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2017.06.11
カテゴリ：Twitterの動画解説
入門編で3回の動画をアップしたけど、
この中で説明しきれていなかったことを、補足するね。 まず、その1で、各弦のノートデータを刻んでいったけど、 それぞれのノートは、隙間なくつながっていた。 これは、各弦の音が、次の音が鳴る直前まで 響いているということを意味するんだ。 こういう事をおろそかにするＤＴＭ専門家も多いので、 惑わされないように。 次に、その3で一応の完成に至ったけど、 さらにリアル感を高めるには、 四つのコードのストロークパターンに変化をつけることと、 それぞれのベロシティにも独自の差をつけてあげる。 そうすれば、更にリアルになるよ。 他の作品より一歩抜きん出る為には、 このような「ひと手間」を惜しまないように。 ギター音源の「お任せ機能」で、ある程度のデータを作ってから、 そこに修正をかけていくという手もあるにはあるんだけど、 それはかえって作業がやりにくかったりする。 それに、ある程度のモノができてしまうと、 新たに手を加えようという気が起こらず、 「まっ、これでいっか…」というところに陥ってしまいがちになる。 そこに、技術の上達を妨げる危険性が潜んでいるんだ。 そして一番の落とし穴…それは、「お任せ機能」に頼っているうちは、 最も大切な「創造力」を鍛えるチャンスを逃しているという事。 言うまでもなく、ギター打ち込みを極めることなど、絶対に無理だよ。 ソフト音源に求めるものは、音質のクオリティだけでいい。 「それ以外は無用」と言っても過言ではない。 良い音さえ鳴ってくれるなら、そいつを縦横無尽に操作することで、 自由度100％の無限の可能性が広がっていくんだ。 お気に入りの記事を「いいね！」で応援しよう
Last updated
2017.06.12 21:37:47
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