2013年06月の記事一覧 | KUROうさぎの『コンサートを聴いて』

新作「夜叉ヶ池」は日本昔話風で

鑑賞日：2013年6月29日(土)14:00開演入場料：￥2,835 D席2階【主催】新国立劇場新国立劇場2012/2013シーズン公演[新制作／創作委嘱作品・世界初演] 香月修作曲歌劇「夜叉ヶ池」（全2幕、日本語上演／字幕付）会場：新国立劇場中劇場指　揮：十束尚宏演　出：岩田達宗美　術：二村周作衣　裳：半田悦子照　明：沢田祐二合　唱：新国立劇場合唱団管弦楽：東京フィルハーモニー交響楽団出　演：白　雪：腰越満美百　合：砂川涼子晃　　：西村悟学　円：宮本益光鉱　蔵：妻屋秀和鯉　七：羽山晃生弥太兵衛／蟹五郎：大久保光哉感　想：　尾高芸術監督として唯一の新作委託作品の上演とのことで、梅雨の中休みの中、初台まで出掛けた。　泉鏡花の戯曲「夜叉ヶ池」が原作であり、オペラ化するに当たりストーリーの単純化、前後が行われ、原作に無い村の子供達も登場する。　演劇の舞台を意識した演出と言うことでＣＧや効果音は使わず、場面毎に舞台装置を作り、人間界と魔界は紗幕で隔てられるが最後の洪水の場面では同一になることで解りやすい。（新国立HPに写真あり）　魔界の登場人物は衣装や動きがユニークで面白い。蟹五郎は歌舞伎的。　音楽は現代的音楽でなく童歌に通じるような解りやすい旋律を用いて、聴きやすいが、余り心に残らない。　歌手は総じて解りやすい日本語で歌えており、字幕を見ないでも解る。白雪役の腰越満美、百合役の砂川涼子のアリアは高音まで良く響き、流石でした。　現在オペラにかかわらず、分かりやすい音楽、演出であり、再演があればまた聞いてみたい。End

タリス・スコラーズは曲に合わせた編成と独特のハーモニーで

鑑賞日：2013年6月14日(金)19:00開演入場料：￥5,000 B席（2階L1列）【主催】三井住友海上しらかわホールSHIRAKAWA PREMIUM 2013結成40周年記念ツアーベスト・オブ・タリス・スコラーズ会場：三井住友海上しらかわホール指揮：ピーター・フィリップス合唱：タリス・スコラーズ曲目＜第１部＞　トマス・タリス：使徒らは口々に　パレストリーナ：ミサ・アスンプタ・エスト・マリア＜第２部＞　エリック・ウィテカー：サント・シャベル　　結成40周年記念委嘱作品(日本初演)　アルヴォ・ペルト：マニフィカト　ニコラ・ゴンベール：アブサロンを悼む　ジョスカン・デ・プレ：わが子、アブサロン　ウィリアム・バード：聖所にて至高なる主を賛美もて祝え＜アンコール＞　ラッスス：うるわしき救い主のみ母　ペルト：神の母にして処女感想　仕事が長引いたことと、ホールを間違え（愛知芸術劇場と思い込んでいて）、一度栄駅で降り改札出た所でチケットを見直し気付き、一駅乗り直したこともあり開演時間に２０分程遅れとなり、第２部から聞くことに。　ロビーでアイスコーヒーを飲みながら、ステージ演奏の生中継ＴＶを見ることが出来たので、気分を落ち着け良かったか。　タリス・スコラーズは、ルネッサンス期の合唱曲を主なレパートリーとする世界最高峰のアカペラ合唱団。男女５人ずつだが曲によって、編成を変えて演奏される。　第２部１曲目はタリス・スコラーズ結成40周年記念委嘱作品であり、結構複雑な和音や音がぶつかるところが出てくる。Ｓ３／Ａ３（内１名はカウンターテノール）／Ｔ２／Ｂ２の編成で、アンサンブルと言うよりも個人個人の声を強く出す歌い方で、和音がぶつかる所も更に強く出すことで、独特の響きとなり聞こえてくる。　２曲目も現代作曲家の合唱曲で、１曲め同様複雑な和音。　３曲目からはルネッサンス期の合唱曲で、Ｓ２／Ａ２／Ｔ２／Ｂ２、４曲目はＡ２／Ｔ１／Ｂｒ１／Bs１。　５曲目からアンコールは、１、２曲目と同じＳ３／Ａ３／Ｔ２／Ｂ２の編成。マドリガルのバランスが素晴らしい。　しらかわホールは１階421席、２階272席で長方形の作り、壁には木を多く使い残響も適度。座席もゆったりして聴きやすい。　ステージと客席が近く、合唱や室内楽にはピッタリのホール。そのため、２階席でも、近くで歌っているように聞こえる。　アンコールでは客席はスタンディングオベーション。　名古屋ではめったに聴けない最高水準の合唱、生のハーモニーが聞けて、第１部が聴けなくても大満足のコンサートだった。End

びわ湖ホール声楽アンサンブルコンサートは日本の新旧合唱曲で

鑑賞日：2013年6月1日(土)14:00開演入場料：￥3,000 L席【主催】(財)びわ湖ホールびわ湖ホール声楽アンサンブル第52回定期公演「合唱と室内オペラ―伝統から今日へ―」会場：びわ湖ホール小ホール指　揮：田中信昭ピアノ：中嶋香独唱・合唱：びわ湖ホール声楽アンサンブル曲目１.柴田南雄作曲／北原白秋詩「三つの無伴奏合唱曲」　(1948)　1.水上　　2.早春　　3.風２.野平一郎採譜・編曲：　清元節 ≪卯の花≫(2007)３.佐々木幹郎台本／西村朗作曲室内オペラ ≪清姫－水の鱗≫～二人の独唱者、混声合唱とピアノのための～　(2011)（独唱）清姫：栗原未和　　安珍：山本康寛感想　前日仕事の関係で大阪へ出掛け、翌日帰りがけに聞けそうなコンサートを探した所、びわ湖ホール声楽アンサンブルの演奏会があるとのことで、梅雨の中休みの中、大津駅からびわ湖ホールまで途中三井寺（方向違い）へ寄り道しながら２時間掛かって到着。　会場は小ホール、ワンフロアー323席。時間となり場内暗転でアンサンブルメンバー登場。SATB４人ずつだが、前列女声、後列男声でパート配列はバラバラ。　指揮者は東京混声合唱団創立者で合唱界の大御所、田中信昭。まずはマイクを持って曲を紹介。　１曲目柴田南雄作曲「三つの無伴奏合唱曲」は自身の好みで取り上げたとのこと。練習の際、客席で聞いて素晴らしかったとのことで、そのまま客先へ降り、指揮者なしでの演奏。立ち位置や会場の残響の影響もあって、溶け合った音として耳に届き、若々しい歌声とハーモニーの素晴らしさに酔いしれた。　２曲目の野平一郎採譜・編曲「清元節 ≪卯の花≫」は、浄瑠璃の清元節をア・カペラ合唱に編曲したもので、歌詞に加え三味線、笛、太鼓部分も歌っており、中なか面白い曲になっている。出だしや和音が難しいため、指揮者は舞台上で振っていた。　２５分の休憩を挟んで舞台上にピアノが運ばれ、合唱は２段、椅子と譜面台が出され、パート別に下手からSATBだが、ソリストが抜け、STは３人ずつ。　３曲目は室内オペラ「清姫－水の鱗」。指揮者のＭＣで客席おられた作曲者の西村朗氏を舞台へ呼び、作曲者自らの曲紹介に加え、アリアでは拍手を入れてほしいとのこと。　安珍清姫の有名な物語を題材にしているが、最期が道成寺の火災で鐘に閉じ込められた安珍を助けようと蛇に変身した清姫が鐘に巻き付いたが、二人共焼け死に、安珍の魂が永遠に清姫に抱かれるとのストーリーに変わっている。　現代的な和音も多いが、旋律は美しく言葉に合っている。歌詞がはっきり聞こえてくるのは、歌唱の上手さでしょう。二人のソリストも上手く、特に清姫役の栗原未和は中域から高音まで響く声で、途中客席の後ろから入って歌った時は、ホール中が響いている様に聞こえた。　また音楽に合わせ、舞台背面のスクリーンに山村や水の流れ、炎や鐘が映されより分かりやすい。ホール客席側面のライトも使い更に効果を上げていた。　今回日本の合唱曲だけだったが、バラエティー豊かな選曲で、特に３曲めの室内オペラは、ピアノと少人数の合唱とはとても思えないダイナミズムで、十分に楽しむことが出来た。　また機会があればぜひ聞きに行きたい。End