さっちゃんと９人家族

　　くすの木Dayキャンプ当日に出かけて行った先は『京教大市民合唱団」の練習でした。その日はペルコレージのスタバトマーテルとフォーレのレクイエムのソロ合わせでした。

何しろ、このコンサートのためのオケの練習はたったの4回。うち2回だけがオケ練習であとはソロ合わせと合唱ソロをそろえた総練習。アマチュアメンバーがやる練習回数としては、最低限の量です。

どうしても都合が悪くなり2回目の練習に参加できなかった私にとっては、この16日の練習が、弦のみんなと顔を合わせながらボーイング（弓の使い方）を考えられる唯一の機会だっと思っていました。

おまけにフォーレはこの日が初めての練習でした。

だから本当に大事な練習だったのです。

ボーイングを考えることはものすごく大切なことです。
その曲を演奏するうえで、音楽を作る上で、演奏のしやすさを生み出すうえで、重要なカギを握っています。

弾き易さ、という点においては事前に自分で弾いてみて、決めておくことはできます。

けれども音楽そのものについては、やはり指揮者の方が
『こういう音楽をやりたいんだ。こんな音がほしい、こんなフレーズでやってほしい」
ということをおっしゃるので、それをできるだけ実現しやすいボーイングを見つけていかなければならないし、また弦楽器全体としての調和も保っていなければなりません。

事前にどのパートのトップさんもボーイングを考えてきてくださっていました。
特にフォーレについてはVc（チェロ）やVa(ビオラ）さんは、その中で2パートに分かれていて大活躍するので、それはそれは良く練習し、いろいろ試して音楽を考えながらボーイングを決めてきてくださっていました。

私が一番事前勉強ができていません。ごめんなさい～～～！！

けれどもいざ弾き出すと違うのです、それぞれのパートのボーイングが・・・
。
同じパターンを弾く場合は、大抵同じボーイングを使ってフレーズ感や音色を同じにするのですが・・・。つまり考えていたこと、感じていたことが違っているということです。

指揮者の先生と一緒にやり始めるとまた先生のイメージも違うのです。

だから全部一からやり直しで、1時から7時までの練習時間の中だけでは、全曲を決めることができませんでした。

　きゃ～～、大変！！
　そう、トップの人間はみんなそう思いました。