あいうえお道場/職業訓練編

地元のライブハウスに行った。I君とよろず屋のM君と私の3人で。かつてこのメンバーで高校時代にバンドを組んでいたのだ。え？どんなバンドだって？キャロルのコピーバンドだ。I君とはその前にチープトリックのコピーもした。『甘い罠』が私のコピー、第一曲目であった。

私は初めて行くお店で、今夜はコピーバンドのトリビュート。沢田研二、AC/DC
、ストーンズといったコピーバンドで、おっさんばかり。みなさん楽しそうであった。アンガス・ヤング、ミック・ジャガーといった役どころのおっさんは、当然、風体もマネている。もちろんアマチュアだから、それだけでお金が取れるような芸があるほどでもない。私は、じつはこのような努力に対しては評価が低いのである。自分たちなりに咀嚼して表現した方がいいと思うのだ。

沢田研二のコピーバンドは、パワーコード全開のパンクのようなハードロック調にアレンジしていた。例えば、そういうことなのだ。テクニックはかろうじてステージに出られる程度であったが、お客さんは喜んでいた。（身内ばかりではあるが）

私が一番気に入ったのは、ドラム・ベース・ギターの3ピースで60年代のオールディーズをコピーしていたバンドだった。ベースが女の子でボーカルを取り、プレジジョンベース特有のナチュラルな音をピックで弾いて、好感が持てた。ギターは335でノンエフェクト、コードワークが中心だったが、細かい表現をしていた。フーやキンクスの曲を彼らのスタイルで演奏していて、コピーではあるがオリジナリティーを感じた。エフェクターを使わず、正解。

ギタリストはステージにおいて足元にエフェクターをずらりと並べたいものかもしれないが、どうしても音が細くなって迫力がなくなってしまう。（調整が難しいでしょ）自分の部屋で遊んでいる調子そのままにステージに持っていってはいけない。

演奏技術を高めようと早弾きに熱心になるのも結構だが、ジャーン！と弾く音を綺麗に出そうと研究することも大切。客席でどう聴こえるかに留意すべし。ニューオーダーのバニーなんかもろくにギターを弾けないが、出すサウンドはとても綺麗だ。
じぶんではなにも出来ないのに、他人への注文が厳しい私なのだが、許してくださいませ。