100万ポイント山分け！1日5回検索で1ポイントもらえる

2979355
ホーム \| 日記 \| プロフィール	【フォローする】【ログイン】

星とカワセミ好きのブログ

カテゴリ別記事

よく読まれている記事

お気に入りブログ

2021年06月の記事

全30件 (30件中 1-30件目)

1

小林亜星さんとガッチャマン（2/2）後期OP

1972年10月、テレビアニメ「科学忍者隊ガッチャマン」が始まりました。当初のオープニング曲：ＯＰと、エンディング曲：ＥＤは小林亜星さんが作曲されました。オープニング曲「倒せ！ギャラクター　作詞：竜の子プロ文芸部、作曲：小林亜星、編曲：ボブ佐久間、歌：コロムビアゆりかご会」エンディング曲「ガッチャマンの歌　作詞：竜の子プロ文芸部、作曲：小林亜星、編曲：ボブ佐久間、歌：子門真人・コロムビアゆりかご会」ところが、上記は１話から２２話までで、２３話から１０５話までは、上記のオープニング曲とエンディング曲が入れ替わりました。オープニングの映像も、新しい部分が入っていました。ーーーーーーーーーーーーーーーーーー後期ＯＰ　「ガッチャマンの歌」　２３回から１０５回までオープニング曲になった。「ガッチャマンの歌　作詞：竜の子プロ文芸部、作曲：小林亜星、編曲：ボブ佐久間、歌：子門真人・コロムビアゆりかご会」ーーーーーーーーーーーーーーオープニング曲であった「倒せ！ギャラクター　作詞：竜の子プロ文芸部、作曲：小林亜星、編曲：ボブ佐久間、歌：コロムビアゆりかご会」が、２３話から１０５話まで、エンディング曲になった。

2021.06.30

コメント(0)
小林亜星さんとガッチャマン（1）前期OP

1972年10月から、テレビアニメ「科学忍者隊ガッチャマン」が始まりました。テレビを見て夢中になり、すぐにレコードを買って、家のレコードプレーヤーで繰り返し曲を聴きました。歌の作曲は小林亜星さんです。当初はオープニング曲とエンディング曲が次のようになっていました。オープニング曲「倒せ！ギャラクター　作詞：竜の子プロ文芸部、作曲：小林亜星、編曲：ボブ佐久間、歌：コロムビアゆりかご会」エンディング曲「ガッチャマンの歌　作詞：竜の子プロ文芸部、作曲：小林亜星、編曲：ボブ佐久間、歌：子門真人・コロムビアゆりかご会」ところが、途中から上記のオープニング曲とエンディング曲が入れ替わりました。当時は子供心にも、なぜ入れ替わったのか不思議でした。「解析！昭和のTVアニメ特撮主題歌大百科　耳に残るメロディを牽引した匠のコード・プログレッション３３０／ガモウユウイチ／DU BOOKS／2016年5月1日」Ｐ144～147は、5大主要作家篇　小林亜星「科学忍者隊ガッチャマン　1972～74」の紹介があり、第23話からオープニング曲とエンディング曲が入れ替わり、「ガッチャマンの歌」はオープニング曲として最終回の105回まで使用され、歌は子門真人さんが担当されたことが書いてあります。子門真人さんが「誰だ、誰だ、誰だ～」と歌う「ガッチャマンの歌」も良いのですが、２曲のうち、どちらが好きかと聞かれると、私は「倒せ！ギャラクター」を選びます。「シュバー、シュバシュバシュバー、うなるエンジン科学の忍者」から始まる歌が大好きで、私にとってガッチャマンというと、この歌です。特にサビの部分の「太陽かがやく地球を守れ、科学忍者隊ガッチャマン、ガッチャマン」は、ボーカルと伴奏のメロディーラインが美しく調和しており、何度聴いても、ますます聴きたくなります。ーーーーーーーーーーーーーーーーーー当初のオープニング曲（1話～22話）「倒せ！ギャラクター　作詞：竜の子プロ文芸部、作曲：小林亜星、編曲：ボブ佐久間、歌：コロムビアゆりかご会」↑　科学忍者隊ガッチャマン　主題歌「倒せ！ギャラクター」作詞：竜の子プロ企画文芸部、作曲：小林亜星、歌：コロムビアゆりかご会。↑　科学忍者隊ガッチャマン。↑　ゴッドフェニックス。↑　ギャラクター隊員。↑　大鷲の健（おおわしのけん）Ｇ－１号。↑　大鷲の健（おおわしのけん）Ｇ－１号。コンドルのジョー　Ｇ－２号。↑　白鳥のジュン（しらとりのじゅん）Ｇー３号。↑　ギャラクターの隊員。大鷲の健が投げたブーメランに当たる。↑　戻ってきたブーメランをキャッチする大鷲の健。↑　大鷲の健、コンドルのジョー、白鳥のジュン、燕の甚平、みみずくの竜。↑　サビの部分のメロディラインがお気に入り。↑　白鳥のジュン（しらとりのじゅん）Ｇ－３号、燕の甚平（つばくろのじんぺい）Ｇ－４号、みみずくの竜（みみずくのりゅう）Ｇ－５号。↑　Ｇ－1号機。↑　Ｇ－2号機↑　Ｇ－3号機。↑　Ｇ－４号機。↑　ゴットフェニックス。↑　ゴットフェニックスが火の鳥になる。

2021.06.29

コメント(0)
小林亜星さんと阿久悠さん

作詞家の阿久悠（あくゆう）さんは、2007年8月1日に70歳で亡くなられました。1937年に兵庫県淡路島で生まれ、明治大学文学部を卒業後、広告代理店に勤務され、1964年にフリー活動に入ります。作詞家として約5,000曲を作られました。私の本棚にある阿久悠さんの本ですが、読むと昭和の雰囲気や流行した歌謡曲の事が良く分かります。阿久悠さんは作詞家の小林亜星さんと交流があります。阿久悠さんの本に「ピンポンパン体操」の記載部分があり、とても印象に残ったので紹介します。大ヒットとなる曲は、小児用に作った歌であっても、そのターゲットを越えて、どの分野でもその曲が流れるくらいの力があるという話です。１）「夢を食った男たち　『スター誕生』と黄金の70年代／阿久悠／道草文庫／小池書院」Ｐ298～302。「1971年の秋、ぼくは、フジテレビから依頼されて、幼児番組用に『ピンポンパン体操』を作詞した。ＣＭ界の才人とか、巨匠といわれた小林亜星との初仕事である。レナウンの『イエイエ娘』や、サントリー・オールドのＣＭソングやら、才気あふれる作曲していた小林亜星とは、機会があれば仕事をしたいと思っていたが、まさか、幼児用の体操の歌で組むことになろうとは、思ってもいなかった。ついでに言うと、小林亜星とは、その後、『北の宿から』でレコード大賞を獲ったり、隠れたファンのいる『昭和放浪記』を書いたり、西武ライオンズの球団歌の『地平を駆ける獅子を見た』など数々のコンビを組む」「幼児番組に体操が付き物というのが当時の常識で、しかも、その分野ではNHKが圧倒的に強く、『おかあさんといっしょ』の中の、『小さく　小さく　小さくなあれ　小さくなって　アリさんになあれ』という体操の歌が流行っていた。フジテレビの依頼は、何とか、その、アリさんになあれを越える面白い歌を、という注文であった。ぼくは、この仕事を面白がって、玩具箱をひっくり返したような詞を書き、小林亜星が普通の歌５曲分ほどのメロディを必要とする曲を付け、金森勢と杉並児童合唱団の歌で発表した」「1971年のクリスマスに発売したレコードは、クリスマス・プレゼントになったのか、お年玉になったのか知らないが、たちまち百万枚を突破、結果は三百万枚近くにもなる猛烈なヒットになり、番組からも大いに感謝された」「ところが、発売から２カ月過ぎるか過ぎないかという頃から、この体操が、お色気を看板にしたキャバレーや、アルバイト・サロン、ピンク・サロンといったところで、盛んに歌われるようになったのである。半裸の女性が、『トラのプロレスラーは　シマシマ・パンツ』とか、『カバの忍者は、マヌケで困る』とかやり始めた。むしろ、世の中に噴出したのはそれから、といっていい。幼児番組とキャバレー。ターゲットなどという言葉を無意味にする」Ｐ301～302には、小林亜星さんが阿久悠さんを誘って京都旅行に行った時の話が書いてあります。2人は京都で有名なストリップ劇場に入ったのですが、ストリップでボリュームいっぱいに流れていた歌が、ほとんど山本リンダの「どうにも止まらない」、「狂わせたいの」、「じんじんさせて」、「狙いうち」で、行き来する頭上のゴンドラに、裸の踊り子が寝そべり、それを見上げていたそうです。その時の小林亜星さんの話がありました。「（ゴンドラを）何とも間の抜けた顔で見上げる。すると、ふと大きなため息が横でして、『こういうところで、ガンガンと（曲が）かからなきゃ、ヒット曲とは言えないんだな』と、妙に感じ入ったように、小林亜星が呟いたのである」ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー私が持っている阿久悠さんの本。↑　表紙を見て、違う本かと思って買ったが、中身が同じだった。↑　「夢を食った男たち　『スター誕生』と黄金の70年代／阿久悠／道草文庫／小池書院」↑　「夢を食った男たち　『スター誕生』と黄金の70年代／阿久悠／文春文庫」↑　「愛すべき名歌たち　－私的歌謡曲史ー／阿久悠／岩波新書」Ｐ164～166に、「昭和46年（1971年）ピンポンパン体操」として、小林亜星さんとピンポンパン体操の事が書かれている。　↑　「書き下ろし歌謡曲／阿久悠／岩波新書」↑　「歌謡曲の時代　歌もよう人もよう／阿久悠／新潮文庫」↑　「昭和おもちゃ箱／阿久悠／光文社」↑　「日記力『日記』を書く生活のすすめ／阿久悠／講談社＋α新書」

2021.06.28

コメント(0)
小林亜星さんと西城秀樹さん

2021年5月30日に88歳で亡くなられた作曲家の小林亜星さんですが、1974年（昭和49年）にTBSのホームドラマ「寺内貫太郎一家」で父親の貫太郎を演じられました。妻役は加藤治子さんで、その子供役が梶芽衣子さんと西城秀樹さんでした。当時はテレビドラマを見ていましたが、小林亜星さんがちゃぶ台をひっくり返すので、西城秀樹さんと小林亜星さんが喧嘩をする場面になると、周りの人たちがちゃぶ台を横に動かそうとしていた事を記憶しています。2021年6月15日付日刊スポーツにも、「寺内貫太郎一家　天国で再会」という記事があり、当時の事が書かれており、少し紹介します。「代表作は1974年の主演ドラマ、TBS系『寺内貫太郎一家』。下町の石材店を舞台にしたホームドラマで、（小林亜星さんが）頑固な父親、貫太郎を演じた。演技経験ゼロで参加した同作が、亜星さんのイメージをつくった。長髪にベルボトムのファッションだった亜星さんは、故久世光彦プロデュｰサーに理髪店に連れて行かれ丸刈りに。さらに法被を着た姿を見て、脚本の故向田邦子さんが『これが貫太郎よ』と納得したという」「亜星さんは『多忙なフランキー堺さんと高木ブーさんに断られ、他にいなかった。TBSのドラマ音楽の仕事をしていた私に話が来た』と語っていた。芝居のストレスで体重が増加した。それでも、ちゃぶ台をひっくり返し、故西城秀樹さんが演じる息子を殴りつけるなど頑固おやじを体現。みるみる評判になり、平均視聴率31.3％を記録する国民的人気となった」小林亜星さんはドラマの中で西城秀樹さんを殴る場面もありました。しかし、その後お二人は長い付き合いをされます。ガンダムシリーズで1999年に放送された「∀ガンダム（ターンエーガンダム）ですが、作詞は井荻麟（いおぎりん：富野由悠季監督のペンネーム）さんで、作曲は小林亜星さんでした。小林亜星さんは主題歌の「ターンAターン」を作曲するにあたり、西城秀樹さんを歌手に指名して、西城さんが歌う事を想定して作られました。（「ターンAターン　作詞：由悠季監督、作曲：小林亜星さん、編曲：矢田部正、歌：西城秀樹」）この歌は、西城秀樹さんの独特な歌い方とともに、「ターンAターン」という歌詞が繰り返して歌われるのが印象的です。私がすぐに口に出てくるのは、この「ターンAターン」が何回も続く部分です。結局、小林亜星さんが作曲されたアニメ曲は「ターンAターン」が最後になりました。ーーーーーーーーーーーーーーーーーー2021年6月15日付　日刊スポーツ　23面より。TBS「寺内貫太郎一家」家族写真の一部。↑　（下段）小林亜星さん、加藤治子さん。（上段）浅田美代子さん、西城秀樹さん。↑　スチール写真（下段左から）加藤治子さん、小林亜星さん、樹木希林さん、梶芽衣子さん。（中段左から）西城秀樹さん、浅田美代子さん、由利徹さん、藤竜也さん。（上段左から）いけだももこさん、篠ひろ子さん、左とん平さん。↑　2021年6月15日付　日刊スポーツ　23面。↑　1973年「寺内貫太郎一家」収録のため長い髪をバッサリ切られる小林亜星さん。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー↑　1965年6月15日付　朝日新聞　32面。TBSドラマ「寺内貫太郎一家」（1974年）で主人公の寺内貫太郎を演じる小林亜星さん。ーーーーーーーーーーーーーーーーーー↑　2021年6月16日付　朝日新聞　「小林亜星さんを悼む　演出家　テリー伊藤さん」。

2021.06.27

コメント(0)
作曲家・小林亜星さん死去（2021年5月30日）

2021年6月15日付の新聞各紙に、作曲家の小林亜聖さんが2021年5月30日、88歳で亡くなられていた記事が載っていました。小林亜星さんは1932年8月11日に東京で生まれ、慶応大学医学部進学後、経済学部に転部しました。学生時代にバンドを結成しましたが、その後作曲家の故服部正さんに師事して音楽の道に入りました。小林亜星さんは8000曲以上作曲されています。私が小さい頃から、沢山の曲を耳にしてきました。「ワンサカ娘！64」は「レナウン、レナウン、レナウン、レナウン娘が、ワンサカワンサカ、エイエイ　エイエイ！」がすぐに口に出てきますし、ブリジストンは「どこまでもいこう、道はきびしくとも」、日本生命の「日生のおばちゃん自転車で、笑顔を運ぶふるさよ」、明治製菓の「ほら、チェルシー、もひとつ、チェルシー」も歌えます。ライオンのエメロンCMでは、日本各地の街角で、男性が後ろ姿の女性にエメロンシャンプーを見せて、後ろを振り向かせていました。歌は「ふりむかないで○○（街の名前）のひと」ですが、女性は後ろを振り向いていました。日立ＣＭの「この木なんの木気になる木」はあまりにも有名ですが、例の木はハワイ・オアフ島の大樹だそうです。その他にも、雪印の「おいしい顔ってどんな顔」、三共の「新三共胃腸薬　顆粒～」、メガネドラッグの「メンメンネガネのよいメガネ」、新興産業の「パッ！とさいでりあ」、ファミリーマートの「あなたと、コンビに、ファミリーマート」、クラシアンの「くらし安心　クラシアン」と続きます。アニメ・特撮ソングも、当時のテレビで繰り返し放送していたので、「狼少年ケン」、「魔法使いサリー」、「ひみつのアッコちゃん」、「ガッチャマン」、「怪傑ライオン丸」、「ドロロンえん魔くん」、「怪物くん」、「コンバトラーⅤ」、「まんが日本むかしばなし」などを見ており、全部歌えます。「ピンポンパン体操」も流行りました。最初の「ズンズンズンズンズンズンズンズン・ピンポンパンポン」から始まり、「トラのプロレスラーはシマシマパンツ、はいてもはいてもすぐ取れる、頑張らなくっちゃ～」と続きます。都はるみさんの「北の宿から」で日本レコード大賞を受賞されました。ダ・カーポの「野に咲く花のように」は、裸の大将放浪記の主題歌でした。本当に良い歌です。芦屋雁之助さんが山下清さんを演じて、日本中を旅していた場面を思い出します。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー「小林亜星さん死去」2021年6月15日付　日刊スポーツ。ーーーーーーーーーーーーー2021年6月15日付　朝日新聞。↑　「小林亜星さん死去」。　

2021.06.26

コメント(0)
アサヒスーパードライ生ジョッキ缶

2021年4月6日にアサヒビールが発売した「アサヒスーパードライ生ジョッキ缶」は、缶の蓋を開けるとビールの泡が出てくるという斬新さで、あっという間に売り切れになったそうです。ニュースで気になっており、会社の帰りに本屋へ寄った後、イトーヨーカドーのビール陳列棚を見ていたのですが、全くありません。2021年6月19日、たまたまイトーヨーカドーに行くと、「アサヒスーパードライ生ジョッキ缶」が少し置いてあったので、すぐに購入しました。家でつまみを食べながら、早速ジョッキ缶の蓋をあけました。白い泡がどんどん膨らんできて、ジョッキのビールを飲む感じになりました。缶の内側のコーティングに凹凸があり、それが白い泡を発生させる秘密らしいです。家族で乾杯して盛り上がりました。それ以降も、毎日店を覗くのですが、生ジョッキ缶を見つけることができません。↑　2021年6月19日、アサヒスーパードライ生ジョッキ缶とつまみ。↑　「泡が出る、ゴクゴク飲める、日本発、全開！生ジョッキ缶」。↑　「冷凍室で冷やしてお飲みください。１２℃以上はふきこぼれ注意」。↑　生ジョッキ缶の蓋の部分。↑　蓋を開けると、白い泡が出てきた。

2021.06.25

コメント(0)
梅ジュースを作る

いつもは梅酒を作る妻が、今年は「梅ジュース」を作ると言って、梅と氷砂糖を瓶に入れていました。時々瓶を見るのですが、梅の色が茶色に変わり、瓶のそこに液が溜まってきました。液を炭酸水で割ると、美味しい「梅ジュース」になりました。ーーーーーーーーーーーーーーーーーー【2021年6月13日】ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー【2021年6月16日】↑　梅の色が変わってきた。↑　瓶の底に液が溜まる。ーーーーーーーーーーーーーーー【2021年6月18日】↑　液がかなり溜まってきた。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーー液を炭酸水で割って、梅ジュースを作った。美味しい。

2021.06.24

コメント(0)
田辺聖子さん「十八歳の日の記録」/文藝春秋

作家の田辺聖子さんですが、1964年に芥川賞を受賞され、多くの小説、随筆を書かれました。2019年6月6日、91歳で亡くなられました。2021年6月8日の朝日新聞１面に、田辺聖子さんが第二次世界大戦の終戦前後に記した日記が見つかったとの記事がありました。社会面にはより詳しい記事がありましたが、驚いたのは、田辺聖子さんの日記で1965年8月15日の終戦時の部分が写真で紹介されていた事です。その日は筆圧が違い、「何事ぞ！　悲憤慷慨（ひふんこうがい）その極を知らず」と、日本が戦争に負けた日の心情がそのまま文字に現れている感じがしました。偶然にも、社会面の田辺聖子さんの日記記事の隣は、「Ａ級戦犯　太平洋に散骨」という記事が並んでいました。「日本の戦争指導者を裁いた極東国際軍事裁判でＡ級戦犯となった７人への死刑が1948年に執行された直後、火葬された遺骨を米軍将校が太平洋に散骨した、との報告が記載された米公文書が見つかった。米軍占領下でのＡ級戦犯の遺骨の扱いが詳しく記された貴重な資料だ」というリードの記事がありました。東条元首相など7人の骨は、米軍の連絡機に積まれ、太平洋上を横浜の東約３０マイルまで進む、米少佐が広範囲に散骨したことが書かれていました。2021年6月9日付朝日新聞の文化欄に、田辺聖子さんの日記について記事があり、作家・小川洋子さんは田辺聖子さんの日記を読んで、「アンネの日記」を思い出したと書かれています。2021年6月10日付朝日新聞の広告欄に、「文藝春秋　7月特別号」として、「田辺聖子『十八歳の日の記録』独占掲載」と紹介されていたので、早速本屋で購入して読みました。1945年4月1日から1946年12月31日までの日記ですが、終戦前から終戦後の田辺さんの出来事、心情が綴られています。学校生活、グンゼ工場での労働、焼夷弾で家が焼けた事、終戦、父親の死、母親の苦労、通学定期券が盗まれた事、クラスで首席になったことなどが書かれています。文章の中に、作家になりたいが、なれるだろうかという不安が記されており、心の揺れが出ています。日記の中で、田辺聖子さんが「エスガイの子」という小説を当時書いたと記されていました。「エスガイ」とは何だろうと疑問に思っていましたが、「文藝春秋2021年7月号　ｐ330」に、ノンフィクション作家の梯久美子（かけはしくみこ）さんの『十八歳にして田辺聖子はすでに田辺聖子だった』という記事があり、その中で「小説の執筆にいそしむ余裕があった。『エスガイの子』という小説を完成させたことが書かれているが、エスガイとはテムジン（ジンギスカン）の父の名である」とあり、「エスガイ」の意味が分かりました。田辺聖子さんの「十八歳の日の日記」を読んでみると、田辺さんは作家になるのが当然であった人だなあと思いました。書くことが好きで、見た事、考えた事が自然と文章に現れてくる人なのでしょう。昔読んだ田辺聖子さんの小説は、古本屋に売ったのですが、「私の大阪八景／田辺聖子／角川文庫」は手元に残しています。戦争時代の大阪での生活が小説として書かれています。「十八歳の日の日記」と一緒に読むと、田辺さんの学生生活が想像できます。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー文藝春秋　2021年7月特別号　　「田辺聖子『十八歳の日の記録』」　↑　ｐ240～241。田辺聖子『十八歳の日の記録』昭和20年4月ヨリ。ー若き日は過ぎ去り易いーけれども多彩であり、豊なる収穫がある。それ故に、”若き日”は尊い。「空襲」、「敗戦」、「父の死」、「夢」を鮮烈に綴った76年前の日記発見。ーーーーーーーーーーーーーーーー↓　2021年6月8日付　朝日新聞１面。「田辺聖子さん　戦争刻んだ日記」↓　社会面。「田辺聖子さん　終戦前後　時代見つめる目」／「Ａ級戦犯　太平洋に散骨」↓　田辺聖子さんの日記。1945年8月15日、終戦日の部分。ーーーーーーーーーーーーーーーー↓　2021年6月9日付　朝日新聞　文化欄　「自立した女性とは　少女の模索」「田辺聖子さん日記　後の作品への視点」ーーーーーーーーーーーーー↓　2021年6月10日付　朝日新聞　文藝春秋2021年7月特別号　広告↓　「田辺聖子　『十八歳の日の記録』」ーーーーーーーーーーーーーーーーー↑　「私の大阪八景／田辺聖子／角川文庫」以前読んでいた田辺聖子さんの小説は、古本屋に売ってしまい、今手元に残しているのはこの本。

2021.06.23

コメント(0)
作曲家・小林泉美さんと「うる星やつら」

私が高校生の時、週刊誌マンガで人気となった作品が、どんどんＴＶアニメ化されました。1981年は「うる星やつら」、1982年には「さすがの猿飛」、1983年には「ストップ！！ひばりくん！」がＴＶ放送され、一度聴いたら忘れられないような曲が、オープニングとエンディングで流れました。上記３曲は大人気で、体育祭では応援歌として流れ、みんなでカラオケ屋に行っては、歌ったりしました。これら3曲に共通する点があり、シンガーソングライターで作曲家の小林泉美（こばやしいずみ）さんが作曲をされています。ちなみに作詞は「うる星やつら」と「ストップ！！ひばりくん！」が伊藤アキラさん、「さすがの猿飛」は康珍化さんです。「解析！昭和のＴＶアニメ特撮主題歌大百科　耳に残るメロディを牽引した匠のレコード・プログレっション３３０／ガモウユウイチ／DO BOOKS／2016年5月1日発行」Ｐ350には、小林泉美さんの紹介があります。「小林泉美＆フライング・ミミ・バンドで1978年に『ORANGE SKY』でデビュー。ヴォーカリスト＆キーボーディスとして活躍した」「また作曲家として、『うる星やつら』（1981年）、『さすがの猿飛』（1982年）、『ストップ！！ひばりくん！』（1983年）などの主題歌を担当している」Ｐ350には、「うる星やつら」主題歌「ラムのラブソング」でデビューした松谷祐子さんの紹介もあります。小林泉美さんの作曲で私が特に好きな歌は、「うる星やつら」最初のエンディング「宇宙は大へんだ！」と、「さすがの猿飛」主題歌である『恋の呪文はスキトキメキトキス』です。この歳になっても出だしを聴くと歌いだしたくなります。他の作品では、アニメ80日間世界一周の主題歌「スカイ　ウェイ」が印象に残っています。（作詞：伊藤アキラ、作曲：小林泉、編曲：安西史孝、歌：潘恵子）ーーーーーーーーーーーーーーーー１）「うる星やつら」ＯＰ「ラムのラブソング　　作詞：伊藤アキラ・小林泉美、作曲・編曲：小林泉美、歌：松谷祐子」ーーーーーーーーーーーーーー２）「うる星やつら」ＥＤ「宇宙は大ヘンだ！　　作詞：伊藤アキラ、作曲・編曲：小林泉美、歌：松谷祐子」ーーーーーーーーーーーー３）「さすがの猿飛」ＯＰ「恋の呪文はスキトキメキトキス　　作詞：康珍化、作曲・編曲：小林泉美、歌：伊藤さやか」ーーーーーーーーーーーーーーーーー４）「さすがの猿飛」ＥＤ「恋のＢ級アクション　　作詞：康珍化、作曲・編曲：小林泉美、歌：伊藤さやか」ーーーーーーーーーーーーーーーーーーー５）「ストップ！！ひばりくん！」ＯＰ「ストップ！！ひばりくん！　　作詞：伊藤アキラ、作曲・編曲：小林泉美、歌：雪野ゆき」ーーーーーーーーーーーーー６）「ストップ！！ひばりくん！」ＯＰ「コンガラ　コネクション　　作詞：伊藤アキラ、作曲・編曲：小林泉美、歌：雪野アイ」ーーーーーーーーーーーーーーー「解析！昭和のＴＶアニメ特撮主題歌大百科　耳に残るメロディを牽引した匠のレコード・プログレっション３３０／ガモウユウイチ／DO BOOKS／2016年5月1日発行」↓　Ｐ３４８。「うる星やつら」主題歌の作曲は小林泉美さん。↓　Ｐ３４８。　「ラテン・サウンドを散りばめた小林泉美サウンド」↓　Ｐ３５０。　小林泉美さんの紹介。↑　うる星やつらの初代ＯＰ，ＥＤを歌った歌手「松谷祐子」さんの紹介。

2021.06.22

コメント(0)
石野真子さんの「ワンダー・ブギ」

1979年7月、石野真子さんの「ワンダー・ブギ　　作詞：阿久悠、作曲・編曲：馬飼野康二」が発売されました。当時、テレビで石野真子さんが振り付けをしながら歌う「ワンダー・ブギ」を聴き、すぐに気に入りました。レコード屋で早速レコードを買い、テープに録音して何度も聴きました。歌はいきなり「ブギウギ・シュワッチ　ブギ・ドゥワー」で始まります。ウルトラマンの「シュワッチ」をイメージさせる軽快な歌で、この歳になっても、この歌を聴くと夏を感じて胸がワクワクします。ーーーーーーーーーーーーーー「ワンダー・ブギ　　作詞：阿久悠、作曲・編曲：馬飼野康二、歌：石野真子」ーーーーーーーーーーーーーーーーー【石野真子さん　ワンダー・ブギを歌う】↑　子どもの争いを「やめなさ～い！」と言って止める石野真子さん。↑　「ブギウギ・シュワッチ」で、ウルトラマンのスペシウム光線を出すポーズをする。

2021.06.21

コメント(0)
石野真子さんと河合奈保子さん（2）着物姿

河合奈保子さんと石野真子さんの着物姿が、「平凡／1981年2月号／平凡出版」に掲載されていました。また、「BOMB!／1982年11月号／学習研究社」の河合奈保子さんの着物姿、「平凡／1981年3月号／平凡出版」の石野真子さんの着物姿も紹介します。ーーーーーーーーーーーーーーー「平凡／1981年2月号／平凡出版」　河合奈保子さんと石野真子さんの着物姿。↑　（左）石野真子さん、（右）河合奈保子さん。ーーーーーーーーーーーーーーーー「BOMB!／1982年11月号／学習研究社」　河合奈保子さんの着物姿。↑　河合奈保子さんの着物姿。ーーーーーーーーーーーーーーーーー「平凡／1981年3月号／平凡出版」　石野真子さんの着物姿。↑　石野真子さん。

2021.06.20

コメント(0)
石野真子さんと河合奈保子さん（1）春ラ！ラ！ラ！

作詞家の伊藤アキラさんが2021年5月15日、80歳で亡くなられました。伊藤さんは多くの歌手に歌詞を提供されています。石野真子さんに提供された詞で有名な曲は「春ラ！ラ！ラ！　作詞：伊藤アキラ、作曲：森田公一、編曲：竜崎孝路）」があります。河合奈保子さんには「新世紀」、「青い視線」、「愛してます」、「愛をください」、「夏はSEXY」、「ペパーミント・サマー」など多くの詞を書かれました。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーー河合奈保子さんがオーディションの決勝大会で、石野真子さんの「春ラ！ラ！ラ！」を歌い、見事優勝して歌手の道を進まれたのは有名な話ですが、「夢・17歳・愛　心をこめて奈保子より／河合奈保子／ワニブックス／1981年3月1日発行」のＰ１７～２２に『奈保子を変えた日』として記載がありますので、下記紹介します。1979年12月9日、河合奈保子さんは妹さんと「ヒデキとこず恵の楽しいデート」というラジオ番組をたまたま聴いており、芸映主催の「HIDEKIの弟・妹募集オーディション」の紹介があり、詳しくは月刊明星と週刊セブンティーンに掲載されている事を知りました。すぐに本屋に行き、月刊明星を買った奈保子さんですが、翌日の12月10日が締め切りということが分かり、その日のうちにピアノの弾き語りで「オリビアを聞きながら」をテープに吹き込み、応募しました。書類審査に合格して、大阪地区予選に進むことになりました。父親に話すと、笑いながら「どうせ受かりっこないよ」と言って会場まで一緒に行ってくれることになりました。1980年2月10日、阪急ファイブの大阪地区予選で、河合奈保子さんは石野真子さんの「春ラ！ラ！ラ！」を歌い、合格して東京決勝大会に行くことが決まりました。1980年3月16日、河合奈保子さんは東京決勝大会の会場である中野サンプラザに行きました。本のＰ１９には、「大阪予選に通ったもうひとりの子と、『だれが優勝するのかな』、『きっとあの子だョ』なんてその時はまだ大阪弁で話してお弁当をたべたりしました」と書いてあります。（大阪予選で合格したもう一人の人は、小林千絵さんです。東京決勝では河合奈保子さんが優勝されますが、小林千絵さんは1983年にヤマハから歌手としてデビューされます。私が好きな歌は「いつも片思い　作詞・作曲：藤田久美子、編曲：大村雅朗」で、サビのメロディラインがお気に入りです。「水色のカチューシャ　作詞・作曲：谷山浩子、編曲：武部聡志」も良いです。）Ｐ20～21に、奈保子さんが「春ラ！ラ！ラ！」を決勝で歌う事が書いてあります。「そして、とうとう私の番です。ステージに上がった時の気持ち？なんて言ったらいいのかな、もう、ギョッとして、ビックリして、私の方からは真っ暗で客席なんか何も見えないんです。『春ラ！ラ！ラ！』を歌ったんですけど、マイクを使って歌うのも初めてだったし、自分の声なんかぜんぜん聴こえなくて・・・・。もうただ、一生けんめい歌って終わったという感じでした。足がガタガタふるえて、それが客席からも見えるんじゃないかナって、歌い終わっておじぎをした時に、瞬間、そんなことを考えていました」ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー河合奈保子さんはものまね番組の中で、石野真子さんのものまねとして「春ラ！ラ！ラ！」を歌いました。石野真子さんが奈保子さんの側で、サポートされました。素敵な二人が並ぶ、とても楽しい姿です。↑　河合奈保子さんが、石野真子さんの「春ラ！ラ！ラ！」を歌う。↑　石野真子さんが奈保子さんの側にきて、サポートされた。↑　笑顔が素敵な石野真子さん。↑　歌い終わり、深々とお辞儀する、礼儀正しい奈保子さん。ーーーーーーーーーーーーーーー↓「夢・17歳・愛　心をこめて奈保子より／河合奈保子／ワニブックス／1981年3月1日発行」↑　Ｐ２０～２１。河合奈保子さんが中野サンプラザの決勝大会で、「春ラ！ラ！ラ！」を歌った事が書いてある部分。

2021.06.19

コメント(2)
伊藤アキラさんと河合奈保子さん

作詞家の伊藤アキラさんは2021年5月15日、80歳で亡くなられました。「この木なんの木気になる木」で有名な日立CMも作詞されています。伊藤さんは河合奈保子さんの曲にも詞を提供されており、紹介します。「Hotwax puresents 歌謡曲・名曲名盤ガイド1980’ｓ／ウルトラ・ヴァイヴ・シンコーミュージックエンタテイメント」のｐ２３２～２３４に、「河合奈保子　ディスコグラフィー」リストがあり、参考にさせていただきました。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーー【1980年8月25日　シングルレコード（ヤング・ボーイ）】①　B面　「青い視線　　作詞：伊藤アキラ、作曲：川口真、編曲：川口真」　　↑　青い視線　河合奈保子さん。ーーーーーーーーーーーーーー【1980年10月10日　アルバムレコード】「ＬОＶＥ」②　Ａ面２曲目　「新世紀　　　　作詞：伊藤アキラ、作曲：水谷公生、編曲：船山基紀」③　Ａ面４曲目　「青い視線　　　作詞：伊藤アキラ、作曲：川口真、編曲：川口真」④　Ｂ面２曲目　「甘いささやき　作詞：櫛田露孤・伊藤アキラ、作曲：川口真、編曲：船山基紀」⑤　Ｂ面４曲目　「素肌の季節　　作詞：伊藤アキラ、作曲：川口真、編曲：川口真」ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー【1980年12月10日　シングルレコード（愛してます）】⑥　Ａ面　「愛してます　　　　　作詞：伊藤アキラ、作曲：川口真、編曲：船山基紀」⑦　Ｂ面　「そしてシークレット　作詞：伊藤アキラ、作曲：川口真、編曲：船山基紀」　　ーーーーーーーーーーーーーーーーーーー【1981年5月10日　アルバムレコード】「Twilight Dream」⑧　Ａ面１曲目　「愛してます　　　　　　作詞：伊藤アキラ、作曲：川口真、編曲：船山基紀」⑨　Ａ面２曲目　「Hello Goodbye　　　　作詞：伊藤アキラ、作曲：水谷公生、編曲：船山基紀」⑩　Ａ面３曲目　「Mr. パイロット　　　　作詞：伊藤アキラ、作曲：川口真、編曲：船山基紀」⑪　Ａ面４曲目　「そしてシークレット　　作詞：伊藤アキラ、作曲：川口真、編曲：船山基紀」⑫　Ｂ面２曲目　「イチゴタルトはお好き？作詞：伊藤アキラ、作曲：川口真、編曲：船山基紀」ーーーーーーーーーーーーーーーーーーー【1981年8月10日　アルバムレコード】「DIARY」⑬　Ａ面１曲目　「夢見るDiary　　　　　作詞：伊藤アキラ、作曲：川口真、編曲：大村雅朗」⑭　Ａ面３曲目　「イライラMonday　　　作詞：伊藤アキラ、作曲：川口真、編曲：大村雅朗」⑮　Ａ面４曲目　「湖サンセット　　　　　作詞：伊藤アキラ、作曲：佐藤準、編曲：大村雅朗」ーーーーーーーーーーーーーー【1982年2月25日　アルバムレコード】「NAOKO IN CONCERT」⑯　Ｂ面２曲目　「愛してます　　　作詞：伊藤アキラ、作曲：川口真、編曲：神林早人」ーーーーーーーーーーーーーーーーーーー【1982年3月10日　シングルレコード】⑰　A面　「愛をください　　作詞：松宮恭子・伊藤アキラ、作曲：松宮恭子、編曲：若草恵」⑱　B面　「春よ恋　　　　　作詞：伊藤アキラ、作曲：馬飼野康二、編曲：船山基紀」　　ーーーーーーーーーーーーーーーーーーー【1982年7月21日　アルバムレコード】「サマー・ヒロイン」⑲　Ｂ面２曲目　「夏はSEXY　　　　　　作詞：伊藤アキラ、作曲：尾関裕司、編曲：若草恵」⑳　Ｂ面３曲目　「ペパーミント・サマー　作詞：伊藤アキラ、作曲：尾関裕司、編曲：若草恵」」ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー「Hotwax puresents 歌謡曲・名曲名盤ガイド1980’ｓ／ウルトラ・ヴァイヴ・シンコーミュージックエンタテイメント」。↑　ｐ１６。　河合奈保子さん。↑　ｐ２３４。河合奈保子さん　ディスコグラフィー↑　ｐ２３２～２３３。河合奈保子さん　ディスコグラフィー

2021.06.18

コメント(0)
作詞家・伊藤アキラさん死去（2021年5月15日）

作詞家の伊藤アキラさんが、2021年5月15日に80歳で亡くなられました。日立ＣＭの「日立の木」、新興産業ＣＭの「パッ！とさいでりあ」、丸善石油ＣＭの「オー・モーレツ！」、日本香堂ＣＭの「青雲」をはじめ、多くのＣＭソングを作詞されました。アニメソングの歌詞も手掛けられており、私が好きな歌は、「一発貫太くん」主題歌「やるぞ一発！野球道」、「無敵ロボトライダーＧ７」の主題歌「トライダーＧ７のテーマ」、「最強ロボダイオージャ」の主題歌「最強ロボダイオージャ」、「The/かぼちゃワイン」の主題歌「Ⅼはラブリー」、「うる星やつら」の主題歌「ラムのラブソング」、「ストップ！！ひばりくん！」の主題歌「ストップ！！ひばりくん！」などです。「NHKのみんなのうた」では、「南の島のハメハメハ大王」が思い浮かびます。歌謡曲では、渡辺真知子さんの「かもめが翔んだ日」、石野真子さんの「春ラ！ラ！ラ！」、そして河合奈保子さんには「愛してます」を含めて、沢山の詞を提供されています。2021年5月28日付の朝日新聞に「伊藤アキラさんを悼む　音楽ライター・濱田髙志さんに聞く」という記事があり、編集者で音楽ライターの濱田さんが、伊藤アキラさんを紹介しています。「（伊藤アキラさんは）言葉の達人で、それを音楽にはめていくリズム感も絶妙だった。『この木　なんの木　気になる木』に代表されるような韻の踏み方とリズムは、一度これを聞くと他の詞は考えられないぐらいはまっていた。あれほど映像的で、イメージを喚起させる詞を書ける人はそういなかった。」「『ＣＭとは、コマーシャルの略じゃない。キャッチフレーズ・ウィズ・ミュージックだ』。師匠の（作詞作曲家）三木鶏郎（みきとりろう）さんから言われたその言葉が、生涯を通じて伊藤さんの軸になっていた。」↑2021年5月28日付の朝日新聞。↑「伊藤アキラさんを悼む　音楽ライター・濱田髙志さんに聞く」簡潔で映像的　心に残る名フレーズ。

2021.06.17

コメント(0)
ドラえもんの「幻の最終回」の話

手元にある中国語のドラえもん「機械猫小叮当　１２巻／児童図書公司／香港」を見返していますが、ｐ182～191の「再会吧小叮当（また会いましょうドラえもん）」を見ると、原作の「幻の最終回」を思い出します。「ドラえもん　第６巻／藤子・Ｆ・不二雄／小学館」ｐ168～177に「さようならドラえもん」の話があります。ドラえもんが未来の世界に帰ってしまう話ですが、これが最終回になったわけではなく、その後もドラえもんの漫画は続き、「幻の最終回」と言われています。本には「ドラえもん第６巻おわり／第７巻につづく」とあります。えびはら武司さんは、藤子不二雄のアシスタントをされており、「まいっちんぐマチコ先生」などで有名な漫画家です。出版された本の中に、「幻の最終回」の事やのび太の部屋について紹介されており、知らない話ばかりで、とても興味深く拝見しました。「藤子スタジオ　アシスタント日記　まいっちんぐマンガ道　ドラえもん達との思い出編／えびはら武司／竹書房」のｐ４９～５４には、えびはらさんが「さようならドラえもん」でのび太の本棚を描いたとき、藤子・Ｆ・不二雄先生から、「舞台のセットみたいだね」と言われ、傾いた本、逆さまに置いてある本、本以外の物などを入れて描き直しました。ところが、ドラえもんのコミックスを出版することになると、この「さようならドラえもん」のオリジナル原稿が紛失していたことが分かり、再度描き直したそうです。その時も、本棚の本は工夫されて描かれています。また、「藤子スタジオ　アシスタント日記　まいっちんぐマンガ道／えびはら武司／竹書房」ｐ１３～２３にも、幻の最終回の事が詳しく書いてあります。藤子・Ｆ・不二雄先生は、この回を最終回にすることにしており、「みらいの国に帰る」というタイトルも決めていたそうです。アシスタントだったえびはらさんは、のび太の部屋のゴミ箱に、最終回ということで「ＯＷＡＲＩ（終わり）」と描きました。ところが、コミックス６巻を作る段階で、この原稿が行方不明になっていた事が分かり、再度漫画を描くことになりました。タイトルは「さようならドラえもん」になり、えびはらさんはゴミ箱に「ＬＯＶＥ」と描きました。この作品が本当に終わりにならないようにとの祈りを込めたそうです。ドラえもんは結局４５巻まで続きますが、継続になった背景はＰ２４に書かれていました。「帰ってきたウルトラマン」の放送が始まり、藤子・Ｆ・不二雄先生が「帰ってきたドラえもん」はインパクトがあると考えて、続きを書かれたそうです。ーーーーーーーーーーー↑　「機械猫小叮当　１２巻／児童図書公司／香港」ｐ182～191の「再会吧小叮当（また会いましょうドラえもん）」。↑　ドラえもんが未来に戻り、一人になったのび太。　のび太の部屋。ーーーーーーーーーーーーーーーーー「ドラえもん　第６巻／藤子・Ｆ・不二雄／小学館」ｐ168～177「さようならドラえもん」ーーーーーーーーーーーーーー↑「藤子スタジオ　アシスタント日記　まいっちんぐマンガ道　ドラえもん達との思い出編／えびはら武司／竹書房」ｐ４９～５４。↑　えびはら武司さんが、藤子・Ｆ・不二雄先生から「本棚が舞台のセットみたい」と言われた所。その後、、傾いた本、逆さまに置いてある本、本以外の物を描いたりしたとの事。↑　原稿が紛失したため、「さようならドラえもん」はコミックス用に再度描かれた。↑　のび太の本棚。ーーーーーーーーーーーーーーーーーー↑「藤子スタジオ　アシスタント日記　まいっちんぐマンガ道／えびはら武司／竹書房」ｐ１３～２３。↑　えびはら武司さんが、ゴミ箱に「ＯＷＡＲＩ（終わり）」と描いた。ーーーーーーーーーーーー↑　原稿が紛失したため、再度原稿を描くことになり、えびはら武司さんは、ゴミ箱に「ＬＯＶＥ」と描いた。

2021.06.16

コメント(0)
ドラえもんと中国語本、英語本

1990年、私はシンガポールに行き、生活を始めました。毎日、英語と中国語に接することができました。中国語の勉強になるかと思い、本屋で中国語のドラえもんを２冊購入しました。出版社は香港の「児童図書公司」で、「ドラえもん」の漫画のタイトルは「機器猫小叮当（ジーシエーマオシャオディンダン）」です。最近のドラえもんは「哆啦A梦（ドゥオラーエーモン」と呼ばれていますが、当時は「小叮当（シャオディンダン）」でした。のび太は「大雄（ダーシオン）」、静香ちゃんは「宣静（イーシン）」、ジャイアンは「技安（ジーアン）」、スネ夫は「阿福（アーフー）」でした。日本で小学館の「SHOGAKUKAN ENGLISH COMICS」１～４巻を購入し、英語のドラえもんも読みました。「ドラえもん／藤子・Ｆ・不二雄　第６巻」にある「のび太のおよめさん」の一場面につき、日本語、中国語、英語を比較して掲示してみます。↑　「機器猫小叮当（ジーシエーマオシャオディンダン）」１１巻、１２巻。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー１）ドラえもん：小叮当（シャオディンダン）。↓　小叮当（シャオディンダン）。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー２）のび太：大雄（ダーシオン）。ーーーーーーーーーーーーーーーー３）源静香：源宣静（ユェンイーシン）。ーーーーーーーーーーーーー４）ジャイアン：技安（ジーアン）。ーーーーーーーーーーーーーーーーー５）スネ夫：阿福（アーフー）。ーーーーーーーーーーーーーーーー↓　小学館の「SHOGAKUKAN ENGLISH COMICS」１～４巻。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーー↓　「ドラえもん／藤子・Ｆ・不二雄　第６巻」。ーーーーーーーーーーーーーーーー↓　ドラえもん　第６巻　のび太のおよめさん　より。　日本語、中国語、英語の比較。↑　スネ夫の孫の「スネ太郎」は「福太郎」、のび太の孫の「ノビスケ」は「大助」になっている。

2021.06.15

コメント(0)
「1973年版」と「1979年版」ドラえもん（TVアニメ）

ドラえもんのＴＶアニメ放送ですが、「1973年版」と「1979年版」があります。作曲家の菊池俊輔さんが2021年4月24日になくなられましたが、1979年からテレビ朝日で放送された「1979年版」の「ドラえもん」の歌を作曲されました。主題歌の「ドラえもんのうた」は、「こんなこといいな　できたらいいな」で始まる大変有名な曲です。「日本懐かしアニソン大全／腹巻猫＆レコード探偵団／辰巳出版」のＰ７３には、「ドラえもんのうた　作詞：楠部工、ばばすすむ、作曲：菊池俊輔、歌：大杉久美子／発売：日本コロムビア、テレビ放送：1979年4月2日～」について、下記エピソードが記載されています。「第１ OP(オープニング曲）は作詞・楠部工（補作詞・ばばすすむ）、作曲・菊池俊輔による『どらえもんのうた』。本作の主題歌といってまず本曲が思い浮かぶ人も多いだろう。歌詞の全編にわたり、『子どもの多くの夢』とそれをかなえる『友達としてのドラえもん』を表現。作詞の楠部は、本作制作会社・シンエイ動画の社長の子息。実際は家族の合作らしいが、子どもらしい素直な詞だからこそ視聴者にアピールし、親しみやすい楽曲となったのだろう。歌は大杉久美子で、数々の名作アニメ主題歌を歌った透明感のある歌声は本曲でも健在。若年層を中心としたアピールに大きく貢献した」。また、第２ OPの「ぼくドラえもん　作詞：藤子不二雄、作曲・編曲：菊池俊輔、歌：大山のぶ代、こおろぎ’73」も、「あたまテカテカ　さえてピカピカ　それがどうした　ぼくドラえもん」というすぐに口ずさめる曲です。ーーーーーーーーーーーーーーー上記の「1979年版」テレビ朝日系列の「ドラえもん」より前ですが、1973年に日本テレビ系列で「1973年版」の「ドラえもん」が初めてテレビ放送されました。当時、私は1973年の「ドラえもん」をいつもテレビで見てました。いまだにオープニングとエンディングの歌を歌うことができます。OP「ドラえもん　作詞：藤子不二雄、作曲・編曲：越部信義、歌：内藤はるみと劇団NLT」ED「どらえもんルンバ　作詞：横山陽一、作曲・編曲：越部信義、歌：内藤はるみ」OPの最初は「ひゃ～、ぼくのドラえもんがまちをあるけば　みんなみんながふりかえるよ」で、EDは「サッササッサととびだせどびだせとびだせドラえもん」と始まり、いずれもこぶしの効いたインパクトのある曲です。「昭和アニメソングベスト100／テリー下沢／北辰堂出版」Ｐ235～237に「ドラえもん」の紹介があり、Ｐ236に「マニアの間で、『旧ドラえもん』と呼ばれる、第一回目のアニメ化作品があるのをご存じだろうか？　年老いた博士役などがハマリ役だった声優、富田耕生がドラえもんを演じるという、今では驚きのキャスティングだった。（のちに、野沢雅子に変更される）昭和48年（1973年）に、日本テレビで半年間放送されたこの作品は、制作会社の解散により終了する」と書いてあります。えびはら武司さんは、藤子不二雄のアシスタントをされたことがあり、「まいっちんぐマチコ先生」の作品などで有名ですが、「藤子スタジオ　アシスタント日記　まいっちんぐマンガ道　ドラえもん達との思い出編／えびはら武司／竹書房」のＰ１６、Ｐ２０で、1973年版の「ドラえもん」の事に触れられています。Ｐ１６では、藤子・Ｆ・不二雄（藤本弘）先生のコメントとして、1973年の日本テレビ「ドラえもん」に関し、「これについては語りたくない」と書いてあります。Ｐ２０では、えびはら武司さんの意見として、1973年版のドラえもんは、原作をいじりすぎて、原作の良さが無くなったとあります。ーーーーーーーーーーーーーーーーー↑　「日本懐かしアニソン大全／腹巻猫＆レコード探偵団／辰巳出版」Ｐ７３。1979年版「ドラえもんのうた」。↑　「日本懐かしアニソン大全／腹巻猫＆レコード探偵団／辰巳出版」。ーーーーーーーーーーーーーーーー↑　2021年4月29日付　日刊スポーツより。ドラえもん主題歌作曲の菊池俊輔さん死去。ーーーーーーーーーーーーーーーーーー1973年版「ドラえもん」のオープニング。（日本テレビ動画）ーーーーーーーーーーーーーーーーーー↑　「昭和アニメソングベスト１００／テリー下沢／北辰堂出版」Ｐ235～237で「ドラえもん」の紹介がある。ーーーーーーーーーーーーーーーーーー↑「藤子スタジオ　アシスタント日記　まいっちんぐマンガ道　ドラえもん達との思い出編／えびはら武司／竹書房」。↑　Ｐ１６。　「1973年版ドラえもん」について。↑　Ｐ２０。「1973年版ドラえもん」について。

2021.06.14

コメント(0)
作曲家の菊池俊輔さん死去（2021年4月24日）

作曲家の菊池俊輔さんが2021年4月24日、89歳で亡くなられました。日刊スポーツ（2021年4月29日付）記事を紹介します。「1961年デビュー。梶芽衣子「恨み節」などのヒット曲や、映画、「暴れん坊将軍」などドラマまで劇中歌や主題歌を幅広く手掛けた。ドラえもんで人気のオープニング曲「ドラえもんのうた」「ぼくドラえもん」はともに菊池氏作。「仮面ライダー」や「Dr.スランプアラレちゃん」の「ワイワイワールド」も手掛けた」。私は小さい頃からテレビ番組が好きで、時間があればアニメや特撮ドラマを見ていました。菊池俊輔さんは多くの作曲をされましたが、耳に残るメロディーラインで、私は今でも口ずさめる曲が沢山あります。私がよく歌った曲は、「タイガーマスク」（69年）、「仮面ライダー」（71年）、「超人バロム・１」（72年）、「変身忍者嵐」（72年）、「アイアンキング」（72年）、「仮面ライダーⅤ３」（73年）、「ジャンボーグA」（73年）、「クレクレタコラ」（73年）、「ロボット刑事」（73年）、「鉄人タイガーセブン」（73年）、「バビル二世」（73年）、「新造人間キャシャーン」（73年）、「侍ジャイアンツ」（73年）、「仮面ライダーＸ」（74年）、「仮面ライダーアマゾン」（74年）、「ゲッターロボ」（74年）、「がんばれ！！ロボコン」（74年）、「電人ザボーガー」（74年）、「てんとう虫の歌」（74年）、「ウリクペン救助隊」（74年）、「破裏拳ポリマー」（74年）、「アラビアンナイト・シンドバットの冒険」（75年）、「UFOロボグレンダイザー」（75年）、「宇宙鉄人キョーダイン」（76年）、「大空魔流ガイキング」（76年）、「ドカベン」（76年）、「惑星ロボダンガードA」（77年）、「ＦＳ西遊記スタージンガー」（78年）、「闘将ダイモス」（78年）、「ドラえもん」（79年）、「Dr.スランプアラレちゃん」（81年）、「忍者ハットリくん」（81年）などです。「解析！昭和のＴＶアニメ特撮主題歌大百科　耳に残るメロディを牽引した匠のコート・プログレっション330／ガモウユウイチ／DU BOOKS／2016年5月1日発行」では、５大主要作家篇で菊池俊輔さんが入っており、Ｐ５５に菊池俊輔さんの紹介が詳しく書かれています。↑　日刊スポーツ（2021年4月29日付）。ドラえもん主題歌作曲の菊池俊輔さん死去。暴れん坊将軍、タイガーマスク、ドカベン、仮面ライダー、アラレちゃんも。↑　テレビアニメ「ドラえもん」より。↑　菊池俊輔さんの紹介。　↑　日刊スポーツ（2021年4月29日付）。ーーーーーーーーーーーーーーーーー↑「解析！昭和のＴＶアニメ特撮主題歌大百科　耳に残るメロディを牽引した匠のコート・プログレっション330／ガモウユウイチ／DU BOOKS／2016年5月1日発行」↑　Ｐ１５。「第１章　５大主要作家篇　渡辺宙明、菊池俊輔、渡辺岳夫、宇野誠一郎、小林亜星」↑　Ｐ１０～１１。↑　ｐ１１。　目次　本に紹介された菊池俊輔さんの作曲歌。↑　ｐ５４～８３。　菊池俊輔さんの作品紹介が続く。↓　ｐ５５。　菊池俊輔さんの紹介が詳しく書いてあり、とても参考になった。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー↑　「昭和アニメソングベスト１００／テリー下沢／北辰堂出版／1916年4月10日発行」。↓　ｐ４～６。　本に紹介された１００曲の中で、菊池俊輔さんが作曲された歌を、赤字で囲った。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー↑　日本懐かしアニソン大全／腹巻猫＆レコード探偵団／辰巳出版／2018年10月5日発行」菊池俊輔さんが作曲されたアニメソングが多く紹介されている。

2021.06.13

コメント(0)
橋田寿賀子（はしだすがこ）さん死去

2021年4月4日、脚本家の橋田寿賀子さんが95歳で亡くなられました。橋田さんの作品では、私は「おしん」、「渡る世間は鬼ばかり」、「春よ、こい」などがすぐに思い浮かびます。私は「おしんの心／橋田壽賀子／小学館文庫」を持っています。橋田寿賀子さんの体験談や考え方が書いてあり、一部は考えが古いと感じる部分もありますが、脚本家になる過程で色々と苦労されたことが分かります。「おしんの心」第３章に橋田さんがどのように脚本家になられたかが書いてあります。橋田さんの父の仕事の関係で、９歳まで朝鮮に住んでおり、その後大阪の女学校を卒業し、日本女子大の国文学科に入ります。戦争が終わって２年目の１９４７年に卒業しましたが、母親が勝手に婿を決めており、結婚式をするという話に驚き、東京に残るため東大と早稲田大を受けて、合格した早稲田の国文科に通う事にしました。母親は怒り、仕送りが無くなりましたが、東京にいた祖母が学費を援助したそうです。早稲田に学生演劇の劇団があり、加入すると演劇が面白くなり、２学期から早稲田の芸術科に転科します。１９５０年、橋田さんが２５歳の時、友人から「松竹の試験があり、おカネくれて、脚本の書き方を教えてくれるそうだ」との話を聞き、試験に臨みます。１２００人の応募者が殺到し、まず５０人が採用され、脚本養成所の研究期間を経て、最後の６人に残ったそうです。女性は橋田さんだけでした。松竹の大船撮影所脚本部に勤めることになりましたが、徒弟制度の職場で、女性が活躍するのは難しかったそうです。京都撮影所脚本部に移ってからも、脚本家の先生や先輩の下働きばかりで、脚本の先生の家に行くと、「お茶を汲め」とか「お酌をしろ」とかいわれ、先生の奥さんからからは、皿洗い、台所の掃除などこき使われたそうです。大船撮影所に戻るも状況は変わらず、脚本を書けば、監督や男性陣に徹底的に書き直され、抵抗すると冷や飯ぐらいの生活になりました。１０年目に秘書室に配置転換されたとき、会社を辞めたそうです。松竹を辞めた１９６０年頃はちょうどテレビの草創期で、テレビ局に原稿を持ち込みました。３年後に持ち込み原稿が、日本テレビのプロデューサーの目にとまり、初めてテレビドラマを執筆することができたそうです。ｐ７０～７１には、テレビプロデューサーの石井ふく子さんと出会ったことが書かれています。当時、石井ふく子さんは「東芝日曜劇場」（TBS)　のプロデューサーとして近寄りがたい人で、橋田さんよりひとつ年下ですが、脚本を石井さんにある程度書いて渡すたびに、がんがん怒られ、映画用の台詞ではなく、ホームドラマ用の台詞を使うように徹底的に叩き込まれたとの事です。「私は石井さんに、ドラマを書く上でのエネルギーとなる血を全部、入れ替えられたのだと思います。そして、彼女と出会ったことで、私はテレビにはまったといってもいいかもしれません」と書いてあります。2021年4月7日付の朝日新聞朝刊に、「橋田寿賀子さんを悼む」として、俳優の泉ピンコさんと、テレビプロデューサーの石井ふく子さんが橋田さんの思い出を語っています。印象的だった部分は、石井ふく子さんの次の話です。「一度だけ途中で『書くと言ったけど、書けない』と（橋田さんから）言われました。もう何十年も前の話です。『好きな人ができた。頭の中がいっぱいで』と言うのです。お相手は（TBSの）私と同じ部署の人でした。放っておけなくて、その同僚を呼び出して橋田さんの電話番号をお教えしました。後日、橋田さんからお礼と交際の報告がありました。その報告を受けて私がすかさず言ったのは『これで台本は書けるわよね』でした。橋田さんはしっかり書き上げました。そのお相手が、ご主人になった岩崎嘉一さんです。以降、お友達としても長いお付き合いが続きました。」↑　「おしんの心／橋田壽賀子／小学館文庫」↑　橋田寿賀子さんは若い頃、ユースホステルに泊まりながら日本を旅行したそうです。多い時には、年の半分も泊まり、色々な人と話をしました。それが脚本を書く上でとても役に立ったそうです。↑　2021年4月7日付　朝日新聞朝刊。↑　橋田寿賀子さん（右）と泉ピン子さん。

2021.06.12

コメント(0)
田中邦衛さんと「北の国から」

2021年3月24日、「北の国から」などのドラマで有名な俳優、田中邦衛（たなかくにえ）さんが88歳で亡くなりました。テレビの追悼番組では、「北の国から」の「初恋」が放送され、今まで再放送で何度も見たのに、見入ってしまいました。初恋の女の子の家族が夜逃げをしたり、長男の純役の吉岡秀隆さんが東京に行くので、父の黒板五郎役の田中邦衛さんがトラックの運転手にお礼のお金を入れた封筒を渡すのですが、運転手は純に「受け取れない」と言って封筒を返します。封筒の中のお札には、五郎さんが働いたときに付いた土が付着していました。学生の頃、ドラマの影響もあり、富良野へ遊びに行きました。妻も同様に、ドラマを見て富良野へ行ったことがあると言っていました。2021年4月3日の朝日新聞朝刊には、「不器用な父　光った五郎役　田中邦衛さん『北の国から』21年」という見出しがあり、田中邦衛さんが紹介されていました。「役者人生の転機となり代表作となった1981年開始の主演ドラマ『北の国から』は、フジテレビが予算と期間をかけて制作した。東京から郷里の北海道・富良野に戻り、幼い淳と蛍を育てながら、大自然の中で生きる中年男・黒板五郎を演じた。」「五郎役には、高倉健さんや藤竜也さんらスター俳優も候補に挙がっていた。脚本を書いた倉本聰さんは「誰が一番情けないか」で田中さんに決めたという。」「そんな田中さんも、五郎を演じるには苦労したそうだ。『なんでそんなに顔で表現しようとするのかなあ、クニさんは。そういうのは全部邪魔なんだ』。演出した杉田成道さんからそう駄目出しを受けたこともあったという。」2021年4月4日の朝日新聞朝刊には、「田中邦衛さんを悼む　寄稿　倉本聰（脚本家）」があり、上記の話が倉本さんの言葉で書かれています。「『北の国から』が始まるとき、主人公の候補は数人いた。その中から我々は最も情けないのは誰なんだろうと考え、満場一致で邦さんに決まった。僕にはしかしやや不安があった。当時の邦さんの演技には、笑わそうという邪心が習性のようにあったからである。青大将（加山雄三さん主演の若大将シリーズでの田中邦衛さんの役）は捨ててください、と最初に僕は云い、邦さんはムッとしてボソボソ何か云った。しかし彼はたちまち事を理解し、ぐんぐん自分を変えていった。邦さんはどんどん変化した。そんな田中邦衛が逝ってしまった。」↑　2021年4月3日　朝日新聞朝刊。ーーーーーーーーーーーーーーーー↑　2021年4月4日　朝日新聞朝刊。

2021.06.11

コメント(0)
半藤一利（はんどうかずとし）さんの本

ジャーナリストで作家であり、文芸春秋社で編集長などをされた半藤一利（はんどうかずとし）さんが、2021年1月12日に90歳で亡くなられました。ブログにすぐ書こうと思っていましたが、あっという間に時間が経ってしまいました。2021年1月15日付の朝日新聞朝刊に、ノンフィクション作家の保坂正康（ほさかまさやす）さんが「半藤一利さんを悼む」という文章を書かれています。半藤さんは東京大学のボート部に所属し、全日本選手権の決勝で慶応大学に敗れて、ヘルシンキ五輪（1952年）の出場を逃し、「50センチの差で五輪に行けなかった」といつまでも言っていたそうです。半藤さんが昭和28年（1953年）、文芸春秋に入社し、すぐに「坂口安吾の原稿をとってこい」と言われ、群馬の坂口安吾氏の家で酒を飲んで寝泊まりした事から編集者の歩みが始まったそうです。司馬遼太郎氏、松本清張氏なども担当されました。半藤さんは千人単位の人に会い、戦争体験も数多く聴いており、人間観察に優れていたそうです。昭和の参謀と言われた瀬島龍三氏に取材した後、半藤さんは保坂さんに「瀬島氏がうそをつくときの顔、わかるか？」と聞いたそうです。頭の中で考えていたことを言っている人は、声の調子や目の動きなどから全てわかるとの話でした。そのため証言は信用に足る部分だけを使っていたそうです。1989年にベルリンの壁が崩壊した後、半藤さんは奥様と一緒に壁を見に行きました。壁の前で、東西冷戦が終わったという感慨の大きさで、体が自然と能の舞を始め、周りに人だかりができ、終わったら拍手が起きたそうです。私はベルリンの壁が崩壊して数年後にオランダからベルリンに行きました。ベルリンの壁は少し残っており、路上には露天商が、ベルリンの壁のかけらや東ドイツの品物を売っていました。東ドイツの軍の帽子やバッジを買ったのですが、帰国後に祖父に帽子を見せると、興味を持ってすぐに帽子を被った姿が強く記憶に残っています。25年くらい前の話ですが、夏休みに田舎に帰り、祖父の家で半藤一利さんの「モノンハンの夏」を読んでいると、祖父が本のタイトルに気が付き、「モノンハンでどのような戦いがあったのか、手短かに教えてほしい」と言うので、本の内容をかいつまんで話した事があります。祖父は戦時中、中国には行っていましたが、当時ソ連の動きはよく分からなかった」との事でした。私の本棚にある半藤一利さんの本を紹介します。半藤さんは沢山の本を出されていますので、持っている本はまだ一部ですが、今後も少しずつ買い増して読もうと思います。あの戦争がなぜ起きて、何があったのか、もっと知りたいと思います。↑　2021年1月15日　朝日新聞朝刊。作家の半藤一利（はんどうかずとし）さん。2021年1月12日。老衰のため90歳で死去した。↑　2021年1月15日　朝日新聞朝刊。↑　「モノンハンの夏／半藤一利／春秋文庫」祖父がモノンハンの戦いについて色々と聞いてきたので、本の内容を説明した思い出がある。↑　私の本棚に入れている半藤一利さんの本。ーーーーーーーーーーーー↑　「幕末史／半藤一利／新潮文庫」、「昭和史　1926→1945／半藤一利／平凡社」、「昭和史　戦後篇　1945→1989／平凡社」↑「日本型リーダーはなぜ失敗するのか／半藤一利」、「『昭和』を振り回した６人の男たち／半藤一利編著／小学館文庫」↑「指揮官と参謀　コンビの研究／半藤一利／文春文庫」、「漱石先生ぞな、もし／半藤一利／文春文庫」↑　「昭和史が面白い／半藤一利編著／文春文庫」、「モノンハンの夏／半藤一利／文春文庫」↑「ソ連が満州に侵攻した夏／半藤一利／文春文庫」、「真珠湾の日／半藤一利／文春文庫」↑「日本のいちばん長い日／半藤一利／文春文庫」、「あの戦争と日本人／半藤一利／文春文庫」↑「昭和史裁判／半藤一利、加藤陽子／文春文庫」、「聯合艦隊司令長官　山本五十六／半藤一利／文春文庫」↑「太平洋戦争／日本軍艦戦記／半藤一利／文春文庫」、「三国志談義／安野光雅・半藤一利／文春文庫」↑　「十二月八日と八月十五日／半藤一利編著／文春文庫」、「仁義なき幕末維新　われら賊軍の子孫／菅原文太・半藤一利／文春文庫」↑「歴史探偵昭和史をゆく／半藤一利／PHP文庫」、「山県有朋／半藤一利／PHP文庫」↑「日本海軍の興亡／半藤一利／PHP文庫」、「ドキュメント　太平洋戦争への道／半藤一利／PHP文庫」↑「完本・列伝・太平洋戦争／半藤一利／PHP文庫」、「レイテ沖海戦／半藤一利／PHP文庫」↑　ルンガ沖夜戦／半藤一利／PHP文庫」、「聖断／半藤一利／PHP文庫」↑　「安吾さんの太平洋戦争／半藤一利／PHP文庫」、「原爆の落ちた日　決定版／半藤一利・湯川豊／PHP文庫」↑　「アメリカはいかに日本を占領したか／半藤一利／PHP文庫」

2021.06.10

コメント(0)
思い出すのが辛い出来事（1985年紅白歌合戦）

「昭和40年男　昭和イベント大全！！／2021年6月号　Vol.67／クレタパブリッシング」ｐ69に「『ＮＨＫ紅白歌合戦』５列目で観覧した夢の一夜が吉川晃司のヤラカシで台無しに。」という濱口英樹さんの記事がありました。濱口さんは1985年12月31日、ＮＨＫホールの５列目で紅白歌合戦を観覧したそうです。そして例の有名なハプニングを目撃され、次のように書かれています。「『ザ・芸能界』的なあまりの華やかさに開始早々『あぁ、今日の記憶は俺が死ぬときに必ずよみがえるに違いない』と確信した筆者だったが、その気分をぶち壊したのが吉川晃司。歌唱後、ギターに火をつけるパフォーマンスに手間取り、あろうことか次に控える河合奈保子の出番を食ってしまったのだ。ファンクラブに入るほどの奈保子ファンだった筆者はその愚挙に激高。思わず『歌い直しだろう、これ！』と叫んだものの、秒刻みの紅白はそのまま進行していったのであった。あれから３６年。いまだに吉川を許すことができない。」当時私は家のテレビの前に座り、河合奈保子さんの出番を待っていました。吉川晃司さんの「にくまれそうなＮＥＷフェイス」が終わり、次は奈保子さんだとワクワクしながら待っていましたが、奈保子さんの「デビュー」の演奏が始まっても、舞台中央で吉川さんがギターに火を点け始め、燃えるギターを持ち上げるパフォーマンスをしました。奈保子さんが本来「FRY ME TO LOVE ～」と歌う部分に入っても吉川さんが居座るため、奈保子さんは中央近くから再び舞台のそでの方に戻りました。結局、奈保子さんは途中から歌うことになりますが、テレビを見ていた私は、奈保子さんが険しい表情を見せながらも、何とか気持ちを整えて一生懸命歌う姿を見るのが辛すぎ、本当に残念でした。「デビュー」はオリコン１位になったシングルで、出だしから伸びやかな高音を奈保子さんが歌うところが魅力だったのに、それが削られてしまいました。この歳になっても、1985年の紅白を思い出すと悲しい気持ちになります。当時吉川さんが何のためにギターを燃やしたのか分かりませんが、絶対やってはいけない行為というのは当然ながら、百歩譲って、もしやるにしても、自分たちが歌う途中にやれば良いことで、自分たちが全て歌った後に火を点け始め、次の歌手を歌わなくさせるという身勝手な行為に腹が立ちます。この出来事のあと、吉川さんが奈保子さんに謝ったそうですが、奈保子さんは「もう済んだこと」と言って許したそうです。私はまだ、ひきずっています。「昭和40年男　昭和イベント大全！！／2021年6月号　Vol.67／クレタパブリッシング」ｐ69。ーーーーーーーーーーーーー↑　「紅白歌合戦ウラ話／合田道人／全音楽譜出版社」Ｐ150。第36回　1985年（昭和60年）紅白歌合戦。白組：吉川晃司「にくまれそうなＮＥＷフェイス」、紅組：河合奈保子「デビュー」。ーーーーーーーーーーーーーーーーー↑　1985年紅白歌合戦で歌う吉川晃司さん。↑　紅組の森昌子さんが、河合奈保子さんの「デビュー」を紹介した。↑　演奏がスタートし、舞台中央に進む奈保子さん。↑　中央に居座る吉川晃司さん。↑　吉川さんがギターに火を点ける。その後ろで戸惑う奈保子さん。↑　燃えるギターを持ち上げる吉川さん。↑　本来ならば「デビュー」を歌い始める部分だが、歌えず、そでの方に戻る奈保子さん。↑　吉川さんが舞台から離れたので、中央に進む奈保子さん↑　結局、最初のキャッチーな部分は歌えなかった。険しい表情の奈保子さん。↑　途中から歌う奈保子さん。

2021.06.09

コメント(2)
河合奈保子さんと鼻濁音（大きな森の小さなお家）

「あの歌詞は、なぜ心に残るのかーＪポップの日本語力／山田敏弘／祥伝社新書／2014年2月10日発行」という本を持っていますが、Ｐ54～58に「聴かれなくなった鼻濁音（びだくおん）」というコラムがあります。「が」という言葉を発音する場合、例えば「ガム」と発音するときの硬い「が」が濁音で、「んが」っと鼻に抜けるやわらかい「が」が鼻濁音です。Ｐ56には、「それでも昔は、鼻濁音こそ美しい音であるとされていた。美空ひばりはもとより、山口百恵も、松田聖子も、昔の「歌謡曲」では、基本、鼻濁音であった。今でも、演歌では、鼻濁音を用いることが多い。しかし、Ｊポップは違う。ガ行鼻濁音は、非常に限定的にしか現れない」と書いてあります。河合奈保子さんは1980年6月1日に、「大きな森の小さなお家」でデビューされました。このシングルレコードを聴くと、奈保子さんは基本的に「が」を濁音で歌っているのですが、一か所だけ鼻濁音になっている所があります。「大きな森の小さなお家」の１番目にある、「鍵をあげるわ　真心の鍵」という部分です。最初の「鍵をあげるわ」にある「かぎ」の「ぎ」は濁音なのに、「真心の鍵」にある「かぎ」の「ぎ」は鼻濁音で、「んぎー」という感じで鼻から抜けています。曲の後半の繰り返しの部分は、濁音です。河合奈保子さんのファーストアルバム「LOVE」に収録されている「大きな森の小さなお家」も、全て濁音でした。なぜ奈保子さんが、上記の部分を鼻濁音で歌ったのか、とても不思議です。↑　河合奈保子さん　ファーストシングルレコードＡ面「大きな森の小さなお家／作詞：三浦徳子、作曲・編曲：馬飼野康二、歌：河合奈保子／1980年6月発売」↑　発売元・日本コロムビア株式会社。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーーー「あの歌詞は、なぜ心に残るのかーＪポップの日本語力／山田敏弘／祥伝社新書／2014年2月10日発行」↑　Ｐ54～58に、「聴かれなくなった鼻濁音（びだくおん）」というコラムがある。

2021.06.08

コメント(2)
「はらぺこあおむし」エリック・カール氏死去（2021年5月23日）

「はらぺこあおむし：THE VERY HUNGRY CATERPILLAR」で有名なアメリカの絵本作家・エリック・カール（Eric Carle）さんが、2021年5月23日に91歳で死去されました。マサチューセッツ州の自分のスタジオで、家族に見守られながら亡くなったそうです。エリック・カールさんは1929年、アメリカ・ニューヨーク州で生まれ、6歳の時に両親の祖国であるドイツに移住しました。第二次世界大戦が始まり、ナチス政権が絵画や色の統制を行いました。絵を描くことが好きだったカールさんの才能に気が付いた美術教師のフリードリヒ・クラウスさんは、カールさんが12歳の時、クレー、ピカソ、カンディンスキー、マティスなど、ナチス政権で「退廃芸術」として禁じられていた前衛芸術家の作品の複製をカールさんにこっそり見せました。カールさんは色彩豊かな色の絵に驚き、特にフランツ・マルクの「青い馬」に大変影響を受けたそうです。学校で美術を学んだカールさんは、1952年にニューヨークに戻り、絵本作家としてデビューしました。2021年5月28日の朝日新聞に「『はらぺこあおむし』実は日本で誕生」という次の記事がありました。「1969年にアメリカで出版された原書の初版本の奥付には『Printed in Japan』と印刷されている。当時のアメリカでは、穴あきの仕掛けや、ページの幅がさまざまなこの本を、印刷・製本してくれる会社が見つからなかった。1968年夏、日本を訪れた担当編集者は、何人かの日本の出版関係者に絵本の試作を見せて回った。その中の一人、偕成社の社長だった今村廣さん（故人）がこの絵本にほれこみ、付き合いのあった社のなかから、印刷・製本を引き受けてくれる会社を見つけてきた。こうして、最初の『はらぺこあおむし』は、日本で作られた。」「日本語版は、1976年に偕成社から刊行され、発行部数は現在430万部を超える。国内の翻訳絵本では最も売れている絵本だ（トーハン「ミリオンぶっく2021」調べ）。」私はペンギングループの「PUFFIN BOOKS　UK」が出版した「はらぺこあおむし：THE VERY HUNGRY CATERPILLAR」を持っています。どのページも色彩が美しいです。↑「はらぺこあおむし　エリック・カール作：THE VERY HUNGRY CATERPILLAR　by Eric Carle」↑　仕掛けのある絵本。ページの幅がそれぞれ違い、穴が開いている。↑　2021年5月28日（金）朝日新聞朝刊。ーーーーーーーーーーーーーーーーーー↑　the Japan teimes alpha 2021年6月11日号。↑　エリック・カールさん死去の記事。

2021.06.07

コメント(0)
反射望遠鏡の主鏡をクリーニングする

家にある20cmドブソニアン反射天体望遠鏡（WHITY DOB 20cm／F６ドブソニアン／国際光器）ですが、2007年7月に購入しました。望遠鏡の金額は39,800円でした。光軸を合わせるレーザー機器も12,800円で購入しており、約5万円です。購入してから14年経ちますが、今まで一度も主鏡を掃除しておらず、目で見ても汚れがひどくなったため、今回掃除をすることにしました。中学生の時に購入して読んでいた「藤井旭の天体望遠鏡ABC教室／藤井旭（ふじいあきら）／誠文堂新光社／1978年7月20日発行」を取り出し、Ｐ81の「反射鏡の手入れ」を見て参考にしました。薬局で精製水を買い、中性洗剤は台所にあったものを使用しました。反射望遠鏡を分解しましたが、分解前と同じように元通りにするため、目印を付けたり、ネジも場所ごとに置きました。主鏡はほこりやカビで汚れていましたが、傷をつけないように優しく洗い、見た目にはとても綺麗になりました。↑「藤井旭の天体望遠鏡ABC教室／藤井旭（ふじいあきら）／誠文堂新光社／1978年7月20日発行」。↑　Ｐ80～81。望遠鏡の手入れ。↑　Ｐ81。反射鏡の手入れ。↑　Ｐ75。　反射望遠鏡の主鏡セル。↑　20cm反射天体望遠鏡（WHITY DOB 20cm／F６ドブソニアン／国際光器）。↑　反射望遠鏡のふた。↑　ふたを取る。手前が斜鏡で、奥が主鏡。↑　主鏡にほこりが見える。↑　カビも見える。↑　反射望遠鏡を横に置く。↑　主鏡セルの部分。↑　主鏡セルのネジを回す。↑　ネジを位置ごとに置く。↑　主鏡セルを外す。↑　14年間のほこりやカビが付いている。↑　エアブラシでほこりを吹き飛ばすも、あまり効果がなかった。↑　主鏡と主鏡セルに目印を鉛筆で書いた。元に戻すときのため。↑　主鏡（凹面鏡）の取り付け枠のネジを回す。↑　取り付け枠を取る。↑　3か所の取り付け枠を外す。↑　取り付け枠を場所ごとに置く。↑　全て枠を外した。↑　主鏡を枠から取り出す。↑　主鏡枠。↑　薬局で購入した精製水。↑　主鏡を水道水で洗い流す。↑　あまり汚れは取れていない。↑　台所の中性洗剤。↑　液性：中性と書いてある。↑　主鏡に中性洗剤と精製水をかける。↑　ゆっくり優しく、指の先で鏡面をちょっと触れる程度にし、泡で洗浄していく。↑　泡で触れる程度でゆっくりと。↑　精製水で泡を洗い流す。↑　精製水で泡を流し終えた主鏡。↑　主鏡の裏側。↑　主鏡の横。↑　レンズティッシュ。↑　レンズティッシュを主鏡に軽く置き、水を吸い込む。↑　水を取った。↑　主鏡を乾かし、残ったゴミを吹き飛ばす。↑　綺麗になった主鏡。↑　鉛筆で書いた目印を使い、元と同じ位置に主鏡を主鏡セルに入れる。↑　主鏡枠を元通り取り付ける。↑　主鏡枠をセットした。↑　反射望遠鏡の主鏡に、主鏡セルを元通り入れる。位置は目印に従い、同じようにセットする。↑　ネジで主鏡セルを留める。↑　元通りになった。↑　反射望遠鏡の筒。手前は斜鏡、奥は主鏡。↑　綺麗な主鏡。↑　接眼筒。↑　光軸を確認するため、国際光器のレーザー機器を使用。↑　光軸が少しずれていた。↑　Ｌ字器具で斜鏡の向きを調整した。↑　主鏡の中央の丸に、レーザが当たった。レーザー機器の中央にも光が反射して戻ってきており、作業終了。

2021.06.06

コメント(0)
「つじ半」日本橋の海鮮丼（2021年6月3日）

2021年6月3日、東京駅から歩いて日本橋「つじ半」に行き、娘と一緒に海鮮丼を頂きました。人気のある店なので早く行きましたが、行列になっていました。席には、次の案内がありました。「おいしいお召し上がり方１・最初に黄身醤油をお出ししますので、わさびを溶いて余すことなく丼にかけてお召し上がりください。２．別皿の刺身は締めの鯛だし用に２切れ残してお召し上がりください。３．お好みのタイミングで、鯛だしをお入れいたしますので、お申し付け下さい。（ご希望によりご飯を追加いたします。４．鯛だしが入りましたら、残った刺身を入れてお召し上がりください。以上はあくまでも店主のお勧めするお召し上がり方ですので、お客様のお好みでお召し上がりください。黒七味ございます。スタッフにお声おかけください。」案内通りにして食べました。とても美味しく、娘も喜んでいました。↑　日本橋「つじ半」。東京駅八重洲口から歩いて少しの所。↑　つじ半店内。↑　「おいしいお召し上がり方」。↑　海鮮丼。↑　鯛の刺身。↑　海鮮丼を食べた後、ご飯と鯛だしを入れていただいた。↑　鯛の刺身を入れて食べた。

2021.06.05

コメント(0)
コレクター福富太郎の眼（2021年6月3日）

2021年6月3日、東京ステーションギャラリーで「昭和のキャバレー王が愛した絵画　コレクター福富太郎の眼」のコレクションを見ました。コレクターの福富太郎氏（1931－2018）ですが、パンフレットに次の紹介があります。「1964年の東京オリンピック景気を背景に、全国に44店舗にものぼるキャバレーを展開し、キャバレー王の異名をとった実業家です。その一方で、父親の影響で少年期に興味をもった美術品蒐集に熱中し、コレクター人生も華やかに展開させました。念願だった鏑木清方の作品を手はじめに蒐集をスタートさせますが、著名な作家の作品だけでなく、美術史の流れに沿わない未評価の画家の作品であっても、自らが良質であると信じれば求め、蒐集内容の幅を広げていきます。さらには、それに関連する資料や情報も集めて対象への理解を深め、美術に関する分泌も積極的に行いました。その結果、近代作家を再評価する際や、時代をふりかえる展覧会において欠かせない重要な作品を数多く収蔵することになったのです。」鏑木清方氏は、長らく行方不明になっていた自分の作品である「薄雪」を、福富太郎氏がコレクションとして保管していたことを知って大変喜び、自分の個展への出品を依頼したり、自分の部屋に飾りたいので、自分の絵を福富氏から借りたりしたそうです。↑　コレクター福富太郎の眼。絵は鏑木清方「薄雪」。↑　コレクター福富太郎の眼。絵は北野恒富「道行」。↑　2021年4月17日（土）朝日新聞朝刊。↑「昭和のキャバレー王が愛した絵画　コレクター福富太郎の眼」。ーーーーーーーーーーーーーーーーーーー↑　東京駅。↑　東京駅の「東京ステーションギャラリー入口」。↑　東京ステーションギャラリーの窓から見た景色。↑　東京パラリンピックまでの残り時間。

2021.06.04

コメント(0)
金子半之助　日本橋本店（2021年5月2日）

2021年5月2日、「金子半之助　日本橋本店」に行き、天丼を食べました。いつも店の前は長い列ができていたので、ずっと気になっていたのですが、今回は並んで店に入りました。席に着くと、「金子半之助のこだわり」が次のように貼ってありました。「黒豆茶　：香ばしく爽やかなノンカフェイン茶。美容効果もあり、揚げ物と相性抜群です。」「がりごぼう　：創業当時から本店で人気の自家製お漬物。箸やすめにお召し上がりください。」「半熟卵の天ぷら　：味の変化を楽しんで頂けるよう、途中でご飯に絡めてお召し上がりください。」「醍醐味　：唐辛子、胡麻、山椒などをブレンドした自家製薬味です。辛い物がお好みの方は天丼や味噌汁にかけてお召し上がりください。」味に変化があり、とても美味しかったです。↑　金子半之助　日本橋本店で注文した天丼。↑　金子半之助のこだわり。↑　黒豆。↑　黒豆茶。↑　金子半之助　日本橋本店。

2021.06.03

コメント(0)
西武園ゆうえんちと昭和時代・ゴジラ

2021年6月1日、西武園ゆうえんちに行きました。遊園地がリニューアルされ、昭和の街並みである「夕日の丘商店街」が造られています。丘の上にある夕陽館では、「ゴジラ・ザ・ライド　大怪獣頂上決戦」が上映されており、ものすごい迫力でした。園内にあるアトラクションは全て乗りました。↑　西武ゆうえんち駅を出たところ。↑　長崎電気軌道1050型路面電車。↑　ゴジラ・ザ・ライド　大怪獣頂上決戦。↑　ジェッターミニ１３００Ｔ。↑　レッツゴー！レゴランド。↑　夕陽館で「ゴジラ・ザ・ライド　大怪獣頂上決戦」を見ることができる。↑　夕日の丘新聞。号外。巨大不明生物　所沢方面へ。被害甚大。２１４万人に避難指示。↑　昭和の交番。↑　夕日の丘商店街。昭和の街並みが続く。↑　1964年。新幹線営業開始。えんち

2021.06.02

コメント(0)
日暮里駅→西武園ゆうえんち駅（2021年6月1日）

2021年6月1日、会社を休んで、西武園ゆうえんちへ行きました。ＪＲ日暮里駅からＪＲ山手線で高田馬場駅へ移動します。高田馬場では西武新宿線・拝島行きに乗車しました。萩山駅で西武多摩湖線に乗り換え、終点の多摩湖駅で西武山口線の西武ライナーに乗ります。そして隣駅が「西武ゆうえんち駅」です。駅から西武園ゆうえんちのゲートが見えます。ちなみにその次は西武球場駅です。↑　ＪＲ日暮里駅。ＪＲ山手線Ｅ235系。↑　ＪＲ高田馬場駅から西武高田馬場に移動する。高田馬場・西武新宿線入口。↑　西武・高田馬場駅で、西武鉄道10000系　ニューレッドアロー。↑　西武鉄道10000系。↑　西武鉄道・高田馬場駅。↑　西武鉄道2000系。↑　上石神井駅近くの西武鉄道新宿線車両所。↑　西武鉄道2000系。↑　田無（たなし）駅。↑　小平（こだいら）駅。↑　西武多摩湖線。↑　西武鉄道・萩山（はぎやま）駅。↑　萩山駅で下車する。↑　萩山駅。↑　萩山駅。西武鉄道多摩湖線。↑　西武鉄道9000系。↑　右側は西武多摩湖線。左は西武拝島線。↑　武蔵大和（むさしやまと）駅。↑　西武・多摩湖駅で下車する。↑　西武鉄道9000系を下車した。↑　西武鉄道山口線の8500系レオライナーに乗り換える。コンクリートの道をタイヤで車両が走る。↑　レオライナー。↑　西武鉄道山口線、↑　西武ゆうえんちが見えてきた。↑　西武園ゆうえんち駅で下車した。↑　西武園ゆうえんち駅。

2021.06.01

コメント(0)

全30件 (30件中 1-30件目)

1

ジャンル別一覧

人気のクチコミテーマ

国内旅行どこに行く？

【静岡＊西伊豆・戸田・土肥・堂ヶ島…

(2024-11-01 13:50:15)
楽天トラベル

【11月比較】楽天トラベルはどのポイ…

(2024-11-01 14:06:34)
あなたの旅行記はどんな感じ？？

ドジャーズ優勝！

(2024-11-01 01:04:17)

© Rakuten Group, Inc.