息をはくようにすごしたい

都路華香展/How are you, PHOTOGRAPHY?/マロニエ展/COOL5/京都写真展/21世紀の目展/上賀茂手づくり市

高校駅伝の合間を縫って、岡崎にたどり着きました。京都国立近代美術館です。向かい側には日展をやっている京都市美術館があるのですが、今日は時間がないので、近美のみです。都路華香展の最終日です。それほど人は多くなく、ちょうどよかったです。竹内栖鳳との合作の「春月図・秋月図」なんかあっておどろきです。合作ですよ。いま流行のコラボですよ。栖鳳が月で、華香がたなびく雲、ってコラボじゃないんですけどね。実はキャプションの合作というの見て、最初そう思ったんですよ。あほですねぇ。そしたら隣にもう一つ軸があるじゃないですか。二つの軸装の一つずつを担当しているようです。朧月が都路華香ですね。いろいろな都路華香に出会えます。これだけの作品が一堂に会すると、都路華香がどんどんと変わっていくのがみえます。この日はこのあとギャラリーカトで「How are you, PHOTOGRAPHY?」をみました。1階、2階両方でやっています。1階では撮影をしていました。ちょっと邪魔でしたねぇ。雑誌の取材でしょうか。同時代では龍谷大写真部のグループ展「マロニエ展」。同時代展じゃなくてマロニエ展です。まぎらわしいですね。同時代collageでは京都造形芸術大学通信教育部陶芸コース卒業生のグループ展「COOL5」。クールファイブのファンの人たちなのでしょうか。炎の造形とクールがおもしろいですね。マロニエでは「京都写真展」をやっていました。鈴鹿芳康さん、吉野弘章さん、岩本庄司さん、井上リリーさんの作品とご対面です。鈴鹿芳康さんは毎年年末に作品を贈ってくださります。去年は「相制」。合掌の写真でした。今回はストーンヘンジのピンホールです。今年は他にDVDが2枚とカレンダーが入っていました。今年一年間鈴鹿さんの作品を眺めながらすごすことになります。そして近くの高島屋に。「目それぞれのかたち　第11回21世紀の目展」です。日本橋店でやったのもみたのですが、近くでやっているのにみないわけにはいきませんよね。会場には畠中さんがおくさまといらっしゃいました。いろいろお話しさせていただいて、図録までいただいてしまいました。ありがとうございます。さて、いろいろ時間を使いすぎてしまいました。いそいで上賀茂神社へ。上賀茂神社はすっかり陽が落ちていて、とりことりさんがお店をだしているお目当ての上賀茂手づくり市は終了。境内前のスペースで片づけをしている方が一組だけ。照明があるわけじゃないし、この寒いのに日没までだってやってませんよね。ざんねん、ざんねん。

ヒロ杉山Presents左脳派

KUNIO2ニッポン・ウォーズ

めちゃおもしろかったです。坂原わかこ、松たか子とダブリますねぇ。荒木優光、いい男ですねぇ。仁科正之、いい味だしてます。京都芸術劇場春秋座に芝居見に行ってきました。杉原邦生さんの演出です。ちょっとばたつくとこありましたが、シンプルな舞台にかっこよさと若さあふれてました。

LAMARTINE

今日のお持ち帰り。ケーキです。

日曜美術館３０年展

日曜美術館３０年展をみに、京都文化博物館に行ってきました。幅広いジャンルの作品が日曜美術館というキーワードのもとに集められています。田中一村さんの「奄美の杜(1)～ビロウ・コンロンカに蝶」がすごかったです。計算されたデザインのような画面の構成。精緻な濃淡のきいた墨が色気をもっていて、その上の黄色の花がすごくきいていました。

ロームライトアップ

ローム本社のライトアップ、今年もきれいです。大変でしょうがこれからも続けてほしいですね。

Aimaikidori

「Aimaikidori」をみに、京都造形芸術大学の京都芸術劇場studio21にいってきました。そのときの舞台の形態によって客席数が変わるのですが、今回は100席ぐらいでした。３回公演の最終でしたが、予約でいっぱいで当日売りはありませんでした。ダンスの公演なのですが、スポーツのように激しいものでした。っていうか、セックスのように激しいでしょうか。きみたちいまいっちゃってるでしょうって感じの場面がありました。男の子と女の子一人づつうまいこがいました。ダンスとかバレエとかやってたんでしょうね。二人の踊りをうまくアクセントにつないでいました。全体的な構成は、後半だれましたね。つねに全開ではね。もう少しばっさりいってもいいかもしれません。

Moteko Room/The 7th LAMP EXHIBITION/一居孝明展/ART de collector/ARTJAM 2006/polyphony/底/How are you, PHOTOGRAPHY?/反響する時間×反響する空間/現時展/中島英樹展/

prinzで「Moteko Room ～いつだってかわいくいたいモテたい～」をみてきました。南絵梨香という架空の19歳を性格や趣味、好みまで細かく設定し、絵梨香の部屋をギャラリーの中に作り上げていました。入るとそこは玄関の叩き。靴を脱いであがり、ユニットバスのドア（ドアの前にはバス用品がかごに入っていました）とキッチンの前を通ると、そこが絵梨香の部屋。フローリングの部屋はピンク一色。ベッドや本棚など様々なものが持ち込まれ、ベッドにはぬいぐるみや日記。本棚にはまんが。床にはファッション誌。それらすべてを８人の芸大２年生が共同で作り上げていました。他人の家に勝手に入り込んだようです。JARFOでは「The 7th LAMP EXHIBITION 富者の万灯より貧者の一灯」。30人が灯りをデザインして出品していました。ここに10月3日のホワイトキューブOSAKAのグループ展と9月28日のはねうさぎにも出品していた丸毛悠起子さんも参加していました。写真あり、平面あり、イラストあり、服あり、インスタレーションありの展覧会でした。丸毛さんの作品はホワイトキューブOSAKAと同じようにアクリルキューブでした。近づくとセンサーが働いてキューブの下に仕込んだライトがついて、作品が浮き上がります。ずっと見逃していた一居孝明展をみにart space東山へ。なかでは一居さんがお出迎えしてくれました。一点だけめずらしく風景がありました。「朽木街道」とタイトルがつけられた琵琶湖東岸の町の風景です。新聞（たしか？）の挿絵で描いたものを元にして作品にしたそうです。レジェンドシリーズ（？）は相変わらず冴えています。タイプライターに二眼レフ、真鍮の蛇口に、ワーゲンバス、フロッピーディスク。そして古いアップルコンピュータのキーボード。アップルは少しかわいそう。そうそうpranetは直っていませんでした。次にまわったのははねうさぎ。通りすぎるところだったんだけど、なにやってるか確かめようともどったところで、バイクに乗った巽さんに声をかけられる。ヘルメットかぶってたらわかりませんよ。「ART de collector」。若い作家に巽さんが声をかけて、一人７０ｃｍの幅で天井から床までを埋めていました。出品者の森山さんを紹介されて作品について話をしました。先週に引き続き潤井さんの作品もありました。その中の一点をもらうことにしました。京都文化博物館で「ARTJAM 2006」を見ました。1027組の応募者から選ばれた69組の作家が展示していました。内田文武さん、寺田めぐみさん、中島康雄さん、松本侑也さんがよかったです。内田文武さんは月曜にprinzで展覧会みたばかりですね。同時代では「polyphony－生きとし生けるものたちの旋律－」をみました。石井鈴さんと福島怜美さんの二人展です。福島さんは5月21日にimplant4でのグループ展でお会いしましたね。今日はほかのお客さんのお相手をしていたので失礼してしまいましたが。石井鈴さんの作品よかったですね。好きな絵です。次も楽しみです。チェックしておきたいと思います。ホワイトキューブKYOTOでは「底」。小池茉祐さんと吉田裕望さんの二人展です。陶器とイラストの作品です。陶器は手と上半身。釉のかかり方を少しづつ変えた形の同じ上半身が並んでいました。ギャラリーマロニエの５階、４階では「How are you, PHOTOGRAPHY?」をやっていました。３階では、「反響する時間×反響する空間」。仙石彬人さんと芦田陽介さんのコラボレートです。仙石さんのPLANTED BULBSとそれによって映し出される影を、芦田さんが撮影し縦に連続して一つの帯のように展示していました。たしかetw（川端）とD'sギャラリーでみさせてもらいましたね。ぎおんギャラリー八坂では「現時展」。茶谷剛史さんと横山隆俊さんの二人の学生の展覧会でした。応対してくれたのは横山さん、礼儀正しい青年でした。art zoneで「中島英樹展RE-CLEAR in the FOG」をみました。江寿画廊では、How are you, PHOTOGRAPHY?の「極彩秘宝館貳號棟」。今回の坪口さんは少しおとなし目です。別に、Aimaikidoriについて書こうと思う。

乾物屋さん

三条神宮道に乾物屋さんがありました。ここだけエアポケットのように時間がとまっているようです。少し東に離れた古川町通りの商店街にあるなら、納得なんですけどね。

吉例顔見世興行

南座の前を通りました。すごい人です。師走ですね。吉例顔見世興行です。風物詩ですね。ずらっと並んだまねきが雰囲気出してますね。

黒いぬ

川村毅さん演出の黒いぬをみてきました。主演は、観世英夫さん。坂上二郎さんも出演されています。会場は、京都造形芸術大学の芸術劇場春秋座です。開演30分前には劇場前に列ができていました。井上八千代さんも並んでいました。おちゃめな観世英夫さんがかわいらしかったです。

内田文武展　静かな冬の入口で

PRINZ行ってきました。内田文武さんの展覧会やってました。PRINZ Gallery 1はcafeなので、食事をするときじゃないと顔をだせないんですよね。というわけで念願（？）叶ってやってきたわけです。内田さんの作品はどこか懐かしいまちの情景を切り取って、単純化した黒い面に1色（たまには数色）の色をのせたイラストです。とても静かな時間がそこには定着しています。

新日曜美術館/オフコース/一豊/倖田來未

今日は朝から新日曜美術館を見た。千住博さんの特集だ。ビデオにも録画した。そして夜の再放送も見た。あほかも。ギャラリーまわりの途中、アルファステーションでオフコースのベストアルバムの話しが流れていた。２枚組みで、初版プレスにはＤＶＤもついているらしい。さっそくJEUGIAに。むかぁしユーミン研究はされてるけど、小田和正研究ってされないねぇと、企業のマーケティング担当の人が話していたのを思い出しました。それがCFの差になっているのでしょうか。そして、一豊見て、いま「夜宴　倖田來未　一夜限りの京舞台」を見てる。京都タワーのぼったらしい。そのときタワケンはどうしてた（まぁ時代は動かないんですけどね）。

慾展/Kazumasa Urui Solo Exhibition/A TALE ALONG THE DONAU/How are you, PHOTOGRAPHY?/JAM EMOTION/原「・」展

プリンツで彫刻の学生のグループ展「京都造形芸術大学彫刻コース３回生　慾展」をみてきました。それぞれのテーマに苦悩している学生たちの声が聞けてよかったです。才能や希望、光がどこにあるのかそれを探し、迷い、表現をしようともがき、そのまま作品にしようとした学生。女性の腰のラインの美しさ、やさしさを木彫で表現しようと制作を始め、制作途中で失恋し、テーマ自身が変わってしまった学生。それでも彼らは次の課題を見つけて、前を向いていました。がんばってね。はねうさぎでは「Noting is told. I am here. Kazumasa Urui Solo Exhibition」「A TALE ALONG THE DONAU Zero Reiko Ishihara」をみてきました。潤井一壮さんはCAPにアトリエをもって制作を続けている作家。今年になって映像編集の会社に就職して、ほとんど休みがとれないって。でも仕事は楽しいので苦にはならないって、悟ったような顔で静かに語ってた。一時期制作をやめようとして手をとめたとき、それまで何事にもポジティブな自分が、ありあまった時間のせいかネガティブになってしまったことがあり、仕事をすることを決意したって。それでも制作からは遠のいていたのが、はねうさぎの巽さんが展覧会誘ってくれて、無理やり時間を作って制作をしたんだって。やっぱり制作から離れることはできないなぁって言ってくれました。Ishihara Reikoさんは、オーストラリアに滞在して市民と制作した作品を展示していました。市民が持ち込んだワインのコルク栓を背骨に、クルマの泥除けをひれにオーストラリアの川に生息する架空の動物やくらげを、その生態背景解説シートと一緒に展示していました。同時代ギャラリーでは「How are you, PHOTOGRAPHY?」やってました。このあと、江寿やマロニエでやります。gallery shop collageでは「JAM EMOTION 辻ちあき・川原崎純子二人展」。帽子と掛時計がたくさん展示されていました。隣のうずらギャラリーでは「.Abo展覧会 原「・」展」をやってました。高校時代の同級生だそうです。広島市立基町高等学校だったかな？進路が違ってもこうやってみんな顔をあわせて展覧会してるんですね。会場には同じ高校の後輩が尋ねてきていました。

ねねの道

きれいですねぇ。朝の風景。

幻影　とどきそうでとどかない

二人乗り自動車

クルマはおもちゃじゃないんだからそんなとこに子どものせたら...。 お母さん子どもの頭で前がみえないのか、顔を右にずらしたり左にずらしたり大忙し。 こんなことで事故おこされたらいい迷惑ですよね。 それに子どもの安全も考えてあげないと。

高橋聡之輔展/雲居の余所/星の音楽会　立岡朋匡展/陶新波グループ展/OH! MY HAND NON・STOP ANIMATION 相原信洋個展2006

久しぶりに高橋聡之輔さんの作品みさせてもらって、すっごくうれしい。麻に土や炭を塗りつけた作品たち。ギャルリ・ウーのロケーションをめちゃめちゃ気にいって、この場所にあわせて絵をかこうと思い立ち、これまで取材してかきためたふるさと水戸の失われつつある風景をもとに、一気にかきあげたみたい。すごいパワー。展示してあったのは大作も含めて１０枚ほどだけどかいたのはそれ以上だろうし。そりゃ頬も痩け落ちるよ。部屋の壁に作品を張って制作しているそうです。寝かせずに、たててかいているので、余計な画材は描いているそばからぼろぼろと落ちてしまう。だから、意図して乗せていった画材だけが残り、自分にはちょうどいいという高橋さん。寝かしてかいたら、全部画面にもられていってしまうので、甘えてしまいそうだって。ストイックですね。梅の木に満開の花の絵、高橋さんのイメージにあわないんですよね。どちらかといえば、梅の木のバックにビルがそびえていたり、梅の花より、ごつごつ、うねうねした幹や枝を強調した絵のイメージだったんです。原風景である水戸は癒しに溢れていたんでしょうか。ギャルリ・ウーはビルの最上階９階で、ペントハウスになっている。ギャラリーの腰の低い窓をあけるとそこにはギャラリーの３倍ほどのデッキが。天満橋のビルを背景にした屋上には同じく水戸のビルや道路が描かれた大作がつるされていた。すべてがこの風景に溶け込んでいる。小雨が降るなか、作品はまわりのビルと同様、そこにたたずむ。室内の展示も照明はつけない。ずっと自然光で自分の作品を展示したかった高橋さんの想いを実現した。展示は１８時半まで。金曜は１９時までだけど、どうしようもないくらい暗くなるまで照明はつけないんですって。照明をつけたらすぐバーに変身って笑ってました。もうひとつの念願が音楽をかけること。ブルースなんかかけて、すっかり聡之輔ワールドでした。そうそう、やっぱりマスキングのエッジがたってるの、あの絵にはあってないような気がします。近くの大阪府立現代美術センターで、牡丹靖佳さんの「雲居の余所」みてきました。よかったですねぇ。展示壁があちこちに立てられ、大小の空間がそこここにできていて、作品が展示されている。すきまのような空間にも。展示壁自身に描かれたり、壁をまわって横の面にまで。中国の山紫水明の風景画のような、日常の生活の風景のような独特の世界がそこにはありました。そしてスペースギャラリーへ。「星の音楽会　立岡朋匡展」。土曜は１６時まで。時間はもう１６時１０分をまわってます。開いてないかもと思っていたら、電気がついててラッキー。なかには立岡さんとＮ塚さんが話しをしてました。Ｎ塚さんが話しをしていてくれたおかげで、間に合いました。作品は、ねじや針金で作られた楽器たち。かっこいいですね。ギャラリー香では「陶新波グループ展」をやっていました。陶芸のグループ展ですね。みなさん楽しそうでした。そして「OH! MY HAND NON・STOP ANIMATION 相原信洋個展2006」をみに楓ギャラリーに。新作のアニメーションを、去年と同じように二つのプロジェクターで横に並べて、一つの作品として投影していました。４分ほどの作品ですが、リピートし続け、隣り合わせの二つの映像がそれぞれ別々にリピートするので、ぼっとしていると終わったことすら気がつきません。相原さんらしいカラフルな画面が躍動していました。

一居孝明さん

たぶんplanetだと思う...。梅戸さん、キャプション直しておいてくださいね。

妖怪の日

毎月八日は妖怪の日！って、どんな日？どんな特典があるの？オールスター出演？もれなく妖怪一匹ついてくる？（ところで妖怪は一匹？　一人？）「店主の妖怪の話800円　おみやげ付き」これって妖怪定食？食べれないよね。おみやげが800円？まちを歩いてるといろんなものがころがってる......。

妖怪堂

妖怪堂。妖怪堂？妖怪堂！

ウィンドウ・ウォッチング

会議が早く終わったら勤め先の忘年会会場近くの画廊をまわろうと計画。予定でははねうさぎとアートスペース東山と虹、スズキをまわるコース。計画たてるとうまくいかないんですよね、これがまた。会議はギリギリまでかかってしまいました。忘年会終わって会場あとにしたのが９時すぎでしたが、悔しいので酔いざましに雨のなか歩いて、ギャラリーのウィンドウ・ウォッチング。虹の記帳簿にＡ野さんとＳ嶋さんの名前発見！行けなかった悔しさ倍増。東山のウィンドウで一居さんの作品鑑賞。これで一勝一敗。はねうさぎの潤井さんの作品はみられなかったけど、1時間歩いて、食べた分ダイエットになったからいいことにしましょう。

二科展

第91回二科展京都展をみてきました。山岡明日香さん、篠原涼子さんが京都新聞社賞をもらっていました。11月18日にヤマモトギャラリーで見せてもらった「id－イド－」では、小品だったので、うれしかったです。それまでも作品みせてもらっていたんだと思うんですが、プリンツの「アタシラノ風景展」で話しをさせてもらってからでしょうか、作家として意識して作品みるようになったのは。コンスタントに描き続けてるのみるとうれしいですね。

ライトアップ

今年のライトアップは具象？

下嶋知子展/TRES/森下淳一展/布袋/radiation南新也/相見節子・山田修作－絵画と陶による作品展－/DOWN/毎日の常

本日の天気は晴れ！ぽかぽかのどかにＯギャラリーeyesへ。でもギャラリーに着く頃にはぽつぽつ雨が。下嶋知子展にやってきました。この間の虹で個展やったばかりなので新作は小品かなぁと勝手に思い込んで足を踏み入れるといい意味で裏切ってくれました。しかもかなり多くの作品を持ち込んで現場で選んで展示したとか。モチーフも風景ではなく、人や植物などの身近な題材です。晴れやかな絵というわけではないし、どちらかというとくすんでいるくらいなのにとてもあったかい感じがします。ぽつぽつと降る雨をなぜか暖かく感じるような気分です。描きたいイメージが固まってくると下嶋さんの暖かなまなざしが画面にあらわれるのでしょうか。なんだかいろんなことを教えてもらいました。ホワイトキューブOSAKAの「TRES」橋本泰枝さん、「森下淳一展」、写真のグループ展「布袋」をのぞいて、北堀江へ移動。マイナスケイプスあたりはまだ1時半なのに暗くなり、どしゃぶりでした。ギャラリーの中まで暗くなってしまっています。ていうかやってない。ギャラリー前に置いてあるＤＭをみると３時から！１時間半どうしよう。しばし呆然。ＤＭをながめていると「11月29日15時～22時　12月03日15時～19時」。11月29日～12月03日と書いてない。どういうこと？３時まで待ってもあかないの？Webには「2006.11.29(Wed.) →2006.12.03(Sun.)」書いてあったんだけど。矢印だからなぁ。http://www.minascapes.com/EVENTS/EXHIBITION/minascapes_exhibition.htmというわけで、今回は断念。立体ギャラリー射手座では、「radiation南新也」をみてきました。木でできた無花果や缶ビールたちは本当にリアルで、無機質なオブジェにはなぜか血が通っているようでした。どれも●十万円の値がついていました。数年前までは木工所で働いていたけど、今は作品だけに打ち込んでいるそうです。シルクスクリーンの幾何学的造形は関連があるように思えませんが。ギャラリー恵風では、「相見節子・山田修作－絵画と陶による作品展－」をやっていました。ご夫婦で制作して発表するっていいですね。お子さんもいまはがむしゃらに制作に取り組んでいるみたいですけど、いつかは一家で展覧会なんておもしろいですね。TranqRoomでやっと「DOWN」をみました。実は2回ほどみれなかったんですよ。岨野二朗さんは身体中てんとう虫でできたカラスと猫（てんとう虫が群がる？）を展示していました。7月13日に188WOMBで話しをしましたが、苦手なものを題材に取り上げている岨野さん、てんとう虫も苦手てことですよね。prinzでは「毎日の常」をやっていました。彫刻コースの3年生のグループ展です。鉄などの素材はなかなか使いこなせていなくても、木はイメージ通りだろうなと思わせる作品があります。樹脂系は自由な造形ができるだけに、逆にイメージが貧困になってしまっている気がします。これからです。次の作品楽しみにしています。

花 -HANA-

京都芸術劇場春秋座で栗崎昇さんの「花 -HANA-」をみてきました。 立見も出るほどの超満員です。舞台は竹を組んだセットと上手にはその竹のセットの中に大太鼓などが組まれ、中央には花を活ける台。会場はほの暗く。雨の音響が流れる。照明もホリゾントに雨を映し出す。すると花道に黒装束の人たちが太鼓を叩きながらあらわれる。途中突然大きな音で足を踏み鳴らし、ドキッとする。会場内に雷が鳴り響いたり、お姫様の装束とマスクで栗崎さんが登場し、早変わりするなどお楽しみもふんだんでした。お花の方は栗崎さんの迫力がすごかった。そして完成したお花も春秋座の広い舞台に生えるものでした。

野口琢郎箔画展/ART UNIV. 2006/山景美季展/福元なおんど膠絵展/山崎啓太展/浅野均作品展/韓スナ展/永谷優貴 江畑芳展/6人の絵展/池田孔介個展/zinc/PRESENT

本日のツアーは、大丸京都店からスタートです。ところで「大丸京都店」なんて読みます？「だいまるきょうとてん」ですよね、一般的には。京都では「だいまるきょうとみせ」なんですよ。（豆知識でした～ぁ）大丸京都店6階美術売場アートスポットで「野口琢郎箔画展」。箔を中心とした日本画みたいですが、箔画というみたいです。結構売れてました！そして京都駅前のキャンパスプラザ京都で「ART UNIV. 2006」を見ました。一部の作品は期間が限定されていて（3期に分かれて）、残念ながら見ることができない作品がありました。ちなみにクルマは京都駅ビル西駐車場（伊勢丹前）ではなく、キャンパスプラザ京都の地下にとめましょう。台数は少ないですが30分300円なので、短時間なら京都駅ビル西駐車場（最初の1時間600円！でも収容台数多いので助かります）より出費を抑えられます。ギャラリー白では「ユキオコタニ展」と「高橋ふき子銅版画展」を見てきました。ユキオコタニ展は木パネルに油彩ですが、和紙や金属パネルを貼り付けたミックスドメディアでした。銅版画展の方は、具象というより図案です。版画はいいですね。Oギャラリーeyesでは「山景美季展」をやっていました。油彩です。抽象の画面がシャープです。5つめの停車駅はギャラリーかのこです。「妖魔鬼怪合戦図 福元なおんど膠絵展」。屏風あり、扇面ありで、和室にフィットしてました。親しいお客さんに、その場で団扇に絵を描いてあげてました。そしてその下の画廊編では、木片や炭を敷き詰めた「山崎啓太展」をやっていました。お茶をしていたら本人がお昼から帰ってきて、話をしてくれました。彫刻が専門ですが、木や土を素材としたインスタレーションが多いようです。カギムラ画廊では「浅野均作品展」が行われていました。先斗町から東山二条に移って初めて行きました。雰囲気は以前の方がよかったですね。絵のほうは比較的小さな作品が十数点展示されていました。浅野さんとお話ししていると、大学の方はやっぱり大変だそうですが、それが当たり前の時代になっているとおっしゃってました。アートスペース虹は、油彩の「韓スナ展」です。空の青さや光のなかに溢れるさまざまな色とそのとき（そして制作中に）頭をよぎる出来事を画面に込めているようです。しかし正直いうと最初に感じた想いが表現できているわけではないそうです。でもやれることはすべてやったので自分としては満足しているとか。次はちゃんと表現できるように課題ができてうれしいようで、前向きです。仕事をちゃんとしなさいと虹のKさんにいわれ、ファッション関係の会社で働いているそうです。仕事をしながら長い間制作をし続けることで、作家として成長していってほしいということなのでしょう。虹の前の三条通りは大渋滞です。この時期クルマは無謀ですね。夜6時頃でしたが、南禅寺、インクラインのあたりは人もすごく多かったです。ギャラリーはねうさぎでは、「松野じゅんこ展」「樹のき きの気 きの気にょ樹」のイラスト？と立体インスタレーションの展覧会でした。神宮道三条上ルのアートページ唯心は今回初めて行ったギャラリーです。「永谷優貴 江畑芳二人展 青」は日本画3年生と洋画1年生の展覧会です。1年生にしてはしっかりしてますね。でももっといろんなことを経験して、枠をどんどん広げていってください。そして「6人の絵展」を見にギャラリーヒルゲートへ。一居弘美さん、北村美佳さん、小西煕さん、中原史雄さん、長谷川宏美さん、古野恵美子さんの6人の洋画家の集まりです。古野さんの絵の雰囲気が少し変わって重くなってきていました。北村さん、古野さんの絵が好きですね。ヴォイス・ギャラリーでは、「池田孔介個展“ゴールドフィッシュ・ピクチャー”」をやっていました。剛介から孔介に改名したのですね。歯型の頃がなつかしいです。今回はアクリルのケース（水槽）の中にたくさんの金魚が入っています。水槽の水はシリコン？で、それぞれいろんな色をしています。水槽の金魚も集団で流れを作っていたり、まんべんなく分散していたり、金魚の配置自身が水槽というキャンバスに置かれた絵具のよう。型どり（得意ですもんね）した金魚のなかにもさまざまな色のシリコンが注入されている。ヴォイスの隣のブティックzincをのぞいてみました。シャツやスウェットシャツ、Tシャツにボタンがついていて、カフス、カラー、ワッペンを自由に取り付けられるようになっていました。なかなかおしゃれでした。ネットでも商品が買えるのでチェックしてみてください。8時前になってしまいましたが、TranqRoomが9時までなのでまずこちらへ。が、鍵が！　電気はついてるのに。お出かけ？　食事中？　12月4日までなので出直します。本日の終着駅はギャラリーアンフェノールです。ここは10時までやっているので用がなくてもふらっと顔をだしてしまいます。この日は「PRESENT」というタイトルで、クレイアニメーションの上映と撮影に使われた模型（ジオラマ？）が4～5点と、場面のスチール写真、DVDが展示されていました。クリスマスにサンタクロースに出会う女の子の物語です。なかなかレベルが高い作品でした。ここのスタッフのSさんの話しだと大学4年生と3年生の自主制作だそうです。会場にいた制作者の一人に話しを聞くと、監督と撮影が映像コースの4年生で人形制作と美術が染織コースの3年生が夏休みに制作したそうです。思わず作品DVD購入してしまいました。1500円。お値打ちです。

霜月ノ荘厳/蟹/城崎温泉御所の湯

久美浜の豪商稲葉本家まで行ってきました。「太陰暦を利用した地域環境デザインの実験的研究の一環としての展覧会」ですって。日本語がむずかしい。●東晴甫さんの作品裏千家の先生で、未生流中山文甫会東遙会代表でもある東晴甫さんや畠中光亨さん、大野木啓人さん、川村悦子さん、八幡はるみさん、柴田純生さん、松井利夫さん、金澤一水さん、日下部一司さん、八木良太さん、岡博美さん、梶岡俊幸さん、安冨洋貴さん、武井亜依さんほか大勢の方がそれぞれの部屋で展示をしていました。さまざまなジャンルの作品が集まっているためか、一人ひとりの点数が少ない（ほとんど１点）か全体のテーマを理解できないまま見たせいか、散漫な印象を受けてしまった。おなかがすいたので、城崎まで足をのばして蟹を食べに行きました。●城崎温泉2700円で蟹の刺身に焼き蟹、茹蟹に蟹のお吸い物がついていました。３時までだったのですが、ぎりぎり滑り込みました。すみずみまできれいにしゃぶりつくしてしまったので、時間かかってしまいました。お客さん誰もいなくなったのにいつまでも食べていて、お店のおかあさんごめんなさい。でもすっごくおいしかったです。特に蟹の刺身の甘いこと。ありがとうございました。●蟹の刺身●焼蟹蟹を食べて手やら顔やらベタベタになってしまったので、温泉（御所の湯）に入りました。●御所の湯入湯料800円で手拭い150円。露天風呂は滝（人工？）が流れ込んできて、すぐ脇には楓の紅葉があってとってもきれいでした。おなかも目も心もまんぷくです。

Bread－幻を想う 木村紘子展/予感 土手茉莉個展/id－イド－/西村郁子展/100Mの交差点－卒業－/なぜ私は、ここにいるのか パートV

5時過ぎから展覧会まわりをしました。もうすっかり暗くなっていて、いくつまわれるかわかりませんが、まぁ行けるだけ行ってみましょう。最初はGALLERY RAKUの「Bread－幻を想う 木村紘子展」。バケットの部分をいろいろな情景にみたてた油画です。みたての幅が決め手ですね。prinzでは「－予感－ 土手茉莉個展」。写真の展覧会なのですが、その写真に刺繍をほどこしたり、透明フィルムに焼き付けた木の写真を窓際に展示し、外から木がのぞめるようにしたり、いろいろやっていました。2年前に洋画を卒業した7人がヤマモトギャラリーで「id－イド－」をひらいていました。小山布紗子さん、篠原涼子さん、鈴木優子さん、西山伊万里さん、橋本祐介さん、山岡明日香さん、松下タクミさんの作品です。山岡さんのカラフルな色づかいが好きですね。GALLERY SUZUKIでは「西村郁子展」がひらかれています。短冊状の白いさまざまな布を縫い合わせ、白い壁のような、カーテンのような空間ができあがっています。布自身がその向こうへの視線を通し、また一部空間をあけて縫い合わせた部分を通して、向こうとこちらはつながれている。この白い壁は、３～４層折り重なっていて、それぞれの間の空間が奥行きを強調しているよう。紅葉とライトアップで大混雑の三条通り、白川通りを抜けて、Tranq Roomへ。「100Mの交差点－卒業－」。染織の相沢孝一郎さん、彫刻の荒木了平さん、稲嶺泰二さん、日本画の三國麻沙子さんの大学４年生４人だ。卒業制作を前にしたジャンルを越えた集まりは彼らの卒業制作にどうつながっていくのだろうか。ここで6時45分。7時まであと15分。急いでギャラリー揺へ。「なぜ私は、ここにいるのか」パートVだ。出品作家は井田彪さんと宮永甲太郎さん。井田さんの作品はマロニエでみた鉄の作品と版画。宮永さんの作品は、敷き詰められた庭石の隙間にさまざまな色のLEDをしかけ、それぞれが呼吸するようにゆっくりと明滅をする。雨がぽつぽつを敷石をぬらし、明滅とあいまって生命を感じさせる。なぜここにいるのか。それは自己の存在意義であり、他者との関係でもあるという。その関係性を敷石の隙間に存在する空間に、何かを語りかけるようなLEDを仕掛けることで表現したかったと宮永さんはいっていた。昼間でもLEDはその淡い光を発しているらしいのだが、どのように感じるのだろうか。三橋さんが、鑑賞しやすいようにと部屋の窓を開け放してくれた。とても見やすくなったが、窓ガラスに室内や自分が映りこんでいたときのほうが、いく層もの風景のなかに表現されているようで、より幻想的に、意味をもって訴えてくる気がして、窓を閉めてもらった（寒いからじゃないんですよ）。宮永甲太郎さんは、越後妻有アートトリエンナーレ2006のマウンテンパーク津南で、蔡國強のドラゴン現代美術館を再び登り窯として機能させ、空き瓶を溶かし、そのまま展示をしていた。登り窯の先端から差し込む光が、溶けたガラスのドラゴン（？）に反射してきれいだった。それとやっと思い出したのですが、ギャラリーなかむらの「京都・なかむら」（2006年10月10日～11月5日）で、柴田純生さん、北尾博史さん、松本ヒデオさんらと一緒の展覧会で見させてもらったばかりでしたね（やっぱり書いておかないと忘れてしまいますねぇ）。

OAPは汚染地下水除去のため移転中/art macaroni/坪庭/山下雅己展/愛の力学青木万樹子展/臨界/善住芳枝展/杉原秀樹展/カラードロップス/自然からのアピール市瀬博之の目

本日、ホワイトキューブ、Oギャラリーeyes、キュービックギャラリー、CASO、ステムギャラリーをまわりました。実はホワイトキューブの前に、OAPギャラリーに行ったのですが、やっていませんでした。事情があって、10月中旬からお休みをしているそうです。再開は4月だそうです。最近OAPの情報が入ってこないから、何やってんだろうって思ってのぞきにいったんですけどね。閉鎖してるんじゃ、情報入ってこないのも納得です。実は、帰ってOAPギャラリーのこと調べていたら、元のOAPは閉鎖しているけど、その間、OAPタワー8F 803号室でやっていたんですね。すごく重要なことなのに、HPのトップページにも、What's Newにも載ってなくて、Scheduleのページにありました。土壌地下水汚染による土壌入替工事だそうです。よく行くところだけに怖いですね。さて気を取り直して、ホワイトキューブOSAKAでは、「art macaroni vol.6」と「－坪庭－」をやっていました。坪庭の方は神楽雅さんのイラストで、NHKに就職したあとイラストを書き始めたそうです。みなさんがんばっているのですね。で、Oギャラリーeyesへ。「山下雅己展」です。ギャラリー中井のグループ展（9月12日）でも少し見せてもらいましたが、きんもくせい葉がとてもきれいでした。そして、「愛の力学　青木万樹子展」を見に、キュービック・ギャラリーに行きました。犬、家族、遊び疲れた男？の子、身体、大腿。自分とその周辺を描いているのでしょうね。海岸通ギャラリーCASOでは、村岡三郎さん、田中ちえこさんの「臨界」、そして「善住芳枝展」「杉原秀樹展」「カラードロップス」がやっていました。杉原秀樹さんの展覧会は、ホワイトキューブの壁面には何もありません。かすかに外気が入ってくる空気の音がするだけです。入り口には芳名録とポートフォリオが。そわかなどのこれまでの展覧会では出口上部の非常口の表示を「非日常」と変えたものが展示されていたようです。展示に気がつかない人がたくさんいたとコメントされていました。何もないようだけど、何かあるんですね。ゆっくり見てまわりましょう。すると先の外気が入ってきている穴の中に、紙でできた花が。外気でその花が勢いよくゆれているのです。外部をまったく感じさせない展示室のちっちゃな穴の中のちっちゃな花が、確実に外部と内部をつないでいました。そしてステム・ギャラリーに「自然からのアピール－市瀬博之の目－」の三期目を見にいきました。顔のおっきな子犬の絵がかわいかったです。

ニューオータニの美術館ってどうなの/日経日本画大賞展/ARTISTS ON BOARD ２つの展覧会/山口和也の部屋/素晴らしき彼女の憂鬱/21世紀の目展

ニューオータニ美術館にお邪魔しました。日経日本画大賞展です。一番奥まった展示室に奥村美佳さんの大賞作品が陳列されていたのですが、その前に唯一のソファがあり、そこでおばちゃん2人が延々とおしゃべりをしていました。もちろん絵とはまったく関係ない話です。マフラーがどうしたとか服がどうしたとか。耳に入ってくるんですよね。気にしてたら絵を楽しめないから、一生懸命絵に集中してるんですけど、こそこそ話しじゃなくて、大きな声張りあげたり、笑ったりするもんだから、集中がとぎれてしまうんです。それにしても受付からも遠くない小さな美術館なのに、なぜ注意しないんでしょうね。ニューオータニのレベルが疑われると思うんですけどね。といっても展覧会のレベルは高くて、楽しんじゃいました。奥村さん、西野さん、猪熊さん、西嶋さん、三瀬さんよかったです。京都の日本画、元気ですねぇ。永田町から有楽町線に乗って月島へ。タマダプロジェクトで彦坂敏昭さんと岩熊力也さんの「ARTISTS ON BOARD ２つの展覧会」です。彦坂さんの作品は手前にもあり、途中岩熊さんの作品スペースがあり、その奥にまた彦坂さんの部屋があって、なかなか複雑でおもしろい展示でした。作品は越後妻有で見たテサグリの図画シリーズです（妻有は赤でしたが、今回の作品は一つを除いて黒でした）。月島の西仲通り商店街（地下鉄階段あがったところに「月島もんじゃ振興会」の人たちが机出して町の案内してました。すごいがんばってますね。すぐ近くのおっきなビル「アイマークタワー」の１階にもこの振興会が入ってました。もらった「月島周辺もんじゃ屋さんのご案内」を見ると、６２軒ももんじゃ屋さんがありました）をうろうろしたのち、ふたたび有楽町線で銀座一丁目へ。Gallery覚におじゃましました。「山口和也の部屋」です。DMには「会場の都合によりお花はご遠慮ください」とありましたが、ギャラリーには千住博さんからお花が届いていました。千住さんのお花はありがたいですよね。ドローイングが展示してありました。１点小学生の時の人物画が民家のスリガラス付窓枠におさまっていました。ギャラリーの人がいろいろ説明してくれました。風邪をひいてマスクをしていて、まったく声がでないのに、力振り絞ってがんばってくれました。ありがとうございました。そして２丁目から７丁目へ歩いて移動。KEY Galleryで藤本菜津美さんの「素晴らしき彼女の憂鬱」を見てきました。写真を中心としたインスタレーションといえばいいのでしょうか？ちょっとキッチュな感じのものからドキッとするものまで（目玉焼きにハイヒール！）ありました。銀座７丁目から日本橋へ。地下鉄にして２駅分ですが、テクテクです。銀座４丁目のミキモト本店前の樅ノ木はクリスマスデコレーションできれいでした。12月25日までの10時から22時まで点灯しているそうです。そういえば、１１月末の待降節前にクリスマス飾りをするのはどうも日本だけのようで、パリっ子が「日本人はよっぽど信心深いんでょうね」とTVのインタビューにこたえていたのを思い出しました。京橋のメルシャン本社１階は何やらスーツ族の黒いひとだかり。そう、この日はボジョレー・ヌーヴォー解禁日。利きボジョレー・ヌーヴォーをやっているようです。みなさん浮かれているところをみると、キリンによるメルシャン株の公開買付けは本当に喜んでいらっしゃるんですね。日本橋高島屋　6階美術画廊では「第11回　21世紀の目展」をやっていました。岡村桂三郎さんがいいですねぇ。八木幾朗さんの絵が変わっていました。本当は東京都美術館で日展を見たかったのですが、16時に間に合いませんでした。あと果たせなかったのは、虎屋ギャラリーとシュウゴアーツで森村泰昌さんの作品を見たかったんですが、まわれませんでした。残念。

山折哲雄さん

駅のみどりの窓口で山折さんに挨拶しました。二つ前に並んでいました。スーツの上に薄い綿入れのようなのを着てはりました。お元気そうでしたよ。東京か名古屋に講演に行かれるのでしょうか。

病みつきになりました/文字の存在論のために/目に見えない風景/マテリアル展/イメージ展/シテン/弓削ナオミ作品展ハナウタ Days/ニッポンvs美術/stay with art 2006

今日は雨がぱらぱら。チャリの出動は無理そうなので、文明の利器を動員。せっかくだからいろいろ足を伸ばしましょう。まずはprintzで、写真のグループ展「病みつきになりました」です。一緒に写真を勉強している社会人同士での展覧会です。共通点は写真が好きで、一緒に学んでいるということ。若い人と年配の方では、写真に対する想いも、被写体に対する気持ちもやっぱり違っておもしろいです。展覧会としてはバラバラな感じがするのが？？？ですね。これを機会に次の展開をそれぞれが考えていくのでしょうか。で、ヴォイスギャラリーです。松尾さんは本日T'POINTにお出かけなのでいらっしゃいませんでしたが、八木良太さんの「文字の存在論のために」と北野裕之さんの「目に見えない風景」を見てきました。八木さんの方は、正面から見ると欧文の文章が透明のパネルの上に書かれているのですが、見る位置で、それらの文章は崩れていきます。一つのワード自身がいくつかの層に分断されて書かれているからなのです。目の位置を少しずらすと、例えば「art」が「ar　t」となる（arとtが別の層に書かれているから）。さて、欧文だと思ったのですが、そもそもこれは文章なのだろうか。思い込みなのだろうか。学がないので、わからなかった他にも分厚い書籍のワードの一部に黒マジックで塗りつぶしたように、切り刻んだカセットテープが貼り付けてあり、その横に鉛筆の先にカセットテープレコーダのヘッド。そのヘッドはカセットテープレコーダにつながっていて、さもマスクされたワードをなぞってみなさいと語りかけているよう。そのワード、もしくはこちらをあざ笑うかのようにまったく違う音が流れるんじゃないか。なんて思っていたのに、何も音がしない。機械の故障。それとも当然音がするという期待のなかで、音がしないというのはさっきの読めない欧文パネルと同じ？それとも本当に故障？北野さんの作品は、天体写真と桜の写真。と思ったら、天体写真には、白と黒の無数の点が書き込まれていて、桜の写真は桜の花の部分に白の油絵具をのせていました。小枝繁昭さんの仕事（11月24日まで展覧会やってますよ）を思い出しましたが、あれほど大胆にドローイングしているわけではなく、写真の修整で行うスポッティングを少しだけ大胆にした感じでした。少し離れて眺めると、実際のものよりリアルで美しく感じてしまうのは、光と闇を上手に強調しているからでしょうか。マロニエでは、大学院の博士課程と修士課程の芸大生が展覧会をやっていました。5階の「マテリアル」展は博士3人、修士3人の作品です。織の作品はどれもさすがでした。4階では「イメージ」展として修士4人が作品を並べていました。江島佑佳の洋館の窓辺をモチーフにした染の作品は好みです。AOAO（こちらにブログもあり）天窓ギャラリーで去年の8月に見せてもらった作品（洋館をモチーフにしたバッグ）のテーマをそのまま暖めているのですね。そして四条のSHIPS（メンズの方です）の2階にあるgallery KURAへ。SHIPSは1階がカジュアルで、2階がフォーマルなのですが、その2階の突き当たりまで行き、建物を出るとそこには本物の蔵が建っています。SHIPSは町家なのですね。町家からデッキが伸びて、奥の蔵の2階に入れるようになっています。この奥まったところに小さなギャラリーがあります。すごく落ち着けるいい場所です。ここで陶芸、版画、日本画の学生が「シテン」という3人展をやっていました。この場所にあわせた小品でしたが、三人でコラボレーションした小品があったり、楽しんでいるようでよかったです。今後は完成度を高めていってくれるでしょう。少しワープして、ギャラリーロータスルーツに到着です。あたりはすっかり暗くなってしまいました。まわりが少し寂しげなのですが、ここだけオレンジ色の明かりが道にもれてきていて、あったかな感じがする場所です。ここでイラストレーターの「弓削ナオミ作品展　ハナウタ Days」を見てきました。図法でしっかりと構図をとった室内のイラストに、コラージュしているかのように一転浮き上がったようなやわらかい人物が描かれた作品の数々でした。コンピュータも置かれていていろんな作品を流していました。HP見るといろんな仕事をされているんですねぇ。すっかり暗くなってしまったので、急いで移動です！gallerism 2006「現場だ！」を見に、大阪府立現代美術センターに。谷口順子さんの作品がお目当てなのですが......。ここって日曜休館なんでした。そして今日は土曜日。つまり本日最終日。なんと16時で終わっていました。無計画さがこんなところで露呈してしまいました。それでは気を取り直して、すぐ近くのギャラりーセンティニアルに坂田茂之さんの展覧会「団地生活　さかたしげゆき」に。暗い。電気ついてない。暗いなか、窓に顔をつけて、目をこらして作品をみてしまった。こちらも日曜休廊で、土曜が最終日なので17時までだったんですね。がっくりです。途中の画廊で集めたDMのなかに「temiru 04」というフリーペーパーがあって、ここで山本太郎さんの特集をしていました。なんと大阪市立近代美術館（仮称）心斎橋展示室で、いまやっている展覧会に山本太郎さんの作品があると書いてあるじゃないですか。しかも入館18時半まで。場所をインターネットで調べたら、今回の目的地のホテルT'POINTからもそれほど離れてないじゃないですか。まだ1時間以上ありますが、急ぎましょう。というわけで着いたら。ここ出光美術館じゃないですか。初めて来ました。大阪市立近代美術館（仮称）心斎橋展示室。展覧会は「ニッポンvs美術」です。竹内栖鳳から村上隆、ヤノベケンジまで、その時々の枠組みに抗った躍動的な作品たちを紹介していました。山本太郎さんの作品は、亜米陀如来来迎図と朝顔図。朝顔図は一つは入り口横に、もう一つは奥の展示室に分かれて展示されていました。入り口近くにある銀箔の一つだけの朝顔が好きですね。山本太郎さんの今まで見た作品で一番好きです。7月の京都で展示したやつですよね。そしてこれまた急いでホテルT'POINTへ。少し大阪市近美に長居しすぎました。ホテルといってもお泊まりじゃないんです。客室一つひとつをギャラリーに見立ててそれぞれ別の作家が展示しています。これ311号室のイチハラヒロコさん。「こんどはことばの掛け軸だ。」部屋ではイチハラさんがお出迎え。記念撮影したり、みんなすっかり顔がほころんでいます。現代美術ってかたくなって見るっていうより楽しんで見るじゃないですか。ホテル行ったときのワクワク感と重なってもうトキメキです。しかもここ、各部屋デザインが違うデザイナーズホテルなんですよ。トキメキ以上でしょ。ちょっと個人的にもドキドキがあったので心臓飛び出してたかも。19時からはオープニングパーティをやっていて、にぎやかでした。というわけでとっても楽しんじゃいました。そうそう、パーティを手伝っている岡田さん紹介されました。岡田啓伸（おかだたかのぶ）さん（だよね？名前）。「どんな絵かいてるの？」「この間のは画面が上下に分かれていて.....」（見てるはずなのに、思い出せへん。「......。」ビジュアルの人なの。実際に絵みないと思い出せないんだよぉ。ごめん。で、帰って最近のDMやチラシ整理してたら、ありました。10月24日に佐藤美術館で見た「第15回奨学生美術展」に作品出してたんですよね（これも日記省略してる。最近めちゃサボリ気味）。っていうか岡田啓伸さんの作品見にいったんでした。「啓伸」っていう文字に見覚えがあって、結構作品見てるんですよ。でも「岡田さん」と言われてつながらなかったダメダメちゃんです。

今日のお昼はCafe-de 505

京都近美のカフェで京漬物のピラフです。気持ちがいいのでテラスにでて食事です。ごはんもおいしいし、風も日差しもやわらかで、濠から白川に流れ落ちる音が気持ちいい。グラスや食器の音や隣のテーブルで外国人のカップルが話すフランス語（たぶん）が時折アクセントのように耳に届いてくる。それも気持ち良さを乱すことなく通り抜けていく。創画展と若冲でおなかいっぱい状態のあたまが徐々に解凍されていくようです。足も張ってるから寒くなるまでここでゆっくりしよ～。

水/京都彫刻家協会　作品展/内藤加奈子展

市内は観光客があふれています。道路はクルマが増えてきてますし、駐車場も長蛇の列です。明日が最終のルーブル美術館展は、入場制限されてた列が、美術館を四分の一周していました。こんな日は、健康のためにチャリをひっぱりだして活躍してもらわねばなりません。健康的だにゃぁ。まずは、京都画廊連合会ニュースの１１月号を手に入れて情報収集です。そのためだけに京都市美術館までえっちらでかけました。美術館の長蛇の列を横目に見ながら、まずは夷川通寺町のidギャラリーで「水」を観てきました。彫刻と油の三人展です。芸術系の学生が水をテーマにそれぞれ作品を作っていました。意図をいろいろ話してくれたのでうれしかったですが、その意図を表現にあらわすのが「そのまんまやんかぁ」ってのが、次の課題ですね。がんばりぇ～。ギコギコ丸太町を御所の緑を眺めながら、府庁にやってきました。府庁の旧本館が連休を挟んだ５日間特別公開をしているのです。いろいろイベントもあるようですが、まずは建物を堪能させてもらいました。中庭に大きな木があって、いいですねぇ。ここだけ時間がとまっているようです。古い建物は、なかで仕事をバリバリやっているイメージは湧きませんが、ここにいるだけで、こちらの気持ちが豊かになるので、そんな使い方できないのでしょうかねぇ、京都府知事様。危険も伴っているのでしょうが、若い作家のレジデンスとか、ワークショップ開催するとか。ここの２階の数室（４室？）を使って、「京都彫刻家協会　作品展」やっていました。１０月頭にギャラリーヤマグチクンストバウで観た山内麻起子さんの金魚がありました。この作品、すでに４回ぐらいであってますねぇ。ブーム？で、さいごは高島屋京都店美術工芸サロンでやっている「内藤加奈子展」に行ってきました。陶器の展覧会ですが、器やアクセサリーのメチャかわいい作品がたくさんありました。かわいいといっても子供っぽいものではありません。今月貧しいので手を出しませんでしたが、ほしい～！って感じです。この展覧会はimuraさんの企画です。この作家さんは５月の連休に偶然立寄った薫玉堂さんで展覧会やってたんですよね。

インゴ・マウラー展

光の魔術師インゴ・マウラーの展覧会をみてきました。どれもたのしそうでした。LED仕込んだガラスのベンチいいですねぇ。欲しいです。かえないけど。

デザート

東京のおみやげ。 本社東京、工場名古屋！ だから東京のおみやげだって。 クリームと栗とあずき、おいしかった。

今日のお昼は権八

今日のお昼はお台場メディアージュの権八で天麩羅せいろでした。舞茸が美味しかったです。そうです、これからキノコが美味しい季節ですねぇ。おそばはもう少しあってもよかったんですけど。ざるに（本当にざる）もってあったのですがまんなかを盛り上げてあって見た目はいいんですけどねぇ……。

ちびまる子ちゃん

今日は清水市立入江小学校にやってきました。といっても台場にあるんですけどね。 外はスッゴい風で正面の大階段は封鎖されてました。

一澤信三郎帆布

入場制限してました。本家は製品がおいつかなくて土日は休みです。

有馬富士公園

携帯のカメラにホルガのトイカメラ用魚眼Fish eye for HOLGAを当てて撮ってます。enishiというアートイベントにやってきました。ホールの周辺では陶芸や平面の作品展示がされ、ホールでは音楽ありダンスあり、様々なパフォーマンスが時間によって行われていました。神戸の大学生が呼びかけて、いろんな大学の学生が参加しています。京都の学生たちも参加していました。とりあえず知り合いのいるSweet sMell gloRyをみにいったのですが、時間が合わずみることはできませんでした。残念。

朽木朝市

大原日曜朝市から北へ移動して朝市のはしご。朽木は風が吹いていて大原の比じゃなかった。思わず朝市とは関係ない自販機のあったかいミルクコーヒーを買ってしまいました。

大原日曜朝市

大原日曜朝市、けっこうな人出です。朝はさすがに寒く、酒粕の豚汁はめちゃおいしくてありがたかったです。150円なり。他におにぎりとおばあちゃんお手製のパウンドケーキを朝食代わりにいただきました。 とりあわせはともかく充実の朝です。

若狭

海はいいですねぇ。いやされます。

今日のお昼

三方五湖のよしだでイカ丼とゲソ揚げセットで1500円。味噌汁と胡瓜のぬか漬けと梅干し付き。めちゃめちゃおいしい！絶対おすすめ。

山河全展 1990-1993 works

パレア若狭ギャラリーに行ってきました。新しい建物ですねぇ。図書館がおっきかったです。さてさて、入り口はいると、掲示板があって、どこに何があるか案内がでていますが、ギャラリーがない！場所間違えたかなぁと、建物内をうろうろ。建物の外に出てみまわしてみたり。それでもわからないので、なかの喫茶ルームの人に聞いてみたら、その奥のホールがギャラリーになってるよってさ。なら案内板に書いておいてよぉ～。展示してある絵は、白黒の墨？をつかった水の絵です。とてもリアルな絵です。近寄ってみると写真をもとに書かれているのがわかります。解説によると、ネガを表裏反転させて、それをまた描画という行為で転写していく。２重３重に写していくことで、ありそうでなさそうな不思議な世界が生まれるみたいなことが。頭では理解できるのですが、単純に、すっごぉ～い。これって本当に絵なの？近くでみるとそんなことないのに、遠くからみるとリアル～！と楽しんでしまいました。

満月です。

昨日は仲秋の明月。旧暦の八月十五日ですね。月齢13.6だとか。そして、今日は満月です。昨日は雲間に瞬間的に顔を出してくれた、お月さんも、今日は大サービスです。でもちょっとしか顔を出さなかった昨日の月のほうが風情を感じるのは日本人だから？今日の月は、伊丹空港越しの月でした。

iTohen

いまいとへん。　Gallery Books Coffee だって。少し大きめのテーブル二つと小さいテーブル一つ。満員です。20人くらいいるだろうか。なんか居心地いい。季節もいいし。天気は雲でバラバラ雨も落ちたりするのに、それも眩しくなくてちょうどいいって思えちゃう。不思議。版画とドローイングの展覧会。お客さんは作家さんの知り合いが多いのだろうか。次々入ってくる人がお久しぶりって挨拶してる。

このまま、あっという間に…/高尾裕和展/4×6×1c/市瀬博之の目/山内麻起子個展/川東博美展

そうなんです、ランチを食べに行ったんじゃなくて、老松のギャラリーをまわったのでした。もうすでに記憶がニワトリ化しているので、急いで行った場所だけでも書かないと。というわけで、大阪編だけ。まずはホワイトキューブOSAKAのグループ展「このまま、あっという間に…」。9月28日に行ったはねうさぎで会った丸毛悠起子さんが出しているのでやってきました。写真あり、平面あり、イラストあり、服あり、インスタレーションありの展覧会でした。丸毛さんの作品は今回もカーテン越しです。はねうさぎに比べるとスペースの問題もあるのか、小品です。アクリルキューブの中の液体越しに、照明に浮き上がった花が見える作品です。はねうさぎでは液体ではなく、布越しでした。こちらの方が好きかもしれません。いろいろ試している感じです。次の展開が楽しみです。Oギャラリーeyesでは、高尾裕和展をやっていました。座布団のような、粘土のような形態で、やわらかであったかい感じの白いマスに、色覚の検査みたいなオレンジベースのカラフルな着彩が施された物体が、壁にへばりついたり（へばりついてるように見える）、額縁のなかではずんで（見える）いた。なんだかかわいらしい作品たちでした。平和紙業がやっているペーパーボイス大阪では、「graphic potentiality 3 4×6×1c」グラフィックデザインの作品が並んでいました。教員と大学１、２、３年生の４人展でしたが、キャプションがないのでどれが誰の作品かわからないのですが、意外とレベルが高く、判別が困難でしたねぇ。もちろんたぶんこれだろうなとは思いましたが、おもしろいものですね。建物がオシャレな商船三井築港ビルにあるStem galleryでは「自然からのアピール－市瀬博之の目－」が行われていました。一年前にバイクの事故で亡くなった市瀬さんの作品展です。今回は風景を中心に作品が選ばれていて、このあと三期まで続くそうです。油彩とそのデッサン、そして自筆の、詩ともとれるメモが展示され、こころをうちます。同じ建物内のギャラリーヤマグチクンストバウでは「山内麻起子個展」「川東博美展」をやっていました。川東さんの作品は、ホッチキスの針（芯？）１本いっぽんが並べられ（打ち付け）ています。畳の目を連想してしまうのは、「わたしだけ？」。山内さんの作品は、先日のART in CASOに出ていたアクリルに金魚や色鉛筆をシルクスクリーン印刷してあるものでした。何枚も重ねたり、ズラすことでいろんな展開をみせていました。CASOにも行ったのですが、今回はこれにて書込み終了です。このあとマロニエで井田さんの展覧会。きわどいエッジに立つオブジェが不安定で気持ち悪いです。そして射手座で溝上さんの陶器の展覧会。修士１回生です。最後はすずきで岡村直子さんの展覧会。京都芸術短期大学ビジュアルデザインコース卒業生です。大阪に行く前にプリンツで写真部の展覧会をみて、ギャラリー賛で熊谷直利さんの展覧会、京都駅前の関電京都支店のウインドーディスプレーをみてきました。

本日のお昼

老松の「てんぷら　こまつ」で天丼を食べました。お店の前に「数に限りあり」の文字！ほかの定食が800円前後だったから大サービス。中位の海老が２尾と茄が２つに蓮根とシシトウが１つずつ。ごはん多めでした。海老がべちゃっとしてましたが550円ですから満足です。でもお客さんたちはみんなお弁当を頼んでました。安くても天丼はあきるからですかねぇ。