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• いろいろと・・・

  いやいや、ご無沙汰しております。どうもおいらの悪い癖で、ちょっと忙しくなって記事更新出来なくなると、とことん書かなくなるという・・・ホンマに懲りん奴です。今年は、能書きの部分に、忙しいとか、締め切りが・・とか書かないようにするのが、目標だったんですけど（笑）、どうも、月末月初というか年度末と言うのは、あきまへんな。まあ、クライアントさんも新年度に向けて、こう色々新製品が出たり、ＷＥＢでサービスが始まったり、新人さんの名刺を作ったりって事で、お陰様で、デザイン屋さんには忙しい時期なんだとは思います。ありがたい事です。そんなこんなで、おいらもその渦に巻き込まれておりまして、こう洗濯機の中で溺れてるみたいな、「ゴボゴボ、ウガウガ～」みたいな感じでした。で、その洗濯機も丁度、お時間が来た様で、今、一旦、排水してこの後、脱水みたいなとこまで来たので、ゴボゴボ溺れなくなりましたね・笑また、ちょこちょことみなさんの所にも、お邪魔コメさせてくださいませ。あ、ぐれーぷさん、a-haさん、ハゲましメールありがとう！-------------------------------------------------------まあ、そんな状態ではありましたが、そんな状態で制作にかかりっきりになってると、自然と音楽を聴く量だけは増えるもんですから、ここ1ヶ月くらいも、新旧とりまぜて、かなりの量は聴いているのではないかと思います。そのあたりは、追々、ご紹介していきたいと思ってますので、またお付き合いください。角松さん関連ですが、今日は市川でライブですよね！いよいよ大詰めも近いと言うところですが、今日は「殿」がまたまた秋田から千葉までエッコラショと来られるそうで、おいら、本日Caramelさんと一緒に夫婦共々、殿に会って参ります。えーと、ライブに参戦して角松さんに会うのではなく、ライブに参戦しないで、殿にだけ会って飲むという（爆）、角松ファンの風上にもおけない様な暴挙に出る訳です。あ、にゃんこ先生も良かったら是非！笑今日に限っては、角松さんより角輪のが「上」ってことですか？笑殿ともですね、「これを最後に当分ライブは無いだろうから」って事で、もし仕事のタイミングさえ合えばとの条件付きで、お約束してはいたのですよ。それが、たまたま仕事が落ち着いたので行けそうって感じなのです。実は先週の横浜ブリッツなんて、もっと家から全然近いので、パパさんや、ゆうちゃんや、ねーさんや、たくぺんさんや、玲衣里さんやら、にゃんこ先生達とも会おうと思ってたのですが、もうね、３／１と３／２だったでしょ？冒頭に書いた通りで、激しい水流の中で溺れてたもんすから当日パパさんにお断りメールをするハメになりまして・・・・パパさん、すいませんでした。ということで、この後、夜の１０時頃に現場近くまで行って参ります・笑良く考えたら、正月以来の遊び外出だなあ・・・。あともう少し仕事さばいて、頑張ってますわ。そして、明日がいよいよ「みゅーじん」の放送ですね。毎週拝見していたあの番組に角松さんが出る！ったあ、夢のようなお話しでんな。こりゃあ、もう是非みなさんで楽しみましょうよ。ちょっと心配なのは、メイクっ！！！　　笑どうしてか、角松さん、テレビ出る時、キバるんだか何だかわかりませんが、変なおしろいやら、頬紅やら、何か訳分からんことに良くなってますんでね・爆　これ、注意ね。メイクさん！どうか頼みます。それから説教っ！！笑もう、現状の音楽業界に不満があるのは、重々承知してますんで・・・角松さん、宣教師じゃないんだし・・・これね、初めて観る人からしたら、かなり引いちゃいますから・・・・笑それとね、自分達が凄いメンツで凄い音楽やってるぞって自分からテレビで言っちゃダメ～、笑。これも知らん人からしたら、ドン引きになる可能性大なので。分かる人だけ、分かってりゃあイイ事なんで。この２点、どうかお願いします。って言っても、もう編集も済んでるし、明日放送だから、アカンわな・笑っつーか、それも含めて「角松敏生」って事だから、表面だけ、ええカッコしいしても意味ないか・・・笑--------------------------------------------------------------ガラリと話変わりますが、私、今月の31日に一本ライブに参戦が決まりました。（だから年度末で決算だ！っつーのに・・・）（言ってる事とやってる事の辻褄が合わなさすぎ・・・）そのアーティストって誰やと思います？　カーラ・ボノフっす！これ行くっしょ？行かなアカンでしょ？！もうね、ここをご覧くださってる、5000万人ものＡＢファンならお分かりかと思われますが、おいらが、どーでも良い様な妄想を繰り広げながら、中学生の頃から聞いていたあのカーラ様と、約30年近くの時を経て、初めてご対面出来そうなのでございます！後は、仕事だけ。おいら、昨年のライブキャンセル率、約５０％なので、非常に危険です。しかも決算月の末日・・・・笑。でもなあ、3月31日と4月１日の二日しか、東京での公演が無いんですよ。もうどっちの日だって変わらんのです。これ逃したら、一生、生カーラにはお会い出来ないかも知れないっすもんね。何とかしたいもんです。さらに、その日はおいらとCaramelさんの結婚記念日なんす。大体から、どこも忙しいそんな日に結婚式するおいらもおいらなんですが（笑）、こうなったら久々に素敵な結婚記念日にするしかないでしょ？　　（←後付け・爆）

  2008年03月08日

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• 角松敏生＝Special_ＤＶＤ＝

  今週はちょいと多忙で、更新が遅くなりましたです。しかも今年入って、初の角松さんネタですわ・笑えー、がっちゃん行く前にですね、前回は多数のコメントを頂きまして、ありがとうございました！！と言いたいとこなんですがね、どうもみなさんに「妄想大魔王」みたいに言われたのが微妙・爆だいたい、角輪の、特に女性陣はですな、角松さんが、しょっちゅう夢に出るわ、、角松すゎ～ん的な発言爆裂だわ、どっちが大魔王だかわからんちゅーねん！　笑ま、ひとしきり吠えた所で、デイブ・グルーシンは祈りが通じたのか、エントリーをあげた翌々日の営業の帰りにブックオフに立ち寄りまして、無事にゲットいたしました。ご心配？頂いた皆様、大変ありがとうございました。例のかわゆいおねーさん店員さんは、当日はいらっしゃいませんでしたので、えー、改めて笑われる事もなく、心穏やかに購入出来た次第でございます・笑。ブログネタ的には、おいしくないのかもしれませんが、醜態を晒した本人としましては、かなり身構えて入店したとだけ報告しておきます。あ、あとついでに言っておきますが、おいらヅラではございませんのでそこんとこヨロシク。おいら、別に髪が全く無い訳ではないんです。薄いんです！！！この、ビミョーな差が、本人にとりましては非常に大きい訳でして、ヅラでは無いので、さすがに薄毛の中に千円札を隠し込むと言った様な、髪業は、もとい、神業は持ち合わせておりませんので、そこんとこですね、どうぞ、お間違いなき様、お願い申し上げます。でないと、前回のコメント欄を読んだ、おいらの愛妻「Caramel」さんが、「アータのその状態のヅラがあったら凄いよね？」と、どうツッコミ返せば良いのか分からん様な会話をするハメになってしまうのですわ。嫁よ、よーく考えてみ？どこの物好きが、わざわざ薄く見えるヅラをするんですか？あん？そんなヅラ、売れる訳ねーだろっ！！ハぁハぁ、ぜーゼーなんで、夫婦で、こないな会話せなアカンのですか？どうか、角輪のみなさまの中で、あたしら夫婦の円満を考えて頂けるのでしたら、誤解を招く様なコメントはお控え頂ければと存じます、はい。－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－さ、そんなこんなで、ガッちゃんです。いやいや、20日にですね、ＤＶＤとブルーレイと２セットで届いたのですが、到着が夜8時過ぎっすよ。参りましたねえ、アマゾンでは初めての事態でした。a-haさんばりに、配送員さんに飛びかかりそうでしたわ。ここに長くお越し頂いている方は、よくご存知かと思いますが、おいらの会社は、マンション1階の１０１号室です・笑自宅が同じ1階の１０３号室。で、会社に宅急便が届く際に、おいらが営業その他で不在ですと、その荷物は玄関に書いている案内で、自宅にも一応、回送してくれます。歩いて10歩ありませんから・爆しかし、今回のぺり○んさんはですね、午前の10時30分に、スットレートに１０３の自宅に行っちゃったらしんですよ。せっかくいつもの時間通りだったのですが、その日は、caramelさんもおいらも税理士さんと１０１で打ち合わせをしていたんです。送り状登録には、思いっきり会社指定の１０１で書いてるんですけどね。しかも不在票もなし。こちらとしては、来たのかどうかもわからない。んで、おいらも税理士さん終わったあと、忙殺されて仕事していて、ＤＶＤの来ない事に気がついたのが午後4時。「ん、さすがに遅くないかい？」と思って、ネットで、配送状況を見ると、------ＡＭ１０：３０　ご不在のため持ち帰りました-----------と書いてあるではあーりませんか。「な、なにをーーーーーーーー！！」おいらたち、10時30分には、会社に3人で思いっきり居ましたが？玄関のチャイムなんて一度も鳴りませんでしたが？ぺり○んよ、どこに持っていって不在とのたまっておられる？仕方が無いので、ぺり○んさんに、アマゾンのメールだけを頼りにお電話しましたよ。ぺりかんねーさん　：　一度お届けにあがって、持ち帰っておりますねおいら　：　えーっと、届け先は、～～の１０１ですよね？ぺりかんねーさん　：　そうですね。おいら　：　そうですか、居たんですけどね～。不在票もなかったんですよ。ぺりかんねーさん　：　そうですか、大変失礼いたしました。この後はいらっしゃいますか？おいら　：　はい、おりますので、再配達お願いできますか？　ぺりかんねーさん　：　かしこまりました１０１でお届けですね？おいら　：　はい、お願いします。（って、思いっきり１０１って書いてあるハズなんだけどなあ）んで、そこから、おいらですね、トイレにも行かず、必死に待っていたのですが、待てど、暮らせど、来やしねー・笑もう、「お○っこ～」と思いながら、我慢してましたですよ、はい。そんで、遂に私の手元に、ＤＶＤが届けられたのは、caramelさんの手からでございました。おいら　：　何でcaramelさんが、それ持ってんの！？caramel ：　え？自宅に届いたからだよ。ぬおおおおおおおおおおおおおおおおおおおおおおおおくォらぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁあああああああ、ぺり○ん便よ！！！！君たちは、１０１と１０３の数字も判別出来んのかっ！！おいらが、お○っこ、我慢してた４時間を返せっ～！！！！　（←そこかよ）ハぁハぁ、ぜーゼー荷物の届け先見ても、思いっきり１０１号室って書いてあるし・・・・。くォらぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁあああああああ、ぺり○ん便よ！！！！どーして、そこまでして１０３号室へ行きたがるっ！！！！意味わからん！！まあ、届いたから良いんですけどね。んでね、肝心のＤＶＤですが、まだちゃんと見てないんです・笑すいません、今これ書いてる横の別のＰＣで再生してます。まだ一枚目途中ですが、「ガッちゃんの、ガッちゃんによる、ガッちゃんのための」ＤＶＤって感じですな・笑それにしても、イイ音してるねえ。何か夢のような絵ですね。おいらが、高校生の頃から、キラ星のごとくいるスターミュージシャンのバックを勤め上げているあのスーパースターのガッちゃんが、日本人の歌モノで叩いてるんですよ？信じられないです。この時は、運良く行けましたけど、この映像を撮った１６日ではなくて、１４日初日の参戦でした。その時のレポはこちらでやってますので、また参考資料的にでもご覧ください。で、１６日の模様は、このＤＶＤにて初めて拝見している訳ですが、ガッちゃん、初日とは、全く違いますね。たった数時間のリハでのぞんだ初日とは打って変わって、三日目にして、随分と馴染んでしまったかのような音になってます。二日間の本番を通して、角松さんの音楽を自分のモノにしてしまったかのような雰囲気すら感じます。凄い事です。一流の中の一流の凄みですね。正直に書きますと、このツアーに関しては、ちょっとお腹一杯気味だったのですが、この映像は、また違ったものとして見られますな。スティーブ・ガッドというエネルギーが、これほど、まわりのミュージシャンも動かすのかと・・・。たかが、ドラマー、されど、ドラマーです。こりゃあ、腰すえてじっくり見ないとイカンですね。あ、それと、今さん、上手いっす。本当に、上手い。どんだけ、引き出しあるんすかね。カッティングだけでも、何種類あるんだ？って感じっす。恐れ入ってる最中のにーさんでした。みんなも楽しんでるんでしょうね。(最近、ちょっとみなさんとこお邪魔せんとしーません）

  2008年02月23日

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• おっかいもの♪おっかいもの～♪

  先日まで、読む気すら失せる様な、無駄に長いエントリーが続いておりましたので、本日はライトに・・・。最近、打ち合わせや看板工事の立ち会いで外作業が多い、にーさんです。お疲れ様です。先日、風邪の強い日に3時間立ちっぱで、工事の工程を確認していた時は、「このまま凍ってたらどうしよう？」とか、しょーもない事を考えていた、にーさんです。お疲れ様です。で、外関係が多い時は、チャンス！とばかりにわずかな時間ですが、近くのＨＭＶとか新星堂とか、BOOKOFFとかに入って、音源物色したりするのですけれども、本日はBOOKOFFに、ちょろっと寄ってみたんですわ。そしたらですね、デイブ・グルーシンの「コレクション」というタイトルのベストアルバムを発見したんですよ！！いやあ、これ、前から買おう買おうと思っておりましてですね、お馴染みのMountainDanceはもちろん、PlayeraもShe Could Be Mineなんかも入ってるんで、気持ちよーくお仕事するにはもってこいなんでないかと。1650円設定だったので、ここにしては高目なのではありますが、普通に買えば3300円くらいなので、じぇんじぇんお得やし、グルーシンのアルバムがブックオフに出る事も、そうそうある訳では無いし、「寒い中頑張っちゃうと、ご褒美もあるもんやね～♪♪」と、ルンルンで、レジに向かいましたところ、これまた素晴らしい事がっ！えー、レジでお会計を担当してくれた店員さんが、背が小さくて可愛らしい女性？女の子？だったんですな、ぶははははは。ちょっと女子高生っぽい方だったんで、女の子？とは書いたのですが、別にブックオフは高校生がバイト出来るんですよね？笑（あんまり良くわかってないらしい・・・）うん、絶対17歳～19歳くらいのお年頃だと思うんですけどね。そんな事にすら、プチ幸せを感じるおいらって大丈夫なんでしょうか？っつーか、ただのエロなおっさんという帰結なのでありましょうか？まあ、そんな事はどーでも良くてグルーシンなのですが、そのかわゆい店員さんに、「1650円になります」と言われて、「はーーーい♪」と返事をして、財布を出したら、何とそこには光り輝く1000円札一枚ポッキリが！！「Nooooooooooooooooooooooo----------!!!!!」なんでよ？なんでさ？あれ？どひて？どーちて？おいらのお財布には千円ポッキリ！なんつー、今時、アメ横のおっちゃんでも言わない様な台詞状態な訳よ・・・。ポッキリって何さ・・・。Caramaelさんに、奪われたのかっ！？　（←、あ、奥さんです）いや、Caramelさんは、間違ってもそんなこたあしません。最近あんまし、お金使ってなかって、自分の財布の中の状態を確認してなかったんですわ。んで、どー探しても、ほんまに1000円しか無いんで、そのカワユイおねーさんに、お財布開いた状態で、光り輝く1000円だけをお見せして「しぇ、しぇんえんしか入ってませんでした」と、うなだれた所、そのおねーさん「ぶフッ！！」って、オ●ラを堪えかねて、うっかり出ちゃったみたいな感じで、笑ったんすわ。そげな、可愛いお顔なのに・・・・。（・・・・うわ、ぶフッて言ったね？、今言ったよね？・・・・・・）四十過ぎにもなろうかッツーおっさんが、あろうことか「中古店」で１０００円しか無くて、女子高生？らしき物体に、すかしっ屁みたいに笑われるって・・・・な、情けない・・・は、恥ずかしい・・・・・お、おいら、これでも社長さんなのに・・・・（←これは、この際、何の関係もない）そこで、おっさん、ハタと気がついたのです！「小口用の会社のお財布が車にあるではないか！」むひょひょひょひょひょ～、今だけ６５０円借りちゃおう～～。　（←社長失格）って事で、おねーさんにグルーシンをレジでお預かり頂いて、駐車場に戻り、車の中のカバンを開けると、そこには会社用のお財布が、無い・・・・・無いっ！ええっ！？？ええええええええええええええええええええええええええっっっっ！！なんでさ？あれ？どひて？どーちて？そこで、またまた、ハタと気がつくおっさん。「出かける前に、印刷会社の支払いをクレジットカード決済でやったんだ・・・・」そう、そのお財布に入れていたクレジットカードを見ながら決済を完了して、そのまま机に、お財布放置したまま営業に出てしまったのであります・・・・。またしても、うなだれるおっさん一人・・・・。ヒュールリ～、ヒュールリ～ヤラ～♪（これで、また、ありませんでヒたって戻るんかいな・・・イヤやなあ）一人、悶絶するおっさん・・・・、違う、苦悩するおっさん・・・・でも、無いものはしゃーないっ！！意を決して、　（←大袈裟）、店内へ戻り、生暖か～い微笑みを浮かべつつ、おねーさんに向かっておっさん：「しーません、車にもありまへんでひた・・・」おねーさん：（ククク）　「無かったんですか・・・」おっさん：（また笑われてるよ・・・クッソー）「ごめんなさい」そこで、おねーさん、おっさんにトドメの一言、「こちら、如何なさいますか？」ぬおおおおおおお、伊加賀も（変換ミス）、如何も何も、そのまま持って帰ってえーんかいっ！？お、お、おっちゃん、持って帰っちゃうぞ♪　はぁと　（←可愛く言ってマス）失礼しまスた。もう、恥ずかしいやら、情けないやらで・・・おっさん：「あの今日はすいませんが・・・これ、戻しておきますね、出直してきます」おねーさん：「あ、いえ、こちらでやっておきますので」おっさん：「いやいや、せめて、そのくらいは・・・」　（何が、せめてか良くわからん）おねーさん：「じゃ、お願いします」って、お願いすんのかよっ！！　早っ！！ええ、ええ、わかってますよ、アホなのはおいらだし、自分で戻すって言いましたからね。でもね、もう一回くらい　「いやこちらで」って言ってくれないかい？（←いや、言わない）そんでもって、「僕が」、「私が」、「いえいえ僕が」　「いえアタシが」って、グルーシンを間にはさんで、手と手が触れちゃったりなんかしちゃったりして、そんでもって目と目が合っちゃったりして、そんでもってさらには、そこにはピンク色の吹き出しが現れちゃったりなんかしちゃったりして、おっさん　：　「か、カワユイ・・・・」おねーさん　：　「渋くて素敵なオジサマ・・・・」とか何とかなっちゃったりするんでねーの？　フツー？ねーな・・・・トボトボ・・・・・トボトボ・・・・・・・とＣＤラックに戻りながら考えてました、ハイ。泣く泣くＣＤ棚に、グルーシンちゃんを、ご返却。小さい声で「次回、来るまで、待っててね、売れちゃだめだよ・・・・エーン（泣　」たった一枚の中古品ＣＤを買うのが、こんなにも難しいなんて、おっさん初めて知りました。ＣＤ買うのって大変です。　（←テメーで大変にしてるだけだと・・・）どなたか、ブックオフでＣＤを上手に買う方法をおせーて・・・・えー、明日は、事務所に缶詰でないと、間に合わない仕事が盛りだくさんで、明後日は営業・・・今日、行ったブックオフも通り道・・・。どーなのよ？おいら？明日、何とかして行った方が良いの？　それとも、明後日ならナチュラルに買いに行けるし・・・でも、明日売れちゃう可能性だってある訳で・・・・・でも、あのカワユイおねーさん居たらどーしよ？笑われるよね？また・・・・絶対笑われるよね？まあ、笑われてもグルーシンが手に入るし・・・。どーする、おっさん！！待っててねっ！グルーシン！！♪♪♪Mountain Dance

  2008年02月15日

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• 展覧会の絵　～聞き比べ～＜オーケストラ編＞

  聞き比べシリーズ第二弾です。もう、ここまでやると、読者の方々に、ある種の修行を強いているかの様な気がしております。大変恐縮であります・爆今日は、「展覧会の絵」のオーケストラ版です。やはり、「展覧会の絵」と言えば、このオーケストラ版がオリジナルと呼んでも良いくらいメジャーでして、原曲であるピアノ版の方がマイナーなんですねえ。これは、あの「ボレロ」で有名なラヴェルが、このピアノ版をかくも見事に壮麗で、豪華な音絵巻へと仕上げたためなんですが、いわゆる編曲というか今で言うカバー曲と言えるかも知れませんね。そうそう、宿題です、前回、クラシックは究極のカバー曲大会だと書きましたね。一人の作曲家やら、一つの有名な曲を世界中のありとあらゆる指揮者やオーケストラがプロ・アマ問わず繰り返し演奏しています。んでもって、クラシックオタクの方々が、「あの指揮者は良い」「あのオケは素晴らしい」とケンケンガクガクの論戦を繰り広げているのですが、はて？何でクラシックってそうやって同じ曲や同じ作曲家の作品を誰も彼も演奏しているのかと言えば、著作権の問題があるからなんです。誰もがクラシックの作曲家と言えば浮かんでくるのが、バッハ、ハイドン、モーツアルト、ベートーベン、ブラームス、シューベルト、チャイコフスキー、ドヴォルザーク、メンデルスゾーン、ショパン、シューマンラフマニノフ、ワーグナー、マーラー、ブルックナー、ショスタコーヴィッチ・・キリがないので、ほんの一部ですが、メジャーリーグ級の方々です・笑こんなメジャー級の方々は大体18世紀や19世紀に活躍、または亡くなられた方々ですね。20世紀だとマ－ラ－や、ショスタコあたりがメジャーですが・・・で、このバッハやベートーベンなどの作品って著作権が無いんですね。つまり、おいらが家で、ギターやピアノやＰＣで「運命」を何らか演奏した物を録音して売ってもＯＫなのですわ（誰も買わんけど・笑）ところが、おいらが角松さんの曲を歌って録音して販売したら（誰も買わんけど）これは著作権違反で、お縄になってしまうんです。この違いは、著作権が、その著作権者が亡くなってから、50年後にその権利が消滅するという性質のためです。たとえばドラえもんのキャラクターは作者の藤子さんが、残念ながらお亡くなりになって50年経つと、おいらがイラスト書いて、Ｔシャツにして売っても問題ないという事になるって事ですね。ミッキーマウスでも同じ事なのですが、あと10年ほどで著作権が切れるディズニー社は、この50年問題を法律を変えて70年にするだ100年にするだと騒いでますねえ。ここがアメリカの嫌なとこですね、自分らの利益の為には世界中の基準を力技で変えてしまえという発想がキライです。（だから戦争になる・苦笑）話しが、それましたが、そういった訳で、20世紀や21世紀にも交響曲を書いてたりオーケストラ用の素晴らしい楽曲を書いている方もた－くさんいらっしゃるんですが、その著作権がネックで、なかなか演奏されたりレコーディングされる機会が少ないのです。例えば、いま、ご存命中の日本の作曲者の曲をオケで演奏会をしようとすると、いつ、どんな規模で、どの場所で、何曲を、いくらのチケット販売で開催すると言った細っかい内容をJASRAC(日本音楽著作権協会)に申請しないとダメなんですよ。そんでもって、終わった後の収支からなんから報告して、何％の著作権料を払うと言った感じらしいのです。これは面倒でしょ？財政の厳しいオケ群からしたら、そこまでして演奏するなら、「運命」や「展覧会の絵」で人集めて、稼いだ方が良いってなりまさーね。百歩譲って、クリエーターの著作権や生活を守るのは当然ですから、それらの収益がきちんと作曲者に渡れば良いのですが、ヤ○ザの元締めの様なＪＡＳＲＡＣは、どうも、かなりの額をピ○ハネしているご様子で、いつもミュージシャンやアーティストともめてますわな。こういった事も原因の一部で、なかなか現代曲というのが、クラシックの世界で普及しずらいのでしょうね。-------------------------------------------------さ、宿題も終えた所で、ムソルングスキーの残した遺産を一番有名なオーケストラ版で聞いて、この山下さんから始まった4回シリーズを終わりにしたいと思います。前回のピアノ版原曲で、展覧会の絵のラストを少し覚えて頂いていると、今回の映像はかなり面白く感じられるのではないでしょうか？二つの演奏をご紹介しますが、指揮者はどちらもイケメンという事でも人気のお二人です。イケメンと言っても、お一人は女性です・笑。お一人は、そうです、あの西本智美さん、もう一人はフィンランドの若手で人気のエサ＝ペッカ・サロネン氏です。サロネンさん、若手と言っても、もう50歳ですけどね・爆クラシックって、70歳とか80歳で、ベテラン或いは巨匠と言われますからねえ・笑今日のポイントは聴いて頂いた後に、書いてみますが、この二組の演奏って、いきなり聴いた時に、どちらがみなさんの心に響くか、ちょっと気に留めてみてくださいね。指揮：西本智美／演奏：ロシア・ボリショイ交響楽団♪♪♪　展覧会の絵より、バーバヤーガ～キエフの大門指揮：エサ＝ペッカ・サロネン／演奏：フィルハーモニア管弦楽団♪♪♪　展覧会の絵より、バーバヤーガ～キエフの大門----------------------------------------------------どうですか？笑。終わった後の笑顔は西本さんの方が可愛いです・爆西本さんは、やや遅めのテンポ、サロネンは、ほんのちょっと速めのテンポで演奏をしていますねえ。おいら、西本さんは応援している指揮者の一人ですが、残念ながらこの二つを聞き比べると、圧倒的にサロネンに軍配があがります。おいらが、今も、オケに所属してティンパニを叩いていたとするならば、今回の曲に関しては、サロネンの下で演奏したいと思ってしまうのです。くどいですが、これはおいらの感じ方で、西本さんに軍配があがる方がいても、何ら問題はありませんから、気にせずご意見ください。おいらの感想です。西本バージョンは、少しゆっくりめにテンポを取って、雄大に、この曲を表現しようという意図が感じられるのですが、いかんせん、パート毎のまとまりがやや希薄で、バラバラ感が否めないのです。これ言ったら何をエラそうにと言われるの覚悟で書きますが、西本さんは、腰から上、肩まで含めて、かなり動かれるので、カラダを曲げた後に、そして肩を動かした後に、腕がやや遅れ気味に前へと振り出されます。それに連れて、指揮棒も、やや遅れて出てきて打点を示します。（カッコいいんですけどね！）これは演奏側の慣れの問題なのではあるのですが、ここがちょっと合わせにくい気がしてしまうのです。このオケから感じる（本当に微妙なんですが）ズレが、どうも居心地悪いのですね。何かノリ切れない感があるのですが、どうでしょう？対する、サロネンバージョンですが、彼も動きは激しいのですが、肩の位置があまり変わらないので、とても見やすいし、取りやすいなあと思います。一番、最後の最後の部分をお二人で比べると分かり易いかも知れません。サロネンは肩から上で振る事が多いです。音のつくりも、弦の響きや金管の鳴りは長目にテヌート（音を保持する）を取る事で、人の高揚感を引き立たせる気がします。「こういう風に鳴らして欲しい」という指揮者の意図が、明確にオケに伝わっている様に思うんですね。そして、終盤へ向けての、楽員の乗せ方が実に上手いと思います。「さあ、行くよ～」っていうのが、体や目から発信されていて、こちらも「よーし！」ってなってしまいます・笑みなさんは、どちらに軍配を上げるのでしょう？　笑さ、ちょっと生意気な意見を書きましたが、これはおいらがヘボ楽員だったので、ちゃんとわかってないだけかもしれないです。大体から、プロオケの方々も、さんざん指揮者とリハを重ねて、公演に臨むわけですから、おいらが言った小言なんて完全な的外れなのかも知れないのです。そんな事は、音楽を聴く上では、二の次、三の次で良い事なのですが、おいらからみた違いをご説明するのに、敢えて書いてみました。以前、西本さんの特集をした事があったのですが、もう一年も前になるんですねえ。あれから、西本さん、さらに番組に出られたり、車のテレビＣＭに起用されたりして、ますますご活躍の様ですね。まだまだ、これからです！先長いですから、頑張って頂きたいですね。あ、サロネンさんは、ほっといても大丈夫ですから・笑山下さんに端を発したシリーズになってしまいましたが、本当に長い映像ばかりで大変失礼しました。ご覧になる方も、さぞや、気合いのいった事と思います。かなり構えてご訪問頂いた事と想像します。が、ちょっとでもまた、クラシックが身近なモノになって頂ければ本望です。そして、ギター版、ピアノ版、オケ版とたどりましたが、やっぱり最後にもう一度山下版をご覧になられると、あの苦しみから生み出された音に共感出来る部分が、また出てくるのではないかと思います。ありがとうございました。西本さんの過去記事です↓西本智美という指揮者Part1西本智美という指揮者Part2

  2008年02月10日

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• 展覧会の絵　～聞き比べ～＜ピアノ編＞

  そう言えば、ちょっと前なんですけど、いつの間にやら、100,000ヒットしてました・笑。ホンマにみなさんありがとうございます。記事185件程度なのにもかかわらず、変な巡回さんが多いとは言え、途中に何度も休止してるのに、10万ってスゲーなあ（←おいら的にね・笑）つたないブログにお越し頂いた皆様に改めて感謝します。本来なら、お祭り好きのおいらとしては、何か企画するべきだったのですが、胡蝶さんに教えてもらったのが、あと50ヒット位の所で、時既に遅しでした（泣・気がつけよっ）。次は、15万位の時にやりますかね？爆　遠い～。でもですね、なんとその10万ヒットを見事に、我らがtakamaniaさんが踏んでくれたんですよ～。しかもスクリーンショットまで撮って教えてくださいました。たかが数字ですが、仲間にキリの良いとこ踏んでもらうって嬉しいもんすね！！takamaniaさん、楽天ブログではないですが、本当にお世話になってます。ハンドル名の通り、おいらも大好きな沼澤タカさんのファンなんですよ～。すんげえ可愛いお子さんの写真や、音楽や日常を切り取った優しいブログを運営されてるので、みなさんもお邪魔してあげてくださいませ。あ、もちろん角松ファンです！takamaniaさんのトルコライスな日々------------------------------------------------------------先日、山下氏を紹介してから、また一人勝手にクラシックブームなkadoです。で、そのブームもまたすぐ違うジャンルへと移動してしまうkadoです・笑前回、「展覧会の絵」を紹介しつつ聴いていて、同じ曲を原曲のピアノ版で聴いたり、オケ版で聴いたりしていて、まあ色々な演奏があるよなあと一人感心しながら仕事のＢＧＭで流しておりました。さ、そんな訳で、タイトルの聞き比べについて今日は、またまたようつべのお力も借りつつ、おいらが感じるクラシックの面白さ的なモノを展覧会の絵をモチーフに、ご案内してみましょう～。クラシック音楽の楽しみ方の一つに、「聞き比べ」があります。（っつーか、この世界では当たり前の事なんですが・笑）お気に入りの曲でも、有名な曲でも、一つ決めて、色んなオーケストラで聴いたりする訳です。パターン的には１．人気の指揮者で、違うオケ２．一つのオケで、違う指揮者３．聞いた事もない指揮者に、有名オケ４．聞いた事もないオケで、有名指揮者・・・とか、まあ色んな組み合わせがある訳です。分かり易い所で、みなさんがベート－ヴェンの第五番「運命」を聞こうと思ってAmazonなど検索して頂くと実に800件以上ヒットしたりします。色々ダブりはあるとしても、500種類くらいのＣＤを「聞き比べ」られちゃったりする訳です・笑。どんだけのお金と時間がかかりますかねえ？以前、のだめブームの頃に、おいらのオケ仲間で、ナナマニアがいるとお話しした事がありましたよね？交響曲第7番ばっかりを、色んな指揮者やオケで集めて聞きまくるといった感じなんです。そういうクラシックファンって結構多いんですね。ただ、これねえ、あまりクラシックに興味の無い方からすれば、どこに違いがあるのか分からないとか、どこが面白いの？って良く聞かれます。そのお気持ち、よーーーーくわかります。ただですね、ポップスやロックでも似たような聴き方をみなさんもされてる事がありましてですね、実はカバー曲なんか同じ事なんですよね？最近は徳永英明さんが、カバーアルバム大ヒットさせたり、なんたらトリビュートっつーのがいっぱいありますもんね。最近だと、カイリーのヒット曲をミヒマルさんが上手くカバーしたりしてて、いつでもどこでも、何らかのカバー曲が流れてきたりします。昔っから、名曲を、色んな人がカバーするのって、それぞれのアーティストの持ち味が出て結構、面白いじゃないですか？んでもって、イイ曲って、誰がやってもイイなあって思ったりするじゃないですか？たまーに、アンタが歌うなっ！とかあるじゃないですか？　それと一緒です！！　（←強引）だって、曲変わってませんもんっ　昔っから。　笑運命とか第九とか、悲愴とか展覧会の絵とか、ずーーーっとそればっかりですやん。ｗんじゃ、もっと角輪的に例えると、クラシックの聞き比べって、角松さんの作曲した「ユアマイ」や「輪になっておどろう」を、ローリングストーンズやセリーヌ・ディオンや、クラプトンや、サザンやドリカムがカバーしてる様なもんなんです。爆（聞きたい様な、聞きたくないような・・・）つまり、クラシックって究極のカバー大会な訳ですわ・笑そう思うと、あんまり難しく考えて聞く必要なくないですか？「ほう、この人が弾くとこうなるんだあ」とか、「うわ、こんなテンポで振るのかあ」とか言いながら聴いてるんですね。もちっと専門的に行くと、オケ譜見ながら、「この記号無視してるわ」とか「楽器4人指定なのに8人でやっとるわ」とか、同じ曲でも、指揮者やオケによって、そりゃあそりゃあ、色々発見があったりして面白い訳です。でも、なんで、こんなにクラシックの世界ってカバー大会なんでしょ？なんで、現代のベートーベンとかチャイコって居ないんでしょ？なんで、角松さんの曲を世界中の人が演奏しないんでしょ？笑これ、著作権の問題があるんですね。著作権・・・、これやっかいです。あまり詳しく書くと、明日になっちゃうので、これは次回の課題で置いておきます。さ、そんでは、実際に聞き比べって、やってみましょうか？ただですね、比較するのに、ようつべさんで色々聞いてたんですけど・・・・展覧会の絵のフィナーレあたり探して聞いてたんですけど・・・・ちと長いんですよ。なので、もう興味の無い方は、このままスルーしちゃってください・笑或いは、YOUTUBEの赤いバーがいっぱいになったら、スライダーで最後の数分だけ聞いてみるとか適当にやっちゃってください。ほんま疲れるブログで、すんまへんです。で、展覧会の絵です。前回の山下さんが、鬼のような編曲と鬼のような演奏で、最後ジャカジャカ頑張ってた訳ですが、原曲はピアノ曲です。ムソルングスキーが亡くなった友人の画家の遺作展で、絵を見てまわり故人への思いを元に絵の雰囲気に合わせて作曲したと言われている曲です。壮麗なオケ版は次回にまわして、今日は原曲を聞いてみましょう。もし、ここで曲をちょっと覚えて頂くと次回のオケ版の時に、「おおお、こうなるか」って思って頂けると思いますよ。この原曲はピアノ曲の中でも、かなり難易度が高い曲で、各人のテクニックの差も良くわかると思います。選んだ3本は、展覧会の絵の終盤、バーバヤーガの小屋とキエフの大門の部分です。激しいテンポのバーバーヤーガが終わって、ゆったり目になった時からキエフの大門が始まります。このキエフの大門は素晴らしいメロディと豪快なエンディングがドキドキものの一品です。--------------------------------演奏はイギリスのピアニストでバリー・ダグラスのものです。最初にバーバーヤーガの一部分があります。♪♪♪展覧会の絵　フィナーレあたり観客沸いてますが、まあ、オーソドックスですね・笑。　この方、指揮もするんですけどねえ、意外とあっさり弾くのねえって感じです。まあ、曲の雰囲気がこんなもんだと思ってくださいませ。--------------------------------んで、次は、ロシアの、あの！エフゲニー・キーシンです。１０歳でデビューして、神童と言われた彼ですが、そんなキーシンも、もう３６～３７歳になってしまいました。この映像が何歳の頃なのかは定かではありませんが、これはキエフの大門からです。ちょっと音量が大きくでるので、ちょっと絞ってからクリックしてくださいね。♪♪♪展覧会の絵　キエフの大門エネルギッシュですよねえ。こりゃあ、観客が盛り上がるのも分かりますわ。若さもあるでしょうけれども、音がキラキラしていて良いですねえ。王さんと長嶋さんで、言ったら、完全に長嶋さんタイプです・笑天才肌で、魅せるタイプのアーティストですね。------------------------------最後は王さんタイプです。これまたロシアのベテラン、ミハイル・プレトーニョフです。（現在５１歳）これは、今回ピックした中では、おいらが一番好きなタイプの演奏です。キエフの中で鐘が鳴っているようなパートがあるのですが、わざと遅らせて遠くで鳴っている様な効果を狙った感じが面白いです。♪♪♪展覧会の絵　バーバーヤーガ～キエフの大門いいですねえ、やるなあベテラン。強弱、テンポともにかなりオリジナリティに溢れている感じがします。オーラスでは、ペダル開放しっぱなしなのに、音が混ざりまくるという感じが無いですよねえ。ドラマティックに仕上がっている感じがします。でも、これはあくまでおいらの感じたままの感想ですから、みなさんはどうお感じになるかそれぞれでよろしいかと思います。では、次回、この最終部分をオーケストラが豪快に演奏してくれるのを、ご一緒しませんか？

  2008年02月09日

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• 山下和仁　Vol.2

  Vol.1からの続きです。可能でしたら、Vol.1からお読みいただけると幸いです・笑クラシックギターの持つ、致命的欠点・・・・その致命的欠点というのは、生演奏の際の「音量」です。ピアノを始め、ヴァイオリンや管楽器などと比べて圧倒的に音量が劣るのです。これが、大きなホールでたくさんの人を集めて演奏会が行われない理由なのですね。現在でこそ、音響設備としてホール、そして機材とも進化しているので、大ホールでたった一人演奏することも多いのですが、１００年も２００年も前に、そんな設備があるわけもなく、そういった人の集まりにくい楽器のためには、なかなか大作曲家達が重い腰をあげなかったのも当然の事かもしれません。そこで、その状況を憂いたのが、山下和仁という当時１９歳だったギタリストなのです。ギターに大曲が存在しないことを憂慮していた山下さんは、ここで、オーケストラの名曲をギターで再現出来ないかと考え、もともと移調がしやすいピアノ曲を原曲に持つ、展覧会の絵の編曲に取りかかります。演奏会用の大曲が、どうしても欲しい、そしてギターという楽器の可能性を高めたい、そんな一心だったそうです。そこからは苦労の連続だったらしく、基本はピアノ譜としながらも、一般的に耳に馴染んでもいるオーケストラ版も視野に入れた編曲作業になったそうです。ギターの演奏会で、組曲などを演奏する際は、その曲と曲のインターバルで調弦を行います。特に低音の５弦と６弦を上げ下げする事で、音域の幅、そして表現力の幅を広げます。が、しかし、それと同時に、この調弦という行為そのものが、音楽の連続性を寸断させます。ここは、演奏家にとって非常に悩ましい所な訳ですし、特に展覧会の絵は、目立ったインターバルが無しで、３５分～４０分連続で演奏されます。間と言えば、絵から絵へと歩を進める様子を表した、第一主題のプロムナードがそれに当たるのですが、それでもほぼインターバル無しで演奏されます。そこで、曲間での調弦を嫌った山下さんは、極力、調弦を避けるために、全ての弦を半音下げるという荒技に出ます・笑。おかげで10曲のうち、確か1回か2回程度の調弦で弾き切ることができたハズです。ただ、半音下げただけでは、音域は変わらない訳ですが、調弦を少なくして、演奏し続けるには、この方法しかなかったそうで、音域については、自分の左手でカバーするしかなかったんですね。それでも、どうしても調弦が必要な曲は演奏中に、感覚だけで調弦するというウルトラＣまでやってしまいます。これも練習の為せる技なのでしょうが、それにしたって湿度なんかに左右されますからねえ。もう、普通の演奏の限界を超えてます。(余りに激しい演奏でチューニングせざるを得なかったという説もある・笑)ですから、おいら達、ギターを勉強していた小僧達にはどうやっても、左手の指が届かない様なコードが出現したり、弦を抑える強い力を要求される場面がしょっちゅう出てきます。これは、山下さんが、もともと手が大きく指が長いという身体的な特徴があったからこそ出来た編曲法でもあって、これも他者が追随出来ない大きな理由の一つでもあるんですわ。でも、そんなあり得ない、指使いをもってでも、この曲を再現したいという山下さんの情熱には、もう尊敬を通り越して呆れるしかないのですわ。そして、苦労を重ねた編曲が完成した後、編曲したは良いが、自分でも出せない音の練習に取り組んだそうです。それが、いくつもの、ミラクルな演奏法を生み出し、その後の演奏活動にも多大な影響を及ぼしたと言うことなんですね。そんな形で発表された「展覧会の絵」のレコードは、山下さんご本人への影響どころか、世界中に影響を及ぼし、各国のクラシックレコード大賞やら金賞を受賞し、日本のクラシックのレコードチャートでも一位になったハズです。その演奏のあまりの凄さに、各国の評論家が「二人で演奏してるのではないか？」とか「音を合成させているのではないか？」といった疑惑が当時、広がりまくったんですね。確かにその頃は、ＹＭＯを始めとするコンピューターミュージックが盛んな頃でしたから、そう思われても仕方がない時期だったかもしれませんが、モノはクラシックですからねえ。そうそう、そんなインチキはしないでしょ？笑その位、物議を醸したレコードでしたが、その後の山下さんの全世界での生演奏で、それが合成でもインチキでも無いことが、証明されていきます。恐らく、世界中のクラシックファンも、おいら達があの日、ギター教室で受けた様な衝撃があったのだろうと想像します。いや、レコードで聞いていたおいら達よりも、生演奏に触れたと言うことは、もっと強烈な印象があったに違いないですよね？この大作の編曲に成功した山下さんは、この後に、ドヴォルザーク　交響曲第９番「新世界」　ベートーヴェン　ヴァイオリン協奏曲　ストラヴィンスキー　火の鳥Ｒ．コルサコフ　シェエラザード　（with山下尚子）ヴィヴァルディ　四季　（withラリー・コリエル）を全て全曲演奏するという偉業を達成します。編曲上、デュオでの演奏もありますが、全てＣＤも出ており、そして、そのどれもが息をのむ程の素晴らしさです。ギターの大作が欲しいと願い続けた、山下さんの素晴らしい情熱が堪能できる名盤ばかりです。ちなみに、こういった作品の発表の後に、全曲譜が色々と販売されたのですが、おいら達、門下生は、どれか一曲くらいは！とその譜面を入手しましたが、譜面を見た瞬間にあきらめました・爆もう、絶対無理！ってなくらいオタマジャクシの嵐なんですもん・・・（泣指はちぎれそうだし、音なんか出やしねえ・・・笑現在も活躍中の山下さんは、こういった大作の演奏は無くして、本来のギター曲の普及や、アジアの新進気鋭の作曲家とのコラボレーションにより、世界との文化交流に力を注いでいらっしゃる様です。また、山下さんの為に書かれた楽曲と言うのも多く、作曲家の作曲家魂に火を付けてしまう、演奏家でもあります。世界初演がもちろん山下さんになる訳ですから、音楽界に歴史を刻み続ける男でもあると言えるかもしれません。今や、先に挙げた様な、大作を演奏されないのは、年齢と共に訪れる技術の低下を予見しての事かも知れませんが、彼の残した驚異の音源は、永遠に残ります。その革命的な演奏に託された思いをおいらは受け止めながら、これからの山下氏の活動が精力的に行われる事を期待し、そして応援したいと思っています。さらに、どうか、みなさん、この２８年も前に録音された「展覧会の絵」は一度で良いから聴かれる事をおすすめします。世界にたった一つしかない演奏ですから。そして、数百年も前の世界の大作曲家達に、たった一人で挑んだ青年の軌跡と奇蹟をみなさんの耳と体で実感されるのも、音楽の楽しみ方の一つではないかと思います。今回だけは、押し売りさせてください・笑では、最後にもう一度、山下さんの幻の演奏を見ながらお別れです・笑この演奏は１０分ほどあって長いのですが、どうぞお時間のある時にでも、ご覧くださいね。展覧会の絵のフィナーレなのですが、カタコンブ→バーバヤーガ→キエフの大門と続きます。再生直後に、Vol.1でお話ししました、小指のトレモロ＋主旋律演奏というのが出てきます。小指と人差し指で交互にトレモロを維持する手法は、未だに驚嘆せざるを得ないです。お、今、人差し指、ありゃ？今、小指だっ！ってな感じです。小指、注－－－－－－－－－－－－－－－－－－－目です！！そして、最後は超人的なスピードと破壊的なまでの音量でラストまで突っ走ります。この「展覧会の絵」・・おいらが、忘れようにも忘れられない一枚のレコードなのです。２８年前、あのギター教室で受けた衝撃は今でも変わらないのです・・・・。♪♪展覧会の絵　Vol.2長々とお付き合いくださいまして、本当にありがとうございました。

  2008年02月05日

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  山下和仁　Vol.1

  現在、角松さんはおいらの中で、ちょっとお休み中でして、またＤＶＤの発売頃に火が付くと思います・笑今日は、久々にクラシックカテゴリーです。ですが、クラシックと言うカテゴリーでは収まらないかもしれません。と言うのは、本日ご紹介するギタリスト山下和仁さんは、おいらの中で世界一のギタリストと思っているからです。ちょっと大袈裟に聞こえるかも知れませんが、本人結構まじめです・笑この世界一は、音楽業界のあらゆるギタリストの中でと言うことになります。ですので、ジャンルも関係ありません、ジミヘンもベックもペイジもクラプトンもヴァンヘイレンも、そしてフュージョン・ジャズ・フラメンコ・ボッサなど含めて、ありとあらゆるギタリストの中でナンバーワンではないかと思ってます。まあねえ、ジャンルが違うと、同じギターでも思いっきり違う部分もあるので比較出来ないのはわかっている上での、いつものおいらの勝手な一存と言うことで、受け流してください・爆そして、今日は大変長い文章になりそうなので、２本に分ける事になると思いますが、どうかゆっくりお付き合いください。-----------------------------------------------ちょっと話しをそらしますが、おいらが普段、大変好きで良くお邪魔しているサイトの一つに＜kaz-shin＞さんが運営しておられる"MUSIC AVENU"というサイトがあります。角輪のみなさんの中にもご存知の方がいらっしゃると思いますが、これまたわたくし、勝手にkaｚ-zhinさんの事を「音楽大王」と心の中で命名させて頂いており、その音楽への造詣の深さや、知識の豊富さ、そして何よりも、アーティストや音楽そのものへの愛情の大きさに感心しつつほぼ毎日の様に、繰り出されるそのエントリーを楽しく拝見しています。おいらの様に、稚拙な文章ゆえに、実際の音源を紹介しないと成り立たない様なサイトとは大違いで、kazさんの様に、紡ぎ出す文章のみで、多くの読者を惹き付けるサイトというのはおいらの憧れでもあり、目標でもあったりします。（追いつくなどと言うのは、どう逆立ちしても無理ですが・笑）お時間のある時にでも、ゆっくりご覧になられては如何でしょうか？本当に、音楽評論家さんでもいけそうな方ですよん♪で、ここの所、おいらのサイトでは角松さんはお休み中で、パンクやら１５～１６才のアイドルやら、渋谷系とあちこち飛びまくってたので、どうせなら飛びついでにジャンル違いのクラシックの山下さんをアップしようかと準備していたら、kazさんもご自身のギター観をぶち壊し、ギターを上手く弾きこなしてやるという野望をもぶち壊しにしてくれた（爆）、アル・ディメオラというギタリストを丁度、昨日ご紹介されてたんですね。今回、おいらが山下さんを準備していたのと時期を同じくして、偶然にも衝撃を受けたギタリストのご紹介をされていたと言う事、そして、その紹介されている一枚のアルバムが生涯忘れる事の出来ないアルバムと言う事で、こりゃ、アーティストこそ違えど同じ様な事が誰にもあるなあと、僭越ながら急ぎ後追いでアップさせて頂こうと思った次第です・笑　（kazさん、勝手にすいません）儚い希望ですが、kazさんとおいらのエントリーでみなさんにも必ずあるであろう「衝撃の一枚」や「衝撃の出会い」を思い出して頂ける、或いは教えて頂けると嬉しいなと思っております。（あ、角松っつぁんは別ね・笑）--------------------------------------------------------------------さて、山下和仁さんです。この天才ギタリストとの出会いは、おいらが１４才の頃ですから、今から約２８年前と言うことになります。当時、おいらはクラシックギターを習い始めて６年目くらいの頃でした。これでも結構、頑張ってまして、有名な曲「アルハンブラ宮殿の思い出」あたりが、ようやくちゃんと弾け始めた頃でしたかねえ。その頃、オーケストラでティンパニもやってましたから、毎日クラシック漬けだった時期です。フォークギターにも手を出し始めていたりして、そのうちエレキなんかも買っちゃって、バンドなんか出来たら最高じゃあん！位に思ってた時期です。あ、打楽器やってたからドラムもやりたかったなあ。そんな時、ギター教室の先生、つまり、師匠から、「ちょっと、いついつ教室に集まれ」みたいな号令が門下生に下ったんですね。そこで、教室の仲間５～６人がわらわらと集まってきた所で、師匠が、「これから一枚のレコードをかけるから聞いてごらん」とおっしゃるのです。その一枚のレコードというのがこれ↓【山下和仁／展覧会の絵】（ジャケットは改訂版）まず、ジャケット見て、帯見ての、みんなの反応は、「山下和仁」って誰さ？っつー感じ。当時、日本人のクラシックギタリストと言うと、荘村清志さんか福田進一さんくらいしか知らず、この世界では、神様と呼ばれていたアンドレス・セゴビア、「禁じられた遊び」のナルシソ・イエペス、映画ディア・ハンターのテーマのジョン・ウィリアムス、それからジュリアン・ブリーム、マヌエル・バルエコと言った大御所達だけが有名な世界でした。これらの人達くらいしか、世に知られていなかったと言っても過言ではないかもしれません。そんな中で、師匠に提示された「山下和仁」などと言う名前は、僕ら門下生には、「は？」と言う以外にはなく、しかも「展覧会の絵？」　「何をご冗談を？」てな感じだった訳です。それまで、展覧会の絵というと、セゴビアが編曲した「古城」のみギター界では知られた程度で、全曲をギターで、なんつーのは悪い冗談と言うか、あり得ないでしょ？としか思えないシロモノでした。もともと、ピアノ用に書かれたこの曲は、ラヴェルのその神業とも言える編曲のおかげで、オーケストラの一大定番曲へと変貌を遂げたのですが、その音楽は、色彩の玉手箱と言っても良いくらいの華麗な、そしてオケの力量が問われる難曲でもあります。それを、あろうことかギター一本で・・・などと言うのは、夢のまた夢だった訳です。そんな半信半疑の門下生の動揺を尻目に、師匠がレコードに針を落としてしまったその瞬間からの約３５分間は、正に悪夢の様な時間でした・笑レコードを聞き終えたおいら達、門下生はおろか、師匠までもが、無言。数十秒間は、教室が正にお通夜の様な状態。そして、誰かが「これ、ギターやる気無くすよね(苦笑)」が第一声。それからは、あれはどうやって音出してる？どう弾いてる？の大討論会。師匠すら、「どうやって弾いてるのか分からないところが何カ所もある」といった始末。そりゃ、そうなんです。全くそれまでの常識が通用しない、まさに悪魔の様なテクニックを駆使した演奏だったんです。このレコードが発表されてからの２８年もの間、このギター版展覧会の絵をレコーディングでもライブでも弾いたギタリストが居ると言う話しは聞いた事がありません。世の中は広いので、そういう人がいたという事実がありましたら是非教えて頂きたいのですが、恐らくほぼ９８％の確率で、この曲は、山下さん以外には世界で誰一人として弾く事が出来ないハズです。彼が生み出した多くの演奏法というのは、どうあがいても、簡単にマスター出来るものではないと言う感じなのです。説明しだせばキリが無いので今回は止めますが、一つだけ言いますと・・・。本来クラシックギターは、エレキの様にピックやボトルネックといった道具は使わず、人の手だけで演奏されます。弦を抑える左手は親指を除いた４本、弦を弾く方の右手も親指、人差し指、中指、薬指の４本なのですが、山下さんはこの右手の４本に小指もプラスして演奏します。(結局、左手も親指使うので、全部で10本の指を使うのですが・・)この小指を使うと言うのが、まず当時の我々の発想にはなく、今も基本的にはありません。そしてこの小指が悪魔なのですが（笑）、彼の生み出した演奏法で、小指のトレモロ（弦を指で往復させて弾く）をしながら、残りの４本指でハーモニーを弾く、というテクニックがあるのです。みなさんは右手の、例えば中指を前後にどの位の速さで動かせますか？笑ちょっとやってみていただけます？それでは、どーぞ！！　爆中指は、まあまあ速く動きますよね？ところが、それを薬指、小指と順番にやっていくと、小指が一番動きが鈍くありませんか？また小指を前後に早く動かそうとすると、薬指まで一緒になって動いたり・笑これは人間の持っている機能性の問題で、大体の方が小指の運動能力が低いはずなのです。訓練で、多少は変わるでしょうが、ちょっとやそっとの訓練では、一定のスピードを保ちながら速く動かすのは至難の業ですよね。これを下手したら、他の指より速く動かすのが山下さんなのです。このテクニックは最後の映像でご案内しますが、とにもかくにもまず山下さんの映像を見てみましょう。現在はライブで演奏されることが、ほぼ無くなったこの「展覧会の絵」がYOU TUBEに海外からの発信であがっているので、有名なオープニングのプロムナード～小人～プロムナードを見てみましょうか？彼の演奏しているＤＶＤは、後にも先にも普通の曲をやってる１本しか流通していないので、この映像は正に奇跡的です。何十年前の映像かわかりませんし、６分ほどあるのに加え、音も映像もグダグダですが、見て損はないと思いますよ。可能ならば、音量は大きめでどうぞ。♪♪♪展覧会の絵　Vol1(:Ｄ)l￣l＿その髪型はどうにかならんのかっ？　と言ったツッコミは無しでお願いします。っつーか、山下と名のつくアーティストは髪型に無頓着なのですな・笑柔らかい音、硬い音、音量の大きさ、そして速さ・・・・どうやったらこういう事になるんでしょうねえ・笑とにかくテクニックが取り沙汰されがちの、山下さんですが、おいらが世界一と信じて疑わないのは、テクニックだけでなく、その音楽に取り組む姿勢なのです。クラシックギターの世界には大作と呼ばれる曲がほとんどありません。ロドリーゴという作曲家兼ギタリストが書いた「アランフェス協奏曲」というのが唯一の大作かも知れません。いわゆるクラシック音楽の大家と言われる、バッハやベートーヴェン、モーツアルト、チャイコフスキー、ドヴォルザーク、ブラームスなどにギターの曲がほぼ皆無なのが、その表れです。発売されているレコードに、これらの作曲者の曲もありますが、全てギター用に編曲されたもので、大家のオリジナルギター曲は無いに等しい状況です。小さなオーケストラと呼ばれる位、豊かな音色と表現力を持つギターなのに、こういった大家達が曲を書かなかった理由は、ギターの持つ致命的な欠点のせいなのです。では、Vol.2へ続きます。

  2008年02月05日

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  露崎春女

  本日ご紹介するのは、「満を持して」の登場ですので、かなり独断と偏見のエントリーとなりますが、どうぞお付き合い下さいませ。話しがあちこちに行く可能性大ですが、それもお許し下さいませ。（笑）突然ですが、おいらの中で、日本の三大歌姫と勝手に思っているアーティストがおります。そのお三方とは、吉田美和さん露崎春女さんMINAKO_OBATAさんです。ちょっと広げて五大歌姫となると、吉田美奈子さんMISIAさんまで入ります・笑三と五は何が違うかと言いますと、美奈子さんとMISIAさんは聴いたアルバムがそれぞれ２～３枚しかなく、お二人の作品の全貌をきちんと把握出来ていないので、まだおいらの中での昇進試験にパスしていないのです。あ、もとい、おいらが昇進してないだけだわ・笑んなもんで、まだ完全な五大歌姫とは言いにくい部分があるのですわ。でもお二人とも素晴らしいアーティストである事は、誰の耳にも明らかですし、いつか必ず美奈子さんとMISIAさんのアルバムも完全制覇したいところです。話を戻しまして、いずれこの三大歌姫は順番に、ご紹介していくというか、ご紹介したくなるんだろうと思っている中で、今回は露崎春女さんを取り上げてみますね。現在はLyricoという名前に改名して活動をしてらっしゃるアーティストです。（余談ですが、映画解説などをしているスウェーデン人ハーフのリリコさんとは別人です・笑。あの方も元々歌手でデビューされた方なんで、Lyricoさんと良く間違われているそうです。）改名後もしっかりとアルバムリリース、ライブ活動をしてらっしゃるのですが、おいらの中では、どうしても露崎春女名義で出会ってしまっているので、今日は＜春女さん＞で書いていきます。彼女の歌声を知ったのは、シング・ライク・トーキングのライブに行った時。９４年か９５年だったと思うのですが、彼女がSLTのバックコーラスを努めていた際に、竹善さんがメンバー紹介と共に「彼女、今度デビューするんですよ」みたいな感じでアナウンスしてたんですね。（ちょっと記憶があいまいですいません）そこで、彼女が曲の一部分をソロで歌ったのですが、それがあまりに衝撃的だったので、デビュー後、速攻でCDを買いに行ったのが始まりです。（このアルバムには、竹善さんとデュエットした名曲も収められております）ですので、かれこれ春女さんとは１２～１３年の「一方的な」お付き合いと言うことになるんですねえ。実は、何を隠そう、おいらが、角松さんの次に、一番多くの回数、ライブに参戦したアーティストなんですわ。彼女の魅力は、何と言っても、その４オクターブとも５オクターブとも言われる、音域の広さと、抜群の歌唱力です。っつーか、音域の広さと歌唱力って見事に比例しませんか？しますよね・・・、するハズだ・・・・・笑もう、とにかく旨い、上手い、巧いとうまいの三拍子です。（意味がおかしい・・・）ライブに行くとですね、冗談ではなく、ほんまに天井が抜けるんじゃないか？と思う位の声量で、体中がゾクゾクっと震えるんですわ。心底、「唄」というものに感動出来るアーティストではないかと思っております。今でこそ、R&Bやソウルと言ったジャンルが普通に日本の音楽シーンでも形作られておりますが、その先駆者的存在の一人と言っても過言ではないかと思います。当時は和製マライア・キャリーと言われていて、「素晴らしい」という意見と「ただの物真似」と言う意見と結構二分してました。ただ、春女さん自身がライブのMCでしょっちゅう公言していたのは、「マライアとホイットニーが大好きで、あんな風になりたくて、真似て真似て真似て真似て真似倒して、少しずつ唄が好きになって、唄う事が楽しくなって、そして人より少しうまくなれた」と。そして、「マライアの物真似って言われるのは大歓迎。そんな嬉しい事はないです」とも言ってましたね。とにかく歌詞からフェイクから完璧にコピーしたそうです。そこからオリジナリティ作りが始まって行ったらしいです。至極、納得でした。おいらは、そういう正直な姿勢が結構好きですね。もっと遡って、歌手になろうと思ったきっかけは、お兄さんかお姉さんが持っていたゴスペルミュージカルの最高峰「MAMA I WONT TO SING」を１０歳の時に聴いてからだとおっしゃってました。その思いが日に日に強くなって、ゴスペルソングの指導では国内で第一人者の亀淵友香さんに師事されたそうです。（和田アキ子さんの先生でもありますね）さらに高じて本場アメリカまで行って修行もされたそうですから、歌手になりたい気持ちは人一倍強かったんだと思います。さ、それでは、例によって、まず春女さんの歌声を一曲聴いてみましょうか？これは、Lyricoに改名して最初のアルバム「Tender Lights」に収録されている曲です。♪♪♪　You'll Be Alrightこういう映像を見ると、本当に歌う事が好きなんだろうなあと感じてしまいますな。彼女の特筆すべき所は、下から上まで本当に良く声が出るのに加え、いわゆる地声からファルセットへ抜ける際のつながりが自然だと言うことです。これって簡単そうで難しいですよね？おいらなんかめったに行かないカラオケで、こういう曲を選んでしまったりすると、それはそれは聴くに耐えない代物に生まれ変わってしまうと言いますか、カラオケルームを瞬時に、お仕置き部屋へと変貌させてしまうこと請け合いなのであります。っつーか、ファルセット部分が無くても聴くに耐えないのですけどね。フンっ・・っつーか、どんだけCDショップの店員に鼻歌歌っても曲が判明しないっすけどね、フンっ・・ファルセット唄法・・・・プロのヴォーカリストにとっても、究極のヴォーカルテクニックの一種だと思うのですが、これが、あまり得意で無い歌い手さんの場合は、聞き手が一瞬、身構えないといけないことがあるのですよ（笑）。でも、これが春女さんの場合は全く無いんですわ。さらに言うと、実声とファルセットの繋ぎが上手であっても、音圧が極端に乖離してしまう歌い手さんもいらっしゃいますが、そうなると、そこで少し引っ掛かりを感じてしまうことがあるんですね。メロディの連続性が寸断されると、聞き手の高揚感も同時に寸断されて、感動が、ほんのちょっと薄れてしまうのかも知れませんね。誰だってファルセットでは、声が細くなって声量も落ちるのは当然ですが、その差が少ない春女さんの唄声は、結果として「聴いていて気持ちが良い」のだと思っています。それでは、次にそんなつなぎの上手さを意識して聴いて頂けると、また楽しめるのではないかな？という音源をご紹介しますね。最後の方の、超高音の部分で、彼女にしては、珍しく少し揺れてしまう部分もあるのですが、それはご愛嬌と言うことで・・・笑♪♪♪Amazing Grace & True Romance ハぁぁぁぁ、上手いなあ、凄いなあ・・・・・・って、また独りよがりな日記ですいません。最近こういうの多いなあ（笑）。いいのかなあ、こんな事で・・・。おいら、唄が上手な人が好きって良く書く傾向にあります。今の、日本のチャートを覗いて見ると、そんな上手い人ばかりが上位にいるとは限りません。ですので、おいらの書き様には反感を持たれる方も多いかと思うんですね。ただね、おいらは必ずしも上手い人だけじゃないチャートを否定している訳では無いんですわ。例え、今、多少上手でないアーティストであっても、人々が共感出来る歌詞を書いたり、誰もが口ずさめる曲を書いて、ファンに勇気や感動を与えられるアーティストは沢山います。そして、長い間プロを続ける事で、表現力、演奏力が上がって行かれる方も多いですよね。そんなアーティストの成長を見続ける、見守るのだって素晴らしい事だと思います。聞き手側の人間の方が圧倒的に多いのですから、色んな楽しみ方があって良いと思うんです。星の数ほどいるアーティストの中で、日本のチャート上位にいると言うのはそれだけでも驚異的な事ですから・・・。ただ、おいらの聴き方として、楽器にしても、唄にしても「上手い」と思う人には、人一倍の努力があるんだろうと思うんですね。その努力した結果のパフォーマンスに感動してしまうタイプだと言う事なんですわ。今、目の前にピアノやギターがあったとすると、そこには万人に等しくドレミファソラシドの音が提供されますよね。鍵盤を叩いたり、弦を弾けば等しく音が出ます。でも、その音を事、音楽として奏でる場合、表現力を求める場合、そこに練習という名の「努力」がプラスされます。唄の場合も同じですよね。基本的に人には、声という楽器が提供されています。そしてみんな音階を出す事が出来ます。その音階が人々を驚かせたり、感動させたりするのは普通の人がしない努力がそこに存在するからだと思っています。プロなんだから当たり前という向きもあろうかと思いますが、その並み居るプロのなかでも、「本物」になるのは、また並大抵では無いわけで、その並大抵でない、お一人では無いかと思っております。作詞作曲はもちろんですが、ギター、サックス、ドラムとなんでもこなしてしまう彼女に、さらなる飛躍を期待しつつ、本日はお別れです（笑）。まだまだ応援しまっせ～。彼女については、それぞれのアルバムも紹介出来ると良いなと思っております。最後の映像は、角輪のみなさんには縁の深い、吉田美奈子さんと共演されている映像です。これ見ると、さすがに美奈子さんの声の馬鹿力・・・・じゃないや、馬力にさすがの春女さんもやや霞む訳ですが（笑）、それにしてもお二人とも凄いです。何てたって、五大歌姫 in KADOMANIAですから・爆　　（←英語の使い方合ってんのか？）♪♪♪　Lyrico & 吉田美奈子 - Natural Woman 露崎春女

  2008年02月01日

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• BRIGHT

  いやあ、今回のエントリーはですねえ、書いて良いものかどうか、大変、非常に、すんごく悩んだんですよ。もうね、今年で四十ウン歳にもなろうかと言う、既婚の薄毛のおっさんがですね（今日はずっとおっさんでいきます）、こんなんで良いのだろうか？こんな事で会社は安泰なのだろうか？という、そんなグループをご紹介しようかと・・・。(なんのこっちゃ？）しかもマニックスの後に、これかよっ！みたいな・・・。だってね、グループ名がBRIGHTって言うんですもん（←可愛く言ってマス）あ、ちなみに、最近この＜可愛く言ってマス＞っつーのが、しげどんと勝手に流行ってます・・・・・。えー、そんな事はどーーーーーでもよくてですね、ＡＢをご覧の方々なら、もうお分かりかと思いますが、ここのサイト名は当然ながら、AnotherBrightですね、はい。で、おっさんの会社名が英語表記で、BRIGHTなんすよ。もうちょっと前後に色々英語でくっつきますが、さすがに全部は全部ここでは書けないので・・・ﾎﾟﾘﾎﾟﾘ。そんな訳で、イヤでもBRIGHTって言葉に反応してしまうわけですな。決してデコがBRIGHTとか、後頭部がBRIGHTとかそういう事で反応している訳ではないのです！！（キッパリ）しかし、書きながらも、まだ、このおっさん迷ってます・・・。どっかから石が飛んでくんじゃねーかとか、「お前って奴は・・・」みたいなたくさんの溜息が一つの固まりみたいになって、それが嵐みたいになって、おいらの貴重な髪を吹き飛ばしてしまうんじゃねーか？とか・・・・ウーム、ウーム、ウーム。ええいっ！おっさんも男だ！書いてしまえっ！って事で本題です。本日、ご紹介するのは、女性4人のアカペラグループです！！って書くのは、ちょっと＜大袈裟＞という日本古来の言葉が枕となってしまうのですが、一応そう書いておきます。さて、彼女達、今年の、ついこの間の1月16日にかのAVEXからメジャーデビューされました。はい、おめでたいですね。そして、おいら、うっかり、このBRIGHTのＣＤを購入してですね、それが先ほど届きました、はい。うれしいですね、はい。何でもＣＤが届くのは嬉しいです、はい。んでっ！この女性4人のグループの超簡単なプロフィールを書くと、メンバーがＮＡＧＩ　１９９０年生ＭＩ－ＭＩ　１９９０年生ＭＥＧ　１９９１年生ＮＡＮＡＫＡ　１９９２年生きえーーーーーーーっ、全員平成生まれかよっ！！16歳と17歳と18歳ですかっ！！女性っつーか、ギャル？（死語）、っつーか、おっさんからしたら娘？ヒュッ！あ、ごめんなさい、誰か石投げました？　（だんだんみゆパパみたいな文体になってきたな）あのー、決しておいらが、若くて、可愛くて、スタイルのいいおねーさんが大好きだからっ！！って事で、紹介してるのではないのですよっ！（キッパリ）〇＿　/ ∠　　　　　　　　　　　　（←新バージョン）すいません・・・・　あたくし、嘘をつきました・・・・。若くて、可愛くて、スタイルのいいおねーさん、大好きです！！（奥さん、ごめんなさい）そして、BRIGHTのみなさまのご尊顔がこちらデレーーーーーーーーーーーー、、、、　か、かわええ～～～～～～～。失礼しました。もうね、おっさん、おとーさんの気分ですよ、はい。最近は、若いと言うだけで、可愛く見えてしまいますな。完全にオヤジの領域に突入しております。あ、誰ですか？エロ禿とか言ったのは？どこを、どーして、このグループを知ったのかと言いますと、おっさんが良く聞いております和田昌哉さんと言うアーティストがいらっしゃいます。この和田さん、近日中にご紹介しようと思ってはいるのですが、彼がソングライティング及びヴォーカルレッスンを含めたスーパーバイザーをしているからなんですね。和田さんの書く唄を若い女性4人がどう唄うのかな？と興味があったんですね。そんな事でもないと、なかなかAVEX系の若い女性アーティストを知る機会は多くはないので。まあ、和田さんご本人のアルバムもＡＶＥＸから出てますし、もともとデビュー前から、同じレコード会社系のアーティストに楽曲を提供していた方なんで、ここからデビューするBRIGHTに楽曲提供するのも自然な流れなのはわかります。ただなあ、和田さんもなあ、とうとう、モー○とかＡＫ○４○みたいな学芸○のお手伝いすんのかいな？それってどーよ？と辛口にも思ってたのですが、これが、結構違ってましたんですわ。和田さんをご紹介しようと準備の為に、音源探してましたら、BRIGHTさんもセットで表示されてましてね、「ああ、これが次に和田さんのプロデュースするグループね」と思って見てみたら、これがなかなか皆さん歌唱力がありまして・・・。まず、おっさんがうっかり最初に見てしまった音源を、ご覧になりませんか？一般のファンの方が撮影したらしく、映像も音声もグダグダなのですが、耳の良い角輪のみなさんなら、すぐに「あら♪」ってなると思いますよ。♪♪♪　Joyful Joyfulどうして、どうして、皆さんお若いのに、かなり頑張ってらっしゃいますよねえ。まあ、この曲は角輪のみなさんもご存知の通り、ゴスペルの名曲ですね。第九の4楽章主題をモチーフにアレンジされたもので、「天使にラブソングを２」で、メインサウンドとして使用された楽曲です。本場のクワイヤーが、さんざんカヴァーしたり、レコーディングしているので、そちらに馴染んでる方々には、思いっきり軽～く聞こえてしまうでしょうけど・・・。しかし、これってカラオケ世代の特徴って言うんですかね？とにもかくにも、例えゴスペルの表っつらをなぞっているとしても、ここまでまとめてしまう訳ですし、4人が4人ともリードが取れるのは、見事やなあと素直に思っております。これから、数多くのステージ経験や歌い込み次第では、かなりイイ線に行けるグループなのではないかな？と。そう、何故に彼女達を ご紹介しようと思ったかと言えば、そこに「可能性」を感じるからなんだと思います。そして、今日届いたデビューミニアルバムと言うのを聴いてみました。感想は後ほどと言うことにして、そのアルバムのタイトルトラックがこちらです↓♪♪♪　Brightest Star＿|￣|○アチャー、やっちゃいましたよ、そっち方面に行っちゃいましたか・・・・ってのが、最初の感想です。やっぱＡＶＥＸになっちゃいましたねえ。っつーか、和田さん、もうちっと何とかならなかったっすかね？笑これだと、解散したSPEEDの皮をかぶったＢＯＡちゃんになっちゃってませんか？これだと、安室ちゃんでも、安良城ちゃんでも、CEYRENでも、DREAMでも、日之内絵美さんでも、極端な話、EXILEに唄って頂いても良いって感じになってしまいませんかね？笑何かもったいないなあ。小節ぶった切りのリレーではなくて、彼女達にしか出来ないコーラスワークをもう少し全面に押し出すとか、アカペラチックなOVERTUREの様なものを曲の中でクロスフェードして頂いたりするとおっさんのハートを鷲づかみにして頂けるのでは無かろうかと・・・。んで、全6曲の中では、やはり和田さんの作曲している3曲が、そこそこ行けるなあという印象です。さきほどのBrightest Starも和田さんの曲でした。ただ、よーくライナーみるとエグゼクティブ・プロデューサーに、松浦さんのクレジットが・・・・＿|￣|○やっぱ、社長がからんじゃってるのね。んだもんで、このサウンドでＧＯが出ちゃウンでしょうな。（←完全な憶測です）社長さん、そろそろ、現場にお任せにした方が意外とイイものが生まれたりしませんかね？笑デビューしたての方々に、いちいちウザイ小言を書いてはしまいましたが、これからの彼女達の成長っぷりと言うのは、遠～いところから、そっと注目してみたいです。歌詞も書けて、ダンスも上手くて、唄も上手。若いし、可愛いみなさんだし、キラッキラで、ピッカピカでおっさん羨ましいです。でも、おっさんも、若いみなさんに負けないパワーで頑張りますわ。おっさんだって、アナタ方に負けないくらいピッカピカですからっ！そして、何てったって、同じBRIGHTですから♪

  2008年01月25日

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• MANIC STREET PREACHERS Vol.2

  Vol.1からの続きです。デビューから様々な物議を呼びつつも、着実にバンドとしての評価、そしてアルバムの売り上げを順調に高めていったマニックスに、もう一つの転機が訪れたのは、メジャーデビューから約4年が経った頃でした。いよいよ世界ツアーに乗りだそうとしていた時に、バンドの中心人物でもあったリッチー・ジェームスが忽然と姿を消します。現在でもその生死は確認されておりません。この前年あたりから、リッチーが強度の鬱病に悩まされていたという風に言われており、精神状態が思わしくなかったのは確かだと思いますが、幼少の頃からの友人でありバンドメンバーが突然いなくなってしまった事実は残されたメンバーにどれほどのショックを与えたか想像に難くありません。当時、かなりの規模で捜索が行われたそうで、自宅のアパートに寄った形跡や滞在していたホテルから数キロ離れたガソリンスタンドで、リッチーが運転していた車が見つかったりと、かなり手がかりはあったらしいのですが、リッチー自身が見つかる事はありませんでした。リッチーのご家族やバンドのメンバーもテレビなどのメディアを使って目撃情報の提供を呼びかけたりもしたそうですが、それでも結果は変わりませんでした。イギリス政府は認定死亡をご家族に打診していたそうですが、未だにご家族はこれを固辞しているようです。当然でしょうね。そして、マニックスも彼らの活動による印税を今でもリッチー分は、ちゃんとご家族に提供しているそうです。ステージ上でも向かって左側がいつも空いています。残された3人は、いつでもリッチーが戻って来れるように、そして戻って来ると信じているのだと思います。リッチーの失踪後、バンドは解散が検討されるのですが、リッチーのご家族の意向も強く、失意の中、バンド活動が継続されます。そして、そこで発表されたアルバム「Everything Must Go」が、ＵＫチャートで2位にランクされます。が、これも、失踪騒動がアルバムの売り上げに一役買ったと揶揄される事に・・・音楽性がどこまで高まっても、デビュー時に背負った十字架をマニックスはなかなか降ろす事が出来ないのです。しかし、それでもバンドは止まる事をせず、曲を作り、ライブ活動に精力を注ぎ、そして５ｔｈアルバムの「This Is My Truth Tell Me Yours」で、遂にＵＫチャート1位になるのです。リッチーが失踪してから約3年後の事になります。3人になってからのアルバムが１位になってしまうのも、このバンドの皮肉な運命なのかもしれません。♪♪♪Everything Must Goバンドとしての地位を不動のものとしたマニックスは、その後、音楽的には、さらに洗練されたメロディへ、そして歌詞だけは、以前と変わらず、或いは以前よりもさらに反体制的、政治的な色合いを強めていきます。象徴的なのは、キューバでライブだったのではないでしょうか？アメリカと敵対するキューバで、初めてのヨーロッパ圏バンドのライブを行った事で、かなり話題になりました。カストロ議長が臨席した事でも有名です。それにしても、反アメリカの急先鋒の国家に乗り込んでのライブというリスクは大きかったのでは無いか？と思うのですけどね。結局ライブは大成功に終わり、さらにマニックスの名を浸透させるのに一役買った事は間違いないでしょうね。昨年も新作をリリースしたマニックス。これからも、熱い信念と固い結束力で、まだまだ突っ走って欲しいバンドです。恐らく突っ走ってくれるでしょう。洋楽に限らず音楽の聴き方って、色々あると思います。メロディ重視だったり、歌詞重視だったり、ルックス重視であったり、アーティストの性格に惚れてって言う人だっていらっしゃると思います。どんな聴き方であっても、聴いている本人が楽しめるのが一番ですよね。人それぞれで良いと思っています。おいらの場合は、発表される楽曲にのみ、注目して聴く事が多いですな。特に洋楽は歌詞の意味が最初はどうしても分かりませんので、自然とメロディ重視になります。歌詞も知らず、音がカッコイイと、「これ、いいよ、いいよ」と聴く事が多いのです。が、マニックスの場合は、メロディの良さで惹かれた部分は大きいのですが、やはりその歌詞に潜むポリシーや心の叫びに惹かれてしまうのです。正直言って、翻訳詩を読んでも難しいんですよ。何回読んでも意味がわからない歌詞も多いのです・笑それでも、もしかしたらこういう事かな？と思いながら聞くのもまた楽しいのですわ。そして、デビューからこれほどの紆余曲折の歴史を持ったバンドと言うことを知ってしまうと、これまたちょっと聴き方に思い入れが加わってしまうのですね。何か、頑張れと応援したくなってしまうのです。ジェームス達にしてみれば、「大きなお世話だ」と言うに違いないでしょう・笑「お前に心配されなくたって俺たちは俺達だ！」とも言うに違いありません。そんな、とんがったまんまの奴らをこれからも応援したいkadoなのであります。いやあ、一つのバンドを2回に分けて、たどるなんつーのは、ＡＢ始まって以来っすかね？長々とお付き合いありがとうございました。それでは最後の最後に、解散すると言って解散できなかったデビューアルバムから、「Motorcycle Emptiness」で、今日はお別れです・笑　もしかしたら、この曲、サビだけは、みなさんもご存知かも知れませんよ～。そして、プロモの撮影場所も・・・・笑♪♪♪Motorcycle Emptiness

  2008年01月22日

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• MANIC STREET PREACHERS Vol.1

  おいら、頭も寒いヤツなのですが、外も寒いですなあ。本格的に冬っぽいっすねえ。さ、そんな寒々しい毎日ですが、コメント欄も寒々しくしてしまいそうなバンドをご紹介・爆と言うのも、パンクバンドなんで・・・・笑。やっぱり角松ファンのみなさんは、何十年も角松さんを聴いていてその関係で、ＡＯＲ系や、Ｒ＆Ｂ、ソウルっぽい音楽、さらにはフュージョン、スムースジャズを聴かれる方が多いなあと、おいらの人脈で見るとそう感じる事が多いのですが、如何でやんしょ？おいらも、ご多分に漏れず、そのあたりは大好きで良く聴いている訳なんですが、それにプラスして、ハードロック、ヘヴィメタル、スラッシュ、ハードコアパンク、スクリーモとかいったジャンルが大好きなんですわ。あとテクノ・ハウス系もＯＫ！なのです。でも、どんだけ、色んなジャンルを聴いていて、それらの音楽が好きでも最終的に君臨してるのが、角松敏生ですから、やっぱり彼は凄いのです。笑そういった様々なジャンルを聴く事がまた角松さんを聴く時の勉強と言うか参考にもなるなあと勝手においらが思っているのです。大袈裟に言えばおいらの「角松への道」だとでも思って、お付き合い頂けると嬉しいです。そんな訳で、今年はみなさんに馴染みの薄い(毛じゃないよっ！)音楽をご紹介する事が多いかもしれませんが、ちょっとでも気になるバンドやアルバム、メロディがありましたら、大変嬉しいです。さ、そんな訳で、タイトルのManic Street Preachersです。（以下マニックス）カタカナ読みだと、マニック・ストリート・プリーチャーズと読みます。現在では、イギリスを代表するロックバンドで、メジャーデビューは１９９２年。今年でメジャー１６年目のバンドですね。もう大御所に近いです。メンバーは4人（後に３人なのですが、後述します）Vo,Gt ジェームス・ディーン・ブラッドフィールドBa,ニッキー・ワイアーＤｒ，ショーン・ムーアＧｔ，リッチー・ジェームス全員が小学生の頃からの幼なじみで構成された仲良しバンドです。みんなもう、３９歳～４０歳で、ちょうどおいらと近い世代のメンバーです。まずは、例によって、このバンドの素晴らしい所を申し上げますと、非常にシンプルで美しいメロディを紬ぎ出すバンドだと言う事です。パンクバンドという扱われ方をするのですが、確かに初期はゴリゴリの疾走感あふれるラウドサウンドもあるのですが、それよりは歌詞の内容が反体制であったり、世の中の不条理であったり、人種差別を唄うためにパンクバンドと言われる事が多いのです。とにかく逸話に事欠かないバンドで（全て実話なんですけどね）、本国イギリスでは、「全英で最も嫌われたバンド」の称号をマスコミから頂戴し、長くそのレッテルを背負う事になります。何故か？まず、彼らの最初のシングルが大問題だったんです。インディーズレーベルから出した「MOTOWN JUNK」と言う曲の中で、彼らはこう唄います。「ジョン・レノンが銃殺された時は笑ってしまったよ。21年間生きてきた俺にとって何の意味も持たなかったんだ」ひえーーーーーーーーーーーーーーーーっ！！これはマズいっしょ？笑。すんげー、マズいっしょ？しかもイギリスで・・・・笑マズいのではありますが、ジョンが亡くなったのが彼らが１０歳前後の時。これは世の中がどれほど悲しみに暮れたとしても、その偉大さを分からない彼らにとって何の意味も持たないというのは、自分が１０歳の時の偉人の死を考えれば分からなくもないのです。本当の意味でのジェネレーションギャップですな。ただ、その後10年ちょっとかかって彼らがデビューするにあたり、もうそのジョン・レノンについて、ビートルズについての素晴らしさはわかっていたハズなのに、この歌詞ですわ。パンカーって正直なのね・・・。もう賛否両論渦巻くのは間違いないですわな。ただね、このシングルは、インディチャートで一位になっちゃうんですよ。爆ここが、音楽のわからない所です。やっぱり彼らに共感してしまう世代というのも多くいるわけですよ。いつまでもビートルズの呪縛から逃れられない大人達をあざ笑う若い世代だっていると言うことです。そして、このインディチャート1位の実績を引っさげて、メジャーデビューの準備が整う訳ですが、ここで、ロック史では有名な「４REAL」事件が起こります。これは、ヴォーカルのジェームスが「30曲入り2枚組のデビューアルバムをチャート一位にして、俺たちは解散する」と宣言する事に始まります。（あーあ、言っちゃった、言っちゃったよ・・・）で、これがイギリスでは大々的に報道され、このマニックスのデビューアルバムがどこまでの順位になるかに人々の注目が集まります。これまた、本人達の意志とそれを理解しない大人たちの間で物議を醸す訳で、その宣伝のやり方に異を唱える音楽誌ＮＭＥ誌の記者がさんざん侮蔑の言葉を浴びせかけると、それに業を煮やしたギターのリッチーがそばにあったカミソリで、自分の左腕に「4REAL」（俺たち4人は本気だ）と切り刻み、１７針を縫う大けがをするのです。その時の写真もネット上には、山ほどあるのですが、あまりにエグいのでここでは載せません・笑で、そのアルバムの順位はどうだったかと言うと、惨敗です・・・・。英国本国ではチャート13位、アメリカビルボードでは確か100位にも入らない状態でした。それでも新人バンドのしかも2枚組アルバムとしては、立派なもんだと思うんですけどねえ。まあ、ご想像の通り、マスコミも一般ピーポーも「それ見たことか」「ざまあみろ」のオンパレードっすよ。まあ、仕方ないっすね。だって、普通に考えたって、デビューする新人バンド、しかもパンクバンドが全世界で一位をとって解散するなんて無茶ですわ。ただなあ、ちょっと分かる気がするんですよ、これ。試合前の格闘家が負けること想像しながら試合に臨むなんて事をしませんもんね。夢はでっかく持った方が良いって、普通にみなさん言いますしね。さあ、そこで、惨敗したジェームス達はバンドの真意を*「解散宣言撤回声明」という形で世に発表してバンド活動を続けます。この内容もまたあれこれ言われるのですが、確かに「言い訳」なのかも知れないのです。そりゃあ、無様でみっともないのですが、これが出来る所に、このバンドの大物への布石があったと言っても良いのかもしれません。やはり本人達にしかわからない事がある訳で・・。この事件のおかげで、デビューにしてすでに「マイナスの十字架」を背負って音楽活動を続けないといけなくなったマニックスですが、この「マイナスの十字架」が彼らの内なる叫びとなって、この後に様々な名曲や名アルバムが生み出されます。が、ここでまた一つの大きな事件が起こります。その前に、もう文章長いんで、一曲彼らの曲を聴いてみませんか？これは4年前に出された「LIFEBLOOD」という最近のアルバムからですが、Empty Souls行ってみよう！♪♪Empty Soulsかなり後半の楽曲ですが、大人になった彼らの音、上手いですねえ。さて、もう一つの事件ですが、解散を撤回してから、世の中に嘘つき呼ばわりされつつ、彼らは着実にアルバムをリリースして行き、結果、デビューの13位の後、8位、6位と着実に実績をあげ、その音楽的評価が徐々に高まりつつありました。そして、いよいよ全米でのツアーを始めるぞと言う時に、バンドのヴィジュアル担当でもあり、何よりその唄の世界観を創出する歌詞を担当していたギターのリッチーが失踪します。滞在していたホテルの部屋に荷物一式と「I LOVE YOU」のメッセージを残して・・・。♪♪The Evarlasting----------------------------------------------------------------------------*解散宣言撤回文を別記しておきます。ご興味のある方はどうぞ。（Wikiから転載）Vol2へは、こちらから

  2008年01月21日

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• 追悼　＝宮内和之＝

  もう、既に、みなさんもご存知の事と思いますが、昨年１２月１８日に、私の大好きなギタリスト：宮内和之さんがガンのため亡くなりました。４３歳という若さでした。５年もの闘病生活だったのですが、昨年１０月にはベストアルバムやニューアルバムと立て続けに発売されたのですっかり回復傾向にあるんかな？って喜んでたんですよ。そろそろ彼のバンドを紹介してみようと思っていた矢先の出来事で、最初は何が何だか判らず本当にショックでした。年末のドタバタとお正月のめでたい時期もあって、なかなかご紹介出来なかったのですが、おいら自身もこの件では、落ち着いて来たので、ご紹介しようと思います。彼は多くのプロアーティスト、特にギタリスト達からアニキと呼ばれていたので、おいらも文中は僭越ながら、アニキで書こうと思います。それと、今回は音源もなるべく多めにご紹介したいと思っているので、ご存知の方もご存知で無い方も、こういうユニットのこんなギタリストがいたんだという追悼の意もかねてこのエントリーにお付き合い頂けますか？(でも湿っぽくならないようにしますね）アニキは、１９９０年にＩＣＥという音楽ユニットでデビューします。下積みも長く、メジャーデビューも２７歳でした。実際、ＩＣＥのデビュー後も試行錯誤が続いて、さんざんメンバーチェンジを繰り返すのですが、デビューから３年後の１９９３年から、メインヴォーカルの国岡真由美さんの加入で、その音楽性が開花します。そこからは、化粧品や宝石関係のＣＭに楽曲が使用されてあれよあれよで、一躍メジャーアーティストの仲間入りをします。ＩＣＥの音楽を言葉で表現するのは、なかなか難しいのですが、クールかつエッジの効いた洗練されたCITYPOPといった感じです(長ぇ～・笑)。なんか、おいらの中で「東京」というキーワードがぴったりくる様なユニットでした。当時、こういった都会派ポップと言うとピチカートファイブが大御所的に存在してましたが、おいらにはＩＣＥの方がもっと都会的というか「東京」みたいなイメージが強かったですね。真由美さんの、けだるい様なちょっとサテンにくるまれた様なセクシーヴォイスとアニキのソリッドでシャープなカッティングが絶妙なバランスでとにかくカッコいい音でした。アニキのギターはカッティング大王の名の通り、前に出てジャカジャカ行く時もあるのですが、それよりも控え目なリフの時にしっかりとした抑揚を楽曲に付けていて、聴いていると自然と体が動いてくる・・・そんなギターなんです。本人も「カッティングしかしてねえ」とその口の減らないしゃべり方で(笑)、常々申しておりましたが、いやいやそのカッティングにこれだけ表情があるもんなんだなと教えてもらいました。丁度、ブッチャーと今さんを足して２で割った感もあります。とにかく上手いんですわ。あのギターのギブソン社が、完全エンドースする数少ない日本人という所からも、彼のテクニックが、いかに秀でているかがわかります。でも、たまにフェンダーなんかも使ってたんですよ(笑)。ただ、ギブソンの担当者が、「それでも良し」と許可を出したらしいから驚きですよね？普通、スポンサー側にしてみれば１社提供が当たり前で、最低条件じゃないですか？でも、色んなギターを弾いてもらって、同じテクニックで弾いてもらって、音の違いを鮮明に分からせようとする意図だったらしいと言うところでギブソン社の懐の深さというか、製品への絶対の自信が伺えますね。ちょっと話しはそれましたが、アニキの魅力はそのギターテクニックもさることながら、作詞作曲のセンスにもありました。メロディはキャッチーなサビを多用した、覚えやすいものが多く、歌詞は常に前向きといった感があって、本当に馴染みやすい楽曲が、多かったんですわ。その楽曲センスを買われて、多くのアーティストへの作品提供やプロデュースワークと忙しい日々だった様です。みなさんもご存知のジャドーズの藤沢さん(現・ダンス☆マン）に提供したり、ウルフルズや斉藤和義、Chage、コーザ・ノストラ、最近では倖田來未、MihimaruGTなんかにも作品提供をしてましたね。あ、嶋野百恵さんにも書いてたなあ。ハウス・クラブ系からロック・ポップに至るまで、幅広く楽曲提供していたのが良くわかります。さ、それでは、まずＩＣＥの代表曲からまず聴いてみますか？さきほど書いたアニキの控えめなカッティングが絶妙なＳＬＯＷ　ＬＯＶＥです。中間とラストのエッジの効いたアルペジオ風のカッティングがいい感じですよ。それでは、行ってみよう！(曲のタイトルをクリックしてください）♪♪　SLOW LOVE真由美さん、若けぇ～(笑)。んでもって、アニキかっちょえぇ～。やっぱもたいないなあ(泣）これ出したのが９４年だから、えーと、今から１４年も前になるんですね。こっちも年取る訳ですわ。でも、やっぱり今聴いてもおしゃれに聞こえてきますな。そんでもって、ここから更に２連発で聴いてみませんか？次が、SLOW LOVEの４年後に出たGET ON THE FLOORです。これはギターがどうのこうのよりも、やはりアニキの作曲センスが光る佳曲です。ファンの間でも人気の高い曲です。♪♪ GET ON THE FLOOR今、クラブなんかで流れてても、まだまだ通用しそうな感じがありますね。この当時は、かなりリミックス版みたいなのも流通していて、ＤＪたちが結構使ってた覚えがあります。そして、連発の最後に、ちょっと記憶が定かではないのですが、彼らの最初のシングルヒットだったか？と思うのですが、94年発売のMOON CHILDです。実はおいら、この曲がラジオから流れて来たのを聴いてファンになった次第です。これね、始めは誰が歌ってたのか、全然分からなかったんですよ。んで、いつもの如く、ＣＤショップの店員の前で歌ってみっか？と思ったのですが、過去この方法で曲名が判明した試しが無いっ！っつーのはＡＢの読者なら皆、ご存知でしょうし(笑)、しかもね、サビの「♪今夜の二人はMOON CHILD」ってとこの「MOON CHILD」が、歌詞を正確に聞き取れなかったおいらには、どうしても「ヌンチャク」にしか聞こえなかったんすわ・爆んで、さすがに、店員さんの前で「♪今夜の二人はヌンチャ～ク～」って歌うには、いかな関西人のおいらでも出来ませんでしたわ。結局、あまり間をおかずにラジオから偶然もう一度流れて来たときにしっかりメモメモした次第です。ヌンチャクがMOON CHILDと分かった時に、「おれは絶対海外には、行けねえな」と確信しましたよ・笑。　元ＣＡだったねーさんに教授してもらおかなあ？笑それでは、おいらがこのユニットのファンになったヌンチャクソングです。♪♪　MOON CHILDなかなかゴージャスなオーケストレーションでウキウキする感じですね。やっぱいいっす・笑なんか、ほんま一人よがりな記事ですいませんです。どうかファンのバカ騒ぎと思って、お許しくだされ。さて、ここまで一気に三曲聴いて頂きましたが、大体ＩＣＥの雰囲気、アニキの楽曲の作りをおわかり頂けましたでしょうか？やっぱりこういった楽曲を作り、卓越したテクニックで演奏するアニキには、本当にかっこいい。そして返す返すも、この才能が病魔によって奪われてしまった事が本当に残念でなりません。ミュージシャンからも尊敬を集めていたと冒頭に書きましたが、ウルフルズの大阪ストラットの中でトータスが、「お～い宮内くん」と喋るフレーズがあるんですが、それがこのアニキの事ですし、先日ご紹介した斉藤和義が「飛ばすぜ！宮ニィ」という曲を作っているのですが、それもアニキの事を唄った曲です。音楽関係者のショックもいかばかりかと思います。さらに、ヴォーカルの真由美さんはアニキの晩年、私生活のパートナーでもあったそうで・・・。(これはウィキの情報なので、定かではないです）もし本当にそうだったなら、真由美さんの心痛を考えるといたたまれない気持ちになってしまいます。これからのＩＣＥも活動出来るのかどうか本当にわかりません。本当につらい所なのですが、彼が残した作品は、永遠にこの世に残ります。おいらは、それを大事に大事に聴いていきたいと思います。そして、真由美さんが、また歌える日が来るなら、心から応援したいと思っています。それでは、最後の最後に、もう一度SLOW LOVEをライブバージョンにて、在りし日のアニキを偲んで、ご冥福をお祈りしたいと思います。みなさんの記憶の片隅に、宮内和之という偉大なギタリストが居たことを留めて頂けると幸いです。長文にお付き合い頂きありがとうございました。そして、宮ニィ、ありがとう！！♪♪　SLOW LOVE (LIVE TAKE)

  2008年01月11日

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• ある音楽番組

  ＡＢをご覧頂いている皆様、どもども、改めまして本年も宜しくお願い致します。今年もキラキラのピカmaniaです。違った・・・kado兄でございます。皆様は、良いお正月でしたか？おいらも久しぶりにお正月というものを満喫させて頂きました。元日は弟夫婦と会い、初めて姪っ子に会いましたよ♪2日の会社仲間の新年会も大いに盛り上がりまして、盛り上がりすぎて夜7時から始めて終わったのが朝6時でしたわ・爆凄く充実した2日間でした。で、その後はゆっくり目に仕事しながら、CDやDVDも買うチャンスがあったり、年末から年始にかけて録り貯めた番組などをちょいちょい見ており、それなりに楽しんでおりましたが、今日はその中の一つの番組を取り上げてみますね。---------------------------------------------------その番組は、みなさんも良くご存知の小田和正さんが毎年行っている「クリスマスの約束」です。いやあ、今年の内容も良かったですねえ。と言うか今年に限らず毎年良いのですが(笑)、これだけ良質な音楽番組と言うのも近年では本当に珍しいのではないか？と、おいらは思っております。今回のプロミュージシャンのゲストは宮沢和史さだまさしくるり矢井田瞳佐野元春と、まあいつもの事ですが、豪華でしたねえ。その中でも、今年のイチ押しは、何と言ってもさだまさしさんですわ。元春兄貴も、ピックしたい所なのですが、今回兄貴にしては珍しく大分緊張してませんでした？笑。ちょっとグダグダ感を感じましたが、それでも十分カッコいいんですけどね。んで、さださんですが、おいらもご多分に漏れず小学生の頃、ギターを始めてからハマりまして、ソロデビューアルバムの「帰去来」から7作目の「夢の轍」あたりまでは、とにかく良く聞いておりました。その後はぱったり止まってしまって、テレビやラジオでの活躍を見聞きする程度になってしまってはおります。今ではライブ版も入れると５０作を超えるアルバムが出てる訳ですから、まあ息の長いアーティストです。でもね、やっぱり息の長いアーティストは、息の長い理由というのが存在する訳で、まずはやはりあの唄の上手さというか、あの声を今でも出せるその努力というか鍛錬が凄いですねえ～。そりゃあそりゃあ、びっくりしましたよ。下手したら、小田さんより高いトコが出ますもんね。っつーか、二人で小田さんの「woh woh」を唄った時は、どっちが小田さん？と思うくらいでなかったですか？笑あまりの素晴らしさに本当にびっくりし、そして感動させて頂きました。----------------------------------------------------------で、今日は別に番組の回し者ではないのですが(Ｔ●Ｓなのであり得ません・笑)再度この番組の良さについて語って、また今年のクリスマス時期に今度はみんなで見ようではないかと・・・（遠～い～～～～・爆)。或いは、もしご覧になった事のない方がいれば、小田さんの事も含めて是非関心を持って頂きたいと・・・（やっぱ回し者？）先ほども書きましたが、今回も素晴らしい構成だったこの番組ですが、2001年から始まったので、今年でもう7回目になりますね。んで、おいらは全部の回を運良く見る事が出来ているのですが、特に最初の3回が非常に印象に残っております。小田さんの考え方と言うか、番組の趣旨が丁寧に説明されていたので、すんなり番組に入れたと言うのがあります。まず、大前提が、「アーティスト同志が認め合える」と言うことと「良い楽曲は老若問わず認めて紹介する」という事なんですね。おいらにとっては、プロが認めるプロってコンセプトに凄い興味があるんですよ。改めてその紹介されたアーティストをしっかりと聴く機会にもつながりますしね。特に音楽業界で不動の地位を確立している小田和正と言うアーティストが「このアーティストが素晴らしい」「この楽曲は素晴らしい」と素直に認めて、その曲を説明しカバーすると言う、その姿勢に物凄く共感してしまうのですわ。普段何気なく聴いていた曲の、何気なく聴いていた歌詞も、小田さんが、「どうやったらこんな詩が書けるのだろう」と感心されているのを聞くと、やっぱ凄い詩だったんだと、おいらはすぐ感化されてしまうのです・爆もっと正直に言うと、自分が凄いと思っていたアーティストを小田さんという大御所が認めている事で、「おいらの耳もまんざらじゃなかったんだ」みたいな一人自己満足を満たしてくれると言う事なんでしょうね。第一回の放送の時は、小田さんがカバーする予定の楽曲を作ったアーティスト達のほぼ全員に、直筆の手紙を送るという所から始まりました。何故その楽曲を取り上げるのか？何故、この番組で共演したいのか？その趣旨をきちんと説明し、もし共演が叶わないのなら、自分一人で演奏させて頂きますと言うことでした。取り上げた楽曲と手紙を送ったアーティストは以下の方々でした。1．スマップ 　　　 夜空ノムコウ2．福山雅治　　　桜坂3．桑田圭祐　　　勝手にシンドバッド4．ユーミン 　　　 ひこうき雲5．宇多田ヒカル　Automatic6．ミスチル 　　　 Tomorrow never knows　　　　7．山下達郎　　　クリスマス・イブ小田さんが送った内容の手紙は、こんな感じでした。(抜粋)突然、勝手な手紙を出す無礼を許して下さい。ＴＢＳから、現在あるものとは違う音楽番組をやらないか、という打診があって考えました。自分の歌を歌えばファンの人は喜んでくれるだろうけれど、それは目指すものではなさそうだ。そして、さらに考えました。この国で僕らのような音楽をやってきた者にとって今大切な事は一体何だろう？で、思ったのです。それは、同じ時代を生きて音楽を作ってきた人たちを認め、愛し、尊敬する事なのではないだろうかと・・・・。ですから、偏見を承知で、非難を覚悟の上で無数にある名曲から一方的に七曲を選びました。で、あなたの一曲を、その一曲に選ばせてもらいました。随分と前置きが長くなりましたが、ここからが本題です。この曲を一緒に演奏してもらえないだろうか？という、お願いの手紙だったのです。これは、アイツがダメだったらコイツという企画ではないし、もし残念ながら、あなたの不参加が決まったら、自分ひとりで演奏するつもりで望んでいます。アーティスト同士が直に触れ合うことで進んでいける場所がある。音楽としても、音楽という文化の確立としても。そう信じています。それが見ている人に伝わるように全力で尽します。たとえ出演を断られたとしても、あなたへの尊敬の気持ちは些かも変わりません。秋も深まるばかり。風邪などひかぬよう、充実した活動を続けてください。おいらはこの手紙に、小田和正というアーティストの神髄を見る気がします。残念ながらこの回では誰一人ゲストとして登場し共演するという事はなかったのです。やはり手紙を出したのが放送年の10月で遅かった事や、アーティストそれぞれの考え方もそこにはありました。山下達郎氏の返信(抜粋)前略　小田和正様ご丁寧な直筆のお便りを頂き有難うございました。小田さんをはじめＴＢＳのスタッフの皆様方の番組に対するご趣旨は十二分に理解いたしておりますが、いかんせん私はこれまでテレビの番組というものに一度も出演したことがありません。二十年以上前にＣＭに一度、レコード大賞の授賞式に、二度ほど出ましたのが私のテレビ経験のすべてであります。もともとご縁が無かった上にキャリアが加わって今ではテレビメディアとの関係は完全に音楽的な部分のみとなっており、こうなりましては今さらどうにもなりません。小田さんをはじめ諸先輩が、今なお堂々たる現役としてご活躍されてるという事は、私のような者にとりましては大きな励みであり、目標でもあります。したがいまして、小田さんのおっしゃるアーティスト同士が認め合うという発想にも十二分、共感できますし、できますなら何かお手伝いさせていただければとも思うのですが、こういう時には、いつも申し訳なく感じております。もともとこの曲はオフコースに触発されて作ったものです。青山のアパートの一階がオフコースカンパニーで二階に私の所属事務所があった時代でした。あのころは、私も30歳になったばかりのとんがった盛りでした。バンドで挫折した私にとってオフコースはとても重要なライバルで、敵がバンドのコーラスなら、こっちは一人でとか、そういったしょうもないことを若気の至りでいろいろと考えたものでした。長い時を経て、小田さんにこの曲を歌っていただける時代になったとは本当に感慨無量です。今後とも一層のご活躍を陰ながらお祈り申し上げております。まずは取り急ぎお詫び並びにご挨拶申し上げます。草々、 山下達郎この手紙を読んだ後に小田さんは「もう出てくれたのと同じ事だよ」とおっしゃってましたね。あの、名曲「クリスマス・イヴ」がオフコースに対抗して作られたと言うのも驚きでした。福山雅治氏からの返信(抜粋)小田さんが、この曲を取り上げて下さるという事、感慨深く受け止めました。この曲が今までになく、多くの人に聴かれ、歌われたという事実。それは若輩者の僕にとって、本当に嬉しく、そして、小田さんからのお誘いでその事を再認識することになりました。やはり、この楽曲は僕にとって大切な存在なのだと改めて実感しています。お誘いにお応えする余裕が全くないというのが、今日この頃の僕です。本当に申し訳ありません。残念なお返事をさしあげなければならないことを心苦しく思っています。この手紙は読まれた後にすぐ楽曲の演奏になりました。そして小田さんのカバー曲の練習風景というのも流れたのですが、それはそれは凄まじいものでした。「ここまでするのか」と当時思ったものです。そこには楽曲及びアーティストへのリスペクトを保ちつつ、それを人前で披露できるレベルまで、自分の唄として自分の中へ取り込む事への執念が感じられました。小田さんくらいに成れば、普通に譜面見れば歌えるっしょ？とド素人のおいらは思いましたが、そんな生易しいものではなかった・・。本当に凄い歌手ですわ、小田さんは。翌年の2年目には桜井氏からも手紙が届いた事の報告がありました。「小田さんと言うビッグネームを使って、お祭り的な音楽番組をやるものだと思っていた」という内容でした。しかし番組を見て、考え方が変わったと・・・。そして三年目にして、初めて小田さんと桜井さんの共演が実現したりしました。と言うかゲストが出てくれるようになったのがこの三回目の放送からでした。そこからは、今の様に気兼ねなくゲストが参加してくれる番組へと変化していきましたね。この過程が本当に素晴らしかった。ある意味、音楽家ドキュメント番組の様相を呈してましたね。そうやって様々な困難を乗り越えて、今も続くこの番組は、一年にたった1回のものですが、また今年の冬も楽しみにしたいと思うのです（だから、遠～いーーーー笑）それでは、このエントリーの締めに、おいらが過去7回で最も感動した曲をお送りしておきます。楽曲はスターダストレビューの「木蓮の涙」です。要さんが一人登場し、小田さんとの絶妙なハーモニーが繰り広げられました。音源は映像なしの音声のみですが、ライブの雰囲気が見事に伝わってきます。会場では、目に涙を浮かべて聞く聴衆の画が、さんざん映し出されておりましたよ。良く再放送もあるので、機会がありましたら是非ご覧くださいませ～。♪♪　木蓮の涙

  2008年01月07日

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• 賀正～！

  明けましておめでとうございます。本年もどうぞよろしくお願いいたします。今年も健康で一年楽しく過ごしたいですね！どんな素晴らしい音楽と出会えるかも楽しみです。それでは、おいらも出かけて来ま～す！！天気が良くて気持ちいいですね。みなさん、良いお正月を！♪♪

  2008年01月01日

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• 感謝して～♪

  先日は、バラコレレビューにお付き合いを頂きまして、本当にありがとうございました。そしてレスが大変に遅くなってしまった事、改めてお詫び申し上げます。みなさんのそれぞれの思い入れたっぷりの文章を読ませて頂いて、感激するやら、感心するやら、なかなかキーボードが進みませんでした。これは、もうこっちも気合い入れて真剣にレスしようと時間の出来た時に、書かせてもらった次第です。今年最後の角松ネタにお付き合い頂いたみなさん、本当にありがとうございました。－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－おいらの方は、今年も怒濤の一年でしたわ。(みなさん一緒でしょうね）明日の新年のご挨拶などに切り替えるＷＥＢサイトを何本か残すのみで、なんとか仕事にもメドがつきました。元旦と２日は休みが取れそうです。振り返ってみれば、今年も１月２日以来、３６３日ぶりの休日が取れる(爆)と言うことで、感慨もひとしおでございます。「良くそんなんで平気ですね？」と言われますが、平気ではありません・笑でもね、会社と言っても半分自営業みたいなもんですし、自分のペースで出来ますから、特に休みの日は無くても結構やっていけちゃったりします。ただし、これが正常だとは思ってませんし、やはり週末はきちんと休んで翌週からの鋭気を養って、また頑張るというのが本来だと思っております。みゆパパさんを　お手本にしないと・・・笑。人間そういったメリハリは絶対必要だし、それが普通です。そういう普通にやっていける土台作りを今やっていると思えば、意外に平気なもんです。会社に勤務していた時は、休日出勤なんて言われた日にやあ、「やってらんねえ」などとブツブツ言ってたくせに、人間えらい変わり様です(当時の社長さん、すいません）。そのうち、じっとしてても、収益のあがる会社にするのが目標なんで・・・だから今はお休みはいらないのであります・笑おいらが、ブログをバンバン更新しだしたら、普通の人になったんだと思ってください・笑。んで、今回のお休みはどうするか？と言うと、元旦に実家に戻ります。今は大阪ではなく埼玉県越谷市に実家がありますので、チャチャっと車で行こうと思ってます。昨年、結婚した弟も奥さんと一緒に大阪から出て来ますので、久しぶりにkado家全員集合です。しかも弟夫婦に夏に子供が生まれましたので、おいら叔父さんです・爆その姪っ子も登場してくれるので、ほんまに楽しみですわ。絶対、「おにーちゃん」と呼ばせます・爆間違っても「ピカmania」とかは呼ばせません。って、まだ０歳だった・・・・。２日は、会社の社員５名とその家族全員で、新年会です。なんじゃそりゃ？とお思いになるかも知れませんが、うちの会社はちょっと特殊で、企業内独立採算型なので、スタッフそれぞれ持ち場が違う場所で働いているため、全員が会うのは年に数回なんですわ（どんな会社やねん？笑）ですから、おいらの強制とかではなく、みんなでお祝いしようって勝手に集まる感じです。結構盛り上がるんですよ。お子様の数だけで、８人くらいいるので、にぎやかになりそうです。－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－さてさて、そんな訳で、今年もこんな粗ブログに沢山の方の、お付き合いを頂きまして、本当にありがとうございました。最後の最後にパパさんが角ラジ♪でメール紹介されたのも角輪にとっては、良い一年の締めくくりになりましたね。今年は、途中２ヶ月強もの間、更新を休止する事態に陥っておりましたが、復活時に、たくさんの方に応援して頂いていることもわかり、改めてブログやってて良かった思わせて頂きました。ありがとうございます。来年もにゃんこ先生の記入率１８％と私の２２％とで、熾烈な戦いを繰り広げる事は間違いないのですが、ＴＯＰ目指して頑張りますので、よろしくお願い申し上げます。（ダメじゃん・・・）また来年もサイトを通じて多くの方と、大好きな音楽の話しで、盛り上がれれば幸せでございます。皆様良いお年をお迎えください。

  2007年12月30日

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• 角松敏生・バラードコレクションレビュー後半戦

  もう今年もあとわずかな所まで来ていますね。おいらもライブ明けから、相変わらず仕事山積みで四苦八苦してはいるのですが、こういう時は勢いが肝心と言うことで、おっさん頑張ってます・笑昨日に引き続きの、角松敏生バラードコレクションレビュー後半戦でございます。レビューなんて言葉は評論家でも無いのに、アーティストにとっちゃ大変迷惑な話しかと思いますが、感じたままを書かせてもらっております。それでは、後半戦行ってみよう♪８．月のように星のように--------------------------------チアキ、凡子＆かんなりさんプロデュースプロデュースされたお三方には大変申し訳ないのですが、最初に聴いた時にタンクトップ着た、竹ノ内豊と反町隆史が頭の中にフラッシュバックしたのはおいらだけでしょうか？いやあ、大好きだったんですよ、ドラマの「ビーチボーイズ」　笑あのドラマの色んなシーンで、特に切ないシーンで主題歌の"FOREVER"が綺麗なアカペラでアレンジされて出て来ましたよね？あれっす！さあ、それでは皆さんもご一緒に！「♪あ”～～ふぉえばーよーら～～」さあ、そのあと、この月のように星のようにを聴いてみましょう。もう、それにしか聞こえてこなくなります。っつーか、あのドラマを無音にして、これ流したらハマりますよ～、恐らく・笑余計な事、言いましてすいません。これもびっくりしましたねえ。もっと、沖縄色が強いかと勝手に思っておりましたが、これはいいです。美しいです。声とは、何にも勝る最強の楽器だということを証明してくれましたね。今の時期（Xmas)にもぴったりですし、夏の夜にもいけそうですし、時と場所を選ばない曲になったような気がします。千秋さんと凡子さんの、声の相性というかバランスって凄く良いですな。あの高音と中低音が重なった時の厚みというか、ふくよかさがとても暖かく曲を包む感じがして、本当に心地良いです。９．WHAT IS WOMAN---------------------------------マオチカプロデュース。皆さんもご存知かと思いますが、おいらが愛して止まない曲の一つです。大作であり、名曲であると勝手に思いこんでおります。ライブで披露される際の、角松さんの気持ちのこもった歌声、後半の泣きのギターはいつでも感動させられます。ライブで演奏される回数も多くはないので、１回１回を大切に唄ってらっしゃる様に思っています。今回は友さんと信吾しゃんのマオチカコンビで、静かに演奏されていますね。二人のピアノもちょっとジャズテイストが入っていて、サロンで演奏されている様な雰囲気を醸しだしています。そのせいかどうか分かりませんが、角松さんのヴォーカルも今までの様な、一種の悲壮感をもったものでなく淡々と唄われていて、かえって歌詞に書かれた内容の説得力が増している様に思いましたね。ただ、この曲は、やはりゴスペルチックに壮大なオーケストレーションで、聴いてみたかったというのが、おいらの希望です。はい、ファンのエゴです・笑１０．これからもずっと--------------------------------松原和尚プロデュース。20周年記念ライブの時に、会場でファンクラブの会員向けに配られたのが、最初のリリースでしたね。その時から聞いてはいたのですが、実際ピンと来る曲ではなかったのが正直な所だったのです（a-haさん、すまん・笑）ただ、今回は良いですねえ。ウェストコースト風のカラっとしたサウンドに生まれ変わりましたよ～。やっぱりおいらは、基本ＡＯＲ的な音には反応する体質だという事が、ただ今、判明いたしました。今さんの弾いている、エレキシタール？が曲にアクセントをつけていて、これがハワイアンみたいなフレーズだし、さらに中間部の数原さんのフリューゲルがまた凍結前の角松サウンドにあった様なフレーズなもんで、余計に風を感じる音に仕上がった感があります。これも好感度あがりました。１１．崩壊の前日----------------------------------山内さんプロデュース。山内さんには、心の底からお詫び申し上げたいのですが、これはダメでした（泣）。サウンドの変化度数でいったら、ＬＩＶＥを押しのけて最大級だとは思うのですが、どうしてもこの曲の背景を考えると、現時点では、違和感を感じざるを得ないのです。色々書こうと思えば書けますが、これはまた別の機会にでも・・・明るい曲調だからダメで、暗ければＯＫと言うことではないのですね。ただし、このアレンジで角松さんが唄って録音した訳ですから、それにも意図はあるのだと思います。ただ、今のおいらが、このアレンジで上手く聴く事が出来ないだけの事なのです（苦笑）。あれから13年近くを迎えようとしています、かなりの部分で復興したと聞いておりますので新らたな応援歌としてとらえることも出来るのかもしれませんね。１２．NEW YEAR'S EVE----------------------------------順さんプロデュース。これは、良いですねえ。この時期にもぴったりなアレンジでした。何か、一発録りの様な雰囲気もする位、順さんのギターと角松さんのヴォーカルがマッチングしていますわ。こういうのって、やっぱり順さんのギターが先なんですかね？笑んで、それを聴きながら唄入れするもんなんでしょうか？そうすると順さんは、角松さんに、こういうテンポや強弱で唄ってもらおうという想定で、自分で頭の中で唄いながら音入れするもんなんですかね？それとも同時進行か？サウンドレクチャーに質問してみましょうかね？笑心穏やかに聴けて、そして染み入ってくるサウンドでしたよ。１３．We're Together------------------------------------角松さんプロデュース。唯一の角松さんのプロデュース楽曲であり、そして新曲ですね。これアルバム通して最後に聴いた訳ですが、おいらはGENTLE SEXをばりばり思い出しました。あの時、女性言葉ばかりの曲たちへのアンサーソングとして、「君という名の僕に教えたい」という、なかなか難しい曲がありましたよね？笑。あんな感じに思えましたねえ。タイトルもWe’re　Togetherですからね。ルーさんじゃないけど「トゥゲザーしようぜ！」みたいな・爆歌詞の内容を見ると、一概には当たっていないのですが、今回のアルバムをプロデュースした一流のミュージシャン達や、ファンに向けての「We're Together」と捉えられなくもないですよね？っつーか、勝手にそうとらえております・笑いい曲です。さ、そんな訳で、硬軟とりまぜて、角松さん達の大仕事に、ウダウダとご託を並べさせてもらった訳ですが、凍結前も、後もしっかりと収録されていて、大変楽しませてもらったアルバムとなりました。今、苦手な曲もまた時間と共に良さを発見出来るかもしれません。逆に今、好きな曲もまた時間と共に、聴き方が変わるかもしれません。そんな自分の中の変化も楽しんでみたいと思わせる様なアルバムでした。アルバムに関わったみなさんに拍手を送りたいと思います。お疲れ様でした。そしてありがとうございました。そこで！！聴く前と聴いた後で、このおっさんのイメージがどう変わったか発表しま～す！◆ビフォー第一位　LIVE第二位　崩壊の前日第三位　WHAT IS WOMAN●アフター第一位　月のように星のように第二位　LIVE第三位　RAIN MAN以上の様な結果となっております！月のように～は、達郎さんの様な重厚さとまではいかないものの（比べてもいけないのですが）あれだけのコーラスワークの多重録音の苦労は如何ばかりか？と思ってしまうのと、どうしても沖縄サウンドをイメージしてしまっていたので、本当にいい意味での裏切られ感が心地良かったのです。沖婦連に拍手です。LIVEは、江口さん好きなのもありますが、あの実直さ丸出しのアレンジがおいらのハートを鷲づかみでした・笑RAIN MANは、森さんのアレンジの引き出しの多さに感服いたしました。文中に書いた思い出も含めて、とても楽しい気分にさせていただいたのでランクインです。みなさんは如何でしたか？今年最後のお祭りですから、みなさんが楽しんでくれると良いなと思って書いてみました。また思い入れなんぞありましたら、このおっさんに聞かせてくださませ～。２回シリーズの、長～い文章にお付き合いくださって本当にありがとうございました！！

  2007年12月22日

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• 角松敏生・バラードコレクションレビュー前半戦

  今回のニューアルバムは、全曲バラードだと言うことと、ラストの一曲を除いて、全て角松敏生本人以外のプロデュースだと言うこと、これが最大のウリになっている訳です。いきなりですが、アルバム全体を通しての印象は、Ａ・角松さんの、ヴォーカル力の素晴らしさを改めて実感したことＢ・余分なフェイクを抑えて、ストレートに唄っているのかな？ということ最近の角松さんて、ちょっと演歌入ってるところがあったでしょ？笑だから、この位、サラッと唄ってもらった方が、とてもスタイリッシュに聞こえてきて、物凄く受け入れ易い、聴きやすい感覚です。やっぱりね、仕事は抱え込んではいけないなと・笑やっぱりね、何するでも「人」ですわ。社長だからって、あれもこれもなんて思ってるとロクな事になりません・爆(↑はい、自分にも言い聞かせてます）人間一人で出来る事の限界はある訳で、普段の氏であれば、作詞、作曲アレンジ、歌入れを全部一人(厳密には当然一人ではないけれども)でやる訳ですから、そりゃあ負担は大きいんだろうと想像もつきます。下手したら、ジャケ写からアーティスト手配、スタジオ手配、スケジュール管理、その後の流通まで関わってる可能性は大ですから、一つアルバムを作るのにどれだけ働くんだ？って事になってそうな予想は出来ますわね。まあ、音楽の現場に関わった事なんてありませんから、全て憶測なんですけどね・笑ただ、ＰＰに関しては曲はもう既にあるので、作詞作曲の負担は無し、録りやアレンジ、ミックスまで業界でも名うてのプロデューサー達がやってくれるんですからその負担もなし、必然的に唄に集中出来る環境だったのでしょうね。それが、冒頭の僕が感じたＡとＢになるのかな？と思います。ご本人も「まな板の上の鯉」とおっしゃってるように、お金かけて、廻りが勝手に動いてガンガン売り出されるアイドル並の扱いだったかもしれませんね(笑)そんな訳で、唄の上手な人好きな、kadoにぃとしてはですね、久々に角松さんのヴォーカルというのを堪能させていただいております。声が良いですよね。おいら、このアルバムは発売の一日前にフラゲして、仕事以外で使うＰＣのiTunesに落として、仕事中にずっと聴いてたんですけど、ここまでの再生回数が既に４０回を超えておりました・爆さて、それでは、少しづつですが、曲の印象を書いてみましょうか？１．You're My Only Shinin' Star--------------------------------信吾しゃんプロデュースで、バックにハープの朝川朋之さん、ストリングスに弦一徹こと落合徹也さんが参加。ハープの音って言うのは、やっぱり幻想的な雰囲気を出すのにはもってこいですね。最初に聴いた時は、朝霧のかかった湖畔のイメージがしました。もともと優しい曲がさらに、柔らかさを増した感じに聞こえます。この朝川さんは、クラシック関連のアーティスト(宮本文昭、錦織健、古沢厳、高島ちさ子・・）のアルバムで名前はおみかけしておりましたが、やっぱり奥行きのある素晴らしい音ですねえ。落合さんは、もともと葉加瀬さんのクライズラーカンパニーと向こうを張っていたＧ－クレフの創始者です。弦一徹という芸名が良いですね(笑)。この方、トランペットも吹かれますんで、その時は管　一徹という芸名に変わります（ホントですよ・笑）どんだけ多才なんだ！って感じです。２．海-----------------------------------------------森さんプロデュース。まあ、原曲の質感・テンポを保ったまま、ここまで変わった感のある曲としてはこれが最右翼でしょうね。森さん、見事すぎます。みなさん一緒でしょうけど、前奏のストリングスの最後から角松さんの「♪あの日終わりを～」の入りにゾクソクしませんでした？下手したら、このままボビー・コールドウェルが歌い始めてもいいんじゃねーか？（笑）くらいに、ＡＯＲな雰囲気を感じます。メリハリの効いたグルーブ感が曲全体を包んでいて、それはそれは気持ちいいアレンジになってますね。３．ＬＩＶＥ----------------------------------------------江口さんプロデュース。いやあ、江口さん、やってくれました！よくぞここまで変えてくれました！もうね、江口さんのドラミングを聴いていたら、ちょっと吹き出してしまいました。「まっじめな人なんやなあ」って・・・笑。ご本人の性格なんて知りませんから、全くの想像ですけどね・笑。バラードっつーよりも思いっきりポップスだし。それにしても、イイ意味での裏切られた感を出してくれた江口さんに拍手です。角松さんも、本当に伸びやかに楽しそうに唄っている感じがして好感度大の楽曲となりましたね。オリジナルとは別物になっちゃいました。４．もどり道--------------------------------------------友成さんプロデュース。もっとガラリと変わるか？と思っていたのですが、意外とフツーでした（笑）。でもね、やっぱりこの曲は、曲が良いのです。何でもオッケーです・笑オリジナルでもそうなんですけどね、前奏からサンプリングで鳴らされるアルペジオ風の繰り返しのテーマがあるじゃないですか？今回はビブラフォン（鉄琴）のペダル踏まないで、ロングトーンエコーで鳴らしてるみたいな音なんですけどわかりますか？笑あのテーマが全曲通して、ずーーーっと後ろで小さ～く鳴ってるんですけど、これがいいのですよ・笑（すいません、わかりづらくて）あのテーマ音で凄く立体感が出るのと、都会の中でふっと感じる田舎の空気感（笑）の様な感じがするんですね。もっと言うと、悲しげな唄なんですけど、都会でのシンデレラストーリーを予感させるというか、ふつふつとした希望みたいなものが見え隠れしてしまうんです。（ダメだ、上手く書けね～）５．5000マイルのカウンター-----------------------------------今さんプロデュース。いやあ、もう今さん、今さん、こんじるし。こんこんこんこんこんこんこんこんこんこんこんこんこんこんこんこんこん。レビュー終わり！　　　　　嘘です・笑。まあ、そのくらい今さん一色の楽曲になってしまった訳ですが、所謂エレキギターの他に、マンドリン・ウクレレ・ドブロギターと、まあ何でも弾けてしまうのですねえ、このお方は。時にエスニックだったり、時にハワイアンであったりとそんなテイストがあちこちにちりばめられちゃってるもんですから、とてもとても日本人の曲とは思えない様な、無国籍なアレンジに仕上がりましたねえ。あの体格にあの風貌で、こんだけ繊細なトレモロを繰り出してしまう今さんって一体何者なんでしょう？角松さんには申し訳ないですが、今さんのプレーに耳がいってしまう一品でした。６．SINGLE GIRL-------------------------------------------みちあきーの＆元さんプロデュース。おいらにとってレビューしにくい楽曲No.1だったこの曲ですが、変わりましたねえ。なんか、ウジウジ系の女性が一転、デキる総合職のキャリアウーマンになった感じ・笑実際、篠原涼子さんの演じるドラマの挿入歌にでもなりそうじゃないですか？その位、キレがでましたね。本当にアレンジって面白いもんですねえ。やっぱり元さんの影響大なのか、もろスパニッシュな楽曲になりましたし、ヴァイオリンの喜多直毅さんの演奏がそれに輪をかけていて、本当にイキのいい曲になりました。この喜多さんですが、あのバンドネオンの小松亮太さんとやってらっしゃるのを何かでお見かけしたのですが、あまり詳しく知らない方だったので、公式覗いてみました。綾戸智絵さんの後ろなんかも努めてらっしゃる方なんですね。角松さん、かなり綾戸さんにミュージシャン引っ張られてますね・笑それにしても、これだけリズム感出して頂けると、ようやっとカラっと聴けそうですよん♪７．ＲＡＩＮ　ＭＡＮ-----------------------------------------森さんプロデュース。いやあ、森さんって、おいらが言うのもおこがましいのですが、本当に才能の固まりのような方ですね。もう、雨の日が楽しくなってしまいそうなアレンジですね。これ聴いた時にね、バート・バカラックのあの名曲♪♪「Raindrops Keep Falling On My Head 」が真っ先に頭に浮かびました。ちょっと上のリンクをクリックして曲を聴いて頂けますか？みなさんもご存知の曲ですよね？凄く嬉しくなってしまいましたよ。この曲ね、僕が初めて覚えた洋楽なんです。小学生の遠足の時にね、バス降りたパーキングでかかってたんですよ。そんでね、帰ってから、親父とおかんに鼻歌で唄ってきかせたんですわ・笑。全然わかってもらえませんでした・爆　（理解不能な歌声だったらしい・・・）おかんに「どんだけ下手くそやねん！」と突っ込まれた。(おかんよ、こんな可愛い小学生にそんなド派手な突っ込みはヤメて頂けませんか？笑)それでもしつこく唄って、ようやっと親父さんがわかったみたいで、ドーナツ盤を買ってきてくれたんですね。そりゃあそりゃあ、嬉しかったですよ。通じたんだ！みたいな（←そこかよっ！）で、話を戻して、そんなウキウキな気分にさせてくれる森さんに乾杯な訳です。あの、ハモンドとムーグベースの音が郷愁をそそるのかなあ、懐かしさ新しさの混じったアレンジで、幼少期の思い出と共に、僕にとっては大事な曲になりそうです。さ、と言うことで、かなりの長文になってしまったので、文字数の関係で、今回はここまでです。ここまでで、みなさんの感想と一致したりした曲はありましたか？それとも全く違う見解をお持ちですか？次回、アルバムの後半をレビューして、それから、kadomaniaのお気に入りベスト３を発表させて頂こうかと思っております。ちなみに、おいらのアルバム聴く前の期待度ベスト３は第一位　LIVE第二位　崩壊の前日第三位　WHAT IS WOMANでした。それでは、また近いうちに・・・・

  2007年12月21日

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• 角松敏生ライブ。中野3Daysの2日目です。

  皆さんに心配してもらったり、祈ってもらったりしたお陰で、今回のライブには参戦できました。念を送ってくださった角輪の皆様本当にありがとうございました。え～っと席に着いたのは19時05分・笑きっちり開演してたら間に合ってなかったっす。今年に入って、KJBや8月のAXと連発でライブをキャンセルせざるを得なかったkadoでして、意外や意外、今年初めての角松ライブになったんですね。つまりあのガッド氏参加の中野以来って事ですわ。そんなに空いたのか？って感じです。さてさて、肝心のライブですが、前日に参加していた殿のサイトからセットリストをドロボーして参りました。（殿、すまん）殿は一日前のライブをレポしてくれてますんでＧＯ！です。今回は久々だったのもあって、ライブに集中したいなあと、何にも記録してなかったんですわ。セットリストを記録していくのってそれはそれで楽しいんだけど、あの真っ暗な中でしょ？鳥目になって書いたり、空で書いたりしてて、後で、曲目をみると象形文字みたいになってて「これ何て字？」って自分で自分に突っ込む事態が発生する事が多々ありなのです・爆恐らく中盤のTripodからT&Tまでが、セット違いなだけで後は一緒だったのではないかと（笑）、にゃんこ先生！違ってたら教えて～。ライブが始まる前に、kado夫婦に軽～くトラブル発生（笑）。おいらたち夫婦（Kado&Caramel)の席は1階30列10番11番だったのですが、Caramelさんが座る予定の10番に先客が・・・女性の方が座られていたのですが、どうも座席番号をお間違いになっているらしい。嫁さんが、「何番のチケットをお持ちですか？」と尋ねると、「私は間違ってない！」的な発言。いやいや、思いっきり間違ってるから・笑これをきっかけに廻りのお客さんも、ヒソヒソ話しやら、苦笑いやらちょっと雰囲気がおかしい感じでした。さらにその女性に嫁さんが突っ込むと、嫌々チケットを確認してようやく「あ、違うわ」みたいな反応。すいませんの一言もなく、退散。席の間違いなんて良くあることだから、別にいいんだけど、ちょっとでも「ごめんなさい」位、言うたらええのにねえ。んでね、廻りのお客さんの反応が変だったのは、その前に伏線があったらしいんですよ。「やっぱ、間違えてたんだね」みたいな声もすぐ後ろから聞こえてきたりしたんで。これは後から分かった事なのですが・・・。実はね、ライブ当日、我らが角輪の、にゃんこ大先生に会えそうだったので、僕らの座席番号をお知らせしてたんですね。もうお分かりでしょ？　爆その、座席間違いのちょっと無愛想なおねーさんをおいらの嫁さんだ！とロックオンに成功した＜にゃんこ大先生＞、思いっ切り「Caramelさんですか？」と尋ねたらしいんですわ・笑「違います！」と、そりゃあそりゃあ無愛想な返事が返ってきたらしいっす・再爆それ聞いて、怒りを抑えて、そそくさとその場を立ち去ったにゃんこ大先生は「うおりゃあ、禿mania～、嘘教えやがった！毛ぇ抜いたるゥっ!!!」って、サンプラザで叫びながら大暴れしてたらしいっす（笑）あのね、にゃんこ先生。お腹立ちは、よ-------く、分かるんですがね、毛ぇ抜いたる！は無いでしょ？　爆これ以上なくなったら本当に洒落じゃ済まなくなるからさ。（笑）ね？俺ら、開演ギリギリに入場したってだけで、嘘は教えてないでしょ？嘘は。　笑まあ、終演後においらの傍らに立ってたorfeoに、またも「Caramelさんですか？」って勘違い二連発をぶちかましてくれる、にゃんこ大先生ですから、そういうお笑いの星の下に生まれたんだと思って諦めてください・笑さ、ひとしきり笑った所で、もう一回、肝心のライブですが、01.UGAM02.Movin’03.恋の落とし穴04.You made it01.UGAMから始まったライブは、舞台セットも昨年と全く一緒でした。昨年の同じ頃、あのガッっちゃんがここに居たんだなあと感慨にふけっているとメンバー登場、やや遅れて帽子をかぶった角氏登場！02.Movinへと突入。昨日、殿はここで一人総立ちしてたらしいが（笑）、本日も02での立ちは無し。殿～、やっぱ東京は、そういうノリなんだよ。よっぽど暖まらないと、なかなかアガって来ないんだよね。もうファンの平均年齢も上がってるし、みんなペース配分を考えてるんだわ・笑と言うわけで、静かに熱いファンを横目に、03.恋の落とし穴、04.You made itと続きます。ここまで既に去年とは違う演奏だなあと感じました。こう、何て言うのかな、メンバーの一体感が去年より倍増した感じ。休符の時の呼吸の仕方がビタビタなんでしょうね。これが凄い。プロなら当たり前なんでしょうけど（笑）、あの一瞬ビタっと音が止まる、そして次の音が出る。簡単そうで、簡単でないことを涼しい顔してやられると「スゲえなあ」って素直に思ってしまいます。それが、聞いてる側の安心感に繋がるんですな。ますます「バンド」と言った雰囲気が強くなりましたね。やはり去年から、ツアーなり、バラコレのレコーディングなり、何らかの形で常時、メンバー同士の交流があったのが良かったんですかね？04が終わって、少しＭＣ。「昨年のガっちゃんとのライブが終わった後、同じメンバーでリベンジしたいと思ったら、一年後のこの2日間しか全員のスケジュールが合わなかった」と言ってましたね。どんだけ凄いメンバーが揃っているかが、この状況からもわかります・笑。ここから、バラードメニューへと・・・。05.Still know nothing at all06.アイシテル07.かなし花08.Always Be With You09.Smileここで、素晴らしかったのは「07.かなし花」でした。新さんは居なかったけれども、チアキさんと凡子さんがその穴を埋める大活躍でしたし、圧巻は江口さん。正に白熱のドラミングでした。ここから、おいらの妄想ですが、江口さん、かなりガッっちゃんの影響があったのかなあ？って思う様な叩き方でした。ストロークが明らかに大きいんですよ。当然、音圧もあがるんですが、重さが増した感じで、腹にズンズン響きました。とにかくカッチョ良かった。そして、「09.Smile」・・・・これはトライポッドの中野、ガっちゃん中野、今回の中野と3年連続で聴けた訳ですが、どんどん進化してますね。二人とも声を張らなくなった感じです。張らずとも自然と体の中から唄が沸き上がって来てるんだなあという印象。もう完全においらの中では角松スタンダードな一曲です。お見事でした。11.IZUMO（Tripod）12.IF YOU（T's Gang）13.八月踊りの島（T's Land）14.サンタが泣いた日（T&T）ここから日替わりメニューだった訳ですが、懐かしい「12、IF YOU」をやってくれたのは嬉しかったですね、アレンジはオリジナルとはガラリと変わって、少しテンポを遅めにしたせいで、さらにオシャレなＡＯＲ風な音に生まれ変わってました。良かったですよ～。今回の、バラコレでアレンジの妙により、聞き慣れた曲が全く変わって聞こえたのと一緒で、当時の角松音楽の象徴だった一連のダンスミュージック達を角松さんノータッチで（笑）、リワークしてくれると、また凄く面白い、現代に合ったアルバムが出来るんではないかと秘かに期待してます（笑）。そして、圧巻は「14.サンタが泣いた日」･･･この曲ね、ブッチャーには申し訳ないけど、苦手な曲だったんすわ。おいら、クリスマスイヴに3年付き合ってた方にフラれた経験がありまして（爆）･･･。イブっすよ！イブ！もうちょっと前後にズらしてくれたっていいじゃんね・笑だからって元旦とかも、困るけど･･･まだ、毛もフサフサの若かりし頃だったので、かなりこたえたっすよ。なもんで、苦手は苦手だったんですが、あれだけ唄い切られたら、感動せざるを得なかったです。友成さんのどこか悲しげで暖かいピアノの音にちょっとジーンときました。二人とも天国のブッチャーに語りかけているかの様な、想いのこもった素晴らしい演奏でした。これ、この日のハイライトだったと思います。15.日照雨16.リカー!!17.痴漢電車18.My Sugar（角松ブートキャンプ）19.Mannequin20.浜辺の歌そして最後の突撃メニューです。角松ブートキャンプは可笑しかったっすね。こういう事もするんね？って感じ。角松さんも、そんなに息があがるなら、ヤメといたらええのに（笑）ってツッコミたくなるくらい頑張ってましたね。ここでの圧巻は、マエケンこと「19.Mannequin」･･･。森さんのRhodesがうねりまくりで、カッチョいいの何のって！あれだけのミュージシャンに、あれだけ熱を入れて演奏されたら、こちらも嫌でも熱くなってきますわ。森さんに引っ張られる感じで、バンド全体がグルーヴしまくってました。そして、この怒濤ナンバーメニューでのＭＶＰが、ギター仙人こと、またの名をレオナルド・ダ・ヴィンチこと、そして「こんじるし」こと、今剛！！まあ、ライブ全体を通してではありましたが、本当に上手い方ですねえ。何だろう、ピッキングが恐ろしい位、正確なんでしょうね。あれだけの音圧の中でも、一音一音ハッキリと会場全体に響き渡る感じでした。これからも、角松さんと末永くお付き合いください（笑）とおいらからもお願いしておきます。リベンジと銘打ったこのツアーでしたが、内容では見事にリベンジしていたと思います。今回の動員は詳しくは知りませんが、初めて角松ライブに足を運んだ方だっていらっしゃるでしょうから、これだけの演奏やこれだけの活動を知ってもらう事で、また少しづつでもファンは広がっていくのではないか？と思います。とにかく今回は自分がやっと参戦出来た事にほっとしてしまって、フツーに楽しんでしまったのでレポと言うよりは感想文ですね。笑良いライブでした。－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ライブ終了後・・・ここＡＢにお越しくださる角輪の皆様ならご存知の方々とお会いする事ができました。今回お会いできたのは、にゃんこ先生orfeoたくぺんさんゆうちゃん箱入りさんそして、毎度お世話になります、ゆかりんでした。みなさんとご挨拶させて頂き、誠に光栄でした。ありがとうございました。さらに一緒に飲んでいただいた、にゃんこ先生、orfeo、たくぺんさん、ゆかりん本当に遅くまで引っ張ってしまって失礼しました。★orfeoへ朝早くから来てたのに深夜まで付き合わせてごめんね・笑サイトの印象そのまんまの優しい方でした。またゆっくり飲みましょう。★たくぺんさんへ本当はもっと音楽の話しすれば良かった・笑どーでもいいネタばかりで失礼しました。スタイリッシュでかっこいい女性って感じでしたよ。ついにお会い出来たって感じで嬉しかったです。★ゆかりんへいつもありがとさんです（笑）また一緒に色々頑張りましょ★にゃんこ先生へ先生、しゃべんなかったら、メチャメチャもてるの間違いないわ。爆どこから、どー見てもべっぴんさんやしねえ。でも、しゃべってくんないとにゃんこ先生じゃないしなあ。ま、また今度、コチラの方でゆっくりと・・・笑。★ゆうちゃん、箱入りさん事情が許すようなら、今度はご一緒しましょう。またの機会を楽しみにしております。

  2007年12月16日

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• イケるねぇ～。

  タイトルの意味としましては、（笑）バラコレ・・・・イケてますわ。（祭りしましょう）中野14日・・・・・・行けそうです（感涙）今年に入って、角松さん関連のライブを何本キャンセルしたことか・・・。お金の問題では無く、空席を作ってしまった事が辛かった。とにかく、明日、仕事上でのトラブルが無いことを強く祈っております。ライブレポ、バラコレ祭り、間は空くかも知れませんが必ずやりましょう！

  2007年12月13日

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• バラードって・・・

  えー、前回の「角輪が年寄りの集まりなだけなのか？」発言が、全世界的に物議をカモしだしているkado兄ぃです。みなさま、毎度！いやいや、やっぱり一週間に一回の更新ですなあ。（でも、結構頑張ってるでしょ？笑）なんかね、14日の中野ですが、おいら大変デンジャラスな匂いがしてます。行きたいなあ。とにかく頑張って仕事して、ライブの時間帯だけでも空くようにしまっせ！さて、バラコレも、もうあとちょいですね。発売されたら、また、盛り上がれると思うので、今日はバラッドと言えば・・・ってな事で、新譜発売にひっかけて「一曲だけ」のコーナーで、バラード紹介して、お茶を濁しておきましょうか？あ、そうだ！2～3回前の「一曲だけpart1」の日記でですね、我らがしげさんが、かの音楽大王kaz-shinさんのサイトネタをパクったなどと、発言してしまったのですが、あれ、間違い！もう、しげさんにも、kazさんにも大変なご迷惑をおかけしてしまい、ハゲkado、頭よりお詫び申し上げます。一曲だけというコーナーははげさん・・・、もとい！！　しげさんのオリジナルネタです！！！さ、スッキリした所で、パクらせて頂いたコーナーです。バラードと一口に言っても山、山、山ほどにあるわけでして、その筋で有名なアーティストもこれまた山の様にいるわけで、好きなバラード！なんて、選曲したり紹介したりした日にゃあ、おいらの日記記入率23％じゃ、何百年かかるかわかったもんじゃありませんので、おいらがどうにも頭から離れない1曲をご紹介です。そんでもって面白い映像も見つけたのでこの1曲を2人のアーティストで紹介です。曲は斉藤和義さんオリジナルの「歌うたいのバラッド」です。もう、皆さんも重々承知の楽曲だとは思いますが、これももう10年も前の曲になるんですねえ。斉藤和義さんって、派手な活動をしているってイメージはないですが、なんかこう、気になるっつーか、いつもどこか心の隅に引っかかるような歌を作ってくれるので、大好きなんですね。ラジオなんかには良くゲストで出て下さるので、近況は良くわかったりするのですが、それより何より、歌っている時と同じ様な話し方っつーのに、何となく惹かれてしまいます。もしかしたら逆に話してる様に唄うから凄く心に入り込んでくる歌が多い歌手なのかもしれません。もっと言うと、この頃のおいらが仕事やら、恋愛関係でちょいと悩みを抱えてた時期だったために、余計に印象に残っていて、事あるごとに、聴きたくなる曲になってしまったかも知れないですね（笑）まあ、みなさんも印象的な出来事とその当時聴いてた音楽はセットでしょ？　笑さあ、それでは、まず、歌を作ったご本人のプロモをちょっと拝見してみませんか？もう、あの無言のカメラ目線に何とも言えない哀愁というか、訴えたい事があるのではないかと勝手な想像をめぐらせてしまうビデオです。6分30秒程あるのですが、決して無駄にならない6分半だと思いますので、よろしくお付き合いください。（あ、ワンコーラスでも結構ですが・笑）それでは後ほど、お会いしましょう。♪♪斉藤和義　「歌うたいのバラッド」何だろう？何かいいですよね？メロディも歌詞も・・・・まあ理屈抜きってこういう感じです。フォークギターやアコギを始められる方々が大体一度はぶつかる曲らしいですよね。近く、ニューアルバムが出るらしいので、また楽しみにしたいと思っています。そして！この同じ曲を、ミスチルの桜井さんが、カバーしてる映像もありましたので、合わせてご紹介しておきます。これは、かのBANK BANDが出演するap bank fesでのライブ版です。ap bankは桜井和寿、小林武史、坂本龍一の大御所たちの呼びかけで始まった環境保護活動の資金を集めるためのプロジェクトです。年々、参加アーティストも増えていて、かなりしっかりしたプロジェクトに育っているように思います。おいらもＤＶＤ買って少しでも協力しようかとは思ってます。（まだ思ってるだけですが・・・苦笑）んで！このライブで、桜井氏が歌っている「歌うたいのバラッド」を見たのですが、これがまた凄いんですわ。普通ね、「おいらの想い出の曲を勝手にカヴァーしたらアカンがな！」（←ジコチュー）とか「おいらにも思い出っちゅーもんがあんねん。」　（←ジコチュー）とか「それをブチ壊しにせんといてな」　（←ジコチュー）などと、ジコチュー3連発をかましたりする事がある訳です。エセなアイドルタレントさんなんかに大事だな～、いいなあ～、なんて思っている曲を突然カヴァーされると、テレビ抱えて庭にぶん投げたろか？などと過激な発想も沸いてしまう今日この頃なのですよ！　（あ、ウチ、庭ねーや）え～、気を取り直して、桜井さんです。もう、この方の実力たるや、語るのもおこがましいのですが、ここまで完全にカヴァーされると、テレビを抱きしめてしまいますですよ。それでは、さきほどのご本人のビデオでこの曲の予習は済みましたね？ご準備はよろしいですか？では、Bank Band版で、「歌うたいのバラッド」行ってみよう！♪♪Bank Band 「歌うたいのバラッド」どーです！もう、おっさんは泣きですよ。これね、桜井さん、良くこんだけ自分のモノに出来るなあって感心します。ここには、斉藤和義というアーティストへの物凄いリスペクトを感じます。それが無いと、ここまで唄いきれない！とおいらの独断と偏見がそう言ってます。素晴らしいアーティストが作った楽曲があって、素晴らしいアーティストがそれをカヴァーする。その続いていくメロディが人に感動を与える・・・・。そんな二人をリスペクトしてしまう、kadoなのです。

  2007年12月09日

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• バラコレ期待度集計～。

  いやいや、前回の更新から、丁度一週間かぁ・・・何とか、踏ん張り更新のkadoです(笑)本日もパンフ３件、ＷＥＢサイト２件とこなす予定で、頑張りますよぉぉぉーーーーーーーーーー。ですが、やっぱりバラコレの発売楽しみだし、前回もたくさんコメント頂いて嬉しくなっちゃったんで、一つ書いておきます(みんなのパワーに押されてるkadoです）前回、バラコレ期待度なる、どーでも良い様な独断記事にお付き合い頂いて、本当にありがとうございました。やっぱり、この系の企画やると、おいらが一番楽しいのかも知れません。みんなの、好きな曲とか、好きな曲の傾向とか、良くわかって本当に興味深いですな。そんでね、やっぱりいつもの事ですが、ちょっと集計してみたですよ。そしたらですね、こんな結果が・・・・期待度第一位！６票　[NEW YEAR'S EVE]期待度第二位！５票　[You're My Only Shinin' Star]５票　[SINGLE GIRL]期待度第三位！４票　[月のように星のように]４票　[海]４票　[LIVE]ですよ！　どーです、この結果！「実に面白い・・・」　（←福山風低音でお願いします）（っつーか、久々にドラマ見てます。ガリレオ、結構、面白いっすよね？爆ちょっと無理無理なとこもあるけど・・。）それにしても、マニアックと言うか、20年も前の曲なのに、NEW YEAR'S EVEが一位というのは面白いっすね～。季節柄もあるのか？　笑いや、角輪が年寄りの集まりなだけなのか？　爆　（失礼・・・）元々の楽曲の良さは何をか言わんやではありますが、順さんプロデュースと言うこともあって、得票したっつーのはあるでしょうね。何か、益々優しい楽曲に仕上がってそうな感じしますもんね。やっぱり、期待度一位でもオーッケーっす。ただなあ、これね、もしファンクラブとかでやったとするじゃないですか？8000人位で。そしたら、大体こんな感じになるんすかね？それとも、マニアックな角輪だけ？　爆　（しつこくて失礼・・・）ＢＩＣさんをけしかけてやってみたい気もする・・・。それとね、ユアマイはまあ、上位に来るとして、SINGL GIRLですよ、人気高いのが・・・。これねえ、GENTLE好きを公言してはばからない、アタクシkado兄としては、大変嬉しいのですが、あのハイレベルな楽曲群の中で、唯一しんどい曲なんですわ・爆もー、重たくて重たくてですね。両肩に漬け物石乗せられたような、ど～～～んってな感じになってしまうのですよ。２年前の11月にやったGENTLE全曲レビューでもね、こんなん書いてるんですよ。---------------------------------------------------------------4.SINGLE GIRL重-------------------------------い曲。聴かれた女性はどう感じる曲なんでしょう？逆に教えていただけませんか？---------------------------------------------------------------レビュー自体を放棄してますな。　爆々ＡＢは女性読者比率が鬼高いので、こういう結果になるのかと思いますが、やはり女性の共感度がメッチャ高いと言うことでよろしか？そんなSINGLEですが、今回はミチアキーノ＆元さんッツー事で、もしかしたら重さ半分で、おいらが聞きやすい曲へと昇華されているのではないか？と言うことで、ある意味期待度大です・笑んで、以下、表彰台選外の得票はこんな感じでした。３票　WHAT IS WOMAN３票　崩壊の前日２票　We're Together２票　これからもずっと２票　RAIN MAN１票　5000マイル5000マイルはちょっと意外でしたが、バランス良く選曲される結果に・・・・ん？全部で、1，2，3，・・・・あれ１２曲？　全部で１３曲・・・１曲足りない・・・・もどり道！！くおらぁ～～～、角輪！！　　ダメじゃないですかっ！！おいらが、あれだけGENTLE好きだって、言ってんのに！（っつーか、お前が選べよ・・・・）いやね、前回の記事では、大好き好き、好き過ぎで、どう来られてもいいからって書いて、外してしまったんですよ（泣）いや、別にねランキング入ったからとか入れたからって、何か貰える訳でもないですから(笑)、どーでもいいっちゃ、どーでもいいんですけどね・爆意外でした。まあ、発売前に、こんだけ勝手に上がったり下がったりしてるサイトもないかと思うのですが(笑)、もうあっと言う間に発売を迎えるでしょうから、とにかく楽しみに待ちましょうか。やっぱり聞いた後に、もう一回、「聴いてみて良かったランキング」やりません？これが、どう変化しますかね？むひょ～、楽しみ～。んじゃ、仕事します・・・・・・・・泣。P.S （私信です）胡蝶さん、ごめんなさい、もうちょいお待ちを・・・

  2007年12月02日

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• ビフォー・アフター

  ひっさしぶりに、企画モノ行ってみましょうか？本当は26周年企画として、バラコレの収録曲予想を始めて、数回開催していたのですが、おいらの独りよがりブログ凍結期間に突入してしまった時点で、収録曲が発表されるという体たらく・・・・。途中まで参加してくださっていた皆様、本当にごめんなさい。そこで、中折れのまま終わりたくないので、今回もう一回だけチャレンジしてみようかと思っております・笑前回お伝えしましたように、いよいよバラコレの発売が近づいている中で、先にジャケットについて勝手な解釈を並べさせて頂きましたが、今回は肝心の中身について考えましょうか？考えると言うか、みんなで遊んでみませんか？今回バラコレが発売されると言うことで、収録されている曲を、iTunesに入っているアルバムから抜粋して、収録順に聴いてみたんですね。もちろん既発売のオリジナルな訳ですが、これが、角松さん以外のアーティストのプロデュースで、どんな風に生まれ変わるのか？オリジナルを聴きながら想像しただけでワクワクしてきますねえ。ただこの選曲をオリジナルで聴いてると、鬼　暗いっす！・爆。かなり凹み系の曲が多いっすもんねえ・爆々。でも、実際のバラコレだと逆にメッチャ明るくなってたりするかもしれませんね。そんな訳で、おいらが発売前に期待する３曲をピックアップしてみますわ。で、そんだけ期待しておいて、実際聴いたらどんだけぇ～その３曲が変わってしまうのか備忘録的に書いてみますんで。それでは、言い出しっぺのおいらから行ってみよう！01.[海] produced by 森　俊之　02.[RAIN MAN]produced by 森　俊之　　03.[You're My Only Shinin' Star]produced by 小林信吾 　　04.[もどり道]produced by 友成好宏　 05.[WHAT IS WOMAN]produced by MAOCHICA(小林信吾＆友成好宏) 　06.[SINGLE GIRL]produced by 田中倫明 with 大儀見　元 　　07.[LIVE]produced by 江口信夫 08.[これからもずっと] produced by 松原秀樹09.[NEW YEAR'S EVE]produced by 梶原　順 　10.[5000マイルのカウンター]produced by 今　剛 　11.[月のように星のように]produced by カンナリ（しゃかり） 　　12.[崩壊の前日]produced by 山内　薫　 　13.[We're Together]produced by 角松敏生 うーーーーーーーーーーーーーーむ、どれも期待度高いし・・・・・・・自爆ええいっ！まずは三位から！◆期待度第三位！　ＷＨＡＴ　ＩＳ　ＷＯＭＡＮまあ、もともとこの楽曲が大好きだっつーのが最大の選曲理由なのかも知れないのですが（笑）、原曲の持つ圧倒的なパワーってあるじゃないですか？それをピアノ系の信吾しゃんに友成氏が、どんな風に仕上げるんだろう？って感じです。思いっきりリリックな感じになりそうでもあるし、意外や意外でアップテンポになったりして!？◆期待度第二位！　崩壊の前日もうね、GENTLE好きのおいらとしては、「もどり道」を二位にするかどうしようか、ほんまに迷ったのですが、もどり道はどう来られても好きなので（笑）、あえて崩壊の前日に期待してみます。まあ、三位も二位もくら～い、おも～い曲なので、逆に明るく？とは思うのですが、何せこの曲の場合はテーマがテーマなので、明るくしようがないだろ？と・・・。って事は、もっと重くなるのか？　（撃沈）そんな予想出来無さ加減で第二位決定。◆期待度第一位　ＬＩＶＥかぁ～、一位はＬＩＶＥかあ・・・・・って自分で感心してどーする？　笑やっぱりドラム好きのおいらとしては、かの江口さんがこの超スローなバラードをどんな風に料理してくれるのか、ごっつい楽しみですわ。角ラジ♪では、角松さんが「ＪＡＺＺＹ」な感じとおっしゃってたのも聞いてるから余計なんですけど、どんだけ「ＪＡＺＺＹ」なのかで、もの凄いおしゃれちっくに聞こえてきたりするのではないか？と思ってます。っとまあ、リストを見た限りの話しではございますが、kado兄的には、ここいらの曲がどんなアレンジで聴けるのか、楽しみにしております。実際に聴いて、今度は期待度から好き好き度ベスト3を勝手に発表させてもらいますわ。ッツー事で、アルバムを聴く前と後と言うことで、本日のお題、「ビフォー・アフター」でした。みなさんはどんな曲に期待してます？おせーて！　笑

  2007年11月24日

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  「バラコレ」　ジャケット考

  冷たい風が、隙間だらけの髪の毛の間に吹きすさんでしまい体感温度が普通の人以下になってしまうkadoです。みなさま、お元気ですか？もう、さんざん話題になったであろう角松さんのバラードコレクション・・・楽しみですねえ。っつーか、久々の角ネタですねえ。音の内容は、また企画ネタにして、近日中にみんなと勝手に盛り上がりたいと思うのですが、今日はその前夜祭として今回のバラコレのジャケットについて考えてみませんか？ブログ復活してから、角輪のみなさんのサイトを拝見していたのですが、今回発表されているジャケットにはみなさん面食らってるって感じ？みたいですねえ・笑。かく言うおいらも、「何とシンプルな！」と思いましたです、はい。「本当にこのまま出すのかなあ？プロト版でないの？」と・・・。巷では、中味にお金かけたから、ジャケットまで回らなかったのでは？と言った意見もちらほらありますね・爆おいらも単純に考えるとそうかな？とも思ったのですが、ＷＥＢ上のジャケ画を見てるとそうでもないぞ？と思っているというか、思いはじめてるんですわ。おいらも以前にちょっとお話ししたかも知れませんが、インディーズバンドのジャケット制作やら、ＤＶＤ-ＢＯＸのデザインをする事が、あるんですけど、正式決定までに提出するサンプルのパターンは1.バンドや音楽のイメージにあった規定路線2.イメージ脱却の違和感路線3.デザイナーの好み路線4.大衆受けし易いシンプル路線とまあ、大雑把に分けてこんな感じなんですね。これを提出して、クライアントのバンドメンバーやマネージャー、オーナーさんと話し合う事になる訳ですが、このサンプルを出すまでの時間はかなり膨大なものになります。まず、頭で考える時間がもの凄くあるんですね。それを、形にしていくのに、これまた時間がかかって、やっとサンプル提出したら、それからの修正が何十回と入ったりするもんですから、着手から2～3ヶ月軽くかかったりすることもあります。そんな現場の状況をちょっと予習してもらった上で、今回発表のジャケットを見てみましょう↓ いやあ、もの凄いシンプルですわな・爆これねえ、見てると簡単そうなんですけど、結構大変なんですよ。大変な内容は後述するとして、今回は確かに今までの角松さんのジャケとは一線を画すものになってますね。今までは水色系～青色系～黒系からモノトーンのカラーに、ご本人の写真というのが、多かったですよね？これは勝手な推測と憶測ですが、今回は楽曲の95％を御本人以外の方にプロデュースを任せた関係もあって、ジャケットにも関与しなかったか、角松カラーじゃないよと訴えるための思い切り路線or違和感路線の様な感じがしますけど、いかがでしょうかね？そんでもって、このジャケですが、これ作ろうとすると意外と時間がかかるんですよ。簡単にそこいらをご案内してみましょうか？（これはですね、完成したデザインがこの手法で作られたかどうかは定かではありません。何通りも方法がありますんで・・・あとデザイナーさんの著作人格権があるので、おおまかに似せるに留めます事をご理解くださいね）もう一度、このジャケ画を見ると、PrayersPlayerの頭文字のＰＰが重なってる画像です。わかりやすくていいですねえ。んで、この「Ｐ」の文字なんですけどね、世の中に出回ってるフォントにはそうそう無いのですよ。凄く似た感じのものは、あるのですが、このままのフォントは市販されてないような気がします。フォントが無い時はどうするか？描くしかないんです・笑んで、おいらなりに、アバウトにこのジャケ画に挑戦してみましたよん♪まず、肝心の「Ｐ」ですが、良く似たフォントを見つけます。これですね↓ 良く似てるんですが、ジャケと比べると末端が四角っぽいし、あちこち太い部分があります。なので、この文字を最終的にジャケットに近いＰにしてみましょう。まずはイラストレーターと言う業界標準のソフトを使って、文字を変形していきます。01.まずは、文字を点と線にバラバラにします。↓ 02.次にＰの文字の中央の厚みを減らして細くしていきます。↓ 03.赤い部分のように、すこしづつ点をずらして、ジャケＰの細さに近づけます。↓ 04.次にジャケ画を見るとＰの上っ面も細くなっているので、これも似せていきます。↓ 　05.青い基準線を引っ張って、そのあたりまで辺を縮めていきますね。うにょうにょと・・笑 06.だんだん細くなってきました。 07.今度は、文字のエッジの部分をシャープにしていかないといけません。 08.Ｐの下の方もうにょうにょと動かして、だんだんととんがらせていきます。 09.大体完成！一番上のＰと比べると違ってますよね？ 10.いよいよジャケ画に取り組むために単純にＰを重ねます。 11.色や陰をつけて、雰囲気を出します。 注1、ここの11番に行く前にもう一つ大作業があって、ただの重なりでは、明るい所と陰の　　　部分が、おかしくなるので、重なっている部分の前後関係を修復しないといけないの　　　です。　　　そのために重なる部分をバラバラにして、どのパーツが上になるか下になるかを決定　　　していきます。　　　その画像がこちら↓ 12.そしてこういった工程を経て、パーツを元に戻し、最後に背景色を塗って、大体完成です。13.最後にＰＰの透明度を落として、実際のジャケットに近づけます。終わりっす。どうです？実際の工程の1/5位に端折りましたが、面白くないですか？んでもって、たかがＰですが結構大変じゃありません？爆恐らく、この完成して、流通するジャケットが出るまでには、膨大な量の時間と膨大なサンプルが提出されていると思うのですね。そこから、たった一枚選ばれた、このジャケットも見るべきものはあるのではないか？とおいらは思います。裏面だってどうなっているかわかりませんしね。ってな訳で、音源にお金をかけすぎて、ジャケットまでお金がまわってない？というのも正論のようでもあり、そうでもないようであり・・・・・後は、みなさんのご想像で・・・・・笑では、次回音源について、語り合っちゃいましょう！！

  2007年11月22日

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• 一曲だけ・・・part1

  いよいよ寒くなってまいりましたねぇ、冬が近づいてますねぇ、っつーことで、ブログリハビリ中のkado兄ぃでございます。先日は、こんなおっさんの為に、多くのコメント頂きまして誠にありがとうございました。心より御礼申し上げます。復活したは良いものの、何から書いてよいやら、困りますな。角松さん関連から行こうかとも思ったのですが、角ネタの場合、思い入れのせいか、いつもモノ凄い時間がかかってしまうので（笑）、今日はサイトのデザインを変えました・爆何か、デザインしてて、あまりイケてないなあって感じなのでちょぼちょぼ色をいじくってみようとは思ってますが、角輪の皆様に一足先にクリスマス気分でも味わって頂ければと思います。で、いくらリハビリ中とは言え、これで終わりって訳にもいかないので、一曲だけご紹介しますね。あ、この一曲だけコーナーはしげさんのパクリっす！（ごめん、しげさん、またやっちゃった）あ、でも、しげさんもkaz-shinさんのパクリだから（笑）、御本家のkazさんに、遠いところから使わせて頂きますとお伝えしておきます。（kazさん、失礼いたします、どうもしげもkadoも人のネタをパクパクしか出来ない、不届き者です。）最初に、いよいよ冬と書きましたが、最も深い秋とも言える訳でして、そんな秋から冬への季節のうつろいが出てる？様な曲で、雰囲気味わっちゃってくらはい。２ヶ月お休みしてた間はですね、角松さんも聴いてたのですが、芸術の秋でしたからねえ、やっぱりクラシックやジャズめいたモノを聴いてました。その中で、カナディアンブラスという、金管楽器５人のアンサンブルをご紹介します。金管楽器のアンサンブルというと、フィリップ・ジョーンズ・ブラス・アンサンブルとかエンパイア・ブラスなどが非常に有名なのですが、その中でも群を抜いて有名なのが、このカナディアンブラスです。名前の通りカナダのグループですが、ハミルトンフィルハーモニー管弦楽団の金管部門奏者が５人集まって結成されました。結成が1970年ですから、もう37年間の活動歴があります。途中メンバーを変えながらではありますが、現在も活動をしていて日本にも良く来日しています。教会音楽から、ブギウギまで、まあ、これでもか！という位にどんなジャンルでもこなしてしまう人達です。最大の特徴はその音色です。金管楽器とは思えない柔らかさを持ったグループで、時には和音がパイプオルガンの様に聞こえたり、弦楽器の合奏の様にも聞こえます。僕が、活動していたオケの金管仲間も五人で、このカナディアンの曲にチャレンジしてましたが、その音色にはとてもとても及ばす、本人たちも「こりゃアカンわ」と半ばあきらめ顔で練習してました・笑やっぱり本物のプロは凄いっす。ご案内する曲は、「クインテット」です。それでは、季節感バリバリの映像と共に、その雄大な音の響きをお楽しみくださいませ～。たまには金管もいいっすよ。♪♪Canadian Brass [Quintet]

  2007年11月18日

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• あの～・・・・・

  角輪のみなさま、たいーーーーーーーーーーへん、ご無沙汰しておりました。まずはですね、前回の日記にコメントを頂いた、きらり510さんa-haさんゆかりんにゃんこ先生ルナさん胡蝶さん江戸むらさきさん返信もせず、放置プレーにしてしまいまして、本当に申し訳ございません！！この場をお借りしまして、深く深くお詫び申し上げます。特に、初めてお越し頂いた、きらりさんと江戸むらさきさん、本当にすいませんでした。また、機会をみてお邪魔させて頂きます。そして、もう一つ、この２ヶ月間、幾度となく生存確認の為に、メールやお電話を頂いた角輪のみなしゃま。本当にありがとうございました。こちらも、メールへのご返信を怠りまして、どうにもお詫びのしようがない訳でございまして、ただただ頭を垂れるのみでございます。以後、このような事の無いように気を付けますので、どうかお許しくださいませ。全国1000万人のkado兄ファンのみなさま（←いねえって）不肖、kadomania、生きております。どうして突然、復活したかと申しますと、裏でゆかりんや莉莉さんと一緒に、細々と書き起こしを続けておりました角ラジ♪にて、我らがにゃんこ先生が、角輪初のピックアップとなりましたことや、（おいらの書き起こし担当箇所でした・笑）、仕事にも少し光りが見えて来たこと、そして実は、本日がブログを初めて丁度、丸２年なのですよ。んで、こういった何か、区切りとか、周年みたいな時のドサクサで復活しないと、もう、このまま角輪のみんなとも話しをしなくなるんじゃないか？といった危機感が、ありまして、「これじゃいかん」とキーボードに手をかけた次第です。（自分本位で申し訳ない・・・・）（つーか、すんげえ管理画面変わってるんすけど？　爆）------------------------------------------------------------------この２ヶ月間何をしてたかと申しますと、会社の事業形態を大きく転換しようと思いまして、悪戦苦闘しておりました。今までは、グラフィックデザインを中心にポスターやパンフ、広告なんかを手がけていたのですが、このままだとおいらの頭髪が抜けるがごとく、さみしい、殺伐とした、先細りの状態になるのではないかと言う危惧から、ＷＥＢ制作とＷＥＢサービスを事業の中心にしようと、プロジェクトを立ち上げてたって感じです。もともと、印刷系とＷＥＢ系の比率が７：３位だったのですが、それを一気に１：９程度（分け目じゃないよっ）まで、変更しようとしたので、かなりハードだったんすわ。それも、弊社だけでは出来ないので、他４社の会社と協同で行う事に決めたので連日連夜ミーティングやら何やらと動いておりました。おいらが、言い出しっぺなのと、協力してくれる皆さんもそれぞれ会社の社長さんばかりなんで、なかなか時間を合わせて一つの仕組みを作るというのが難航しましたねえ。今までの仕事も減らして、新しい事やってるんで、お金は入ってこないし、どうしたもんかと、焦ったり悶々とする事が多くて、どうにも楽しい気分でブログに向かうということも出来なかったっす（言い訳ですけどね）でも、ここへ来て、ようやく第一段階クリアかな？っていう実感も出て来まして、これからもう一段、上目指して頑張ろうかと言う気になってきておりますです、はい。ちょっと仕事が楽しい感じです。まだまだ、これからも山はあると思うのですが、一つづつクリアして、少しでも安定した会社になるように頑張ろうと思ってます。-------------------------------------------------------------------そんな訳で、こんなドタバタで、体たらくな、仮死状態のまま、ブログ３年目を迎えてしまった訳ですが、やっぱりこの場を無くしてしまうのは、どうにも出来なかったので、おめおめと戻って参りました。ここで仲良くなれたみんなを勝手に「角輪」などと命名させてもらってから、早２年。それが、着実に大きな輪になってるんだなあと、半ば他人事の様に拝見してしまっているおいらがいたのですが、またその角輪に入れてもらいたいなあとも強く思っておる次第です。週に一度でも、二週に一度でもいいから、ちょぼちょぼと、大好きな角松さんや大好きな音楽の事を書いていけたらと思っております。（あ、相変わらず音楽だけは聴いてましたよ。）バラードコレクションは、本当に楽しみですね。オリジナルも良いのですが、角松さんの、企画モノって、すっげー好きなんすよ、おいら・笑。何か自由に伸び伸びと、音楽やってるなあって感じがするんですよね。ライブも14日で押さえてはおりますが、そんなこんなの状態なので、また行けない事にもなるかもしれないのですが（何せ言い出しっぺ）、それはその時ですわ・爆ＤＶＤも、まだまだ観足りないし、（←忙しすぎて、まだ全部みてない・クッソー）バラコレは出るし、角松さんがしっかり活動してくれていることの方を喜んでおります。おいらも負けてらんねー。って、事で、またお付き合いたのんます！角輪、万歳！※にゃんこ先生、ほんま、おめでとう！　書き起こしてて嬉しくなっちゃったよ。

  2007年11月13日

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• ■訃報　ルチアーノ・パヴァロッティ

  ルチアーノ・パヴァロッティの訃報が届いた。その愛嬌たっぷりの体格と、素晴らしい歌声で、「世界で最も有名なオペラ歌手」と言っても過言ではないだろう。世界三大テノールとの呼び名で、ドミンゴ、カレーラスと共に、オペラ業界の一時代を築き上げたのに加え、昨年のトリノオリンピックの閉会式で、このサイトでも※おなじみの＜誰も寝てはならぬ＞を熱唱した姿は、角輪のみなさんも、テレビでご覧になったのではないでしょうか？パヴァロッティの素晴らしかったのは、極々簡単に言うと明るく伸びる高音とその高音の太さにあったかと思います。高音が伸びるのは、テノール歌手の皆さんなら当たり前と言っては当たり前なのですが、そこに＜芯の太さ＞のある歌手はそうそう居ませんでした。声の世界遺産に認定しても良いくらい・・・・そして、屋外でコンサートを開けば、一人で20万人も30万人も聴衆を集める力を持ったクラシックのアーティストも彼以外にはいないでしょう。僕がオーケストラにかかわっていた中学時代から、既にスーパースターで、その後20数年彼の歌声を耳にしてきましたが、パヴァロッティほどの歌手が今後出てくるのか現在では、まだ疑問符です。本当に、オペラ界の巨人と言ってもいい、偉大なるアーティストがこの世を去ってしまって、大変残念なのですが、彼の残した数多くの記録が、これからも僕たちの財産ではないかと思います。それでは、今一度、パヴァロッティの素晴らしい声を聴きながら彼のご冥福を祈りたいと思います。♪♪　Nessun Dorma※誰も寝てはならぬの関連日記です。　誰も寝てはならぬ　たまには如何？※みなさんお元気ですか？もうしばらく、本来の更新はお休みしないと行けない状況なのですが、またもうちっとしたら、よろしくです。

  2007年09月06日

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• 角松敏生DVD-BOX

  とうとう来ましたね～。なんか手元に届くとホンマに嬉しいもんですな。さて、さて、おいらはどれから見ると思います？何と言っても、「REVENGE」でしょう？　笑んでね、とにかく仕事目白押しなんで、もう、見たい聞きたい衝動を必死で抑えつつ、時間が出来たらゆっくり！と思っているのです。もう、素っ裸のナイスバデーのお姉さんが目の前で、寝っ転がってるのに手を出せないッツー、この生殺しの様な状態って、どーよ？あ、角松さん、男だった・・・んで、結局、ちょこっと見ちゃいました。んで、どの曲から聞いたと思います？（←ウザイ？笑）「WHAT IS WOMAN」ですわ。もう、これだけで、昇天です・爆次に、「初恋」ですわ。むうううう～～ん、はぁぁぁぁぁ、いい！　（悶絶中です）んで、最後に　（←もう最後かよっ！）「GIRL IN THE BOX」ですわ。エーーーーーーーーーーン　（泣）青木さーーーん、ブッチャーぁぁぁぁぁぁ　（号泣）もう、最高です。もう二度と会う事の出来ない、もう二度と見ることの出来ない二人から紡ぎ出される、音のコラボレーションで、完全にKOです。やっぱりもっと長く彼らと人生を共に歩みたかった・・・・もう、見たくてたまんないけど、とにかくお仕事お仕事。さ、角輪のみなさんも、早々に悶絶してる人が多いと思いますが、見れた順番から少しづつレビューしていきますので、みなさんもバッチリ予習頼みまっせ！！また、ワイワイやりましょうね！！さ、やっと、おいらの今年はじめての「夏祭り」ですわ！！※あれ？a-haさんとこって、来た？配送員さん怪我してないかね？　笑

  2007年08月25日

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• 「洋楽の様な邦楽」その3＜ELLEGARDEN＞

  毎度、kadoにぃで、ございます。なんだか好評なのか、不評なのか良くわからない、今回のシリーズですが（爆）、「洋楽の様な邦楽」その３でございます！本日は、このシリーズを書くきっかけになったバンドです。角松さんのライブキャンセルの２日後に、せめてこっちには行けるだろうと、頑張って仕事してたにもかかわらず、やっぱり行けなくて、悔しい思いをした＜ELLEGARDEN＞でございます！まあ、自分で言うのも何ですが、こんな薄毛の四十過ぎのおっさんが聞くのも、たいがいにせーよ！っつーバンドです。家で聞いているだけならまだしも、ライブに行こうなんざ自殺行為以外の何モノでもないといった声も、ちらほら聞こえて参ります。今回ライブに参加出来て、湯浅教授ばりに、グリングリンとヘッドバンギングでもしようもんなら、弱った毛根が悲鳴をあげて、かろうじて掴んでいる貴重な髪を離してしまうことも、やぶさかではない！と言う、完璧に日本語の使い方まで、おかしくなってしまう様な、そんなバンドです。しかーーーしっ！角輪の皆様、そんな行き倒れ寸前のおっさんでも、当サイトでは有名なYOKOさんの様な１９歳！などと言う、うら若き女性との話の接点を生み出してくれる、奇跡の様なバンドでもある訳です。（別にその為に聞いているのではありません。ホントです）何か、書いてるこちらも空しくなって来たので、本題に入ります。ＥＬＬＥＧＡＲＤＥＮとの出会いは、2005年の12月ですかねえ。知人からその名前は聞いていて、どんなもんかいなと思って見たプロモにヤられたのが最初です。最初は日本人の役者を使って、実際は外人バンドが歌ってるのか？と勘違いしたくらいです・笑ジャンル的にはメロコアか※スクリーモと言った所に分類されるとは思うのですが、厚みのあるヘヴィなサウンドとキャッチーなメロディが見事に融合した良質なロックだと思います。※スクリーモ＝スクリーム（叫び）とエモーショナル（情感） の造語です。本来ならエモーショナルは感情的となりますが　ここでのエモは情緒的、情感豊かなと取る様です。それでは、まずおいらが、ハマるきっかけとなった曲を聴いてみましょうか？ちょっとうるさいかもしれませんし、何でそんな格好やねん？!とか色々ツッコミはあるかと思いますが、メロディの展開に注意して聞いてみてください。♪♪SPACESONIC(YOU TUBE版）こんな感じのバンドです。まず、このバンドの特徴の第一は、メロディの良さなのですが、これはヴォーカルの細美武士のソングライティング力による所が大きいです。アルバムの5割近くが英語詩なのですが、細美クン自身がプログラマーとしてサンフランシスコで働いていた経歴を持っているため、抜群に英語の発音が良いと言う事ですね。おいらには、本当に発音が良いのかどうか計りかねるのですが現地の方に言わせると十ニ分に聞き取れると言うことが音楽雑誌に書いていたので、たぶん間違いないでしょう。（逆に宇多田の発音はさっぱり聞き取れないともっぱらですな。）（あ、でもおいら宇多田さんは好きです、念のため・・・）サウンドとしては、バンド全員バカテクと言う訳では、無いのですが、かなりしっかりした演奏をしていて、非常に安心感がありますね。ライブ映像を見ていると、ちょっと前のめりに走り過ぎる所もあるのですが、今年でデビュー６年目と言うこともあり、まだまだこれから上手くなるでしょうね。それでは、今日もあと２曲ご紹介しますが、これも英詩の曲ですが、スーパースローの映像が曲のスピード感をかえって引き出す事に成功している、なかなかイケてるプロモです。前回のMonoralも、この位のプロモを頑張って作って欲しいっす・笑♪♪Salamander(YOU TUBE版）これもヘヴィな曲ですが、展開が良いですね。聞いてお分かりかと思いますが、１曲目も２曲目も４分あるかないかなのです。彼らのアルバムは12～13曲入っていても総時間45分以下という作品が多いのですが、これが聞く者を飽きさせない効果を持っていて、非常に密度の濃い印象を与えるんですね。短い時間の中で、Ａメロ→サビ→Ａメロ→サビ→Ｂメロ→サビと、単純明快な展開をする所が、かえってソングライティングの能力の高さを証明しているような気がしています。なかなか勇気がいる所だと思いますが、この思い切りが、「え、もう終わり？」というファンの飢餓感を煽る事に成功している、見事な戦法だと思います。笑彼らはインディーズバンドとして、現在非常に高い人気を誇っておりどこもライブチケットは数分で完売しています。現在のインディーズシーンではアジカンを筆頭にビークル、サンボと言ったベテラン組に加え、ストレイテナー、ACIDMAN、10FEET、NICOTINE,the pillows、マキシマムザホルモン、DOPINGPANDAなどなど、キラ星の如く、力のあるバンドが控えていますが、その中でもエルレは頭一つ抜け出した感がありますね。それぞれ、特徴を持った音作りをしているので、こういったバンドが、ミュージックシーンを活性化してくれる事も期待しております。冒頭に自嘲気味に、自分の事を書きましたが、10代、20代のファンが大半を占める音楽であっても、良いものは純粋に応援していたいとkadoは考えています。角松さんが、自分の中では最高峰であってもそれ以外を否定するのでは無く、肯定した中で、良いモノだけを拾っていける感性を持ち続けたいと考えています。「アホとちゃうか？」と言われても、生の演奏を聴けるなら、チャンスがあるなら何としてでも行ってみたいのですわ、ばはははは。それと一度このシリーズは締めますが、今回のシリーズを書くに当たってまだまだ「洋楽の様な邦楽」が、沢山存在する事を思い出しましたので、角松さんのＤＶＤ祭りが落ち着いたら、またやっても良いですかね？笑ただ、自分としては、洋楽的だからかっちょいいと言う短絡的な考え方でいたくはないのです、あくまで耳障りの部分で、こういった象徴的な、タイトルシリーズにしましたが、音楽の骨格がしっかりしていなければやはり自分には響いてこないし、かっちょいいとも思えないのですわ。もっと言うと、音楽でも世界的に通用する歌手やバンドの出現を願っているからこそ、「洋楽の様な邦楽」なのかも知れませんね。お粗末様でした。それでは、アメリカ大陸クラブツアーも敢行している、ELLEGARDENの日本語詩の曲を聴きながら、本日はお別れです。ほな、また！♪♪Mssing(YOU TUBE版）

  2007年08月23日

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  「洋楽の様な邦楽」Part2<Monoral>

  さてさて、角松さんのＤＶＤも、ようやく今週末に届くと言うことで、そうなったらまたお祭りになると思うのでそれまでは、別ネタでお茶を濁すと・・・笑前回、我らが角松さんで始まった「洋楽の様な邦楽」シリーズ第2弾でございます。今日以外で、あと二つ位は行けそうなので、「ふーん、こんなんも居るのね？」位にお付き合いください。本日、ご紹介するのは、Monoral（モノラル）と言うバンドです。まずはメンバーのご紹介から。●Anis(アニス）　33歳　：写真右ロンドン生まれで、日本人の父とモロッコ人の母とのハーフ。英語・フランス語・アラビア語・日本語と何でもござれのマルチリンガル。185cmの身長を生かして、ファッションモデルもこなしています。●Ali(森泉アリ）35歳：写真左東京生まれで、アメリカ人の父と日本人の母とのハーフ。ＭＴＶのＶＪをやりつつ、映画スワロウテイルのYEN TOWN BANDのベーシスト役で、出演もしています。どーーーーーです！この履歴！笑何とも洋楽の匂いがプンプンしてきませんか？って、この二人が音楽やれば洋楽ですわな・笑お顔はこんな感じ↓あんま良くわかんないか・・・・爆このお二人はですね、スカパーなんかでやってるＭＴＶジャパンのＶＪとして活躍してましてですね、そこで意気投合して、バンドを組んだとの事なんです。もう二人とも洋風な顔して、ベラベラ日本語しゃべるんですわ。セイン・カミュみたいな雰囲気だと言えばわかりますかね？笑ここ最近非常に人気があがって来ておりましてですね、今年はＦＵＪＩロックをはじめとする、夏フェスに引っ張りだこだった様でございます。まあ、もうかなりメジャーなのですが、これから、もっと「来る」バンドだと思いますよ。やっている音楽は、シンプルなロックなのですが、アルバムを通して聴くと、やはりちょっと東洋的な旋律を含んだ独特な雰囲気があって、非常にとっつきやすいバンドです。アリのギターやベースも非常に上手いですし、何と言ってもアニスの声がサイコーにカッコいいのです。また、無駄にフリが長くなるので（笑）、まずは一曲聴いて頂きましょうか？最新シングルの「Tuesday」から、お届けしますが、これは非常にＰＯＰな作りで、とても聴きやすいです。が、プロモの作りがダメダメなので、反対の意味で画面に引っ張られてしまいすが、あまり映像には囚われずに（笑）、曲調とアニスの声に注目してみてくださいませ。それでは、行ってみよう！♪Tuesday(←クリック）こんな感じです。なかなか渋い声ですよね？まあ、英語ベラベラなので、当たり前ですが、これは洋楽ですわね？笑先ほども書きましたが、本日ご紹介するのはシングルになった曲ばかりなので、聴きやすいものが多いのですが、彼らの作る楽曲は「壮大で妖しい」という表現を用いる事が出来るかもしれません。ただ、うるさいだけのロックとは、やや一線を画している感があります。そんな雰囲気を醸し出しているのが、次にご紹介する、「like you」という曲です。これまた、アニスの微妙なビブラードがイイ味だしてます。それではどうぞ～。♪like you(←クリック）と言った感じです。デビューしたのが、2001年ですので、もう6年近く活動しているのですが、今年に入ってからの人気はなかなかのものです。ラルク・アン・シエルのhydeが立ち上げたレーベルから、アルバムを発売しているのも何となく頷けませんか？笑この東洋と西洋をミクスチャーした音というのは、これからの世界には、意外と通用していく可能性を秘めているかもしれませんね。通り一遍で無い音楽というのが、今後受けていくとすると、日本のミュージックシーンもまた楽しめるものになって行くのではないでしょうか？彼らの今後の活躍に期待したいです。10月にＡＸで単独公演があるのですが、今年に入ってＡＸにいい縁がない、おいらとしては（笑）、現在ライブに行くかどうか非常に迷っているのであります・爆さ、そう言った訳で、本日はもう一曲おまけで、お別れです。中田英寿氏が出演していた、CANONのデジタルカメラのＣＭでタイアップした曲です。それでは、またお会いしましょう。♪Vision in my head

  2007年08月20日

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• 「洋楽の様な邦楽」Part1<角松敏生>

  しばらく、本格的な角ネタから離れておりましたねえ。色々紹介したい音楽に邪魔（？）されて、なかなかキーボードが進んでいませんでしたわ（笑）。前回の日記にも書きました様に、8月の2週目は角松敏生フルスペックとELLEGARDENのライブをキャンセルする事態にハマってしまいましたので、そのままじゃ悔しいから、少し彼らのネタでも書いて発散しましょうか？って感じっす。んで、今日は角松さんです。タイトルの「洋楽のような邦楽」ですが、要約すると「カッチョイイ邦楽」とも言い換えられます。キャンセルした二組は、おいらの中でそんなカテゴリーに入るのです。(他アーティストも紹介しますが）おいら、高校前後から、それまでクラシック一辺倒だったのに、ＲＯＣＫが非常に好きになりましてですね、キッカケはピンク・フロイドだった訳ですが、そこから、プログレッシブ、オルタナ、ヘヴィメタル、パンク、テクノパンクと聞きまくっておりました。その時以降、バブルの時期と相まって、オシャレな音楽、カッコいい音楽というのに憧れみたいなものがあった訳ですな。やっぱりアメリカとかイギリスとかってな外国に、カッコいいもんが溢れているような感じが凄くしたんですよ。ところが、そんな折りの日本ではアイドル全盛だった訳です。松田聖子さん、中森明菜さん、柏原芳恵さん、河合奈保子さん、トシちゃん、マッチ、etc・・・・それはそれで、音楽界の一時代ではあったし、否定するつもりは無いのですが、「カッチョイイ」とは、ちょっと違うやろ？と。笑でも、それでも少しづつ、カッチョイイ音楽というのが、日本にも出てきつつありまして、先陣は何と言ってもＹＭＯでしたが、これはもうあまりにもワールドワイドだったので、「洋楽の様な邦楽」ではなくて、「邦楽の様な洋楽」だったんです。こういったデジタル系やフュージョン系では世界でも通用する人たちがいっぱいいましたが、歌モノとなると、言葉の壁を含めて、そういった洋楽的なるものというのは、なかなか見つけにくかったです。そこへ、寺尾聰さんや、世良公則さんが、出て来て「おおっ！」ってなり、クリスタルキングやクリエイションなんかで「おおおおっ！」ってなり、山下達郎さんや、山本達彦さんあたりで「ｷﾀーーーーー」ってな感じでした（笑）。なんかこう、「洋楽テイスト」ってものを感じる邦楽というものが出て来た感じがしました。あくまで「テイスト」ではあるのですが・・・・。その「テイスト」をふんだんに盛り込みつつ音の屋台骨まで昇華させたのが、角松さんだったのではないか？と私見ながら感じるのですね。ＧＯＬＤ　ＤＩＧＧＥＲや12inchでは、歌詞が日本語なだけで、これは「洋楽だわ！」と当時は感じたもんです。（ちょっと大袈裟？）それが、欧米的なカッチョ良さを探してレコード店をはしごしていたおいらにドンピシャだったんですわ。-------------------------------------------------------------そして、その集大成的な音が、今回紹介する"BEFORE THE DAYLIGHT"ではないかと・・・（フリ長げぇぇぇぇぇぇええええ）これも出た当時は賛否両論でしたしねえ、それまでのダンスポップ的な明るさから、ブラックコンテンポラリー的なややマイナーなトーンの音作りという事で、「とっつきにくい」ってな評が多かったですね。4組の著名なプロデューサーが数曲づつ曲の担当をした事もあって、アルバムとしては、多少のバラバラ感も否めない部分ではありますが、邦楽に洋楽的な　「カッチョよさ」　を求めていたおいらには何の問題もなかった訳です・笑「エロカッコイイ」という誰かさんのキャッチフレーズは、このアルバムにこそふさわしいと思うのはおいらだけでしょうか？笑それは、髪の毛わしづかみのジャケにも見ては取れるのですが、音作りで「エロかっこよさ」を感じられるアーティストはそんなにいませんぜ・爆今回は楽曲のプロデューサーにもスポットをあてつつ、紹介してみましょうか？それでは行ってみよう！1---I CAN GIVE YOU MY LOVEプロデュース：フィリップ・セスカッチョ良さでは、アルバムの中でも群を抜く、疾走感溢れるナンバー。本田さんがこの曲を自身のアルバムでもカバーしてますし、及川ミッチーも角松さんの楽曲でカバーするとしたらコレと言ってましたね。打ち込みドラムの淡泊さと対照的なシンセベースのうねり具合が見事です。本来、リリカルなシンセを聞かせるセスがここまでロックな色調で楽曲を作りあげた所はさすが。当然ながら角松さんのソングライティングのクオリティの高さあっての事ではあるが・・・。2---LOST MY HEART IN THE DARKプロデュース：フィリップ・セスこのルイス＆ジャム的な重さと角松さんのハイトーンヴォーカルのマッチングが見事。そして外せないのは、ギターを担当するナイル・ロジャースのキレキレのカッティングサウンドだろう。ギターのシャープさとシンセベースの重さの対比が当時のＮＹサウンドの真骨頂とも言うべき味があるように感じます。ライブでの、今は亡き青木＆浅野コンビの音作りは、特筆ものでしたね。3---THINKING OF YOUプロデューサー：レメル・ヒュームス＆エリック・カーヴィ角松さんのヴォーカルが冴え渡るバラード。前２曲とは一転して、歌重視の音作りに変わるのがハッキリと聞いて取れるのは、プロデューサーのレメル・ヒュームス自身が秀逸なヴォーカリストで有る事と無縁ではないだろう。TOKYO ENSEMBLE LABOの８曲目「MORNING AFTER LADY」で、彼の素晴らしいヴォーカルを角輪のみなさんも耳にしているかと思いますが、あのルーサー・ヴァンドロスか？ピーボ・ブライソンか？と聞きまごう声の持ち主が、角松さんの声を前面に押し出そうとしたのではないか？と想像するのは難しくはない。4---GET YOUR FEELIN'プロデューサー：レニー・ホワイト＆ピート・レヴィンスーパードラマー、レニー・ホワイトと映画音楽も手がけるキーボードプレイヤー、ピート・レヴィンのプロデュース曲。アジアンな香りをＲ＆Ｂのリズムに乗せてまとめ上げた感のある佳曲。ピート・レヴィンの弾いているシンセのチャイナっぽい、リフが印象的ですね。あのリフが楽曲全体をとても神秘的で奥行きのある音に仕上げていて、最初に聞く印象よりも、後から後から味が出てくる曲になっています。5---CAN'T YOU SEEプロデューサー：ピート・シェラー＆アート・リンゼイシェラーとリンゼイの「アンビシャスラバー」コンビですね・笑シェラーの様なまともなキーボーディストが、まともに弾かない（弾けない？）リンゼイとどうしてユニットを組んでいたのか不思議だが（笑）、この二人のプロデュースで、どんな壊れっぷりの曲になるかと思いきや意外とマトモ・笑。不安げなオープニングから、これもまたアジアンテイストなキーボードのリフが印象的な曲で、どうとでも取れる無国籍風な音がそこには展開される。この、イイ意味でのイカレコンビの複雑なアレンジのお陰で、別れゆく男女の複雑な心情を描き出しているのではないか？と想像するのも楽しい。6---REMEMBER YOUプロデューサー：ジェフ・ボーヴァ＆ジミー・ブラロワー日本人アーティストと縁の深い二人ですね。ジェフは長らく、矢野顕子さんと組んでいることで有名ですし、坂本教授とも友人と聞く。尾崎豊の作品も手がけてたと記憶しております。ジミーも桑田佳祐さんなんかともやってますね。出だしから、「お、明るいダンス系か？」と思うのも束の間、かなりダークなＲ＆Ｂ的リズムが展開される。間奏でのジェフ・ボーヴァのスペーシーなシンセがあまりにもカッコ良すぎて、そこがハイライトですか？とツッコミたくなる・笑7---LADY IN THE NIGHTプロデューサー：レメル・ヒュームス＆エリック・カーヴィ４～６曲まで、スリリングな展開で来るので、ここでちょっとホッとしますね・笑やはりレメル・ヒュームスは、自分が歌い手のせいもあって、ヴォーカルを主旋律として（当たり前だが）、聞かせようという意図があるように思います。アレンジは同じコンビの３よりは、ミドルテンポと言うことで、オカズが多くておもしろいのですが、やはり角松さんの声を意識してくれているような気がします。8---I'D LIKE TO BE YOUR FANTASYプロデューサー：レニー・ホワイト＆ピート・レヴィン角松節全開のバラードで、文句なく良い！！美メロですよね？ぐれーぷさん？笑こういったＪＡＺＺＹな展開は、やはりジャズの名ドラマーが手がけるだけあって、何の苦もないのだろう。そして、そのＪＡＺＺＹに輪をかけて、ＪＡＺＺＹさを出してくれているのが、今は亡きマイケル・ブレッカーのサックスだろう。この時の抑え目のテナー・サックスが何とも言われぬ、浮遊感というか柔らかさがあってこそのこの曲ではないでしょうか？そして、バックグラウンドヴォーカルで、元ジャドーズ、現ダンス☆マンの藤沢さんも参加してます。このヴォコーダーを通してる？多重録音のコーラスも切なくて、イイ感じですね。----------------------------------------------------------------ひっさびさにアルバム全曲レビューしてみましたが、やっぱ大変だわ・爆kaz-shinさんとか、こんなん毎日してんねんから、ほんま凄いわ（驚）。頭下がります。あんなに上手くは書けませんが、ちょっと視点違いのレビューもありですか？笑それにしても、角松さんは、こういったアルバムを出すのが、少し早かったね。

  2007年08月18日

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• 角松敏生の80'sミュージックカフェ

  皆様、大変ご無沙汰しておりました、kadoにぃです。前回も前々回も長いブランクがあるにもかかわらず、本当に多くのコメントを頂きまして、本当にありがとうございました。そして、お返事が遅れまして、本当にすいませんでした。深くお詫び申し上げます。この後、遅ればせではございますが、おいらの勝手でご返事させてください。ちょっと気分転換で、サイトデザインを変えてみました。角松さんのイメージを考えて、都会の海みたいな感じでデザインしてみました・笑かなりの間、色々と仕事の面で悩みが多く、会社の今後の方向性といったものを模索しておりましたが、ようやく新規事業のビジネスモデルが構築出来つつあり、これが軌道に乗れば、もしかしたら光明が差すかもしれないなあ？ってとこまでこぎつけました。どんな内容かは、軌道にのったらお話し出来ると思います・笑この間、本当に多くの励ましや応援のメッセージを頂きました。本当に本当にありがとうございます。まだまだ事業の途上なので、本格的に復帰とまでは行かないかも知れませんが、序々にペースを戻せれば良いなと思っております。8/7のＡＸに行けなかった事は、本当に残念でした。素晴らしいコンサートだったのでしょうか？これからみなさんの所もまわってみたいと思います。実はＡＸのあと8/9（木）にも横浜ブリッツで行われた、ＥＬＬＥＧＡＲＤＥＮのライブにも行く予定だったのですが、それもキャンセルの憂き目にあいました。＿|￣|○（ＹＯＫＯさん、ＥＬＬＥ行き損ねた！ショック！）もう、今年に入って3本のライブキャンセルですわ、がははは痛てぇぇぇぇぇぇ・・・・でもね、今は耐え時だと思ってます。今回の新事業を成功させる楽しみがあるので、まあ、前向きに取り組んで、またライブには不安の無い状態で、角輪のみんなとも会って楽しみたいと思ってます！！----------------------------------------------------さてさて、みなさんはお盆休みを満喫されましたか？今日から仕事開始してるところもあるみたいで、早速依頼の電話もありましたよん。おいらは仕事をしていたおかげで、今日もラジオを聞き損ねないですみました。本日ＯＮ　ＡＩＲされた、「角松敏生の80'sミュージックカフェ」良かったですよ～。やっぱ、80年代音楽大好き人間としてはたまりませんな・笑さて、本日のメニューですが、ざっとこんな感じでした。NEVER BE THE SAME / CRISTPHER CROSSFOOL BE THE FOOL TONIGHT / Larsen =Feiten BandAGASA / TSUYOSHI KONSEE LINE / TOSHIKI KADOMATSULIVIN' ON A PRAYER / BON JOVILA ISLA BONITA / MADONNADON'T DISTURB THIS GLOOVE / THE SYSTEMHARD TO SAY I'M SORRY / CHICAGOLOVE THEME FROM S't Elmos Fire / DAVID FOSTERI WIIL ALWAYS LOVE YOU / WHITNEY HOUSTON AFTER THE LOVE HAS GONE / AIRPLAYハナノサクコロ(LIVE VERSION) / TOSHIKI KADOMATSUね、イイ選曲でしょ？　笑特にシカゴから始まったデヴィッド・フォスターシリーズはたまりませんでしたねえ。名プロデューサーの名を欲しいままにしたフォスターですが、元々、エアプレイのキーボーディストだった訳で、ロック調な曲もこなしていたのですが、セントエルモスファイアーのサントラの大ヒットから、メロディックなフュージョン系のピアニストだと思っている人が多いじゃない？みたいな事を角松さんも言うておりました。以前、ブログ仲間のＹＯＫＯさんの卒業祝いで、このセントエルモスファイアーのメインテーマをご案内しましたが、どの曲かはこの日の日記に逆戻りしてみてください。やっぱり、おいらも紹介していたジョン・パーの曲の事も言っておられましたね。あとホイットニーのI WIIL ALWAYS LOVE YOUも、あの有名な「エンダ～～～～～～～～ぃ、will always love you」のフレーズを角松さんも、洒落で「声張り上げて歌ってましたわ、がははは」みたいな事を言うておりました・笑もう、どこにもかしこにもヒット曲があった訳ですよね。丁度、おいらもこの頃、大学生真っ盛りでしたんで、色々な事を懐かしく思いながら聞いておりました。今さんの、アガサも久々に聞けてかっこよかったなあ。つかの間の清涼剤って感じで楽しかったですよ。もっと詳しく書きたいのですが、ちょっとお時間が・・・・と言うことで、またお会いしましょう。

  2007年08月16日

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• 角松さん・・・

  本日のＡＸですが、残念ながら行けなくなりました。リベンジのツアーなのに、空席を作ってしまうことを大変申し訳なく思っております。やはりお盆前の駆け込み需要を頂いており、時間が足りないのです。でも、今は、喜んで仕事しようと思ってます。厳しい時代に、発注を頂けることを感謝しています。前回のＫＪＢに続いて、２度目のキャンセルで、本当に残念ですが、角松さんには頑張ってもらいたいです。ラジオの様子から見ても、大変気合いが入っているみたいでしたし、おいらが頑張って！と言わなくても、間違いなく良いライブになるでしょう！おいらは、次回の中野には絶対行きますし、来年３月までの日程の中で、行けるところがあれば行きます！今回は届く予定のＤＶＤで我慢しますわ・笑-------------------------------------------以下、私信ですが、すいません。●ねーさんへ今日は「一緒に飲もう！」って約束してたのにごめんね。次回会えるのを楽しみにしてるね。●たくぺんさんへメッセージありがとう。たくぺんさんの携帯ってＰＣからの受信はストップしてます？笑おいらの携帯から改めてメールさせてもらいます。●orfeoへメール、ありがとう。また、ちょっとしたら連絡します。●そして、角輪のみなさまへ本当に更新していないのに、いつも足跡残して頂いて感謝してます。来週、一般企業さんがお休みに入るころ、またお会い出来る事を楽しみにしております。よろしくです！さ、頑張るぞーーーーーーーーー！！！！

  2007年08月07日

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• 小声です・・・

  この度は、更新をサボっておりまして・・・・前回コメントを頂いた皆様にも、全くコメントをお返しせず、本当に申し訳ありませんでした。消え入りたい気分でございます。すいませんでした。そして、ありがとうございました。この場をお借りして御礼申し上げます。更新していない間にも、本当にたくさんの方の訪問を頂きまして・・・ヘタしたら、更新している時よりヒット数の多い日が多くて、感謝の気持ちでいっぱいです。あと、メールやメッセージも多く頂きました。「生きてるか？」「死んでるのか？」「寝てるか？」「しんどいか？」もう、内容的にはホンマに心配しとるんかい？！って突っ込みたくなるような文章が多いのですが（笑）、こんなに嬉しい事はないですね。改めてお礼を申し上げます。20日間以上も更新してませんでしたが、この間、みなさんにも色々あったみたいですねえ。今までの様に、いつも巡回していた訳ではないのですが、ハンドルネームの変わった方やら、新しくブログを始められた方やら・・・・。もう、そんなこんなのどれにも顔出して、ツッコミたかったのですが、それもままならずと言った感じでした。この間は、会社の運営も含めて、色々と上手く行かない事が多くて、ちょっと自暴自棄みたいになっておりました。会社経営ってなんなんだ？みたいな・・・。でもおいらが自分で始めた事じゃねえか？愚痴るくらいなら辞めれば良いじゃねえか？やり方が悪すぎるのか？このままで良いのか？どうしてたった一日の休みすら取れないのか？でもそんな人は世の中にゴマンといるじゃないか？どうすりゃいいんだ？と、まあ、あれやこれや、後ろ向きな事が出るわ出るわ・・・笑頭で分かってはいても、形にならない事が多くて・・・焦るばかりで・・・。今もその状態は続いているし、日々の業務は相変わらずなのですが、ここを何とか、前向きに乗り切りたいと思っています。やるしかねえっす！音楽は・・・・・・ちゃんと聴いてます・笑ブログは・・・・・今では、色んなスタイルがありますよね？おいらの場合は、自分の日常を綴る日記というよりは、ここを訪問してくださる、みなさんとの対話を楽しむ場と思ってＡＢをやらせてもらってます。ＡＢは自分が一番楽しい場所でありたいと思っています。だから、もうちょっとしたら、またレギュラーに戻りたいなあと。月が変わるところを目標にしています。もうちっと、見捨てずにいてもらえますかね？笑頑張ります！！！

  2007年07月25日

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• スーパー他力本願

  なんか、もう、ちょっとゆっくりと記事を書く時間が全くないのですわ・笑ラジオの事や、音楽の事や書きたいネタは山ほどあるのに、くやじ～。と言うことで、今日は二つのサイトを紹介しておきますので、そちらをお楽しみくださいませ。(他力本願・・)一つは、みなさんもご存知のorfeoさんのサイトです。先日、角輪名古屋支部のみなさんで、大賀ホールに参戦されたそうです。お疲れ様でした。その際のレビューがあがってますので、ネタばれＯＫの方はorfeoさんのサイトにＧＯ！です。■OVER THE RAINBOW by orfeoそんでもって、もう一つはアタクシの嫁さんがやってるサイトです。我が家には、「小梅」というにゃんこがおります。今まで、小梅ネタは、ここでは、ほとんどありませんでしたので、たまにはいかがですか？笑おいらは、小梅→梅→う～さんと変格して呼んでおり、途中からメタボニャンコになったため、現在は、「ブーさん」と呼んでおります。これが最終形・爆子供がいない、僕ら夫婦にとっては、大事な大事な家族です。あ、ちなみに嫁さんも、大の角松ファンです。ぷぷ。■KoumeStyle by Caramel落ち着いたら、また長～～～い、音楽ネタ行きますね。それまで、みなさま、ごきげんよう。

  2007年07月03日

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• Syncronized DNA Part2

  やっぱり太鼓好きには、たまらないライブなので、ございます。っつー事で、行って参りました、ＤＮＡ！もう、この時間を取るために1週間が仕事・仕事・仕事でございやした。一つのツアーで2度参加出来るというのは、ありがたいし奇跡的で、ございます。今回は、看板職人のアマチュアドラマーくんとパチンコ時代の後輩君の3人で参戦しました。男臭せ～～～～　笑二人ともお目々パッチリ、お口アングリ状態でございました。そんな位、ＤＮＡの二人のパフォーマンスは凄かった。例によって、ドラマーくんは、「ヘコみます」と一言・爆「だって、どうやって、どうなってんのか、わかんねーんだもん」とブーたれてました。社会人になっても、ちゃんとバンド組んで、今も精力的にライブをやっているドラマーの彼が言うのですから、いかに神保・則竹コンビが凄いかわかりますわな。まあ日本一の二人組と言っても過言では、無い訳なので、当たり前と言っちゃあ、当たり前なのですけどね。あっ！あと、ゆかりんとも、またお会い出来ましたね。事前に連絡を取っていた訳ではないのですが、もうここでお会いするのは、一種のお約束なので何の心配もしておりませんでした。相変わらずお元気そうで何よりです。っつーか、角松さんといい、ＤＮＡといい、定期的に会ってる、おいら達は「愛人関係」か？爆まあ、そんな事はどーでも良くて(笑)、ゆかりんも今回のレポートをあげてらっしゃいますので、そちらへもＧＯです。さて、今ツアー、2度目の参戦となったわけですが、6/1のイクスピアリの模様は、前回にもレポートした通りなのですが、昨日はですね、約一ヶ月9公演をこなしてきたせいでしょうか？初日とは、段違いのまとまり具合でした。素人のおいらが言うのもホンマに、おこがましいのですが、やはりあれだけのプロでも、初日の緊張感というのは尋常じゃないんでしょうね。そして、この一ヶ月の間でも、恐ろしく進化するんだ！と言うのを実感した次第です。あとね、お客さんが全然違うんですよ。ノリが・・・。イクスピアリとＳＴＢと言ったって、大して距離が有るわけでもなく、実際イクスピアリで前の方にいたお客さんが、今回のＳＴＢでも前にいたのを発見しましたから、お客層が格段に違うとも思えないんですよね。ところが、ＤＮＡが出てきた瞬間からの盛り上がり方が全く違うんですね。不思議なもんです。ＳＴＢのお客さんって、音楽通の方がかなり多いんでしょうねえ。あの会場の空気感で、「今日の盛り上がりと、ライブの成功は間違いないな」と感じましたね。ライブは、アーティストとお客が一緒に作り上げるものというのが、しみじみとわかりました。イクスのお客さんがダメって事ではないですからね・笑お客さんだって、初日は期待感の裏返しで、「どうなるんだろう」っていう、見守り感が強いのだと思ってます。セットリストは、ほとんど前回と同じで、アンコールの曲順だけが違っていたかな？って感じです。大体の(笑)、セットリストはこちら↓01.ボレロ02.MIND ELECTRONIC03.淀屋橋ブルース04.SHAKE SHAKE05.Syncro Boogee06.Theme of 00707.Theme of Mission Impossible08.馬喰町エレジー09.Ma.Madiska10.Superstition 11.Luna Siciliano12.DNA Express13.New Number14.Syncro Samba15.ノルウェイの池～デンマークの森16.Birdland17.Light Year Distance-----Encore-----18.新橋の嵐19.新曲？ちょっと今回は正確性に欠けるかと・・・最後の曲はどなたかタイトルご存知の方は教えてくださいませ。僕が持っている音源関連にはなかったかと・・・ＤＶＤが出たら修正しますわ・笑2時間強のライブは、スーパーテクニックあり、お笑いあり、販促活動ありと非常に内容が濃く、楽しめるものでした。残念だったのが、入ったのが開演15分前滑り込みだったので、席が非常に厳しかったことですね。おいらが、入って一番右奥だったので、則竹さんは、中央の柱で全く見えない状態だったんす(泣)。ＳＴＢにいかれた方はご存知かと思いますが、あそこは辛いっす。でも、柱どけて～とは言われへんからねえ。恐らく、またニコニコしながら叩いているんだろうと想像しながら、音に集中しておりました。そうは言っても、あれだけのライブを会場で生で聴ける訳ですから、これ以上文句を言う事ではないですね。素晴らしい演奏を披露してくれた、二人には改めて感謝したいです。来年も、もしツアーがありましたら、ここで真っ先にご案内したいと思いますので、是非みなさんも如何でしょう？世界的にも稀有なダブルドラムユニットですので、一生に一度は見ておかないと絶対に損です！！(大袈裟ではなくて・・・)まずは、秋頃までには発売されるであろう、ＤＶＤの発売を楽しみに待ちましょう。

  2007年06月30日

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  80's [Van Halen]

  前回は、「ひっそりと雑感」にまで、色々とコメントを頂きまして、ありがとうございました。折りをみて、フリーページに、日頃、疑問に思っていることを書くやもしれませんので、また、みなさんと論議が出来ると嬉しいです。ありがとうございました。さてさて、先週の角ラジ♪をアップしましたので、またお時間のある時にでも、ご覧くださいませ。先週の放送の中で、びっくりしたのはですね、ヴァン・ヘイレンがオンエアーされた事ですかね・笑。まさか、角松さんの番組で「ＪＵＭＰ」がかかるとは、全く予想だにしませんでした。文章だとわかりにくいのですが、角松さんが「お届けしたナンバーは～」と話し始めた瞬間から、ヘラヘラと笑いながら楽曲紹介してるのですが、あれはどういう心境だったのでしょう？爆「まさかヴァン・ヘイレンとは思わなかったろ？」という含み笑いなのか、「どうして、オレはこれをかけてるんだ？」という自虐笑いなのか、ちょっとビミョーだったのですが、何か可笑しかったっすねえ。確かに、メチャメチャ違和感がありましたしね・爆やっぱり角松氏の選曲はAOR系やSOUL、R&B系と相場が決まってますから。その辺で、ウケねらいもあったのかもしれませんね。さ、そこで、今回はその違和感でまくりの「VAN HALEN」を取り上げてみようかと・・・。前回のカーラ・ボノフに続き、またしても思い入れが強いので、どんな文章になるかは、さっぱりわかりません！もう、このバンドを聴いた最初が17歳の頃でしたから、24年間聴いていることになりますねえ。とても好きなバンドだった事に加え、エディ命のセミプロギタリストが友人だったもので、あれやこれや、一曲づつギターがこれを使ってて、エフェクターがこれで、奏法がこうで、と講釈を頂いた関係で、そのギタープレイの凄さに度肝を抜かれ、完全にハマる事となってしまいました・笑。だからと言って、それをここで全部公開したら、楽曲分のページ数が必要なので、やめておきますね・笑今日は、VAN HALEN（以下、ＶＨ）とはどんなバンドやというさわりを書いていこうかと思っちょります。ＶＨ兄弟はオランダ人でございます。キンクスの名曲「YOU REALLY GOT ME」をカヴァーしてデビューしたのが、１９７８年ですから、活動歴は今年で２９年目と言うことになりますねえ。やはり、それだけとってもロック史に残るバンドですし、今年の一月に「ロックの殿堂」入りしております。「ロックの殿堂」ってのは、クリーブランドにある博物館なんですわ。殿堂大好きなアメリカらしい施設な訳ですが、ゴールドディスクやらアーティストの履歴、プロデューサーの記録などなど、恐らくロック好きにはたまらないマニアックなネタが満載らしいです。受賞者は、山ほどいるのですが、ビートルズはもちろんの事、ストーンズツェッペリン、ピンク・フロイド、 ビージーズ、イーグルス、クラプトン、ビリー・ジョエル、スプリングスティーン、ポリス、Ｕ２／・・・・・・もう書ききれません(笑)。まあ、大御所は、ほぼいると思ってください・笑一度は行ってみたいところです。そいでは、今、ＶＨはどうしているのですか？はい、活動停止中です。というより、空中分解中です・爆まあねえ、ファンにとってたまらんのはですね、このバンドはとにかくもめごとが多くてですね、いつでも空中分解状態な訳ですよ。もう、いい加減にしたら？って言いたくなるくらい、メンバーの仲が悪いったらありゃしない。特にヴォーカルが定着しない事で有名です。まあ３０年近い活動の中で歴代３人のヴォーカルで済んでるんだから、まだマシだという声もあるのですが、辞めては戻り、戻っては辞めとかが多いんですね。おかげで、ファンはデイブ派だサミー派だ、いやシェローンだと、ファン同士で揉めまくることも、日常ちゃめし事な訳です。どんな変遷をたどったかと言うと■第一期Vocal：デイブ・リー・ロスGuiter：エドワード・ヴァン・ヘイレンDrums：アレックス・ヴァン・ヘイレンBass：マイケル・アンソニー■第二期Vocal：サミー・ヘイガーGuiter：エドワード・ヴァン・ヘイレンDrums：アレックス・ヴァン・ヘイレンBass：マイケル・アンソニー■第三期Vocal：ゲイリー・シェローンGuiter：エドワード・ヴァン・ヘイレンDrums：アレックス・ヴァン・ヘイレンBass：マイケル・アンソニー■第四期Vocal：デイブ・リー・ロスGuiter：エドワード・ヴァン・ヘイレンDrums：アレックス・ヴァン・ヘイレンBass：ヴォルフガング・ヴァン・ヘイレン 見てて、気がつく事ありません？エディとアレックスの兄弟は不動な訳です。ここが大家さんですわ。そこに部屋を借りに来た、ヴォーカル君たちは、毎度毎度追い出されてしまうと・・・いや、言葉が悪いな、いなくなってしまうと・・・。そして遂には、長く屋台骨を支えていたベースのマイケルを解雇して、エディの１５歳の息子がベースで参加っすよ。親バカか？　　　爆家族会か？　　　爆いっその事、ヴォーカルもエディの嫁さんにやってもらうとか？笑文字通り、ヴァン・ヘイレンと言うことで、どうでしょうか？あ、エディがそのまま歌うか？いや、それだけは、絶対にアカンわ！！エディはヴォーカル曲もレコーディングしていて、聞けるのですが、この世のモノとは思えない程のヘタれ加減で、そこいらのカラオケＢＯＸで歌ってるオネーチャンのが数百倍上手いのです・爆お願いだから、コーラスだけにして！と言うファンの悲痛な叫びが聞こえる程、そりゃあそりゃあ、困ったちゃんなのです・笑■とりあえずの第四期メンバー↓大体これだけ書いてファンなのか？おまいは？と疑問でしょうが、はい、大ファンです。もうね、とにかく落ち着いて欲しいのですよ。じっくりと腰を据えて、バンド活動をして頂きたいのですよ・泣ただなあ、実際、ベースのマイケルなんかは２００４年に解雇されてですね、本人も全く解雇されたことなど知らず、その年にあったライブツアーではサポートメンバー扱いという、訳のわからん状態だったりしてる訳で、そんなんでイイ演奏やらツアーが出来るのか？と素人ながらに心配にもなりますわな・苦笑。今年のＶＨは、空中分解とは書きましたが、一応初代ヴォーカルのデイブを加えて、日本でも、どっかの野外フェスに参加するし、レコーディングを行うと公式に発表されたのですが、現在、公式サイトではエディがリハビリ中となっていて、それから音沙汰無しなのです。これが、病気の再発なのか、またアル中なのか、ヤクなのかわからないから始末に負えないのだす。エディは２０００年に咽頭ガンに冒されて、活動を停止して、生死すらも危ぶまれたのですが、数年で病を克服してまたファンの前に姿を現しました。この時は、「今度こそ！」の思いを多くのファンが持ったハズなのですが、現在もこういった状態なのでございます。あまり、悲観的になっても仕方がないので(笑)、それでは、曲に行ってみましょうか？今や、auのCM でリバイバルブームが起きそうな予感もする、この曲でいってみよう！今日はようつべ版とステロク版の両方で～す！クリック！You Tube→　♪JUMPクリック！Stage6 →　♪JUMPアルバム「１９８４」に収められていたJUMPですが、この曲ももう、２３年前になるんですねえ。それまで、ハードロック路線一筋だったＶＨが、エディの演奏するシンセサイザーをフューチャーし大路線変更をかけた、正に、ＶＨの代名詞とも言える大ヒット曲ですね。この度、ＣＭに使われておりますが、あの南の海の映像にジャンプというのはおいら的は、もんの凄い違和感があるのですが、皆さん的にはどうなんでしょう？爆たぶん、推測ですけど、・今年一月に殿堂入りした・第４期再結成が発表された・日本の夏フェスに来るという情報を元に、ここしかない！として、ＣＭソングに設定した感がアリアリな訳なのですが(笑)、残念ながら、先ほど書いた通りのバンド状態なので、もしかしたら、auさん的にはアテが外れたかもしれませんね。心中お察しいたしまする。何せ「万年空中分解バンド」なもんですから、予定は未定なのでございます。笑何かマイナス的な内容ばかりで、申し訳ないのですが、今日はバンドの概要的な所なので、お付き合いください。ただ、どうして、こんなにおいらが、このバンドのファンなのかと言えば、それはもちろんエディの神懸かり的なギタープレイであったり、アレックスの鬼ドラム、アノソニーの堅実なリズムキープに重厚なコーラスワーク、そして歴代ヴォーカルの巧さなのです。バンドの内情はどうであれ、そこで演奏される楽曲の素晴らしさは、近年のロックバンドの中でも、トップクラスなのは間違いないのです。ライブ盤をＤＶＤでもＣＤでも聴けば、そのレベルの高さは一目瞭然ですし、ハードなモノからポップなモノまで、バランス良く構成されたアルバムは、どれも聴くものを飽きさせないクオリティを持っています。これだけのロックアルバムを作れるバンドも、そうそう無いのですから、何としても、復活して頑張って頂きたいと切に願う訳です。さ、そんな訳で、そろそろ、お別れの時間が近づいているのですが、最後にもう一曲お届けしましょう。先日のＣＤ買いの中にもありました、１９９５年に発売された「BALANCE」から、Can't Stop Lovin' youという曲です。ＶＨは、このプロモで歌っているヴォーカルのサミー・ヘイガーを１９８６年からバンドに招きますが、その時点からプロモーションビデオを作らなくなります。アルバムとライブで勝負するという大英断を下すのですが、ライブは盛況なれど、やはりアルバムはそのクオリティに反比例して、数十万単位で売り上げが落ちていきます。そこで、こりゃたまらんと久々に作ったプロモがこの曲だったと記憶しています。(間違ってたら、ご指摘くださいませ。）エディがトレードマークのロングヘアーをばっさりいっちゃってるのが印象的です。楽曲も大変メロディアスで、誰が聴いても気に入られる曲ではないかなと思います。サミー・ヘイガーのヴォーカル力の高さも同時にご堪能くだされ。そうだ、皆さんにとってのＶＨってどんなバンドなんでしょう？笑それでは、またお会いしましょう！！　チャンチャン。クリック！You Tube→　♪Can't Stop Lovin' Youクリック！Stage6 →　♪Can't Stop Lovin' You

  2007年06月25日

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  CD立て続け買い日記・笑

  結局、1週間ぶりですわ(泣)本日はですねえ、まつのすけくんが、先日の日記で「ＣＤ立て続け買いの日々」と言う記事をアップされておりましたので、おじさんも負けじと立て続け買いの戦利品をご紹介しようかと・・(↑年甲斐もなく、張り合う自分が情けない・・・)あ、でもさあ、まつのすけくん、パクって悪かったけど、これ二人でシリーズ化しちゃおうか？笑ここ2ヶ月くらいかなあ、結構ＣＤを新品やら中古やらで買っているので、その一部をご紹介(←一部かよっ!)戦利品↓こうやってみると結構買ってるのね・笑でもね、一気に紹介しきれないから今日は２０枚ほど。左上から右へ流れて書きますよん。1.THE BLUES POWER/THIS IS THE BLUES POWERいやあ、やっぱりブッチャーって、最高に渋いプレイヤーだったと再確認2.Monday満ちる/91-97Best Selectionご存知ジャズピアニストの大御所、秋吉敏子さんとサックスプレイヤー、チャーリー・マリアーノの愛娘。クラブシーンでの活躍で注目を浴びたのですが、最近はスタンダードジャズのナンバーも歌ってます。会話は日本語でＯＫ、英語はもちろんぺ～ラペラ。3.Monday満ちる/FREE SOUL COLLECTIONもう一丁、マンディの作品で、ソウルやポップスの名曲をカヴァーしたシリーズです。これは、上手いしゴキゲンですよ。これだけは、ちょいと試聴してみてちょ↓クリッククリック♪アルバム試聴4.マーラー交響曲第一番「巨人」やっぱりクラシックは入っちゃうのよねえ。ってことで、シノーポリ指揮・フィルハーモニア管弦楽団の演奏。まあまあです・笑5.チャイコフスキー　交響曲第二番「小ロシア」若き日のジュリーニがフィルハーモニア管弦楽団を振った演奏。勢いがあって、これは正解。6.ベスト・オブ・レッドツエッペリン　～リマスターズ～これは、当然ながら全部レコードなどで聞いていたのですが、リマスターされた盤なので、聞いてみた。音の良さにびっくりで、ペイジとボーナムの音が炸裂している！7.ピンクフロイド　～ザ・ウォール～これもレコードで持ってはいたけど、ずーーっと聞いてなかったし、ＣＤなら音も良かろうと思って買いました。もう、最高のバンドだす。8.モノラル　～パトロール～日本のバンドなんですけどね、間違いなく来ますよ、この二人。また、改めて単独で紹介しますね。9.ヴァン・ヘイレン　～バランス～大、大好きなバンドだす。以前持ってたのに、間違って売っちゃったので、再購入。しびれます。10.ノーザンルーム　～ラストエンブレイス～Ｕ２の再来だあ、なんだと言われてますが、そんな大御所と比べなくても、単品で十分オリジナルの魅力があります。デビューアルバムとは思えない、完成度の高さで、おすすめです。11.増尾好秋　～グッドモーニング～いやあ、タイトル曲のライブバージョンを一曲ラジオで聞いただけで放置プレイだったのですが、kaz-shinさんの見事なレビューを読んでまんまと引っかかった(爆)、kadoです。独特なピッキングと流麗なメロで、間違いなくハマります。(kazさんありがとう)12.エヴァネッセンス　～ザ・オープンドア～ゴシックロックの女王エヴァネッセンス。エイミーのヴォーカルが冴え渡ってます。かっこいいんだけど暗いし重いよ～。でも凄い。13.神保彰　～フォー・カラーズ～この前、シンクロのライブに行った際に現地で購入。どんなにスローな曲でも、恐ろしく難しい事をやってる神保さんに完敗、いや乾杯！凄く綺麗なメロディの曲が多くて聞きやすいですよ。14.松岡直也　～午後の水平線～今頃、松岡直也かよっ！って言うのはなしね？笑。これから、真夏を迎えるのだからとーぜんです！レコードしかなかったので、久々に聞きたくなりました。15.マニック・ストリート・プリーチャーズ　～ライフブラッド～秘かに応援し続けている、マニックス。このバンドも書き出したらキリがないので、単独日記にて、ご紹介します。16.松岡直也　～九月の風～これまた、松岡さんです。もう名盤中の名盤ですな。オリコンで2位まで行ったアルバムっす。歌謡曲やらポップスも含めた総合チャートっすよ！今なら考えられないよねえ。発売から25年経った今でも、何の違和感もなく聞けるのが凄い。17.ブライアン・アダムス　～ソー・ファー・ソー・グッド～まだ聞いてない・笑。たまに、あのダミしゃがれ声が聞きたくなるんだよなあ。どこをどう切っても、ブライアンだろうから、またゆっくり聞きます。18.ワークシャイ　～アルーア～ワークシャイをご存知ですか？日本で言うと、パリスマッチやオレンジ・ペコーを彷彿とさせるサウンドです(逆か？笑)。とにかく、何の害もなく、ひたすらさわやかに流れる歌とサウンドが気持ちいいっすよ。19.カーラ・ボノフ　～オール・マイ・ライフ～前回ご紹介したばっかりのカーラ・ボノフのベスト盤。4枚しかオリジナルがないし、全部聞いた曲だし、リマスターでも特典もないのに、うっかり手が・・・20.和田昌哉　～ニュー・ビギニング～作曲家・アレンジャー・プロデューサーなのに、やっぱり自分でも歌っちゃいましたの典型、和田昌哉です。ケミストリーやＭＩＳＩＡへの楽曲提供で一躍、時の人に。アルバムの楽曲は、EXILEかよっ！です・笑いやあ、簡単にすまそうと思っても、量が多いわ・爆改めて見ても、毎度毎度バラバラやなあ。精神的にどっか病んでるのか？おいら。がっつり一枚づつ紹介したい方ばかりなので、このアルバムが、どっかで出てくるのをお楽しみに！　(え？別にいらない？　泣)さて、みなさんのご趣味に合うＣＤはありましたか？　笑

  2007年06月22日

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• ひっそりと雑感

  音楽ブログで、売りたいＡＢなのではありますが、1回だけでも、こんなん書いておこうと思い立った。ＡＢのファンがいるとすれば、ファンを失う可能性もあるかも知れないけれど、自分自身への備忘録としても書いてみようと・・・。あ、自分がスッキリしたいだけと言う話しもある・・・笑一つだけ、誤解しないで欲しいのは、この日記は、決してプロパガンダでも扇動でも無いという事です。僕自身の今の率直な思いです。♪雑感

  2007年06月21日

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  80's [Karla Bonoff]

  前回は、いつにも増して、たくさんのお祝いコメントを頂きまして、誠にありがとうございました。みなさんのオリジナリティ溢れるツッコミに、不肖kadomania、腹抱えて笑わせて頂きました。なんか、お題を差し上げて、ツッコミ大会とかやったらかなりハイレベルなモノになりそうな毛がするのは、もとい！気がするのはおいらだけでしょうか？では、おいらが、ドＭだと言うのが発覚した所で、レギュラーに戻りましょうか？　笑さて、本日もいきなりですが、むかーし良く流れていたＣＭの映像からご覧頂きましょう。みなさんも、十数年前に、目にされた事があるんじゃないでしょうか？そしてお聞きになった事があるのではないでしょうか？１分ほど曲が流れますが、本日、ご紹介するのはＡＯＲ系の女性シンガーです。まずはどうぞ、１分後にお会いしましょう。♪ＣＭサウンドいや～、懐かしいですねえ。タバコＣＭに全面放送禁止規制がかかってから、早１０年・・・。もう、こういったスタイリッシュなＣＭは見られなくなりましたねえ。あたくしは、このＣＭを見てから一時パーラメント吸ってた事がありました(笑)やはり、その位、インパクトのある美しい映像でしたし、バブル期の大人の世界を彷彿とさせる、おサレな雰囲気があったのですわ。そして、このＣＭシリーズでは、その美しい映像とともに、ボビー・コールドウェルを始め、ナタリー・コールやナイロンズなど錚々たるメンバーが名を連ねていて、タバコ業界にいかに潤沢な資金があるかを証明しておりました。セナやプロストが活躍していた時代のＦ１マシンにも、これでもか！とマールボロやキャメル、ラッキーストライクなど多くのタバコメーカーが全面広告を出していましたが、今ではそれも見られなくなりましたね。まあ、世の中の流れですから、仕方がありません。そう言えば、角松さんプロデュースのTOKYO ENSEMBLE LABのLADY OCEANが注目されたのもマイルドセブン系のＣＭでしたよね。タバコのパッケージデザインは究極のデザインだと僕らの業界では言われておりましてですね、あの小さいスペースに最大限のアイキャッチを盛り込む事が至上命題な訳ですから、最大級の「腕」を持ったデザイナー達が挑戦しております。まあ、山ほど並ぶタバコの中で、購入者がすぐに「これ」とわかるデザインでないといけないわけですから、本当に力量が問われる訳です。色やロゴ等含めて、完成までに膨大な時間と労力を要する事は想像に難くありません。そして、ロゴマークをデザインする際にも、しばしばお手本として使われる事が多いのです。話が遠回りしましたが、今回ご紹介するアーティストはこのＣＭの2曲目に登場したカーラ・ボノフです。もう、かなり思い入れが激しいアーティストなので、どういう文章になるか分かりませんが、いかせて頂きます。カーラ・ボノフは1952年ＬＡの生まれと言うことで今年でもう、55歳になってしまうのですねえ。はぁぁぁ、おいらが、そのはかなげな美しい容姿に惹かれてた頃のカーラも、もう55歳かあ、時の経つのは早いなあ・・・。じゃあ、そのルックスに惹かれてなどという不純な動機で、この人を好きになったおいらは当時いくつだったか？14歳でした！中学２年生ですわ、ばははは。そりゃあ、歳も取るってば！・笑つまり、おいらは14歳の時に29歳の大人の女性に恋してしまった訳ですな。そこから、今のようなエロ親父街道を驀進するとは、全く想像出来なかった訳ですが・・。そして、その出会いと言うのがですね、テレビで見た、第9回東京音楽祭世界大会というものだったのですよ。みなさん覚えてます？ってかそんな大会あったの知ってました？ってか、おいらもネット調べて、判明したんすけどね・笑今見てみると、なかなかのメンバーが来日していたのがわかりますが、おいらはもうこの番組の事は、このカーラ・ボノフの事以外、全く記憶にございません・笑文字通り、カーラに釘付けだった訳ざんす。そして、この時に彼女が歌ってた、トラブル・アゲイン(涙に染めて)と言う曲がやったらめったら、耳に残りましてですね、それからレコードをさがしまくった訳です。そして、さんざんレコード店を探して、見つけたのが、レストレス・ナイトというアルバムでした。いやあ、感動しましたねえ。テレビで聴いた「涙にそめて」はミディアムテンポなポップロックだったのですが、アルバムに収録されている楽曲の中でのバラードの素晴らしさに完全ＫＯでした。やさしく、落ち着いた声と、せつないメロディ・・・、そしてそこで展開される愛や恋の詩の世界・・・。「お、大人だぁぁ・・・」「お、女の人だぁぁぁ・・・・」　（←なまなましい）ニキビ面のクソガキには、十分刺激的で、かなり甘美な世界がそこには展開されていた訳なのです。まあ、それまで、大人の女っつったら、関西弁でがなり立てる小太りな、おっかあしか知らないっすから(爆)、そりゃあそりゃあ、素敵な女性に見えた訳で、部屋にこもって、そのレコードジャケットを穴が開くほど見つめながら、曲に耳を傾けていたのです。そして、そこからおいらは、妄想の世界へ、入り込むのです。－－－－－－－－－－妄想開始－－－－－－－－－－－とても、にぎやかで活気に溢れる午後の教室。今は休憩時間。あと1時間で今日の授業も終わり。僕はクラスメートと昨日のテレビに出てたアイドルの話しで盛り上がってる。ふっと目をやると、誰とも話す事なくポツンと一人で窓の外を眺めている、ブレザー姿の14歳のカーラ・ボノフ・・・(←何でだよっ)バカ話で盛り上がっているのに、僕は何故か彼女が気になってしょうがない。そのはかなげな、横顔に陰が差す・・・「どうしたんだろう・・・」（BGM　♪LOSE AGAIN)残り1時間の授業が終わる、みんな嬉々として、家路につく者、クラブ活動に出る者、一人づつ教室を後にしていく・・・でも、彼女は窓際の席で、頬杖をついたまま、外を眺めている。その小さな肩が震えているような気がする・・・僕もクラブに行かないと、いけない。でも、ほっておけない・・・ゆっくりと彼女の傍らに立つ僕。ちょっとびっくりしながら、僕をみるカーラ。その目にはうっすらと涙が・・・その泣き顔を見て、僕は一瞬言葉につまる・・・。「大丈夫だよ・・僕がいる・・・」　（←カｧｧｧｧｧｧ、何のこっちゃ？）「もう、泣くなよ・・・」　（お母ちゃん、どうしてこう気の利かない息子に育てた!？)びっくりしたような顔のまま、小さく彼女が頷いたような気がした・・・我にかえった僕は走って教室を飛び出した・・・。恥ずかしさで顔中が真っ赤だったハズだ・・・。(BGM　♪THE WATER IS WIDE)－－－－－－－－－－－－妄想終わり－－－－－－－－－－－－－－－カーラ・ボノフの曲ってこんな感じです。　　　　　(どんな感じだよっ！)それでは、妄想劇場、最後の場面に流れた、THE WATER IS WIDEです。5分後にお会いしましょう。僕のドラマの世界を堪能してください・爆クリッククリック！→♪THE WATER IS WIDEどうにもお付き合い頂いちゃってすいません。これは、当然ながら正式なプロモではありません、恐らく有志の方が独自でつくられた映像だと思います。この曲はアイルランド民謡がベースになっている曲ですが、ジェームス・テイラーとのコーラスが素晴らしく、アコーディオンの音色がとてもやさしい佳曲だと思います。取り立てて、抜群に上手いと言うわけではないのですが、何故かほっとするような、やさしい声が展開されますよね。大好きな曲です。何故に、こんなに僕が彼女に惹かれたのかと言うと、その音楽性の良さはもちろんなのですが、妄想劇場で展開したような、ちょっと謎めいた、つかみどころのない雰囲気を感じるからなのです。どんな人なんだろう？どんな性格なんだろう？明るい人なの？暗い感じの人なの？そんな神秘のベールがいつも彼女を包んでいる様に感じたからなのかも知れません。普段はアーティストの個人的な性格なんて、まるで気にしない、出された音楽だけに注目していれば良いのですが、それを彼女はさせてくれない、そして、それを如実に表しているのが、レコードジャケットなのです。お分かりですか？彼女はこちらを向いてくれないのです。まっすぐに僕をみてくれないのです。(←ま、また、始まった・・・笑)笑っているの？泣いているの？って問いかけたくなるのです。そして、その答えは出ません。だから、僕はジャケットを手にとって、彼女の音楽を聴くのです。その神秘の真実を探ろうとするのです・・・。27年も前から、その神秘の旅は僕の中で終わっていないのです。（1枚目の写真が穴が開くほどみつめたアルバム。3枚目のカーラの横に寝ている男には、禿しく、いや、激しく嫉妬した・笑)そんな彼女ですが、嬉しい事に、まだ活動をされているんです。デビュー前に結成していたブリンドルと言うバンドで、そのソングライターぶりを発揮しているとの事です。この情報を聞いて、今日の日記を書くに至りました。ＣＤも発売されたそうなので、ゲットしたら、また書くやも知れません。その時は、どうぞ嫌がらず、おいらの妄想劇場にお付き合いください。そして、30年近い活動の中で、たったの４枚しか発売されていないカーラのアルバムが7月に紙ジャケット仕様で、再発売されるようです。是非、機会がありましたら、一度手にとってみては如何でしょうか？おいらとしては4枚目の「NEW WORLD」から、順に戻っていかれるのがよろしいかと思っております。では、最後にもう一曲聴いてお別れです。この曲もとても素敵なバラードなのですが、本来のプロモではありません。何かのドラマに使われたような映像です。と言うか彼女がプロモビデオを出していると言う話しは聞いた事がないのです。ますます、神秘的です。僕の80年代を象徴する歌手の一人です。それでは、また！クリック→　♪Standing Right Next To Meクリック→　♪Like a compass

  2007年06月17日

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• 誕生日とは、これ如何に？

  ただ今、無事にお仕事終了でございます。あ、えーと、私事で大変恐縮なのでは、ございますが、アテクシ本日を持ちまして、４１歳になった模様・笑んな訳で、音ネタはまた、明日以降に・・・・笑。なんかねえ、今後の自分の誕生日は、青木さんの命日の4日後というのが自分の中のイメージになってしまって、喜んで良いんだか、何だか分からないのですが、かえってそういう事があったんで、生きている事の素晴らしさや、無事にまた一つ歳を重ねられた事への感謝の日と言う位置付けになりそうです。今までは物理的に、歳を一つ取るくらいの感覚だったんで・・・。ま、精神年齢は３１歳、毛髪年齢は６１歳と言うことでよろしか？す、少なすぎる・・・・・＿|￣|○ま、無理くり前向きに考えると４１歳　４と１で、「ヨイ」と言うことでよろしか？（来年どーすんだよっ！？）＿|￣|○ま、ヨイ一年にさせて頂きます。がんばります。ッツー訳で、４１のにーさんを皆様！今後とも、どうぞ、いじくり倒してくださいまし！

  2007年06月16日

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• 回想・・・

  昨晩、日付が変わった後、仕事を終えた深夜に「DOUBLE FACE」を聴いてみました。張りのある音、パンチのある音、柔らかい音、色んな音が聞こえてきたよ・・・。不世出のベーシストが旅立ってから、ちょうど一年が経ちました。今日が誕生日だから、５０歳・・・。カッコいい５０歳だなあ。なんかね、好きなアーティストとファンの関係って不思議じゃないですか？友達や会社の仲間みたいにしょっちゅう会うわけじゃないのに、でも、良～く知ってる人だったりもする。（一方的だけど）会えるのも、ライブの会場でだけですから、一年に一回か二回だったりします。だからかなあ、ライブに行ったら、また会える気がしちゃうんだなあ。黒いＴシャツかなんか着て、アトリエのベースかかえて・・・。一年前の日記を読み返してみました。もの凄い、うろたえ方ですわ（苦笑）。やらなきゃいけない事がいっぱいあったハズなのに、文字通り仕事が手に付かない状態でした。サポートミュージシャンの名前をライブ会場で叫んだのは、青木さんが初めてでした。その事だけは鮮明に覚えてる。そのくらい、カッコよかった。角松さんを見に、聴きに行っているのに、その横でベースを弾いている人の名前を　このおいらに叫ばせたんだから、青木さん、アンタ凄い人だよ。笑そっちで、大いに自慢していいよ。（何だ？この上から目線は？　青木さん、しゅまん。笑）恐らく、この日が来る度に、このことは書くんだろうなあ。でも、いいよね？　また、ちょっとしたら、映像の中だけれども、青木さんに再会できる。楽しみにしてます。青木さん、ちゃんと練習してる？　　　笑笑合掌

  2007年06月12日

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• TDK REAL SOUND JAM Vol.10

  ちょいと、間が空いてしまいましたなあ・・のにーさんです。みなさんお元気だすか？まずは、昨日の角ラジ♪をアップしますたんでまたまたお時間のある時にでも、ご覧くださいませ。角ラジ♪　第10回放送分この放送も、始まってから、まず節目の10回目と言う事で、角松さんもご苦労様です。んで、こう書き起こしなんかも、めでたく10回目な訳ですが、やっててですね、最近そのー、をー、この、えー、なんつーんですかね？(←角松風)もちっと内容を充実させんと、全国展開は難しいぜよって感じがしてますです、はい。（笑）ちょっとなあ、面白味に欠ける部分があるかと・・いや、面白いんですよ、内容がマニアックで・爆60分あればねえ、こう堅いとこと、おバカのバランスが取りやすいんだろうなあ。（おいらも角松ファンである事は間違いない訳ですが、ここはあえて辛口で・笑。）30分と言う制約の中では大健闘なのは認めるんですけれどもねえ。選曲は、まあ、僕ら世代には十分ツボでして、何の不満もないのですが、それはあくまで80年代を青春期で過ごしたおいらたち仕様なのですよ。最近の楽曲でも記録に値するものはたくさんあると思うので、そのあたりのバランスが出てくるとファン層がもうちっと広がるかなあと。そうだ！書いてて思ったんですが、そう、ターゲットが狭いんだわ。これだわ、何かこれでいいのか？と思う理由が・・放送中に大体3～4曲かかるんですよ。一曲は角松さんの曲っつーのは、当然良しとして、あとの３曲のうち、１曲くらいは、2000年代の楽曲があっても良いんではないすかね？あとは、ライブの告知を少しＷＥＢ側にまかせて、リスナーからのメールをもう一通くらい紹介して、番組とリスナーとの一体感をちょっとでも増幅させると良いんでないかな？と思っています。まあ、サウンドレクチャーも今の音源やメディアの歴史が終われば新たな展開を迎えるでしょうから、そこらへんは楽しみですけどね。ＴＤＫさんとの、カラミもあるでしょうから、そうスグに最高の番組にはならないでしょうけど、頑張って欲しいです。書き起こし隊は、当然ながら、どこまでもレポしますよん！ちょっと、苦言を呈してみまスた。--------------------------------------------------今週は激務で、更新さぼってたんですが、ここ２ヶ月ほどサイトの私書箱っつーか、メールにですね、良くメッセージを頂くのですよ。メールをくださる皆さん、改めてここでお礼を申し上げます。ありがとうございます。(恐らくラジオレポをアップする様になって、ここを知って下さる方が多いんだと思います。)んで、メールを頂く方は大半が角松ファンの方な訳ですが、その内容に共通してるのがですね、「いつも楽しく拝見しておりますが、ちょっと書き込む勇気がなくて・・・」と言う事なんですな・笑。プラス、敷居が高いと・・・・おいおーい、敷居ってなんでっしゃろ？爆勘弁しちゃってくらはいな。おいら的にはメール下さる事のほうが、よっぽど勇気ありますよ！と・・爆爆大体から、こんなバカでアホでハゲなおっさん(←しげさん語録・笑)が運営するサイトに敷居もじじいもあったもんじゃあござんせん。あっ！それとも、おいらのこの口調に問題があるんやろか？角輪のみなしゃん、どこ？どこに問題ある？おせーて？笑あまりですね、そう気張らずにですね、好きな音楽の話しでもしませんか？もうね、「この曲好きです」とか、そんな一行で結構なんですわ。それだけでも、ちゃんとお返事だけはさせて頂きますし、黙ってても角輪のみなさんが、寄ってたかってイジってくれますから・笑(みなさん、しゅまんです）って、おいらは誰に言ってんだ？そうそう、メールをくださる方々です。おいらも確かにねえ、そういうサイトはありましたよ。例えば、kaz-shinさんのMusicAvenuなんかは、あまりにも内容が素晴らし過ぎてですね、マジで気後れしてたのですが・・・・それでも一度でも書き込ませて頂くと、なんとかお話しさせてもらえるもんです。(kazさん、ありがとうございます、いつも勉強させてもらってます)んでもって、あんな凄いサイトと比べるべくもない、ここＡＢではですね、フツーに思ったことなんか、ポロっと落書きしていってくださいな。別にコメントいっぱい欲しいとかではないんですよ。もしかしたら、ここを通じて、ここにコメントする事で、おいらとは違う素敵な仲間が出来るかもしれないですよ～。って言っておきたい感じっす。ただ、読み逃げ？も大歓迎ですから、プレッシャーになりませんよう。あまり頻繁に更新するブログでは無いですが、今後ともご贔屓に・・・・※親愛なるしげぞう様文中の引用は決して嫌味や皮肉では、ございません。また、文字通りの真剣勝負をよろしく！爆

  2007年06月10日

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  80's [Earth Wind & Fire]

  6/2（土）のTDK REAL SOUND JAMのリポートを　アップしておりますので、またまたお時間のある時にでも、ご覧ください。ゆかりん、莉莉さん、お疲れ様でした。ありがとうございます。さ、今回は角ラジ♪に触発されて80'sネタで行ってみましょう。久しぶりですね。EARTH WIND & FIRE（以下、ＥＷＦ）と言えば、特にファンでなくても、日本人なら200％の確率で、一度は耳にした事のあるスーパーグループですよね。もう、あえて説明などいらないグループかと思います。今回の角ラジ♪では、そのＥＷＦの♪In The Stoneが選曲されてかかりました。これは、1979年に発売された「I am」というアルバムに収録されていた楽曲です。日本名は黙示録というアルバムタイトルでしたね。いやあ、良く聴きました。とにかくカッコいい！！今日は早いですけど、まず、そのラジオでかかったIn The Stoneを聴いてみません？と言うのは、もう、角松ファンなら、爆笑爆笑のオンパレードな訳ですよ。前奏だけで、「ぷぷ」とか「ばははははは」ってなること請け合いなのですよ。ブッチャーのカッティング？みちあきさんのボンゴ？数原さんのトランペット？がそこには展開されている訳で、角松さん、そりゃ、パク・・・いや、似すぎでしょ？と突っ込みたくなる訳ですわ。笑そりでは、４分後にお会いしましょう。（前奏だけでもいいっすよ・爆）♪In The Stoneばははははははははははは・・・・いいっすね～。ON The City Shoreか？Summer 4 Rythmeか？いやいや、リスペクトなのですよ、トリビュートなのですよ。笑この時代からトリビュートアルバム的なものを制作していた角松さんはやっぱり、時代の先端を行ってましたな・爆それにしても、モーリス・ホワイトっつー方は、これだけの音楽的要素を詰め込んだ独自のサウンドを構築した功績は計り知れないですよね。彼は、もともとラムゼイ・ルイスバンドのドラマーとしてそのキャリアをスタートさせた方ですよね。ラムゼイ・ルイスは、今で言うスムース・ジャズの大御所です。ブルーノートに良く聴きに行ったなあ。コテコテのジャズではなくて、ちょっとフュージョンの走りみたいなサウンドです。こうタバコを口から、ちょっと離して目をつぶって、首を振るみたいな、聴き方ではなくて、タバコを灰皿に置いて、紫煙をくゆらせながら水割りを飲むみたいな感じっす（←どんな感じだよっ！）ラムゼイなどのＪＡＺＺ系は、またジャンル作って、いずれ少しづつシリーズ化できると良いなあと思っているので、またの機会に。で、話しを戻しまして、ＥＷＦが日本でこれほど愛された理由の一つに聴きやすいサウンドに加えて、あのアルバムジャケット群を欠かしてはいけない訳です。↓当時、レコード店で、目にした事のある方が多いのではないでしょうか？ご存知の通り、日本人イラストレーター「長岡秀星」さんの作品なのですが、当時、ビルボードの常連だったＥＷＦのアルバムジャケットを日本人が手がけているというのは、野茂がメジャー行って活躍したみたいな、中田がセリエＡで大活躍したみたいな衝撃と日本人の誇りを実感させてくれた、キョーレツな出来事でしたねえ。これを高校生くらいの時かなあ、知った時は本当に嬉しかった事を覚えています。コンピューターによるＣＧなど無かった時代に、こういった奥行きのある精緻なイラストを描いた長岡さんの天才的な才能には敬意を表するばかりですが、その技術もさる事ながら、このジャケットから想像出来るサウンド、そして創造されるサウンドとが見事に融合していたのではないか？と思います。このシリーズを手に取れば間違いは無い！みたいな感覚でレコードを買ってました。もう、こういったアートとアートのぶつかり合いに対して、お金を払うみたいな買い方は少なくなってきているかも知れないですね。ちょっと寂しい気もしますが、今は今の買い方がありますからね。さ、そんな訳で、いつもとはちょっと違う日記になってますが、最後に本来ならＥＷＦを紹介するのに、外してはいけない楽曲が、「September」やら「Let's Groove」「Boogie Wonderland」となるのでしょうけれども、おいらの中で80年代のＥＷＦと言うと、エレクトリック・ユニヴァースとシステム・オブサバイバルの印象が強いのです。70年代後半からはじまった、ジャズ・ファンク的なサウンド、煌びやかなディスコ・サウンドももちろん大好きなのですが、この打ち込みを多用したサウンドもかなり好きだったのです。まあ、その当時好きだった女の子とカセットテープ交換しあって聞いたみたいな、にゃかにゃかな思い出もセットだからと言う話しもあるんですけど・爆（しげさん、しゅまん、また使った）この２枚のアルバムは、前述した長岡さんのジャケデザインからも離れた事や、サウンド面もそれまでＥＷＦの音の代名詞であったホーンセクションを抑え、シンセを前面に押し出したテクノサウンドになった事もあって、日本ではかなりボロクソ叩かれてまして、さらに海外でもセールスは伸びないという不測の事態に陥っていたかと思います。（ただ、ステージ衣装系は三宅一生さんが担当されていたので、かろうじてアジアンテイストと言うか日本との繋がりは残していました）でも、アルバムの中で展開される音楽はＥＷＦそのもので、ファンキーなリズム、流麗なメロのバラードと、聴くものを飽きさせない構成だったとおいらは思うんですね。やはり、最先端のテクノロジーを取り入れて、それまでとは違った方向性を模索し創造した時に、それまでの固定ファンからそっぽを向かれると言うのは、いつの時代でも変わらないようです（苦笑）。今では、重い病気で歌えないモーリスですが、ヨボヨボでもいいから復活してその勇姿をもう一度見せて欲しいと切に願います。それでは、「エレクトリックユニバース」から、オープニングを飾ったマグネティックで、今日はお別れです。耳に馴染みは、少ないかもしれませんが、それでも、これぞＥＷＦだと実感できるギミックがあちこちに、ちりばめられています。数々の名曲を綴った日記も、いつか、もう一度書いてみたいと思っております。♪Magneticイラストレーター・長岡秀星さんのサイトはこちら

  2007年06月05日

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• Syncronized DNAライブ！

  いやあ、ライブってよろしな！　笑昨日は無事に参戦できました！　泣ご心配くださった皆様、本当にありがとうございます。昨年末の、角氏の中野以来のライブでしたけれども、久しぶりに楽しかったっすねえ。「Syncronaized DNA オトナノキモチツアー2007」昨年の「コドモノココロツアー」に続いて、２度目の参戦となりました。昨日は、東京ディズニーリゾート内にあります「Club Ikspiari」でのツアー初日でした。この後、一ヶ月間をかけて、全国９都市をまわるツアーになります。んで、おいらですね、実は今回のライブはKJBの苦い思い出があるので（笑）、２公演分チケットゲットしてるんですわ、ばはははは。昨日の分が、もし、仕事で行けなければ、死んでも六本木STBだけは参戦するつもりでした。んで、昨日参戦出来たので、六本木はもういいか？とはこれが、ならないんですね～。それほど、この二人のパフォーマンスは毎回、新鮮な驚きと感動を与えてくれます。詳細な部分は、これから行かれる方も、いらっさるので、ツアー最終日のSTBが終わったら、また書けると良いなと思っております。おおまかに書くとですね、昨日はツアーの初日という事もあって、ちょいとトラブルは多かったです・笑神保さんのトリガーシステムがやや不調で、音がフェードアウトしなかったり、叩いた音が抜けたりと言った事がありました。余興の際も、則竹くんの支度が間に合わなかったりと、それこそ初日ならではのハプニングがあったのですが、でもこれがライブの別の楽しさでもありますよね。ただ、百戦錬磨のプロのお二人ですから、そんなハプニングも笑いに変えてしまうので、余計に面白かったですね。演奏の方はと言うと、二人のシンクロ度（同時性）は、更に倍増しておりました。特に、一曲だけネタばれすると（ゆかりん、すまん！）　かの、超絶技巧の名曲「淀屋橋ブルース」の進化は耳を疑うほどの完成度でした。凄かったっすねえ。この曲は、一小節を16分割した中に（16分音符）、一つのリズムパターンを作り、そのパターンの裏を埋めるという手法を取った曲で、従来の曲の中にも無くは無いのですが（フラメンコのパルマ「手拍子」も実はこのパターンの組み合わせが多いです。）一小節のピッチが速いのと、それをドラム二人で様々なアドリヴを入れながら、演ってしまうというのが驚異的です。このリズムパターンを二人のスティックの叩き合わせで演奏する部分があり、これが、海外でも大人気の様です。このパートを「サムライスティッキング」とお二人は呼んでますね。簡単に書くと、神保側　●×●×●××●×●×●×●●×則竹側　×●×●×●●×●×●×●××●●が打符で、×が休符なのですが、これ一人で叩くなら、右手と左手のパラディドルになるので、なんてこと無いんですけど相手の音も聴きながら、相手方の休符を自分側で埋めるという作業は、えらく大変かと・・・。聴いてる方は、頭ん中、大混乱してますんで・・・笑淀屋橋ブルース全体が、上に書いたリズムパターンで全編出来あがっていますが、一度は聴いて頂きたいものです。と思ったら、何とYOUTUBEに、この曲がありました。おいらは見損ねたのですが、何かのテレビ番組に出演された際のものだと思います。（誰かおせーて）そりでは、中盤のサムライスティッキングを含めた、淀屋橋ブルースをご堪能あれ～４分後にお会いしましょう。（↑譜面と見比べるとわかるかも？しれません？　爆）♪淀屋橋ブルースやっぱり、この二人、頭おかしいです・笑とにかく、凄いっすねえ。練習したんですってだけで、ここまで出来るもんですかねえ・・・。それと、このSyncronizedDNAで、外せないのが、トリガーシステムでしょうね。これは神保さんとYAMAHAさんで、共同開発しているものらしいのですが、神保さんが太鼓叩くと同時に、シンセサイザーの音が鳴るというものです。わかりづらい方の為に、ほんまに、簡単に説明しますと、神保さんのドラムセットには、普通の太鼓の他に、黒い丸いパッドが数枚セットされています。この黒いパッドを叩くと、あらかじめプログラムされた様々な音程が鳴る様になってます。加えて、スネアドラムとシンバルを除いた、タムや、フロアタム、及びバスドラにも音源センサーが付いていて、ここも叩くと、太鼓の音と同時にシンセサイザー音源が鳴ります。こんな説明で、わかりますか？つまり、ライブで演奏される音楽は全て神保さんが、リズムと同時に演奏していると言う事になります。このメロディ構成自体は、前もってプログラミングしているので、、叩くパッドや叩く数を間違えると、メロディが崩壊するという、おっかないシステムでもあります。よくあるドラムフェスティバルなんかで、CDの音を鳴らして、それに合わせてデモ演奏をするドラマーは山ほど、いますが、神保さんは、自分ひとりで、メロディも演奏しながら、リズム演奏もするといった神業の持ち主です。いつも思うのですが、２時間弱のライブの楽曲を全て、頭の中に、叩き込んで演奏する神保さんは、やはり常人ではないのです。さ、最後にそのトリガーシステムで演奏される、「シンクロ・マンボ」で、今日はお別れです。今月、もう一回あるライブを楽しみに、また頑張ります！♪Syncro Mambo

  2007年06月02日

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• また、皆さんのとこに行ってないわ・・・

  手短に・・・・し、失礼・・・・(:Ｄ)l￣l＿ここの所、仲良くさせて頂いている、まつのすけさんのブログで、「角松さんにプロデュースして欲しいアーティストは？」という企画を開催されてますので、角輪の皆様、是非足跡など、残されては如何でしょうか？難しそうで簡単？いやいや、簡単そうで難しい？？　笑---------------------------------------------------それと、お伝えしてなかったのですが、実は6/1（金）に一つ、ライブに行って参ります。参戦するのは、「Syncronized DNA 2007 オトナノキモチツアー」です。かの世界的ドラマー「神保彰」氏と、昨年角松さんと競演が実現しました「則竹裕之」氏のダブルドラムパフォーマンスです。ようやく今年、初めてのライブ参戦です。２月にKJBを仕事でキャンセルし、悔しい辛い悲しい思いをしましたので、明後日だけは、何とかして参戦したいと思います。（そんなもんで、今、頑張っておりますです、はい）嫁さんとも、久しぶりに、二人で出掛けるので、ほんの数時間ですが楽しんで参りたいと思います。ちゃんと行けたら、報告しますね。爆

  2007年05月30日

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• ■訃報　坂井泉水さん

  また一人、素晴らしいアーティストが亡くなってしまいましたね。ZARDのヴォーカリスト坂井泉水さんが、入院中の病院から転落死されたとのニュースをネットで見ました。僕自身は、特に大ファンという訳ではありませんでしたが、多くの方が彼女の歌に励まされ、背中を押してもらったのではないでしょうか？良い歌がたくさんありましたもんね。素晴らしい作詞家でした・・・・彼女の柔らかい、透明感のある声が好きでした・・・・とても残念です。同い年の方が亡くなるのは、辛いです。心よりご冥福をお祈り申し上げます。

  2007年05月28日

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• DVD-BOX！！

  角輪の皆様、たいーーーーーーへん、遅くなりまして、申し訳ありません！！会報届いた時点で、ソッコーでアップしたかったのですが・・・。遂に、出ましたね～♪それにしても、５枚が６枚に増え、６枚が８枚に増えと、このぐらい、髪も自動的に増えてくれりゃあ、こんなに良い事はないのですが・・・・って何の話しか、さっぱりわかりませんが、とにもかくにも、右往左往させられたあたくし達ではございますが、最後の最後に、嬉しい裏切りだったのではないでしょうか？８枚組みが、24000円！！（会員価格）いやあ、びっくりでしょ？！大丈夫か？こんな値段で？一枚当たり、ＣＤと同じ値段ですよ？採算取れちゃいます？通販のみで？と色々余計なお世話的、心配をしてしまうのですが、おいらも34000円程度はするだろうと思っていたので、ほんまに会報見た瞬間は目を疑いましたね。時間も700分と言う事で、おいらも確か720分とどっかで書いてましたんで、これは、ほぼ当たってましたね・笑さ、そういう訳で、下世話ではありましたが、「角穴の落とし穴！堕ちてもともと持ってけドロボー四半世紀祝いのＴシャツ争奪＞残りものには福来る☆クイズ」・・・・・だから、長げェ～～。。。。の結果発表！！ドロロロロロロロロロロロロロロロ-----------（あ、ねーさん、ドラムロールはドコドコドコ・・・じゃ、ないから・爆々）まずは皆さんの投票金額を並べてみましょう！(投票順）46800円-------------kocrispさん47040円-------------なちみんさん31800円-------------TAKA@LAさん32000円-------------しげぞうさん34000円-------------hahaさん33000円-------------a-haさん35700円-------------みゆパパさん33000円-------------たくぺんさん30000円-------------莉莉さん24000円-------------orfeoさん32800円-------------ぐれーぷふるーつさん32000円-------------伊沙葉さん33600円-------------cityshoreねーさん24800円-------------ゆみちゃんさん32800円-------------殿25000円-------------角にゃんこさん37800円-------------ぴろ～番外編　テンちゃん高くて48000円、安くて24000円と言う事で、何とピタリ賞出ました！！ドン！　（←ドラムロール締め）当選は、角輪名古屋支部のorfeo！！！おめでとう！！！！いやあ、これだけ破格のお値段を良くお当てになりました。お見事です！！ってな、訳で、ワタクシから、余り物の（笑）、Ｔシャツを進呈したいと思います。（改めて連絡しますね）orfeoは、ご自身で、ヴァイオリンも弾かれる音楽家さんでもあり、大の角ファンでもあります。何気ない日常を凄く綺麗な写真と共に紹介してらっしゃる素敵なサイトをお持ちですので、またみなさんも足をお運びくださいな。あとねえ、テンちゃんなのよ、参ったのが・・・・。安い方、当たってるじゃん・・・・。でもねえ、二つ書きだったから、ごめんね、失格ゥ～～・笑ただね、ご本人、一枚持ってるからって事で、半分遠慮しながら参加してくださってたみたいなんですよねえ。申し訳ない。企画のタイトルも考えてくれたし。何かお礼はするね。あと近いところで、ゆみちゃんの800円違い、角にゃんこさんの1000円違いも惜しい！！でも、また何か企画した時は、再チャレンジしてみてくださいね。それから、今回何度も企画し直したにもかかわらず、参加してくださった皆さん、本当に本当にありがとうございました。タイミングの関係で、５枚の時に参加してくれてたのに、今回は、上手く参加出来なかった方も多かったので、改めて御礼申し上げます。どーでも良い様な御題をここまで、盛り上げてくださったのはみなさんのおかげです。ただ、値段が発表されるまで、あーでもない、こーでもないと予想するのって、結構楽しかったっすね。おいらの34000円も含めて、全員の平均予想価格は32852円でしたよ。やっぱ、この位だとは思うよねえ・笑それと、今回のＤＶＤは25周年を記念して発売されると言う事でしたので、プレゼントはおいらが作った25周年Tシャツでしたが、また新たに何かデザインして、次のネタ用に用意しておきますね。DVDの内容に関しては、これからおいおい書いて行こうとは思っておりますが、個人的には、GENTLEのツアーが入ったことと、REVENGEがちゃんと入っていたのが嬉しく、楽しみです。ただ、一つ残念なのは、そのGENTLE SEXツアーの際に歌った、CATCH ME (中山美穂さんへの提供曲）が、ラインナップされていないのが、非常に残念でございます。まあ、全部が全部は無理なのはわかっているのですけどね。あれは、もう一回聴きたかったっす。REVENGEは、凍結前の曲も多いので楽しみですね。楽しみに発売を待ちましょうか！次は、途中になってる、バラードベストの選曲もやりましょうね～。

  2007年05月28日

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  クラシファイド

  毎度！kadoにぃで、ございます。ちょっとみなさんのところご無沙汰の間に、色々起きている様でございまして・・・笑まずは、角輪のみゆパパさんの所で、お子様がお生まれになったようでございます。おめでとうございます！これで、４人目のお子様という事で、目指せ！橋本弁護士！だそうでございます(笑)。さらに賑やかな楽しいご家庭にしてくださいませ。それと、当サイトに良くお越しくださる、きくちゃんが、楽天でブログを始められたとの事で、こちらでのハンドルネームはゆみちゃん3822だそうです。今後はゆみちゃんで良いそうですので、また皆様足をお運びくださいな。-------------------------------------------------20日の争奪戦は、みなさん如何でしたでしょうか？おいらは、本日ＢＡＪが撃沈！！　笑電話をもらいまして、「予定数終了してました」との事です。これで、ねーさんと共倒れです・爆と言う事で、今回のツアー前半戦は、8/7(火)のＡＸのみという事になりました。でもね、このシリーズは一つでも行ければ良しでしたので、行けないみなさんの分もしっかと聞いてきて出来る限りのレポをしたいと思います。-------------------------------------------------さて、サラリと音楽ネタ行きましょうか。みなさんもご存知のゆかりんの所で、ヴァイオリニストのNAOTO氏が紹介されてましたねえ。おいら、存在と試聴音源は聞いてた事があるので、お名前だけ存知あげていたという感じです。のだめにもチョイ役で出演されてましたしね。音的にはいわゆる葉加瀬さんと同じ様なスタイルで演奏されていますね。んで、おいらの方でも数回前の日記に「クラシカルクロスオーバー」というジャンルのお話しをして、ジョシュ・グローバンやラッセル・ワトソンをご紹介しましたが、あの続きになりますかね。本日、ご紹介するのは、女性４人のストリングス・カルテットbondです。ご存知の方も多いのではないでしょうか？一時、日本でも「女子十二楽坊」がかなり流行ましたが、彼女たちがテーマ曲のように演奏していた「ヴィクトリー」の元ネタが、このbondです。十二楽坊の3年近く前の2000年にデビューしてます。まあ、後で音源を見て頂ければわかりますが、この４人は何と言っても、美人さんで、スタイル抜群の方々なのですわ。天は二物を与えるのねえと、ほとほと感心してしまう位の華やかさです。まあ、ここいらの、にゃかにゃか話はしげさんとみゆパパさんにおまかせするとして（笑）、綺麗なだけなら、日本にも世界にも似た様なグループがかなりあるので、何てこと無いのですが、やはりみんな巧いんですよ。４人とも音楽学校や音楽大学を優秀な成績で卒業して、それぞれオケやら、ミュージシャンのバックバンドで演奏していたのですが、bondのプロジェクト発足にあたって集まったか集められたか？って感じの様です。メンバーはヘイリー・エッカー（vn）エイオス・チェイター（vn）タニア・デイヴィス（va）ゲイ=イー・ウェスターホフ（vc）の４人。ちなみに、おいらはエイオスのファンでございます。肝心の音ですが、オリジナル曲を中心に（作曲家は別にいる）、クラシックの名曲をトランスやハウス・ミュージックにのせたり、サルサや東欧民俗音楽まで、あらゆる要素を組み合わせて演奏してますね。こういうスタイルにするとコアなクラヲタさん達から、必ず批判が出るのですが、別にクラシックの演奏会をしてる訳でもなし、一級のエンターテイメントとして楽しんだら、どうですかねえ・笑。薀蓄語りたいなら、一流オケの演奏会に足運んで、そこで死ぬほど語っちゃってくださいってなもんですわ。それはそれ、これはこれですよ・笑そんな訳で、彼女たちの様にクラシック音楽を今風にアレンジしながら、聞かせる事で、本来のクラシック音楽を聴きたいと思う方が一人でも増えれば、こんな素晴らしい事はございませんと、にーさんは常々思っておりますです、はい。それでは、まず、一曲聴いてみましょうか？３年前にリリースされた、アルバム「クラシファイド」のオープニング曲で、「エクスプルーシブ」です。またもStage6の映像ですが、上手くご覧になれない方用にYoutubeのアドレスも入れておきますね。(圧倒的に画質が違いますが・・・）♪Explosive[Stage6]♪Explosive[Youtube]と言う事で、短い曲ですが、かなりの高い演奏技術と良いアレンジですよねえ。聞いていてパンチがあって良いです。難点はプロモがいつもあまり良くないのですわ（笑）。コンセプトが良くわからないのが多いんです。ここらへんが改善されるともっと人気出ると思うんですけどね。まあ、日本ではかなり人気が高くて、何回か来日してますし、TOYOTAの「ist」のＣＭでも、次に紹介する曲が使われてましたしね。かなり、おっかけも多いそうです。あ、改めてメンバーも紹介しておきましょうか？笑左から、タニア、ヘイリー、エイオス、ゲイ・イーです。ライブではかなりのアクションを交えながらの演奏で、大変だと思いますがその美貌に似合わない卓越した技術のなせる技かと思います。たまにはＢＧＭにでも如何でしょうか？それでは、最後にヴィヴァルディの四季をアレンジしたこの曲でお別れです。こちらもステ６とチューブの二つありましたので、見やすい方でどうぞ！♪Viva![Stage6]♪Viva![Youtube]

  2007年05月24日

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• TDK REAL SOUND JAM 第7回放送分

  【追記しました！！】角松さんって、ほんまにＤＪに向いてないわ・爆あの早口は、どうにかならんのでしょうかねえ？笑書き起こし隊泣かせですな、ばはははは。あれ、唄を歌っている時と一緒で、一節を一呼吸でしかも腹式呼吸なんだわ・爆何かしゃべる前の、息継ぎの音が凄いです。とりあえず、第７回のレポートをアップしますね。「仕切り直し！！」へのコメントは、もうちょいお待ちください。すいません。あと、この日記もこの後、追加しますね。いったん、さようなら～。http://plaza.rakuten.co.jp/anotherbright/7007-------------------------------------------------------と言う訳で、一日遅れで戻って参りました、にーさんです。ここんとこ、即日レスが出来ませんで、申し訳ないっす。さて、まずラジオですが、特に目新しい情報自体は無く、目新しいどころか、「ＤＶＤ６枚組み！！」と後退する始末・爆まあ、これ録音放送ですから仕方が無いですよね。どうでしょう？やはり10日前後は、前に録音して放送しているんでしょうね。最新情報というのは、なかなか望めないでしょうけれども、選曲などは非常に興味深いので、楽しめる感じです。今回の放送で読まれたメールは、おいらも興味深かったですわ。22歳の｛なおひろさん｝と言う方で、いきなり「GOLD DIGGER」買って聞いてファンになったと・・・やっぱり、こういう事もあるんですよねえ。とても嬉しい出来事だなと思います。18年近く前のＣＤを聞いて、「カッコよくて」ファンになる方だっているんだと、改めて実感しました。こんな方をライブ会場で見つけちゃった日にゃあ、にーさん、その人を後ろから羽交い絞めに、もとい！、抱きついて、草むらに押し倒して、って、それもちがう！、どこかお茶にでもお連れして、たまりたまったうんちく爆撃！！（←これで、ファン止められちゃうな・笑)話しを元に戻しまして、で、問題はこんな風に凍結前のアルバムを聴いて、生まれたファンの方が、ライブに来られたらどうなのか？この、なおひろさんは「GOLD DIGGER」の後に、「After5Crash」聞いてますます好きになったって、おっしゃってますよね？ただ、この頃の曲をフルバンド・フルコーラスで、ライブで演る事は、あまり望めない状況じゃないですか・・・。ま、初めて行ったライブでは、やらなかったけど次こそは？なんて思って、それが何年も続いちゃったりする可能性が今はありますよね？そうなった時に、なおひろさんに代表される様なファンの方が、どう思われるだろう？って考えちゃったんですよ。初めて「角松敏生」に出会ったきっかけの曲や、きっかけのアルバムの曲たちが、一切ライブで聴けないって、かなり残念だったりしませんかね？まあ、こんな事、おいらが心配した所で、どーなるもんでもないし、大きなお世話なのですが・・・苦笑ただですね、昔のファンや凍結前までのファンも含めて、そして最近のアルバムを聞いてファンになった方も含めて、「ファンを大切にする」「一期一会」な角松さんであるならば、凍結前の曲も、もう少し、ライブでやって頂きたいなあと、ふと、思ってしまったんですよね。もう少し、昔の曲の事も大切にして欲しいなあって・・・。(いや、大切にはしてらっしゃるでしょうけど・・）角松さんは、「過去の遺産で飯を食うアーティストにはなりたくない」から「今も進化し続けている自分」を見て欲しいと常日頃おっしゃってます。それは、ごもっともです。今でも新しい音を見つけるために、試行錯誤しながら良いものを生み出す「角松敏生」に共感して応援しているわけですしね。ただなあ、25年もの間、第一線で活躍していれば過去の曲たちは、どーしても付いて回るんじゃないでしょうかね？20数年、聞き続けた自分も・新曲の素晴らしさに感動しながら聞いてる時やら、・昔の曲にまつわる思い出なんかを回想しながら浸りたい時みたいな聞き方する事があるんですわ、ばはははは。色々な権利関係もあって簡単ではないのでしょうが、あまり昔の曲って事に囚われずに、時には「今ならこうやって歌えるんだぜ」と言った「進化」を見せ付けて欲しいもんだとも思うのです。もう少しニュートラルなセットリストのときもあるといいなあと・・・。これもファンの押し付けですかね？　苦笑ラジオを聴きながら、考えた事でした。

  2007年05月20日

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  仕切り直し!!!

  遅い時間になっちゃった・・・・しゅみましぇん・・・。今日は釘師に変身して、「ピンクレディ」の調整でした。ミーちゃんとケイちゃんに会って参りました・ぶぶぶさて、昨日はたくさんのアツイコメントを頂きまして、ありがとうございました。個別レスはちょっと後日になってしまいますが、ご勘弁くだされ～。やはり、せっかく楽しくやろうと決めた企画ですので、下世話なネタでも、もう一回楽しんでしまいましょう！ＴＯＴＯのＢＩＧには到底かないませんが・・・ばははは。と言う事で、テンちゃん命名の「角穴の落とし穴！堕ちてもともと持ってけドロボー四半世紀祝いのＴシャツ争奪＞残りものには福来る☆クイズ」･････やっぱ、長げェ～。。。再々開催ーーーーーーーーーーーー！！もう、ワガママな師匠の為に(笑)、右往左往させられるあたくし達では、ございますが、一応ついて行くと言っちゃってるんでね～。ついて行きましょうか。今回仕切り直しですから、今までご参加されなかった方も、ご自由に、ご参加くださいませ。改めて、何をやっているかと申しますと、角松敏生26周年企画として、近々発売される予定の角松敏生ＤＶＤ-ＢＯＸの値段を予想しましょう！という簡単なネタでございます。(簡単じゃねーーーー）当初５枚組みで発売と言われていたものが、８枚組みになる模様です。ピタリと金額を当てた方、若しくはそれに一番近い金額を予想された方に、当AnotherBrightのオリジナルＴシャツを差し上げてしまいます。もう一度、簡単なルールをおさらいしときますね。1.税込み販売価格をピタリ予想（いわゆる定価ね）2..発表された価格にプラスでもマイナスでも一番近い方が当選！3..当選者が複数の場合は、2名様まで自動的にＴシャツプレゼント。　３名以上は抽選させてください(２名当選)ってな感じです。締め切りは、う～む、もう、どう設定してよいか分からんのですが、どーも、次回会報に載るのが最初の情報の様なので、会報の発送前までって感じになると思いますが、そのあたりはまた追ってご連絡します。んで、もうご存知かとも思いますが、プレゼントのＴシャツは、おいらがオリジナルで、デザインしたもので、版権等の問題はありません。くどいようですが、売り物ではありません。プレゼントです。くどいようですが、25周年記念の余りモノです！ロゴのイメージはこんな感じです。↓ 実際のブツはこんな感じです。↓ こんなんでも、よろしければ、どしどしご応募くださいませ。もう、参考数値とかは載せませんので(笑)、みなさんの勘で、お答えくださいませ！！それでは、行ってみよう！！！！！！！！(もう、枚数変わんないよね？　ね？　　泣）

  2007年05月17日

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