ＥＹＡＳＵＫＯの草取り日記

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• 月の砂漠

  　「月の砂漠をはるばると」で始まる童謡のお好きな方がいらっしゃいました。この方は、また絵画コレクターでもあって、バブル経済最盛期に、ゴッホとルノワールの代表作をサザビーズのオークションで「ほんの小遣い」の150億円という巨額で落札し、金満日本の象徴として、報道されました。　しかし、時は巡り、この方が代表を勤めていた会社が人手にわたり、この話題の絵画も姿消てしまったそうです。　このゴッホやルノワールが象徴するような出来事が、日本の各地で起こり、その中でさまざまな絵画が、海外へ流出したり、金融機関の担保として倉庫で眠りに着いたりしているそうです。（糸井　恵　著「消えた名画を探して」（時事通信社刊））　まさにバブルの最盛期とその崩壊の象徴を絵画が担ったのでした。　この本で、糸井さんが、このような動きの対極として挙げられているのが、倉敷の大原美術館です。大原美術館の創生にかかわり、自分の画業よりも、100年先の日本のことを考えて身命を賭して絵画の収集に当たった児島虎次郎と、その後援者である大原孫三郎氏のことを思うと、「篤志」と言う言葉が生きていた時代が見えてくるような気がします。　

  2007.01.15

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• 叡電

  　今日、都道府県対抗女子駅伝が京都で開催されていた。ちょうど折り返し地点にかかったところから見たのだが、宝が池からのコースが、ちょうど叡電の路線と重なっていて、懐かしかった。　叡電とは、叡山電鉄の運行列車で、同社のホームページによると、「出町柳と八瀬比叡山口を結ぶ叡山本線と、叡山本線の途中宝ヶ池から分岐し鞍馬に至る鞍馬線の２つの路線からなる地方鉄道であり、叡電（えいでん）の名で親しまれている。」とある。その昔は京福電鉄比叡山線であり、同社の嵐山線が「嵐電」（らんでん）と呼ばれるのと対をなして「えいでん｝と呼ばれているものとばかり思っていた。　ところが、その始まりは、「日本ではじめて水力発電（琵琶湖疎水）により電気を供給した京都電燈株式会社の電鉄部門として、大正１４年９月２７日に叡山平坦線、出町柳～八瀬＝八瀬比叡山口間（５．６ｋｍ）の営業を開始しました。」と、同社ホームページに記されている。　この後、京阪電鉄の傘下となったが、福井での事故をきっかけに同社が撤退し、京阪電鉄の傘下となって現在に到っているとのことである。　　わたしが乗っていたころは、京福電鉄時代の車両で、嵐電と同じこじんまりとした車体の電車であったが、５年ほど前久しぶりに乗ってみたところ、京阪から直接乗り入れできるようになるわ、車両もスマートになっているわ、様変わりしているのに吃驚したものである。　京福電鉄から京阪電車に運営主体が変わったことを知り、いまさらながら、「なるほど」と、その変遷に想いをはせたしだいである。

  2007.01.14

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• 白のロダン・黒のロダン

  　来る２月４日から、静岡県立美術館で、ロダン展が開催される。 http://www.spmoa.shizuoka.shizuoka.jp/exhibition/rodin.html同美術館は、設立時に購入した「カレーの市民」や「地獄の門」といったロダン作品に、個人コレクターから寄贈を受けた作品を加えたロダンのかなりのコレクションを持っており、それらの収蔵のため別館として「ロダン館」を建設した。　ロダン館は、すり鉢の底の部分に「地獄の門」が置かれ、上方に伸び、それを囲む半円形の階段式の展示スペースのそこここに「カレーの市民」などのロダンのブロンズが置かれている、明るい光に満ちた展示スペースである。　今回開催される展覧会では、ブロンズ作品に加えて、石膏で形造られたロダン作品をフランスのロダン美術館から借り受けて、白のロダン（石膏）、黒のロダン（ブロンズ）を展示するという画期的な催しとなるという。　２月が楽しみである。

  2007.01.13

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• 北斎の龍虎図

  　一昨日の読売新聞に、今回太田記念美術館で、初めて一幅対として展示される、北斎作の「龍・虎図」発見のいきさつが載っていて、興味深く読んだ。　「龍図」は、比較的新しくギメ東洋美術館に個人コレクターから寄贈されたもので、まだ調査段階の状態であったという。　２００５年に、互いの交誼により太田記念美術館の所蔵品をパリのギメで公開する企画が持ち上がった。その中に北斎の「虎図」が含まれていた。　この展示の最中に、くだんの「龍図」の表装と「虎図」の表装の近似が判明し、さらに落款も「九十才老人卍」と、同じであることが学芸員により確認され、二図をつき合わせてみたところ、一対をなすものであることが判明したという、まさに「事実は小説より」的なドラマチックな判明劇であった。　　もし、太田記念美術館とギメ東洋美術館との所蔵作品交流の企画がなされなかったとしたら、また、所蔵者の個人コレクターがギメ東洋美術館にこの作品を寄贈することを考えなかったとしたなら、この一幅対は永遠にめぐり逢う機会を失っていただろう。　いくつもの偶然に支えられた奇跡的な邂逅であったという。　

  2007.01.12

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• 補足

  　昨日の記事に補足：ハイドシェックが舞台そでに引っ込み、次いで出てきた時、赤いマント様のガウンを羽織っていたのを思い出しました。断じて甚平ではありません。　本日相模湖交流センターと浜離宮ホールのチケット代金を払い込んできました。2月、3月に思いがけない楽しみができました。　相模湖交流センターのホームページに、今回の公演の情報がアップされました。　http://www.sagamiko-kc.com/　今年は、3月のリサイタルのあと、5月に東京、大阪、札幌でオーケストラとのコンサートが予定されています。１ケ月以上間があいているので、彼の大好きな四国でのコンサートなど予定されているのかもしれません。ともあれ、桜の季節に日本に滞在されるのは、喜ばしいことです。　実は、浜離宮ホールは、あまり縁起のいいところではありません。１９９９年に来日コンサートを行った際、演目もわたしの大好きな「悲愴」を含むベートーヴェンの３大ソナタだったので、勇んで出かけたのですが、なんと、ハイドシェック氏の急病による公演取りやめの憂き目に会ってしまった因縁の会場です。このキャンセル事件については、青柳いづみこ氏の著作「ピニストが見たピアニスト」に詳しく記されていて、それを読むと「むべなるかな」、と納得するのですし、また幸い演奏活動に支障をきたすような病気ではなく、その後復活したのが、先の横浜を始めとするモーツァルトのコンチェルトであったのですが、そんなワケで、このホールでの今回の公演が無事行われるよう、強く祈っています。

  2007.01.11

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• 横浜でのエリック・ハイドシェック

  　コンサートイマジンから、3月2日のハイドシェックのリサイタルの予約ができたとの連絡が来て、同封されていたパンフレットに、長野隆人さんという方が神奈川県民ホールでのハイドシェックを書いていたので、わたしもこのコンサートに居合わせたので、とても懐かしかった。　実際、このときのハイドシェックは、最初から共演の神奈川フィルとの相性がしっくりいかず、演奏もいまいちの感があった。実際、オーケストラの気持ちとしては、自分たちのコンサートの客演に高名なピアニストが来るくらいの意識しかなかったのではないかと思われる出来で、音も雑念が入ってしまっているかのような出来であった。　ハイドシェックは、客演分のモーツァルト「ピアノ協奏曲第21番」を演奏し終えると、さッと燕尾服の裾を翻す勢いで舞台の袖に引っ込んでしまい、満場の拍手にも姿を見せない。あまりに姿を見せないため、オーケストラの指揮者が袖に入っていって、ハイドシェックを連れてきたのだが、これが、燕尾服ではなく、シャツとズボンという平服に着替えた姿だった。（長野氏は、先の文章で、「甚平姿」といったが、これは正しくない。公演直後にこの感想を述べ合ったBBSでも、「シャツのボタンが掛け違っていた」とのコメントがあった。）彼は一目散に会場を後にしたかったのだ。　彼は、アンコールを求める聴衆の拍手にも、恥ずかしそうにモジモジしている。指揮者に慫慂されて、やっと意を決したように、平服で十八番のヘンデルのアダージョを弾き、それがすばらしかったのは、長野氏の文章のとおりである。が、やはり演奏の出来が良くなかったことが彼のそれ以上のアンコールに応えることはなく終わってしまった公演となった。　思うに、その後のプログラムは、神奈川フィルの演奏会となってしまっており、ハイドシェックとの共演に対する意識が、通常のピアニストと同じレヴェルでしか考えられていなかったのではないのだろうか。しかし、相手は、一公演で、チューニングしたヤマハのコンサートピアノをガタガタにしてしまう弾き手なのである。全身全霊をかけて迎えるべきマエストロなのである。　それが証拠に、翌週のかつしかシンフォニーヒルズでの新日本フィルとのコンサートは、モーツァルトの12番と14番というあまり知られることのない曲であったが、オーケストラもこのための準備をおこたりなく勤めたとみえ、忘れがたい名演であった。馥郁とした香気に溢れた、幸せ感いっぱいのモーツァルトであった。　試されているのは己の技量であることを肝に銘ずべきなのである。藝術には魔がすんでいるのだ。

  2007.01.10

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• 鍋島

  　１月２３日まで熱海ＭＯＡ美術館で、「将軍家へ献上鍋島」展が開催されている。 　http://www.moaart.or.jp/japanese/exhibition/theme.html　中国景徳鎮窯の衰退に伴い発展した有田・伊万里の焼き物は、江戸期に入って、中国陶磁にかわる位置を不動のものとし、１グラムが銀１グラムに等しいものとして、日本の外貨獲得に大いに貢献した。　わけても、鍋島の焼き物は、官窯として、薄手の磁器の肌に繊細なタッチで模様を描き、その流麗さは類を見ない。しかも、鍋島藩の外交施策として、その優品を将軍家に献上している。その献上品が一同に会するのであるから、焼き物好きにはこたえられない展覧会であろう。 　思えば鍋島焼きは、この焼き物によって磁器の繊細さと流麗さを教えてもらったわたしの憧れの磁器である。友人を誘ってみに行こうと考えている。　

  2007.01.09

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• エリック・ハイドシェック　コンサート

  　５月のつもりでいたエリック・ハイドシェックのコンサートが、突然２月下旬から３月初旬に行われるという情報が入って来て、飛び上がって喜んでしまった。　http://www.concert.co.jp/ticket/details/eric/index05.html　ところが、「ぴあ」でチケット情報を見ると、すでに浜離宮ホールは完売状態である。 　しかし、藤沢市民会館および相模湖交流センターにはまだ余裕があるという。　早速、相模湖交流センターに電話をすると、まだ十分な余裕があるとのこと。しかも昼間の公演だ。　会館の自主事業ということで、今年の目玉で、しかも入場料も一般の興行に比べてびっくりするほどの安さ(２０００円）である。　身延線で行こう思えば日帰りできない距離ではないので、早速申し込むことにした。  　同センターに電話で申し込むと、納付書が来て、それを払い込むとチケットを送ってくれるとのことである。電話番号は、042-682-6121。　２月２５日が楽しみである。

  2007.01.07

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• 対の文化：泰西王侯騎馬図屏風

  　一体に、まったく別個の美術品と思われていたものが、実は対をなすものであったというのは、今回の北斎の「龍図」「虎図」の双幅をまつまでもなく、過去にも幾多の例が挙げられている。それは、日本画、とくに障壁図が、対をなすことを念頭において作成される絵画であるということによる。　先日開催されたプライス・コレクションにおいても、数々の屏風図が、その本来の姿である一双を広げて展示され、多くの感動を呼んでいた。　この先例として、鮮やかにわたしの記憶に残っているものとして、「泰西王侯騎馬図屏風」がある。これは、桃山時代に伝来した南蛮文化の影響下、キリシタン大名として名高い蒲生氏郷が日本の絵師に命じて描かせたもので、長らく会津若松の鶴が城の障壁画として飾られていたものが、ひとつは戊辰の役の際流出し、個人の手を経て、神戸市立博物館に所蔵され、もうひとつは会津藩主であった松平氏の所蔵のものが同じく個人の手を経て、サントリー美術館蔵となったものである。　http://www.general-museum.fks.ed.jp/news/bijutsu_koza/bijutsu_04.html　http://www.suntory.co.jp/sma/jp/collections/2.html（サントリー：静）　http://www.city.kobe.jp/cityoffice/57/museum/meihin/041.html（神戸市立博物館：動）　　この２枚の屏風図が、対をなすものであることが判明し、一双として観覧されたのが、１９８５年（昭和６０年）１月～２月に、赤坂のサントリー美術館で開催された「二つの泰西王侯騎馬図」展であった。二枚の絵を並べてみると、一方は「静」、もう一方は「動」を表し、いずれもみごとなできばえで、双方がお互いを引き立てあうのが見て取れる。　余談ではあるが、映画「梟の城」で、秀吉の寝所を飾る障壁画にこの絵が使われていたように記憶している。（ちらっと垣間見ただけであるので、確証はもてないのだが。）　長い年月をかけて、寄り添うことのできた画は、自らの運命の数奇をどう思っているのだろうか。

  2007.01.06

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• 龍虎相まみえる時

  　フランス国立ギメ美術館は、実業家エミール・ギメ氏の東洋美術コレクションをもとにした美術館で、ルーヴルの東洋美術館の役割を担い、そのコレクションは欧州屈指のものであるという。　いっぽう太田記念美術館も、実業家太田清蔵氏のコレクションをもとに設立され、浮世絵の名品の所蔵ではわが国内屈指の美術館である。　なんと、この二つの美術館の交流が、葛飾北斎の最晩年の作「龍図」の発見をもたらしたのだという。しかも、「この龍図」は、太田記念美術館が所蔵する「虎図」と対をなすものであることも確認されたのだという。　今回、１月３日から２月２５日まで開催される「初公開　ギメ東洋美術館所蔵　浮世絵名品展」では、この龍・虎の双幅が、初めて並べて展示されるほか、いままで他に公開されることの少なかったギメ東洋美術館の浮世絵の名品が一般公開されるということで、わくわくしている。　http://www.ukiyoe-ota-muse.jp/dis070102.html　会期は前・後期にわけ展示物も入れ替えされるとのことであるが、なんとか両方に行ければと思っている。

  2007.01.05

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• イタリア風景（6）：ジェラート

  　「腹がたつわ！」「殴ってやりたい！」---フィレンツェのシニョーリア広場からドゥオモに向かってアーケードを歩き始めた添乗員さんとガイドさんの会話。話題は、さっきツアー参加のお兄ちゃんが買った１２ユーロ(約２０００円）のジェラートのこと。絶対「観光客だと思ってぼっている」、というのです。　｢適正な価格ってあるんですか？」との、私の問いに、「2ユーロから１ユーロきざみに値段があって、えらべるんですよ。普通３～5ユーロで十分、その上あんなトッピングをたっぷりのっけるなんて、絶対ぼっている！」と、憤懣やりきれないお二人をよそに、当のご本人はご満悦だったのが、まぁ救いといえばいえるんですけどね。イタリアン・ジェラートというだけあって、どこの町でもジェラテリアはたくさんあって、種類も豊富。おいしかったですが、このように値段は気をつけたほうがよいとのこと。また、テイクアウトや立っていただくのと椅子席では値段が違うのも、コーヒーなどと一緒です。　写真は、サンタクローチェ（聖十字架）教会。ダンテ像です。ダンテやペトラルカの墓所として有名な大理石の美しい建物です。

  2007.01.04

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• イタリア風景（4）：真説ロミオとジュリエット

  　ヴェローナは、ちょうどサン・マルコのお祭りということで、広場で市が立っていて、たいそう賑やかだった。「ロミオとジュリエット」で有名なこの都市は、ローマ時代の遺構があちこちに残っている古都で、そのひとつのアレーナ(円形競技場）は、ヴェルディの「アイーダ」の初演が行われた場所であるそうだ。　街中に、ジュリエットの家というのがあり、そこでのガイドさんの説明によると、モンタギューとキャピュレットの争いは、実はローマ教皇と神聖ローマ帝国皇帝との争いの代理戦争であるという。ロミオとジュリエットの家は、それぞれの勢力のヴェローナにおける元締めであり、それゆえの不倶戴天の間柄であったのだという。　わたしが知っているのは、フランコ・ゼッフィレリの「ロミオとジュリエット」で、ひたすら甘く、純粋な恋人たちの悲恋と言う程度であったので、この説明はとても新鮮なものだった。　ジュリエットの家というが、実際にこの悲恋物語があったかどうかはわからないし、有名なバルコニーもあったが、この部分は後年の付け足しであるそうで、ちょっと興ざめである。　建物の入り口にこのジュリエット像があるのだが、胸のところが剥げている。これは、ジュリエットの胸に触ると恋が成就するとの言い伝えがあり、訪れる人が触っていくからだそうである。

  2007.01.03

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• あけましておめでとうございます

  　聖フランチェスコは、裕福な商人の息子であったが、神の声をきいたと出家し、アッシジの修道院で清貧の生涯を終えたという。よく知られているのは、鳥に説教する姿であるが、無垢の魂の代名詞として数々の文学作品に登場している。　その終生の住まいとなったアッシジの聖フランチェスコ教会は、さまざまな人々が聖徳を慕って巡礼をするという。　翻るに、「神の代理人、ペテロの末裔」たるローマ教皇は、この世のキリスト教の権力を一手に集め、バチカンに壮麗なサン・ピエトロ寺院を築き上げた。　今回、先にアッシジを、次にローマを訪れ、聖フランチェスコ教会の静謐とバチカンの壮麗な寺院を見るに至り、思ったのは、「野のユリ」の故事であった。「野のユリを見よ。彼らは紡がす、漁ず。しかし、栄華を極めたソロモンでさえ、彼らの美にはおとるであろう」というこの旧約聖書のことばは、そのまま二つの寺院を象徴しているかのようである。　ミケランジェロは、「この犠牲をみよ」と、人類の救済のため命を捧げたキリストを造形した。しかし、今世界はあいかわらず紛争に満ちている。　どうか、この世界が至福に満ちた、居心地のよい世界になりますよう、祈ります。

  2007.01.01

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• イタリア風景（3）：ウフィツィのレダ

  　ウフィツィは、迷路のように、どこまで行っても部屋があり、駆け足で見て回った身にはかなりハードな行脚で、一緒に回ったうちの主人は、アゴを出していました。石造りの階段がきつかったそうです。　ボッティチェリの「ヴィーナスの誕生」や｢春」、レオナルドの「受胎告知」（３月に日本にきますね）という大看板の影で、ふと気づいたのは、「レダ」を題材にした作品が多かったことでした。　「レダ」は、ギリシア神話で、ゼウスが白鳥に変身して近づき、篭絡して双子の子供を生ませた女性のことです。白鳥姿のゼウスと、裸体のレダのからみを結構エロチックに描いてある作品が何点も（絵画だけでなく、彫刻も）ありました。ほかの題材に比べて、このテーマがやけに目につきましたが、何か曰くがあるのでしょうか？　浅学にして知りえませんが、ご存知の方いらっしゃいましたら、お教えください。

  2006.12.29

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• 寒い夜には「かぶら蒸し」

  　冬本番の寒さがやってきそうです。こんな夜は京料理の「かぶら蒸し」など、いかがでしょう。わりにカンタンにつくれます。　1.材料(４人前）：小株大４個(中なら６個）、卵白３個分、具材（白身魚、えび、鶏肉、しいたけ、ぎんなん、青菜など適宜）、日本酒少々、あん（つゆの素に片栗粉の水ときを加えたもの）　2.工程（1）：具材を蒸し茶碗、またはココットなどにいれ、日本酒少々を振っておく。　　工程（2）：小株は、皮をむき、すりおろし、布巾などで水気を切り、ボールにいれ、卵白と混　　　ぜ合わせる。卵白は特に泡立てなくても、菜箸で、しっかり目に混ぜるくらいでよい。　　工程（3）：（1）の具材の上に（２）を、具材が隠れるようにお玉でふんわり掛けて、２０分ほど蒸す。　　工程（4）：蒸してるあいだに、あんを作る。つゆの素または白だし等を適当に薄め、煮立ったところに水溶きの片栗粉（上等にするなら葛粉）を入れ、とろみをつける。　　工程（5）：（3）が蒸しあがったら、蒸し器から取り出し、あんを掛け、わさびを添えてできあがり。　京料理の料理屋さんのようなわけにはいきませんが、なかなかおいしいものです。株にこんな味があるんだな、と目を開かれるおもいです。

  2006.12.28

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• イタリア風景（2）

  　水の都ヴェネチアには、ヴェポレットという水上バスで、ドゥカーレ宮殿前の広場の船着場に乗り込んだ。ここでゴンドラに乗り換えて、しばし運河の旅である。 ヴェネチアといえば、思い出すのはVSOE（オリエント急行）。願わくば再訪はVSOEで、といきたいところですが、パリ－－－ヴェネチア間の運賃が30万円、ドレスコード正装というのでは、ちょっとね。　年末ジャンボ当たらないかなぁ。

  2006.12.27

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• イタリア風景（1）

  　マテラッツイが、W杯の真相を本にしたそうですが、こんなディスプレイが、ミラノの百貨店リナシェンテにしてあり、思わずシャッターを切ってしまいました。　それにしても、ミラノのドゥオモの隣ですよ、ここ。 

  2006.12.26

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• アッシジのプレゼピオ

  　アッシジのプレゼピオの写真です。人形は等身大(多分マネキン等使っているのではないか）今日アッシジではローマ法王を迎えてのミサが予定されている。

  2006.12.25

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• 奇想天を揺るがす：博物館ラ・スペコラ（2）

  　ラ・スペコラ(天文台）と名づけられたこの博物館が、小宇宙を具現するかのような情熱の産物であるとしても、その深奥部には、更なる驚きが待っており、それこそがこの博物館の名を世に知らしめているものなのである。　　ものの本によると、ラ・スペコラは１７７５年にメディチ家収集の動物・化石・鉱物標本の展示館として、メディチ家の住まいであったピッティ宮殿の近くにあった建物を買い取って創設された博物館であるが、そこにクレメンテ・スシーニ（1754～1814)作の６００体もの解剖図標本としての蝋人形が併せ所蔵されているのである。　　それは、人体解剖学に関する蝋人形の陳列というよりは、解剖された蝋人形の陳列といった趣きのものである。蝋人形たちは、内臓や筋肉、血管の一本一本にいたるまで人体の精巧な解剖図をあらわしているが、そればかりではなく、その表情が、まるで生きながらに解剖されているかのような、恍惚感に満ちた表情に見受けられるのである。　　なかでも、「解剖台のヴィーナス」と名づけられている人形は、１７歳の少女で、首に真珠の首飾りをつけ、身をよじって歓喜の表情を浮かべている。その腹部は、覆いになっていて、(我々が訪ねた際は公開されていなかったが）、そのカヴァーを取ると中が三層になっていて、内臓や血管、そして最後には子宮が現れ、その子宮内に胎児が宿っているさまが見られるのだと言う。　これは余談ではあるが、４月に見た藤田詞治の展覧会で、1930年作「死に対する生命の勝利」という作品で、藤田が想を得たのではないかということで、この写真が展示物に添えられていた人形であり、ここを藤田がいつ、いかなる経緯で訪れたのか、何かの文献に残っていないか調べてみたいものである。（閑話休題）　そのほか筋肉ムキムキマンの解剖標本、執拗に繰り返される子宮と中の双子の胎児像、週齢ごとの胎児の標本など、わたしにはこんな趣味（ネクロフォビア）はないのであるが、それでも、ここに漂う濃厚なエロスとタナトスの香りには圧倒されてしまった。　もちろん、写真撮影は禁止であるが、物故した写真家佐藤明氏がここを撮影した写真集「バロッカ・アナトミア」が最近復刻されたそうで、そのほか「ラ・スペコラ」でヤフー等の検索エンジンを検索してみるとかなりこの人形たちの紹介されたページが存在している。　著作権の問題やら公序良俗にちょっと反するかなと、思われないでもないので、リンクの貼り付けは控えさせていただくので、興味がおありの方は検索してみてください。ただし、「スペコラ」で探すとピサ天文台しかでてきませんので、ご注意ください。　　

  2006.12.25

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• 奇想天を揺るがす：博物館ラ・スペコラ

  　今回の旅行で、何よりも行きたかったところは、ウフィツィではなくて、国立動物学博物館ラ・スペコラであった。幸いガイドさあんが美術に造詣の深い方で、「ラ・スペコラへ行きたいんですけど、予約なしで大丈夫でしょうか？」との我々の問いに、「うへぇ」という顔をしながら、「まぁ、あそこを積極的に訪れたいと言う人はあまりいないから(予約なんて取らなくても大丈夫）」と、それでも開館時刻を確認してくれたところ、なんと午後１時３０分で閉館だと言う。　ウフィツィを先に見て次の自由時間にラ・スペコラに行こうとしていた我々の目論みははずれ、ドゥオモからツアーを離れ、ラ・スペコラに向かうことにした。　これはラ・スペコラが人気のない場所だからということばかりではなく、かのドナテルロのダヴィデのある国立バルジェイロ美術館も平日は１３時３０分で閉館していたので、イタリアではよくあることのようだ。　ピッティ宮殿を過ぎて、だんだん雰囲気が一般居住区域になってきて、本当にラ・スペコラがあるのだろうか、と不安になってきた我々の前に、「国立動物学博物館」という標識がでてきたので、その方向に進んで行くと、何の変哲もない建物に、ひっそりとまるで見つけてもらいたくないかのように、ラ・スペコラの看板が架かった建物が現れた。　木製のドアを開けると、そこは平土間のガレージスペースで、警備員さんがいるブースがあるきり。「Bongiorno,Signor」と挨拶をして、ラ・スペコラに行きたいというと、「２階だよ」とのご案内。古い石造りの階段をあがると、１階は、中庭と閲覧室とトイレで、ここには何人かの研究員らしい人たちがたむろしている。それを横目に見て、さらに一段階段をあがると、そこがラ・スペコラの入り口で、ひとり５ユーロ、ふたりで１０ユーロを払って中に入る。　入って、歩を進めるにつれ、われわれの口から感嘆の声がとびだしていく。ここが、動物学博物館（Zoologikal Museum）といわれるのは、伊達ではなく、ありとあらゆる種類の動物が剥製標本となって展示されているのである。　小さくは昆虫から、大きくは犀やトドといった海獣まで、まるでこの世の動物をあまねく保存しようとの情熱を具現しようとしているかのようであった。　だれがこのセクションのコレクションを企て、実行していったのか、まさに奇想というべきものであろう。　そして、ラ・スペコラにはさらに有名な一大コレクションが存在するのである。

  2006.12.24

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• イタリアパック旅行の不思議（２）

  　今回の旅行で得られた教訓、それは、「日本語が通じるショップには注意せよ！」ということであった。　パック旅行のため、何軒かのタイアップ土産物店に連れて行かれるのだが、そこにいる店員が日本人ばかりの店は、お値段設定が高めである。○越デパートの出店などは、リチャード・ジノリのお値段が、webのオンラインストアで買ったほうがはるかに安いのである。免税手続きなども親切にやってくれるので、買いやすいようであるが、値段はよくよく考えて購入したほうがよいと思う。　今回驚いたのは、イタリアの人々には大変失礼な言い方になるのであるが、「イタリア人って勤勉なんだ」ということであった。　かなりのショップやレストランで、日本語が通じるのである。これは、日本人が大挙してイタリアに押し寄せるということではあるが、ぎゃくに日本人相手のビジネスはカネになる、日本語を勉強してビジネスチャンスをモノにしようというイタリア人が多いといことでもある。われわれが外国人相手に、中学高校を通じて６年間は学んでいる（であろう）英語を、流暢に駆使できないことを考えてみるに、彼らがラテン系言語とまったく言語体系・文化等の異なる日本語を習得することに掛けた時間は相当なものであるに違いない。　それを難なくこなしているように見えるイタリアの人々は、「スローフードの国、スロー生活の国」というイメージとはかけ離れた努力の人々であるに違いない。　たしかに、パックツアーで入ったレストランで、いきなりカンツォーネを歌われても、それがイタリア語であれば、われわれはチンプンカンプンで、チップをはずむこともないのであるが、サーヴィスのウェイターもしくはウェイトレスがメニューの説明やら、おカネの総額を流暢な日本語で話してくれれば、サイフのヒモもゆるむのである。　もともとに、イタリアのお店というのは、ショップにより同じ商品でも値段が違う。同じ500ｍｌのミネラルウォーターでも、カルフールのようなスーパーでは０．５ユーロ以下、バスの運転手さんが販売しているそれは１ユーロ、ドライヴインでは２．５ユーロ、食事の飲み物は３ユーロである。同じコーヒーでも、立ち飲みは１ユーロ、座って飲む場合は３～5ユーロプラスチップである。共通項はサーヴィスである。人の手がかかっているものはそれだけお値段が高いのである。これに日本語というサーヴィスが加われば、その付加価値にも値段がついてくるのは、理の当然と思うのは、わたしだけだろうか。

  2006.12.23

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• イタリアパック旅行の不思議（1）

  　今回は、某社のパック旅行でイタリアにいったが、まずびっくりしたのは、日本人のツアー客の多いことだった。フィレンツェやベネチアでは、見渡す限り日本人のパック旅行。特にウフィツィは、ビーナスの誕生のあるボッチチェリの部屋やダ・ヴィンチの受胎告知のある部屋は、ある組の日本語ガイドさんがお話を終えたと思ったら、次に来た団体さんも日本語での説明で、まるで日本の美術館にいるよう。　イタリアではガイド業は資格のある人でなければ出来ず、旅行会社の添乗員がガイドなしで説明を行うことは違法になり逮捕されてしまうという。そのため、われわれのツアーの見学場所では、必ずガイドさんがついたが、日本語のできるガイドさんばかりではなく、不思議なのは、その際にはもう一人「日本語ガイド」という人がつくのである。そして、このケースでは、イタリア人「ガイド」はほとんど何もせず、ただいるだけ。｢日本語ガイド」さんが一人で観光案内をしていくのだ。思うに「日本語ガイド」と名のついた人たちはガイド資格が認められておらず、「日本語の通訳」としてのアリバイ作りのため「イタリア人ガイド」(多分資格は持っているのだろうが）が存在するのではないだろうか。　「あのおばちゃんや、おねえちゃんは、なにもしゃべらず何しに来たんだろう」、と不可解であったが、よくよく考えて見るにそういうことだったのではないだろうか。添乗員さんに尋ねてみればよかった。

  2006.12.21

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• プレゼピオ

  　イタリアは、カソリックの国であるので、旅行中はクリスマスの準備の真っ最中。至るところにクリスマスツリーが飾られたり、サンタクロースが意外なところに出没したり（ヴェネチアのゴンドラクルーズの航路にあたる家の壁に、壁をよじ登るサンタさんがいました）、いやがおうにもクリスマス機運を盛り上げていきます。　そんな中、日本であまりお目にかからないが、キリスト教国では重要なものがpresepio（プレゼピオ）です。簡単な説明とするなら、ジオラマそれもイエス・キリストが生まれたベツレヘムの飼葉小屋の情景をあらわしたものです。　マリアとヨセフ、そしてそれを取り巻く東方三博士たちや村の人々や動物たち。そしてすべての中心にあるのは、空のベッド。そう、イエスは１２月２５日に初めてここに降臨するので、ベッドは空なのです。そして、人々はこのプレゼピオを見ながら、２５日を楽しみに待っているのです。　プレゼピオは、訪れたすべての教会---ミラノやフィレンツェのドゥオモ、聖フランチェスコ教会にありました。バチカンのサンピエトロ寺院は、見つからなかったのですが、あとでインターネットで調べたら、バチカンではいつも２５日までプレゼピオは板で囲われていて、２５日に初めて公開され、その後展覧がされるということでした。そういえば何か工事中のような囲いがあったので、それがそうかもしれません。　プレゼピオは、教会だけではなく、個人のお家にも飾られ、人々はクリスマスの訪れを楽しみに１２月をすごすのだそうです。

  2006.12.20

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• ただいま

  　８日ぶりに日本の土を踏みました。 　盛りたくさんの日程で、ミラノ、ヴェローナ、ヴェネチア、フィレンツェ、アッシジ、バチカン市国、ローマ、ナポリ、ポンペイと強行軍で回ってきて、あまりの歴史の重さにクラクラしています。　とりあえず、ご報告まで。 

  2006.12.19

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• 明日からイタリアへ

  　○.I.S.のツアーで、「イタリア周遊の８日間」で、ミラノ、ヴェローナ、ヴェネチア、アッシジ、フィレンツェ、ローマ、ポンペイを巡るツアーに行ってきます。　帰りは１９日の予定です。かなりの強行軍となりそうで、主人とふたりバテないか、心配です。元気で帰ってきたいと思います。

  2006.12.11

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• 神戸ルミナリエ

  　神戸の町を彩る光の回廊ルミナリエがはじまった。 　阪神・淡路大震災で亡くなった方の鎮魂と震災で疲弊した町に元気をあたえるために始まったこの催しも、もう１０年の余続いている。 　毎年模様の替わる回廊は、人気を集め、３年ほど前に土曜日に行くという暴挙をしてしまったわたしは、普段なら１０分ほどで通り抜けられる道を２時間以上かけて歩く羽目になってしまった。 　残り少なくなった今年も、無事終わることができますように。

  2006.12.10

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• 観音とは何か：仏像展（5）

  　今回の展覧会の目玉の一つは、向源寺の秘仏の十一面観音であった。そのたおやかで、優美な像は特別な展示がなされ、多くの人々がその美しさにため息をついていた。　ところで、観音とは何か？観音とは正しくは観音菩薩のことであり、菩薩とは悟りを開くことで如来になることのできる修行の位置にいるものである。その願いは、多くの衆生の救済であり、そのために色々なアイテムを持っている。それは、さまざまな表情だったり（十一面観音）、おおむね４０本の手（千手観音）である。　蛇足であるが、千手観音の手は、一本が２５人の人を救うことができ、それが４０本集まるので、千本の手であるという勘定になるのだそうである。また、その手の一つ一つには目がついており、いろいろなアイテムを持っているのだそうである。（山本勉著「仏像のひみつ」より）

  2006.12.08

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• 夢十夜：仏像展（4）

  　夏目漱石といえば、「こころ」や「それから」と言った謹厳なモラリストというイメージの作家であるが、｢夢十夜」という作品は珍しく耽美的・ファンタスティックな彩りのなされているもので、わたしのお気に入りの作品である。　その第六話に、「運慶が仁王像を彫り出す」という話がある。運慶は鎌倉期の仏師であるので、多分技法は寄せ木造りで作ったであろうが、彫像の世界では雄渾な金剛力士像を始めとしていくつもの名作の作り手として、神様的な存在であろう。瞬く間に彫り出される仁王像を彫っている運慶は、その手際に感心する「わたし」に、｢木の中にすでに存在しており、仏師はそれのなりたい形を取り出すだけである」という。　これは、まさに一木彫をイメージした情景ではないだろうか。　今回、さまざまに彫られた仏像を見ることが出来、古の人々が仏像に託した祈りを垣間見る想い、ひとしおであった。

  2006.12.07

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• 霊木：仏像展（3）

  　「仏像」展で、永らくあこがれていた宝誌和尚像を見ることが出来た。宝誌和尚は、不思議の人で、常々自分は観音の生まれ変わりといっていたが、ある日自分の顔を引き裂く（！）と、その割れ目から十一面観音の顔が現れたという伝説の人物であり、この伝説に基づき彫られた像は、確かに真ん中からパッカリ割れた顔から別の顔が覗いているという、シュールな像であり、フランスの思想家ロラン・バルトの日本論「表徴の帝国」の表紙を飾っている。　この像は、体のバランスも崩れており、これは、おそらく霊木を用いて像を作ったためであろうといわれている。今回の展示品の中にかなりこういった像が存在しており、一木彫という手法には、このような材料として用いた木そのものに意味のある場合が多かったようである。

  2006.12.06

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• 円空仏：仏像展（2）

  　一木彫は、不思議なことに平安時代を過ぎると数が減り、次に隆盛を見るのは、江戸時代の円空・木喰を待たねばならない。　展示の円空は、また一木彫のダイナミズムをより鮮明に形にしている。それは例えば、釈迦三尊を彫るとき、一本の木をまず縦に二本に、次にそのうちの一本をさらに縦に割る。最初の半分で釈迦如来を、残りの半分が脇侍というわけである。如来と１２神将を彫るときは、一本の木を７分割して造形したという。

  2006.12.04

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• 仏像展

  　今日、東京国立博物館の仏像展が最終日のため、急遽朝５時起きして、バスに飛び乗り出かけた。　最終日のためか、すごい混雑で、つくづく最終日なんかに来るものではない、と後悔しきりである。　今回の展覧会は一木彫（いちぼくちょう）という、一本の木を使って作られた仏像に限って、その優品を集めて展覧を行ったもので、その起源は檀像（白檀を用いた像）に求められるという。　これは、中国からの伝来であるが、白檀の木は小さいため小さい仏像しか彫れず、又数も限られていたため、「ひゃくぼく」（ひゃくは木辺に百と書く、ぼくは木）で代用することができるという言い伝えから、カヤの木を、「ひゃくぼく」とみなし、その代用とすることとなり、大きな仏像を彫ることが出来るようになったという。　日本での大きな仏像の起源は、唐招提寺に求められ、ここにも日本仏教史上での鑑真和上の功績の大きさに気づく。　和上が招聘されることで、戒を授けられ、僧が日本でも誕生できるとともに、和上が伴った仏師たちが仏像を「彫る」ことの技術を日本にもたらしたのである。

  2006.12.03

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• 名前は「ゆき」

  　仔猫の名前がやっと決まりました。真っ白な仔なので、「ゆき」です。「たま」でなくて、よかった。でも、オス猫なんだけどね。

  2006.12.02

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• 信長の首

  　静岡県富士郡芝川町に、日蓮宗の古刹西山本門寺がある。ここは、境内の大銀杏で有名だが、もうひとつ境内に伝説がある。　それは、信長の首塚である。本能寺の変の際、泊まり合わせた本因坊が、信長の首を抱え脱出し、ここ西山の地まで逃げ延びて、首を収めた塚を作ったというものである。　爾来信長という人物は、比叡山の焼き討ちや、本願寺との戦争などでも分かるように、旧弊なしきたりや勢力を壊し尽くし、天魔と恐れられていた。その怨念がたたりを及ぼさぬよう、首塚にはひいらぎの木が、封じ込めのため植えられている。　いまは、すっかり静まり返った佇まいの西山本門寺は、ときおり地域のひとが銀杏を拾いに訪れるほかは、静かに時が過ぎていっている。

  2006.12.01

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• 袖振り合うもネットの縁

  　メールをチェックしていたら、遠藤彰子先生からメールをいただいていて、びっくりしてしまった。遠藤先生のHPに、メールのあて先があったので、そこにHPや先日のつくばの感想等書き込んでしまったのだが、そんな拙文に、きちんとお返事をいただくなど、恐縮至極である。　先日の鶴岡タウンねっとのyoshikichiさんといい、今回の遠藤先生のメールといい、ネット環境がなければ生じなかったご縁である。また、エリック・ハイドシェックのCDなども、ハイドシェックのファンサイトを立ち上げてくださった方が詳細なディスコグラフィーをアップしてくださったり、BBSを作ってくださっていて、そこからどれほど情報をいただくことができたことだろうか。　俗に「袖振り合うも他生の縁」というが、ネットのご縁のありがたいことである。

  2006.11.30

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• 鶴岡タウンネット

  　映画「武士の一分」が、あさって公開となる。藤沢周平氏の一連の「海坂藩」ものは、山形県鶴岡市がモデルであるという。　鶴岡といえば、亡き父の戦友のＫ氏がお住まいで、父が亡くなったときは、豪雪の山形からわざわざ朝一番の列車で、はるばる静岡までおいでくださり、霊前に経を手向けてくださった。先日映画の宣伝番組で、鶴岡のあれこれが紹介されていて、ひょっとしてネット時代の昨今、この方が住職をしている東源寺も何か記事が載っていないか、検索してみた。　すると、「鶴岡タウンねっと」というＨＰで、東源寺を訪れたという記事がのっているではないか。実は、このお寺には横光利一の「夜の靴」という作品の碑があるので、地域では知られたお寺であるという。そこの写真等が掲載されていたため、嬉しくて、記事の感想欄に亡き父と東源寺さんとの関わりと、いつか訪れたいと思ってまだ果たせないでいる鶴岡訪問を、思いがけなく写真で風景を垣間見ることのできた御礼を書かせていただいたら、思いもかけなく、記事を書いたyoshikichiさんから、ご返事をいただき、併せ、「タウンねっと」には載せなかった東源寺さんの写真をいただいてしまった。　こんな交流はインターネットがなければ不可能であったろう。まことに奇縁というべきであろうことが、ネットという媒体ではしばしば起こる。現代的な縁の不思議である。　最後に、「鶴岡タウンねっと」さんのURLを、感謝を込めて紹介させていただく。yoshikichiさん、ありがとうございました。　http://www.t-town.jp/

  2006.11.29

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• 事実は小説より

  　ハイドシェックの宇和島コンサートと、そのCDのベストセリングは、まさに「事実は小説よりも奇なり」を地でいった奇跡であるといえよう。宇和島という地方都市で、文化会館の自主事業として、世界的なピアニストの復活を懸けたコンサートを行い、また自らのプロモーションによる私家版ともいうべきライヴ録音を行い、宇野功芳氏というビッグネームの後押しがあったとしても、全国的な成功を収めた宇神氏の試みは、まさに奇跡が起こったとしかいいようがない。また、残された宇和島1から4というCDを聴くにつけ、わたしのように現場に存在しえなかった人間にさえ、その演奏の質の高さで感動を与えているのだ。　ハイドシェック氏は、プロモーション元の企画でもあるのだろうが、演奏終了後には、気さくにサイン会を行い、訪れたファン一人一人と丁寧な会話を交わしたり、これはわたしの面前で起こったことだが、ピアノを習っているという少女と会話を交わした折、曲（たぶん、その少女が練習している曲なのではないか）の一部をいきなり歌いあげたりする、といった非常に親しみやすい方である。しかし、ひとたびピアノに向かえば、そこには鬼神と見まがうばかりの演奏が存在するのである。　この天賦の才と、宇神氏の情熱が宇和島での奇跡を生んだのであろう。　1997年以降、宇神氏の執筆活動がないのは寂しいかぎりである。

  2006.11.28

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• 神宿る手

  　1990年に講談社から刊行された宇神幸男氏の「神宿る手」は、幻のピアニストの復活を描いたミステリである。伝説となったジェラール・バローなるピアニストの私家版CDが出回る。音楽専門誌「音楽の苑」の社員蓮見は、その真偽を探る中、バローの代理人を名乗る島村夕子という女性と遭遇する。夕子は蓮見にとってのファム・ファタールで、彼女を巡って謎が深まっていき、いよいよバローの招請が実現の運びとなる。しかし・・・。　音楽ミステリと銘打たれたものの、ミステリとしての事件は起こらず、殺人事件があるわけでもない。けれど、謎に包まれた島村夕子という女性と、その師であるジェラール・バローの復活劇がはたして実現するのか、という興味が物語の最後まで読者を引っ張っていく。いたるところちりばめられた音楽に関する薀蓄も、著者の並々ならぬ学識と音楽への愛情を現し、好ましいものであった。　90年代近く、それまで演奏活動を休止していた大物ピアニストであるウラディミール・ホロヴィッツの来日復活公演が実現したことがあった。ところが、この作品で、ラノヴィッツとして、コケにされている人物は、まさしく彼であろう。　では、バローのモデルは誰か？作者は、日本では非主流であったコルトーを擁護している。おそらく、コルトーを意識しての人物造形であろう。純粋であるべき音楽の世界にも第二次大戦でのユダヤ・非ユダヤの争いが影を落としていると、仄めかしてもいる。フランスは特に戦争協力者という複雑な問題をはらんだ国であり、大戦後世界覇権国家となったアメリカと、さまざまな局面で渡り合っていったお国柄であった。作者はそのような世相や音楽界の「謎」にも切り込んでいるのかもしれない。　久々に、充実したミステリを読んだ気がしたという思いとともに、おそらくこれが処女作であろうこの作者はどんな方なのかと、思いを馳せた。　ところが、驚きはこれだけではなかったのである。この宇神氏こそ、宇和島市の南予文化会館での、エリック・ハイドシェックの伝説の復活コンサートの仕掛け人だったのである。

  2006.11.27

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• 幻の「宇和島シリーズ」復活

  　長らく廃盤となっていた、エリック・ハイドシェックの「宇和島シリーズ」が復活すると偶然知って、躍り上がって喜んでいる。　このシリーズは、愛媛県宇和島市在住の作家宇神幸男氏が、音楽評論家宇野功芳氏と共同で、1960年代にパリ・コンセルバトワールを首席で卒業し、華々しいデヴューを飾ったものの、その後演奏活動から遠ざかり、「幻」といわれたピアニスト、エリック・ハイドシェック氏の復活劇をなんと、地方都市の宇和島で行い、そのライヴ録音をテイチクより発売したものである。これが好評で、ハイドシェックの復活とともに、ベストセラーとなり、4度のリサイタルおよびCDの発売となった。　しかし、テイチクがクラシック事業から撤退するとともに廃盤となり、わたしが最後のCDを手に入れた1998年ころからは、名のみ喧伝されるものの、文字通り「幻」の名盤となっていた。　今回12月25日に発売予定ということで、早速未入手のNo.3と、シリーズ中で大好きなNo.2（ヴェートーベンの3大ソナタ）を申し込んでしまった。最高のクリスマスプレゼントである。神様、ありがとう！

  2006.11.26

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• 富士ハーネス

  　忌まわしい記憶のあった、オウム真理教富士山総本部の跡地に、盲導犬総合訓練センター「富士ハーネス」が開設された。　http://www.fuji-harness.net/　盲導犬の訓練、盲導犬を利用する人の研修や引退盲導犬の余生を過ごす場でもあるそうである。　毎日見学可能とのことなので、いつか行ってみたいと思う。

  2006.11.25

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• 焼き芋と仔猫

  　垣根から切り落とした枝がいい具合に乾いてきたので、裏の田んぼで火を付けて燃やすことになった。と、玄関に大量の芋のプレゼントが置いてある。近所のYさん宅からの到来ものである。なんて、間がいいんでしょ、とばかりホイルに包んで、熾き火になったところへ放り込む。約１時間ほどで、めでたく焼き芋のできあがりである。　と、大家（曾おばあさんの実家）から猫が来る。真っ白な仔猫。折りよく焼き芋が出来てきたところなので、おかえし（？）に、焼き芋を差し上げる。　それからが大騒ぎ。なんせ、猫を飼うなんて何年ぶりだろう。しかもこの猫は乳離れできているかわからん位の仔猫で、緊張のせいか、何も食べず、ミルクも飲まない。　猫用のミルクや哺乳瓶を買いに走ったり、排泄用の猫砂を買いにいったり、猫トイレを洗って猫砂をひいたり、てんやわんやの一日である。

  2006.11.23

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• 「讃歌」を読む

  　入院中に何冊か本を読んだのだが、この本だけは、読みきれなかったのが、篠田節子作「讃歌」である。女性ヴィオリスト（ヴィオラ奏者）の生涯を主題とした小説であるが、某新聞の連載されたもので、その時の挿絵が、遠藤彰子画伯であった。新聞掲載時は知る由もなかったわたしで、この夏の遠藤画伯のつくばの展覧会で、初めてそのことを知り、遠藤画伯のHPで、全イラストレーションが公開されているので、挿絵のみ先行して読んで（？）いたが、いったいどんな話であるかと、今回の入院の無聊をなぐさめるため、病院に持ち込んだのだった。　ところが、この単行本、表紙や中扉の装画からして遠藤画伯の絵ではなく、字だけの単行本である。（マァ、ショウセツナンダカラ、アタリマエトイエバ、ソウナンダケドネ）　読み進んでいくうちに、もういけない。遠藤さんのイラストは、ここをどう描いているかなぁ、とそればかりである。病院なので、当然ネット環境なんて思いもよらない。結局あきらめて、退院後遠藤さんのHPを見ながら小説を読むという楽しみを今日から開始することとした。　つくばでの展覧会の折、老年の男性が、この新聞小説の連載が始まり、遠藤画伯がその挿画を担当するということが発表されたとき、「『こりゃぁ、大変なことになったな』と思いました。」と、おっしゃっていた。毎日作者の原稿に向き合って、真剣勝負で、挿画を描く作業は、たいへんな精神の緊張を要する、と遠藤画伯ご自身もエッセーで打ち明けていた。　そんな甲斐あって、挿画は、小説を読むと挿画の情景が、挿画を見ると小説の中のシーンが想い起こされてくる、という出来であると思う。今日はちょっと所要で、夜になるまでお預けだが、秋の夜のなによりの楽しみである。

  2006.11.22

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• 模範囚釈放されました。

  　今日退院しました。Burnetさん、見回りありがとうございました。　血糖値が異常にあがってしまったので、検査を兼ねての教育入院でしたが、模範囚としてすごしました。　食事は1600kcal食で、買い食いなし。毎日10000歩のノルマを課して歩きました。面白いように血糖値が下がっていきました。　本日釈放です。　健康に留意して、健やかにすごしたいものです。たまには、ちょっとだけ、ご馳走を、許してね。

  2006.11.21

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• しばらくお別れ

  　今日からほぼ2週間、更新をお休みいたします。春の腎臓検査の再検査と、食事療法の教育入院をかねて、収容されてしまいました。　ざんねんですが、PC環境としばらくお別れです。　また、お会いできるのをたのしみにしています。　

  2006.11.13

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• 高齢化社会とブログ

  　Burnetさんのブログ「バーネットのひとりごと」は、その題名ににつかわしくないくらい、賑やかなお仲間の集う、すてきなブログである。　以前,Burnetさんがブログで、ご自分の「培ってきた知識を誰かに伝えたい、何らかのかたちで 残しておきたい」、という祈りにも似た気持ちがブログを立ち上げさせ、それが思いもよらぬ形で反響を呼び、web空間でなければ出会えない出会いへと発展していったということをおっしゃっていた。　彼女のブログは、北海道から九州までのさまざまな年齢の方が集い、オフ会にも似た個々のやりとりも行われていて、まさにネット上のコミュニティーのひとつの例ではないかと、わたしは思っている。　そして、これがネットという空間を通じて行われたがゆえに、趣向・思想の選別が無理のないカタチで行われ、自然に暖かで豊かな集いの場が形成されるということが大事なのではないかと思うのである。ともすれば孤立しがちな老齢期の生活に、これほど的確に個としての存在が「根づく」ことのできる方法はないのではないかと思えてくる。　また、さまざまなひとのコメントを読むことにより同好の士の間での横のつながりが文字通りweb(蜘蛛の巣）のようにひろがっていく楽しみも存在している。　これから到来する高齢化社会を楽しんでいけたらよいと思っているアナタ、ブログを始めてみませんか？

  2006.11.12

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• クリスマス商戦

  　先日奈良へ行った帰り、JR京都駅にあるデパートに立ち寄ったところ、大きなクリスマスツリーやノーマン・ロックウェルのサンタクロースのポスターが貼られてれていて、もうクリスマス商戦がはじまっているのかと、驚いた。　今日は今日で、朝のニュースで、大阪のユニバーサル・スチュディオ・ジャパンで、日本一大きな電飾クリスマスツリーがお目見えしたというニュースが報じられていた。　保守的なわたしは、こんなにシーズンのあおりが早いと、いざクリスマスの近くになると興が冷めてしまうんではないかと、いらぬ心配をしてしまう。　もっとも、うちは長男の誕生日が１２月２４日であるため、「うちはクリスマスはなし、○○くんのお誕生日」と、はなはだ無常にもクリスマスプレゼントの機会をつぶしていたわたしである。

  2006.11.11

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• 高天原の秘密

  　聖武天皇は、持統天皇の曾孫である。持統帝は、天武帝の数ある皇子のうちで唯一自分の血を受けた草壁皇子に位を譲るべく、最大のライバルである大津皇子を排除したのだが、草壁皇子が早世したため、孫の軽皇子を立太子とし、長ずるに及んで、軽皇子に譲位した。これが文武天皇で、その息子が首（おびと）皇子後の聖武帝である。　これに似た話が「日本書紀」にある。葦原中国平定を受け、アマテラスは、孫のニニギを葦原中国の統治のため葦原中国に降臨させ、これが日本の元となったという、いわゆる「天孫降臨」神話である。。　なぜ、孫でなければ「ならなかったのか？持統天皇の和名し号（おくり名）が、意味を持つのである。帝王等の貴人の死後に奉られる、生前の事績への評価に基ずく名号である彼女のおくり名は、まさに「高天原広野姫天皇」（たかあまのはらひろののすめらみこと）なのである。　言い換えるならば、天孫への譲位を正当づけるためにこそ「日本書紀」は書かれたのではないだろうか。

  2006.11.10

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• 飛天に魅せられて（２）

  　雲中供養菩薩と名付けられた52体の仏像は、実に表情がさまざまで、生き生きとしている。　http://www.byodoin.or.jp/pfutest/va/v-3.html　wikipediaによれば、菩薩とは「悟りを開くために修行中のもの」とあるが、この菩薩群は、僧の形をしているものもあるが、楽器を奏でたり、踊りをおどったり、雲を駆っていたり、実に極楽の空中を飛翔しているがごとき相で、菩薩というよりは、飛天と言ったほうがふさわしい趣である。　藤原頼道が目論んだのは、鳳凰堂に極楽を現出させることであった。その意味から、この仏像群が、彩色も鮮やかに、青や丹に彩られ、黄金の天蓋の下にいます黄金の阿弥陀如来の周りの空間を飛翔するさまは、ほんに極楽を思わせるものであったにちがいない。

  2006.11.09

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• 飛天に魅せられて

  　今回の旅行の目的は正倉院展であったが、その途すがら宇治平等院鳳凰堂に立ち寄ることも、今ひとつの目的であった。同寺院では、「平成の大修理」として、大掛かりな修復作業が行われており、その一環として、本尊阿弥陀如来の天蓋を取り外し、一般公開しているので、それを見るのが目的であった。　公開されているのは、天蓋だけではなく、阿弥陀如来の光背もまた外され、展示されていて、普段ぜったい目にすることのない、これらのお宝を目の当たりにできたことは、望外の幸せであった。　　また、この展示の外に同寺院鳳翔館で、鐘や雲中供養菩薩として知られる鳳凰堂の中をさながら飛び交うような５２体の仏像の一部（国宝）が展示されていて、その仏像にすっかり魅せられてしまったのだった。　http://www.byodoin.or.jp/　この５２体の仏像は、阿弥陀如来を中心として、左右各２６体が鳳凰堂中堂内部のの長押上の小壁に、さながら宙を舞うような形で、貼り付けられており、あるものは楽器を持ち、あるものは舞を舞い、あるものはさながらサーフボードでもしているかのごときポーズで雲に乗っていて、そのポーズの多彩さと、生き生きとした姿態・表情にすっかり魅せられてしまった。　同展示は１２月１１日までである。

  2006.11.08

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• 緑瑠璃十二曲長杯（みどりるりじゅうにきょくちょうはい）

  　「古代ガラス製の長楕円形の杯で、長側面の両側に半月形の襞が三筋つくため、口縁に１２の屈曲ができることから十二曲長杯と呼ばれる」と解説書にある。有名な白瑠璃碗と同じくササン朝ペルシア製のカットグラスである。三筋の襞の一番口縁に近いところにウサギの切子模様が、他の襞には植物文様が陰刻されている。文物の保存のため薄暗くしてある展示室のこの曲長杯のみ、上から光をあて、曲面が下の鏡に映し出され、その細工をつまびらかに見ることができるが、光があたった鏡面像は、さながらエメラルドのごとき輝きを放ち、本展覧会の美の白眉であろうと思われる。 http://osaka.yomiuri.co.jp/shosoin/news/st61107b.htm　井上靖氏の「玉碗記」で有名な白瑠璃碗やそのほかにも赤や青のカットガラスの杯が、正倉院御物に存在するそうであるが、はるか昔、宝石にも等しいこれらのガラス器が、はるかペルシアからシルクロードを経て極東の日本に至った経緯は、まさに古代のロマンというべきもので、その燦然たる輝きとともに、人々を魅了してやまない。　なお、読売新聞社の正倉院展HP では、展示会場の混雑の様子をリアルタイムで伝えていて、それによると、午後２時くらいまでが行列のピ－クで、４時ころには待ち時間もなく、ゆっくり鑑賞できるとのこと。「先んずれば人を制す」とばかり、朝一番の入場を狙い、挙句に人ごみに返り討ちにあったわれわれは、浅慮を恥ずるばかりである。　次回は、この時間を狙ってみようではないか。　

  2006.11.07

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• 正倉院展（2）

  　今年は聖武天皇1200年記念展示ということで、会期も延長され、展示も規模を拡張されているので、例年の混雑よりもっと混み合うだろうと、泊りがけで朝一番の入場を試みたのだが、博物館へつながる道へ入ったとたん、もう人の波、かろうじて団体さんの入る前に入場できたが、展示会場は芋洗い状態で、ゆっくり鑑賞などとてもできなかった（泣）。　わたしが学生だった35年まえは、まだ人かげもまばらで、玉碗などが展示されていても、このように人が押し寄せるということはなかったのに、この人ごみはなんだろう。　ひとつには独立行政法人となった博物館が、客の誘致に積極的になったためもあるのかもしれないが、日本が豊かになり、またインターネット等の情報が行き渡り、出かけるきっかけになる機会が増えたということであろうか。　これから団塊の世代が余暇を享受する時代に入っていく。そうすると、もっとこの混雑が広がっていくのかな。　いずれにせよ、2007年問題といわれる中には、この行事の混雑も飲み込まれていくのかもしれないなぁ。

  2006.11.06

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