ＭＹ　ＨＩＤＥＯＵＴ ～私の隠れ家～

全1422件 (1422件中 601-650件目)

< 1 ... 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 ... 29 >

• 

  「愛についてのキンゼイ・レポート」(2004)

  "KINSEY" 監督・・・ビル・コンドン出演・・・リーアム・ニーソン、ローラ・リニー、クリス・オドネル、ピーター・サースガード、ティモシー・ハットン、ジョン・リスゴー、ティム・カリー、オリヴァー・プラット、ディラン・ベイカー、他。・物語序盤・1940年代のアメリカ。アルフレッド・キンゼイは、インディアナ大学の動物学の助教授で、虫の研究をしていた。学生から呼ばれる愛称はプロック。学生時代は、厳格な父親の望む工学を学んでいたが、途中で本来愛していた生物学の道を選んだ。しかしそれが切っ掛けで、父との関係はすっかり悪化してしまった。キンゼイは教え子の一人だったクララ・マクミレンと恋をして結婚に至る。しかし新婚早々、セックスの問題で壁にぶつかる夫妻。専門家のアドバイス受けたキンゼイは、同じように性の悩みを持つ学生のために“結婚講座”を開講する事に。しかし自分の現在の知識では学生たちの様々な質問に答えられないと悟ったキンゼイは、科学者の立場から性の実態を調査することが必要だと痛感するのだった。 邦題は"愛についての"と題して婉曲表現していますが、こういう副題を付けるのなら、"性についての"とした方が正しいと思います。キンゼイ博士は、愛情というメンタルな部分については、研究の対象外としていましたので。観ていて浮かんだのは、何故今の時代に、この人物の生涯を映画化したのだろうという疑問でした。非常に真面目な映画なのですが、現代の人達が観て、ここから何を学び取れば良いのでしょう？半世紀前ならセンセーショナルだった研究も、今では当たり前すぎて、何の感銘も受けません。けれども同時に、性についてオープンになった現代においても、結構人々は性についての正確な知識は持っていないのかもしれないという考えも持ちました。パートナーが本当に喜んでいるのか、お互いに充実したセックスをしているのか、本当の所は判っていないカップルが多いのではないでしょうか。そういう事を改めて考える、良い機会にはなるかもしれませんね。１本の映画としては、アルフレッド・キンゼイという人物について、とても丁寧に描写されており、良い出来だったと思います。セックスを研究しているだけあって、性交渉に対しては、少し普通の夫婦関係とは違っています。ホモ・セクシャルについても研究しており、自然の流れというか、部下の青年と関係を持ったりします。その事に傷付いた奥さんは、今度は自分がその青年とセックスをしたりと、性に関して開放的な一家という感じでした。しかしただ自由奔放な夫婦というのではなく、精神的な部分の描写も丁寧に描かれていました。メンタルな面に関しては研究しないと断言していましたが、感情を伴わないセックスを続ける事は困難な訳で、結局の所、精神論に落ち着いてしまうのがセックスなのですよね。性の研究をしていたけれど、最後には夫婦愛なのか、というラストはわりと万人に受け入れられ易いのではないでしょうか。蛇足ですが、最後にテロップでその後のキンゼイ博士について解説がされなかったのは、放り出されたようで不親切に思えました。アメリカではどうか知りませんが、普通の日本人はキンゼイ博士などという人物については無知ですものね。少し説明がほしかったです。この映画、映倫が無修正での上映を許可したという事が話題になっていたようです。写真で撮られた性器が確り映っていましたが、結局それだけで、特にビックリするような映像はありませんでした。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Sep 2, 2005

• 

  「誘惑の接吻（キス）」(2000)

  "SKIPPED PARTS"監督・・・タムラ・デイヴィス　 出演・・・ドリュー・バリモア、ジェニファー・ジェイソン・リー、バグ・ホール、ミーシャ・バートン、ブラッド・レンフロー、ペギー・リプトン、マイケル・グレイアイズ、アリソン・ピル、他。 ・物語序盤・ 1963年。13歳の少年サム・キャラハンは、祖父と母リディアと共に、ノースカロライナの屋敷で暮らしていた。しかしリディアの素行が悪い為、知事選挙に出ようとしていた祖父は、リディアとサムをワイオミングの田舎町へ追い出してしまう。田舎暮らしに初めは馴染めないサムだったが、隣家に住む同級生のモーリーに恋心を抱くようになる。モーリーには既にボーイフレンドが居たが、セックスの勉強をする為に、二人は頻繁に会うようになった。またリディアは相変わらず自由奔放で、父親の毛嫌いしているインディアンの青年と付き合い始めた。 可愛い映画と言えば、そうなのですが、観終わった後、本当に彼等の選択は正しかったのかと疑問に思ってしまいました。性に奔放で、親の脛を齧っているぐーたら娘のリディアと、父親が誰か分からない息子のサム。サムは隣家の娘で同級生のモーリーに好意を持つが、彼女には彼氏が居て、脈は無さそうと思いきや、セックスの練習相手という名目で、何となく付かず離れずの関係が続く。お互い全然経験が無いので、全裸になってもどうして良いか判らずに困っている所は可愛かったですね。でも何だかんだと言いつつ、結局関係を持って、妊娠までしてしまうのは、どうかと思いました。１４歳で妊娠は早すぎますって…。ドリュー・バリモアが出演していますが、特にドラマに絡む配役がある訳ではありません。主人公の少年の妄想の中に出てくる憧れの女性のような感じでした。お母さん役のジェニファー・ジェイソン・リーが、ダメダメでふしだらな女性を上手く演じていましたね。いつまでも自立できない困った人なのですが、憎めない感じで味がありました。劇場未公開映画のようですが、なかなか可愛く纏まっていました。でも現実の厳しさを考えると、やっぱりあのラストは甘すぎるかな…。皆さん、若い内こそ節制しましょう。妊娠・出産は計画的に。(^^♪↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Sep 1, 2005

• 管理人より業務連絡

  最近、サボりがちなので、敢えてお断りする必要も無いかと思いますが(笑)。管理人、三日ほど消えます。という訳で、日記はお休みです。帰ったら、また書きますので、よろしくお願いします。

  Aug 29, 2005

• 

  「フォーガットン」(2004)

  "THE FORGOTTEN" 監督・・・ジョセフ・ルーベン出演・・・ジュリアン・ムーア　Julianne Moore テリー・パレッタ ドミニク・ウェスト　Dominic West アッシュ ゲイリー・シニーズ　Gary Sinise マンス医師 アルフレ・ウッダード　Alfre Woodard ポープ刑事 ライナス・ローチ　Linus Roache 親切な男 ロバート・ウィズダム　Robert Wisdom カール・デイトン ジェシカ・ヘクト　Jessica Hecht エリオット アンソニー・エドワーズ　Anthony Edwards ジム・パレッタ ・物語序盤・テリーは14ヶ月前に、一人息子のサムを飛行機事故で失った母親。精神科医のマンスの元で治療を受けていたが、心の傷が癒される事はなかった。　ある日、テリーは夫ジムと息子と三人で写した写真が、夫婦二人だけの写真に摩り返られている事に気付き、ジムを詰る。しかし異変はその後も続き、息子のアルバムの写真が全て無くなり、ビデオテープの映像も消滅してゆく。ジムを非難するテリーだが、彼から返ってきた応えは驚くべき内容だった。何と、サムという息子は、初めから存在せず、精神を病んだテリーが作り出した妄想の産物だと言うのである。ショックを受けたテリーは、サムの存在を証明しようと躍起になるが、飛行機事故の記録さえ、過去の新聞から消えていた。 何処かのレヴューで、「この映画を観た事をフォーガットンしたい」と書いてあったのを覚えています(笑)それ位、散々な評価を得た作品でしたが、それなりに覚悟をして観ると楽しかったですよ。サスペンス・スリラーだと思って観るから騙された気分になるのですよね。これ、ＳＦなんですよ。「サイン」だって、突然宇宙人が出てきたから、皆、「何じゃこりゃあ？！」と激怒しましたけど、それを前もって了解して観ると、なかなか良い映画でした。それと同様で、この作品も初めから"あっち系"の映画なのだと分かって観れば、結構楽しいんです。大体、子供が居たのに、誰もその記憶すら無く、公的記録まで抹消されているのですから、こんな芸当が出来るのは、"あっち系の方々"しかないのです。それさえ了承していれば、ストーリーは良く出来ていたと思いますよ。テンポも悪くなかったし、最後まで全然飽きませんでした。時間も短いので、コンパクトに纏まっていましたしね。間違いなくＢ級だけど、まあ、そこそこという感じです。ネタバレになりますけど、空にちゅどーん！とぶっ飛ぶシーンは面白いですね。何処へ飛ばされてしまうのでしょう？彼等は何処に居るんだろう、と何度も思いました。人間でも、そうでない人も、みんな、ちゅどーん！勢いがあって、笑えました…。親子の絆は、宇宙人にだって絶ち切れないのですよ、という映画でした。でも、はっきりとしたネタばらしをしないで、うやむやの内にハッピーエンドにしてしまったのは、ちょっと納得いかなかったです。ところで、ライナス・ローチの役名が"親切な男"というのは違和感がありますね。謎の男じゃないですか？どう見ても怪しいです。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 28, 2005

• 

  「トラブル IN ベガス」(2004)

  "ELVIS HAS LEFT THE BUILDING" 監督・・・ジョエル・ズウィック出演・・・キム・ベイシンガー、ジョン・コーベット、アニー・ポッツ、ショーン・アスティン、デニース・リチャーズ、マイク・スター、フィル・ルイス、アンジー・ディキンソン、トム・ハンクス、パット・モリタ、他。・物語序盤・ハーモニー・ジョーンズは、ピンクのキャデラックに乗り、ピンクのスーツに身を包んだピンクレディ化粧品カリスマ販売員。彼女は全米各地で講演を開く為、忙しい毎日を送っていた。独身だったが、自分の仕事に誇りをもっているハーモニー。しかし何かが足りないという気持ちも何処かにあった。親友のシャールは、男を作ればもやもやした気分は吹き飛ぶと言うが…。ハーモニーは、幼い頃、故郷メンフィスで、エルヴィス・プレスリーとドライブしたという思い出を持っていた。彼女にとってエルヴィスは特別な存在だった。今、世間は、エルヴィスのソックリさんコンテストの為に、俄かエルヴィスでいっぱいだった。ハーモニーも彼等の内の数人に出会うが、何故か不運にも、彼等は全員、ハーモニーの前で不慮の死を遂げてしまうのだった。動転して逃げ出すハーモニーは、自分はエルヴィスのソックリさんにとって、疫病神だと確信する。 原題の"ELVIS HAS LEFT THE BUILDING"とは、プレスリーのコンサートでアンコールをやめない観客に、司会者が「彼はもう帰った」と言った台詞から取ったものらしいです。マイナーですが、一応劇場公開作品です。と言っても、上映している映画館を探すのに一苦労するでしょう。でも観られたからといって、ラッキーという内容でもないです。個人的に、キム・ベイシンガーが好きなので、彼女目当てで観ました。ピンクのスーツに身を包んだ彼女は、幾つになってもキュートだと思いましたよ。エルヴィス・プレスリーがかつて乗っていたピンクのキャデラックと同じ型の車で、全国行脚をする化粧品販売員の役です。内容はコメディなのですかね。人が沢山死ぬので、ブラック・コメディかもしれません。そこに恋の要素を絡ませて、ラヴ・ストーリー仕立てに仕上げてあります。ただコメディとしては、笑いが不発で中途半端です。更に、ラヴ・コメにしては、恋愛が無理矢理入れたような感じで、ロマンティックさに欠けていましたね。ジョン・コーベットの顔が趣味じゃないという単純な理由もあるのですが、彼が運命を予感させる理想の男性にはどうしても見えませんでした。全体的に何が言いたいのか、良く判らない映画でした。私はプレスリーの楽曲については全く詳しくないのですが、随所に彼のナンバーが流れてきます。ファンの人が観たら、それなりに楽しめるのかなとも思いましたね。あと、アメリカ人なら、そこそこ笑えるのかなとも。その他では、私の好きな女優デニス・リチャーズの扱いが、あまりにひどいのでショックでした。彼女可愛くてセクシーだと思うのですが、どうも作品に恵まれません。今作ではジョン・コーベットの離婚寸前の妻役でした。どうもプレスリー・ファンらしく、最後は変なコスプレをしていました。訳の判らない配役とオチでしたわ…。カメオ出演では、パット・モリタが英語のあまり分からない受付係として登場します。更に、トム・ハンクスも一瞬芸のように出てきます。本編では何処で出たのか分からなかったのですが、エンド・クレジットに出る映像で漸く納得。ポストの中の死体の顔を演じていたのが彼でした。エンドロールでは色々な顔を作ってくれるので、最後まで観ましょう。まあ、最後まで観ても、大した映画ではないのですが…笑。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 27, 2005

• 

  「深紅」(2005・日本)　試写

  ９／１７(土)より全国ロードショーです。監督・・・月野木隆 原作、脚本・・・野沢尚『深紅』(講談社刊) 出演・・・内山理名、水川あさみ、小日向文世、緒形直人、内田朝陽、塚本高史、堀北真希、平田満、南野陽子、田中好子、島田楊子、他。 ・物語序盤・修学旅行を楽しんでいた秋葉奏子は、突然教師から、急いで帰宅するよう告げられる。家族が不幸な事故に遭ったとしか教えらず、不安な胸中のまま病院に向かう奏子。彼女が目にしたのは、変わり果てた姿になった両親と弟達の姿だった…。それから月日が流れ、奏子は大学生になっていた。巷では、家族を惨殺した犯人・都築に最高裁で死刑判決が下ったニュースが流れていた。都築には一人娘の未歩が居た。奏子は加害者の娘がどんな人生を送っているのか興味をそそられ、偽名を使って未歩の前に現れる。バーテンダーとして働いている未歩は、冬木と名乗る奏子と親しくなってゆくが…。 去年亡くなった、作家であり脚本家の野沢尚の遺作です。生年は1960年なので、随分若くして逝去されたのですね。(死因は縊死との事でした。)「眠れる森」「氷の世界」など数々のＴＶドラマを手掛け、映画では「破線のマリス」などの原作者としても知られています。ある殺人事件の被害者と加害者のそれぞれの娘同士の交わりを描いた作品です。テーマが深刻なだけに、重苦しく暗いトーンの映画でした。何か事件が起これば、そこには加害者と被害者が生まれます。そして関係者は、その当事者だけではありません。その家族も当然のように、事件に巻き込まれ、人生を狂わせて行きます。秋葉奏子と都築未歩も、そんな不運な"関係者"の一人。事件当日、外出していた為に難を逃れ、一人生き残った奏子。家族は生を絶たれたのに、自分だけが一人生きている事に罪悪感のようなものを感じています。一方、死刑囚の娘として育った未歩は、父親の犯した罪を己も背負わねばならないと思い詰めながら生きている。共に心の内側に、色濃い影を落として、それを隠しながら生きている二人。そんな二人が、最初はちょっとした好奇心から出会い、互いに微妙な距離を保ちながら友情を培ってゆく。特に痛々しいのが、水川あさみ演ずる未歩。彼女自身は何も悪くはないのに、死刑囚の娘だという事で、罪人のように生きるしかない心境が、観ていて切なかったです。人間関係にも臆病にならざるを得ず、いつも重い罪を背負って歩いている様子が実に痛い。また彼女の父親で、一家を惨殺してしまった犯人役が緒形直人です。彼が大罪を犯すまでの過程も観ていて辛いですね。加害者でありながらも一方では被害者でもある、また被害者は加害者でもある。このどうしようもなく絡み合ってしまった構図が悲しかったです。ラストは爽やかでありながらも、心には重いものが残りました。映画館で観るメリットは無いかと思いますが、なかなか見応えはありました。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 26, 2005

• 

  「シンデレラマン」(2005)　試写

  ９／１７(土)より全国ロードショーです。"CINDERELLA MAN" 監督・・・ロン・ハワード出演・・・ラッセル・クロウ、レネー・ゼルウィガー、ポール・ジアマッティ、クレイグ・ビアーコ、ブルース・マッギル、パディ・コンシダイン、デヴィッド・ヒューバンド、ローズマリー・デウィット、リンダ・カッシュ、ニコラス・キャンベル、他。・物語序盤・ ジム・ブラドックは有望なボクサーとして、将来を嘱望されていた。家に戻れば、妻メイと三人の子供達に囲まれる優しい父親。ファイト・マネーも次々に手元に入り、何不自由ない暮らしをしていた。だが1929年の大恐慌で事態は一変する。投資していた金も全て消えてなくなり、その日の生活にも困る状況に陥ってしまったブラドック一家。ジムはボクサーとして小さな試合に出て、小金を稼いでいたが、骨折したまま試合に臨んだ為、ライセンスを剥奪されてしまう。それ以後は、日雇いの肉体労働者として働き、細々と生計を支えるが、生活は厳しく、代金未納の為に電気を止められてしまう。そんなある日、元マネージャーのジョーから、一夜限りの復帰試合の話が舞い込んでくる。ジムは、その報酬で家族を救えると、喜んで試合を引き受けるのだった…。 実在のボクサー、ジム・ブラドックの奇跡の半生を映画化した作品です。面白かったです。画面に見入ってしまって、体が固まっていたのか、終映後に体の節々が痛かったです(笑)観ている方も思わず力が入ってしまう作品ですね。ボクシングのシーンは、まるで本物の試合を観ているように熱狂してしまいます。映画だと分かっている筈なのに、つい「そこだ、行け！」って感じで。ストーリーとしては、一本道で特に捻りも無く、とても分かり易いものです。かつてスター街道を歩んでいたボクサーが、大恐慌の為に落魄れ、その後再び再起を掛けて試合に挑んでゆく、その過程を描いたものです。ラストまで、ある意味安心して観ていられる筋書きですね。ラッセル・クロウとレネー・ゼルウィガー扮する、ブラドック夫妻が有り得ないほど仲が良いです。裕福な生活から、どん底の生活に落ちても、お互いを思い遣り愛し合っている二人。普通なら、罵り合いの一つでもする所ですが、この夫婦は終始ラヴラヴでした。この辺、正直、ちょっと出来過ぎで嘘っぽい…と思った部分でもありましたが、家族の為に戦い続けたボクサーを描いた作品なので許容範囲かな。三人のお母さん役のレネー・ゼルウィガーの小太り具合が、如何にもお母さんらしくて嵌っていたと思います。これがスレンダーな美女だったら興醒めなんですけど、レネーだからすんなり納得できるというか。ラッセル・クロウとは、アカデミー賞コンビですが、どちらも美男美女でない所が説得力がありましたね。彼は本当に、こういう野性的な戦う男の役が嵌ります。他には、ポール・ジアマッティが演じたマネージャー・ジョーとブラドックとの静かな友情が素敵でした。ブラドックが落魄れても、ジョーは綺麗なアパートで豪勢な暮らしをしていると思いきや…という展開が良かったです。全体的に完璧な正統派スタイルを貫いた映画でした。観終わった後、映画を観たなぁという気分にさせてくれる作品です。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 25, 2005

• 

  「ブラッドレイン」

  映画日記をサボりまくり、と言うより、映画を全然観ていません…。御免なさい、只今パワー・チャージしております。多分。でも瀕死状態。血が足りん。誰か血をくれ、って感じdeath。という訳で、また息抜きにゲームネタに逃げます。「ブラッドレイン」です。英語で書くと"Blood Rayne"ですね。最初聞いた時、血の雨(rain)かと思ったのですが、レインは主人公の名前でした。吸血鬼と人間のハーフ、ダンピールの女性です。吸血鬼としての能力を持ちながら、その弱点を持たない彼女。彼女の能力を買った秘密組織ブリムストーン・ソサエティは、行き場を失った彼女を匿い、彼女をアサシンとして働かせる事に。舞台は第二次大戦前のヨーロッパ。ブリムストーン・ソサエティはドイツのナチス内部組織ＧＧＧで、強力な超自然物質が研究されている事実を調査していた。組織はレインに、その調査と関係者の暗殺を命じる…。ジャンルはアクション・アドベンチャーですね。レインのアクションは、ブレイドによる斬り付け、銃器による攻撃、そして吸血と３種類です。吸血をすると相手を必ず倒せるのと、自分のパワーが回復するので、これが一番重宝する攻撃手段でしょうか。ブレイドによる攻撃力は結構弱くて、あまりスカッとしませんね。銃器は中間くらいの威力。アクションがメインのゲームなので、もっと派手にアクションを決めたいです。全体的に地味なんですよね。視覚効果などが地味なのは、海外のゲームらしい特徴ですけど。吸血攻撃もモーションがいつも同じで、ついでに敵の反応も全て同じなので、退屈してしまいます。敵の基地を探索する場面では、捜索範囲が広いのに、マップが出ないので、何処に行けば良いのか、かなり迷ってしまいます。行き当たりばったりで進んでいて、二度と同じ場所に戻れない感じです。マップ機能は付けてほしかった。殆ど褒めていませんが、吸血鬼好きの方、如何でしょう？一応ＣＥＲＯ１８とあるので、１８歳以上の方推奨です。流血が多いので、この年齢なのでしょうね。自分が殺した相手が、いつまでも消えずに転がっていてくれるのは、倒したという実感が持てて、なかなか楽しいです(笑)。

  Aug 24, 2005

• 

  「ヒトラー ～最期の１２日間～」(2004・独/伊)

  "DER UNTERGANG""DOWNFALL" 監督・・・オリヴァー・ヒルシュビーゲル原作・・・ヨアヒム・フェスト『ヒトラー 最期の12日間』（岩波書店刊） 　　　　　トラウドゥル・ユンゲ『私はヒトラーの秘書だった』（草思社刊） 出演・・・ブルーノ・ガンツ　Bruno Ganz アドルフ・ヒトラー アレクサンドラ・マリア・ラーラ　Alexandra Maria Lara トラウドゥル・ユンゲ ユリアーネ・ケーラー　Juliane Kohler エヴァ・ブラウン トーマス・クレッチマン　Thomas Kretschmann ヘルマン・フェーゲライン コリンナ・ハルフォーフ　Corinna Harfouch マグダ・ゲッベルス ウルリッヒ・マテス　Ulrich Matthes ヨーゼフ・ゲッベルス ハイノ・フェルヒ　Heino Ferch アルベルト・シュペーア ウルリッヒ・ノエテン　Ulrich Noethen ハインリヒ・ヒムラー クリスチャン・ベルケル　Christian Berkel シェンク博士 ミハエル・メンドル　Michael Mendl マティアス・ハービッヒ　Matthias Habich ゲッツ・オットー　Gotz Otto ・物語序盤・第二次世界大戦中の1942年、ドイツのある夜。トラウドゥル・ユンゲはヒトラーの秘書候補として、数人の候補達と共に、初めてヒトラー総統にまみえる。面接の結果、総統の個人秘書に抜擢された彼女は、家族の反対を押し切って仕事を始める。それから戦況は悪化し、1945年4月20日のベルリン。ドイツ軍は連合軍に包囲され、敗色は誰の目にも明らかだった。ヒトラーは身内や側近と共に首相官邸の地下要塞‘狼の巣’へ潜り、ユンゲも彼に同行する。追い詰められたヒトラーは、冷静さを失い、側近達に不可能な作戦ばかりを命令する。側近達はベルリンからの避難を進言するが、ヒトラーは撤退など考えてもみなかった。 ずっと観たかった映画を滑り込みで観て参りました。ナチ物の映画は多々ありますが、あまり観られないドイツ映画に加えて、ヒトラー自身にスポットを当てた映画というのは珍しいのではないでしょうか。戦争も勝ち進んでいる時ではなく、敗退寸前という逼迫した時期を描いているので、出てくる人達全員に悲壮感が漂っています。ナチスの行った非道な行為の数々は、到底赦される事ではありませんが、上部に居る人々にとっては、これが正しい道なのだという信念があって、その辺は、同じ大戦で枢軸国として同盟関係にあった日本も同じだったのではないでしょうか。観ていて思ったのは、戦争は勝ってなんぼのものだという事。敗戦の将、敗戦国の民ほど惨めなものはありません。あの大戦で、枢軸国側が勝利していたら、今だって日本は大手を振って、国際社会で闊歩していたかもしれない。映画を観ていると、私達がそんなに悪かったのか？ただ戦争に負けただけじゃないか、というような開き直りにも似た気持ちにすらなってきました。連合国側め、偉そうにしやがってと(笑)まあ、あんまり言うと、国際問題になるので(ならないって…)黙っておきましょう。この映画は、当時ヒトラーの秘書を務めていた女性の手記を元に、当時の様子を忠実に再現したものです。追い詰められてゆくナチス幹部達の様子が、実に上手く描かれていましたね。単なる戦争再現フィルムに留まらず、ドラマとしても確り構成されていて、一本の映画として、非常に見応えがありました。恐らくは己の敗北を誰よりも熟知していたヒトラーが、それでも事実を認められず、実現不可能な反撃作戦を指示したり、側近達に罵声を浴びせ掛ける姿は、とてもリアリティーがありました。精神的にも非常に不安定で、ドイツ国民に対しても、弱者は滅びればいい等という言葉すら出てきます。そして裸の王様に、真実を面と向かって告げられず、身内ばかりで詰り合う側近達。死を覚悟で最後まで総統に従う者、何とか逃げ道を見つけ出そうとする者、現実逃避から酒を飲んだり、職場放棄したりする者。危機に面した人々の、それぞれの反応が実にリアル。ヒトラーの愛人エヴァ・ブラウンが、爆撃が近付く地下要塞でパーティーを開くシーンは、終焉の近付いた人々の乱痴気騒ぎという感じで、人間て追い詰められるとバカ騒ぎしてしまうよね…と共感しました。あまりにも現実は辛いから、酒でも飲んでいなければやっていられない。そういう心境がよく伝わってきました。映画のラストに在りし日のトラウドゥル・ユンゲさんが登場して語る場面がありました。彼女自身は、情勢に無知だった自分の愚かさを反省していましたが、あの時代の市民達で真実を見極めていた人の方が少なかったと思います。日本人だって、神国日本、天皇陛下万歳と、自分達が敗れるなどと夢にも思っていなかったんだものね。彼女には、別に罪は無いと思います。国民全体がナチズムを生んでいったという事を罪というなら、大きな意味で責任の一端を担っていたかもしれませんが。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 19, 2005

• 

  「奥さまは魔女」(2005)　試写

  ８／２７(土)より全国ロードショーです。"BEWITCHED" 監督・・・ノーラ・エフロン出演・・・ニコール・キッドマン、ウィル・フェレル、シャーリー・マクレーン、マイケル・ケイン、ジェイソン・シュワルツマン、ヘザー・バーンズ、クリスティン・チェノウェス、スティーヴ・カレル、他。 ・物語序盤・魔女イザベルは、魔法で全てが簡単に片付く生活に飽き、普通の人間のように暮らしたいと人間界へやって来る。魔法で実らせたのではない、本物の恋がしたいと願うイザベル。一方、出演作がコケて、すっかり落ち目になってしまった映画スター・ジャックの元に、ＴＶドラマ「奥さまは魔女」のリメイク企画が舞い込んでくる。このドラマを何としてもヒットさせ、スターの座に返り咲きたいジャックは、自分を引き立ててくれる無名の新人女優を捜し求める。オーディションを開くものの、なかなか魔女サマンサ役にピッタリの女優は見付からなかったしかし書店で偶然、ジャックはイザベルを見掛け、イメージ通りと彼女をサマンサ役に大抜擢する。君が必要だと言われたイザベルは、その言葉を鵜呑みにして、彼の依頼に応えるが、ジャックの本心は自分だけが目立てば良いというものだった。 あの懐かしいテレビドラマ「奥様は魔女」のリメイクです。'64年～'72年の8年間、アメリカの3大テレビネットワークのひとつABCでゴールデンタイムに放映され、日本を始め各国でも放映された人気番組。と言っても今回の映画の設定は、テレビ番組制作スタッフが、この「奥様は魔女」をリメイクしようとしているというものです。落ち目の有名俳優と、彼を目立たせる為にスカウトされた素人の新進女優。でも只一つ違っていた事は、彼女は本物の魔女だったのです…。という訳で、魔女サマンサを演じる女優が、人間界の生活に憧れて魔界からやって来た本物の魔女だったという所から、物語は始まります。総評から言うと、可愛らしい映画でした。その可愛らしさを支えているのは、何と言っても主演のニコール・キッドマン。いつまでもキュートな役が演じられるものだと感心しました。因みに彼女は、1967年生まれ。でもこの映画を観ると、二十代のキャピキャピ・ギャル(死語)のように可憐でした。あの難しい、魔法を使う時の口を左右に動かす動作も上手くやっていました。私も子供の頃、あれを真似したものですが、どうしても早く動かす事ができませんでした。(遠い目)一方、ダーリン役を演じる事となった落ち目の俳優ジャックには、ウィル・フェレル。私はこの方は初めて知りました。元々テレビ界出身のお笑い芸人さんのようですね。映画では「オースティン・パワーズ」などに出演しているようです。お顔立ちの方は、トップスターを演じている割には、お世辞にもハンサムとは言えないタイプで、どちらかと言えばコメディアンに見えます(笑)。すっぽんぽん(モザイク入り)で登場するシーンもあり、この辺は完璧にお笑い芸人ですね。ニコールの美貌とは、どうしても釣り合わないのですが、ユーモラスな芸風で許しましょう。更に、脇を固めるのは、お久し振りに観た気がするシャーリー・マクレーン、そしてイザベルの父親役には名優マイケル・ケインと、大物を起用しています。この二人のチャーミングな演技も一見の価値ありです。全体的にはラヴ・コメディの域を出ていないお手軽作品ではありますが、魔法というアイテムと、登場人物の可愛らしさで、そこそこ楽しめる作品に仕上がっていたと思います。補足ですが、日本版のテーマソングを歌うのは松田聖子です。曲名は「I'll fall in love」私は試写会だったので、これを聴く機会はありませんでしたが、劇場ではエンディング・テーマに加えて、映画上映前に聖子ちゃんからのメッセージ映像が流れるそうな。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 18, 2005

• 

  「着信アリ」(2004)

  監督・・・三池崇史 原作・・・秋元康 出演・・・柴咲コウ、堤真一、吹石一恵、岸谷五朗、石橋蓮司、永田杏奈、井田篤、松重豊、筒井真理子、他。 ・物語序盤・女子大生の由美は友人等と共に合コンで盛り上がっていた。一緒に出席していた由美の友人陽子の携帯に、聞き覚えの無い着信音が鳴る。陽子が確認すると、発信元は自分の電話番号であり、着信履歴は３日後の夜という奇妙な現象が。そして留守録には、陽子自身の声と悲鳴が録音されていた。それから３日後の丁度その時刻、陽子は電車に飛び込んで転落死した。更に数日後には、同じ合コンの席にいたケンジも自分の声の着信メッセージを受け、エレベーター乗り場から転落して死亡した。その恐怖は終わらず、今度は由美の親友なつみの携帯電話に同じ着信音が…。 ホラーは独りで観るに限りますね。映画館で観ていると、他の人の反応が気になって、笑ってしまったりするのですが。独りで観ていると、「わりと怖いな」という感覚が生まれます。以前一作目を観ずに「着信アリ２」を観たのですが、赤い飴玉の意味や登場人物達の名前が判らずに混乱しました。漸く全ての意味が理解できてすっきり。公開当時は、ビデオ(「リング」)の次は携帯電話ですか、と思ったものです。確かに、何処かで聞いた様な設定、何処かで観た様なシーンの連続なのですが、筋書きとしてそこそこ楽しかったと感じました。サスペンスとしても、最後まで真相は何かと飽きずに観ていられましたしね。心霊番組に出演させられた吹石一恵演ずるなつみが気の毒だったかな。友達からも電話番号を消されてしまうし…。友達なんて、所詮そんなものよね。視聴率さえ取れれば良いという、何処にでも居そうな自己中なプロデューサーに連れられてゆくなつみ。相手が自分を利用しようとしているだけだという事は百も承知でも、その人しか縋れる相手が居ない状況はつらい。番組の途中で、「私、独りだ…。」と呟く彼女には同情してしまいました。それなのに、あんな結末…。ある意味、主役の柴咲コウより、可哀想度では目立っていたかも。相手を傷付けてから、その人を献身的に看病する事で、自分の独占欲を満足させるという発想は、何となく理解できました。精神的にかなりヤバイ状況ですけどね。これに限らず、人間の歪んだ愛情って怖いわ～。でも一番気持ち悪かったのは、チョイ役の岸谷五朗のオタクっぽさでした(笑)。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 16, 2005

• 

  「クジラの島の少女」(2002・ニュージーランド/独)

  "WHALE RIDER" 監督、脚本・・・ニキ・カーロ　原作・・・ウィティ・イヒマエラ出演・・・ケイシャ・キャッスル＝ヒューズ、ラウィリ・パラテーン、ヴィッキー・ホートン、クリフ・カーティス、グラント・ロア、他。 ・物語序盤・ニュージーランドの小さな浜辺の村で暮らすマオリ族の人々。族長のコロの長男ポロランギの妻は、双子を出産して死亡する。そして双子の片割れの男児も死亡し、生き残ったのは女児だけだった。コロの反対を押し切って、彼女に祖先の勇者パイケアの名を付ける家族。パイケアとは、遠い昔、クジラの背に乗って、この地へ辿り着いたという人物だった。跡継ぎの男子を望んでいたコロは、息子にも孫娘にも失望する。その後ポロランギは、悲しみに暮れて、一人娘を残して村を去って行った。パイケアは祖父母の元で育てられ、すくすくと成長した。祖父コロも孫娘を可愛がっているようだった。しかしパイケアが12歳になった時、コロは彼女と同年代の少年たちを集めて、後継者育成の訓練を始めた。女であるパイケアはその訓練への参加を許されなかった…。 マオリ族出身の作家ウィティ・イヒマエラの原作を、ニュージーランドの女性監督ニキ・カーロが映画化した作品。2003年サンダンス映画祭観客賞受賞。ずっと以前から観たかった映画なのですが、近所のショップに無くて…。ハリウッド映画以外もちゃんとチェックしようよって感じです。漸くテレビで放映してくれて嬉しかったですけど。主人公のパイケアを演ずるケイシャ・キャッスル＝ヒューズは、アカデミー主演女優賞にもノミネートされていましたよね。女の子に生まれたばかりに、跡取りとして認められず、愛されてはいるけれど、何処かで突き放されている。そんな少女の孤独と寂しさを自然な表情で演じていたと思います。マオリ族のアイデンティティーを誰よりも尊重する族長の孫娘として生まれた少女パイケア。族長は世襲制と、長男ポロランギに期待を掛けていたが、彼はマオリ族として伝統を守り続けるよりも、自由に暮らす事を選んだ。そして次男には初めから、跡取りの資格は無く、強い戦士だったが父親からは無視されて成人した。長男に期待を裏切られた族長は、次は孫にと希望を繋ぐが、生まれたのは価値の無い女児…。族長は失望して、一族の少年の中から、次期族長を選ぼうとする。伝説の勇者の名前を付けられた少女パイは、それでも祖父を深く愛し、誰よりもマオリ族の文化と伝統に誇りを持っていた。けれども祖父は、頑なに彼女の気持ちを否定し続ける…。お祖父ちゃんも孫のパイが可愛いという気持ちは間違いなくあるのですよね。それでも子供の頃から刷り込まれた、族長は男子という考えが、全ての思考を捻じ曲げてしまう。パイが一番マオリ族である事に愛着と誇りを持っているのに。「この分からず屋の頑固爺め～」と画面に向かって詰りたくなりました。決して根は悪い人ではないのですが。人々の上に立ち、一族を導くべき人物が、誰よりも盲目になっていたという皮肉でしょうか。日本でも女だからという理由で、色々な事が制限されますよね。族長と関連した事なら、女は天皇になれないとか。そんな雲の上の話でなくても、女には重要な仕事はさせないとか、身近な世界でも差別に直面して、悔しい思いをされた方は多いと思います。だからパイの気持ちは理解できると思います。そして祖父に理解してもらおうと願う彼女の健気さが胸に響いてきます。ラストはとても爽やかな締め括り方でしたね。良い作品だったと思います。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 15, 2005

• 

  「鋼の錬金術師　シャンバラを征く者」(2005)

  監督・・・水島精二 原作・・・荒川弘『鋼の錬金術師』（月刊少年ガンガン連載） 主題歌・・・L’Arc～en～Ciel 出演(声)・・・朴路美(エドワード・エルリック)、釘宮理恵(アルフォンス・エルリック)、豊口めぐみ(ウィンリィ・ロックベル)、大川透(ロイ・マスタング)、内海賢二(アレックス・ルイ・アームストロング)、根谷美智子(リザ・ホークアイ)、麻生美代子(ピナコ・ロックベル)、津嘉山正種(カール・ハウスホーファー)、小栗旬(アルフォンス・ハイデリヒ)、沢井美優(ノーア)、かとうかずこ(デートリンデ・エッカルト)、藤原啓治(警官)、他。 ・物語序盤・西暦1923年、ドイツのミュンヘン。エドワード・エルリックは、別世界での冒険の日々を友人のアルフォンス・ハイデリヒによく語る若者。アルフォンスはロケット開発に従事する青年で、エドの話を作り話と笑い流していた。しかしエドはかつて別世界で、本当に錬金術師をやっていたのである。そしてその世界とこちらの世界で離れ離れになってしまった弟アルに、再び会いたいと望んでいた。ある日エドは、仲間に売られたジプシー娘を助ける。彼女ノーアは人の体に触れただけで相手の過去や未来を読める千里眼の持ち主だった。彼女を狙っていたのは、理想郷“シャンバラ”を求める謎の組織トゥーレ協会だった。 ＴＶシリーズの最終回で現実世界と錬金術世界とに離ればなれになってしまったエルリック兄弟のその後の冒険譚を、完全オリジナルストーリーで映画化した作品。え～、管理人の「ハガレン」知識を先に告白しておきましょう。原作本→読んだ事ありません。アニメ→テレビを付けてたまたま放映していた時に、一～二度ちらっと観ました。以上、要するに、な～んにも知らないという状態です。等価交換の法則とか、基礎中の基礎知識だけはありましたが、既知の登場人物はエドとアルの兄弟二人のみという、あまりに頼りない知識…。取り合えず、テレビ版の最終回で、エドとアルは現実世界と錬金術の世界とに別れ別れになってしまったのね、という事だけ頭に入れて、いざ映画館へ出陣。結論を言うと、充分楽しめたのですが、やはりファン向けに作られた映画なので、何も知らない私は置き去りにされる事しばしばでした。周囲のお客さん達が反応しているのに、ぽかんとして観ているのは寂しかったです。テレビ・原作に登場していた人物と似た人物が、パラレルワールドである現実世界にも居て、そういうキャラクターがあちこちに登場しているみたいなのですよね。私には当然、小ネタが一切判らないので、一人孤独を味わっておりました(笑)。しかし原作・テレビシリーズを知らない私が楽しめたのは、エドの居る現実世界に歴史上実在の人物が多数出てきてくれた事でした。舞台は第一次大戦に敗北したドイツです。社会は混乱し、極度のインフレが続き、敗戦後樹立されたヴァイマル政権に不満を持つ人々が街に溢れかえり、国家の威信を取り戻そうとするナチスが徐々に勢力を持つようになる。そんな閉塞した社会の中で、ロケットという夢の技術が人々を熱狂させてゆく…。この辺の歴史を簡単に知っていると、俄然面白くなりますね。ロケット開発技師達の何気ない台詞の中に、オーベルト博士の名前が出てきた時、私はワクワクしました。これは史実を利用して作られた脚本なのだと。その予想は当たっていて、出てくる人出てくる人がドイツ近代史に名を連ねている人々じゃないですか。マブゼと名乗る男は、映画監督のフリッツ・ラングだし。("マブゼ"というのは彼の映画「ドクトル・マブゼ」から取ったものです。)後にナチス副総裁になったルドルフ・ヘスや、地理学者のカール・ハウスホーファー。そしてエド達が戦う事になるのは、ナチ党の母胎となった秘密結社トゥーレ協会と、思わず「ほぉ～」と見入ってしまう内容です。そのリーダー、ディートリヒ・エッカルトは、デートリンデと名を変えて女性になっていましたけど。それら歴史的事実や人物を上手くフィクションと融合させて、新たなストーリーを作り出した事に感心しました。ハガレンを知らない奴が何も偉そうな事は語れませんが、面白い作品でした。戦争という結果など誰も望んだ訳でもないけれど、結果的に自分達がこの結果を引き起こした。誰も社会と関わりを持たずには生きられない。だから自分達のすべき事をやろう、というようなエドの台詞が好きでしたね。なんか意訳になってるけど、確かこんな感じの言葉でした…笑好い加減でスミマセン。でも、ホント、楽しかったですよ。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 12, 2005

• 

  「妖怪大戦争」　(2005・日本)

  監督・・・三池崇史 プロデュース・・・プロデュースチーム「怪」、水木しげる/荒俣宏/京極夏彦/宮部みゆき 出演・・・神木隆之介(タダシ)、宮迫博之(佐田)、栗山千明(鳥刺し妖女アギ)、豊川悦司(加藤保憲)、南果歩(稲木陽子)、菅原文太(稲木俊太郎)、近藤正臣(猩猩)、高橋真唯(川姫)、阿部サダヲ(川太郎)、岡村隆史(小豆洗い)、田口浩正(一本ダタラ)、遠藤憲一(大天狗)、石橋蓮司(大首)、忌野清志郎(ぬらりひょん)、根岸季衣(砂かけばばあ)、蛍原徹(豆腐小僧)、竹中直人(油すまし)、他 ・物語序盤・10歳の少年稲生タダシは半年前の両親の離婚に伴って、母陽子の実家の鳥取で暮らすようになっていた。実家には少し痴呆気味の祖父俊太郎も住んでいた。タダシには、父と共に東京で生活する姉も居た。　都会育ちのタダシは田舎の生活になかなか馴染めず、悪ガキ達の格好の標的となっていた。ある晩タダシは、神社のお祭りを見に行き、麒麟に頭を噛まれてその年の“麒麟送子”に選ばれた。麒麟送子とは大天狗を諌めた伝説の存在で、それに選ばれると、大天狗の山の洞窟へ伝説の聖剣を取りに行かなくてはならないのだった。しかし気味の悪い山中で怖じ気づいたタダシは、バスに飛び乗って家に帰る。その道すがら、タダシは怪我をしている小妖怪スネコスリと出会い仲良くなるのだった。 妖怪専門季刊誌『怪』を発行するなど、“妖怪”をこよなく愛する人気作家陣、水木しげる、荒俣宏、京極夏彦、宮部みゆきの４氏がプロデュースチーム「怪」を結成し、68年の妖怪映画「妖怪大戦争」を基に原案を作成、三池崇史監督が映画化した作品。上記４氏はチョイ役でそれぞれ登場しています。子供向け映画と言ってしまえば、それまでなのですが、大人が観てもそこそこ楽しめる出来だったと思います。小ネタ的な台詞など、クスッと笑えるシーンが幾つもありました。何より主役のタダシ役の神木の演技が光っていましたね。これだけのキャストの中でも、全く埋もれずに、映画を最後まで引っ張ってくれました。表情も豊かで上手いし、台詞も自然体で発していました。並々ならぬ才能を持った天才子役ではないでしょうか？妖怪の皆さんは、メイクが濃すぎて、誰が誰か判別不能に近かったです。忌野清志郎がぬらりひょんだったなんて、調べるまで気付きませんでしたし。小豆洗いの岡村隆史は特に活躍するでもないのに、何気に美味しく且つ重要な役どころなのが可笑しかった。先に誰が何役かを予習しておいた方が、より楽しめると思いますね。配役的に残念だったのは、加藤保憲を演じた豊川悦司氏でしょうか。別に彼が下手な役者だというのではありませんが、加藤保憲(帝都物語に出てくる魔人です)は嶋田久作氏というイメージが定着しているので。豊川さんの白塗りの顔には、不気味さは感じられませんでした。やはり嶋田さんで観たかった…。加藤の配下アギを演じた栗山千明さん。個人的に好きで応援している女優さんなのですが、キレた悪役で固定してきましたね…。たまには可憐な乙女の役でも演じさせてあけで下さいよ。映像面についでですが、ＣＧは拙いと感じました。ハリウッド映画などと比較すると、もう少し予算は無かったのかと思ってしまう程に。カクカク、たどたどしい動きが一種の味になっていたとも言えなくもないのですが…。ハムスターのような小妖怪スネコスリは、ぬいぐるみ丸出しで、どうリアクションを取っていいか迷いました(笑)。全国の妖怪達が東京に結集するクライマックスシーンは、かなり多くのエキストラさんを使ったようですね。力が入っているのは感じたのですが、逆にここで私は冷めてしまいました。ここまでわりとテンポ良く進んでいたのに、お祭り騒ぎで物語が停滞した感じで。折角盛り上がるべきシーンだったのに、間延びしてしまったのは残念でした。総評としては、ファミリーで観るには良いかもという感じでしょうか。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 11, 2005

• 

  「亡国のイージス」(2005)

  監督・・・阪本順治 原作・・・福井晴敏『亡国のイージス』（講談社刊） 出演・・・真田広之、寺尾聰、佐藤浩市、中井貴一、勝地涼、チェ・ミンソ、吉田栄作、岸部一徳、原田美枝子、原田芳雄、他。 ・物語序盤・イージス艦“いそかぜ”は、通常の訓練とは異なり、クルー以外の乗員を乗り込ませて、航海に出た。しかし彼等は、某国対日工作員ヨンファとその部下達だった。そして副長の宮津2等海佐を含め、幹部クルー達も、全てヨンファの味方だったのである。彼等は艦長を殺害し、他の乗務員を強制的に退艦させ、イージス艦を乗っ取る。その後、宮津は政府に対し、全ミサイルの照準を東京・首都圏内に合わせた事を宣言した上で、自分達の要求を通達する。ミサイルの弾頭には、僅か１リットルで東京を壊滅させる特殊兵器“GUSOH（グソー）”が搭載されていた。彼等の動きを内偵していた情報部組織DAISのメンバーで1等海士の如月と、一人艦に引き返した先任伍長の仙石は、陰謀を食い止めるべく動き始めた。 今年は福井晴敏氏原作作品を続けて観ていますねぇ。「ローレライ」「戦国自衛隊1549」、これら二つで、小説は読んでいなくても、何となくこの方の思考回路は把握できました。個人的には、言いたい事は分かるけど、溜め息が出ちゃうよなタイプです。「戦国・・・」は映画としてひどいなと怒り爆発だったのですが、「ローレライ」はアニメ好きとしては、笑っちゃいながらも結構楽しめました。で、この「亡国のイージス」ですが、おっかなびっくりで観て参りました。二度ある事は三度あるか、はたまた三度目の正直か？全体的な雰囲気は悪くなかったと思います。ハリウッド・テイストですね。ハリウッド映画と比較したら、色んな面で劣るとは思いますが、邦画でこのジャンルとしては健闘した部類ではないでしょうか。筋書きは「ザ・ロック」ですね。パクリとは敢えて言いませんが似ています。でも「ザ・ロック」は反乱を起こす側の気持ちも心に響いてきたのに、この作品では、何故彼等が、特に日本人幹部乗務員達が国家に反旗を翻さねばならなかったのか、その辺の根本的な理由付けに説得力がありませんでした。アクション映画なので、理屈として納得できなくても、娯楽としては話がポンポンと進んで楽しめますけどね。時間的制約があって、それぞれのキャラクターの背景や心理描写に力を注ぐ余力が無かったと言えばそれまでなのですが、少し説明的な台詞を入れるなど脚本を手直しすれば、ドラマとしても観られる映画になったのではないでしょうか。でも全編シリアスな雰囲気で押し通した事は評価します。「生きろ、生きろ」と台詞のあちこちで連呼するのは、如何にも日本的ですね。個人的には、「ぱぁーっと死んでこい」と言いたいのですが…。「よく見ろ日本人、これが戦争だ」のヨンファの台詞も、「は？戦争って、こんな生易しいものですか？」と笑ってしまいました。戦争を知らない大人達が作る戦争映画なんて、所詮この程度なのね(笑)ジョンヒという女性の存在は疑問でしたね。戦いの場にいる唯一の女性なのですが、原作ではどうあれ、この映画の中に居る必要性はあったのでしょうか？原作を知らないと絶対に分からないと思うのですが、ジョンヒは首謀者ヨンファの妹だそうです。この点も一言二言台詞を追加してくれれば理解できたのに、説明不足も甚だしいです。蛇足ですが、ジョンヒと如月は海中でバトルをするシーンがあるのですが、二人はいきなりキスします。これ、パンフレットに解説があるようですが、敵の呼吸を塞ぐ水中格闘の技だそうですね。絶対に分かりませんて。あと、ヨンファ達工作員が何処の国の人間であるか、一切語らないんですよね。国際問題もありますが、誰が見たって北朝鮮の工作員だと察しが付くでしょう。だったらいっその事、北朝鮮ですと言い切って、彼等の愛国心を確りと表現してほしかったですね。その辺もうやむやに描いていたので、敵方の戦う為の意図が心に響いてきませんでした。色々貶しましたが、邦画としては結構頑張った作品だと思います。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 10, 2005

• 

  「トルク」(2003)

  "TORQUE" 監督・・・ジョセフ・カーン出演・・・マーティン・ヘンダーソン、アイス・キューブ、モネット・メイザー、ジェイ・ヘルナンデス、マックス・ビースレイ、マット・シュルツ、アダム・スコット、クリスティナ・ミリアン、ウィル・ユン・リー、ジェイミー・プレスリー、他。 ・物語序盤・ケイリー・フォードはバリバリのバイク野郎。ある揉め事に巻き込まれて、暫くタイに高飛びしていたが、故郷の町に舞い戻ってきた。そこで懐かしい仲間達と合流し、バイクショップを経営しているシェーンとも再会するフォード。しかしトラブルもあった。彼は以前、バイカー・ギャング“ヘリオンズ”のリーダー、ヘンリーから２台のバイクを預かったが、中に詰まっていたのは覚醒剤だった。それを見付けたフォードは、バイクごと覚醒剤を隠してしまい、ＦＢＩからは麻薬の売人と目され、ヘンリーからは恨みを買っていたのである。一方、町をシマにしているもう一つのバイカー・ギャング“リーパーズ”のリーダー、トレイもフォードとは犬猿の仲だった。ヘンリーはトレイの弟ジュニアを麻薬取引絡みで殺害し、その罪をフォードに着せる。今度は殺人容疑まで掛けられ、トレイや警察から追われるフォード…。 バイク乗りには楽しい作品なのでしょうか。全編見所は、バイク・アクションとカー・アクションです。アクロバット的なバイク・アクションは、見ていて楽しかったですね。クライマックスのバイクのチェイス・シーンは、完璧に漫画みたいになっていて、ちょっと失笑してしまいましたけど。バイクで走る電車の上に飛び乗ったりと、凄い大技の連続でした。何処までが本当で、何処からが作り物？という疑問が。バイクに乗りながら、ナイフで戦っていたり、無理だろっ！とツッコミ入れたくなるようなシーンも多いのですよ。でも観ていると、わりと本当にスタントマンがやっているようにも見えますし、謎ですわ(笑)こういうアクロバット的なバイクの技術に興味がある方だと、私よりもっと楽しめたでしょうね。私は、結局、アクションの連続じゃないか、という印象で、途中で飽きてしまったのですが。アクションに力を注いだ為に、ドラマや人間描写の方が疎かになっていた感じです。でも全編ノリは良かったです。時間も短いので、中身が無くても、そこそこ許せるかな。マクファーソン捜査官役のアダム・スコットが、重要な役割のわりに、気弱な顔立ちなのですよね。もう少し無頼な感じのする俳優は居なかったのでしょうか？他も有名所の俳優は皆無で、そこが逆にバイクをメインに見せるには良かったのかもしれませんが、ちょっと物足りないという二流映画という感想の原因にもなりました。アイス・キューブはわりと好きな俳優ですけどね。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 9, 2005

• 

  「タイムリミット」(2003)

  "OUT OF TIME" 監督・・・カール・フランクリン出演・・・デンゼル・ワシントン　Denzel Washington マット・リー・ウィトロック エヴァ・メンデス　Eva Mendes アレックス・ディアス・ウィトロック サナ・レイサン　Sanaa Lathan アン・マレー・ハリソン ディーン・ケイン　Dean Cain クリス・ハリソン ジョン・ビリングスレイ　John Billingsley チェイ テリー・ローリン　Terry Loughlin ストラーク ・物語序盤・マット・ウィトロックは、フロリダ州の小島バニアン・キーで警察署長を務める人物。職場や島民からの信頼は篤いが、私生活はやや破綻気味。妻で刑事のアレックスとは別居中で、人妻アンとは不倫関係にある。しかし恋人アンが末期癌に侵されており、余命半年である事が明らかになる。アンとマットは、最善の道は何かと模索する。アンは保険金の受取人を夫からマットに変更し、一方マットは署に保管された押収金を持ち出し、高額な治療費に充てることに。二人は一緒に逃げる約束をして別れた。しかしその翌朝、アンの自宅が全焼し、夫妻の遺体が発見される。原因は放火で、遺体は焼死する前に死亡していた事が判明した。一気に窮地に追い遣られたマットは一人慌てふためく。事件の捜査担当は、皮肉にも本署殺人課からやって来た別居中の妻アレックスだった。 結構、最後まで飽きずに楽しめました。警察署長が、どんどん追い詰められていって、それを何とか必死のパッチ(笑)で回避してゆく姿が面白かったです。まあ、アカデミー賞を取ったデンゼル・ワシントンが出るほどの映画なの？と聞かれると、うーん…と言葉に詰まってしまいますが。でも小粒ながらも、娯楽作品としては、気楽に楽しめる１本ですね。あと、個人的に、エヴァ・メンデスが好きなので、彼女が観られて嬉しかったです。彼女とデンゼルは、「トレーニング・デイ」でも共演していますよね。南米系の方でしょうか？浅黒い肌に整った麗しいお顔立ちが魅力の女優さんです。他には、チェイ検視官を演じたジョン・ビリングスリーのお惚け感が好印象でした。脚本的に穴が無いかと言えば、あるというのが答えなのですが、物語が進行するテンポが良いので、結構誤魔化されてしまうというか。更に、冷静に考えると、主人公の警察署長が証拠品の金を持ち出して、愛人に渡してしまうという短絡的な行動からして疑問ですけどね。デンゼル、法を守る立場の警官なんだから、それはダメよ、君。筋書きも在り来りなサスペンスで、特にビックリするような何かも無い代わり、そこそこは楽しめるという感じでしょうかね。暇な休日のお供には良いかも、という位の小品です。個人的には、そんなに嫌いな作品ではありませんでした。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 8, 2005

• 管理人体調不良です

  日記更新が滞って申し訳ありません。ここ何日か、原因不明の症状に悩まされて、一人のた打ち回っております。頭がしゃばしゃばする～と言っても理解不能ですよね…。何秒か置きに、頭の中でザッ、ザッという感じのノイズみたいなものが走るんですよ。目眩というほどひどくはないのですが、一瞬視界がくらっときます。その状態が寝ている時以外ずっと続くので、とにかく不快感がひどいです。病院で貰って飲んでいる薬の影響なのかなと思うのですが、この薬を飲む以前にも、同様の症状が続いた事があったので、よく分かりません。命に関わるとか、そういうレベルとは全然違うのですが、とにかく気持ち悪くてたまりませ～ん。(ToT)早く治ってくれと祈るばかり。そんな訳で溜まったビデオも観られず、困っております。でもレンタルビデオの返却期限が…。つらいけど、それだけは何とか観るぞ。借りなきゃ良かったよ、トホホ。

  Aug 7, 2005

• 

  「セインツ　聖なる魔物」

  久し振りにゲームネタをば。頭がフラフラするのに、ゲームなんかすな！って感じですが、映画をじっと観ている事が出来なくて、ゲームなら気が紛れるかと思って、随分前に買ったソフトを初めてＰＳ２で起動させてみました。結果は、３Ｄ酔いして、余計気分が悪くなりましたとさ。ちゃんちゃん。まだ序盤でうろうろしている段階ですが、少しレビューをば。これ、海外のゲームです。原題は"Primal"というそうです。ジャンルはアクション・アドベンチャーでしょうね。主人公の女性ジェンとスクリーという魔物がコンビを組んで、異世界を救うというストーリー。国産のゲームのヒロインというと、萌え～という感じの可愛い女の子か、さもなくば、露出の多い衣装を身に纏った姉御肌のお姐さんが多いのですが、流石"洋ゲー"ですね。こういう日本のオタク向けのキャラクターは一切出てきません。主人公のジェンは、背中に刺青をした、気の強い現代っ子。セクシーな衣装なのですが、全然媚びた所がありません。顔付きもちょっと怖いし…笑。オープニングからワル達の溜まり場みたいなクラブが出てきて、洋画でも観ている感覚でしたね。謎解きがとても難しいタイプのゲームなので、謎解き愛好家にはお勧めかも。「トゥーム・レイダー」並らしい…。マイナー系ゲームなので、攻略本も発売されておりません…。日本では攻略サイトが一つだけヒットしましたけど。(もっと情報が見たければ、"Primal Walkthrough"のキーワードで検索を掛けてみると色々出ます。) 更に日本のゲームみたいにアクション・レベルが選択できる等という、親切な仕組みはありませんので、それなりに頑張らないといけないみたいです。という訳で、私は暫く温存しておきます。クリアできるかが一番の謎。おいっ。

  Aug 6, 2005

• 

  「アイランド」(2005)

  "THE ISLAND" 監督・・・マイケル・ベイ出演・・・ユアン・マクレガー、スカーレット・ヨハンソン、ジャイモン・フンスー、スティーヴ・ブシェミ、ショーン・ビーン、マイケル・クラーク・ダンカン、イーサン・フィリップス、他。 ・物語序盤・近未来の地球。大気は汚染され、地上の生物は死滅していた。生き残った人類は、管理の行き届いた安全で快適なコミュニティで暮らしていた。リンカーン３エコーやジョーダン４デルタなど、そこの住人にとっての夢は、地上最後の楽園といわれる“アイランド”へ行くことだった。そしてそこへ行ける者を選ぶ抽選会が毎日のように行なわれていた。だがリンカーンは、施設での暮らしに、次第に疑問を抱くようになってくる。そしてある日、換気口から入ってきた一匹の蛾を捕えて、外は施設の職員が言うように汚染されていないのではないかと疑念を抱く。快適な筈の施設には、とてつもない秘密が隠されていたのである。 面白かったです、はい。個人的にＳＦ的な作品は好みなので。ただとても残念だったのは、映画館で散々予告編を観てしまった事。この予告編は、かなり問題がありませんかね。だってストーリーの殆どを概略として見せてしまっているんですもの。お蔭でこちらは、この先ああなって、あのシーンに繋がるんだなと予想が付いてしまって、ワクワク感も半減です。オフィシャル・サイトや映画関係サイトでも、荒筋書き過ぎ…。折角、よく出来ている作品なのに、事前に全部バラされちゃあねぇ…。それはともかく、映画としては、最初から最後までとても楽しかったです。今流行のクローン物ですね。脚本も確り書かれてあるし、アクションも見応えがあります。序盤のシェルターのような施設も、お金を掛けて作ってあって、本当にそんな場所があるかのように思えました。流石はハリウッド映画だ。そこに限らず、全編にお金が掛かっていますね。カーチェイスのシーンなど、惜しげもなく車を次々に大破させていますし。あれだけ派手に壊してくれると、観ていて気持ちがいいです。あと、何が気に入ったかと言うと、画面の色です。ＳＦ映画なのですが、すっきりした色合いではなくて、乾いた感覚を覚えさせる骨太な色彩。どちらかと言うと、ハード・アクション物のような色で撮影していましたね。この辺は、マイケル・ベイらしいと言うべきかな？少しカメラが小刻みに揺れたり、切り替わったりするのが、チカチカして気になりましたが、演出として許容範囲だったと思います。スカーレット・ヨハンセンはつい先日「ロスト・イン・トランスレーション」で観たばかりですが、少し神秘的な雰囲気を持つ綺麗な女優さんですね。ユアン・マクレガーは何気に肌が荒れていて、老けたなぁと感じたのですが、まあ人間、年は取るので、こればかりは仕方ないです(笑)。二人のラヴ・シーンは、個人的には不要だと感じたのですが。精神年齢が幼い子供のままのクローン達が、いきなり性に目覚めて、初めてのセックスで、「ああ、気持ち良かった～」と言うのは(そんな台詞は言ってないけど…)、何だか嘘臭い訳で。(^_^;)それから、スカーレット・ヨハンセンのオリジナルが有名人のくせに、誰にも声を掛けられないのは、ずっと気になりました。まあ他の点でも、細かく言えば、色々ご都合主義的な箇所は見受けられました。問題丸投げ状態のラストも気になるし、あの後、大パニックよな…。それでも充分、映画館で観る価値のある映画だと思います。空中を走る電車、空飛ぶバイクなどもクールで、近未来の世界は一見の価値ありです。これは大画面で、迫力を味わってほしい類の作品ですね。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 4, 2005

• 文章が考えられん！

  映画の感想、なかなかアップできなくて、申し訳ありません。暑さのせいなのか、頭がぼーっとしていて、最近、文章が纏まらないのですよ。映画の感想を書かねばと思っているのに、頭の中で文章が全く構成できない…。以前までは、泉が湧き出るように、次々に文章やフレーズが湧いてきたのに、近頃は恰も枯れかかった井戸から水を汲み上げるような、苦難の作業となってきました。書きたくない、面倒臭い、という思いが先に立ってしまって、覚悟を決めてパソちゃんの前に陣取っても、一体何を書けば良いんだと自問する日々。元々、文章を書くのは好きな方なのに、一体この苛立ちや落ち着きの無さは…？この枯渇感は、猛暑のせいなのか、はたまた老化によるものなのか…笑。などと戯けた事を書いている暇があったら、溜まった感想を何とか仕上げろって。あづいよ～。うだ～。

  Aug 3, 2005

• 

  「ロスト・イン・トランスレーション」(2003・米/日)

  "LOST IN TRANSLATION" 監督、脚本・・・ソフィア・コッポラ出演・・・ビル・マーレイ、スカーレット・ヨハンソン、ジョヴァンニ・リビシ、アンナ・ファリス、マシュー南(藤井隆)、田所豊、竹下明子、藤原ヒロシ、他。 ・物語序盤・ハリウッドの映画俳優ボブ・ハリスは、ウィスキーのＣＭ撮影の為に来日する。彼は日本人スタッフの案内で、都内の高級ホテルに泊まる。しかしＣＭ撮りでは、日本人監督と通訳との遣り取りが上手くゆかず、今ひとつ調子が上がらない。一方、カメラマンの夫ジョンの仕事に同行して来日したシャーロットも、ボブの滞在するホテルに泊まっていた。夫は仕事で日本国内を飛び回り、シャーロットは一人置き去りにされていた。初めての国での不安と孤独に、精神的に落ち込んでいるシャーロット。ホテルで何度か顔を合わせたボブとシャーロットは、やがて言葉を交わすようになり、行動を共にするようになる。 第76回アカデミー賞脚本賞受賞作品。アメリカ人やその他の海外の方が観ると、ふむふむと納得する作品なのでしょうね。でも序盤のコマーシャル撮影の場面などは、有り勝ちな風景で、日本人の私でも、「あるよなぁ、こういう事」と笑えました。通訳の人って、難しい職業だとは思うのですが、結構好い加減な人も居ますよね。両方の言葉に精通していれば良いのですが、外国語の方はちょっと知識が不足している人の場合、すごく簡単な文章に置き換えたり、分からない部分は端折ったりして、テレビなどでも「おいおい、それだけしか言わないのか？」とツッコミたくなる場面に多々遭遇します。この映画はソフィア・コッポラ監督自身が来日した時の経験を元にして作られた作品という事です。彼女もきっと、言葉の通じない異国で、心細い思いをしたり、フラストレーションを感じたりしたのでしょうね。そういう事がひしひしと伝わってくる内容でした。ところで外国に出向くというのは、パワーを要する事ですよね。前向きなガッツとバイタリティーが無いと、慣れない土地で疎外感に苛まれ、気鬱に陥ってしまいます。ここに出てくる主人公達も、どちらかと言えば、後ろ向きな気弱な人達。ヒロインはホテルの窓辺に腰掛けて、何とはなしに涙を流してしまいます。仕事で来日した夫は、溌剌としているのに、何でこんな所に私は一人でいるんだろう？という思いでしょうね。一方、俳優の方も、手持ち無沙汰でバーで飲んだりして時間を潰している。倦怠期の妻や子供の誕生日を無視して逃げるようにやってきた外国なのに、気分は浮かない。そして二人とも不眠という同じ症状に悩まされているといった感じ。映画自体は淡々としているので、アップダウンを期待すると失敗します。未体験の異国に来てしまった人達の、少し不安な落ち着かない日々を描いた作品です。日本の描写は、微妙に変な所もあるのですが、他の日本を扱った映画のように、明らかに日本じゃないだろうという違和感はありませんでした。マシューが出てきた時は、予想していなかったのでビックリしました。ビル・マーレイの困惑顔もリアリティーがありました。ラスト・シーンで二人が交わしていた言葉は何と言っていたのでしょうか？この映画に、明確な恋愛的要素は不要だと感じたのですが。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 2, 2005

• 

  「エレファント」(2003)

  "ELEPHANT" 監督、脚本・・・ガス・ヴァン・サント出演・・・ジョン・ロビンソン、アレックス・フロスト、エリック・デューレン、イライアス・マッコネル、ジョーダン・テイラー、ティモシー・ボトムズ、クリスティン・ヒックス、他。・物語序盤・オレゴン州ポートランド郊外のワット高校。いつもと変わらない朝。生徒達はそれぞれ通い慣れた高校での一日を始める。ジョンは、酒に酔った父と車の運転を交代して学校に到着するが、校長に遅刻を見咎められ呼び出しを喰らう。写真部のイーライは、ポートレート制作に勤しんでいた。アメフト部員ネイサンはガールフレンドと待ち合わせて、外出許可を貰おうとしていた。食堂では仲良しの女子３人組がダイエットや買い物などの話で持ちきり。内気で孤独なミシェルは、図書室の手伝いへと向かった。そんな中、いじめられっ子で内向的なアレックスとエリックは、ネットで入手した銃器を手に学校へ向かっていた…。 1999年に起きた米コロラド州コロンバイン高校の銃乱射事件をモチーフに、事件が勃発するまでの高校生たちの一日を淡々と描いたドラマ。2003年カンヌ国際映画祭でパルム・ドールと監督賞のＷ受賞という史上初の快挙を果たした。コロンバイン高校銃乱射事件の概要エレファントというタイトルは、1989年のアラン・クラーク監督の同名作品から連想して付けたものという事です。いつもと変わらぬ、有り触れた一日になる筈だった"特別な日"を、限りなくドキュメンタリーに近い撮影方法で撮った作品です。トレンチコート・マフィアによるコロンバイン高校の銃乱射事件は、日本でも大きく取り上げられたので、私も記憶しています。その場に居た生徒や教師達、不幸にも被害に遭い、死傷してしまった人々やご遺族の事を考えると、お気の毒で悲しくなります。高校という、ある意味、有り触れた安全地帯の中で、唐突に命を奪われるショック。犯人達はナチズムに傾倒していた、少し周囲からは浮いた存在の少年達だったとか。何を考えながら、目の前の人々を銃殺してゆき、そして自らの命を絶ったのでしょう。この映画は、それらの謎を紐解くように、被害者・加害者の様子を淡々と描いた作品です。平凡な一日を、特定の生徒の背中を追うように付いて周る、独特のカメラ回しで撮影しています。更に複数の生徒達の相関関係を描く為に、別の角度から、何度も同じシーンを撮影しています。このような手法によって、フィクションでありながら、ドキュメンタリー映画のような効果を演出していました。平凡な高校の一日を淡々と描写した映画なので、特にこれと言ったストーリーはありません。何人かの主要な人物にスポットを当てて、彼等の行動を一人ずつ丁寧に追ってゆくといった感じでの進行です。二人組みの犯人による乱射が実行されるまで、何も起らないので、少し退屈と感じるかもしれません。ただそれだけに、事件が勃発してからの異様な空気には、背筋が寒くなる思いがしました。何の躊躇も無く、無関係の生徒達を至近距離から射殺してゆく犯人達。ここまで来ても、淡々とした静けさは変わりません。誰も居なくなった校舎で、遠くから聞こえる悲鳴。標的を捜し求めて、歩き回る犯人。事件当時の狂気を感じて、ぞっとしました。主要人物には、それぞれ登場前に名前を表すテロップが挿入されていました。否応無く、この人達は後で殺されるのだと感じさせられて、その前の平穏な時間の流れが逆に怖かったですね。それと、ネットで危険な銃器が買えてしまうという事には驚愕しました。アメリカって国は…。とにかく、厭な事件です。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Aug 1, 2005

• 

  「ライディング・ザ・ブレット」(2004)

  "RIDING THE BULLET" 監督・・・ミック・ギャリス原作・・・スティーヴン・キング『ライディング・ザ・ブレット』（アーティストハウス刊） 出演・・・ジョナサン・ジャクソン　Jonathan Jackson アラン･パーカー デヴィッド・アークエット　David Arquette ジョージ･ストーブ クリフ・ロバートソン　Cliff Robertson 謎の農夫 バーバラ・ハーシー　Barbara Hershey ジーン･パーカー エリカ・クリステンセン　Erika Christensen ジェシカ･ハドリー ・物語序盤・1969年の10月。アメリカが反戦運動やピッピーで盛り上がっていた時代。大学生のアラン・パーカーは誕生日に恋人のジェシカにフラれて、そのショックから衝動的に手首を切って自殺未遂をしてしまう。サプライズ・パーティーの前の芝居だったのだが、集まったジェシカ達友人等は騒然となる。しかしアランは以前から、生きる目的を失い、死への誘惑に駆られていた。彼の脳裏には、６歳の時に亡くなった父の事や、遊園地での恐怖が、いつもフラッシュバックしていた。そして彼の傍には、もう一人の自分が常に彼に囁きかけていた。そんな折、母親が脳卒中で倒れたという知らせがアランの元へ入る。予定していたジョン・レノンのコンサートを諦め、アランはヒッチハイクで遥か190キロの道程を行く事に。モダン・ホラーの帝王スティーヴン・キングが2000年にインターネット限定で発表し話題となった同名オンライン小説を映画化したホラー・サスペンス。スティーブン・キングなので、ホラーだと思って観に行ったのですが、これってホラーか？ジャンル訳に困るタイプの映画ですが、ホラーというより、奇妙な話という感じですね。だから恐怖感は全然ありません。一言で言うと、不思議系のロードムービーです。あまり生きる事に執着の無い生気の薄い若者が体験する、ちょっと奇妙なヒッチハイクの旅を描いたもの。有名な俳優も出演していないし、制作にもお金を掛けた様子もありませんが、観ていてそこそこ楽しめました。楽しむというと語弊があるかもしれませんが…。ハラハラ・ドキドキして面白いとか、そういう感覚ではなくて、興味や関心を失わずに観られたという意味です。スティーブン・キングは、この作品を書く前に、交通事故に遭い、瀕死の重傷を負ったそうですね。その時の体験やその時感じた彼の思いが、この作品には色濃く反映されています。生と死の境を彷徨う主人公の内面の描写に重きが置かれており、常に第三者として、主人公のもう一人の人格が語り掛け、主人公の心情を表現しています。ただ、作品としては死について描いているものの、中身は生きる事の大切さを訴えていると感じました。その他、親子愛も強く感じましたね。因みに、"ブレット"というのは、遊園地にあるジェットコースターの名前です。このジェットコースター、子供時代の主人公が怖くて乗れなかったという思い出があり、主人公の恐怖の根源として描かれています。捉えどころの無い精神世界を描いたキングの小説を、地味ながらも、上手く映像化したなと感心しました。不思議な余韻の残る作品です。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 31, 2005

• 

  「フライ，ダディ，フライ」(2005・日本)

  監督・・・成島出 原作、脚本・・・金城一紀『フライ，ダディ，フライ』（講談社刊） 主題歌・・・Mr.Children『ランニングハイ』 出演・・・岡田准一、堤真一、須藤元気、星井七瀬、松尾敏伸、愛華みれ、 渋谷飛鳥、坂本真、青木崇高、広瀬剛進、浅野和之、温水洋一、大河内浩、 田口浩正、神戸浩、モロ師岡、他。 ・物語序盤・鈴木一は愛する妻と高校生の一人娘を持つ、玩具メーカーに勤める真面目で平凡なサラリーマン。ところが、愛娘の遥がカラオケボックスで見知らぬ男子高校生に殴られ入院してしまう。相手の石原という男はボクシングの高校チャンピオンで、父親は大物政治家。金で事件を揉み消そうとする相手に、怒りを覚えた一は復讐を誓い、包丁を隠し持って高校へと向かう。しかし行く先の高校を間違えた挙句、パク・スンシン(舜臣)という高校生に一発でのされてしまった。その後、一の話を聞いたスンシンと仲間グループ“ゾンビーズ”の面々は、鈴木の復讐に手を貸そうと協力を申し出る。かくして鈴木は翌日から会社を休み、石原と対決すべくスンシンとの猛特訓に打ち込むのだった。 想像していたより、ずっと静かな雰囲気の人間ドラマでしたね。もっと元気溌剌ドタバタ・ハチャメチャな弾けた作風を予想していたので、軽くジャブを喰らった感じでした。オープニングから暫くの間、モノクロで映画は進行してゆきます。これが結構長いので、私は映写機の故障かと勘繰ってしまいました(笑)舜臣役の岡田准一クンが鳥の舞で羽ばたくシーンで、物語は初めて色を得ます。ここから世界が動き始めたという意味なのでしょうか。でも私みたいな心配性さんは、故障か？とそわそわしてしまうので、心臓に悪い演出ですよ。喧嘩も弱くて、気も弱いお父さんが、ひょんな事から知り合った高校生に助けられて、傷付けられた娘の敵討ちをするというストーリーです。映画として好きか嫌いかと訊かれると、微妙～と答えてしまうような雰囲気でした。ちょっとワルっぽい高校生と、真面目で気弱なオジサンという、普段なら交流の無い二人が、少しずつ友情のような絆で結ばれてゆく過程は好きでした。でもそれ以前に、常識的に考えて、高校生に喧嘩の仕方を教えてもらうオジサンなんて居るのか？などと冷静に考えてしまうと、この物語は成り立ちません。その他のシーンも何だか現実味が無いなぁと思える所、多々…。あまり深く考えずに、ぼーっと鑑賞するのが吉というタイプの映画でしょうか。原作と脚本を担当している金城さんて、「ＧＯ」の方だったのですね。準主役の高校生が、唐突に在日朝鮮人という設定だったので、面食らったのですが、原作者を考えれば自然な成り行きだったのかと納得。それにしてもネーミングがあまりにベタなのが気に掛かります。孤高のヒーローの名前は、朝鮮の歴史的英雄、李舜臣から取っているのでしょうし、対して悪役の大物政治家の石原というのは、石原都知事ですよね。石原氏と言えば、民族問題でも過激な発言が目立つ政治家です。偶然に付けた名前でない事は明々白々…。在日的なわだかまりとか、そういうものは勿論分かるのですが、そういうものを持ち出さない所に、人間の懐の深さが感じられる訳で…。観客が映画そのものとは関係の無い所で、引っ掛かってしまうのも残念ですしね。こぼれ話。須藤元気さんは、以前別の試写会でゲストとして来られていましたが、その時、この映画のお話もされていました。その時は詳しく知らなかったのですが、悪役さんだったのですね。とっても気さくで誠実そうな方だったので、なんだかお気の毒～。でも高校生の役というには、ちょっと年齢に無理がありますよ。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 30, 2005

• 

  「コーチ・カーター」(2005)　試写

  ８／６(土)より全国順次ロードショーです。"COACH CARTER" 監督・・・トーマス・カーター出演・・・サミュエル・Ｌ・ジャクソン、ロブ・ブラウン、ロバート・リチャード、アシャンティ、リック・ゴンザレス、アントウォン・タナー、チャニング・テイタム、他。 ・物語序盤・ケン・カーターは元バスケットの名プレイヤーで、今はスポーツ用品店を経営している。そんな彼にリッチモンド高校からバスケットボール部のコーチを引き受けてほしいとの依頼が舞い込む。報酬は魅力的だが、リッチモンド高校の生徒達は荒んた街に暮らし、将来への展望も見出せない下層階級の家庭の子供達が殆どだった。バスケ・チーム、“オイラーズ”の成績も、ここ暫くは惨憺たる状態で、生徒達も真面目に練習に出ない者が多かった。コーチを引き受けたカーターが、チームを立て直す為に手始めにした事は、選手達と契約を交わす事だった。内容は学業の成績を一定の基準に上げる事、規律ある生活態度を守らせる事などだった。当初は戸惑い、反感の見られた選手達だったが、カーターの信念と指導力が少しずつ彼らの心を掴んでいく…。 実話を元にした作品です。物語としては、よくある熱血教師モノのスポーツ映画ですね。それだけに安心して観られるというか。大学進学どころか、半数が卒業せずにドロップアウトし、その後、犯罪者となって、刑務所に入れられる者も少なくないというのが現状の、希望の無い若者達。生まれた時から、犯罪と隣り合わせの下層階級で暮らし、貧しく荒んだ人生を送るように設定されたかのような人々。そんな彼らに、這い上がる為の一握りのチャンスを与えたいと考えるコーチ。自分自身が努力して、漸くまともな暮らしを掴んだように、生徒達にも希望や誇りの持てる道を示してやりたい。バスケットだけをやっていて、その道で成功するのは、ほんの一握りの天才プレイヤーだけ。それ以外の者は、学業を重んじ、堅実な生き方をしなければならない。彼の主張は至極当然の事なのに、それすらもハイレベルな要求のように感じてしまう選手達や保護者の意識の低さが問題ですね。これはアメリカ社会の抱える重大な問題だと思いました。金持ち白人は他人事、スラムの黒人は永久に社会の底辺を這いずり回るだけ。社会が上層部と下層部に二分化されてしまい、その間の壁を越える事が困難になってしまっているのですね。努力すれば道が開けるというアメリカン・ドリームは、既に過去の幻となってしまったのでしょう。劣悪な環境に慣れすぎてしまい、夢を見る事も忘れてしまった若者達。映画は爽やかな部分を見せていますが、その更に裏にある、どうしても解決できない問題を感じました。映画の見所は、やはりバスケットの試合のシーンでしょう。普段はバスケットなど見ない私でも、スピーディーでダイナミックな選手達の動きには魅了されました。ゴールを決める時の快感は最高ですね。映画的には、少し時間が長いかなと感じましたが、各キャラクターが丁寧に描かれており好感が持てました。直球型の熱血スポーツ作品で、有り触れた展開だったかもしれませんが、なかなか良かったと思います。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 29, 2005

• 

  「宇宙戦争」(2005)

  "WAR OF THE WORLDS" 監督・・・スティーヴン・スピルバーグ原作・・・Ｈ・Ｇ・ウェルズ出演・・・トム・クルーズ、ダコタ・ファニング、ティム・ロビンス、ジャスティン・チャットウィン、ミランダ・オットー、ダニエル・フランゼーゼ、ジーン・バリー、アン・ロビンソン、他。 ナレーション・・・モーガン・フリーマン・物語序盤・ニュージャージーに暮らすレイ・フェリエは、港でクレーンの運転手をしている平凡な男。離婚した妻メアリー・アンとの間には、息子ロビーと娘レイチェルが居る。彼女は再婚し、新しい夫の子供を妊娠中だった。メアリー・アンは離婚協定に基づいて、二人の子供をレイの家に預けに来る。その頃テレビのニュースは正体不明の磁気嵐の話題で持ちきりだった。しかしそんな事等、全く関心の無いレイは疲れて眠ってしまう。異変は唐突にやってきた。晴天だった空が突如不気味な黒い雲に覆われると、吹き荒れる強風の中で、激しい稲光が何度も地上に達し、地面に巨大な穴を空けて静まった。車など電気機器は全て動かなくなり、街の人々は何事が起ったのかと、穴の傍に近付いて来る。すると大地が震えて四方に割れ、地中から異様な怪物がせり出してきた。町は次々と破壊され、人々はパニック状態に…。 世間の評判はどうなのでしょうか？観る前にあまり情報を仕入れたくなかったので、レビューなども殆ど読んでいないのですが。ただ私の周囲では、「面白かった～」と絶賛する人は居りませんでした。まあ、あまり期待せずに行けばいいかという気持ちで鑑賞。結果的には、私は充分楽しませてもらいましたよ。オープニングから港湾労働者というブルーカラーのトム・クルーズが出てきて、ちょっと意外でした。今迄の彼はエリートみたいな役が多かったので。蛸足のような宇宙人の乗り物(トライポッド)は、よく出来ていたと思います。謎のビームに当たって、成す術も無く殺されてゆく人類。戦争というより、一方的な害虫駆除ですね、あれは。大阪では三機ほど倒したという情報がありましたが、どうやって倒したのか知りたかったです。ちなみに何故、大阪かと言うと、監督曰く、ゴジラを倒した街だからという事でした。凄いぜ、大阪(笑)観ていて感じたのは、アメリカ的な発想でした。やたらと戦いたがる人が多いのですよね。長男のロビーも軍隊に自分も入れてくれと駆け寄っていくし、途中で親子を助けてくれたティム・ロビンス演じるオギルビーも好戦的でした。最初は冷静なコメントをしていたのに、斧一本で巨大モンスターに立ち向かおうというのですから、完全にイカれてます(笑)。敵が攻めてきたら、断固として抗戦するという思考が、アメリカだなぁとぼんやり感じていました。日本人なら歯が立たない敵が攻めてきたら、何はともあれ、先ず逃げろですからね。その辺に、お国柄を感じました。戦争というタイトルから想像するような、大規模な戦闘シーンはありませんでした。むしろ、逃げ惑う一般市民の姿を描いた命懸けのロードムービーだったと。とにかく母親がいる筈のボストンへ向かって、逃げ続けるトム・クルーズ親子という感じでした。いつものヒーロー的な役柄ではなくて、子供を守りつつ逃げ惑うトム・クルーズです。映画としては最後まで、ドキドキし通しで、結末をどう締め括るのか、どう収拾を付けるのかと、スクリーンを固唾を呑んで見守っておりました。最大のツッコミ所は、この結末ですね。ここまで引っ張って、そんな終わり方で良いのか？人類が地球を制圧する以前から、着々と計画を進めていたエイリアンにしては、研究がお粗末ではないですかねぇ。でも映像も迫力がありましたし、お話もハラハラして楽しめたので、私は満足しておりますが。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 27, 2005

• 

  「マダガスカル」(2005)　試写

  ８／１３(土)より全国ロードショーです。"MADAGASCAR" 監督・・・エリック・ダーネル、トム・マクグラス　出演(声)・・・ベン・スティラー　Ben Stiller クリス・ロック　Chris Rock デヴィッド・シュワイマー　David Schwimmer ジェイダ・ピンケット・スミス　Jada Pinkett Smith セドリック・ジ・エンターテイナー　Cedric the Entertainer アンディ・リクター　Andy Richter ニューヨークのセントラルパーク動物園のスター、ライオンのアレックスとシマウマのマーティーは大の仲良しコンビ。更にカバのグロリアとキリンのメルマンの四匹で、マーティーの十歳の誕生会を開く。そんな折、動物園からの脱走を図る、ペンギン四人組の話に乗せられて、マーティーは大自然への憧れを強くする。そしてその夜、マーティーは動物園を抜け出した。アレックス達は慌てて、彼の後を追い、連れ戻そうとするが、結局街中をパニック状態にして人間に捕獲されてしまう。そして彼等は人間の計らいで、望みもしない転園をさせられる羽目に。しかし途中で船をシージャックしたペンギン一味の為に、船から箱ごと落下し、マダガスカル島へ漂着するのだった。 「シュレック２」「シャークテイル」などを手掛けたドリームワークス・アニメーションの作品です。一応コメディーなので、愛と勇気の正統派冒険談よりは楽しめました。時々笑えましたし(笑)。アメリカン・ジョークなので、コテコテの日本人の私には、ノリについて行けない部分もありましたが。と言うか、良い年した大人には厳しいものがあるという方が正しいのか…？やはり子供から若者向けでしょうね。裏キャラなんですけど、四匹の強かなペンギン達が可愛いです。地下に穴を掘って、動物園から逃亡しようとするし、船は乗っ取るし、何でも好き放題なんですよ。何故かペンギンのくせに船を操縦できてしまうし、有り得ないけど、憎めないキャラクター達でした。ついでに、シマウマを白黒仲間と呼ぶのには笑えましたね。その他には、キツネザルのちびっ子・モートがキュートでした。目がくりりんとしていて、ちびっこくて、きゅーんという感じで。この辺は「シュレック２」の長靴を履いた猫を彷彿とさせるキャラでした。アレックス達仲良し四人組の中で、アレックスだけが肉食獣なんですよね。無人島に流されて、勿論、餌をくれる人間も居ない。他の仲間達は、草やら果物やらを食べているけれど、アレックスは…。アニメなんですけど、ストーリーが結構考えられていて、次はどうなるのかなぁと考えさせてくれる作品でした。その点、アメリカ産のアニメでは、珍しいと思いました。アメリカのアニメって、ストレートな作品が多いので。と言っても、単純なコメディである事には変わりありませんので、軽い気持ちで鑑賞すれば楽しめるのではないでしょうか。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 26, 2005

• 

  「きっと忘れない」(1994)

  "WITH HONORS"監督・・・アレック・ケシシアン出演・・・ジョー・ペシ　Joe Pesci サイモン・ワイルダー ブレンダン・フレイザー　Brendan Fraser モンティ・ケスラー モイラ・ケリー　Moira Kelly コートニー・ブルーメンタル パトリック・デンプシー　Patrick Dempsey ジョシュ・ハミルトン　Josh Hamilton ゴア・ヴィダル　Gore Vidal ・物語序盤・モンティはハーバード大学の優秀な学生。卒業を前にして、卒論の制作に忙しい。　ある晩、いつものようにパソコンで卒論を書いていると、パソコンが突如ダウン。メモリー機能が壊れ、慌てたモンティは、卒論のコピーを取るべく、深夜の街へ出掛ける。その途中で、不覚にも論文の入った封筒を落としてしまったモンティ。論文はハーバード大図書館のボイラー室に落下していた。上手く地下に潜り込んだモンティだったが、一足早くルンペンのサイモンに卒業論文を拾われてしまう。彼は毎日の食事や棲み家を提供すれば、論文を一枚ずつ返してゆくと条件を出す。モンティは仕方なく、他の学生とルームシェアしている家にサイモンを連れ帰り、庭にある故障車の中に、サイモンを寝泊りさせる事に。 ダサい邦題は、マドンナの歌った主題歌"I'll Remember"から取ったものでしょうね。それにしてもパッとしないタイトルです。映画はジョー・ペシの演技に尽きますね。彼の一人舞台のようでした。インテリのホームレス。饒舌でウィットに富んでいて、大学教授も打ち負かしてしまう程の人物です。脇を固める、ハーバート大学の学生役のブレンダン・フレイザーや、他のルームメイト達もいい味を出していたと思います。ストーリー展開としては先が読めますし、何も驚く事は起りませんが、素直な気持ちで観ていると、そこそこ楽しめるでしょうか。でも今ひとつ、何かインパクトが足りないなぁという不満が残りました。良いお話だけれど、単にそれだけという感じで。ジョー・ペシの演ずるホームレスが、元船員でアスベスト中毒で重病というのは、今の時期に観ると、タイムリーなネタだと思いましたね。アスベストは大問題になっていますが、世界中で当たり前に使われている建材なんだと改めて思いました。怖いです…。食べられちゃったニワトリさんが気の毒なんですけど、飼い主さん、案外あっさりしていましたね。おい、それで良いのか？とツッコミ。小さな石ころ一つ一つに、大切な思い出が詰まっているという設定は好きでした。断片的に良いなと思ったシーンは幾つかありましたが、やはり全体的には凡作という印象ですねぇ。正統派青春物としては、これでいいのかもしれませんが。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 24, 2005

• 

  "映画バトン"が回ってきた！

  広大なネットの海では"バトン"というものが密かに流行っているようです。私は全然知らなかったのですが、検索してみたら、結構認識されているみたい。"バトン"とは、通常●●バトンという名称で呼ばれ、●●の所にはそれぞれ趣味などの名称が入ります。例えば、今回回ってきた"映画バトン"というように。どのバトンでも同じですが、その趣味に関するいくつかの質問が"バトン"として回ってきます。これを受け取った人は、自分のサイト上でこれらの質問に答えて、次の５人を選んで"バトン"を回してゆく、というものです。 映画バトンの質問は下記の通りでした。取り敢えず、回答を考え中。結構、難しいな…。"映画バトン"Ｑ１.過去一年間で一番笑った映画 Ｑ２.過去一年間で一番泣いた映画 Ｑ３.心の中の５つの映画 Ｑ４.見たい映画 Ｑ５.バトンを渡す５人もし次にバトン欲しい！(or貰ってやってもいいよ)という方が居られましたら、是非申し出て下さいな。友達居ないんで、実は困ってたりします…(^_^;)ファイナル・アンサー？？？Ｑ１.過去一年間で一番笑った映画 「ドッジボール」おバカなギャグの連発に爆笑させて頂きました。Ｑ２.過去一年間で一番泣いた映画 「いま会いにゆきます」邦画が最近、好きになってきました。派手なハリウッドも良いけど、ごじんまりしたドラマもイイよね。Ｑ３.心の中の５つの映画 難しいよ、これ。今は忘れていても、凄く良かった映画もあるしなぁ。「マトリックス」いきなり、これかいっ？でも映画館で、あんなに興奮したのって初めてで。「タイタニック」またべたべたメジャーを…。いや、恋愛ドラマはどーでもよろしおす。タイタニックのＣＧが鳥肌モノでした。「バイオハザード　アポカリプス」こっち系に走るなぁ(笑)。でもバイオハザーダーとしては最高に楽しかった。「セント・オブ・ウーマン　夢の香り」突然、路線変更？いや、好きな映画は？と聞かれると、いつもこれを答えるので。アル・パチーノ、最高っす！「オネアミスの翼　王立宇宙軍」アニメ・ファンとしては、１本くらいアニメ映画を入れんとな～ってか。緻密な映像に感激しました。勿論、ストーリーも大好き。Ｑ４.見たい映画 「ヒトラー　最期の１２日間」映画館に足を運ぼうか迷い中。ヒトラーをドイツが描いたという事に興味があります。でももっと多くの人を虐殺した独裁者も居るのに、彼ばかりがいつまでも脚光を浴びるのって気の毒な気もしますね。Ｑ５.バトンを渡す５人募集中・・・、いや、思案中。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 23, 2005

• 

  コミック専門サイト、オープンしました

  以前から、好きな漫画について、まったりと語りたいなぁと思っていたのですが、この度、新たなサイトを立ち上げました。と言っても、ブログ以外何も無いサイトなのですが…。一日一冊、自分の蔵書を紹介してゆこう！という企画の元に運営してゆきたいと考えております。いつまで続くか甚だ疑問ですが、取り敢えず開設しました。まだ始めたばかりで何もありませんが、一応お披露目しておきますね。サイト名"ＰＡＲＬＯＲ　ＣＡＲ"特別客車という意味です。ブログ名は世界一周旅行を意味する"round-the-world-trip"にしました。漫画で世界を旅行できたらイイなぁと思って名付けました。トップページの"comic/novel"の項目にもバナーを貼ってありますので、気が向かれたら、足を運んで下さいませ。

  Jul 22, 2005

• 

  「母の眠り」(1998)

  "ONE TRUE THING" 監督・・・カール・フランクリン原作・・・アンナ・クィンドレン 出演・・・メリル・ストリープ、レニー・ゼルウィガー、ウィリアム・ハート、トム・エヴェレット・スコット、ローレン・グレアム、ニッキー・カット、その他。 ・物語序盤・エレン・グルデンはニューヨークの大手出版社で働くジャーナリスト。父親ジョージは有名な評論家で、大学でも教鞭を取っている。家族は他に、主婦の母親と大学生の弟ブライアン。キャリア志向の強いエレンは、平凡な人生を送ってきた母親と、以前から微妙にそりが合わなかった。父親の誕生パーティーの翌日、病院に出掛けた母親は、癌であると診断された。父から会社を退職して、母親の看病をするように言われたエレンは、今迄のキャリアが無に帰してしまうと反発するが、結局は帰郷する事に。　 ピューリッツァ賞を受賞したジャーナリスト、アナ・クィンドレンの小説をもとに描いた家族ドラマ。もっとお涙頂戴のウェットな映画かと思っていました。号泣してしまうかも、と構えていたら、そういうタイプの映画ではありませんでした。感泣してしまう映画も好きなんですけど、涙とは無縁でも、魅せてくれるドラマのある映画って素敵ですよね。いや、むしろ、"泣き"で売るのは簡単なんです。取り敢えず泣かせておけば、人は感動したと誤解する生き物ですから。人の死を扱っていながら、涙に流されず、心に響くドラマを作り上げる事は、実はとても困難です。この映画はその点が巧みだなと感心しました。心がじーんとするけれど、ドライなのですよね。それでいて確りと登場人物達の心は伝わってくる。著名な批評家で作家でもある父を持った娘は、父に憧れ、彼に刺激されて、文筆活動に興味を抱き、成人後はジャーナリストとしての道を選んだ。一流企業で働く、バリバリのキャリアウーマンである。自分の仕事と生き方に、何より誇りを持っている人物。一方で専業主婦だった母親に対しては、愛情は感じつつも、狭い世界でのみ繰り返される単調で退屈な人生を送ってきた人物だという思いがあり、心の何処かで見下していた。こんなつまらない人間にだけはなりたくない…、それが娘の本音だった。しかし母親が癌に侵されるというアクシデントが、彼女の人生を変える事に…。自分に仕事を辞めて、母親の看病をせよと命じる父親。弟には大学があり、父親は仕事を休めない、そして母親は看護婦という他人を家庭に入れる事を嫌っているからという理由で、エレンは半ば強引に会社を辞める羽目に。何故、自分だけが犠牲にならなければいけないのか…、というエレンの苛立ちや怒りは当然です。その反動で、母親の介護生活にも怒りを感じ、ますます母親を疎ましく思ってゆく過程も容易に想像が付きます。それと同時に、広い世界で生きてきて、家庭という狭い世界で生きてきた母親を軽蔑している筈のエレンの心の狭さを観ている人は感じるでしょう。本当に狭い世界で生きてきたのは、一体誰だったのか？苦境の中で身近に生活する事で、初めて見えてくる両親の真実の姿…。その発想の逆転を、この映画はインタビュアーという第三者を入れる事で、上手く冷静に表現したと思います。自由自在に生き、まるで世界の覇者のように振舞っている人物が、実は彼・彼女が見下していたちっぽけで退屈な人間の手の平の上で転がされて生きていただけだと分かった時の痛快さ。ちょっと意地悪な感想ですけど、そういう事を感じましたね。映画としては、とても良い作品だと思います。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 21, 2005

• 

  「ジョー・ブラックをよろしく」(1998)

  "Meet Joe Black" 監督・・・マーティン・ブレスト 出演・・・ Brad Pitt　ブラッド・ピット　（Joe Black） Anthony Hopkins　アンソニー・ホプキンス　（William Parrish） Claire Forlani　クレア・フォラーニ　（Susan Parrish） Marcia Gay Harden　マーシャ・ゲイ・ハーデン　（Allison） Jeffrey Tambor　ジェフリー・タンバー　（Quince） Jake Wader　ジェイク・ウェイダー　（Drew） ・物語序盤・女医のスーザンは街角で、偶然出会った青年と意気投合する。二人は暫く会話をした後、お互いの名も知らぬまま別れる。その直後、青年は車に轢かれて死亡してしまった…。スーザンの父親は企業を経営する大富豪ウィリアム・パリッシュだった。彼は６５歳の誕生日を目前にして、長女アリソンとクィンス夫妻、スーザン、重役のドリューら親しい者達と共に夕食会を開いていた。そこに突如、予期せぬ来客がやって来る。パリッシュの前に現れた客は死神で、彼の死期が迫っている事を告げる。そして彼はパリッシュをあの世へ連れてゆく前に、彼を案内人にして人間の世界を見物したいと言い出す。パリッシュは彼の申し出を受け、食事会に集まった親族に彼を紹介する。取り敢えず、ジョー・ブラックという名前にした彼を見て、スーザンは驚く。その若者は街角で出会った、あの青年だったのである。 ずっと前から知っていた映画でしたが、意図的にずっと未見でした。今迄、何故この映画を未見だったかと言うと、それは邦題のせいです(笑)。「ジョー・ブラックをよろしく」・・・。よろしくって何だよ…？(-_-;)このふざけたタイトル、そして当時はまだアイドル俳優的存在だった、"ブラピ"の映画という事で、凄くおちゃらけた駄目映画だと思い込んでいたのです。観てびっくりでした。とても静かで、味わいのある作品だったのですね。少し時間が長めでしたけど、アンソニー・ホプキンスの熟成した演技と脇を固める俳優達のお蔭で、退屈せずに観られました。ブラッド・ピットも美しいですねぇ。上半分ブロンドで下半分ブルネットの髪が魅力的。こんな麗しい死神が迎えに来てくれるのなら大歓迎です(笑)喜びも悲しみも知り尽くした初老のパリッシュと、もっと多くの時間を生き、もっと多くの人の最期を見てきたけれど、人間界や人の心については、殆ど知らない死神との遣り取りが良いですね。多くの物を見聞きしてきた者同士の穏やかな会話という感じで。本来生まれる筈の無い友情や絆のようなものが、少しずつ二人の間に築かれてゆく過程が自然に描かれていたと思います。そして調和したデコレーションのような、他の人物達のドラマが、幹となる二人の物語に花を添えます。死神とパリッシュの娘とのロマンスもその一つですが、個人的には、もっとそれ以外の小さなエピソードの方が心打たれました。パリッシュの長女アリソンの心や、アリソンとクィンスの夫婦関係、スーザンの患者となった老婦人、など。それぞれの小さなエピソードや台詞などが、とても細やかに考えられ、ドラマの中に編み込まれているという印象を受けました。ジェイク・ウェイダーの悪役ぶりも、如何にも狡猾な小悪党といった感じで上手かったですね。個々の脇役が確りと自分の演技をこなしているからこそ、このアンサンブルが成功したと思います。映像もブレスト監督らしく、美しく感動的でした。しかし寡作な監督ですよね。もっと多くの作品を観てみたいです。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 18, 2005

• 

  「天使にさよなら」(2001・英)

  "GABRIEL & ME" 監督・・・ウダヤン・プラサッド出演・・・イアン・グレン、ショーン・ランドレス、デヴィッド・ブラッドリー、ロージー・ローウェル、ビリー・コノリー、イアン・カレン、他。 ・物語序盤・11歳のジミーは、失業中の溶接工の父とカフェで働く母、そして鳩を唯一の友として過ごしている祖父と共に暮らす少年。ジミーは学校の同級生とスポーツをしたりして遊ぶよりも、天使になりたいと願う少し風変わりな少年だった。彼は大天使ガブリエルに、天使になりたいと願いを掛ける。するとある日、彼の前にガブリエルが現れ、彼を天使見習いに採用する事を告げた。その頃、父親がガンに冒されていることがわかり、その命を救うためにも本物の天使になりたいと、ジミーは一生懸命に人助けをしていく。しかし、ジミーのそんな思いは父にはどうしても理解してもらえなかった。 天使が出てくるので、もっとファンタジックな作品なのかと予想していました。天使が奇跡を起こして、ハッピーにしてくれるような。でもオープニングで、主人公の少年が独白しています。今日、僕のお父さんが死んだと。だからハッピーエンディングが訪れる、ほんわかなストーリーでない事は何となく判ってしまいます。失業中でいつも苛々している父親。彼は息子が他の子供達のようにサッカーをしないのが気に食わない。もっと普通の男の子らしく、元気に快活に遊びまわってほしいのだ。それが父にとって、男の子としてのあるべき姿なのである。でも一方ジミーはと言えば、とても繊細な少年。幼い頃、まだ父が仕事にあぶれず、家族に精神的余裕と和やかさがあった時代、父親が小さな自分を空高く飛ばしてくれた記憶を大切に思っている。そして天使になりたいという夢を持っている。父親はなけなしの金で、サッカーのユニフォームを息子にプレゼントするが、天使になる事に夢中の息子はあまり嬉しくない。腹を立てる父親。父親は父親なりに息子を愛しているし、息子も父親を愛している。でも些細な行き違いから、二人はどうしても上手く分かり合えません。この辺のすれ違いが切ないですね。ジミーにしか見えないガブリエルというのは、ジミーの妄想なのでしょうか？ガブリエルは、特に天使として何か恩恵を施してくれる訳でもないのですよね。ただ、妄想と断定してしまうと身も蓋も無いので、どちらとも取れるような曖昧な表現にしてあります。もし天使が奇跡を起こして、病気の父親を助けてくれるのだったら、世の中に試練は無くなりますよね。天使というのは、非力な人間の成長をそっと見守る存在なのだと思います。この映画の中でも、そういう風に描かれていたのではないでしょうか。いつも傍に居るけれど、見守っているだけの存在として。全体的に静かな流れで、大泣きするとか感動するというタイプの映画ではありません。でも少なくとも、ある種の救いはあったと思います。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 17, 2005

• 

  「ハービー／機械じかけのキューピッド」(2005)　試写

  ７／３０(土)より全国ロードショーです。"HERBIE: FULLY LOADED" 監督・・・アンジェラ・ロビンソン出演・・・リンジー・ローハン、マイケル・キートン、マット・ディロン、 ブレッキン・メイヤー、ジャスティン・ロング、シェリル・ハインズ、ジミ・シンプソン、ジル・リッチー、トーマス・レノン、ジェレミー・ロバーツ、Ｅ・Ｅ・ベル、他。 ・物語序盤・マギー・ペイトンは大学を卒業し、ＮＹでテレビ局への就職も決まっていた。しかしレーサー一家に育った彼女は、心の何処かで、自分もレーサーになりたいと夢見ていた。マギーは以前起こした事故の為に、父親からレース禁止令を出され、レースは兄のレイ・ジュニアが出場していた。だが成績は振るわず、かつての名チームは低迷を続けていた。ある日マギーは、父親から大学の卒業祝いに、ジャンクヤードにある車をプレゼントしてもらう事に。あまり気は進まなかったものの、スクラップ寸前のフォルクス・ワーゲンを購入するマギー。ダッシュボードには、＜あなたと“ハービー”がひとつになれば奇跡が起こる…＞と書かれた不思議な手紙が…。そしてマギーがエンジンをかけた途端、その車は勝手に暴走し始めた。 人間のような感情を持つフォルクスワーゲンの“ハービー”が大活躍する往年の人気コメディ「ラブ・バッグ」シリーズをリメイクした作品です。試写会に行ってきました。良かった事と悪かった事を一つずつ。良かった事・・・吹き替えでマギー役を演ずる土屋アンナさんがゲストとして来てくれた。マネキン人形みたいにぴかぴかしていて、綺麗でしたよ～(^^♪スタイル抜群。１児の母とは思えないです。悪かった事・・・上映途中、映写機のトラブルで画面が真っ黒になり音声だけに。暫くして上映が再開されましたが、音声だけ聞こえていた部分は飛ばされていました。折角盛り上がっていた所だったのに、面白いシーンを見逃しました。試写会だからフォローもなくて悔しい～！ディズニー映画って、基本的に嫌いなのですよ。夢と感動を押し売りされているような気がして。子供っぽい展開も見え見えでつまらないですし。でもこの映画は素直に楽しめました。ストーリー的にストレートなのは、ディズニーらしいですけど、厭味が感じられず、一緒になって興奮できました。主役のマギーを演じるのは、リンジー・ローハン。個人的には「フォーチュン・クッキー」以来ですが、アメリカではティーン・アイドルとして人気の高い女優さんです。更にシンガーとしても活躍していて、今や超売れっ子の彼女。悪役レーサーには、最近とんと見掛けず、何処へ消えてしまったのだろうと思っていたマット・ディロンが当たっています。暫く観なかったら、当たり前ですが、老けてオジサンになっていました…。でも悪役振りが板に付いていて、コミカルな雰囲気がなかなか良かったと思います。そしてマギーの父親役に名優マイケル・キートン。それほど目立った役ではありませんが、要所を締めてくれた感じです。主役はマギーと言いましたが、本当の主役はフォルクス・ワーゲンのハービーです。ライトとバンパーが動いて、人間のように表情豊かな車です。作り物と判っていても、本当に感情を持っているような気持ちにさせてくれますね。可愛らしくて、ついつい応援してしまいました。レーシング・カーが主役なだけに、レース・シーンは主要な見所です。序盤から、有り得ないアクロバット走行を披露してくれて、なかなかユーモラスです。またマギーとハービーの友情にも、心温まるものを感じました。ナスカーでのゴール直前のシーンは、思わず笑ってしまいます。観終わった後、ちょっと幸せな気分になれる楽しい映画ですよ。音楽もロックのオールディーズの名曲がずらりと並んでいて、ノリノリでいい感じでした。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 15, 2005

• 

  「ノンストップ・ガール」(2000)

  "COMMITTED" 監督、脚本・・・リサ・クルーガー　 出演・・・ヘザー・グレアム、ケイシー・アフレック、ルーク・ウィルソン、ゴラン・ヴィシュニック、パトリシア・ヴェラスケス、アルフォンソ・アラウ、サマー・フェニックス、マーク・ラファロ、キム・ディケンズ、クレア・デュヴァル、メアリー・ケイ・プレイス、他。・物語序盤・ジョリーンは教会で誓い合った愛は永遠に不滅と信じている、少し思い込みの激しい女性。彼女はカメラマンのカールと結婚し、理想の家庭を築く筈だった。しかし結婚から二年近くが経過したある日、突然カールが置手紙を残して失踪してしまう。呆然とするジョリーンだが、神から与えられた二人への試練だと思い込み、カールからの絵葉書を頼りに、夫の行方を探してテキサス州を放浪する。やがて偶然にもカールを発見したジョリーンは、アーティストの二ールの自宅前に陣取り、夫の住まいや仕事を偵察する。カールはカルメンという若いウェイトレスと恋仲になっていた。 まず邦題のセンスの無さが戴けません。「ノンストップガール」って…。確かに思い込みの激しい電波系の女性ですけど。ジャンルとしては、一応コメディとなっていますが、どちらかと言えば、ほのぼの系でしょうか。主人公のジョリーンも他の登場人物達も、何処かネジが緩んでいるか、ボタンを掛け違えているか、とにかくお惚けちゃん達ですが、温かくていい人達ばかりなのですよね。ほんわかした気分になれると思います。ジョリーンのような女性に愛された男性って、幸せか不幸せか、どちらでしょうね。何が起こっても悪くは解釈せず、「私が頑張って彼を救ってあげなくちゃ」と思うタイプの女性です。相手の立場や気持ちを顧みず、一人信じた道を突っ走る。私が尽くせば、彼も改心して、全てが良い方向に進むに違いない…。これは映画なのでデフォルメされていますが、こういうタイプの女性って、結構現実にも居ますよね。基本的に私はあまり好きなタイプじゃないんですけど(笑)でも映画の中のヘザー・グラハムはキュートな印象ですよ。夫の為を思って、怪しげなおまじないまでしてしまう女性ですけど。冷静に考えるとストーカー的な部分も多分にありますが、映画では可愛らしく纏めています。ストーリーとしては、特に目新しいものは感じませんが、登場人物たちの愛嬌ある姿を温かい目で観るのが正しい鑑賞法かな。そこそこ無難に纏めた印象の小品です。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 14, 2005

• 

  「スター・ウォーズ／ジェダイの復讐 特別篇」(1997)

  "RETURN OF THE JEDI: SPECIAL EDITION""STAR WARS: EPISODE VI - RETURN OF THE JEDI" 監督・・・リチャード・マーカンド製作総指揮・・・ジョージ・ルーカス出演・・・マーク・ハミル、ハリソン・フォード、キャリー・フィッシャー、アンソニー・ダニエルズ、ビリー・ディー・ウィリアムズ、ピーター・メイヒュー、アレック・ギネス、フランク・オズ、デヴィッド・プラウズ、ケニー・ベイカー、イアン・マクディアミッド、他。・物語序盤・冷凍人間にされ、タトゥーイン星の砂漠に要塞をかまえるジャバ・ザ・ハットの元に送られたハン・ソロを救出する為、Ｃー３ＰＯとＲ２ーＤ２が、ルークの使者として訪問する。しかし彼等は相手にされず、憐れ奴隷の身に。同じ頃、１人の賞金稼ぎがチューバッカを捕獲し、ジャバ・ザ・ハットに引き渡した。その賞金稼ぎの正体は、ソロを助けに来たレイアだった。その後ルークも現われ、ジャザ・ザ・ハットと直談判するが、結局捕虜にされてしまう。彼らは砂漠の穴に棲むサルラックの餌食にされそうになるが、ルークが隙を見て抗戦し、また衛兵に化けていたランド・カルリジアンも加勢して、ついに逃走に成功するのだった。 特別篇の主な修正箇所は、ジャバ宮殿での音楽とダンス・シーンをダンサー、ミュージシャンを追加撮影。また、砂漠シーンでのアリジゴクのような怪物サルラックをＣＧ化、砂漠でのバンサの群の渡り、エンディングでの銀河各地での祝祭シーンを挿入。ストーリー的に言うと、最後のエピソード６です。帝国と反乱軍の最後の決戦を描いた作品。シリーズを最後まで通して観て思った事は、ダースベイダーって何だか可哀想な人だったのね、という事でした。昔、観た時は、単なる悪役としてしか映りませんでしたが、エピソード１～３まで観た後だと、むしろ気の毒な人という印象に変わりました。古い映画なのでネタバレしてしまいますが、最後は良いお父さんになって終わりますし、「結構、イイ奴じゃん」とある意味拍子抜け。「助けて、お父さん～」と惨めに喚き散らすルークにも、拍子抜けでしたけど…。最後まで冷徹に悪の美学を貫かない所が、アメリカン・テイストなのかなぁと感じました。邦画なら絶対に悲劇の親子対決の後、涙で締め括りそうですけど。脱線しますが、アニメ映画の「さよなら銀河鉄道９９９」でも似たような設定がありましたよね。悪役の黒騎士ファウストが、主人公・星野鉄郎のお父さんだったという設定。この映画を観る度に、「９９９」は「ＳＷ」をパクっていると思い出すのは私だけでしょうか(笑)(あれ、どっちが先だったっけ？まあ、とにかく似ているのは事実…。)個人的に好きなのは、森の中をスピーダー・バイク(?)で追いかけっこをするシーンです。今の技術から考えると、明らかに別撮りしているのが判るのですが、それでもスピードとスリルは感じます。当時は凄いとワクワクしましたよ。イウォーク族の存在は可愛いと言えば可愛いのですが、出現が唐突でしたね。何故あんな原住民が住んでいたのか、今ひとつ説得力に欠けると思います。元々漫画みたいなストーリーなのですが、イウォーク族の描写は飛び抜けて漫画的で違和感を覚えました。ラスト・シーンでアナキンが幽体のような姿になって出てきましたね。ＤＶＤでは何と確りヘイデン・クリステンセンに置き換えられているとか。でも元々の俳優さんも、何となくヘイデンに似ていましたよ。そこまでしなくても、過去は過去のまま残しておけば良いのに。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 13, 2005

• 

  「ロボッツ」(2005)　試写

  ７／３０(土)より全国ロードショーです。"ROBOTS" 監督・・・クリス・ウェッジ出演(声)・・・ユアン・マクレガー(ロドニー・コッパーボトム)、ハル・ベリー(キャピィー)、ロビン・ウィリアムズ(フェンダー)、メル・ブルックス(ビッグウェルド博士)、アマンダ・バインズ(パイパー)、グレッグ・キニア(ラチェット)、ジム・ブロードベント(マダム・ガスケット)、ジェニファー・クーリッジ(ファンおばさん)、ドリュー・ケリー(クランク・ケイシー)、他。 ・物語序盤・小さな田舎町リベット・タウンに暮らすコッパーボトム夫妻の元に、男の子の赤ん坊のキットが送られてきた。共同してキットを組み立て、赤ん坊を作る夫妻。二人は赤ん坊をロドニーと名付け、貧しいながらも大切に育てる。やがて発明好きの少年に成長したロドニーは、偉大な発明家ビッグウェルド博士に憧れ、自らも発明家として成功しようと、大都会ロボット・シティへと旅立つ事に。しかしロドニーが到着してみると、ビッグウェルド博士は既に引退に追い遣られ、金儲け主義のラチェットが企業を牛耳っていた。ラチェットはアップグレードを推奨し、交換部品の生産を中止させる。貧しいロボット達をスクラップにするのが、彼と彼の母親ガスケットの狙いだった。 ブルー・スカイ・スタジオのクリス・ウェッジ監督作品では、以前「アイスエイジ」を観ました。子供向けかなと侮っていたら、大人でも笑える作品でしたので、今回も密かに期待していました。結論から言うと、やっぱり子供向けかな(笑)アメリカのアニメらしく、主題が単純明快でストーリーも一本道です。夢を諦めずに努力すれば必ず報われる、という人類生誕の時から言われ続けているような命題がメインテーマですね。家族連れで夏休みに観に行くにはぴったりかも知れませんが、大人だけで鑑賞するには、少々厳しいものがあります。ただＣＧの出来は素晴らしいですので、秀でた技術の結晶を鑑賞しに行くという意味では、それなりの意義があると思います。「アイスエイジ」でもそうでしたが、動きがスピーディ且つ滑らかで良いですね。観客の視点で流れるように動く画面は、夢のジェットコースターにでも乗っている気分にさせてくれます。またそれを取り巻く背景であるロボットシティーの景観が美しいです。本当に自分がそこに居るかのような錯覚にさえ陥らせてくれます。また大きな建造物や風景だけでなく、細かいロボットやパーツの書き込みにも注目したいです。無数の細かいパーツ達が実によく動きます。どの画面の構成を観ても、手抜きの無い作り込みを感じましたね。一場面を完成させるのに、どの位の時間と手間が掛かったのだろうと、想像せずにはいられませんでした。吹き替え版には、草薙剛・矢田亜希子・西田敏行などの俳優が当たっています。お子様連れの方には、こちらの方が良いでしょうね。大人の方には、ユアンやハル・ベリー、ロビン・ウィリアムスの声を聞き分けてほしいですけど。私は必死に聞いていましたが、顔を思い浮かべる事ができませんでした…汗。ちなみに英語版の方のエンディングには、矢井田瞳の曲が流れます。各国で違うアーティストの曲を起用しているとの事でした。夢は叶えようと努力しなければ、一生お前を苦しめる、という台詞は心に響きました。自分を苛む夢さえ忘れてしまったなぁ、私は…。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 12, 2005

• 

  「スター・ウォーズ／帝国の逆襲 特別篇」(1997)

  "THE EMPIRE STRIKES BACK: SPECIAL EDITION""STAR WARS: EPISODE V - THE EMPIRE STRIKES BACK" 監督・・・アーヴィン・カーシュナー 製作総指揮・・・ジョージ・ルーカス出演・・・マーク・ハミル　Mark Hamill ルーク・スカイウォーカー ハリソン・フォード　Harrison Ford ハン・ソロ キャリー・フィッシャー　Carrie Fisher プリンセス・レイア・オーガナ アンソニー・ダニエルズ　Anthony Daniels Ｃ－３ＰＯ ビリー・ディー・ウィリアムズ　Billy Dee Williams ランド・カルリシアン男爵 デヴィッド・プラウズ　David Prowse ダース・ベイダー ピーター・メイヒュー　Peter Mayhew チューバッカ ケニー・ベイカー　Kenny Baker Ｒ２Ｄ２ アレック・ギネス　Alec Guinness オビ＝ワン・ケノービ ジェレミー・ブロック　Jeremy Bulloch ボバ・フェット 出演(声)・・・クライヴ・レヴィル　Clive Revill 皇帝 ジェームズ・アール・ジョーンズ　James Earl Jones ダース・ベイダー フランク・オズ　Frank Oz ヨーダ ・物語序盤・宇宙の要塞“デス・スター”が爆発し、その勢力も消滅したかと思われた帝国軍だったが、再び大きな軍団となって反撃を開始した。反乱軍は後退し、レイア姫は残された僅かな部下と銀河のはずれ“惑星ホス”に逃がれていた。そこはすべてが氷に閉ざされた惑星で、反乱軍はそこに洞穴をつくって基地にしていた。ある日、その惑星の乗物的動物、卜ーン・トーンに乗って偵察に出かけたルーク・スカイウォーカーは、突然その惑星の怪獣ワンパに襲われるが、ベン・ケノビから伝授されたフォースを使い危いところを逃れる。一方、ダース・ベイダーは、反乱軍の動きを察知し、スター・デストロイヤーによる攻撃部隊を組織し、やがて総攻撃を開始した。ＡＴーＡＴ・スノーウォーカー（全地域用装甲歩行機）で猛攻をかける帝国軍に、反乱軍は撤退を余儀なくさせられ、ハン・ソロとチューバッカはレイア姫とＣー３ＰＯをミレニアム・ファルコン号に乗せ惑星ホスを脱出する。一方、ルークもＲ２ーＤ２と共に惑星ホスをのがれ、ダゴバ惑星に向った。ダゴバにはジェダイ師のヨーダが隠棲しており、彼に会ってフォースの修行をするのがルークの目的だった。 特別篇での主な改定点は、氷の惑星ホスに棲息する巨獣ワンパを撮り直し、雲の惑星ベスピンのクラウド・シティの景観をＣＧに書き替え、屋外のシーンを多く見せるようにしたほか、エクゼクターに接近するシャトルの到着シーンを加えたとの事です。物凄く久し振りに観ました。と言うより、初めて最初から最後まで通して観たかもしれない。当たり前ですが、ハリソン・フォードが若い…。他の俳優さん達もですが。ただ「スター・ウォーズ」に出演した俳優さんて、あまりその後脚光を浴びていないのですよね。だから若いと実感できるのは、ハリソン・フォードくらいで。この「帝国の逆襲」で初めてヨーダが姿を現すのですね。改めて見ると、エピ１～３までのヨーダの外見は、かなり可愛らしい雰囲気に変わっていますよね。古いシリーズのヨーダは、ちょっと怖いかも(笑)。都市の背景が今でも見劣りしない映像だなぁと感心していたら、この辺りは新たにＣＧで作り直されたのですね。でも全体的に観てみても、大作だけあってクオリティーが高く、二十年以上も前の作品だとは思えませんでした。一番好きなのは、公開当時からですが、帝国軍のスノーウォーカーです。四本足で歩行する大きな姿が、当時は子供心に不気味でした。今回改めて見ると、流石にぎこちない動きが目に付きましたけど。最近、「スター・ウォーズ」シリーズを何作か続けて観ていて思ったのは、登場人物が腕を切り落とされるシーンが多い事。ライト・セーバーで戦っているので、レーザーメスで切ったように、スパッと切り落とされてしまうのですよね。でも切れるのは、脚ではなくて必ず腕。しかも流血が全く無いのが特徴ですね。痛々しいシーンなのですが、あまり痛みが伝わってこないのが面白い所です。終盤にダースベイダーとルーク・スカイウォーカーの一騎打ちがありますが、ここで実は親子という衝撃の事実が知らされるのですよね。エピ３まで観ていると、あの赤ん坊が成長して、父親と対峙するまでに成長したのねと、わくわくさせてくれます。あと一瞬、ダースベイダーが黒い仮面を装着するシーンで、確り下に火傷の跡がありましたね。あれも、あの時の傷跡なんだ…と色々考えてしまいました。シリーズの中では評価が高い作品らしいですね。マニアではないので、普通に眺めておりましたが。終わり方が、如何にも続きますという感じで、当時の方は続編公開までうずうずさせられたでしょうねぇ。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 11, 2005

• 

  「スター・ウォーズ　エピソード２／クローンの攻撃」(2002)

  "STAR WARS: EPISODE II - ATTACK OF THE CLONES" 監督・・・ジョージ・ルーカス出演・・・ユアン・マクレガー、ナタリー・ポートマン、ヘイデン・クリステンセン、イアン・マクディアミッド、ペルニラ・アウグスト、アンソニー・ダニエルズ、サミュエル・Ｌ・ジャクソン、クリストファー・リー、ケニー・ベイカー、テムエラ・モリソン、他。 出演(声)・・・アーメッド・ベスト、フランク・オズ、他。・物語序盤・オビ＝ワン・ケノービのパダワンとなり、日々フォースの力を習得し、ジェダイの騎士となるべくとなるべく修行に励んでいたアナキン・スカイウォーカー。青年へと成長した彼は、優秀なジェダイとして、頭角を現していた。その頃、銀河元老院では、ドゥークー伯爵の画策により、数百もの惑星が一斉に共和国からの脱退を宣言する。これにより、ジェダイだけでは銀河を統治できないと判断した元老院では、クローン軍隊の是非を問う重要な投票が行われようとしていた。投票に参加すべく惑星コルサントに向かっていたナブーの元女王パドメ・アミダラ。しかし到着早々何者かに命を狙われ、影武者の女性が死亡するという悲劇が。オビ＝ワンとアナキンは、パドメの身辺警護をするよう命じられるが、アナキンは事件の調査も自分ですると言い張る。 出来る事なら、「エピ３」を観る前に観たかったですね。映画館で一回観たきりで、すっかり内容を忘れ去っていたので。覚えていたのは、パドメの悩殺衣装くらいで(笑)改めて見直して、様々なディテールが頭に入ってきて良かったと思います。前回観た時は、アナキンとパドメのラヴ・ストーリーとしか映らなかったのですが。いえ、確かにその要素は多いにありますけど。「エピ２」って、基本的にラヴ・ストーリーですよね。(^^ゞでも今回、その恋物語と平行して、オビ＝ワンが捜査する陰謀の筋書きも良く見えてきて、確り二本の筋が絡み合いつつ進行しているのが理解できました。一番の見所はヨーダです。(何故？)何と言っても、可愛い。あの小さな生き物が、フォースを操ったり、ライトセーバーで戦ったり、観ているだけでキュートと感じてしまいます。平素は杖を突いていたり、自力歩行していないのに、いざ戦闘となったら、飛んだり撥ねたり。なんだ、そんなに俊敏な動きができるのか～と笑ってしまいました。彼の活躍は終盤ですが、相手はかつてのパダワンで今では宿敵となった、ドゥークー伯爵です。ドゥークー伯爵と言えば、クリストファー・リー氏ですが、彼も老体に鞭打って頑張っていますよね。ライトセーバーを振り回して、立ち回りを演じている姿を見ると、無理しないで下さいねという気分に(笑)。そして影の大物パルパティーン最高議長役のイアン・マクディアミッド氏。この方、"人間"としては、旧シリーズから出演なさっている唯一の俳優さんなのですね。「エピ１」で出てきた時から、顔付きが何気に信用できないタイプの方でしたが…。「エピ２」ではチョイ役でしたね。でも画面に現れるだけで、不思議な存在感を発揮する方です。アナキンのお母さんのエピソードは、「エピ３」への伏線ですね。結構、あっさりと流されてしまうのですが、アナキンの中の抑えきれない、怒りや悲しみが爆発するというシーンがあります。彼がフォースのバランスを正す者として予言されながら、結局ダークサイドに堕ちてゆく原因の種が蒔かれたという感じでした。そしてパドメとの禁断の恋も。全てが未来に起るべき悲劇への序章だったのですね。そう考えると、アナキンが気の毒に思えました。ちょっと生意気で自意識過剰だけど、心は純粋な青年だったのに…。「スター・ウォーズ」はダースベイダーの悲劇の人生を描いた作品だと、ジョージ・ルーカスが話していましたが、その通りですね。これ一本だけ映画館で観た時は、何も感じませんでしたが、全ての作品を観終わって、その思いを強く感じました。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 9, 2005

• 

  「星になった少年　Shining Boy and Little Randy」(2005・日本)　試写

  ７／１６(土)より全国ロードショーです。監督・・・河毛俊作 原作・・・坂本小百合 『ちび象ランディと星になった少年』（文藝春秋刊） 音楽・・・坂本龍一出演・・・柳楽優弥(小川哲夢)、常盤貴子(小川佐緒里)、高橋克実(小川耕介)、蒼井優( 村上絵美)、倍賞美津子(藤沢朝子)、武田鉄也、他。・物語序盤・小川哲夢少年は、弱小動物プロダクションを営む耕介・佐緒里夫妻の長男。と言っても、哲夢と姉は佐緒里の連れ子だった。子供は全員で４人、佐緒里の母・朝子を合わせて一家７人と、数多くの動物達で、小川動物プロダクションの毎日は賑やかだった。しかし資金面では苦しく、借金の催促が後を絶たなかった。だが破天荒で向こう気の強い佐緒里は、更に象を飼うと言い出した。こうして一家に迎えられた象のミッキー。哲夢はその天性の才能から、すぐにミッキーと心を通わせていく。そして更にもう一頭、ＣＭ出演の為にと、佐緒里はサーカスから小象ランディを買い取る。ミッキーと異なり、調教を受けていないランディは、なかなか人のいう事を聞かなかった。哲夢は、時折尋ねてくる象の飼育係の人物からタイの象使いの話を聞き、自分も象使いになると決心して、単身タイへ留学する事に。 実話を基にして作られた作品です。「星になった少年」というタイトルや、チラシや公式サイトから、主人公が既にこの世に居ない事は容易に判ると思います。これは夢を追い続けて、生き急いだ一人の少年の物語です。他の子みたいに、普通に学校に通えば良いじゃない。もっと他の楽しい事も色々経験すれば良いじゃない。でも哲夢君は、まるで自分の一生が短いのを予期しているかのように、自分の夢…象に心血を注いでゆきます。言葉も殆ど判らない異国へ、象の調教や飼育方法を学ぶ為に、まだ幼い少年が単身渡ってゆくバイタリティーには感心させられました。私などはまだぼけーっと何も考えず、毎日を過ごしていた年頃ですよ。(って今もか…。)タイで象について学んだ少年は、日本にも象達が老後を安心して暮らせる楽園を作りたいと夢見ます。そしてゆっくりと着実に、その夢の実現へと近付いてゆきます。しかし…。ラスト近くの母親と哲夢君の彼女との会話のシーンは泣けるんですよね。涙が出そうになったので、慌てて他の事を考えましたよ(笑)試写会場でも鼻を啜る音があちこちから…。私はうるるん程度で堪えましたけど。演技面ですが、柳楽優弥君て、相変わらず棒読みですね～。カンヌで主演男優賞を取ったのは有名ですが、あれは日本語が判らない外国人が審査員であったが故です。正直「誰も知らない」の演技も、かなり棒読みで、演技として上手い訳ではありません。でもまだ１５～６歳の少年が、ベテラン俳優並に芸達者な演技をしたら可愛げも何もありませんから、少年らしいぶっきら棒な所が逆に彼の持ち味だと思っています。今後、年を重ねてゆくに従って、演技の勉強を重ねる必要性は感じますけど。この映画では、"普通"の同年代の子供達に馴染めない、不器用だけど心に熱い夢を持っている少年役に嵌まっていたと思います。タイに渡っても、言葉や文化の壁から、中々打ち解けられないけれど、直向に努力する寡黙な少年という感じでした。朴訥としているけれど、情熱を秘めているという雰囲気の少年でしたね。さて、映画の中でも、とある俳優が「子役と動物には勝てない」と言っていましたが、こういう映画に敏感に反応する客層というのが、必ずあるのですね。動物が愛嬌たっぷりに演技をする度に、声を出して反応するオバサマ達…。私からすると、別に反応するほどのシーンではというのが本音なのですが、何かある度に、「まあ」とか「いや～」という感嘆詞が聞こえました。ずっと以前「クイール」の時も、犬が出る度に「可愛い」と言っていたオバサン達が居ましたっけ。こういう映画は、年配の方、特にオバサマにウケが宜しいようですね。あんまり若い人が観て、面白い映画ではないです。ちゃんと纏まっていて、そこそこ充実した時間を過ごせる映画ではありますが。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 8, 2005

• 

  「姑獲鳥の夏」(2005・日本) 　試写

  ７／１６(土)より全国ロードショーです。監督・・・実相寺昭雄 原作・・・京極夏彦『姑獲鳥の夏』（講談社刊） 出演・・・堤真一(京極堂(中禅寺秋彦))、永瀬正敏(関口巽)、阿部寛(榎木津礼二郎)、宮迫博之(木場修太郎)、原田知世(久遠寺涼子／梗子)、田中麗奈(中禅寺敦子)、すまけい(久遠寺嘉親)、いしだあゆみ(久遠寺菊乃) 、清水美砂(京極堂の妻)、篠原涼子(関口の妻)、他。・物語序盤・昭和27年の夏。小説家の関口は友人である古本屋の主人"京極堂"こと中禅寺秋彦の元を訪れる。関口は最近、江戸時代から続く名家の医師の家系が経営する産婦人科・久遠寺医院に纏わる不気味な噂について、雑誌記事を書くため取材をしていた。その噂とは、院長の娘・梗子が20ヶ月も身籠もったまま出産する気配すら無く、更に彼女の夫・牧朗が１年半前に密室から忽然と姿を消したままだというものだった。博学で頭脳明晰な京極堂に、この怪奇について相談する関口。つまらない噂などと相手にしない京極堂だが、この噂の情報源が彼女の妹・敦子だと聞いて、一応協力する事に。彼は関口に、戦傷で視力を失った左目で、人の見えない物を見るという奇想天外な私立探偵・榎木津を紹介する。果たして、久遠寺医院に纏わる謎は解けるのか…？ 京極夏彦のデビュー作にして、怪奇ミステリー“京極堂シリーズ”の第１作目でもある同名小説を実写映画化した作品です。京極夏彦氏もカメオ出演しています("傷痍軍人・水木しげる"役だったと思う…。)個人的に怪異譚というジャンルはとても好きなのですが、京極さんの作品は食指が伸びなくて、どれも未読です。ですから結末の謎解きも知らず、とても新鮮に観られました。舞台は昭和の中期あたりなのですが、雰囲気的には、大正時代くらいに感じました。昭和しかも戦後というには、街並みや装束がレトロな作りでしたので。主人公の京極堂こと中禅寺秋彦は、古書店の店主で神社の神主で、更にもう一つ"憑物落とし"という拝み屋のような仕事もたまにするという人物です。他の登場人物も、風変わりな探偵に、内向的な小説家、熱血刑事、ボーイッシュな新聞記者と、レトロチック・ミステリーには欠かせないような人々が揃っています。そして事件の現場となる怪しげな洋風建築の病院。儚げでミステリアスな令嬢と、20ヶ月も妊娠したままの彼女の妹。役者も舞台も全て揃った、後は料理するだけ、という感じです。さて、タイトルの"うぶめ"というのは妖怪の名前です。妖怪大好きっ子だった私は、子供の頃に買ってもらった妖怪大百科のような本で、この"うぶめ"という妖怪を見知っておりました。ただこの"うぶめ"に"姑獲鳥"という当て字がある事は、今回初めて知りました。"姑獲鳥"というのは、中国の妖怪で、赤ん坊を攫ってゆく鳥のようです。ちなみに日本の"うぶめ"は、赤ん坊を抱いた若い女の妖怪で、赤ん坊を抱いてくれと頼みます。聞き入れると何も起らないのですが、拒絶すると祟られるというものです。私は子供心に、うぶめに会ったら、赤ちゃんを抱いてあげようと誓っていました。うーん、純真な子供時代…。映画はミステリー仕立てですので、台詞の占める役割が大きいです。結構一生懸命聞いていないと、置いてゆかれる可能性も。あと、役者さんによっては、かなり聞きづらい話し方をされる人も居たので、もう少し聞き取り易く喋ってほしかったです。しかしお話のメインは、序盤で京極堂が語っている薀蓄の中に全て語られているので、それさえ理解しておけば、最後まで飽きずに楽しめると思います。即ち、人間が見聞きしたり、感じたりしているものは、全て人間が受けた刺激を、脳細胞が信号として発している結果に過ぎないという事です。ミステリーですので、これ以上の事は書きませんが、原作を未読の方が押えるべきポイントとして、ここだけは重要です。あとは、レトロな作品の世界観にぼぉーっと浸っていて下さい。ちょっと演劇のような感じがしましたが、なかなか面白かったですよ。エンド・クレジットの後に、京極堂が決め台詞を一言喋りますので、観たい方は最後まで席を立たれませぬように。(^^♪↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 7, 2005

• 

  「バットマン ビギンズ」(2005)

  "BATMAN BEGINS" 監督・・・クリストファー・ノーラン出演・・・クリスチャン・ベイル、マイケル・ケイン、リーアム・ニーソン、モーガン・フリーマン、ゲイリー・オールドマン、渡辺謙、ケイティ・ホームズ、キリアン・マーフィ、トム・ウィルキンソン、ルトガー・ハウアー、ライナス・ローチ、他。 ・物語序盤・ブルース・ウェインは大富豪の一人息子。優しく愛情深い両親の元で、幸せいっぱいに暮らしていた。ある日、幼馴染レイチェルと遊んでいたブルースは、誤って井戸に転落してしまう。そこでコウモリの大群に遭遇した彼は、大きな衝撃と恐怖を覚える。その後、両親に連れられて行ったオペラの帰り道で、強盗に遭い、ブルースの眼前で両親は殺害されてしまう。孤児になったブルースは、大きなトラウマを抱えたまま成長した。彼は幼い頃に味わった恐怖と憎悪を克服できずに、己も犯罪者に身を落とす。そんな彼の前に、デュガードという男が現れた。彼はブルースをヒマラヤの奥地に導き、そこでラーズ・アル・グール率いる“影の同盟”に引き入れ、そこで修行を積ませる。しかしブルースは、全てを容赦なく破壊するという彼等の思想に反発を抱き、故郷であるゴッサム・シティへと舞い戻って来た。 ヒマラヤの山奥で忍者が出てきた時は、「エレクトラ」になってしまうのかと心配しましたが(笑)、後は普通に西洋物で良かったです。渡辺謙の出番は短かったですねぇ。最初に悪役に抜擢されたと聞いた時は、凄いと思ったものですが。いざ蓋を開けてみたら、序盤の端役でした。これがアジア俳優への待遇の現実か、とちょっとシビアな気分になりましたけど。でもこの映画、妙に俳優の顔触れが豪華なのですよね。これだけ集められてしまうと、渡辺謙が端に追い遣られても仕方ないか。彼には今後に期待という事で。先ずは英語の猛勉強ですね。(って、他人に言えた立場か…)私事で言うと、「バットマン」シリーズをまともに観たのは初めてではないかと思います。従って全然今迄のシリーズに思い入れが無いので、比較はできません。今作は、正義のヒーロー"バットマン"がどのようにして誕生したかという過程を描いた作品です。クリスチャン・ベイルは結構好きな俳優だったので、このキャスティングは嬉しかったですね。ヒロイン役のケイティ・ホームズが少しもっさりした感じでしたが、何処にでもいそうな飾らないお姉さんぽくて、この映画の庶民的ヒロインには相応しかったのではないでしょうか。執事のアルフレッド役のマイケル・ケインが、如何にも代々屋敷に仕えている主人思いの執事さんという感じで素敵でした。こんな優しい執事さん、私も欲しい～。(その前に執事を雇えるお屋敷が欲しい…。)映像的に一番気に入ったのは、ゴッサム・シティの中心部に続く電車ですね。線路が縦に積み重なっているというデザインが素敵でした。実用的かという問題は別として、目を引く構造だったと思います。上層部は如何にも整備された都市ですが、一歩地上に降りて裏町に行くと、貧民窟のような荒れ果てたエリアが広がるシティ。如何にもコミックに出てきそうな街並みが、とても良かったですね。序盤のツッコミ所は、ウェイン親子がオペラを観ていた劇場の場所。中はとても豪華で立派な劇場なのに、一歩外へ出ると、ゴミだらけの小汚い裏町なのですよね。大金持ちなのに、どんな劇場でオペラを観ているんだ？と思ってしまいました。あんな所を歩いていたら、殺されても文句は言えませんて(笑)。あと、面白かったのは、バットマンの地道な努力が見られた点です。スーパーマンやスパイダーマンなどが、科学的に根拠の無いパワーを持っているのと対照的に、バットマンは荒唐無稽とは言え、一応科学の力でヒーローを演じている一般人なのですよね。手作業でスーツを塗装していたり、手裏剣のようなコウモリ型の金具を研磨しているブルースには、ヒーローの舞台裏を見てしまったようで、ある種の悲哀すら感じました(笑)。ドラマとしても面白かったし、娯楽としてもテンポが良く、見応えがありました。ラストの電車のシーンは、悲劇的な事故を連想させて、関西人には少々つらいものがありましたが…。しかし"バットマン"の序幕を飾る作品としては、良く出来た映画だったと思いますね。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 5, 2005

• 

  「ダニー・ザ・ドッグ」(2005/仏・米)

  "UNLEASHED""DUNNY THE DOG" 監督・・・ルイ・レテリエ脚本・・・リュック・ベッソン、ロバート・マーク・ケイメンアクション演出・・・ユエン・ウーピン出演・・・ジェット・リー、モーガン・フリーマン、ボブ・ホスキンス、ケリー・コンドン、ディラン・ブラウン、シルヴィオ・シマック、マイケル・ジェン、他。・物語序盤・ダニーは悪徳高利貸しのバートに飼われている闘犬のような男。常に首輪を嵌められ、暴力でバートの借金取りの手伝いをしている。彼には子供のような知識しか無く、幼い頃の記憶もなかった。ある日、いつものように借金取りに連れられていった先で、ピアノを見たダニーは何故か心を奪われる。そこにやって来た盲目の調律師サムはダニーに話し掛け、鍵盤の叩き方を教え、調律を手伝わせる。その後、仕事で恨みを買っていたバートが銃撃を受けると、ダニーは血塗れでサムの元に訪れた。サムはダニーを手当てし、何も聞かずに彼を自分の家に置いてやる。それから、サムの亡き妻の連れ子のヴィクトリアとの三人暮らしの中で、ダニーは少しずつ人間としての心を取り戻してゆくが…。 これで良いのか、リュック・ベッソンよ？本当に真面目に書いたのでしょうか？と言うか、書いた後、一度通して読んでみた？それでもこれでＯＫと言うなら、もう何も言わんけど。いや、言えん…。面白くないとは言いません。はい？とツッコミ入れつつ観る映画としては、そこそこイケてると思います。でも最後まで観終わって、これで終わって良いのかと、一人画面に吼えそうになりましたよ。何にも問題は解決していないのに、いきなりエンドクレジットかよ？！リュック・ベッソンの頭の中身が理解不能です、私には(笑)冒頭から暴言を吐きましたが、結構個人的には面白く拝見させて頂きました。闘犬というより、知的障害者のようなジェット・リーの設定はどうかと思いましたが、いつまでたっても童顔な彼は(いい年した殿方を掴まえて失礼ですが)、可愛らしかったです。子供の頃から人間らしい扱いを受けず、ただ闘犬のように主人の命令に従って戦う事だけを教え込まれた主人公ダニー。そんなダニーに過去を問い掛ける事も無く、無償の愛情を注いでくれたサムとヴィクトリア。彼等の心の交流には、ほのぼのとしたものを感じました。問題はバートのキャラクターでしょうかね。いや、根本的にストーリーに理屈が通っていないと言ってしまえば、それまでなのですが…。ダニーのボスであるバートが不死身！なんですよ。明らかに２回死んでいるのに！折角、しんみりしたドラマにしようとしているのに、バートやその手下達の描き方があまりにもコメディ・タッチなので、観ている方は、どう反応して良いのか困惑します。その他の問題点は、ジェット・リーのアクションでしょうかね。元々アクションの出来る俳優さんなのですから、妙にカメラワークなどで誤魔化さず、ガチンコで演じさせてあげたら良かったのではないでしょうか？どうもアクションにキレが感じられず、ジェット・リーの持ち味が活かしきれていなかったように思いました。敢えてカンフー的でないアクションを評価している人も多いですが、個人的には盛り上がりに欠けたと感じました。文句ばかり言ったようですが、私は楽しかったですよ。だってＢ級好きだから(笑)。筋なんか通ってなくてもへっちゃらさ。(^^♪　多分ね。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 4, 2005

• 

  「女優マルキーズ」(1997/仏・伊・瑞西・西)

  "MARQUISE" 監督・・・ヴェラ・ベルモン出演・・・ソフィー・マルソー、ベルナール・ジロドー、ランベール・ウィルソン、パトリック・ティムシット、ティエリー・レルミット、アネモーネ、レモ・ジローネ、ジョルジュ・ウィルソン、ロミーナ・モンデロ、他。 ・物語序盤・17世紀フランス。リヨンの貧民街に生まれた美しい踊り子のマルキーズ。彼女は巡業で訪れた喜劇作家モリエールに見出され、彼の劇団に入る事に。そして劇団の看板役者グロ・ムネの求婚を受け入れて結婚、憧れの都パリへやってくる。しかし女優として演技力の無い彼女には良い役は付かず、端役として踊る日々が続いた。だが偶然にも彼女の踊りが国王ルイ14世の目を引き、彼女は宮廷で芝居を演じるチャンスを得る。一方、彼女に惹かれる新進作家のラシーヌは、彼女の為に悲劇『アンドロマック』を書き上げる。 フランス演劇界伝説の女優、マルキーズ・デュ・パルスの波乱に満ちた生涯を映画化した作品です。フランス語でフランス宮廷モノを演じてくれると、ほっとしますね。ルイ１４世と言えば、太陽王と称された人物です。政治も安定しており、王侯や宮廷貴族も華やかです。時代物に相応しく、衣装も絢爛豪華で見栄えがしますね。女性達の髪形も凝っていて、目移りしてしまいます。物語とは直接関係ない、宮廷の人々の造作を監察するのが面白かったです。大勢の家臣の前で平然とトイレに座るルイ１４世が印象的でした。勿論、個室ではありません、普通の部屋の真ん中です。拭く役目の人や、運ぶ役目の人(多分便の具合から健康管理などもしていたのでしょうね)が何人も居て、凄いなぁと妙に感心してしまいました。と同時に、私は王様・女王様に生まれなくて良かったと(笑)またルイ１４世がカツラを外した時、地毛が見えるのですが、生々しいハゲ頭で…。太陽王なのに毛は寂しいのね…としみじみ。(^_^;)論点が映画の本筋からズレておりますが、この映画、そもそもそんなにインパクトのある筋書きは無いのです。ソフィー・マルソー演じるマルキーズが女優として成功してゆくのですが、別にこれといった障壁も無く、すんなりとトップスターに上り詰めます。その過程で、俳優や劇作家達との恋がありますが、ドラマ的にはあっさりとしていて、誰かに感情移入する事もありません。ソフィー・マルソー自身の雰囲気が、ぽわっとした無垢な外見をしているせいもあるでしょうが、伸し上がってゆく激しく強かな女性というイメージではありません。フランスの女優さんて、ぽわわんとした容貌の人が多いですよね。イザベル・アジャーニなども、彼女とイメージが重なります。お国柄でしょうか。ストーリーを楽しむというより、１７世紀のフランスの風俗や貴族達、そして何より美しいソフィー・マルソーを鑑賞する映画だと思います。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 2, 2005

• 

  「ジュラシック・パーク」(1993)

  "JURASSIC PARK" 監督・・・スティーヴン・スピルバーグ原作・・・マイケル・クライトン出演・・・リチャード・アッテンボロー、サム・ニール、ローラ・ダーン、ジェフ・ゴールドブラム、アリアナ・リチャーズ、ジョセフ・マゼロ、ボブ・ペック、ウェイン・ナイト、サミュエル・Ｌ・ジャクソン、Ｂ・Ｄ・ウォン、ジェリー・モーレン、他。 ・物語序盤・大富豪のジョン・ハモンドによって、コスタリカの沖合いにある島に招かれた生物学者のアラン・グラントとエリー・サトラー、数学者のイアン・マルコム。そこは、恐竜が生息していた時代の琥珀から抽出したＤＮＡから、遺伝子工学によって蘇った恐竜を育成して、観光客に見せる為のテーマパークだった。アラン達はこのオープン直前の"ジュラシックパーク"の安全面についての意見を求められたが、全員が渋い顔をする。ともかくも、ジョンの孫レックスとティムを連れて、園内のツアーに出掛けるアラン達。しかしコンピューター・エンジニアのネドリーが故意にセキュリティーを切った為に、園内は恐竜が柵を壊して暴れ出しパニック状態に陥る。 つい、また観てしまいました。何回、同じ映画を観てるんだろう(笑)でも筋書きを知っていても、ついつい観たくなる映画ってありますよね。「ジュラシック・パーク」はまさに私にとって、そういう映画です。とにかく夢があって良いですよね。それも完璧に荒唐無稽の夢ではなくて、もしかしたら実現できるのではないかと思わせてくれる夢。そしてそれがあたかも目の前に実存していると錯覚させてくれるＣＧの技術。何度観ても、恐竜達は本当にそこで生きているかのように感じます。この映画のヒットで、同シリーズは三作目まで制作されましたが、やはり一番面白いのは一作目ですね。ストーリーも一番筋が通っているし、各場面の魅せ方も上手い。次から次へと引っ切り無しに見せ場があって、観ている方はハラハラ・ドキドキのし通しです。大型の恐竜に追い掛けられたと思ったら、今度は小型の恐竜が現れてと、非力で成す術も無い人間達が右往左往する姿がリアルです。一番お気に入りのシーンは、子供達が厨房に隠れる所ですね。小型の恐竜が二匹入ってきて、かくれんぼと鬼ごっこの攻防戦。何度観ても、自分がその場に居るようで怖くなります。大人達の演技も勿論良いのですが、この映画は二人の子役の頑張りで、見応えが増した気がします。容易く恐竜の餌食になってゆく大人達の陰で、健気に頑張る子供達。つい、感情移入して応援してしまいます。もう十年以上も前の作品になるのですね。今観ても、全然見劣りしません。後世に残る名作の一つですね。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jul 1, 2005

• 

  「レザレクション」(1999)

  "RESURRECTION" 監督・・・ラッセル・マルケイ出演・・・クリストファー・ランバート、リーランド・オーサー、デヴィッド・クローネンバーグ、ロバート・ジョイ、他。 ・物語序盤・ ジョン・プリュドムは妻サラと二人暮しのシカゴ警察の刑事。かつて一人息子を事故で亡くすという悲痛な過去を背負っていた。妻との間もギクシャクし、仕事に打ち込む事で悲しみから逃れようとしている。そんなある日、殺人事件が発生し、彼は現場に呼び出される。被害者は生きたまま右腕を切断されて死亡していた。そして部屋の窓には、「彼は来たる」と鮮血で書かれた文字が…。その後、プリュドムが相棒のホリンズワースと共に捜査を進めてゆくと、同様の手口で左腕や頭部を切り落とされた遺体が発見された。殺害されたのは、全員使徒の名を持つ者ばかりで、プリュドムは犯人がキリストの肉体の再生を謀っていると推測する。 「セブン」などの猟奇殺人モノの二番煎じという見解もあるでしょうけど、これだけ独立して鑑賞すると、わりと確りとした骨組みのある作品なのですよね。クリストファー・ランバート主演という事で、もっとＢ級でツッコミ所がわんさかあるのかと思いきや、脚本にも殆ど綻びがありません。マイナーですが、サイコキラー物の隠れた佳作ではないでしょうか。何か物凄く驚くような仕掛けはありませんが、無難に作られていると思いました。少し気になったのは、遺体の作り物っぽさでしょうか。蝋人形のような感じで、生々しさを感じませんでした。その他は、プリュドム刑事の推理や勘が冴えまくっていて、あまりにもズバリ的中し過ぎという点でしょうかね。お蔭で、こちらは真相を考えたりしている暇がありません。ストーリーが滞る事無く進んでゆくので、それはそれで良いのですが、余韻や不気味さを味わっている余裕はありません。猟奇殺人モノですが、刑事側の人間ドラマもソツ無く描けていたと思います。子供を失った主人公とその妻の間の葛藤。唯一心を許し合える相棒の悲運。無駄なく且つ不足も無く、上手く脚本に練り込まれていたと思いました。サイコ・キラー物愛好家の方は、レンタルしてみて下さい。特に物珍しい展開でもありませんが、結構楽しめる作品に仕上がっていますので。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jun 30, 2005

• 

  「ラジオ・フライヤー」(1992)

  "RADIO FLYER" 監督・・・リチャード・ドナー出演・・・ロレイン・ブラッコ、ジョン・ハード、アダム・ボールドウィン、イライジャ・ウッド、ジョセフ・マッゼロ、ベン・ジョンソン、トーマス・イアン・ニコラス、スティーヴ・カーン、トム・ハンクス、他。 ・物語序盤・1969年。マイクとボビーの幼い兄弟は、両親が離婚した為、母親メアリに連れられて、母の姉が住むカリフォルニアに向かう。暫く後、メアリはキングという男と恋に落ち再婚した。しかしキングは酒を飲んでは、ボビーに折檻するようなタチの悪い男だった。だがボビーは母親を悲しませない為に、彼から暴力を振るわれている事を隠していた。マイクはそんな弟が可哀想でならないが、幼い身ではどうする事も叶わなかった。慣れない土地での暮らしは、兄弟にとって辛いものだった。近所の子供達からも苛められる二人は、庭の古ぼけた物置を隠れ家にして遊んでいた。兄弟はラジオ・フライヤーという小さなワゴンを引いて遊び、困ったことがあるとお願い山という岩山に願をかける。 子役時代のイライジャ・ウッドが愛くるしいです。(#^.^#)私が彼の名を認知したのは、「ロード・オブ・ザ・リング」でした。という事で、彼が子役俳優出身である事も露知らず。出演作品を調べてみると、マコーレ・カルキン主演のサスペンス「危険な遊び」にも出ていました。あの恐ろしいカルキン少年に翻弄される男の子が、幼き日のイライジャだったのか。イライジャ・ウッドって、今でも童顔ですが、子供の頃の彼はとにかく可愛いです。大人の彼しか知らない方は、是非子役時代の彼をご覧下さい。さて映画の中身についてですが、何より幼い兄弟がいじらしくて、愛しいです。いつも一緒の仲の良い兄弟です。そしてシェパードのシェーンが、まるで寡黙な保護者のように、彼等を悪ガキや暴力親父から彼等を護っています。頼りになる忠犬ぶりが、愛犬家魂をくすぐりました。義理の父親は、母親に隠れて一番非力な弟を虐待し続けます。あまり生々しい映像はありませんが、殆ど顔の映らない義父が不気味で、幼いボビーの味わう恐怖が伝わってきます。罪もなく逃げ場すら無い子供が虐待される映画というのは、それだけでつらいですね。本来、子供達が可愛らしい作品なのですが、バックボーンに虐待という暗い事実があったので、気分が憂鬱になりました。流れとしては、子供達の目線で撮った普通の映画なのですが、ラストに向けては、わりとファンタジックな内容になっています。結末は一応ハッピーエンディングなのかもしれませんが、考え様によっては微妙な感じでした。現実の生活で幸せになれる方法は無かったのかな…。そう考えると、切ないような、何とも言えないエンディングでしたね。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jun 29, 2005

• 

  「HINOKIO　ヒノキオ」(2004/日本)　試写

  ７／９(土)より全国ロードショーです。監督・・・秋山貴彦 出演・・・中村雅俊、本郷奏多、多部未華子、堀北真希、小林涼子、村上雄太、加藤諒、原沙知絵、牧瀬里穂、原田美枝子、他。 ・物語序盤・小学生の岩本サトルは、母親サユリと一緒に交通事故に巻き込まれ、自分は助かったものの、サユリは他界してしまった。そのショックからリハビリも拒否し、完全に心を閉ざしてしまったサトルは、父親薫にも口をきかず、自室に閉じこもる毎日だった。そんな息子に、勤務する会社でロボットの開発をしている薫は、遠隔操作のできるロボット＜H-603＞を与え、ロボットを代理登校させる事に。学校の生徒は突然やって来たロボットにビックリ仰天。ロボットは材質の一部に檜を使用している事から、彼はヒノキオという渾名を貰う。ガキ大将のジュンは、早速仲間と一緒にヒノキオを偵察して、彼に悪戯をする。だがそれが切っ掛けで、ヒノキオはジュン達と仲良くなり、彼等と行動を共にするようになる。 予告編から想像していたような作品と違った事に、少々面食らいました。もっとストレートな子供達の心の交流を描いた作品かなと、おぼろげに思っていたものですから。ロボットという、ファンタジー若しくはＳＦ的要素を使いながらも、単純なジュヴナイルであると予想していました。勿論、根幹としては、そういう種類の映画です。ただ少しばかり、不思議な方向に傾いている部分があって、どう感想を書いて良いのやら迷う結果になりました。その妙な意外性の元になったのが、劇中に出てくる"ハーガトリー"というテレビゲームの存在です。煉獄という場所を探検するゲームなのですが、これが現実の世界とリンクしているらしいという設定なのですよね。テレビゲームという題材自体は、今時の監督らしいと思えるのですが、この魔法のようなゲームがかなり重要な位置を占める事によって、映画の雰囲気が現実離れしてきます。普通に少年・少女達の交流を描きながら、一方で荒唐無稽なテレビゲームの世界を出してくる。このアンバランスさが、妙な違和感を齎していて、微妙な映画だなぁという感想を持ちました。監督の秋山貴彦氏は、映画「FINAL FANTSY」などでＶＦＸを担当していた方なので、元々ゲーム的な世界に親近感があるのかもしれませんね。ストーリーもゲーム的なファンタジーという印象でしたし。ロボットのＨＩＮＯＫＩＯはよく出来ていましたね。これはＣＧなのでしょうか？それとも実物を動かしているのかな？とにかく動きが滑らかで自然で、本当に軽やかに二足歩行できるロボットが目の前に居るような感覚でした。面白くない訳でもないのですが、凄く楽しいという映画でもなくて、とても微妙でした。でもジュンとＨＩＮＯＫＩＯとの遣り取り、サトルとの交流はほのぼのしていて爽やかな気分になれました。他には、ＹＵＩさんの歌うエンディング・テーマ曲が、映画と合っていて良かったと思います。↑ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jun 28, 2005

• 

  「グラスハウス」　(2001)

  "THE GLASS HOUSE" 監督・・・ダニエル・サックハイム出演・・・リーリー・ソビエスキー、ダイアン・レイン、ステラン・スカルスガルド、ブルース・ダーン、トレヴァー・モーガン、キャシー・ベイカー、リタ・ウィルソン、他。 ・物語序盤・ルビー・ベイカーは両親と弟レットと暮らす、裕福な家庭の活発な女子高生。ある晩、友達と夜遊びから帰ったルビーを待ち受けていたのは、交通事故死という突然の両親の訃報だった。一夜にして孤児になってしまった姉弟は、両親の遺言に従って、かつて隣人だったグラス夫妻の家に引き取られる事になった。管財人から告げられた遺産の総額は400万ドルという大金。しかし未成年の二人は保護者の元で暮らさねばならず、夫妻の家にやって来る。マリブ・ビーチにある夫妻の家は、ガラス張りの美しい豪邸だった。しかし二人に与えられた私室は、姉弟で一室のみ。ルビーは新しい公立学校にも不満を抱くが、取り敢えず新しい生活をスタートさせる。 ごく普通のサスペンスでしたね。テレビで鑑賞するには丁度良い程度の。タイトルの「グラスハウス」というのが、殆ど活きていなくて、何が言いたかったのだろうと思いました。とても綺麗なガラス張りの邸宅だったので、ここをもっと印象的に使えば良かったのに。グラスハウスに住んでいるグラス夫妻というのも、何だか安直なネーミングですよね。主人公の少女が一人追い詰められてゆく過程は、なかなか良く出来ていたと思います。如何にも怪しげな邸宅の主人。そして上辺は親切そうだけれど、腹に一物ありそうな、その妻。弟はすっかり夫妻を信じきっていて、話にならない。管財人は誠実そうに見えるが、果たして本当に信じても良いのだろうか？主人公ルビーの、誰を信じて良いのか判らず、追い詰められた孤独な心境は、良く伝わってきました。 グラス夫妻は事業に成功したビジネスマンと医師というカップルで、絵に描いたような成功者でした。しかしその内実は…。もし彼等が成功者の道から転落する事無く、万事が順調に進んでいたのなら、悲劇は起こらなかったのに。ダイアン・レインがかつて幸せだった頃のビデオを再生しているシーンには、悲哀を感じました。グラス・ハウスは、ガラスのように脆い、人の幸せの象徴なのかもしれませんね。ただ映画としては、もう一捻りも二捻りもほしい内容でした。テレビでぼぉーっと眺めて観る分には、そこそこ満足できましたけど。ぷちっとクリックして下さると嬉しいです。

  Jun 26, 2005

全1422件 (1422件中 601-650件目)

< 1 ... 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 ... 29 >