2023年10月の記事一覧 | ふたごノート

京都に行ってきました-その②豊国廟＆新日吉神宮、智積院

その①記事の続きです。京都に行ってきました。-その②豊国廟＆新日吉神宮、智積院東山地区の、秀吉所縁の地めぐりです。◆豊国廟（ほうこくびょう）東山・三十三間堂の近く、もう少し東の山を登ったところにある豊臣秀吉のお墓です。おね様のお墓のある高台寺や、もう少し街中にある、秀吉を祀る豊国神社は訪れたことがありましたが、秀吉自身のお墓が何処にあるのか、よく分かっていませんでした。偶然、妹が旅番組でこの廟の映像を観て「これは行かねば！」となり、訪れることが出来るタイミングを狙っていました。豊国廟は「とよくにびょう」と読むのかと思っていましたが、「ほうこくびょう」だそうです。本廟は豊国神社が管轄しているようで、拝観料が100円かかるのですが、基本的にはあまり大々的に観光客向けに宣伝はしていません。本当に神域なんで、下手に人を入れたくない…ちゃんと秀吉のお墓詣りに来た人だけに開けてるんだな、と感じました。麓にある京都女子大学の敷地？と一瞬思うよう参道を進むと、鳥居が見えます。ここまで、看板や案内はほとんどありませんでした。階段を登ったところで、ようやく「豊国廟」の文字が。大きな社殿があったのだろうと思われる、かなり広い広場が眼前に拡がります。拝殿の先は、本当に「神域なんだな」と感じます。進んだ先、峰を登る長ーーい石段があります。案内の方に教えていただきましたが、階段はここから500段くらいあるそうです。秀吉の生涯（享年62歳）になぞらえて、62段ずつで一区切りするような作りになっているとのことでした。ちなみに、上の写真で見えるのは、全体の2/3のみ。下から見えていた頂上まで登り切ると、ここにも社殿があったのかな？と思われる平らな空間＆中門があります。中門をくぐると一直線の石段（残り1/3）がそびえています。圧巻です。ここは！96年のNHK大河ドラマ秀吉のオープニングで、日吉少年が、階段でまったり寝転んだりもしながらも、最後、光を目指して一気に駆け上る印象的な絵面があるのですが、まさしく、この場所です！！今回、豊国廟を訪れた最大の目的は、この絵面を実物で拝みたかったから！です。一直線に伸びたこの石段が、日本史上最も出世した男（百姓→天下人へ）の人生・物語の印象と非常に合っていまして、そっか…これは本当に秀吉のお墓に繋がる一本道だったのか…！と。石段を登り切った先に、五輪塔の廟が現れます。かなり大きな石碑でした。視線を左手に向けると、伐採された木の隙間から京都一望…更に、清水寺の全景を見て取ることが出来ます。清水寺の先には、おね様の眠る高台寺があるはずで、高台寺の霊屋は、この豊国廟の方を眺める形で建設されているとのことです。訪れた後に、豊国廟の経緯について調べましたが、1598年秀吉亡き後、遺言に従って現在の豊国廟のある「阿弥陀ヶ峰」に葬り、おそらく麓の広場だと思いますが、荘厳な「豊国社」が建設されていたそうです。ただ、1615年に豊臣家が滅亡すると、徳川家康の意向で神社は廃社に。その際、社殿は北政所の強い意向で残されることになりましたが、その後一切の修復を行わず朽ち果てた…とのこと。現在の豊国神社や、今回訪れた豊国廟に繋がる石段＆廟自体は、明治時代に入り再建されたものだそうです。経緯を見て凄く納得しましたが、どう見てもこの場所、神社仏閣のひしめき合う東山地区の中においても一等地だと思うんですよ。山科地区・琵琶湖に抜ける超重要街道の真横ですので、当然のことながら「阿弥陀ヶ峰」自体が軍事戦略上の超要所だったようですし、秀吉自身がここに眠ることを望んだのも、東国（家康）を牽制してのものだったんだろうな、とひしひしと感じました。こういった権威の象徴のようなお城や神社仏閣は、滅亡後に上からマウントを取る形で別のお城・神社仏閣が建設されることが多々あるのですが、豊国社及び豊国廟の一番重要だと思われる社殿・廟跡地にその形跡がなく、江戸時代を通じて手つかずで放置されたのは、家康が北政所の意向を重視しており、家康亡き後の徳川家も、家康の意向と違えるようなアクションを起こすことが出来なかったからかな？と想像しました。※北政所（～1624年）は家康（～1616年）より後まで生きてます。大河ドラマ秀吉を小学生の頃に鑑賞して、戦国ロマンに思いっきり夢見た時から25年以上経って、オープニングの印象的な絵面の実際の場所を訪れることが出来ました。概念が、めちゃくちゃ見事にロマンそのままの形で映像化されていたことを実感出来て、感無量でした！◆新日吉神宮（いまひえじんぐう）豊国廟の参道を下り、少しだけ参道からそれた場所に、謎の神社がありました。名前的に明らかに秀吉関係だと思い、覗いてみると…「いまひえじんぐう」！？いや、立地的にどう考えても秀吉関連の「しんひよしじんぐう」だよね？ナニコレ？案内板を見ると、後白河上皇により建立～云々と書いてあり、ますます…？？？本殿まで行くと…いや、狛犬の居るべきところに、なんか阿吽の狛猿が居るんだけど…。「大黒様」と「真猿（まさる・勝る・魔去る）様」とかが並んでて、不自然なほどに猿推しなんだけど…。ナニコレ？本殿の裏手に、2つ社が並んでおり、左手は「樹下社（このもとのやしろ）」とのこと。大きなご神木の下に配されているから、「『このもと』だよ～」って体ですが、明らかに秀吉の若き日の名・「木下（きのした）藤吉郎」のことですよね？この新日吉神宮ですが、長いこと廃絶状態だったものを、豊国社廃絶後の1640年に豊国社参道上に再建したものだそうです。近くの妙法院で、豊国社の御神体を長く隠し祀っており、江戸時代中頃からは、御神体を上述の樹下社等で祀っていたそうで。「新日吉神宮」は、江戸時代における豊国社の仮住まい的な社というか。はっきりと「豊国」「秀吉」って言わない状態で、洒落のようなモチーフ・語呂遊びをしながら明らかに秀吉を祀ってた神社なんだな、と理解しました。豊国社・秀吉信仰の歴史的背景と、江戸時代における人々の秀吉への愛着を非常に感じられる場所でした。いやぁ…興味深くて、とても面白かったです！◆智積院（ちしゃくいん）豊国廟麓の智積院も訪れました。紀州の根来寺に端を発するとのことで、秀吉の紀州征伐で社寺を焼き払われた後、僧侶たちは高野山に潜伏しており、関ヶ原の合戦後、豊国社の一部土地を家康より賜り再興した寺とのこと。こちらも、戦国のマウント合戦の経緯が良く見て取れるお寺ですね。非常に荘厳な、大きなお寺でした。名勝庭園があるとのことで、拝観しました。千利休好みの、中国の廬山を模した庭園とのことで…うん…いや、もちろんキレイな庭だな、とは思いますし、多分、一つ一つの木や石について、語れる意味が込められてるんだと思うのですが、正直なところ、よく分からない…。いやでも、すごくキレイな寺院でした。東山地区でも、マニアックな名所巡りになりましたが、最高でした！秀吉ファンとしては、本当に訪れることが出来て良かったと思います。by姉

2023.10.30

コメント(0)

暁のヨナ 41・42巻感想 +暁のヨナの本題について（姉編）

旅行の余韻も止まぬまま、新刊・花とゆめ本誌・ボイスドラマに原画展諸情報…と、ヨナ関連の猛攻撃を受けて、あたふたしてます。今のところ、大原画展もこの日程なら行けるかな？上京したいね、と妹と話しているところです。ひとまず、単行本2冊まとめて感想のような、そうでもないようなものです。暁のヨナ 41・42巻感想+暁のヨナの本題について（姉編）暁のヨナの30巻台の後半から、より一層「もだもだしているな～」という印象を持って読んでいます。20巻台の真国編を読んでいる時も同様のことを感じていましたが、もともと主体が多過ぎて飽和状態のところに、メイニャン・チャゴル・ヴァルたち各将軍等、南戒関連の主体が複数登場し、群像劇飽和状態が一層深刻化してるな…「こじらせてるなぁ」…と。草凪先生は、どんなに端役の立ち位置に収めた方がイイようなキャラクターたちも、生み出したからにはどこまでも深堀りして、それぞれの感情を描きたくなっちゃう作家様だと思っています。この、キャラクターへどこまでもどこまでも入って行ってしまう作風は、他作家様でも見かけることはありますが、それにしても草凪先生のこの部分の入り込み方は、もはや病的…というか。作家様としての、最大の強味だと思っていますし、まさにこれこそが、末永く追い続ける熱狂的なファンを獲得する原動力だと思います。これでも草凪先生的には、あまりにも広がり過ぎないように、自制されてるんだと思うんですよ。（たぶん放っておいたら、真国の五星や、南戒の将軍たちのエピソードだけで、いくらでも描き続けちゃうんじゃないかな…。）暁のヨナ…今、42巻という膨大な巻数になってきました。30巻発売の頃には、47（ヨナ）巻くらいまでには終わるかな～？50冊は行かないよね～？…なんて思っていましたが、まぁ、おそらく無理でしょう。草凪先生の体力的なものも、当然限界はあると思っておりますので、30巻台後半のこじらせ方をじっくりゆっくり眺めながら、白泉社の歴代大作同様、完結まで読めなくても、致し方なし。…という心の準備というか、覚悟もどこかで持ちながら読んでいます。ただ、本当に存分にこじらせながら描き続けてこその、この面白さなので。草凪先生の思いのままに、是非このまま、じっくり。◆「暁のヨナ」の本題とは何か？とはいえ42巻は、完結に向けて物語を大きく転換させる巻だったと思っています。34巻でヨンヒ様主観の親世代過去編がひと段落して、35巻からのメイニャン登場～36巻以降の南戒攻防があって、39巻でハク様⇒スウォン様への千樹草の手渡しシーンがあって、40～42巻で、緋龍城焼失からの四龍行方不明展開…それと同時進行で、スウォン様⇒ハク様への明確なアクションがありました。先ほども書いてきた通り、暁のヨナは主体数が膨大になってくる中で、あちこちに解決すべき問題が山積しています。現状、大きな問題としてヨナ姫たちの目の前にあるのが、40巻以降に大きく展開させてきた、「四龍の呪い・短命」問題。それと類似する形で存在する、緋龍王の子孫に受け継がれる「緋の病」問題。また、南戒との戦争状態をはじめ、周辺諸国との火種は多々くすぶっている状態です。これらが同時並行で急激に深刻さを増して来て、正直、どこから手を付ければ良いのか分からん…が、ここに来て超急を要するのは四龍問題だぁああああ！！！逝くなお前らぁあああああ！！！…ってところかな、と思います。もちろんこれらの諸問題は、全て解決すべき重大問題ばかりで、一つでも積み残した状態では、この作品を終えることは出来ないと思っています。草凪先生が、キャラクターを不幸な状態のまま終わらせることなんてない、と信じています。…ここで、いち読者の着目点、というか、語りたいポイントがあります。じゃあ、「暁のヨナ」の根幹にある問題…「本題」とは、一体どれのことなのか。諸問題の全部を解決しないと終われない…のはもちろんそうなのですが、でもやっぱりその中で、暁のヨナという物語の始まり…「『この問題』が、暁のヨナの核心だ」というものがあると思っています。問題というか、「謎」という言い方の方が正しい気もします。いつだったか当ブログで、「私は、暁のヨナは『群像心情ミステリー』だと思っている」という書き方をしたことがあります。42巻現在、「群像心情」という部分があまりに肥大化し、上記のような問題が山積してて、非常に分かりづらい…というか、わざと分かりづらいようにここまで描かれて来てるのだと思いますが、結局、「暁のヨナは、何を描いている話なのか」？私は、ものすごくシンプルに、暁のヨナの本題は「物語の始まり」…すなわち、「スウォン様の謀反劇」にあると思っています。スウォン様が、何故、あの謀反劇を『あの形』で起こしたのか？暁のヨナを読んでいて、読者が一番気になるのはココだと思います。謀反劇の意図について、スウォン様は最初から、「高華国を強国にするため」だと強調して来てます。30巻台以降は、スウォン様がモノローグで心情を吐露したり、親世代の過去話が描かれたりして、背景について説明をしてくれている…ように見えて…でも結局、やっぱりよく分からない。しっくり来ない。モヤモヤしたままになってる。42巻・243話で、スウォン様とハク様が1巻以降初めて思いっきり話をする展開が来て、この核心だと思われる部分について、ハク様がスウォン様を問い詰めるシーンが出て来ましたね。「なんであんなやり方したんだ！？」って。イル陛下を殺して、ヨナ姫も殺そうとして、追い出して、傷つけて…って。いや…もう、流石、ハク様だと思いました。問い詰めるべき論点が違う。そこじゃない。ヨナ姫に関しては、スウォン様が今回言っていた通りなんだろうな、と思っています。城に居た頃のヨナ姫は、何の力もない小娘だと思ってたし、殺すことになったとしても致し方ないと思ってた、と。それが、死地を乗り越えて帰って来たら、すげぇ目つきになって、周囲の大人たちも掌握できそうな貫禄になっていて、今の彼女なら、四龍を従えていれば、王職もいけると思ってるよ、と。イル陛下が「ヨナ姫は緋龍王の化身～」とか言ってたことについては、スウォン様はもともと懐疑的且つ「だから何だ」というスタンスであり、それが謀反劇の動機にはならないという前提を置いたとして、ですが、ヨナ姫よりも、「高華国を強国にする」方を優先したよ、と言われてしまえば、謀反劇におけるヨナ姫への対応について、スウォン様の行動・言動に特段の矛盾・疑問点はありません。イル陛下については言わずもがなですが、彼が空の部族長としての権力を掌握しており、スウォン様の目指す「強国思想」の妨げとなっていたため排除したよ、と言われれば、そりゃそうですよね、という話です。…もう一人、居ましたよね。あの謀反劇で、「追い出された」超重要権力者が。国家権力から締め出され、国王殺害に関する無実の罪を着せられて、部族・家族と縁を切らざるを得なくなって、終いには追手に追い詰められて崖から落ちて、殺されかけてた人が。史上最年少で将軍職に就いて、風の部族長をやりつつ、ヨナ姫の護衛という名目で緋龍城に上がり、今後も風の部族は、絶対的に親・空の部族であることを周囲にアピっていた、ソン・ハクって人のことなんですけど。若くして誰もが認める圧倒的天才武人で、且つ風の部族内における圧倒的カリスマで、間違いなく今後の高華国の武力面の中核を担っていくであろう宝のような人材であり、コイツが、ムンドク将軍のスタンスを引き継ぎ、絶対的に親・空の部族であることは、空の部族にとって、向こう数十年の安定的な王権体制維持が確約されるようなことのはずです。しかもハク様は、親・空の部族…ももちろんですが、どっちかと言うと、完全に親・スウォン様だったんですよ。空の部族内部で、イル陛下とスウォン様の思想が相いれない場合は、もちろん内容にも寄りますが、イル陛下の権威は保ちつつ、スウォン様の思想の方を推進・実現出来るように立ち回ろうとしたと思うんですよ。第一話段階のパワーバランスを普通に見れば、スウォン様が今後、自身の思想を実現していくに際して、最重要キーパーソンは、間違いなくハク様のはずです。スウォン様にとって「翼」と言いますか、「ハク様が居るから、自身の思想を実現できる」という存在。スウォン様の目指すべきものが、「周辺諸国の制圧～高華国強国化」なのであれば、尚更です。ユホン派のくすぶる空の部族内における、イル王排除～空の部族内部の権力奪取をするやり方も分からなくはありませんが、その辺は「ユホンの意志を継ぐ」ことを前面に打ち出せば、部族内部の実質支持はおおよそ得られるわけで、今後の発展性を考えれば、何よりも優先すべきは、ハク様、ひいてはそのバックの風の部族全体を味方につけるべくの協力要請のはずなんです。なんで「強国化」を目指す政権が、協力的なカリスマ天才武人を排除しようとするんですか。スウォン様に問い詰めるべきは、スウォン政権最大の矛盾…「なんでスウォン様は、謀反劇を『ハク様を追い出すような』やり方で実行したのか？」私は、暁のヨナの本題は、これ↑だと思って、ずっと読んで来てます。実際問題、スウォン政権は、ハク様を追い出して、風の部族の反感を買っておいて、結局、様々な危機的局面を自分たちだけじゃ回せてない。空の部族内の側近たち…策を立ててるんだか何やってるんだかよく分からない参謀や、明らかにトップに据える器じゃない将軍、他部族将軍たちも、分かりやすく裏切る気満々の古参、思慮浅く自己評価の肥大化した武人、事なかれ主義の地蔵…スウォン様は、こんな↑持ち駒で、本気で強国化（周辺諸国制圧）に乗り出していて、うん、その無謀な勇気は称賛に値する…というか、「正気かな？」と思います。ハク様は、謀反劇を発端として、社会的に抹殺されて(というか、自ら消滅して)から、ずーーっと、動くにしてもヨナ姫＆四龍の影に隠れながらで、29巻で表舞台に出て来る（戦場で名前・元の身分を認知されながら闘う）まで、30巻弱も「いち個人」としては対外的な存在感を一切消して、押し黙ったままでした。緋龍城に戻ってきて、生存・存在は認知されてもなお、「一兵卒です」「新米兵士です」って言いながら、戦場の最前線で闘って来ました。以前書いた感想の通り、243話はスウォン様がハク様に、こう↓言いに来た回なんだろうと思っています。私は長くない。あなたにここで死なれちゃ困る。戦線を離脱しろ。ヨナ姫と後のことは頼む。簡単に言うと、ハク様を戦場の最前線で本気で殺しかけて、スウォン様がようやく「折れた」というか。ハク様が名無しのいち兵士として、戦場で命がけで闘ってしまうのを止めに来た、…んだろうな、と今のところは受け取っています。スウォン様をここまで持って来れたから、作品として、ようやく四龍問題にも大々的に突っ込んでいけるんだな、と思って読み進めています。物語はちゃんと進んでいるとは思ってるんですが、いかんせんこじらせどころが多過ぎて、まだまだこの先も全っっ然長いんだろうな、と思っています。感想記事も、ゆるゆると無理のないペースで上げていけたらいいな、と思っています。by姉

2023.10.28

コメント(0)

京都に行ってきました-その①近江神宮

京都に行ってきました。大好きなものにまつわる場所だけを、かなりピンポイントにめぐる、超ミーハーの旅でした。簡単に写真付き日記です。①近江神宮＊実際は、京都ではなく滋賀県（琵琶湖畔）です。百人一首の1番が天智天皇の和歌であり、その天智天皇を祀っていて、かるたの名人・クイーン戦や全国高校選手権大会を行う近江勧学館が併設されています。昨年、原作の最終回後にハマりにハマっている「ちはやふる」は、作中の超重要かるた大会シーンの多くが、この会場で行われてます。42巻以降は、名人・クイーン戦の5番勝負が延々と続きますが、勧学館だけではなく、境内でもドラマチックなシーンがいくつも展開され、まるごと余すことなく聖地でした。ちはやふる熱が高い状態のまま、妹と二人で訪れることが出来て嬉しかったです！追記：続編『ちはやふる plus（プラス）きみがため』連載の告知がされましたね!とても楽しみです♪◆一の鳥居～二の鳥居間の表参道。一の鳥居から歩いてみましたが、かなり大きな森でした。◆楼門二の鳥居をくぐると、広場（駐車場）があり、少し北に逸れたところからの近江神宮の象徴的な絵面である、楼門。これだけ浮いて真っ赤で、他の建物との色合いの違いが凄くて。非常にエンタメ的と言うか。…面白いですね。楼門をくぐると、一般的な境内というか、広場があり、楼門づたいの壁には、百人一首の絵札が順番に飾られていました。◆外拝殿その先に大きな拝殿があります。ちはやふる5巻で、ちはやちゃんと詩暢ちゃんがすれ違った時のアングル！◆外拝殿～内拝殿の空間外拝殿を登ると、内拝殿が見えて来ます。一般客が入れるのは、外拝殿まで。内拝殿は、更に神事・祈祷を行う方のみが入る形です。（内拝殿の先に、本殿があります。）この空間は、非常に雰囲気があって、特に感動しました。ちはやふる本編で名人・クイーン戦が始まってから、42・44・47～48巻で、朝・昼・夜の3回に分けて、この場所における「（近江神宮が手助けをしたと受け取れる）邂逅」シーンが描かれますが、本当にとっておきのシチュエーションだったんだな、と改めて感じました。ここ…！48巻で新くんがソースカツ丼かっくらったのはこの辺…もうちょっと向こう側!?（←色々幻覚を見る観光客）◆近江勧学館かるた大会自体が行われる会館。会館の中には、自由に入って見学することが出来ました。休日だったこともあり、実際にかるたを行う各会場は全て貸スペースとして埋まってしまっていたので、見学叶わず…でした。それでも全然、見どころが多過ぎて、全然大満足できました。アニメ版のパネルや、映画撮影時の小道具が並んでいました。最終回で、チームちはやふる３人が抱き合っていた階段…！数々の印象的な名シーンを生み出した、２階ロビーの椅子…！末次先生の生原画も飾られていました。1枚絵で見応えがあるなぁ…！ファンのコメントを書き記すことのできる「机くんノート」があり、現在の20冊目は、末次先生の直筆イラストが表紙を飾っていました。瑞沢かるた部カワイイ。原作オリジナルイラストのクリアファイルをはじめ、お土産もたくさん購入できました。あなたの運命の札は…？という謳い文句のかるた札のおみくじ（読み札・取り札）もそれぞれやりました。左2枚が妹の引いた札。絵札の方、この蝉丸の歌好き。羨ましい！取り札は、先ほど見た「机くんノート」に描かれている札（20番の札）じゃないか。羨ましい！右の2枚は私なのですが…えっと…これなんだっけ。たぶん、ものすごい恋愛～～！って感じの2首ですね。うん。百首を全然覚えれてないことがよく分かりました。いやぁ～、超良かったです！帰って来てから、ちはやふる本編を読むと、解像度が格段に違っています。「分かる！ここがどこだか分かるぞ！」って楽しんでます。主人公たちがどこに居るのかふわっとしたような作品でも、漫画作品としては全然問題なく読めますが、ここまで実際の場所がはっきり分かる作品にハマることがあまりなかったので、私たちにとっては新鮮なオタ活でした。これが聖地巡礼か…！楽しい…！その２に続くby姉

2023.10.21

コメント(0)

ちはやふる　感想-その11・末次先生の過去作とちはやふるのハイブリットなラブストーリー描写について

10記事を軽く超えていますが、まだまだ書きます、ちはやふる感想。今回は、非常に漫画狂的な、物好きな観点の感想だと思います。ちはやふる　感想-その11末次先生の過去作とちはやふるのハイブリットなラブストーリー描写について*以下、ちはやふるの原作と、末次先生の過去作品をざっと読んでの、いち読者の好き勝手な感想です。全部想像で書いてます。ちはやふる本編や過去作のネタバレを含みますので、未読の方はご注意ください。*＊2024/3/17追記しました。＊ちはやふるという漫画作品の最大の魅力は、もちろん、これまでほとんど本格的にエンタメ作品の題材とされて来なかった「かるた」を、場の空気感・緊張感まで使って鮮明に描写し、知力・体力面で限界を超えた闘いであることが説得力を持って伝わってくる点、高校生の団体戦を、青春スポ根モノとして熱く描写しながら、それだけではない、老若男女・学生～社会人まで、様々なバックグラウンドを抱えた方々が、かるたというフィールドに向き合う姿が、多様な価値観で描かれている点、また、「かるた」の文化的背景…百人一首自体の咀嚼や、着物・袴やかるた札といったかるた文化にまつわる周辺文化の深堀り等、だと思います。これらが、女性向け・少女向け漫画作品とは一線を画す、特出すべき部分だと思っています。ただ、ここまで何記事も、ほぼそこメインで語りたくって来た通り、いち漫画好きとして、本作の一番ヤバい…というか、語りつくすべき最大の見どころは、「恋愛感情部分」だと思っています。ちはやふるの「恋愛感情部分」…これは正直、読解がすごく難しいと思います。ものすごい情熱的な感情が、さも当たり前みたいな顔をして、ものすごいハイブリットに織り込まれているからです。■感情面（特に葛藤・心理的ハードル）に特化した恋愛漫画について私は、本当に作り込んであるラブストーリー漫画作品の読解は、ものすごく難しいことだと思っています。「感情」は、キャラクター周辺環境の設定を繊細なところまでひねり回して、作り込むものなので。現代日本を舞台にしていたとして、持って生まれた能力や性格があって、その上で周辺環境…住んでいるのが都市なのか、田舎なのか、家が家業をやっているのか、サラリーマン家系なのか、またいずれでもないのか、家族構成や兄弟の有無によっても、立ち位置の振り方の意識は大きく変わって来ます。↑これらを、ちゃんと最低2人分描いたうえで、きちんと掛け合わせて、ラブストーリーは成り立つと思っています。特に、少女漫画…少女主観の「恋愛」感情は、テンプレ的に「結婚」へ繋がることを前提とするなら、恋する相手によって、主人公の今後の人生が大きく変わって来ますから。葛藤部分をちゃんと作った上で、最後きちんとハッピーエンドに持っていけるように設定を作り込むのは、作品の成否を分ける重要な部分だと思っています。「感情」を作り込む方法については、様々な手法があると思いますが、一番スタンダードなのは、「これ」という面白味のある感情を掴んで、その感情を描くために、キャラクターの周辺設定を全部作り込んでいく方法かな、と思っています。ちはやふるにハマって以降、末次先生の過去作品をざっと読みまして…先生の物語の作り方は、基本的にこの↑スタンスなのではないかな、と感じました。ここで、いち漫画好きの着目点の話になります。上記のような、感情面に特化した（恋愛）作家様の作品を複数作追いかけてみると、下記２つの特徴を見て取れることが多いと思っています。特徴１：言葉で感情を説明しなくなる。作家様の初期の作品は、感情に関して、セリフやモノローグでくどいくらい説明していたものが、だんだん無くなっていく。というのも、そもそも「キャラクターの周囲の設定」を、感情想起に向けて作り込んでありますので、「このキャラクターの立場を考えれば、言わなくても分かるじゃん」って書き方になって来ます。それとやっぱり、「自分の感情」に関するモノローグって、そもそも存在が不自然なんですよ。日常生活の中で、脳内で自分の感情を言語化するようなことは、ほとんどない。ショックを受けた時とか、自分がショックを受けたのかどうかもその瞬間には分かりませんし、ましてやそれを人に上手に説明調で言語化するなんて、絶対できません。恋愛感情が脳内で言語化されることなんて、現実世界ではほとんどないと思います。感情のモノローグは、本当にキャラクターの感情を説明するために仕方なく書いてるもので、キャラクターをより自然なテンションで描こうとするほど、ノイズになるものだと思っています。感情に特化した作品は、やはりだんだん、キャラクターが脳内言語化を省いて、言語化を待たずに行動し始めるようになっていきますし、読者もその描き方に慣れていきます。※ちはやふる内では、終盤に至るまでモノローグがかなり多用されています。ただしそれらの特徴として、かるた競技という尋常ではない集中力を要する競技線における、トップアスリート達のセルフメンタルコントロールの側面がかなり強いと感じます。印象的なモノローグがあったとしても、実際にキャラクターが「そう思っている」わけではなく、セルフメンタルコントロールの一環で「そう思おうとしてる」ことを脳内で言語化してる。スピーチ前の「みんなじゃがいも」と一緒です。もちろん、本当に聴衆が「じゃがいも」だなんて思ってません。でも「じゃがいも」だと思おうとすることで、緊張を抑えるメンタルコントロールをしてる。特に30巻台の名人・クイーン戦予選以降は、個人戦の臨場感・複数人の主観の漫画画面への落とし込み…そのキレ方がとんでもないことになっています。読むときは、モノローグ自体をそのまま「これがこのキャラクターの心情だ」と受け取るのではなく、キャラクターが「こう思おうとしている」ことで、実際には何を行おうとしているのか、キャラクターの自身・周囲への働きかけという「行動」ベースで捉える必要があります。特徴２：作品の中で成熟した感情を、次の作品に持ち込んで、更にひねって出してくる。「感情」は、いち作品の中で、キャラクターが行動でそれを体現することで、より強固になっていく…成長というか、成熟していくものだと思っています。特に連載作品です。いち作品としてのまとまりは、当然読み切り作品や1冊で読み切れる作品の方があると思いますが、ただ連載作品の面白さは何より、感情の成熟過程を見て取れることだと思っています。感情に特化された漫画家様の中で、前作で成熟した感情や、キャラクター同士の関係性を、次の作品にどんどん転生させているんだろうな、と思う作家様が居ます。既に成熟しきった感情を持ち込むわけですから、次の作品は最初からキャラクターの行動・言動が飛んでいて、その作品から読み始めた読者は、「なんだコレ、なんだコレ…」と戸惑いながら読むことになります。キャラクターの爆発的な感情と行動が先走り過ぎて、読者は正直ついていけてないんですが、でもなんかすげぇ感情があるのが分かるから、面白くて読む。ちなみに…上記の特徴1、2で見て取れる感情特化の作家様として、個人的に真っ先に思い浮かぶのが、あだち充先生です。＊以下、オレンジ文字箇所、あだち先生の作品の語りです。＊あだち先生の作品は、ほぼモノローグやセリフで感情の説明はしません。また、キャラクターが表情を大きく変える…激高したり、泣き叫んだりする場面も極端に少なく、主人公は常に飄々としている印象で描かれます。（まさに「あだち充節」と感じるところです。）でもいち作品毎に、その作品独特のものすごく重たい感情・葛藤があります。あだち先生の主人公は、「みんな顔が一緒」と言われることが多々ありますが、キャラクターに寄って抱えた状況・葛藤が異なるので、性格や言動行動はかなり違います。設定で作り込んでありますので、キャラクターの表情が変わらなかったとしても、ものすごくこの出来事のことを気にしてるとか、ショックを受けてるとか、この人に対してすごく遠慮してるとか、ちゃんと分かります。極力言葉で説明せずに、激重の複雑且つ繊細な感情をきちんと伝えきってくる…このあだち充先生の描写技法は、感情特化のクリエイター様の憧れなんじゃないかと思います。また、あだち充先生の作品の感情の作り込み過程には、２の特徴…前作で成熟させた感情を、次作以降に転生させ、更にひねって複雑にしてくるやり方が見て取れます。「タッチ」の設定も、それ以前の脚本家様が付いて描かれていたころの作品「夕陽よ昇れ!!」等をベースに、ひねったものなんじゃないかな、と想像しています。たっちゃんのかっちゃんへの遠慮や、初っ端から周囲の認識などガン無視でたっちゃんひとすじの南ちゃんとか、人物配置設定自体から、想起させる感情がかなり複雑なので。いきなりあの設定は出てこないだろうと思います。あだち充先生は、特に「タッチ」「Ｈ２」「クロスゲーム」「MIX」といった野球モノが、基軸の渾身作としてあると思っており、その作品を描かれる直前に、「感情を成熟させるための、遊び幅をゆったりと持たせた連載作」を走らせていると思っています。「クロスゲーム」の前作・「KATSU!」は、単体としてはかなり緩い作りのボクシング漫画ですが、ここで成熟させた、ヒロイン・香月（かつき）ちゃんの、自身の叶えられないボクシングへの情熱・夢を、ヒーローに託す感情は、次作「クロスゲーム」内の、ヒロイン・青葉ちゃんがヒーロー・光くんへ向ける感情としてガッツリ登場して来ました。※「クロスゲーム」は、夭折した若葉ちゃんの存在等、あだち充作品中随一のしんどい複雑激重設定で雁字搦めにした作品だと思っており、設定で追い詰め過ぎて、最後の方は青葉ちゃんが全く身動きが取れない状況になってて、可哀そうでした（超名作です）。現在連載中の「MIX」は、おそらく先生ご本人も、「大作としてはラスト作」と思って走らせている作品だと思いますが、連載前に、亡くなったお兄さんとひたすら対話をする作品「QあんどA」で、描くべきものを詰めていたんだろうな、と思っています。ちなみに、感情特化の作家様としては「暁のヨナ」の草凪みずほ先生もガッツリ上記の２つの特徴が見て取れる作家様だと思っています。要するに、私はこういった感情面に特化した（恋愛）作家様　が大好きなんです!■末次先生の過去作の注目どころについて前置きが長くなりましたが、この記事で一番語りたいのは、ちはやふるの(千早ちゃん＆太一くんの)恋愛感情の作り込みとして、上記のような感情特化の作家様の物語構築過程と似たものを感じるよ、という点です。以下、末次先生の過去作品の中で、ちはやふるの恋愛感情面に繋がる作り方が見て取れる作品の注目点の列記です。※前提として、どの作品も純度100％のラブロマンス作品です。・君のための何もかも（1996年・全1巻）中学時代、情熱を傾けた陸上を、膝のけがで辞めざるをえなかったつぐみ。彼女を支えた翔（なつる）とともに高校に進学したつぐみは、なつるの義母兄・ショウと出会う。末次先生の初連載作品だそうですが、本作の三角関係のバランス・描き方が、「ちはやふる」の連載開始段階で想定していた描き方に近いところがあるんじゃないかな、と思っています。The・構成遂行型!なラブロマンス作品です。なつるくんの方を好きになった方が周囲も納得だし、そちらの方がいいのは分かっているんだけど、どうしてもショウくんの方に運命的なものを感じて、惹かれてしまう…という、ザ・三角関係モノの感情ですね。ちはやふるも、最初はこの作品と同様に「ヒロインがどうしても運命的に惹かれてしまう存在＝新くん」という形で仕掛けてたんじゃないかな、と思います。つぐみちゃんとショウくんの運命的な出逢いの象徴として桜が使用されていたり、末次先生のモチーフの使い方の定石を見て取ることが出来ます。・Only You-翔べない翼ー（1997年～・全8巻）末次先生初の長期連載作品。ちはやふるでは、かるた界隈への取材を元にリアルな立体感のある社会を描ききっていた作家様ですが、初期作の印象は「アナタとワタシだけで成り立つ世界、まさしくonly you!」という社会性？現実感ﾅﾆｿﾚ？みたいな、ゲッテゲテなロマンス作で面白かったです。2年前、手術で視力を取り戻した少女・こころ。彼女が光とともに出逢ったのは、一学年上の国見真（しん）。人を寄せ付けようとしない彼は、本人も持て余す超能力を抱えていた…。この作品は、読んでびっくりしました。ちはやふる内で、（しっかり描かれているんですけど）言葉ではほぼ説明されていなかった千早ちゃんの、特に作品後半における恋愛観が、この作品内で既にしっかり出来上がっており、丁寧に説明されていました。相手を「半身」と言い切って、一緒に居ないと未来が見えない感じとか…ヒーローとヒロインが一度離れる展開を経てからの、超能力を怖がる気持ちがあると、ヒーロー（超能力者）に筒抜けなので、本当に強くならないと、一緒に居られない！とヒロインが自分を作り変えていくところとかですね。…いや、太一くんは超能力者じゃないんですけどね。でもそれに近い観察眼の持ち主なんで、千早ちゃんの考えてることとか即バレしますので。・エデンの花（2000年～・全12巻）13年前、両親を火事で失い、別々の場所に引き取られた兄妹。サンフランシスコで育った兄・時緒は、来日し、生き別れの妹・みどりを見つけ、引き取り先で虐待を受けていた環境から連れ出し、一緒に暮らし始めるが…。ちはやふる以前の、末次先生の代表作だと思います。キャラクターの感情が走って、キャラクターの目に映る世界がどんどん鮮明に広がっていって、それに呼応して漫画画面自体もどんどん鮮明になっていく、感情の成熟がよく見て取れる作品です。本作品をヒットさせたのは、間違いなくヒーロー・時緒さんのキャラクターだと思っていますし、本作を力強く回すのも、彼の激重な感情です。ずっと独りにしてしまっていた生き別れの妹に、なんでもしてあげたい、そのために生きるのが俺の人生だとすら言い切る、病的なまでの愛情ですね。この時緒さん：「お兄ちゃん」が、もう見るからに、太一くんの原型と言えるキャラクターだと思います。またそれ以外にも、ちはやふる内で見て取れる定義・感情がそこかしこに散見されます。家族で幸せに過ごした時間を「エデン」と定義して2人で共有するところや、みどりちゃんの、ひたすらお兄ちゃんに甘えることが出来る幸せな感情、お兄ちゃんの、みどりちゃんと同級生のボーイフレンド（由鷹くん）が幸せになって欲しい、譲らなきゃという感情ですとか、みどりちゃんの、お兄ちゃんと一緒に居たいから、「妹」ポジションを手放したくなくて由鷹くんへの感情を「こっちが恋愛だ！」と頑張って定義しようとする感情、時緒さんが、実はアメリカで飛び級しまくってきたような超天才努力家で、引き取り先の二階堂家（巨大グループ企業経営一族）の中で、跡目も視野に入れた形で期待されまくってたり、そこに対してみどりちゃんが恐縮してしまう感情ですとか…本当にいろいろ。ちはやふるの、特に前半の恋愛面の描写は「エデンの花のこの部分だ、この感情に相当する動きだな」と読み解けるというか…　本作は、ある種の「ちはやふる恋愛面解説本」みたいな形で楽しみました。・Silver(シルバー)(2005～、2巻刊行)近未来。有望なバレーボール選手だった青葉は、ケガで選手生命を絶たれる。絶望の中、彼女に声をかけて来たのは、不思議な空気を纏ったクラスメイトの少年・銀。実は彼は、天才科学者が秘密裏に製作したロボットだった。ロボットの銀くんと接する中で、確かに感じる「心の動き」に惹かれていく青葉ちゃんですが、銀くんが故障や大型オーバーホールで姿を変えて来る度に驚き、戸惑います。ただ青葉ちゃんが毎回それを受け入れて、本質を捉えて愛していく…というラブストーリー筋がメインの作品なんだろうな、と受け取っています。このヒーローがコロコロ変わって登場してくる中で、本質を捉えていく観点は、ちはやふるの26巻の退部以降、特に34巻からの名人戦予選・東西戦で、（意図的に）周囲への態度・スタンスを大きく変えて登場してくる太一くんと、読者はもちろん、周りの大人キャラクターたちも若干戸惑う中で、一人だけ（心の中で）「イイねボタン」を連打しまくる千早ちゃんの描写に、その片鱗が見て取れるなと思っています。■ちはやふる内での、過去作品の感情の表出についてちはやふるの恋愛部分の読解が難しいのは、末次先生の過去作…特に「Only You」＋「エデンの花」の、少女漫画にしてはかなりの巻数をかけて成熟させ切った感情が、うっかり顔を出しているからだろうな、と感じています。正直「Only You」「エデンの花」の2作で描かれている感情要素で「ちはやふる」の恋愛感情面はおおよそ説明可能だと思っています。ただこれは別に、ちはやふるの連載開始時から意図して過去作の感情を投入しようと思っていたとは考えていません。「Only You」も、「エデンの花」も、基本的にはラブロマンス作品として、その「感情」を描くためにキャラクター配置を全部作ってあるような作品なんです。かるた競技に打ち込む高校生たちの青春モノに持ち込むには、あまりに重く、病的な感情なんですよ。１～２巻の描き方を見る限り、千早ちゃんと太一くんは、かるた部を一緒にやる幼馴染同士として、もっとケンカップルっぽくする予定だったんじゃないかな、と想像しています。お互いに軽口をたたき合いながら、わいわい部活をやるイメージでいたんじゃないかな、と。ただ太一くんが、末次先生の従来の典型的なヒーロービジュアルだった点や、中学時代に別の学校に通っていて、その間千早ちゃんがかるた仲間を作れなくて寂しい思いをしていたり…　という状況が揃っていたこともあって、うっかりエデンの「お兄ちゃんの感情」が出てきちゃったのかな…と。また、太一くんがそもそもかるたにトラウマを抱えていたので、ケンカップルのノリでは普通はやらない…千早ちゃんが笑ってくれるから、トラウマ抱えてても、一緒にかるた頑張っちゃうようなマインドの子になっちゃって…千早ちゃんも千早ちゃんで、そもそも小学生の頃から、（太一くんが「よそ者ハブ」とか言ってるにも関わらず）「太一は優しい」と、ずっと太一くん完全肯定でしたし、太一くんが、千早ちゃんの「かるたをやりたい」という気持ちを誰よりも大事にしてくれていることを真正面から受け取って、嬉しくて嬉しくて仕方がない！　ってなっちゃって。お互いに激甘過ぎて、全然ケンカになりませんでした。太一くんは、大事な娘は自然と「お姫様扱い」したい子だと思うんですが、千早ちゃんが嫌がるのと、また周囲の反感を喰らう恐れもあるため、配慮して…でもやっぱり甘やかしたいし、千早ちゃんも全力でそれに乗っかるし、高校生になって早々に「おじいちゃんと孫」のような、お前ら、それは同級生同士で作っていい関係性じゃねぇよ、不健全だよという、他作品では感じたことのないヤバさを感じて、面白かったです。■１～２巻までの事前の構成と、３巻以降の作りについて１～２巻は、お話の作り方や描写を見ると、基本的には「新くんを正ヒーローとする」前提の構成・仕掛けが見受けられます。第一話がそもそもアレですし…高校生になって、太一くんが現れたシーンのアップよりも、福井で新くんに逢うシーンの方が見開きで大きく取ってあったりとか、太一くんの方が早いのに若葉モチーフを背負って登場しているのに対し、新くんは満開の桜モチーフを背負って登場したり　とか。福井に戻ってからの「祖父の死」という設定自体も、千早ちゃんがお菓子の包み紙にメッセージを書いていく等の細かなエピソードも、新くん関連の方が、事前段階で脚本的に全然作り込んであると思います。…ただ、自由度を持たせてた（というかあまりしっかり考えてなかった）分、いざ走らせてみたら、太一くんの方が（過去作で成熟させた感情が顔を出しつつ）ものすごく面白い動きをするし、太一くんに対する千早ちゃんの反応が、明らかに大きい。２巻で、高校入学後に太一くんが現れた時の千早ちゃんの喜び方は半端なかったですし、Ａ級昇格を決めた試合の後に、太一くんにガッツリ抱き付きに行くなんて…プロット段階では描く予定はなかったんじゃないかと思うんですよ。…千早ちゃんが勝手に動いたのかな　と。その後、すぐに2人で新くんに会いに福井まで行く展開になるのですが、その道中でもずっと、千早ちゃん・太一くんがワチャワチャしてて勝手にどんどん面白い会話をしだして…そしていざ千早ちゃんを新くんと逢わせても、（脚本を超えてくるような）生き生きとした会話は生まれず…なんなら、そこでもほとんど太一くんが話を回しちゃってる印象でした。２巻のラストで、事前の構想通り部活を立ち上げて、奏ちゃんを出して「ちはやふるは真っ赤な恋の歌」という解釈の面白さを定義して、ここまで描いて、太一くんに3巻以降の舵取りを任せたのかな、と受け取っています。太一くん…この子は、脳みそが課題解決や目標到達で出来てるミッション遂行型の超仕事脳人間でしたので。千早ちゃんにトロフィーをあげたい、更にその先、千早ちゃんをクイーンまで押し上げたい、…その道筋に向け太一くんが「ああしたい、こうした方がいい」ってすごい勢いで提案してくるので末次先生も、もう好きにさせたんじゃないかな、と。そしたら、３巻がもう…あんな感じで。太一くんが瑞沢かるた部構築に向けて、全力で暴走して。いや本当に勝手な想像です。ですけど、やっぱり3巻以降の勢いと面白さは脚本云々で語れるモノではないと思うんですよ。多分末次先生も、３巻は描いた記憶がないんじゃないかな、と。隔週連載で、１話１話をあの濃度で回すのは、普通じゃないので。「話を練って考えた」というより、「太一くんの思うがまま、やりたいがままに『任せた』」３巻・第十三首の、かるた部で合宿をする回とか…部活組織体としての役割配置の確定（部長・キャプテン等）と、かるたの基本部分の解説、太一くんの家庭環境の詳細を描写しながら、少女漫画としての恋愛面のハードル設定を匂わせつつ、スポ根ものとしての描写を確立しながら、立ち上がったばかりの組織体の不調和からの、千早ちゃんのバースデーお祝いを転機としたひっくり返し…最後は、新くんからのメールで太一くんが三角関係モノとしての「可哀想ポジション」を自己演出して締める、という、たった1話の中で、あまりに見事に話を展開させていて、信じられませんもん。過去作（エデン）を読んで、ヒーローが（仕事）仲間たちと一緒に、ヒロインのバースデーをサプライズで祝う準備をしておくシーンとかが既に大々的に出てきていて、なるほど～！とすごく納得しました。このエピソードは、太一くんが千早ちゃんに喜んでもらうだけでなく、かるた部の結束感醸造も意図して、わざわざ他の３人にケーキを買って来てもらってるのがよく分かるので。高校一年生男子のスキルとしてはあまりに飛んでいて、最初読んだ時にびっくりしたシーンでしたが、既に成熟した感情・エピソードとして、スピーディ及び非常にハイブリットな形で、ちはやふる内に顔を出していたのか、と。ここから、最初の団体戦描写…地区大会予選へ突入していくあたりは、読者・編集部内・講談社内（管理職レベル・男性陣含）のリアクションも爆発してたと思います。「なんだコレ、すげぇ！とにかくこのキャラクター(太一くん)、すげぇ！」って。で、どうも３巻発売直後に「マンガ大賞2009」受賞が来ているようです。新設されたばかり(2回目)で注目度が高く、かつ少女・少年～青年漫画までの総ジャンルから選出されるこの企画。大賞に選ばれることは、作品にすさまじい箔と栄誉が与えられる事でした。おそらく、末次先生が本連載作品を立ち上げるに至るまでの経緯からは想像も追いつかないような、驚くほどスピーディーな大逆転劇です。ただ、あらゆる目線をねじ伏せる圧倒的なパワーが、この３巻までで誰にでも伝わる形になっていた…　というのは、本編を読めば非常に納得できます。そして３巻の段階での、この驚愕すべきムーブメントの立役者が太一くんである点、また彼の存在が、主人公・千早ちゃんのパワーの源泉になっている点は、末次先生・編集部双方の手応えとして、確固たるものだったんじゃないかな、と思います。ここからの、４巻の最初の全国大会の描写。このあたりで末次先生・編集部と共同で、ちはやふるという作品の今後の展開について、大枠の確認/組み直しをしているんじゃないかな、と想像しています。「千早ちゃん・新くんがクイーン＆名人になる話」の基軸は保ちつつ、瑞沢かるた部をどう描いていくのか、太一くんのかるた軸をどう描いていくのか、ラブストーリーをどう展開させていくのか。全国大会の団体戦で千早ちゃんが体調不良で離脱する展開。今後当然メディアミックス展開が予想されるので、メディアミックス用としての山場を瑞沢かるた部の２年生・夏の団体戦に持ってくることを念頭に置いた展開だと思います。また本当に想像ですが、この４巻の段階では、団体戦をより一層魅力的に描くに値するヒアリング・ネタ集めが不足している、という判断もあったかもしれません。ラブストーリーとしては、早々にここまで片方が羽ばたいてしまったため、三角関係に新くんをどのように絡ませていくかは悩みどころだったと思いますが、試合中に倒れた千早ちゃんを、太一くんが抱えて会場の外に出て、居合わせた新くんに託すシーン。　このシーンは非常に印象的に描かれていたと思います。ここで、太一くんが新くんに「譲っちゃう」…ここが、ラブストーリーとしてのハードルだ、三角関係でないと描けない面白さだ、と方向性を定めたのかな、と感じました。あともう1点、ここでしっかりはっきり、千早ちゃんに「最終確認」をしているんだろうね、と妹と話してます。全国大会直前に、突如として奏ちゃんより提示された万葉集の和歌『茜指す紫野行き標野行き野守は見ずや君が袖振る』（あかねさすむらさきのゆきしめのゆきのもりはみずやきみがそでふる）現夫の領地内で、元夫がこちらに袖を振って好意を伝えて来て、見張りたちに恋心がばれないかドキドキ…！という、突然どうした？な内容の歌。百人一首でもないこの和歌について、奏ちゃんが図解までして説明した後に夏の全国大会に向かうわけですが…おそらくこの和歌自体が、今後の展開のメタ的な概要説明だったのかな、と。3巻までで既に、千早ちゃんが本当に太一くんが居ればそれで良さそうで、「私はもうココ（瑞沢かるた部）に永住しますが、何か？」みたいな雰囲気ですので、もう分かってはいたと思うのですが…念のため。作り込んであった新くん主観の過去話をきちんと出した上で、（かなり無理やり）千早ちゃんと新くん（元夫）の2人きりのシチュエーションを作って、「さぁ！近江神宮で、夢にまで見た、逢いたかった新くんだよ！…どうかな？」って千早ちゃんの反応を窺ったんじゃないかな、と。結果はまぁ…(当然といえば当然ですが)千早ちゃんは「(瑞沢かるた部の試合に)戻るうぅぅぅぅ！！」と泣いて嫌がったというか…。※もちろん、新くんの所に居るのが嫌…というわけではなく、この時点での千早ちゃんの原動力の根幹は既に「瑞沢かるた部」であり、連載立ち上げ時に据えていた「新くんに向かうこと」ではないことがはっきり形になった、という意味です。上述して来たように、作品の今後の展開について、大きな枠組みでの方向性は、この4巻で、きちんと各キャラクターの反応を再確認した上で、組み直しているのだろうな、と想像しながら読んでいます。■千早ちゃんの恋愛観・テンションについて最後に、本作で一番読解が難しい?と思われる、千早ちゃんのテンションについて。妹は、少女漫画では「女の子の主観」に感情移入して読み進めることが多いです。（私は、逆に男の子主観の方が入っていきやすい…）特に「ナチュラルに、若干病的な恋愛観」を持った女の子が好みみたいです。お前っ…！って突っ込みたくなる、偏った価値観が一番の見所！という娘ですね。こんな妹にとって、綾瀬千早ちゃんのキャラクターはドストライクだったようで、「千早ちゃん…この娘、ヤバいから！太一くんのこと好きすぎるから！マジで病気だから！この娘のテンションについていかないと、この作品面白くないじゃん！」と喜々として語ってくれます。以下、妹が好き勝手に語る千早ちゃん像（特に恋愛面マインド）についての列挙です。◆千早ちゃんの「好みのタイプ」と「依存体質」についてこの娘の好みのタイプは「かるたが強い人」だと思われがちだけど、実は「派手な人・努力家な責任感のある人」なのでは。だから本当に好みドストライクなのは、太一くんの方だと思う。…後期に発売されたファンブックには、好きな異性のタイプに「自分の道をしっかり持っている人」との記載が。ーなるほど。千早ちゃんのこうした人格形成の根幹は、やっぱりお姉ちゃんの存在によるものが大きいと思う。千早ちゃんは根本的に依存体質の娘で、自分よりも、身近に居る「溺愛＆自己同一視している存在（お姉ちゃん＆太一くん）が中心に居る世界」に居心地の良さ＆悦びを見出す娘だと感じる。正直、高校生になってからの太一くんへの執着・依存っぷりと比べれば、身内のお姉ちゃんに夢をのせてた小学生時代の方がはるかにマシだったようにも見える…。◆小学生の段階ですでに、自分もいやがらせされてるにも関わらず「太一は仲間には優しいのになー」とか言い放っていて、スゴイと思った。もう太一くんが何やったとしても、多分この娘は全肯定するんだろうな、と。◆この娘にとって、太一くんと新くん以外の男の子はほとんどじゃがいもに見えてるんじゃないかな。認識としては、たぶんこんな感じ（超偏ってる）↓太一くん＝神と推しの結集体。この世界を照らす太陽。その上でめっちゃ優しくて甘えられる存在。自分の半身であり、求めるものの全て。お父さん、原田先生＝個体認識している、唯一無二の存在。大好き。新くん＝かるたの化身。かるたメンタルを共有し、離れていても分かり会える運命的な存在。一生好き。肉まんくん、机くん＝非常に出来の良い、超頼れる身内＆師匠的じゃがいも。大好き。かるたやってる男性＝志しを同じくする、無くては成らないじゃがいも。好き。そのほか＝じゃがいも。※千早ちゃんが男の子に対して異常に塩対応なのは、美人だからこその処世術でもあるんじゃないかな。◆逆に、周囲の女の子達には嫌われたくなくて、すごく気を使っている気がする。やっぱり美人で、普通にしてても遠巻きにされたり妬まれたりするので。特に太一くんとの関係は、小学生の頃から「そう」見えないように振る舞ってたと思う。そして高校２年生になって、待望のかるた部の後輩が「太一くんに恋して入部を決めた」菫ちゃんだったので、もう何が何でも「自分も太一くん大好き」だとは気取られたくない。17巻で突然「新が好きなんだ」とか頑張って思おうとしたのも、その前に、高校選手権Ｂ級個人戦で優勝した太一くんとイチャついてる場面を奏ちゃん・菫ちゃんに目撃されて「やっべ！」と思ったのも影響してるのでは。（ただ26巻バレンタインの段階に至っては、隠す余裕もなくなっててだだ漏れだった）この観点で考えると、太一杯の優勝賞品に「太一くんのキス」なんてとんでもないものをぶっこんだのも、準備を頑張り過ぎた結果「千早ちゃんは太一くんが大好きだねぇ…」という周囲からの視線を察知して、「そういうの(恋愛)ではない」ことを強調したくて、最後に付け足した超余計な付属設定だったのでは。◆千早ちゃん的には、太一くんと新くんを同列に並べて考えたことは一度もない。「会いたい人は」と問われれば、それは新くんになる。「この感情が恋!?」と思おうとしたこともあった(17巻)けど、そのあとすぐに忘れ去った模様。太一くんは、作中一貫して「ずっと一緒に居るべき人」「太一くんの居ない未来」は、選択肢に存在しない。2巻：太一くんと２人で畳を部室に運んだ瞬間、秒で「エデン」は完成した。3巻：サプライズバースデーからの、太一くんの「千早　お前が笑ってりゃかるたは楽しい」で、この娘は人生の最高地点（喜び）に到達した。そして「千早　おまえは息をするだけで勝てる」で深い呼吸が出来て視界が一気に広がった時から、この娘は自身の呼吸器系を太一くんに預けたんだと思う。ここからは冗談抜きで、太一くんが居ないと「死ぬ」フェーズに入ったのでは。～15巻：太一くんは基本的にモテ過ぎるので、（場を壊さないように）周囲の女子達に対してキチッと線引きして振る舞う子だと思う。千早ちゃんはちゃんとそれを分かってるし、そもそも自分自身恋愛したいタイプじゃないので「私達は深いかるた愛で繋がっている！そして自分は絶対太一くんに恋なんかしない！だから一番近くに居れるんだぜ！」って思ってたんじゃないかなぁ。17巻～：将来を少しずつ考えなくてはいけない時期になったけど、千早ちゃんは「太一くんの未来・将来を具体的に考えること」だけは拒絶していたように見える。おそらく家業の病院を継ぐ道を進んでいくであろう太一くんの未来に、かるた（一緒に居れる場所）を見いだせなくて怖かったんだと思う。26巻～：本当に、マジのガチで死刑宣告だった。本当に一回死んだし、世界は終了した。でも新くんの創部を受け＆自分が立ち上げた瑞沢かるた部への責任感から、なんとか「かるたマシーン千早」として蘇えることに成功した。31巻：会場に現れた太一くんを認識して、自分と未来を取り戻した。これ以降のこの娘は基本「どうやったらこの先、太一くんと一緒に居られるか」しか考えてないと思う。生死がかかってる。34巻：「今までのようにはいかないからね」と線引きをしつつ、でもだんだん優しさがにじみ出ちゃう太一くん。千早ちゃんは「やっぱり、一緒に居ればこっちのモノだ！」と確信したんだと思う。35巻～40巻：「太一くんが居るか・居ないか」に大きく左右される自分の気質を自覚して、だんだん「（ちはが無いけど）太一がいる」「（自分は取れてなくても）太一が取れてるからいい」とか、かるた試合中のセルフメンタルコントロールに太一くんを利用し始めた所は、超面白かった。40巻：新くんとの東西戦で、太一くんが「やりきった」事が分かったので、千早ちゃんは明確に「これ以上、太一くんにかるたを求める事は出来ないな」と諦めが付いたんだと思う。ーじゃあどうするんだ、かるたが無理ならどうやったら「一緒に居る未来」に向えるんだ!?と思ったときに、今まで絶対考えないように×100してた「恋愛・その先の結婚」という道が漸く見えてきたんだと思う。「太一くんとの恋愛」を考えた瞬間に、怖いお母さんと大きなお家と、その後ろにうすぼんやりとでっかい病院と大勢の人達の生活と視線が見えてくる…でもこの時の千早ちゃんには、太一くん不在のかるた部でも頑張れた、かるたを通じて社会人の方達とも交流してる、東大出身者とかが居るような「かるた界の頂上決戦」への切符だって手に入れた…という確固たる実績がある。私だって死ぬ気になれば何だって出来るんだよ!!!って気持ちに、漸くなれたのかな、と。47巻：（最近はそうでもなかったような気はするが）脳内補完を駆使して「（太一は）ずっといた」ことにした時は、「この娘…行きついたな」と思った。…まぁ27～32巻でも、全く同じように「太一は居ないけど…気配は感じるので、太一居るネ‼」という完全なる現実逃避メンタルで乗り切ってたので。結局千早ちゃんは最後まで”太一くんが居ない世界”だけは拒絶し続けたというか…ついぞ認めることはなかったな、という印象。50巻：千早ちゃんは（かるたの大一番で）勝った！と思った瞬間、太一くんに真正面から抱き付きにいくのが癖づいているように感じる。32巻のまともに口もきけないほど険悪な状態になっていた時ですら「他の部員たちと一緒に」という体で、ガッツリ抱き付きにいくことに成功している。最終回、目が覚めてから一目散で太一くんを探しに行ったのも、最初は(勢いに任せて告白しに行ったのかな)と思ってたけど、もしかしたら条件反射で、無意識に抱き付きに行っただけだったのでは…と思うようになった。あとは…　最終話最終ページの写真が最高にエグくて…！両親&先生達&白波会&瑞澤の子達「千早ちゃんのかるたの世界」に関わる皆様が勢揃いする中…後列の一番端、次の瞬間にはフレームアウトする気満々の立ち位置に映る真島太一くんですよこんな恐ろしい表現初めて見ましたね…多分千早ちゃんは…卒業式の日の部室でこの写真が目に入って、太一くんの意図が分かりすぎて青ざめて…観念せざるを得なくなったんじゃないかな、と。 ◆千早ちゃんは、太一くんが自分を特別に大事にしてくれてることは、ちゃんと自覚してる。なので、他の女の子にやきもちを焼くとかはない。…でも正直新くんの存在には若干の危機感を感じていると思う。（太一くんにとって、新くんも特別な存在だから。ぶっちゃけ「太一くんのかるた」は完全に新くんに獲られた形に落ち着いた。）50巻、最終回で新くんに対して交際報告をしたシーンは、「太一くんのかるたはお前に向かうかもしれないが、人生のパートナーは私だから!」という牽制の意も含んでいたのではないか…と邪推している。◆卒業後は、遠恋だしもう周囲の目を気にする必要もなくなるし、素直にロマンスを楽しめるようになるんじゃないかな。かなちゃんは「歌の情景＆美しさ」から、誌暢ちゃんは「詠み人への理解・愛着」から百人一首と繋がっていったけど、千早ちゃんはこの先「恋心への共感」から、もっともっと歌を深めていけるんじゃないかな、と感じた。いろいろ書きましたが、私たちは、千早ちゃんを、これ↑くらい超恋愛脳の子だと思って読んでますよ、ってことです。本作を「熱血かるたモノ」ではなく「恋愛モノ」という観点から見ると、40巻以降のクイーン戦は、千早ちゃん（＆末次先生）が「最後まで戦い抜いた暁には、太一くんに思いっきり愛を叫ぶんだ!」という想いをモチベーションにしていたんだろうな、と感じますし、だんだん、千早ちゃんにとってクイーン戦自体が、最終回、太一くんの左手薬指の一点だけを獲りに行くための、壮大な素振りだったんじゃなかろうか…　みたいに見えてきます。末次先生の過去作…ゲテゲテのラブロマンス作品の感情が顔を出しているにも関わらず、千早ちゃんも太一くんも、基本的に「その感情のため」にキャラクター設定が出来ていないので、お互いに自信がない。…故にお互いに、相手・周囲に「やべぇテンション」が悟られないように、隠す！かなりやべぇ恋愛感情・テンションが、超ハイブリットに日常描写＆かるた競技描写に織り込まれてる、それが漫画好き的に「ちはやふる」の一番の見どころ・語りどころだと思っています。もともと末次先生の過去作品を読んでいると、他の作品で成熟させた感情を持ってくるという傾向は感じません。本作にこうして、過去作で成熟させた感情が溢れたのは、やっぱり、過去作・キャラクターたちを封印することになった経緯を経て、培ったものの全てをもって「ちはやふる」を描く、この作品内で、すべてを生かす、という思いがあったからだろうな、と感じています。最終回の千早ちゃんの観念の仕方、作品としての清々しいほど見事な天秤のひっくり返し方も含めて、唯一無二の恋愛描写だと思います！by姉・（千早ちゃんの恋愛面マインドについて：妹）

2023.10.08

コメント(0)