2018年03月の記事一覧 | ふたごノート

少女漫画感想・『ぼくは地球と歌う１～３巻』

最近読んだ漫画感想ーその２『ぼくは地球と歌う　１～３巻』（日渡早紀先生・別冊花とゆめ）「生死の境」を巡るドタバタから４年。小６になった小林蓮は、「地球の歌が聞こえる」ようになるなど、　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　日々キチェスとしての能力が高まっていた。ある日、月基地組の前に、謎の少女・ヘンルーカが現れる。蓮の前世である、モクレンの父親・ロジオンの犯した『大罪』とは？＊以下、ネタバレ含む感想です。お気を付けください＊「ぼくの地球を守って」（単行本21冊）の次世代編と名付けられた、「ボクを包む月の光」が15冊刊行され、更に改題しての新シリーズです。今回のこの改題に関しては、中身を読んですごく納得！「書きたいものがあったから」だ！すごくうれしいです！出てくるモチーフが、とにかくキレてるんです！「三角の物質」モチーフ＝東京タワー＝富士山のトライアングル。また、3巻くらいになってから、富士山の麓に、おそらくサージャリム絡みの何者かが居ることが描写されたのですが、すごくしっくり来たんです。そっか、なんかまだよく分からないけど、だからモクレンさんは、地球を観て　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「懐かしい、懐かしい」って言ってたのか！って。また、『GLOBAL GARDEN』でさんざん出てきたユグドラシル（世界樹）イメージもここに来て一気に華やいで来ました！あの作品は「記憶鮮明シリーズ」でもないはずなのですが、日渡先生の中で、なんかぐるぐるとつながってるんでしょうね。そう思うと、作品単体としてはいまいち頭に入ってきていなかった、「未来のうてな」や「宇宙（コスモ）なボクら！」といったぼく地球以降の他作品も、なにかしらで全部この「次世代編」に活きている気がします。前作の最後のあたりになって、蓮くんがモクレンの父親・ロジオンの生まれ変わりだとういうことが分かったのですが、このロジオンというキャラクターに関しては、確かに「ぼく地球」本編ではかなり謎な描かれ方をしているキャラクターでした。希少な男性体のキチェスであった上、モクレンの母（この方もキチェス）と駆け落ちで「楽園」を去り、そのうえ相当な若死に。本編が彼の謎に突っ込んでくれることで、ようやく「蓮くんが主役の物語」が始まったな～、という印象です。蓮くんの存在についてが華やいで来て、同時に日路子（カチコ）ちゃんの存在感も一気に増して来ました。3巻のラストの、感情がガツーんと前に出てくるところは、過去（前世？）と今がオーバーラップして、良くわからないけどグッと来ましたね～！ぼく地球本編みたいに、キレてる～～～！！！『ぼくは地球と歌う』！『ボクを包む月の光』は、結構だらだら～っとした印象の次世代編で、何がやりたいんだろう・・・？という空気もあったのですが、地球が歌うための準備期間だったのか、地球にキチェスやらサージャリムやらの概念が、本当の意味で回帰するための期間だったのか　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　・・・って感じてます。「ぼくの地球を守って」本編のファンの方で、未読の方は・・・本当に是非是非！20年以上かけて作者様の中で熟成された、極上の「輪廻転生」物語が、見れるんじゃないかと、わくわくしてます！！！by姉

青年漫画感想・『ゴールデンカムイ　１～１２巻』

これは・・・面白い。唸りました。簡単に感想を。最近読んだ漫画感想-その１『ゴールデンカムイ　１～１２巻』（野田サトル先生・ヤングジャンプ・2014年～）日露戦争で、その鬼神の如き闘いぶりから「不死身の杉元」と恐れられた元軍人・杉元佐一。戦死した親友・寅次の願いである「妻・梅子の眼の病を治す」資金を得るため、一攫千金を夢見て北海道の地に足を踏み入れた彼は、奇妙な噂を耳にする。アイヌ秘蔵の金塊の在処を記した地図が、網走監獄より脱獄した囚人・24名の身体に、刺青で刻まれている・・・？金塊にまつわる事件で父親を亡くしたというアイヌ民族の少女・アシリパとチームを組んだ杉元は、金塊を目指し、囚人たちの行方を追い始める。冒険・歴史・文化・狩猟グルメ・GAG＆LOVE　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　和風闇鍋ウェスタン！↑・・・と、4月より放送予定のTVアニメ公式サイトには書いてありました。感想は、一言に尽きます。文句なしに面白い！！！価値観を揺さぶられる闇鍋ウェスタンです。聡明な少女・アシリパが、厳しい北海道の大自然の中で生き抜くアイヌ民族の狩猟の知恵を次々と見せてくれるのですが、いちいち、「はぁ～、」と感嘆するような合理性があります。現代日本（本州の関東以西）で生まれ育った感性ですと、ほぼ「異世界」のようなアイヌ文化に、空気感・土地感・臨場感たっぷりな形で触れて行ける、なんとも教育的・文化的な漫画作品だと思います。圧倒的な文化描写の上で、話筋や登場人物は現実離れした、グロい血沸き肉躍るアドベンチャーですから、こんなもの、面白くないわけないですね。小樽近郊？から物語は始まりましたが、現在、主役たちは網走監獄を目指して、東へ東へ、北海道を横断中です。訪れる土地のそれぞれで、「見たい絵面のアドベンチャー」をしっかりやってくれるんですよ。冬の雪山はデフォルトですが、漁場や炭鉱、飛行機なんかでもガッツリ遊んできましたね。グロい描写がかなり散見される作品なので、そのあたりが全く苦手な方にはお薦めはできませんが、・・・でも、「痛覚」は恐らく意図的に控えてあるので、正直、読みやすいですよ。そうでなければ、私も読めません・・・。同誌の「キングダム」と似てる部分だと思います。囚人が次々と登場してくるのですが、基本・みんな変人です。どっか飛びぬけた能力があって、完全にネジ吹っ飛んでる感じ。この囚人たちに対して、主人公グループは冷静な突っ込みを入れたりして基本、常識人ぶってるんですが、・・・うん、たぶん一番ぶっ飛んでるのは、主人公の杉元さんですね。北海道の大自然にするっと適合し、どんな奇人・変人、動植物（ヒグマとか）にも負けない、身体能力と頭の回転の速さを併せ持った超人なんですが、・・・コイツの言動行動が、見てて一番怖いです。さてさて・・・この先どうなるのか？展開も気になりますし、登場人物個々の行動言動もいちいちハラハラします。いやぁ・・・エンタメ漫画作品として落ち度がなさ過ぎて、怖いくらいの作品です。この作品は、今後も是非是非おっかけていきたいと思います。ｂｙ姉

ドラマ感想・『ソムリエ』

SMAPドラマ鑑賞・・・地味に続けてます。以前より少し気になっていた、この作品を鑑賞してみました。簡単に感想を。『ソムリエ』（1998年・フジテレビ・稲垣吾郎主演）大手商社・東西物産の経営する、フランス料理チェーン店「ラ・メール」。他店に比べ、売り上げの落ち込みが激しい「ラ・メール」９号店に対し、本社はフランスからある人物を呼び寄せた。経歴不詳の天才ソムリエ・佐竹城（さたけじょう）。彼の生きるあまりにも偏った世界と、そこにある理（ことわり）とは・・・？このドラマは、放送時に両親が見てました。『王様のレストラン』（９５年・フジ）の２番煎じ的な作りの作品です。シチュエーションや脚本筋に、あまりにも多大な影響を感じますし、そこの観点で語れば、全然本家『王様のレストラン』の方が飛び抜けた名作だと思います。『王様のレストラン』は、個々人が特別に生まれ変わるわけではないんですが、「適切な評価の眼」が加わることで、人のやる気が増幅し、　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　そして人と人との歯車が上手く組みだし、走り出す・・・小さなコミュニティの生産性が格段に向上していくという、組織論の話なので。やってることが全然高尚です。ただ、それはそれとして。こちらの「ソムリエ」は、割り切ってたのがすごく良かったです。「組織論」の話は切り捨てて、ひたすら「天才ソムリエ」の神託に近いような言葉を響かせる、そういう作りになっていました。突っ込みどころ満載ですし、全然話としての「高尚さ」は感じないです。でも、描きたいものが明確にあるので、シーンひとつ、言葉のひとつにいちいちパワーがあって、面白い。以下、見所の列記！その１・神羅万象、物事の理は「ワイン」ソムリエ・佐竹城という主人公は、一言でいうと「ワインバカな変人」です。ワインを通してしか物事を理解できない。ですが、彼のあまりに極端でぶれない世界観に、周囲の人々がだんだん引きずられていきます。この面白さは、ワインという題材のみならず、どんな対象物でもあることだと思います。主人公のセリフで、「ワインは嘘をつかない」というものがあったのですが、これが本当に「分かる！！」って思いました。私自身の場合、「漫画と音楽」がそれに近いです。私の物事の理解は、一度「漫画・音楽」を経由していると自覚していますし、とにかく信じています。「漫画・音楽は嘘をつかない」って。要は、「モノそれ自体をよく見ろ」ってこと　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　なんだと思うんです。存在するそのモノの価値は、そこにしかないんですよ。周囲の評価や値段がどうか云々じゃなくて。そこにあるモノの価値を、　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　自分がどれだけ見出せるか、認識できるか、って話なんです。で、「ソムリエ」のように職業にするのであれば、それをきちんとした形で、他の人に落とし込むスキルが必要になってきます。その２・絵面のための脚本脚本に関しては、とにかく「突っ込みどころ満載」です。でも、やりたいことがあってこうなってるのが分かるから、面白い。撮りたい「絵」のための話筋なんです。ワイン＝神の血というイメージから、ソムリエの言葉を、神託に昇華したい・・・だから無理やり「教会」に住まわせたり、「街中を歩くソムリエ」、「観覧車でグラス片手に浸るソムリエ」、浮きまくってて面白い絵面撮りたい・・・シャンパンサーベル（サブラージュ）やりたい、シャンパンタワーやりたい・・・それぞれ、この↑とっかかりから話が組み上がってます。もちろんこれの他に、概念ありきな話もあるし、私自身はそちらの作りの方が好きなんですが・・・絵面のためならどんな無茶な話筋でも迷いなくやってくるところに、「アイドルドラマ」独自の面白さがあるんだなぁ！と、かなり感動しました。その３・劇伴（サウンドトラック）「ソムリエ」というドラマ作品を語る上で外せないのが、サウンドトラックです。この作品が、「王様のレストラン」を踏襲して作られていることは一目瞭然であり、曲調自体も本家本元・服部隆之さんの超名盤サントラの完全にマネです。ですが、品質・キャッチーさともに、本家に負けず劣らずの名盤です。実はこのサウンドトラックは、我が家に昔からありました。母が購入してた・・・。私はドラマ本編は観たことがありませんでしたが、このサントラだけは昔からよくよく聴いていました。劇伴担当の本間勇輔さんは、いろんなところでお名前を見る方ですね。おお、古畑任三郎の方か。基本的に、本家・王様のレストランよりも主観に働きかけるような、個人感情の盛り上がりを意識した曲が多いかな？基本メロディーが同じものを、何パターンも作って、内容に合わせて使い分けるサントラです。このサントラありきで、画面取りや演技筋・尺を考えているのがよく分かる作品でした。ミュージカル的な部分もすごく感じました（特に1話）。その４・キャラクターやはり最終的には、これです。「天才ソムリエ」が、吾郎くんにとにかく合ってる。発言のひとつひとつが周囲から浮いている・・・そこが面白い作品です。このソムリエは、吾郎くん以外にはできないなー、とひしひしと感じます。吾郎くんのキャラクターを魅力的に見せることを念頭に置いた企画ですし、だからこその絵面尊重な作りでした。あとは、「モノの本質に向かう」キャラクター性でしょうか。私の個人的な解釈なのですが、SMAPの中においてとにかく「対ヒト」の認識力が飛びぬけてるのが、中居くん、そして「対モノ」の認識力が飛びぬけてるのが、吾郎くんです。私は、この二人のボーカルには、よく分からないけどとても説得力を感じるので、すごく好きなのですが、　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　たぶんこの「認識力」から来るものなんじゃないかな、と思っています。今回このドラマを鑑賞して、「あぁ、吾郎くんの魅力は、ここだ！」とすごくしっくり来ました。ちゃんと、「アイドルのドラマ」でした。雑多な感想になってしまいましたが・・・まとめ！特に、誰しもにお薦めするような名作ドラマだとは全く言いませんが、個人的にとにかく見所が多く、　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　感銘する部分がとても多いドラマ作品でした！すごくお気に入りの作品になりました。個人的には・・・第２話・第４話がお気に入り。なかなか最近では見れない作りのドラマ作品だと思います。興味のある方は是非。ｂｙ姉