[90年代以降の洋楽]の記事一覧 | ポムブログ～ポム・スフレの名曲大百科

Oasis 　「Whatever」

'94年に発表されたシングルで、オアシスの最高傑作と言ってもいいだろう。VaioのCMでも使われていたのを見た時は、妙な感慨があったものだ。デビュー前から演奏されていた曲だそうで、発売から10年以上たった現在でも未だにどのアルバムにも未収録なのは、当の本人達にとっても特別な一曲だからであろう。サウンドはまんま中期ビートルズのレプリカだが、単なる「ビートルズごっこ」などではなく、高揚感に溢れた壮大で美しいメロディと演奏は、もはやスタンダードと言ってもいい素晴らしさだ。この曲は6曲入りのマキシシングルとして発表されているが、他の曲（ビートルズのカバーを含む）も捨て曲なしのクオリティ。結局、1stアルバムと2ndアルバムの狭間であったこの時期が、オアシスの頂点だったんだなあ…としみじみ思う。この曲のビデオクリップでの、喜びと自信に溢れたノエルの表情も印象的だった。さすがにウインクするのはカンベンしてほしかったが…この曲は後にニール・イネスの「How Sweet to Be an Idiot」の盗作であるとして問題になり、現在ではニール・イネスが共作としてクレジットされている。それでもジョージ・ハリソンの「My Sweet Load」同様、この曲の価値は不滅といっていいだろう。オアシスの「Whatever」を聴くにはここをクリック!ん～、やっぱりいい曲だねぇ(´ー｀)※ポム・スフレのホーム・ページでは自作曲の公開や独自の名盤レビューを行っています！

Weezer　「Green Album」

ワタシはいわゆる"パワー・ポップ"ちゅうのが大好きである。パワフルなギターサウンドにポップなメロディ、それでいてどこかB級臭い…そんなバンドになんか心惹かれるのだ。考えてみればウィーザーってのはまさにそんなバンドだ。サウンド、メロディ共にこういうバンドってインディに掃いて捨てるほどいそうな気がするんだけど、なぜかウィーザーはやたらと人気が高いような。リヴァース・クオモの（Vo,G）の醸し出すヘタレっぽさが多くの人の琴線に触れるのかなあ…？2001年に発表された『Weezer』は、通称"グリーン・アルバム"と呼ばれる彼らの三作目のアルバムである。プロデュースはCarsのリックオケセイック。「Don't Let Go」、「Photograph」、「Smile」、「Simple Pages」など、ヘヴィなギターサウンドとリヴァース・クオモ独特のポップな泣きメロが見事に融合した彼らの代表作だ。「大傑作！」って程のものじゃないけどミョーにひっかかるものがあるし、なんとなく愛嬌あるジャケットも含めて愛着のある一枚なんだよねぇ、コレ。少なくともパワーポップ系の音楽が好きな人なら聴いておいてもソンはないんじゃないかと。つーコトで「Don't Let Go」「Photograph」、「Hash Pipe」の三曲を聴いてみよう。ここをクリック!

ジョアン・ジルベルト　「声とギター」

ボサノヴァの創始者であり、現在も現役であり続ける神様ジョアン・ジルベルトの2000年の作品で、プロデュースはこれまたブラジル音楽の第一人者カエターノ・ヴェローゾ。タイトルが示す通り、ジョアンの「声」と「ギター」だけで作られた作品で、当然シンプルそのものだが、静寂の中のジョアンの声とギターはシンプルであるが故の美しさを放っている。プロデューサーであるカエターノ・ヴェローゾがこの作品を作るにあたって考えた事は「ジョアンの歌をどう聴かせるか？」という事だったのだろうが、その結果出た答えが「声とギター」というスタイルだったのだろう。「Desafinado」、「Chega de Saudade」等の再演も含むこのアルバム、声の衰えはさすがに隠せない部分はあるものの、円熟期に入ったジョアンならではの歌とギターが堪能できる素晴らしい作品だ。

Dinosaur.Jr復活記念に何か書くか・・・

いよいよフジロックですな～。行かないけど（笑）そのフジロックにも出演するのが、今回オリジナルメンバーで再結成したDinosaur.Jrだ。基本的にはJ・マスシスのワンマンバンドで、1985年の結成から1997年の解散まで7枚のオリジナルアルバムを残した。個人的なお気に入りは「Bug」、「Greenmind」、「Without A Sound」、「Hand It Over」（写真）等だ。大好きなバンドのひとつであるにもかかわらず、解散の報を聞いた時には「あーそう」としか思わなかった。そして、今回の復活の報を聞いた時にも「あーそう」としか思わなかった（笑）。これは、名前としてのグループが解散しようとしまいとJ・マスシスは良い音楽を作り続けてくれるとなぜか勝手に思っていたからだと思う。2001年のJ・マスシスのソロ（厳密にはソロ名義じゃないけど）第一作「More Light」はそんな僕の僕の期待と寸分違わぬ出来だった。轟音ギターと、一瞬「なめとんのか」と思ってしまうJ・マスシスのヘロヘロな歌声と、ポップなメロディが特徴で、それは現在もほとんど変わっていない。それは「俺にはこれしかできない」という確固たる信念というよりは、「時代性とか考えるのメンドクセーし、いいやこれで」といった感じである。そんな風に作られている（ように思う）金太郎飴的轟音ギターサウンドが、グランジ（笑）とかラウドロックという言葉が遠い昔になってしまった現在でも不思議と新鮮に響くのだ。これは曲の良さと、J・マスシスのヘタレさとふてぶてしさの同居した不思議な魅力を持った歌声のせいだと思う。Dinosaur.Jrの音楽（マスシスのソロを含む）を聴くと力が湧いてくる…というわけではないけど、「ロックっていいなあ」と思う事は時々あるのだ。※Dinosaur.Jrの作品についてはポム・スフレのページにレビューがあります。宜しかったらご覧下さい！

OASISの現在と今後

遅ればせながらオアシスの新譜「Don't Believe The Truth」をようやく聴きました。内容についての自分的評価としては「思ったよりは良いかも」てな感じ。今じゃすっかり地味な印象のオアシスですが、それでもニューアルバムが出る度に話題になるだけでも大したものだと思います。ハイ。彼らもデビューしてからもう10年以上になるんだなあ…（遠い目）1stを出した時は「お、なかなかイキのいい新人が出てきたな」てな感想を持ったくらいで、例の2nd「(What's The Story)Morning Glory」が出た時には「おおおっ！ヤルなこいつら！」とビビッたクチだったが、だからといって彼らが今後のUKロックをリードしていく存在にも思えず、「この後大丈夫？」と余計な心配が頭をよぎった事も事実だった。例のビッグマウスや兄弟喧嘩などで必要以上の話題もやたらと振り撒いていた彼らだけに落とし穴もそこらじゅうにあるような気がした。本来の意味での勝負どころといった3rd「Be Here Now」だが、楽曲のクオリティは前作に及ぶものではなく、全体に力みばかりが目立つ作品のように思えた。世間での賛否も真っ二つに分かれた。しかも、その後に出た既発表のB面曲を集めたアルバム「The Masterplan」の方が評判が良かったと記憶している（笑）。つまり彼らは早くも来るべき壁にぶつかってしまったのだ。「Be Here Now」以降の彼らは「いかにして2ndを越えるか」がテーマであった。そして同時に「もうアレを越えるものはできない」という諦めもどこかに感じられた。初期の彼らにあった傲慢ゆえの強烈なオーラも消えていた。だが、その時期のアルバムも今聴くと決して悪くはない。いや、1st、2ndのようなキャッチーさと勢いを期待せずに聴けばむしろこちらの方が味わいは深いと言えるかもしれない。今回の新作もレベル的にはだいたいこんな感じの位置付けだと思う（良くも悪くもだが）。現在の彼らには過去の自分達を超えようというプレッシャーは感じられない。「ブリットポップ」と呼ばれた同時代のアーティスト達の悲惨なその後を思うと、オアシスが単なる時代のあだ花に終わらなかったのは地味ながらも良質な作品を出し続けてきたからに他ならないと思う。マイペースで「Live Forever」していくのは大変結構な事だと思う。だが、時折「みんなのうた」的なポップな曲も出してほしいと、彼らに願わずにはいられない自分がいる…