Ensemble Arpege

ドヴォルザーク第６回目は、チェロの松本ゆり子先生に見ていただきました。
初めての先生練です。

これまでの練習では４楽章はほとんど手がつけられていない状態なので、１～３楽章までを順番に見ていただきました。

１楽章は、冒頭チェロとコントラバスで入る部分が突然入った感じなので、遠くから近づいてくる感じがいいとのことでした。
また、ヴァイオリンからチェロまで各楽器に出てくる速いパッセージは、弓をもっとコンパクトに使って、長さもある程度は揃えた方がよいとのこと。
１楽章は１時間１５分くらいかかりました。
ちなみに、ヴァイオリン２人は、別にヴァイオリンの先生のレッスンを受けてきたようで、その時言われたことの調整も合わせてやりました。

休憩後、２楽章です。
Ａから、前向きな（明るい）雰囲気があったほうがよい。でもはしらないように（チェロ）、とか、トリオから休符できちんと切るようにしないと、その休符に入っている音符（別のパートがやっている）が埋もれて聴こえなくなってしまう、とか、３連符をゆったり弾くイメージでも大丈夫、などとの指摘を受けました。
２楽章は順調（？）で、３０分くらいで３楽章へ。

３楽章は C-dur で始まるのですが、ヴィオラとチェロのＣ線が低すぎないように確認した方がよいとのことでした。
ヴァイオリンのＥ線と合わせるのが難しくなってしまうようです。
３楽章は、短くて同じような旋律が何度も繰り返される曲なのですが、風景画のように淡々とメロディーを聴かせる演奏と、メロディーの裏で動いている旋律を聴かせる演奏のどちらもありだよ、とアドヴァイスされました。
今回は、メロディーの裏で動いている旋律を聴かせる方向でいくことになりました。
３楽章の途中で今回のレッスンは終了しました。

チェロはフィンガリングがわからない箇所も伺うことができ、充実したレッスンでした。

（Vc: Y.M. 記）