[日本映画（1941～50）]の記事一覧 | 分太郎の映画日記

『續・南の風』

★メモ程度の記載です。ご了承ください★　一昨年（2005年）の（いまは無き）三百人劇場での吉村公三郎特集、そして今年2007年2月の東京・池袋の新文芸坐での同監督特集によって、吉村監督の代表作はだいたい鑑賞したつもりであるが、せっかくなのでソフト化されている作品も見ておこうと、ビデオを借りて鑑賞。　タイトルの「續」の字は、一般には「続」とシルされているが、映画では旧字表記であったので、ここでもそれを踏襲した。　『續・南の風』　評価：☆☆　前編にあたる『南の風』には「瑞枝の巻」というサブタイトルが付いていたが、後編（続編）には何も付いていない（「お玉の巻」が予定されていたのだろうか？）　全編が軽快な佳作だったの後編も楽しみに見たのだが、ちょっと外しだった。　意気揚々と迎えた西郷隆盛のご子息というのが詐欺とわかって、結局、佐分利は一文無しに。笠智衆と天草へ傷心旅行に出る。そこでシンガポール時代に一緒に生活していた女中の水戸光子と再会、彼女は36歳も年上のフランス人と結婚していて、現在は夫の看病にいそしんでいる。ここでロマンスがあるかと思いきや特になし。瑞枝もどこかへ消えてしまって、全体としてかなり中途半端な作りであった。　吉村監督の演出は、前編と同じテイストで悪くはないので、脚本の問題か。『續・南の風』【製作年】1942年、日本【製作】松竹【配給】映画配給会社【監督】吉村公三郎【原作】獅子文六（朝日新聞連載「南の風」）【脚本】池田忠雄、津路嘉郎【撮影】生方敏夫【音楽】早乙女光【出演】佐分利信（宗像六郎太）、高峰三枝子（島瑞枝）、水戸光子（お玉：シンガポール）、斎藤達雄（敬天堂：六郎太の伯父、シェン・チップ）、河村黎吉（瑞枝の父・半蔵）、葛城文子（六郎太の母・春乃）、文谷千代子（六郎太の妹・康子）、横尾泥海男（ニエック・スオイ）、日守新一（眞杉）、飯田蝶子（鹿児島の屋敷の婦人・お鹿）、泉啓子（おでん屋水玉の少女）、山科公子（宗像家の女中）　ほか

『南の風　瑞枝の巻』

　一昨年（2005年）の（いまは無き）三百人劇場での吉村公三郎特集、そして今年2007年2月の東京・池袋の新文芸坐での同監督特集によって、吉村監督の代表作はだいたい鑑賞したつもりであるが、せっかくなのでソフト化されている作品も見ておこうと、ビデオを借りて鑑賞。　『南の風　瑞枝の巻』　評価：☆☆☆　獅子文六の原作を映画化した二部作の前編。　「瑞枝の巻」と付いているが、必ずしも話の中心は瑞枝ではない（中盤ではほとんど出てこないし）。また、後編には何も付いておらず、たぶん話からすれば「お玉の巻」とつける予定だったのだろう。（ちなみに瑞枝は高峰三枝子、お玉は水戸光子ということで、吉村監督の出世作『暖流』コンビ）　戦争で燃え尽きた華族の青年──生来ののんき者──を中心としたコメディ。　会社をクビになってぶらぶら暮らしている優柔不断な青年を、佐分利信が飄々と演じていて、これが実にはまり役。たぶん『暖流』などの颯爽たる青年よりも、こういった役柄の方がぴったりくる。　その佐分利が惚れ込む、おでん屋の娘が高峰三枝子。いや、彼女は本当に美しい。割烹着姿も似合っている。　私が高峰三枝子を高峰三枝子と初めて意識したのは、中学生の時に見た市川崑監督『犬神家の一族』だったりするので、長い間、“おばさん”（失礼）というイメージであったのだが、『暖流』を見て、若いときは絶世の美女だったことに気がつき、それ以来、機会があれば彼女の出演作はできるだけ見るようにしていたりする。　この映画も、前述のように、一つには吉村公三郎監督が目的だが、実は高峰三枝子目当てだったりもする。　役者的には、佐分利の友人を演じた笠智衆が、独特な味わいで好演。演技は上手いんだか下手なんだかよく分からない人だが、若いときからのこの存在感は、やはりただ者ではなかったと思う。　映画が作られた時代（1942年）というと、12月には太平洋戦争に突入するわけだが、そんな雰囲気を感じさせない、明るいさっぱりとした作品。テンポも悪くなく、後編にちょっとした期待がかかる佳作。【あらすじ】『南の風　瑞枝の巻』　宗像元男爵の息子・六郎太は、10日あまり前に会社をやめて家でブラブラしていた。以前から好いていた、近所のおでん屋の看板娘・瑞枝のところへ訪れて結婚を申し込むも、瑞枝は元華族との身分の違いを気にして取り合わない。　六郎太の母は、生来呑気者の彼に薩摩武士の精神を教え込もうと、出身地の鹿児島に連れて行き、しばらくの間、西郷隆盛の教えから「敬天堂」と名乗る伯父のところへ通わせる。ある日、六郎太は、宿で偶然、12年前に冒険に訪れたシンガポールで一緒だった重助に再会する。重助はフランス領インドネシアで、現地のシェン・チップと砂金を産出する川を見付けたが、直後に罹ったマラリアのために場所の記憶をなくしてしまい、シェンからは、西郷さんの遺児がいて、彼を教祖とする新興宗教・紅大教を日本で広めてくれるならば場所を教えると言われて、帰国したばかりだった。　重助の話にロマンを感じた六郎太は協力を約束し、二人で東京に戻ってくると、母に死んだ父親が自分に残してくれた遺産の株券を今すぐほしい、訳は聞かないでくれと母に頼みこむ。やる気を出した息子の姿に、母はだまって株券を差し出した。　宣伝が得意だというおでん屋の常連・眞杉に、教会の土地や建物の取得などの具体的な仕事・作業をまかせ、おうように構える六郎太に対して、重助は出資している金額が巨額なため心配するが、眞杉は悪人ではないし、なるようになるさと答えるのであった。　六郎太が新興宗教に入れ込んでいると聞いた瑞枝は、彼を公園に呼び出した。六郎太はプロポーズの返事かと喜んで出向いてきたが、瑞枝が重助は金目当てで近付いてきただくだと言われると、怒りをあらわにする。その六郎太の姿に、瑞枝は新たな魅力を感じるのだった。『南の風　瑞枝の巻』【製作年】1942年、日本【製作】松竹【配給】映画配給会社【監督】吉村公三郎【原作】獅子文六（朝日新聞連載「南の風」）【脚本】池田忠雄、津路嘉郎【撮影】生方敏夫【音楽】早乙女光【出演】佐分利信（宗像六郎太）、高峰三枝子（島瑞枝）、笠智衆（加世田重助）、水戸光子（お玉：シンガポール）、斎藤達雄（敬天堂：六郎太の伯父、シェン・チップ）、河村黎吉（瑞枝の父・半蔵）、葛城文子（六郎太の母・春乃）、文谷千代子（六郎太の妹・康子）、日守新一（眞杉）、飯田蝶子（鹿児島の屋敷の婦人・お鹿）、泉啓子（おでん屋水玉の少女）、山科公子（宗像家の女中）

『象を喰つた連中』

　タイトル通り、病気で死んだ象の肉を食べて右往左往する連中（とその家族）の物語で、戦後の、腹をすかして何でも食べた時代を、さらりと風俗喜劇で撮った映画。　戦争末期に召集されてタイにいた吉村公三郎監督の、戦後帰国して映画復帰の第一作。ビデオにて鑑賞（2007/3/21）。　『象を喰った連中』　評価：☆☆☆☆【あらすじ】　東京動物園の象が死に、象使いの山下（笠智衆）は大いに悲しむ。　一方、その治療にあたった生物研究所の和田（日守新一）と馬場（原保美）は象の肉を食べてみようと考え、同じ研究員の渡辺（神田隆）と野村（安部徹）、また折から訪れてきた山下に“焼き肉”を振る舞った後で、それが象の肉であることを告げる。帰宅した山下は、妻の千代子（文谷千代子）から、以前にシャムで馬鼻疸菌（バビソ菌）に冒された象を喰べた夫婦が30時間後に死んだ事実を指摘されて、慌てて研究所に駆けつける。象の死因を調べてみると、果たして馬鼻疸菌であった。　和田らは日本各地に血清を尋ねてみるが、どこにも存在しなかった。30時間後に訪れるであろう死。渡辺は、妻（植田曜子）に子どもたちの養育など後事を頼み、息子が行きたがっていたピクニックに一家で出かける。野村は新妻（朝霧鏡子）に告白し、観劇して気を紛らわせようとした。馬場は両親に別れを告げに、東京郊外の実家に帰省。　和田が下宿先の娘・とみ江（空あけみ）と死ぬまでの期間限定で恋人になる約束をしたところに、森岡の研究所から、血清があったとの連絡が入る。そして、その到着を待つため、５人とその家族は上野駅に集まるが……。　各種のデータベースなどには記載はないが、映画には「生命と科学に関する一考察」というサブタイトルがついている。　吉村監督によれば、大元の話は本当にあったことで、宝塚の動物園で馬鼻疸桿菌に冒されて死んだ象の肉を食べた連中がワクチン探しに慌てたという記事だという。昭和15年に『西住戦車長伝』の撮影中に、風邪で伏せっているときに池田忠雄にその話をして、斎藤良輔に脚本化してもらっていたらしいが、当局の検閲でお蔵入りしていたものだそうだ。　また戦争中、全国の動物園では大型動物を射殺または毒殺してしまっていて像がおらず、ようやく名古屋の東山動物園に２頭生きていることがわかって、名古屋までロケをしに出かけたという。　ある意味でたわいもない話ではあり、ラストのオチはちょっとあっけない感じではあるが、映画全体は軽妙な喜劇として終始楽しめる仕上がりになっている。　役者の中では、チョビ髭をはやした笠智衆と、そもそもの発案者である日守新一の、真面目なのだがユーモラスな演技が魅力的。また、渡辺の妻役の村田知英子が、夫と話をしながら煙草を巻いている姿が非常におかしい。　あと関係ないが、原保美の表情や仕草が、柳葉敏郎に似ている感じがした。　終戦直後の食糧難の時代を描いたものは数々あれど、食糧難そのものをコメディであれシリアスドラマであれ、本作品の他にはちょっとないみたいなので、その意味でも貴重な作品であろう。『象を喰つた連中』【製作年】1947年、日本【製作】松竹（大船撮影所）【監督】吉村公三郎【脚本】斎藤良輔、池田忠雄、吉村公三郎【撮影】生方敏夫【音楽】万城目正、仁木他喜雄【出演】日守新一、神田隆、原保美、安部徹、笠智衆、文谷千代子、村田知英子、朝霧鏡子、高松栄子、空あけみ　ほか

『狐の呉れた赤ん坊』

　敗戦の年の1945年につくられた、バンツマ（阪東妻三郎）主演（戦後第一作）の時代劇。この手の人情劇に弱い私は、後半、涙うるうる状態でした。　フィルムセンターで開催中の「シリーズ・日本の撮影監督（2）」で鑑賞（2007/3/9）。　評価：☆☆☆☆　　大井川沿いの金谷宿。気が荒く酒が入ると喧嘩ばかりしている川越え人足の寅八（阪東妻三郎）は、今日も居酒屋で馬方の丑五郎（光岡龍三郎）と喧嘩の真っ最中。看板娘のおとき（橘公子）が止めに入るも、いっこうに収まらない。そこに、子分の六助（寺島貢）が街道筋の森で狐に化かされたと駆け込んでくる。勇躍、狐を退治に出かけた寅八であったが、現場で見つけたのは赤ん坊であった。狐が化けているに違いないと正体を現すまで待つ寅八たちであったが、正真正銘、人間の赤ん坊であった。捨てるに捨てられず、丑五郎への意地から「自分で育ててみせる」と言い切ってしまう。酒も喧嘩もやめて子煩悩な父親になった寅八、おとき、また毎年の大阪巡業の際に立ち寄ってくれる相撲取りの賀太野山（阿部九州男）などに見守られながら、赤ん坊だった善太はすくすくと育っていった。　6年後、持って生まれた風格と利発さから、善太は近所の子どもたちのガキ大将になっていた。大名行列ごっこをしていたある日、本物の大名行列と正面衝突して、本陣へ連れて行かれてしまうが、寅八は死ぬ覚悟を決めて、自分を身代わりにしてくれと訴え出る。その武士にも劣らない覚悟を認められて許される。その夜の祝いの席上、寅八は酔った勢いで「善太はさる大名のご落胤」と大ボラを吹くが、それが噂となって広まり、聞きつけた大名の家臣・鎌田大学（荒木忍）たちが訪ねてきて、善太を世継ぎとして引き取りたいと申し出る。そして、たまたま居合わせた賀太野山から“捨て子”の真相が語られるが……。　『無法松の一生』や『王将』などと同じく、バンツマの人情ものとして傑作。いわゆるチャンバラ映画スタートしてのバンツマは正直よく知らないが、こういう主人公の演じさせると、その後の日本映画でも彼の右に出るものはいないのではないか。とくに後半の善太を手放すことを思い切ることが出来ずにいる心情と、質屋の親父から「お前は本陣に乗り込んだときに死んでるはずだ、善太のためにもう一度死ね」と言われて悟って泣く場面は、屈指の名演技といって良いと思う。　また、子どもを肩車した姿がたいへんによく似合う役者だ。　話のネタとしては、チャップリン主演『キッド』のロメ行くといっても良いかも知れない。また筋もある意味単純で、先読み出来てしまう。　しかし、寅八の縁談の世話をやく仲間の川越え人足、喧嘩相手の馬方衆、それとなく善太の世話をする看板娘のおときとその父親、なにかあると寅八が相談を持ち込む質屋の親父、善太を見守る相撲取りなど、寅八と善太を取り巻く脇役がしっかりと描き込まれていて、また魅力的である。個人的なお気に入りは「質々始終苦」と掲げている質屋の親父かな。　相撲取りの出生していく様子や持ってくるお土産の相撲人形の数がだんだんと増えていく等の細かな演出や、今であれば看板娘おときとのラブロマンスがじっくりと描き込まれるところを意外とあっさりと流している（かつラストではしっかりと結ばれる予感がある）あたりも、寅八と善太の物語をぐんと引き立てていて、個人的には『キッド』よりも感動的と思う。　成長した（七つ）の善太役（沢村アキヒコ）は、『無法松の一生』とときの子どもと同じく、長門裕之が演じている。　なお、1971年に主演：勝新太郎、監督：三隅研次でリメイクがつくられている（邦題『狐のくれた赤ん坊』）。こちらも機会があれば見てみたいものだ。『狐の呉れた赤ん坊』【製作年】1945年、日本【製作】大映（京都撮影所）【監督・原作・脚本】丸根賛太郎【原作】谷口善太郎【撮影】石本秀雄【出演】阪東妻三郎、橘公子、羅門光三郎、寺島貢、谷讓二、光岡龍三郎、見明凡太郎、阿部九州男、沢村アキヒコ（長門裕之）　ほか

『王将』（1948年）

　北条秀司による戯曲を映画化にした第１作目．後に，1962年には伊藤監督自身が三国連太郎・淡島千景のコンビでリメイクし，1973年には東宝が勝新太郎・中村玉緒のコンビで再びリメイクしている．　阪妻主演の『王将』が，東京国立近代美術館フィルムセンターで開催中の特集上映「日本の撮影監督（2）」で上映されたので観に行く．以前に『無法松の一生』（戦前版の方）を観て以来，気になっていった１本．　評価：☆☆☆☆　戦前に阪妻が主演した時代劇映画はほとんど未見なので，スタートしての阪妻についてあれこれということはできないが，戦後の『無法松の一生』『破れ太鼓』『狐の呉れた赤ん坊』などの諸作を観ると，かれが稀なる名優であったことがよくわかる．とくにその表情の豊かさはほれぼれするくらい．　坂田三吉の半生を描いたこの『王将』でも，とくに中盤までの（目の手術をしてプロになるまでの）阪妻の演技は，子どもみたいな無垢な表情といい演技といい，絶品といかいいようがない（語彙が貧弱ですみません）．またドヤ街の美術も美しく？，また（撮影監督特集で選ばれるだけあって）隅々まで行き届いた撮影とあいまって，全体として稀代の名作に仕上がっていると思う．途中，字幕で話を進めてしまうところと，娘の三條美紀が（演技は良かったが）おばさん印象なのが，ちょっとした瑕瑾か．　時間があれば，比較の意味でリメイク作も観てみるつもり（三国版はDVD化されているので）．『王将』【製作】1948年日本【配給】大映【監督・脚本】伊藤大輔【出演】阪東妻三郎，水戸光子，三條美紀，坂本武，斎藤達雄，滝沢修　ほか