キルティングのラインを決めるには?
パッチワークキルトの作品を制作する時、ピースを縫い合わせてパターンを作り、それを何枚も縫い合わせ、トップを作ります。そのトップと裏布の間にキルト綿を挟んでしつけをかけ、パターンを際立たせる落としキルトや、その作品に合う形を、見せたい部分に飾りキルトを入れたりします。火曜日クラスのMisaちゃんが長い時間かけて配色を完成させたカレイドスコープのタペストリー。上から5段ほどをつなぎ合わせ、下の6段の部分に飛び出し部分をということで、前回のレッスンで微調整しました。10列11段の水車のパターンの下6段がこの写真です。右下部分を少し飛び出させました。その際に、飾りキルトを入れる部分を意識して配色の微調整をしましたよ!こんな感じでキルトラインが入るといいかな?と、目安にしてもらうためのラインを入れてみました。写真には写っていませんが、この上に5段、主にブルー系の配色ですでにピースワーク済みです。そちらの方は、全体のピースワークが出来てから考えていきます。単純なパターンでも、たくさんつなぎ合わせることによって、いろんな形が浮き出てきます。さらにはどう見せたいかを決め、キルティングする事で、そのラインが強調され、作品が生き生きと動き出します!キルティングのラインを決める時、自分がどう見せたいか?をこんな風に写真を撮って確認して、ラインを描いてみると良いと思います。キルトラインを描く時便利なのが、チャコペン。水で消えるタイプのものを私は愛用しています。チャコペン 水性 Clover(クロバー) 水性チャコペン ツイン 青 (細・太)ツインタイプだと、細いラインも描けます。飛び出し部分の拡大写真です。二重丸が描ける部分です。白っぽい丸が見える右側部分をご覧ください。中心をずらすと、また違った形の丸が見えてきますよ!面白いですよね!!同じパターンの繰り返しの作品は、このように配色やラインを考えるのもとても楽しいのです(^-^)皆さんも大きな作品に是非挑戦してみてくださいね!!ブログ村のランキングに参加しています。応援 よろしくお願いします。