ｒａｉｎｙｗｏｏｄｓ2001

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• まかでみ・WAっしょい！

  秋にはじまったアニメを録画、まとめ見。そん中で　ぶっちぎりで　おバカな作品。くされハリポタ的世界。本作を誉めると人格がうたがわれるー。それにしても「異界からトラブルの種と一緒に、突然、女の子がやってくる」アニメで　このパターンを使っているものがいったい何本あるんでしょうかね。そんな物語をまじめくさって　とろとろやられても困る。やるんなら本作みたいにテンポよくギャグとエロと戦闘の速射で脳みそパーにしてほしい。って　みんなこんなアニメになってしまったら世も末ではありますが。第２話の　ミミガーZ。す、素晴らしい。煩悩爆発。よほど羞恥心のない製作スタッフばかりなのであろうか。この突き抜けたバカっぷりを観てると、　ほかのアニメが　どうしょうもなく　アニメ以外のものに無理になりあがろうとしているかのようにみえてくるのでありました。　

  2008.10.21

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• 安楽椅子探偵 忘却の岬 解答編

  うーむ犯人はまぐれあたりしましたが、あんな奇妙なロジックとは・・・・・・。１５年前の犯人も映ってたとは・・・・。　これからは３倍録画はやめよう。犯人正解率は20パーセント。推理プロセスまで正解応募者は46人のみとか。やっぱり画像ヒントの指摘はネットででまわるが推理プロセスは多様ってことでしょうね。難問だったほうではないのかな。　年号問題はフェイクだったけど　それなのに制作ミスで2007には存在しえない小道具が映ってしまったりしていたのでブーイングの嵐になっていることでしょう。　一番の制作ミスは車椅子に人をのせたり、おろしたりがどんだけたいへんか　出題者は知らんのじゃないか　という点。硬直死体なら　やさしいんでしょうかね？　なんだかんだいって録画をこれだけ見直せて楽しめる番組はないですね。また　やってほしいものです。

  2008.10.11

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• 安楽椅子探偵と忘却の岬　出題編

  視聴者が録画・見直しすることを前提にした犯人あてミステリードラマ綾辻行人・有栖川有栖からの挑戦状第7弾。出題編10/3（金）放送、解決編10/10（金）放送。　何度もも一時停止を繰り返しながら見るともうくたくた。小説よりも　レッドヘリングの山から　一瞬のヒント画像をさがしだすのはたいへん。おまけに叙述トリックを疑いだしたら大混乱。おまけに制作ミスらしき画像もあるし、すべてを疑うのは　ヴィトゲンシュタインじゃないが狂気の沙汰であります。ネット時代なんだから　正解はすぐにでまわちゃうだろうと、いうのは逆で、レッドヘリングがよけに増えることが多い。　一応、犯人は家政婦／日向亜紗子　にしましたけどね。日向は死体を車椅子で運んだ、轍も足跡も一度通っているので疑われないはずだったが卓也の靴跡上に轍をつけてしまったのがミス。　殺害現場は宗谷邸旧館あたり、限定される殺害時刻から　死体は物置に一時隠されていた。凶器も庭の石段のブロック。なんだか簡単すぎるようで自信がない。さて解答編は？　

  2008.10.07

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• チェーザレ　　惣領冬実　　　

  チェーザレ萌えの元祖、塩野七生「チェーザレ・ボルジアあるいは優雅なる冷酷」やら中田耕治の「 ルクレツィア・ボルジア」でちょこっと知ってましたがこんだけの歴史的題材、もうちょっと誰か物語的に面白く書いてくれんかなーと不満だった。史実と作者の想像・解釈のいりまじったこの新チェーザレ伝にぞっこん。クールな惣領冬実の絵がピッタリ。銀英伝っぽい。現在５巻まで、まだまだチェーザレの学生時代、ピサのころの時代。原基晶という学者の監修という時代考証もありつつ、早くもマキァヴェッリやダ・ヴィンチやと邂逅？という作者のうそぴょんフィクションもあり、なかなかエンタメしてます。惣領さんって　アクション・シーンが苦手、という印象だったけど５巻目　模擬騎馬試合を見る限り、がんばってる。チェーザレ像は、クールなだけではなく多面的、ミゲル像にも驚く。ただ忠義なだけの部下とは描かれていない。妹ルクレツィア、この準主役も可憐かつ気丈。弟ホアンは馬鹿面に描くのかと思ってたら、美少年に。ともあれ若き日のチェーザレと周辺人物をこれだけ描けたのは素晴らしい。このペースだと何巻になるんだろう。惣領冬実にとっても精魂つきはてるライフワークになりそう。

  2008.09.26

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• The Book　乙一　著、　荒木飛呂彦 原作・イラスト　

  ジョジョの奇妙な冒険第４部、その後の杜王町という設定の乙一のオリジナル・ストーリー。とっくに近所の本屋にはいっていたのに　この背表紙じゃ気づかなかった。雑誌ザ・ダヴィンチの２月のプラチナ本（月間ＭＶＰみたいなもの）。選者の何人かの編集者が原作未読にもかかわらず面白がっていたのが印象的。しかし　やっぱり原作を事前に復習しておいてよかった。　それにしても、執筆5年、ボツ原稿2000枚って凄い熱意。中堅小説家で　コミックのノベライズに、そこまでかかりきりになる小説家はいないでしょう。映画原作著作権料で食べてたんでしょうか？ノベライズなんて同人誌と何が違うのか？と登場人物に言わせているのが笑。そう自問しつつも　やっちゃったところがえらい。悲しい業を背負った乙一オリジナルのスタンド使い・琢磨と関連人物をじっくり書いた充実のストーリー。家族の絆という原作のテーマもダークにいかしている。　ところで２００６年に、乙一君って押井守の娘さん、押井友絵さんと結婚してたんですかっ。今、知った。へーっ。おめでとうございます。以下、ランダムにネタバレ感想。タイトルから　露伴のスタンド、ヘブンズ・ドアー　を思い起こさせるが琢磨のスタンドはその対照的なヴァリアントといったところ。いずれも　技をかける時に　とにかくまず相手が読んでくれなきゃ困るという、これは実に　作家の願望があれわれたスタンドなのでは。露伴VS琢磨　ってバトルがもしあったら　どんなことに？「読めっ」「お前が先に読めっ」・・・・。タイトルからミステリー界ではおなじみのメタフィクション的な難しいものを想像していたけどそれはなく、かわりに康一がありえないメタフィクション発言を。そんなんありか？琢磨の一人称小説にするとこの本がまさにＴｈｅ　Ｂｏｏｋ　というエンデ風のアイデアも浮かんだと思うんだけど　無理があったのか。千帆の書き直した小説がこの本、ということでもよかったのでは？なんて　いろいろ悩んだにちげーねー。　急激な開発で発展をとげたS市郊外・杜王町の裏事情という設定が面白い。その関係でビルの隙間に閉じ込められた女性。こわ。乙一っぽい発想。これは安部公房の「砂の女」も思い出した。そっちは砂丘の窪地に囚われる話。康一のスタンド　エコーズACT３ではなくACT２になってる、僕の好みもACT２だからいい。漫画の擬音なくしては発想できなかったスタンド、というところが好み。由花子、もうちっと出番がほしかった。しかし康一の調教は順調、というか康一くんてＭですね。絶対。　クライマックスのスタンドバトル。これが小説ならではの面白さ。スタンドバトルの本質は頭脳戦・心理戦であるということをあらためて再認識。小説ではコミックのスピード感がだせないわけだけど　そこを逆手にとってのスローモーションのような緊迫感がいい。頭脳戦なんだけど　その中心はなんと　頭悪いと思われていた億泰じゃありませんか。原作初登場のバカっつぷりからみると大進歩。　最後に　あ、千帆もスタンド使い？という余韻もいいです。自分では母がうまく隠してくれたと思っているのか。それとも気づいているのか。わしらだって　運がいいとしたらひょっとしてそういうスタンドを持ってるわけ？

  2008.09.17

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• ジョジョの奇妙な冒険 第4部　　荒木飛呂彦

  あの乙一が　この漫画の設定を借りてオリジナル・ストーリーの小説を書いている。原作を読んでない人でも面白く読めたそうだが、仗助、億泰、康一、露伴、由花子なども登場しているそうなのでやっぱり読む前に原作を復習しておきたくなった。　第四部といえば、記憶に真っ先に思い浮かんだのは　なぜか天才料理人のトニオさん。どんなグルメ漫画も　あの水のうまさは描けないでしょー。メイン・ストーリーからは孤立したエピソードだったんだよねこれ。読み返すと　後半の吉良父子とのシリアスな決戦だけでなくこういう作者が遊んで描いている話も随所にあるのが第四部。またスタンド能力が　たいした悪人ではない普通の人に発現してしまったケースが多く、その人の欲望のありかたによって　スタンド能力が自己中でつかわれるといった描写も多い。しかしその欲望の一途さによってある意味感心させられることもあるのが面白いところ。強烈な業が　反社会的になるか賞賛されるものになるかは紙一重。最初は敵キャラだった　こういう露伴やら由花子が魅力的。登場人物たちの家族の絆や　いつもながらの自己犠牲の精神にもじーんとさせられる。ジョジョはいいね　やっぱり。　黄金の精神、久しぶりに思い出しましたです。

  2008.09.15

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• 砂糖菓子の弾丸は撃ちぬけない 　コミック版

  小説のコミカライズ作品なんて　もともと　そんなに話題になったり評価されることはないと思うけど、あの傑作ライトノベルは　本作において完成したのだ、というくらい素晴らしいね　これは。画は　杉基イクラ。この原作小説、桜庭さんは、『ＧＯＳＩＣＫ』シリーズ（これもコミカライズがはじまってますが）で余ったネタで適当に書いてるうちに自分でも驚くような話になってしまったとどこかで書いていた。ちなみに　ヴィクトリカが美少年だったらどうかなと思って創ったキャラが　なぎさの兄貴だそうです。　杉基さんは　自作の『Variante』も一巻だけちょっとみて見ましたが、この作者は別人かな　というぐらい　本作のほうがいいと思う。よっぽどこの原作に惚れ込んで描いたんだなあ、というのが伝わる。華奢な女子中学生を描かせたらトップクラスの絵師　ということなのかも。大人たちの描写はへた　というか気がはいっていない（笑）大人は背景人物だから本作ではちょうどいいです。先生だっていい人なんすけど　影うすっ。グロいシーンはぐっと抑え目、そんなのがウリではなく、なんといっても　２人の主人公の表情が実に丁寧に描かれているのが魅力。藻屑を警戒したり接近したりという　なぎさの表情の多彩さ。なぎさに無視されてるときの藻屑の表情なんかも、なんともキュートで。言い出したらキリがない。　記憶に残るコマばっかりです。有名プロでもこのレヴェルで表情を描ける人は少ないんじゃないかなと思いますね。　しかし　困ったなあ、余韻のこりすぎ。翌日は休みという夜に読むのを薦めます。それに　ああいうペットボトルをみかけるたびに藻屑を思いだしてしまうことになるのか。ポニョだって人魚の話しだしなあ、つらい。　

  2008.09.07

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• 世界制服 榎本ナリコ

  榎本ナリコ（野火ノビタ）さんの　めずらしく明るい　セカイ系ＳＦギャグ漫画。読み切り短編集。チョー簡単に滅び、そんで、いいかげんに再生するこの贋物の榎本ワールドのなかでもはやキャラでしかない私たちに真実の愛は可能なのであろーか、と登場人物たちはは自問しつづけている・・・・・かどうか知らんけど　ともあれエヴァ、最終兵器彼女、ローゼンメイデン、ニコニコ動画などなどのツボをえた、ごった煮パロディをお楽しみあれ。セカイ系をまじめに反省したい人はこんなの読んでないで宇野常寛の評論『ゼロ年代の想像力』を読んでるんでしょー。

  2008.08.13

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• スカイ・クロラ 押井守

  魂、もっていかれちゃいました。DVDで眠れない夜中にボケーっと見るタイプの話のようなたらーんとしたテンポの話らしいと思っていたが思っていたよりもテンポがよく精神分析的ミステリ　＋　豪快な空中戦　と男女ともに楽しめるアニメ映画。やっぱこれは映画館でみなきゃもったいない。　いつのまにか主人公のように感じている自分を発見するという催眠術にかけられたようなかんじ。自分もいつかどこかでこういう生をおくっていたにちがいない、なんて思わせる魔力があるなあ。こういう戦闘機・空中戦ものＴＶアニメの傑作、「シムーン」と同じく　ユング派精神分析的な「永遠の少年」という概念もキーになってるのだろう。フロイト・ラカン的でもあるのかなと思うのはは　倒せないのにキルドレたちが単機でつっかっかっていきたくなる父性的な敵機の存在。なかなか深読みしたくなるところもある。

  2008.08.04

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• 永井均 『なぜ意識は実在しないのか』

  脳科学ブームの牽引役、茂木健一郎のネタ本はデイヴィッド･J･チャーマーズの 『意識する心』で、内面的な経験（現象的意識やクオリアと呼ばれるもの）とは一体何なのか？意識は脳科学的、唯物論的に解消できるのか？というハードプロブレム、心脳問題の震源地。このチャーマーズがこだわっていたことをあの永井均が読み解く。スリリング。　クオリアと脳の対置は　みせかけの対置にすぎない偽問題であり唯一無比の私秘的クオリアそのものと　公共的なクオリアや脳についての概念の対こそが　前者の心脳問題を生んでいるのではないか。　そもそも実例がひとつしかない　内面的な経験、現象的意識、クオリアを万人のうちにも認める　ということがそもそも謎ではないか。という　おなじみの永井・独在論に話はいく。私的にまとめると、　幼少期に　自分が　万人と同じく対称的に「私」と言いえることを覚えた途端に　唯一の＜私＞とほかの「私」との圧倒的に非対称で言いあらわせない差異に気づくそしてこの差異は　再度　万人にとっても平凡な事実であることにも気づく。この比類なき＜私＞と凡庸な「私」の相互否定、往還の反復が言語ゲームのエンジンでありそれが心脳問題にまで　尾をひいているわけだ。言語は私から特権性を奪いつづけると同時に与えつづける。＜私＞がクオリアになり、凡庸な「私」のなかみが　意識の公共的な面や脳ということになっただけでまったく最初のトラウマというか　三つ子の魂百までというか最初の言語ゲームを土俵をずらして飽きずにやっているわけだな。心と物、どっちが幻かという色即是空的ゲーム。ほとんどの　おもしろい哲学問題も　そういうかたちをしているのではないか。琴線にふれる問題は　幼少期に言語公共世界にひきいれられた時の衝撃のエコーなのではないだろうか。＜現在＞と「現在」という時間論の示唆もあっておもしろい。永井均の本書のまとめのような講義はここで聴けます　http://www.let.osaka-u.ac.jp/philosophy/Radio/handaimetaphysica.html

  2008.07.11

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• 野矢茂樹著『大森荘蔵 -哲学の見本』

  大森荘蔵の本を読むのは今でも楽しい。既存の哲学について解説、ではなく　じかに哲学するという作業の面白さは大森さんではじめて知った。彼の仕事の全体像の入門。アフォーダンスなんかもとっくに先取りしていたことがわかる。　私が今、見ている風景は脳が生み出した幻影、というような脳科学的言い方には　大森荘蔵が生きていたら猛反対するだろう。脳科学的描写と日常的描写をごっちゃにしたこのような言い方はまたぞろ二元論を復活させるだけと。デカルトの欺く神を脳におきかえただけではないかと。彼の一元論は　唯心でも唯物でもなく　形而上学・科学の双方に汚染されない日常のリアルな経験世界、「立ち現れ一元論」のとりもどし作業といっていいと思う。しばし大森哲学が独我論的と非難めいた口調で紹介されるのは彼が己の生の現場に立ち戻り　こだわるからである。　結局　主観的世界というものは唯一の一人称経験世界。この説明のためにこの一人称的世界を否定的に扱う　学的な三人称的説明をひきいれてしまうことによって世界はゆがんでくる。だんだん一人称的世界は本当の世界ではない幻というふうになってくるのであろう。こういう普遍化に逆流するように言葉をつかうということは　なかなかたいへんなことだ。だから　何度読んでも　大森哲学はおもしろいのだろう。脳科学のほうにあるクオリア問題も　脳科学描写と主観世界を因果関係でむすぼうとするときにあらわれる困難なのだろうが大森の提唱する科学などの三人称的説明のいなしかたは　「重ね描き」　と呼ばれる。今、見ている風景を日常描写でなく　脳科学的描写で描くこともできるが両者を因果関係で結ぼうとするからいけない。単に２つの描き方なのである。脳はこの風景を生み出したりはしないのである。

  2008.07.10

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• 脳の中の「私」はなぜ見つからないのか？　前野隆司

  脳科学ブーム、なにかの欲得のために役立つのではないか　という根性が気に食わない。しまいに脳の老化が怖くなるだけの立場だ。しかし「思いどおりにする」という妄執を指摘する養老孟司、とか　この前野隆司みたいに唯物論から仏教的境地に漸近する人もいる。脳ミソという物をみてると　意識というのは錯覚のようなものにしか思えない。唯心論的にアプローチする仏教的なるものよりも　こっちのほうが無理がないのではないだろうか。前野隆司の主張の中心は「受動意識仮説」。人の「意識」とは，心の中心にあってすべてをコントロールしているというのは錯覚。「無意識」の部分がやったことを，あとで把握しているだけである。というもの。このような直感をもつ古今東西の思想がならべられている。あらゆる物理現象から独立な　永久不滅の自由な意志，というものは存在しない。ではなんのために意識はあるのか　というと　進化論的にお得だったからであり　意識体験を「エピソード記憶」にながしこむために生じたのとのこと。中島義道 によれば、「エピソード記憶」を想起するときに「私」はあらわれる。現在意識はただたんに　「いま、ここ」の意識でしかないのだが過去の自分を振り返るこの現在に、振り返られた「過去」の「エピソード記憶」と、それを振り返っている「いま現在」というものを、つなぐものとして「私」が登場する。（脳科学では「ある」ことしかわからない。「ない」過去との言語的な関係を考えなければ「私」はでてこないとする。やっぱり哲学は脳科学に解消できないものだ）この現在が未来から振り返ったときの特定の過去の「エピソード記憶」になるように企画するというのが現在のフィクショナルな自由意志なのかもしれない。と私的に追加して思った。結局　何重にもなったフィクションが自由意志をもった私ということになる。なんとなく書き出したことをを自分が書いたこととしてひきうけ　そのとき未来の考察が不足していたと反省して　今度はこうしよう　とか思うように人生は　文章をつくっていくことと　あまりにもそっくりでもある。フィクショナルな自由意志をもった私という虚構のストーリー。それが　どうしようもなくリアルでもある不思議は　それが虚構の外側のないような虚構だからであろう。前野的には　脳の仕組みがわかれば　当然　心あるロボットも製作可能のはずであるという。そのロボットがいくら心をもつと主張しても　それは彼？が勝手にそう錯覚しててるだけで　実はゾンビといいたくなるけど、しかし　かんがえてみたら　人間だってまさしく　心あるものとして生きている、と錯覚しているゾンビだ　とうことになる。ちょっと悪趣味ないいかたかもしれないが　けっこう好きな考え方だ。　自分では生きていると思っている死体　Living Dead！。前野氏もそうだが　不思議と明るく元気になれる考え方である。唯物論的ニヒリズムも極まれば　どこかで逆転してしまうのだろう。

  2008.07.09

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• ヘルプマン！ くさか里樹

  唖然　呆然。まさか　老人介護　が　コミックになっているとは。　ふとしたきっかけで　養護老人ホームの見たくはなかった実態を見てしまったおちこぼれ高校男子。この主人公だけすこしマンガ的に直情径行・元気ではあるけれど　あとはウンコ・オシッコまみれの目をそむけたくなる厳しい現実描写。　「オレら何のために生きてんだ！？どんなに一生懸命いきたって・・・最後は　みんな惨めな年寄りになって・・・毎日”早く死にたい”って思って暮らすようになるんだろ！？」「毎日あの地獄へ近づいているだけなら意味ねぇじゃん！」「なにかが間違っている・・・・このままじゃ　オレらはみんな人生の最後で生きたまま地獄のおとされる！！」「あんなものを見て　知らんぷりして生きていけるか・・・」誰も老いから逃げることはできねぇ・・・だったら・・・オレのほうから飛び込んでやる！！」　うー　がんばってくれ　ヘルプマン！現実世界でも　このコミックは　介護現場に携わっている人たちにもよく読まれているそう。このリアルなマンガを読んで　なお将来介護関係の仕事に就こうという若者たちがいるのかなと心配だけど　いるんですねえ　これが　信じられないくらい有難い話だ。はー。　なんて自分って　薄っぺらい人間なんだろ。落ち込むやら　はげまされるやら。すごいコミックです。

  2008.07.08

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• 自死という生き方　２

  須原さんのこの本　どう読まれているのか　不安だなあ。このプログも　断じて　自殺推奨プログではないです。ところで　あの悪名高き「完全自殺マニュアル」の著者、鶴見済　は　どうなったんだろうと気になって見てみたら本人はちゃんと生き延びてるんですねー。ほんまにもう。なんでも　踊る快感に目覚めたのがきっかけとか。　非意味な快感だな。非意味な快感は生物的自己を肯定することでしょう。ここをクリアできてもしかし　非意味な苦痛も生物的自己にはあるわけで、いやおうなく老いもやってくる。これを　どーすんだというのが　須原的問題。自死が須原的答え。これは　やばい話なのだろうか？自死の概念をうんと拡張すると　そもそも　自由な逝きかたは　自由な生きかた　でもある。具体的に最終的な自然死あるいは自殺の方法を考えるということだけでなくそこに至るまで　どうやって生物的自己を消費、蕩尽するかは　長期間にわたる逝きかた・生き方を考えることでもある。となれば　なあんだ　いままでどおり　単に生き方の問題じゃないか。というわけで別に　須原氏は　特別、危険なことを言っているわけではないと思う。各人、自由に　不平不満なく　悔いなく生き、悔いなく死ねばよい。というだけなのだろう。そう読むべきだろうと思う。そのような者を縛ろうとする者、あるいはそのような他者の特定の仕方での存在が生きがいであるという依存者、他者の自由に不安と不満をもつ者にとっては困る話であろうけど。

  2008.07.07

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• 自死という生き方 須原 一秀

  えー　この人　自決していたのか。晴朗で健全で、平常心で決行される自死がありうると読者に死ってほしいとの本書を遺作として65歳で実行してしまった哲学者。著書の「高学歴男性におくる弱腰矯正読本」「超越錯覚」とか変性意識についての実感的考察は面白かったんですが。　老病の苦痛の渦中にある場合には尊厳死・安楽死など死の自己決定権は話題になってきたが、まだ肉体的苦痛もはじまっていないうちに　自決する人がいるんだなあと　驚いた。しかも精神的・心理的にも　自己肯定的で悩みもない。　ただただ　自主性・自尊心が奪われる将来の老病の苦痛を避けるこのとみが目的の自決。　説得力のあるのは老病の苦痛についての考察。みんな甘く見てるよと。無残としかいいようのないいままでの生き方、人格まで破壊する自然死もあると。それを知った上で　自然死をえらぶ人は尊敬するという。この脅しははかなり怖い。小説家でもある末期医療を専門とする医師　久坂部 羊の「日本人の死に時」にも　ほとんどの人は実態を知らないでおだやかな自然死のイメージを持っているといっていた。　ともあれ自然死派にとっても　この人には　これが自然なんだよなと納得させるものがある。観念的なものを軽蔑して　全身で考え生きることを勧めていた人でもあるし　この人の深層からの声がそうだったのであろう。単に　生きたいという体の言い分を聞かず　不健全な考えでそれを抑圧してしまうという　若年層の自殺とは　ぜんぜん　関係がないことは確かだが。息子さんは父親らしいと言っているが　やっぱり周囲には悲しんでいる人もいると思うんだけど・・。　こういう本があるとやっぱり　老人・重病人はさっさと死ね、生きている価値のないものはさっさと死ね、という思想に貢献してしまうんだろうなあ。本人もそういう危険は承知のうえで　そんなに心配するほど世の中は不健全じゃない　と言っているのだが。死の自己決定　に関する本としては　無視できない本になるだろう。　そんなことより　結局　自分の死に方　どーすっかねー。自然にまかせることにするにせよ　その自然がむつかしい。現在の医療体制にとりこまれるとたいへんなことになりそうだし。久坂部羊は　まずは　６０歳なら６０歳ときめて　それまで悔いのないように主体的にやりたいことはやりきれ、あとは余生だと思え。そこで病気になったら病院にいくな。在宅で鎮痛・鎮静を中心とした医療をうけろといっているようだ。しかしなあ　そんな作戦にこだわっても　うまくいかない病気も多々あるし　個人個人でどうなるか　わからないものだろう。痛いのは苦手だけど、自決は不遜な気がやっぱりする。それにしてもほとんどの人は　老病の壮絶な苦痛にあえぎつつも自死することなくちゃんとお迎えを待って死んでいったわけで偉いもんです。昔はモルヒネなんかもなかったわけだし。麻酔医の外　須美夫「痛みの声を聞け」は職業に反して　人には避けられない痛みがあるという本。一見無駄に思える末期の痛みに耐えたいろんな文学者の言葉をあつめ考えている。こういう痛みに耐えなければ　という直感はどこからくるのか　やっぱり何事かではあると思う。でも　やっぱ、むちゃくちゃ痛そうだ。

  2008.07.06

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• 生きる意味を教えてください　田口ランディ

  このタイトル。だんだん　腹が立ってきた。田口さんの対談本なんですが　著者・対談者　内容に関係なくまことに勝手に腹がたってきたわけで　すまんこってす。なにかが抗議したいらしい。＜生死＞は生命の共通点だけど、そのうえに「生死」の意味を問うという病気にかかってしまったのが人間。生死の構造自体はただそうなってるだけで非意味なんだけど、非意味をそのままうけとれない。非意味を無意味と否定的にしかしかうけとれない。そこでなんとか生死に意味を持たせたい、となってくる。そして意味あるある生死の価値、という思想をもってしまう。裏には　無意味な命は無価値という恐るべき思想がはりついているのを知らずに。意味とは言語的で社会的なものだから、命の意味を担うのは個人ではなく家族であり　他人であり　思想共同体であり　宗教団体であり　民族であり　国家である、ことになってくる。個人が死んでも　その意味は　誰かが担ってくれる。おお永遠の命。個人がそう思うのはしかたなくも　勝手であるが、そういう思いが表明され　匿名の思想となって流布するとその匿名の誰かが　「意味ある生死を持ちたかったら皆のために　生きて死ね」　と命ずることになる。よけいなお世話だ　ばーか。かくて非意味な生命を生きているだけの人間は忌み嫌われ放逐されるか　強制安楽死ということになっていく。生きる意味を誰も教えてくれなくて　けっこう！それより意味の病気のなおしかたを考えよー。人間も非意味な生命であることを思い出そう。思い出したら　　腹へってきたなー。なんだ腹がへってたから　腹がたったのかな。

  2008.07.02

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• イキガミ 間瀬元朗

  映画化もされるそう。やっと読めた。　やっぱりこの世界設定で　思い起こすのは　死刑制度のこと。死刑制度は命の尊厳の表現だ、という考え方があるのを知って驚いたことがある。だんだんわかってきたがそういう考え方がでてくる元には「立派な死刑囚」たちの存在もあるのだろう。　とても　まれらしいが　判決後に残された時間を様々に濃密に生ききった死刑囚たちがいる。こういう死刑囚の存在を知ったときなんだか　死刑制度のある国の一員である自分はその後ろめたさが少しは軽減された気になったこともある。死刑制度がなかったら　今の自分はない　と感謝している死刑囚もいるようだし　死刑制度もあっていいのかと・・・。ここから　死刑制度は命の尊厳の表現である　という考えまでは　遠くないのだろう。受刑者からしたら　運命として外側から迫る死期は余命いくばくもない病死とあまりかわらない運命なのだろうけど　それを与えてるのが人間のつくった制度であってよいのか。なんかやばくない？。イキガミは　そんな自分の思いをうまく形にしてくれている。人工的な死の制度への疑問を外側からふくらませていく主人公とその制度の内部にあっても　最後の生き様を誰かに懸命に残そうとする人物たちの感動の物語が一度にかかれている。感動していいのやら　冷ややかにみればいいのか？へんなかんじ。　ハイデガーの　死を自覚した時に人はその本来性をとりもどすといった実存思想は　いまでも人気がある。すべての宗教・思想に幻滅をかんじだした時代にあらわれた思想なのだろう。今の日本もそうなのだろうか。ハイデガーの小冊子をかかえて　戦場に駆り出された若者も少なくなかったという。権力に好都合な思想だったのでもあろう。死を前にして輝く生命の価値、それ自体は個人のありかただろうそれが　生命以上の価値　しまいに　ただ生きていることへの否定につながる思想・制度になるのは　ご免こうむるのである。　生きてるだけでなぜ悪い？（この言葉　中島義道の対談本のタイトル）

  2008.07.01

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• 思いどおりの死 ?

  自殺しようとして高層ビルに向かっている人が横断歩道を渡っているときに車にひかれそうになった。彼は思わず思った「あぶねえ　死ぬところだった」それから彼はビルから飛び降り自殺した。　その手のブラック・ジョークの死刑囚版てないのかなと考えた。死刑確定囚ばかりの建物が地震で崩壊し　全員、生き埋めになった。看守らは　思わず死刑囚らを助け出した。それから死刑を執行した。なんてえのはどうかな、と思ってたら、実際　死刑囚が病気になったら　やっぱり治療するのだそうだ。治ってから死刑にするんだと。一応　死刑執行までは死刑囚の「人権」を守ってます　ということだがうーむ、馬鹿げている。ブラック・ジョークは現実だった。自殺が事故死になるのがゆるせないように、刑死が病死になってしまうのがどうも許せないらしい　死は自由意志の結果でなければならない？ほとんどビューキである。法において　犯人の自由意志による殺人にたいする刑は重い。自由意志なき傷害致死や過失致死では死刑にはできない。自由意志による殺人こそが殺人と呼ばれるににふさわしいとのこと。報復として死刑もむろん国家の自由意志による殺人でなければならないのだろう。しかし裁判官も国民も自由意志を行使する喜びをもっているわけがない。持っていたら快楽殺人者とおなじだろう。　話をひろげて　すべての自然・偶然の死があってはならず、すべての死を思い通りの自由意志の管理下におきたいしたいという人の歪んだ欲望があるのかもしれない。　自然・偶然の死をできるだけ排除しようとすること、それが自他の命を気遣うということならまだよい。しかし　自然死・偶然死を排除し　思い通りの自由意志による死に置き換えようというのは　倒錯だろう。自殺も安楽死さえも　なにかよくない気がする。生命以上の価値がある、という思想にも死の自由意志化の思想も随伴していると危なくなるだろう。さらにあの通り魔たち。思い通りに殺人を犯し　思い通りに死刑になろうという自爆テロに似たなにか。さらに人類の生態学的自殺行為は　ひょっとしたら　自然・偶然による人類絶滅の前に　自殺してしまおうという人類のかくされた欲望なのかもしれない。思いどおりの死が　実は　過剰な欲望や怒りや絶望、自然死や偶然死にたいする恐怖から　きていれるとすればいったい　どこが自由なのか、思いどおりなのか。　　仏教では　「苦」と翻訳されている言葉の原義は「思いどおりにならないこと」だから　なんでも思いどおりにするのが苦を避けること　と言っているわけではなく反対に　思いどおりにならないことを　思いどおりにしようとあがくと苦しくなるよ。と言ってるそうなのだが。思いどおりにならない死を　それとして知り　静かにうけいれようと思えればそれがほんとの　思いどおりの死　　なのだろう。

  2008.06.20

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• 「世逃げ」のすすめ , ひろ さちや

  秋葉原の犯人に読ませたかった本。あの人　なぜに　あんなにも　狂った世間の物差しに忠実だったんでしょうねえ。まじめすぎ。いまどきの世間の価値観に忠実に自分を測れば　そりゃたいてい不幸にきまってる。そんな世間の価値観からズレたり　抜け出しゃいいのに。仏教でいう出世間。その他三大宗教をヒントにした　精神的な世間からの逃走術のオススメ本。　この著者、平易な宗教入門・解説本をよくだしている毒にも薬にもならない凡人・素人かと思ってたら　過激で宗教の一番おいしいところの本質を　つかんでるなと歓心。　宗教とはなにか　の定義をどうにもならない偶然にたいする解釈、とする社会学者がいた。宗教にかぎらず　文明というもの、この偶然の排除、管理をしたがる。世間もまたそうなのだろう。根本的に人間は無価値・無意味であるがゆえになにか価値体系やら人生の意味をつくりだものなのだろう。たいていのくだらない低レベル宗教も　偶然にたいする幻想的解釈内容や別の世間をつくって妄想にはしっているだけ。革命その他　オルタネィテブ案もおなじ。それは　なんら解放になるわけがない。そではなく宗教的妄想が発生するもともとの偶然を　そのまんまうけとればいいではないか　ということになる。どうにもならないもんは　どうにもなりませんねという身もふたもない　あきらめのススメ。無意味で無価値でテキトーな自然・偶然そのものへの帰依。これが敗者のルサンチマンやニヒリズムにしかみえない　としたら狂った世間の物差しでみてるってことなのだろうなあ。まあ　世間で通用する価値観が心から好きな人には何の値打ちのない本であります。

  2008.06.18

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• 死と生きる　獄中哲学対話

  宮崎勤の死刑執行の報道にかくれてしまったが同日に処刑されたという陸田の名前に驚いた。ちょうど哲学者・池田晶子と死刑囚・陸田真志の往復書簡本、『死と生きる　獄中哲学対話』を何度目かの再読をしていたので　なにか縁がある。　このところ　死刑関連の本ばかり読むようになってしまったがそのなかでも　これはやっぱり　何度、再読してもなんとも凄みのある本である。　死刑判決を契機に内なる善を認識できたという陸田は、自分に気付きの機会を与えてくれた死刑は人道的だ。という。これでは死刑廃止論者や人権派弁護士たちもカタナシである。彼らの応援もなかったのだろうなあ。池田さんも亡くなり、この本の後の陸田の言葉を外に伝える人もいなかったのだろうか。少し残念だ。それにしても死刑を前にせずとも　すでに塀の外で陸田をうわまわる重量で考え抜いていた池田晶子もまた凄い　臨死の哲学者であった。　死法思想　社会と犯罪　精神医学　などいろいろなテーマの本を読んでるうちに育ち方や社会のせいで人は歪むものだと思ってしまった者は世の中をかえなければ、とおもいがち。それだけなら　まだしもそのうち自身が　怒りと不満でいっぱいの人生観になってしまう。そういう考えかたこそこが歪みなのだろう、そういう澱んだ思考を吹き飛ばす清涼な本である。死と生きること　もっとも善く生きること　とはなにか。誰にでも自然の掟としての死が待っている。

  2008.06.17

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• 死刑と被害者遺族を考える２冊

  藤井 誠二『殺された側の論理―犯罪被害者遺族が望む「罰」と「権利」』、坂上 香『癒しと和解への旅―犯罪被害者と死刑囚の家族たち』　いつのまにかできてる法律が多すぎるが、天下の悪法・裁判員制度では一般人も死刑判決をだすかどうかを迫られるケースもあり、たいへんだ。被害者遺族の存在を　今までの冤罪回避論が中心の 死刑廃止論議は軽視してきたようだが、死刑執行は被害者遺族にとってなんなのだろうか。　 米国の多くの州では死刑執行に被害者遺族が立ち会うことが できるが、その直後の感想は　死刑囚が簡単に死んでしまったことへの いらだち、もっと苦しめばよかったのに・・・だそうだ。 行き場のなくなった報復感情は被害者遺族自身を蝕む毒となるとか。 もはや検察もマスコミも　かれらの味方になることはない。 死刑執行後の被害者遺族はどうなっておるのか、という社会学的 調査ができないぐらい　彼らは孤立しているのではないだろうか。死刑囚の家族となれば　さらに無視されているのであろう。 その点　藤井誠二のレポートも死刑執行では 遺族が癒されることはない、と彼も明確に確認しているが それでも死刑執行がなければ　彼らは次の人生に踏み出せない と推論している。しかし坂上香のレポートでは実は死刑執行にこだわったからこそ 次のステップが遅れ、なおかつ受刑者との対話という 重要なステップを踏むチャンスを永久に逃したのではないか。 まったくこれでは　被害者遺族は救われないではないかと思わせる。 どっちが正しいのであろうか。　ともあれ　被害者遺族の気持ちを考えれば死刑しかない、という主張は　軽薄にすぎるだろうし　報復感情ばかりではない複雑で変遷する被害者遺族の心を考えた意見だとは到底思えなくなった２冊だった。お二人ともすごいノンフィクションライターでありインタヴュアー。読んでるだけで膝ががくがくした。よくこういう重たい話を多くの人の複雑な心情から引き出せたものだ。こういう手弁当で活動しているライターさんは報われてほしいものである。

  2008.06.01

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• CHROMATONE と　 ムトウ音楽メソッド

  ピアノの不合理な音の配列をなんとかしよう、という人は　いたんだな。楽器まで作っている。ムトウ音楽メソッドという考え方にもとずいた　楽器がCHROMATONEてっとりばやくはムトウ音楽メソッド（まとめ）　たとえば、ピアノでは、ＣＥＧ　と長三和音のおさえかたと♭ＢＤＦ　♭ＤＦ♭Ａなどの　別の長三和音　では　押さえ方がちがう。音程関係が音の配列に反映されていないのである。ギターの開放弦をつかわないコードのフォームだとおなじ押さえ方をずらせていけばいいだけなのに。そういうギター感覚のキーボード　誰かつくんなさいと思ってた。　ピアノも五線譜も　ハ長調の長音階やイ短調の自然的短音階などにのみ便利な配列などだけど　キーがかわったり　旋法がかわるととたんに弾きにくくなるし譜面もシャープ・フラットの嵐である。途中に転調・転旋など使用音階のよく変わるタイプの音楽、ロマン派やらジャズやらではややこしいかぎり。　音程関係がそのまま　文字入力キーボードのような配列になっていれば　どんだけ楽か。同じ音程関係にある和音や音階は同じパターンで弾けたり　それに対応した楽譜があればいい。作曲のためにも　いちいち　音系網や調別コード表、主音別の音階表やらを　参照する必要はぐっと減るのだ。そんなことを実現しようとしている楽器とメソッドなのだろう。

  2008.05.08

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• TENORI-ON　　て面白そうだ。　

  画期的な弾き方のできる電子楽器らしい。TENORI-ON［TENORI-ON（テノリオン）はメディアアーティスト岩井俊雄とヤマハとのコラボレーションによって制作された21世紀の音楽インターフェース。16×16個のLEDボタンを使って、音楽の知識がなくても視覚的・直感的に作曲/演奏することが可能です。｝だそうだ。　ピアノ式のキーボードじゃなくたって　もっといろんな入力の仕方の楽器があっても　いんじゃないかと　思っている。アコーディオンのボタンが合理的な配列になってるのを知ってなんか　こういう配列のシンセとか　ないのかと思ったことがある。音階や和音が自分で設定できるのだったらいいのだが　さて。

  2008.04.30

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• 笑えた　Eruption　コピー動画集

  Van Halen on violin ヴァイオリンでがんばってるやつ。続けて、ユーリアリーガットミーまで弾こうとするとこがエライ。Eddie Van Halen "Eruption" on electric cello チェロでも　がんばってます。うう。やっぱ無理だと思うが（笑） Edward Van Halen's "Eruption": Tapping section for bass エレキベースのほうが　まだ簡単にできますね。 Billy Minnery - Eruption げ、カナダの１４才のギター少年。末おそろしいです。Eruption / Sweet Child O' Mine こちら１３才の少年。いじめらっれ子風。晴れてこの学園祭でﾋｰﾛｰになれた、のかな？EVH Van Halen Lessons Advanced Eruption ラテン系のギターの先生？スローでもやってくれてる。完全コピーではなく　この人流。ライトハンド３連のところ、ラドミラドミを　ミラドミドラ　に改変したりしてる。EVH Van Halen Lessons Advanced Eruption Live エディーも太ったなあ、って　ちゃうちゃう。さっきのラテン系の先生やんか。エディーよりうまいかも？　ご本人も　気持ちよさそう。Spanish Fly　という　先生のVHコピーバンド　での　ライヴも他にある。ボーカルやベーズ　も　オリジナルの　にそっくりで　笑えます。

  2007.09.20

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• Van Halen - Eruption 　のコピー

  ＺＯＯＭ　の　Ｇ２　という　安価なマルチエフェクターを購入。ハイゲイン歪み系の音が　意外といい音していたので　うれしい。歪み音の倍音加減が　多くもなく少なくもなく　ちょうどいい。　エディーを意識した　ピーヴィーやマーシャルのモデルのほかメサブギー　モデル　も調整すればなかなかいける音と思います。プリセットほどゲインをあげず　ドライヴ・モジュールの音色パラメーターを下げて使ってます。とにかくライトハンド奏法が楽に鳴らせるような音になったので　Eruption のコピーに挑戦。ライトハンド３連のところ　適当に弾いてるのかと思っていたのだが　　ちゃんと理路整然なコード進行になってたのかと　いまごろ気づいて感心。♯Ｃｍ　からはじまりＥメジャヤー　Ｅマイナー　のスケールとコードが交錯するので　、えらく幻惑的にきこえていたわけだ。ＫＥＹ　Ｅ　または　Ｅｍ　ととれば　おなじみのコード。４つに区分けしてみると　わかりやすい。コードのつなぎ目の音が巧み。１、♯Ｃｍ　Ａ　Ｂ７　Ｅ　　　　　　　　２、　Ｃ　　Ｄ　　Ｅ　　　　　　　　　　　　　　　　３、Ｅ７　Ｄ７　Ｃ７　　　　　　　　　　　　　４、Ｂ　Ｅｍ　Ｂ　Ｅｍ　Ｂ・・・Ｅｍ　　　ＹＯＵＴＵＢＥ　の　動画も　いろいろあるが誰だか　ヴァイオリンで苦労してコピーしてる人がいて　笑えた。やっぱ　プリングオフ　ハンマリングオン　ライトハンド　て　ギターならではのテクニックなんだなあ。ギターって　いい楽器だなあ。

  2007.09.18

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• ギターソロは動画でみる時代

  ・・・なんだな。知らなかった。ＫＯさん　という方の「ギターソロに酔いしれて」というページは宝の山ですね。　http://www.one-0.com/index.html　あるわあるわ、よくぞ集めてくれました　現在総数40名。当時　どーやって弾いとるねん？みたいなギタリストが続出しましたがそのころの百花繚乱・超ハイテクギタリストの映像がいっぱいでウレシー。やっぱ弾くところを見てみると凄いもんだ。あんまり凄すぎると　なんか笑ってしまう。おお、Reb Beach の　Black Magic　なんかもあるではないですか。これは「GUITARS THAT RULE THE WORLD Vol. 1 」というほかにYngwie Malmsteen、Paul Gilbert、Zakk Wylde、Nuno Bettencourtも参加していた豪華なオムニバスアルバムのトップをかざる名曲。これだけのメンツのなかで　目だってたんだからエライもんです。この曲はなぜか　今もサンテレビの阪神タイガース関連番組のテーマ曲（笑）

  2007.06.18

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• Canon Rock　は　楽しい

  今頃ですまない話で、とっくに知ってる人は知っているだろうが、バロックの名曲、パッヘルベルのカノンを編曲し、ロックギターで弾きまくる'カノン・ロック　Canon Rock'はおもろいです。台湾のギタリストJerryCが2005年『Canon Rock』をYouTubeに動画を投稿、公式サイトでTAB譜と伴奏も配布。これが世界中のギタリストが自分のギタープレイ動画をYouTubeやGoogleVideoに投稿する大ブームに火をつけたそうだ。JerryC　公式サイトは、http://www.jerrycfan.net/http://www.jerrycfan.net/jerryc_video_links/にリンクされているある　Canon Rock Covers では　JerryC以上のレベルの　　　mattrach　の The NEW Canon rock!!!　が必見。それにしてもスウィープ、タッピング、アーミング等の1980年代中期に確立されたハイテク・ロックギター奏法は　いまや　常識なんだなあ。　

  2007.06.17

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• 「転校生とブラック・ジャック」　永井 均

  人格の同一性を考えた哲学者デレク・パーフィットに人間複製転送機械の思考実験があるそうだ。本書にはそれについての永井と生徒の討論ものっていて面白い。（本では　永井のこの本の他にホフスタッター＆デネット『マインズ・アイ』、に紹介されているそうだ。ＷＥＢ上では伊佐敷隆弘「本物か？にせ者か？─「人」の同一性と＜私＞の謎 ─」でも紹介されている。） Ａは今火星の上にいる。事故でＡの宇宙船は壊れ、酸素も残りはあとわずか。地球に帰る手段としては複製転送機テレクローンを使うほかない。この機械は，殆ど瞬時にＡの完璧コピーを作り上げ、地球に転送する。 Ａは，テレクローンの中に入り，スイッチを入れた。元Ａの心身情報を引き継いだＡ（地球Ａ）は自分が地球に帰って来られたのを知る。一方、火星に残ったＡ（火星Ａ）は自分が火星に居残ったままなのを知る。彼は（地球Ａ）の転送成功報告をうけるが　自身はもうすぐ酸素も切れ死ぬ。（地球Ａ）や（火星Ｂ）が自身が両方の私を同時に経験するという事はない、としよう。コピーはあまりにも完璧なため、彼らも第三者も　どちらがコピーでオリジナルであるとはいえない。一見（火星Ａ）がオリジナルに見えるが、（地球Ａ）がオリジナルで　彼のコピーを火星に残したともいえるからだ。両者とも転送前のオリジナル元Ａのコピーといったほうがよい。（地球Ａ）からすれば「（火星Ａ）は存在するが，それはこの＜私＞ではない」逆もいえ、片方にとってそれはこの＜私＞ではない。元Ａがなぜ（地球Ａ）、あるいは（火星Ａ）方の「くじ」を引いたのかの理由もない。どちらが＜私＞になったのかは全く偶然である。複製転送後の両者の報告を受け取る第三者にとって　両者の内的な＜私＞のを判別することはできない。ここでの＜私＞は世界の中のいかなる心身の事実からもはみ出している・・・・・と思えるのだが。さてこの＜私＞の奇怪な独自性とはなにか。 より簡単な思考実験。オリジナル元Ａ君（Ａ0）から完璧コピーＡ１、Ａ２をつくりＡ0を抹消する。Ａ１、Ａ２は完璧コピーなのだから　オリジナル元Ａ（Ａ0）から継続したいかなる心身の物質と情報の差異を外部からは観察できないのにもかかわらず　かれら自身にすれば片方の自身のみがこの＜私＞である。第三者的　脳科学的には　Ａ１、Ａ２が同じであり　したがって　その＜私＞も同じものというほかない。ようにみえる。ゆえに＜私＞は世界の中のいかなる心身の事実からもはみ出しているといえるだろうか。　

  2007.04.04

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• ＜私＞の謎　永井均の本を読む　

  ＜私＞とはなにか。＜私＞　という山形括弧の私の表記は　哲学者の永井均が流行らせたそうだ、あまりににも自明すぎて　盲点であった　＜私＞　の謎の提示に哲学者はもちろん　科学者にも相当のショックを与えたようだ。こんなことを哲学でやっていいのかと驚いた。一時のブームで終わるかと思いきや、脳科学者の茂木健一郎も　たいへん気にしているし　＜私＞表記も採用している程で、脳科学究極のミステリー、というか脳科学が崩壊するかもな話題だとわかってきて永井均、再読。脳科学本を読んでから永井本を読むと衝撃度がぐっとあがっていた。　面白い。怖い。わからない。永井均の　＜私＞　とは　なんのことはない　他ならぬこの私のことなのだが、なにがそんなに衝撃的な謎なのか。小生が理解する限りで書くのでとんでもない誤解もあるかもしれないがやってみる。直接　永井本を読まれることをオススメします。『子どものための哲学』がオススメ。まず永井の提示した＜私＞は　たくさんの哲学者が語ってきた一般的な「私」や自己意識を指すのではないところがミソ。この私　なのだ。＜私＞は　世界がそこから開けている唯一の原点。＜私＞がなければ　世界はないのも同然。　富士山やトンボと同様に他人たちも自分の一風景にすぎないような「私」の用法を理解していない　独我的な子供の自意識に近いのが＜私＞。茂木健一郎風にいうと　ワインの味など、なんらかのクオリアを具体的に感じでいるのもこの＜私＞。＜私＞は　固有名で指される唯一のこの人物ことでもない、固有名で指される人物とは　様々な心身の性質の束にすぎない。そのような心身の性質を改造・変化させていって　すっかり別人になっても　他ならぬこの私といえる。ただし　なんらかの心身と結びついてはいなくては　「この」私という指示ができない。ある人物に所属している　＜私＞。浮遊する霊魂ではない。記憶喪失、居場所不明の「ここはどこ。私は誰」と問う者も　私意識はあるのだがその状態は　＜私＞に　かなりちかいのだろう。　　さて　こういう風に＜私＞　を解説してしまうと　また　一般的な「私」の話しになってしまうのは　言語の普遍性からいって避けられない。永井の＜私＞論は　本来伝達不能であるべきものだが　言葉にしたとたん誰でも理解しうるものとなり　＜私＞　の唯一性は消えてしまう。そのような一般的な「私」からの常なる否定・離脱の運動が　＜私＞を語ることであろう・・・。それぞれが「私だけが他ならぬこの私だ」といいうるし、伝わりうる。それが「私」ということなのだ、、、、という教育を呑み込むことによって　ヒトは人間界に参入すると同時に、＜私＞は「私」にすりかえられ　抹消・抑圧されつづけてきたのではないか。と、まあ　だいたいそんな話題を　ひつこく延々とやっているのが永井さんである。最後の　　＜私＞は語れない伝えられない　という形で語れる伝わってしまう、語れる伝わってしまうが語れない伝えられない、という話題をこんな風にいいかえられる。　「私だけが他ならぬこの私なんです」と言う　一生徒Ａがいて　先生Ｔが聞いている。Ｔ先生には　Ａが言っていることがよくわかる。さらに　Ａだけではなく　同様の主張を生徒ＢもＣも　同じ主張をしてきたとせよ。Ｔ先生にとっては　Ａだけが　この私意識を持っているとはいえるわけもない。そりゃ　えこひーき　するわけにはいかんし。むしろ先生こそ　「うるさい、先生の私だけが他ならぬこの私なんです」といいたい気分であろう。Ａにとっても困惑である。Ａの主張は伝わっているようで　伝わっていない。「先生は僕をみてない　僕が僕ってわからないんだ・・・。」なんちゅー悲喜劇（笑）　この先生を脳科学者にしてみると　ゾっとすることがわかる。この脳科学者は自意識の謎を完全に解いたと豪語する人物であり、スーパーモニター装置も使えて、人の意識と脳の対応がつけられるのだ。生徒ＡＢＣを連れてきて　どうなるか。同じである。生徒Ａの＜私＞　は　一般的な「他ならぬこの私」という意識に対応する脳パターンがあるばかりであろう。Ａには他の生徒ＢＣと区別できる　なんの特別なパターンは　なにもない。ＳＦ的な思考実験で　Ａの心身ともに完璧なコピーＢをつくったとしよう。Ａの＜私＞は　Ｂでは目覚めえない。ＢにはＢの＜私＞があるだろう。Ａの＜私＞は　Ａの心身の個性と無関係であるとはっきりする思考実験。Ａからも　Ｂの＜私＞がそもそもあるかどうか怪しむくらい　アクセス不能。第三者には　ＡＢになんの差異もみとめられないし、Ａに独特の＜私＞など認められない。　Ａにとっては　自明な　他ならぬこの私　＜私＞という事実が脳科学からは　他人からは　アクセスできない、本人にしか　アクセスできない。茂木健一郎も　頭をかかえている究極の問題。本人にしか　アクセスできない事実とは　端的に幻想であろう。しかし　この幻想を誰もがもっているらしい。事実ではなく幻想だって　脳の産物なんだから　脳に痕跡ぐらいありそうなものだが？永井均は　どんな進歩した科学でも　全能の神でも　＜私＞がわかりっこないと言っている。（私）は世界のなかの事実ではない。とも。今回、再読して　のけぞったのは　この（私）は世界のなかの事実ではない。ということだ。（私）とは　いったいどういう事実・あるいは幻想なのであろうか。生物学者の池田清彦によれば　唯一、一回の現象を科学はあつかえない、というかすべての現象は唯一、一回なのだが　、そこになんらかの反復する同一性がある、「ということにして」、科学は成立するという。これは言語にもいえることだろう。だから　別に＜私＞だけが特別に　唯一無比というわけではないんだからあまり気にすんな・・・・だそうであるが（笑）なんか説明になってないよなあ・・・・。ともあれ「心の哲学 」（心理学のことではない）というジャンルでは無視でいない話題だそうだ。おそらく恋愛幻想における　容姿性格に関係なく　君だけが＜君＞だ　といってくれる相手だけが唯一　私以外で　＜私＞　にアクセスしてくれそうな相手な気がするのだろうが？永井均　のカルト的人気の秘密も　それに近いものがあるのだろう。

  2007.04.03

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• 幽体離脱　内田樹のブログから

  最近、社会評論本「下流志向」が売れている内田樹先生は　ラカンやレヴィナスなどのフランス思想の研究者にして合気道を実践する怪人でもあるのですが　そのプログ2007/02/13におもしろいことが。脳科学者の池谷裕二との対談で聞いた話を紹介している。「・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・「ミラーニューロン」というのはご存じのとおり相手が何をしているのかを見て反応する神経細胞のことである。誰かがアイスクリームを食べているときに、それを見ている私の脳内で、「アイスクリームを食べているとき」に活動する神経細胞がまるで鏡に映したように活動する。だから、人のしぐさを見ているだけで、その人の内部で起きていることが想像的に追体験（というかリアルタイムで体験）できる。そういう能力が生物には備わっている。（略）一番驚いたのは（これはまだあまり知られていないことだそうだけれど）ミラーニューロンを活性化する薬が発明されたという話である。それを人間に注入してみたら、どうなったか。他者との共感能力が異常に高まって「千里眼」になった・・・とふつうなら想像するが、そうではなかった。ミラーニューロンが活性化した人は全員が同じ幻覚を見たのである。それは「幽体離脱」である。自分を天井から自分が見下ろしている。つまり他者への共感度が高まりすぎたせいで、「自分が他者であっても自己同一性が揺るがない状態」になってしまったのである。この幽体離脱はすべての人間が経験することなのだそうである。ただせいぜい生涯に一度か二度(多くは臨死体験において)であるので、科学研究の対象にはならない（幽体離脱が起きるまで何十年も被験者を観察していなければならないから）。Je suis un autre 「私は他者である」と書いたのは見者ランボーだが、この一文から推して、アルチュール・ランボーの脳内ではミラーニューロンがたいへん活動的であったことが推察されるのである。論理的に考えると、「自分が他者であっても自己同一性が揺るがない」ときの自己同一性というのは、もう「私がひとりでいるときの自己同一性」とはあきらかに別物である。それは私と他者をともに含んだ「複素的構造体＝私たち」の自己同一性である。ご案内のとおり、主体＝他者の対面的状況において、この「複素的構造体」をどうやって立ち上げ、どうやって操作するか、ということが久しく私自身の哲学的＝武術的課題（「レヴィナス＝合気道問題」）であった。レヴィナス他者論と「合気する」技法のあいだを架橋する手がかりがミラーニューロンのうちにあるのではないか・・・そう考えたら、なんだかわくわくしてきたのである。・・・・・・・・・・」2007年02月23日のブログではラカンの「鏡像段階」論につづいて「・・・・・・・・・・共感能力とかシンパシーということはわかりやすいけれど、その能力が自分を他者として見る、自分を含んだ風景を俯瞰的に見る、他者との関連のうちに位置づける能力（マッピングあるいはスキャニング）と同質のものであるということはあまり理解されていない。多田先生の合気道の稽古が「呼吸合わせ」と「足捌き」に例外的に長い時間を割く理由がふとわかったような気がした。呼吸合わせは師との体感の同調の稽古であり、足捌きは上空の「幽体離脱」的視点から自分の動きを見る稽古である。だとすれば、この二つはまったく同じ脳内部位（ミラーニューロン）の活性化にかかわる稽古だったということになる。・・・・・・・・・・・・・・」だそうである。　僕がおもしろいと思ったのは　子供が「私」という言葉を使えるようになる（鏡像段階を経たということでもあるが）　ということはすでに　幽体離脱の第一歩ではなかったかということだ。子供が　独我的自己中心的な自己の閉鎖的感覚世界を　他にたくさんいる「私」のなかの一例にすぎないものとしての私の世界と位置づけるということ。そのことによって　「私」という一人称を使用している言語共同体から　自分を俯瞰的に見ることができるわけだ。この「自分を俯瞰的に見ることができる」を　単に比喩であり　想像的な視点であると思っていたのだが、脳科学的にも対応がつく話だとはね。　幽体離脱体験は　脳内幻想としてはリアルな俯瞰になるということであるし、脳内で働いている部位も　想像的な俯瞰と同じで　単に活性化の度合い、強度がちがうというということなのだろう。へーーーーー。　多くの無私の精神に富んだ人々、というのは　ミラーニューロンが活性化した人々なんだなあと　喜んでばかりはいってられない。狂信者やファシストや共産主義者だって　そうだったかもしれないんだし、無私の人って、倫理的には一番危険でもあるんだよなあ・・・・。内田樹の研究するレヴィナスの倫理学というのは　ファシストや共産主義者の危険を経験し　それを拒否することから成り立っているものだと思う。そういう差異を考えるのはやっぱミラーニューロンの活性化という脳科学の話だけでは無理がありそうだ。内田先生がんばってください。脳科学本ていろいろ読んだけど　結局　脳科学者も　哲学をつくったり　過去の哲学を参照しないと　脳科学の研究や成果が　「何を意味するか」　ということが分からないわけだなあということが　よくわかった。「レヴィナス＝合気道問題」って　そんなことを考えているのは内田樹さんぐらいのものですが、今後に期待。

  2007.04.02

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• 桜の精神史　牧野和春

  あ～、咲きましたね、今年も。よくも　サクラ　サクラと　毎年　飽きないものである。本書で　万葉以来の桜の歌　を　拾い読みしてみたけれど、この歌がお気に入り。　　　何ごとも移りのみゆく世の中に　　花は昔の春にかはらず　　　　　　　　　　　　　　良寛　なんだか良寛さんぽい　素直な　そのまんまの歌だが不思議といえば不思議な感じのする　たいへん哲学的な歌。ヘラクレイトスやパルメニデスに見せたい歌である。同一性について今日も考えているであろう茂木健一郎やら池田清彦なんかにも。　　すべて変化する現象界にあって春に咲く桜だけは　なぜか変わらずに同一性を保っているようにみえる。というのだから　妙である。なぜ　桜は特別か。桜もまた　変化する現象の一部でありことは当然である。その春だけを見れば　短い間に　咲いて散るという　むしろ　変化する現象の代表格といってもいい存在者が　桜である。その桜が同時に　変わらぬ同一性を代表するかのような存在者だというのだから　その矛盾の不思議はいったい　どういうことであろうか。　すべて変化する現象といってもその春の桜のように　一回限りの直線的変化と桜の咲く季節のような循環する変化　という同一パターンがある。そのような２つ変化と同一の軸の交点に桜はあるのだった。　直線的に変化する現象を　それとしてとらえられるのはなんらかの不変の同一　があるからである。逆も言える。　通常　不変の同一を　担っているのは　人の言葉である　とは思う。「桜」も「花」も「春」も言葉である。したがって　本当の現象に　同一はない。ちゃんとみてみれば　去年の桜と　今年の桜はちがう。しかし　ちがうというからには　やはり背後に同一があるから比べられるのだ。　毎年咲く桜という　自然現象がなければいったい　「桜」という言葉の同一が　ありえただろうか。同一を呼び覚ます　反復は人に属するのか　自然に属するのか　あやしくなってこないだろうか。　さらには　桜という現象が　そもそも　春の言葉のようなものではないか、とさえ　思えるのである。そのような　人と自然の交感　を直感しているから歌は詠まれつづけてきたのだろう。　良寛さんが　勝手に桜を見て　主観的な感想をのべたのにすぎない、　と　精神と自然を分断した近代自我に毒されて思ってはなるまい。良寛さんに歌を詠ませたものは　桜であった　という単純至極な事の次第に不思議を感じないであろうか。　　　　

  2007.04.01

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• 私的哲学的プチ幽体離脱

  また　へんなことを書く。体外離脱、幽体離脱。そういう経験はない。あの経験のもっと強烈なやつかなと思うような経験があるくらいだ。金縛りの発展した、なにか身体感覚もリアルな夢みたいなもんかな、と想像する。ともあれ経験者が経験したというなら　その人の現実はそうであると思うのみである。ところでそういう具体的経験談とは別に体外離脱、幽体離脱、脱魂　の一般的イメージを考えると大変　妙な前提があるようだ。それは「身体の中に心がある」という常識的認識・前提である。この前提を　考えだけでくつがえしてみよう　というのが　私的哲学的プチ幽体離脱。心を身体の中から　解き放つ試みである。（しかし　あんまり大層な期待しないでちょ）へんではないか。ゆで卵の殻の中身の剥き身のような身体と心の関係イメージは。ここでは　心が身体と同じような物とイメージされ　考えられているから「身体の中に心がある」と考えてしまうのであろう。「心は身体と同じような物ではない」　と指摘されれば誰もが直感的に納得するが、一方「身体の中に心がある」という言い方も　えらくそれなりに理解可能のようだ。　ある現実の公共の場のなか　例えば仲間と林道を歩いている場面を例にとる。そこで　自分だけが　思い出にふけっていたりするシーンにおいてはこのシーンにおいて　では心はどこにあるのか。身体の外のその公共の場にもない。心は　その思い出の中にある　そのもとにある。その思い出が心である。というほうが　あたっていそうだ。　思い出にふけってる場合ではないと　現実の公共の場に心を向ける。このシーンでは、心は現実の公共の場の中に　そのもとにある。その現実の公共の場が心である。仲間と林道を歩いているとしたら、その林道の景色や仲間の姿が心である。　　その現実の公共の場で　誰かがこういうシーン。「おーい、山頂が見えるぞ」あ、見えるな。心は　山頂　であろう。　そろそろ道が険しくなってきて足元に気をつけなきゃというシーン。足元が心。　だんだん疲れてきた。のどは渇くし、腹は減るし、腰も痛いなあ。というシーン。なんだかこういう時は「身体の中に心がある」ような気がする。　もう例はいいか。心がなにを志向対象にするにせよ　心は　その対象のもとにある。対象と一体だ。対象が身体の中にあれば　心はそこにある。身体の外にあればそこにあり、身体の外の現実でもなく　空想の中にあれば　空想のなかにある。　心の場所は自在である。あるいは心自体は時空の場所をもたないゆえに　どこにもない。どこにもないから　どこにでもありうる。といえそうだ。　「身体の中に心がある」ことも可能であるが　みてのとおり全体の心の経験からいえば　一部のケースなのであった。しかし　どうしてこの一部のケースが肥大して　一般化され「身体の中に心がある」が常態的認識になっているのだろうか。（この話は　ちゃんとした哲学のなかでは　主観・客観の対立　認識論　心身問題といったテーマと連接するのだが　ここでは違う方面にズッコケる）疲れている場面はすでに見たが、病気の場面、　知覚を疑わざるをえない場面、無理して行動しなければならない場面、判断に迷う場面、、生命の危険を感じる場面・・・・つまりは　脳、知覚器官、内臓、筋肉、などを意識せざるをえない場面においては「身体の中に心がある」といえるのだろう。　なんだよ、日常生活、そういう場面ばっかじゃないかよ、ってま、そういうわけで　「身体の中に心がある」という常識があるのでしょう。　んー、だから　心を身体から解放したい人はたまには　外で遊んだり　のんびりしましょう。なんだ　それが結論かよ（笑）と　ご不満な方は哲学本　、竹田青嗣　大森荘蔵　とかオススメです。　しかしなあ　頭つかって勉強しすぎると　そのことによって「脳のなかに心がある」なんてまた大錯覚を起こすから、要注意。脳科学なんかも　脳のことばかりに心が向かってるんだから　当然そうなってしまうか。どうせ脳というならなら、「脳のなかにには　可能な限りの心の自在な場所があるし　脳のことなんか忘れてのんびりできる場所も　モチロンあります」とかいってほしいもんデス・・・。　　　　　　

  2007.03.08

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• 座右の銘の話

  ガンバロー、努力系の座右の銘が人気ある。そういうサイトもあるが。あー、だめ、こういうの　凡人が読むとストレスだけがたまるわー（笑）まさしく　こういう言葉にストレス感じないのが達人ですなー、天才とは努力し得る才能、とはゲーテの名言。そればかりではなく　主体的すぎるのだ　それも気に入らない。「一所懸命」なんて好きではない。　「無我夢中」のほうがまし。毎日つきあえない。「テキトー」パフィーのやつ。これいいです。まずは脱力。無駄な力は抜いておけ。　しかるのち適切に対処せよ。完全主義は言葉の専制。いけません。そこも適当に。分をわきまえた中庸。いいかげん　は　好い加減。テキトーな判断が難しい。奥が深い言葉。パフィーもだらだらしてるようでいて　過酷な全米公演バスツアーをやった。やるときは　やるんである。やらないときは　やらない（笑）　「洗心」長嶋茂雄さんの座右の銘。スッキリ心にスペースをあけておけば　しておけば　しかるべき本能とアイデアが湧いてくる。というよりスッキリしてるだけで充分。そういえば　長嶋さんの　おもしろエピソードって　なにかを忘れた話が多い。記憶まで洗い流してしまう。戸締りまで忘れるからSECOMに入ったのではなかろうか。今頃、これが座右の銘だったというのも忘れてるかも（笑）　「日日是好日」有名な禅語ですが　これは過去形現在形未来形？　感謝・決意・願望？正しい解釈もあろうけど　漢文だと　どうとでも解釈できていい。主体性という内容よりも一日という結構、形式についてしか言っていないのも存在論的でよい。なんかポカポカ陽気まで感じて好い。結局、その都度到来するもののために　　スペースをあけておくための基礎的な構えとしての言葉　形式としての言葉が　窓のような言葉が好きだ。俳句のための五七五のようなもの。「風の歌を聴け」なんかもいいです。　

  2007.03.07

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• 構造主義科学論の冒険 池田清彦

  哲学の季節はつづく。面白すぎて　コミックやアニメをみてる暇がない。TVをみてもうわのそら。さて。著者の考え科学哲学による科学とは　外部実在世界の真理探求ではなく観察可能な変化する現象を不変のコトバや構造の同一性によってコードし尽くそうとするゲームである。しかし　現象とコトバの関係は　明示不能で恣意的・無根拠なものだ。という簡明にして　透徹したテーゼ。構造主義、とあるのは　ソシュールの知見を援用してのこと。　変化する現象　と　不変のロゴス（コトバ・構造）。（松尾芭蕉 なら｢不易流行」というかも　人はこの間に生きている）本書は科学論なのだが、読みながら、科学だけではない　哲学・宗教・人生論も座右の銘、スピリチュアルだって　（ところでお笑い　って　現象からの逆襲かも）　この２項で語れるだろうと科学ではなく　そっちのほうばかり考えた。　最近の変転きわまりない世の中のベストセラー新書は　松井秀喜選手の 『不動心』だそうで。おお　野球道。そういう不動のものを求める心は　人類史の昔から変わらないようだ。不動のものとはこの場合　まさに「不動心」というコトバなのだ。ケガやらなんやら　人生の変化する現象　に　「不動心」の一語で対峙する松井君であった。著者は　パルメニデスを科学哲学の始祖としているが、　パルメニデスが気がついた「あるものはある！」の一語も　似たようなこと。「あるという現象は　「ある」というコトバだ」の意味と解す。どんな現象も　まずもって　「ある」というコトバでコードできるではないか。「ある」と思考は同一、ある現象がある　とは　思考の側の判断。パルメニデス直前のヘラクレイトスの「万物は流転する」は名言とはいえ、そこでは　読むものにとって　変化する現象のなかにコトバが埋もれてしまっている。河合隼雄大先生は　「万物は流転する」というけど　そのコトバはズツト変わらないね、といみじくも　おっしゃっていた。変わらず今も伝わっているから名言なのだ。そうきづいてみると　「万物が流転する」は現象ではなく不変の「「万物は流転する」」という不変のコトバが　流転する現象をそれとしてコードしたものだとわかる。あるいは不変のコトバがあるから流転が知れるのだ。そう読めば　パルメニデスもヘラクレイトスも同じ。　パルメニデス以降「存在」は神秘化されて　西洋宗教・形而上学の源泉となる。神はモーセに、「わたしはある。わたしはあるという者だ」といったそうだが、そんな神にも融合してゆく。存在の永遠、不生不滅、同一性、現象界からの異次元性超越性、普遍性、包括性・・・・こうしたものは　宗教の神の性質に結びついていく。神のロゴスに生きるものは、同様の性質にあずかれる・・・などなど。存在は「存在」というコトバであるから　それらの性質　は　実は単純に　コトバの性質なのであったのだから、なにも　そんなに　聖なるロゴスに恍惚とならんでもよろしいのにと宗教哲学史をひもとくたびに思ってしまうんである。霊界だって　実はコトバの世界なのだ。あら　単純。現象に対峙できそうなコトバなら実は　なんでもありではないか。般若心経では「実体のない現象としての色」に「実体のないコトバとしての空」を対峙させているように思える。逆パルメニデス？ないものはない。｝しかし　いつのまにか　宗教哲学史は　このことを忘却してしまい。存在は実体化していくのである。ロゴスこそ実体、現象は幻。コトバ自身のもつ現象面のなかに　人はとらわれてゆく。宗教、哲学は　傲慢になり権力・支配・暴力にむすびついてゆくのであった。こうなるとやっぱヘラクレイトスの「万物は流転する」でよかったのかもしれない。「諸行無常」、と嘆きながら暮らすほうが平和かもしれないではないか。「人生いろいろ」でも充分　人生をコードできているのだから。そういうコトバがあれば　人は自らを俯瞰的に超脱しつつ生きていけるものらしい。　現象とコトバの関係自体は　コトバで記述するほかないが　それは当然不可能。という　亀裂にまで　パルメニデスは気がついていたふしがあるらしい。存在の無根拠とは　そのことでもあった。人は　現象に　コトバで　対峙するほかないが現象を支配できるわけではないのだ。現象にたいしては　コトバは謙虚でなくてはならないのだった。

  2007.03.06

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• 存在論入門　私家版

  レイチェル・カーソンのセンス・オブ・ワンダーの気分で哲学本を斜め読みしてたら　自分で自分用、存在論入門を考えたくなった。参考　ハイデガー入門　細川亮一　ハイデガーの思想　木田元　現代思想としてのギリシア哲学　古東哲明　神秘哲学 　井筒俊彦夕焼けが見える。夕焼けがある。ふと、ひさしぶりに見入ってしまった夕焼け、絶景である。神秘である。不思議である。いま、ここに、このような光景にいあわせるとは。私が気づこうと気づくまいと　世界はかくも常にこう「ある」のだなあ。しかし　なにが神秘なのだろう。なにが不思議なのだろうか？ま、そんなへたな文章で語るにせよ、天文学、気象学で語るにせよ、写真にとるにせよ、絵に描くにせよ　そんな　すでにそこで待っていた感動とのつきあいかたは色々です。存在論哲学の　感動のしかた　不思議がりかた　享受のしかたというのはちょっと　かわっているようだ。いかなる現象としてその光景があるにせよ、ともあれ　「ある」んだ。それは。いつもそこにあるゆえに気づかない「ある」ということこそ実は神秘と不思議の根源ではないか。というわけ。眼前の光景の感覚的、感情的、対象分析的知性での享受とは異なり、それらを捨象してしまうやりかただ。「いかに世界があるかが神秘的なことではない。世界があるということ自体が神秘なのだ。」とはヴィトゲンシュタインの名言。オカルトや公認科学の語る神秘、いかに世界があるかの神秘、でもなくそのような神秘がおこる舞台としての世界があるというメタレベルの神秘。　存在論といわれる哲学は　この「ある」ということ、「存在」の神秘と不思議についての語りである。「ある」については　誰もが使ってる言葉で　知っているはずだがあらためて　存在とは何か　と問うと困惑してしまう。たしかに謎だ。謎だとはいえ　使っている言葉なんだから　なにかを暗黙にはすでに知っているはず。　なにをすでに知っているか。答えのひとつはすでにでていたではないか。「ある」は言葉である。「ある」と考え　言っているのは私の思考である。人がどんな現象をそれが「ある」とするにせよ、「ある」ことを「ある」として自覚するには　「ある」という言葉が必要だ。　　（それはあたりまえだ。だが暗黙に知っていることを　　　いつもそこにあるあたりまえを明らかに自覚していくことが　　哲学だろう。）つまりは　「ある」は　対象となる様様な現象の次元に属している事柄ではない。現象の次元を　俯瞰する視点のようなものは考えられないか。どのような光景にせよ　その光景を成り立たせるには　視点が必要だ。円錐形を思い浮かべてみる。円錐の底の円の平面上に　さまざまな現象が起こる。円錐の頂点が　視点だ。様々な現象があると把握できるのは「ある」という言葉があることだった。「ある」という視点で見るから　様様な現象が　「ｘがある」と　言え、把握できる。なにかがあるということ「存在」とは　この円錐のような　入れ物、構造、形式のようなものではないか。　私が　ある光景に見入っている。今、ここに、ある光景がある。光景がどうかわろうと　この文は成り立つ。いつも　そこにあるのが　存在の構造である。ところで、　あらゆる時の今、あらゆる場所のここ、あらゆる私、あらゆる光景を想像してみよう。「今、ここに、ある光景がある。」の自覚の背後には　そのような可能世界の想像の光景、があり　そのひとつが　まさに今ここに現実化している　そう暗黙のうちにわれわれは知っていると考えられるからだ。経験した、現実にありうる、想像上の、、私ばかりではない他人の・・・、あるいは私のいない光景・・あらゆる可能な無数の円錐形を想像してみる・しかしどんな妄想的光景にせよ存在の構造はかわらず　常にある。　可能な限りの無数の円錐・存在構造をひとつの円形の平面に並べてみる。それもまたひとつの光景であろう。すると　無数の円錐がならんだ円平面を底とする大円錐が想像される。その大円錐の頂点もまた「ある」の視点である。ところで　そのような大円錐の頂点とは何であり　そこで見ているのは誰なのか？むろん架空の視点　ある意味架空の私自身なのだが・・・いや　すでに私のいない光景や　他人の視点による光景まで想像してしまったからにはそこで見ているのは　私の視点ではないのだ。（これを「形而上学的な私」という人　あからさまに「神」というひともいるが）視点というのは点という抽象、「ある」も抽象なのである。大円錐の頂点「ある」の視点は　私「の」所有する視点と関係がない。であるならば。冒頭のようなふつうの日常の夕焼けの光景における　存在構造・円錐構造においても円錐の頂点「ある」の視点は　私の視点と関係がないのではないか。私の肉眼の視点　とも関係がないのある。感覚的に見ている私と関係がない。私はむしろ　円錐の底、光景の一部、様々な移り行く現象の一部であろう。「私は「ある」」という文章を見よ。そのとおり「Xはある」のｘとは様々な現象であったはないか。「私は「ある」」という文章を見ているのは私ではない・・・。存在の構造、それだけが　時空にかかわらず常にある形式。私も　あの星空も　その形式のなかの　移り変わる内容。そのような同一・普遍・永遠の存在の構造の裡に　われわれの生はある。一生どころか　可能な生すべてに　ついてまわる構造。いったいなんで　このような存在の構造が「ある」のか？ともかく　無根拠にそうあるのだろう。「無」でさえも　存在の構造がとらえる現象なのだ。　これは　ほんとに　あたりまえで　かつ神秘・不思議としかいいようがない。存在論の元祖は　パルメニデスといわれています。かなり　こういうことを考えていた人ではないかと思われるのですが・・・。

  2007.03.05

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• センス・オブ・ワンダー 　 レイチェル・カーソン

  幼い息子と一緒に散歩しながらの自然観照エッセイ。とっても短いキュートな本。嵐の夜の岬、晴た日に歩くトナカイゴケのカーペットの森、星空、鳥の声や風の音・・センス・オブ・ワンダーとは、「神秘さや不思議さに目を見はる感性」のこと。海洋学者の著者は、元祖環境保護運動家でもあった。環境の汚染と破壊の実態を、世にさきがけて告発した『沈黙の春』で有名。　本書は彼女の遺稿。「子どもたちの世界は、いつも生き生きとして新鮮で美しく、驚きと感激にみちあふれています。もしもわたしが、すべての子どもの成長を見守る善良な妖精に話しかける力をもっているとしたら、世界中の子どもに、生涯消えることのない「センス・オブ・ワンダー…神秘さや不思議さに目を見はる感性」を授けてほしいとたのむでしょう。」まさにただひとつ次世代に伝えたい大事なことがこの　センス・オブ・ワンダー　だったようだ。この感性は、やがて大人になると決まって到来する倦怠と幻滅、あるいは自然の源泉からの乖離や繰り返しにすぎない人工的快感に対する、つねに変わらぬ解毒剤になってくれるでしょうと言う。しかし　そんな効能はおまけのような気がする。なんでもない光景に目を見張る方法。と彼女はすすめる。生まれてはじめて　それを見たと思ってみましょう。もう二度と　これが見れないと思って見てみましょう。ああ、だから　２人で散策していたんだ、と気づく。まだ生まれてまもない幼い息子と　もう癌で死にゆく著者　その二人の目に映った　平凡だが　かけがえのない畏敬すべき絶景を　思うばかりである。　コミック「蟲師」に　ある蟲につかれた　そんな感受性のかたまりの少女がでてきてた。一日の間しか記憶がないかのように　朝生まれて　夜死ぬ。を繰り返す。　ワンダーランドの中に生まれ　死んでいく。それで充分。まったくもう　それで充分だったのだ。　唯そのことを思い出すために　本来　哲学も宗教も芸術も科学も存在するのではなかったか。　そろそろ　桜の季節です。　　

  2007.03.04

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• みんなのスッキリ！　　上大岡トメ

  もともと著者の人気自己啓発本「スッキリ！」という本があって、そのいろんな年齢層の読者たちに、あなたはどんなことをする時、スッキリしますか？と尋ねた返事をまとめて　イラストをつけたものらしい。一人の説教よりも　こういう皆のアイデアっていうのもいい。　引き出しの中身を全部出して整理する、換気扇そうじ、車のなかで大声で歌を歌う、集中して眠る、大声で笑う！、自然を見る、・・・・とか　それらの例自体は別にどうってことないようですが、こう集めてみると　なんで　それらが「スッキリ」なのか　「スッキリ」ってなに？　とか考え出すと　とてもディープ　不思議です。スッキリて言葉だけでも　なぜかスッキリする。と　僕なら言いたい。あたりまえか（笑）いや　不思議でしょ。え、あたりまえ？　「スッキリ」という言葉　なにを意味するか　定義するとややこしい、しかし　皆なぜか　確実に知ってる「スッキリ」。暗黙知です。だいたい　頭をスッキリ、心をスッキリ、体をスッキリ、対人のスッキリ、対物のスッキリぐらいにわけられそうですが、こんだけ　ちがう場面に使われているのに　どれも｛スッキリ」という言葉で示せる不思議。どれかの「スッキリ」、たとえば体のスッキリは　頭や心に伝染するらしい。こうして人様のスッキリをみてるだけでも　スッキリするのも謎。　体の感覚だけで　「スッキリ」をそれと認識してるわけではなさそうだし。スッキリ　が　生きることにおいてかなり重要で　いい価値だと　皆知っているのも凄いこと。真善美　なんつっても　いまいちピンと　こなかったがそれらと　同列に　扱っていい価値ですね　この「スッキリ」。イデア論なんか読み直したくなった。いろんなスッキリの共通項や　外延がありそうだ。反対は　ゴジャゴジャ　など。ゴジャゴジャをスッキリさせる。スッキリしたのをほっとくとまたゴジャゴジャ。とか　著者も考えているけど。余分なもののない状態か。なにかを溜め込んだり　積み上げてたり　という物金の価値とはちがう、なんか神道的な　潔い生き様まで　かんじてしまいます。いいよなあ、スッキリ・・・・。

  2007.03.03

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• メタフィジカル・パンチ　池田晶子

  池田晶子さんの本を　あれこれ引っ張り出して読み出すともー面白くて止まらないのである。「メタフィジカル・パンチ」は　「形而上より愛をこめて」　という副題がついている。　池田本のほとんどは　不動の定点からくるだされる愛のメタフィジカル・パンチに　尽きることのないあの手この手の世迷い言は　いつも粉砕！というパターンです。で、いったいどこから　その痛快パンチはくりだされてくるのか。これぞ池田晶子という文章をどうぞ。（同書所収「同世代のみなさん」より）　「自分を何者かであると思うためにには、その自分は何者でもないのでなければならない。この何者でもないところの自分、何によって形成されたのでもなく、どこに属するのでもないこの絶対主観、これをこそ私は、形而上学的（メタフィジカル）な「私」と堅持し、ここからのみ認識し、ここからのみ言葉を発しているのだ。「私」は私ではない。「私」は池田某でも、オウム世代の誰かでもない。「私」はこの世の何者でもない。ありたいとも思わない。何者でもないことの絶対自由を自ら放棄し、自らで自らをを何者かと規定しておきながら不自由であると、誰に対してのつもりなのだか文句言い言い生きるような仕方が嫌いなのだ。」この文章の変奏、応用編は多い。池田晶子さんの超エラソーな絶対的自信の根拠は　単純明快。誰でもない「私」に　たいてい誰もが気づいていながら　そこで不安になりアイデンティティーなんぞを探して　さ迷ってしまうのであるが、誰でもない「私」のほうが　本体なのだと　よく考えて確かめて自信をもたれたし。　そして　この誰でもない形而上学的「私」こそ　真性の謎である。科学の謎、オカルトの謎、それらの片々たる謎に不思議を覚えるまえにこの不思議に驚かずして何に驚けというのか。この謎の前に生活やら生命についてのお悩みなぞなんぼのもん。この謎から　誰がのがれられようか。さて　そこからが　誰でもなく誰でもあるところのわれわれ、すなわち普遍的精神としての人類の形而上学のはじまりはじまり・・・・　てな調子で　真性哲学へ読者を唆されるのである。これで　最初から最後までツッパリとおしてしまわれた。凄いもんだ。　時々でてくる　形而下のご自身との格闘エッセイも　ユーモラスである。落ち込んだり　ふて寝することもあった池田さんである。どういうわけだか形而上・形而下に分裂している存在の形式　、これがわれわれの謎なのだろうし　思考の前線なのだろう、その落差が生きている面白さの原点でもあるだろう。　池田晶子さん　追悼週間は　これで一応終わりです。守護霊やら　背後霊にならんでよろしいので　もうおかえりください（笑）われら　誰でもなき誰でもありうるＮＯＢＯＤＹとして　一体なんですから。最新刊は「君自身に還れ―知と信を巡る対話／池田晶子、大峯顯 」という　お坊さんとの対話だそうで　楽しみ。いいタイトルですね。　　　

  2007.03.02

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• 池田晶子　と考える哲学

  僕が　スピリチュアルが　どーのと書いて　厚顔無恥をさらしてる頃。　池田先生はお亡くなりになってたわけで。なんか　きつい因縁ですねえ。ひえー、許して～。紹介するなら　ちゃんとしろ、って。はいはい　ただいま。　さっそく　守護霊化しちゃってますなー池田先生。しかし　記憶力があんまり・・・・。あ、あれ　おもしろかったですね。・・・原稿依頼が正月にはよく来るけど　だいたい世間のひとは　年に一回しか反省しないらしい、わたしは　鏡餅かなんかか？とかいうの。・・・　WEB上に池田晶子インタヴューがあった。これ、けっこう　繰り返し　おっしゃっていることばかりですね。いろいろ　思い出してきた。あ、またITなんかにたよりおって、じゃあ自分の言葉で言ってみろ。って？えー。知ってるつもりの　あたりまえことを考え直してしてみると、驚異のワンダーランドの扉があく。それが哲学。　お、どすかこれ　いいかんじ。ところで、女性指揮者の半生をTVでやってた。子供の頃　連れられていったコンサートに魂を奪われた。あの感動はいったいなんなのか、それが知りたくて指揮者になった。あのコンサートみたいに　できてるかどうか　超えられてるか　今も反省しながら指揮棒をふっている。というかんじでした。　そういうのと　哲学っていう行為と　あまり　ちがわないんじゃないかと思うんです。たとえば　なんでこんなに素晴らしいんだ　綺麗なんだとか　そういう問いは　必ずしも答えを形成するための　問いじゃない。そういう感動とつきあいつづける方法のひとつが　問い続けることだったということ。　哲学的な感動と当惑　存在驚愕は　そういう個々のおどろき　が　まるごと来る。なにがなんだかわからないけど　この宇宙って　凄いことになってる。　そうなったら　考えてもわかりそうもない事を　考えるしかないハメになる。「知ってる？哲学って　気づいたら　もうはじめてんの」（「君に届け」風に言ってみました）　　ふりかえって　そんな　生きているという素晴らしい謎とつきあって生きてきたことがそう生きるほかなかった　けっこう良かったなあと思えること　それが哲学人生。結果的に　処世訓になってるかも。てことでしょうか。感動したりした事実にたいして　人は必ず　謙虚になり敬意をはらうものらしいです。イチローに感動した少年に　社会が外側から道徳をふきこむ必要はない。努力だの　チームワークだの　フェアプレイ　だの　あたりまえのこと。哲学もおんなじで、哲学的感動から　処世訓だの　道徳とか　あとから　内側から　勝手に　でてくるもんじゃないでしょうか。あの感動にたいして　こういう生き方は　きれいじゃないとか　まじめに向き合ってない　とか　勝手に　反省がでてくるものだろう。世間にたいして　反省するわけじゃないんでしょうね。あんまり　わかったようなことを書いてると、また　えらく怒られそうだから　やめ。はい　いちから　やりなおし。知ってるつもりのことを　もっと考えよう。あんたが思ってるより　哲学することや　生きてるってことは　もっと　凄いんだから・・・って。

  2007.03.01

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• 池田晶子さん　追悼

  訃報　池田晶子さん４６歳＝文筆家　ああ。とうとう。痛快哲学者を失った。最初に　ご自分の　がん　について書かれたのは「メタフィジカル・パンチ」（1996）だったかな。　がん、だの　死だのは　我々の観念のうちにしか存在しないのである、自然現象につけた名前である。私の死は無い。死んだら私はないんだから。とか　書いてある。　「さよならソクラテス」ではソクラテスにこんなことを言わせていた。人は必ず死ぬね。がんであろうとなかろうと。だったら　がんと死とは　関係がないね。そんな屁理屈（あ、真理です　ごめんなさい）も好きな先生だった。　ご自分の訃報記事、「がんのため亡くなって」にはおおいに　爆笑されているに違いない。死因、生まれたこと、でいいですかね　先生。ソクラテスやヘーゲルにかわって　永遠のロゴスを語ることができた先生。精神生命体としての先生にとっては　前世来世は　その意味では当然だったかもしれない。まったく　ご冥福を祈りますとか書いたら、そりゃ　なにをどうするってことなの、とか　つっこまれそうだ。おいそれと　ご冥福も祈れない。死んでも　死なない　池田先生、まったく　困った　師匠である。　どの本だったか　愛犬との写真があった。あれが好きだな。美人だったよなー。　ようやく　涙がでてきた。また　御本のなかで　おめにかかりましょう。タイトルに反して　とってもとっても優しい「残酷人生論」なんか池田晶子を知らない方には　オススメです。とびっきり　スピリチュアルです。　　　

  2007.02.11

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• ひまわりっ～健一レジェンド～　　東村 アキコ

  やっぱアキコ先生　もー最高。なんで　こんなにおもしろいのかね　この先生のは。３巻まで読んでしまった。アキコ先生の「きせかえユカちゃん」の後書きマンガから発生した実話をもとにした物語。今、話題の宮崎が舞台です。「きせかえユカちゃん」の平行世界としても読めて　両方さらに楽しめます。美大を卒業したものの就職先がなく父親の健一と同じ電話通信会社で働くはめになったアキコが　周辺人物に翻弄されつつも　だんだんマンガ家を目指す。時間がとまってる「きせかえユカちゃん」とちがって　成長がかかれてます。　アキコの周りは　他人の問題に首をつっこみ事態を複雑化させようという東村先生ならではの　身勝手キャラばっかし。後書きによると先生は　キャラが勝手に動く　という境地で描いてはるそうで描きながら原稿のキャラに向かって　「キャー　なにすんの副主任　だれかとめて」とか　言いつつ描いてるそうで（笑）　だからおもしろいんだろうなあ。てきとーなストーリーで　カオス化したときが一番おもしろい話のオチが　みつからず　「その頃」オチ　というパターンも健在。　周辺キャラは　なんとかアキコを　自分の妄想のなかにひきずりこもうとしている　たいへん恐ろしい存在でもあります。しかし　同時に　アキコの才能や恋路を　応援しているかにもみえる。いったい　こいつらは　有難いのか迷惑なのか　よくわからん連中。そこが　他人というものの普遍性をよくあらわしている。有難迷惑なこいつらが　やっぱ必要なんですね。他人の妄想の海を泳いで　はじめて己の主体性をみつけていく主人公なのだから。うーむ深い。社会哲学である。人生論である。スピリチュアルである。　

  2007.02.10

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• 生きるって簡単　　美輪明宏

  [生きるって簡単 苦悩の娑婆を生き抜く法華経の力―美輪明宏の悩み相談室 ]美輪さんにとっての法華経とは　自力本願の教えと　それを助ける発想の転換の方法とコツを教えてくれるものだそうだ。自力本願とは　ようするに自分で苦しんで考えて答えをみつけ努力する　ということでお気軽スピリチュアルとは　無縁。天は自らを助くるものを助ける　人事を尽くして天命を待つ　の精神。地球には　修行のために生まれてきたのだから　つらいのはあたりまえ、道場みたいなもんだから　なぐられ　けられるのはあたりまえ、そう　発想を転換してしまえば　不平不満はなくなる。というような　前書き。え～～　そんな考え方　しんどすぎるわ（笑）しかし　やっぱり　それっきゃないみたい。なんか　癒しとか　運がよくなるとか　楽に生きられる方法とかさだれか自分の人生について　いつも教えてほしいとか　考えるの面倒だとかなんで　あいつだけ得してるのかとか・・・・・・そういう　得手勝手な無駄な妄想　を　もってるから　ますますツラクなるんですわ。そんな妄想に答えてくれるような　宗教やら　オカルトやらスピリチュアル　やらおもろいことや　他人はないかと探しているから　その妄想に応じたしょうもないのに　ひっかっかったりして　ますます泥沼化。そういうことだろうな。と　過去をふりかえって納得。自力本願、地上は道場・・・キビシーーッ。しかし　そう　覚悟を決めれば、実は　それが　いちばん楽で楽しいってことかも。すくなくとも他人に　得手勝手な妄想的期待をいだかない　というだけでも心はすっきりと楽になる。というのは　大変　実感です。　納得。そんな態度で自力で難関をのりこえようと努力してりゃ、苦しみも楽しみ。ということでしょうね。勉強になりましたです。はい。

  2007.02.09

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• 「スピリチュアル」との　つきあい方

  そういうタイトルの本が　あれば　かなり売れそうです。（タイトル商標登録　なんて　せこいまねしてませんので（笑））オーラの泉　も　ゴールデンタイムに移行で　いろいろ問題ありそうだし、あるマーケティングによればOLの８割以上が　否定派を含めて関心ありとのことだし。　仮に　前世や守護霊が実在して　それがみえるとしても　よく考えると　それのどこが　えらいんだ？　とかつっこんでみたい勇気のある人（笑）そーゆー本　書いてください。もし　そういう本を書くとしたらこのへんの話題もほしいな　という本を。　スピリチュアル・ブームの源流をさかのぼれば当然　古代からある　宗教になるわけだ。　前世、に関していえば　仏教には　霊魂も前世来世も否定する派閥があります。ていうか　輪廻思想とカースト制の批判からでてきた考えが仏教だそうだから。「誤解された仏教 」という禅の秋月さんの本　。瞑想してみても　そもそも輪廻する主体が実体としてない、だから前世も来世も　あるわけない、という考えでしょう。唯識系の仏教なんかは　前世来世も認める派ですね。なんか微細な輪廻主体が　あるんじゃないか？という。どっちの派閥にも　立派な生き方をした人がいます。どっちも　自殺や人殺し　を正当化する理論にもなりえますなー。戦争に加担した禅坊主、他人を親切にも来世にポアしちゃったオウムとか。どっちが正しいのか　よりも　その前提で　いかに他人といきるか　という生き方の問題みたいだね。　いくら立派なお坊さんでも　酔っ払わせたり　脳を怪我させたりしてもダメ。人格かわっちゃう。脳あっての精神です。「神の神経学―脳に宗教の起源を求めて」「脳はいかにして“神”を見るか―宗教体験のブレイン・サイエンス」とか　おもろい。ともかく前世やら霊がみえてしまう人の脳もこの線で　研究してほしい。　といって脳科学、だいたい科学って信じていいのか？「99.9パーセントは仮説」（竹内薫）　だし、 「科学教の迷信」（池田清彦）も　科学者自身による警告。科学を知らない人は　科学教徒になりやすい。一流科学者は科学を信じていない。「現象学入門 」竹田 青嗣の本は　哲学好きには　おもしろい。宗教や科学や日常経験における真理とはなにか　リアルとはなにか　ではなく　人が　何かを真理だとか　リアルだとおもう　信憑・確信の成立条件　を調べよう、というアイデアが基本。さまざまな真理の主張同士の争いを避けるには　そういうメタな視線が必要。　ほんじゃ　なにを信じたらいいのか「幻想の未来」とかの　心理学者　岸田秀もいい。とにかく　人間の考えることなんて　筆者の言うことを含めて　全部　幻想　妄想なんだからまあ　お互い馬鹿の上塗りみたいな　しょうもない喧嘩だけはしないようにね。という話。なにか信じていかなくては生きていけない人間は悲しい動物なんだから。人間って悲しいなあっていうのが　仏教の慈悲っぽい。スピリチュアルも　もちろん妄想の一種。どうしてもハマリたきゃ、どんな妄想にはまるのも自由だが　自己責任で。自己責任能力のない人　弱ってる人に　自分の妄想で洗脳したりしない。自分が弱ってるときに　他人の妄想を信じない。どんな妄想にも光と影がある。どんな異なる妄想も　平等に妄想なんで　喧嘩しない。他人の妄想を嘲わない、他人と一緒に自分の妄想も笑え。自分の妄想体系の構築よりも　別の妄想と妄想の関係や　すきまが大事。幻滅の時がくるのは避けられない　それは妄想からの脱出で喜ぶべきこと。　そんなとこですかね。つきあいかたは。ようするに　オタクや腐女子のように　自己卑下しつつ楽しくはまってればいいんじゃないですかね。自分が霊性が高い　なんてユメユメ思わないように。

  2007.02.08

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• スピリチュアルにはまる人、ハマらない人　　香山リカ

  「オーラの泉」２回ほどみましたがなんか　ぶっとんだ会話ですねえ。あれが常識となりつつあるのか。前世って　人間の人口だんだんふえてるんすけど、てことは　前世人間じゃなかった人もだいぶいるなあ（笑）一応　芸術の話なんかも楽しいし　いいことも言ってるんで批判するのもむつかしい。あの２人は　なんの権力ももってないからいいようなもんのそのうちスピリチュアル政治家なんか　でてきたらどーすんだろう、あの調子の政治家なんかでてきたら　批判もできないじゃないですか。すでにそういう企業家はいるけれど　社員もたまらんなあ。　なんか　ヒトラーまでのオカルト・ドイツ史や麻原までの精神世界ブームを知っている者としては今のスピリチュアル大ブームには　黄色信号がともるのです。いやあ　こういうのは　話半分の冗談できいていればいいのであってマジに批判するのもね、というかもしれないけど麻原の時の幹部やまわりの宗教学者が　そういう態度だったんだね。麻原のホラにはユーモアがあるって　かんちがいしてたんだから。　さて、スピリチュアルにハマらない人として　香山リカさんはこの本を書いているんだがあとがきのころになると　来年はハマッテるかも・・・、ですと。批判のほこさきも鈍るか、しっかりしてくれ　リカさん。　暗いといわれようが　不幸といわれようが批判精神のもちぬしは　いてほしいものです。　拙者は　アート好きだし、スピリチュアル本を何冊か読んでみると　けっこうあ、ワシもそう思う　とか　いうことが　あって気分がよくなったりしてしまうので　あぶない体質だな。　　ところでスピリチュアル本て　誰でも書けるんですね。なんか調子のいいとき　なにかを達成したとき　幸せなときに自分の人生を　ふりってみてみてください。そしたらいろんな　悪いことが　なんか必要だった試練にみえてくる今の自分があるのは　不思議なくらいないろんな出会い　偶然のおかげ、なんか感謝したくなりますね。ますますいい気分になる。これを未来に応用してるのがスピリチュアルなアドバイスの基本なんでしょう。結果に感謝するんじゃなくて　先に感謝しとこう、未来におこることを　試練だととらえよう。そしたら　また今みたいに　いい気分の時も　まためぐってくるでしょう。と、だいたいそういうこと。　まあ　このくらいの観点の変更なら害はないんじゃないかと思いますし、昔からある精神医学の認知療法なんかにも近いし。この線から　はみ出す話をしてるスピリチュアリストはちょっと警戒しますね。トイレ掃除をしたら　お金がはいってくるとかさー（笑）モーツアルト療法とかさー　（モーツアルト本人は病気で死んだのです！（笑））とにかく　気分がよくなったあとは自分でしっかり考えて商売でやってるすスピリチュアリストのグッズなんかにお金を使うこともなく　暗い面や社会への問題なんかからも　目をそむけず見方の変更だけでは　どうにもならない解決すべき事柄にしかと　とりくんでいかねばなあ　と思うんでありますよ。

  2007.02.07

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• リトル・ダンサー

  テレプシコーラの影響はまだつづいていて、バレエをする子供の映画ってなんかない？とさがしていたら、バレエ少年の物語がありました。リトル・ダンサーストで揺れる貧しい炭鉱町の一家や　才能をみいだした女のクラシック・バレエの先生が　１１才の主人公の少年ビリーを奨学金のでる王立バレエ学校におくりだすまでの人情味あるお話。　といっても　少年のきちんとしたクラシック・バレエは期待しないでください。マッチョなお父サンの　「男の子がバレエ？」　という　うろたえぶりが面白い。先生と父さんの口論のなか、ビリーのタップもとりいれた　いらだちまじりの自己流ダンス・シーンが傑作。まずは形よりも、踊りたいという　内的な衝動　こそが　才能のもとなんだ、というテーマもあるようだ。T・REXのロックが　よくBGMでつかわれるのもそのせいだろう。COSMIC　DANSER,　GET　IT　ON、に　RIDE　ON　SWAN。ときた。ナイス選曲に　微笑んでしまう。学校の入学オーデションの日、緊張のあまりうまく踊れなかったビリーだが選考委員に　踊ってるとき　どんな気分？ときかれる。ビリーはぽつぽつと　考えながら自分の言葉で答える。これが素晴らしいのです。どうやら　これで採用になったらしい。「さあ・・・いい気分です。・・最初はからだがかたいんですが、ほぐれてくると、なにもかも忘れて・・すべてが消えるんです。自分がかわって・・　体のなかに炎が・・鳥のように自由に・・・電気・・・そう電気のように。」　たくさんの　アーチストやスポーツ選手や宗教家が　そのピークの経験をそんなふうに　言ってってきたことを思い出した。しかし　そういうイメージを見たという話ではなく　もともと人間の本質が　なにかそのようなものではないのかとまで　ふと思えてしまったのである・・・。　少数派の日本のバレエ少年も見てほしいものですね。

  2007.02.06

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• テレプシコーラ　Ｘ 　斎藤友佳理自叙伝

  テレプシコーラ１０巻読みおえると　どーんと重たいリアルな悲劇だったので、何かフォローするポジティブな本が読みたくなりました。千花の怪我事件のモデルとなったバレリーナ、斎藤友佳理 の自叙伝「ユカリューシャ―奇跡の復活を果たしたバレリーナ 」は面白すぎ。　パートナーにして教師であるロシア人トップダンサーとの愛と結婚。息子を生んでもつづけるバレエへの情熱。日本の医師たちからは再起不能といわれた大怪我、ロシアでの手術。伝説となった復活の舞台、とまるで　バレエ漫画そのもののような人生。周辺人物も魅力的。彼女の子供時代の話だけに限って読んでも、子供の成長のしかたや　親の育て方が　テレプシコーラの　千花、六花や母親、などと　対照的に読めて　ここはいっしょとか　あーここが違うのかいろいろ興味深いものがあります。母親が　バレエ教師であったという共通点もあるんですが、友佳理さんが、音楽や物語に没入できる感受性を育てられたのは　こころゆくまで白夢想にひたることを　親がじゃましなかった事がおおきいという。これが後の　なりきり演技力の核　というより自身の核となったようだ。母親・木村公香さんは元バレリーナだったが、幼稚園のときに友佳理さんがバレエを習いたいといいだしてから一年も許さなかったという。バレエの厳しさを知るゆえの躊躇のすえ、ワガノワ・メソッドを習得している自分が正しい基礎を教えるしかないと決断し、バレエ教室を開く。しかし　最初は　バレエ以外の自由時間はたっぷりあったし、勉強や家事手伝いの手抜きもゆるさなかったという。バレエ機械をつくりあげることではなくまず人間としてちゃんと楽しんだり役割を果たすことを重視したこの母の姿勢は　後の　彼女の結婚･子育てをしながらのバレエ人生につながっていく。母であり教師である人間に育てられる　となると　どこまでが甘えられる母なのか　どこまでが厳しい教師であるのか　友佳理さんの葛藤はおおきかったそうで、よく喧嘩もしたそうです。しかし、それがよかったんだろう。反抗心を抑圧してしまって自分でもきづかないということがなく　葛藤としてとらえるだけの自分をすでにもっていたわけだ。小学校高学年ー中学時代は　転校やバレエにうちこみだしたことから学校では孤立していたが、やはり家庭が安らぎの場となった。父母、兄、叔母に　つつみかくさず　なんでも話すことができた。結局　学校での孤立　後の　孤独に強く個性を守るという長所に　うまく転化されたそうだ。その後、バレエの道に確信がもてるようになって　ひとりぽっちなんかなんでもないというようになると　かえって学友にも受け入れられるようになったそう。　これから後は　ロシアと日本を往復しながらの　彼女の試練と成長の物語なのだけど　試練を成長の機会ととらえらる基礎的な人間力は　やっぱり家庭の影響がおおきいか。危機において　ハートフルなロシア人たちを含めいろんな人に助けられる彼女であるが　やっぱ彼女の人間的魅力あってのことでしょう。それあってのバレエという表現なんだよなあ、やっぱり。山岸涼子さんが　芸術至上主義に疑問をもつようになって　テレプシコーラを描いたといっているが　芸術至上主義といのは倒錯であり　芸術としても駄目なんだろう。　どんな作品や表現スタイルでも　結局そのジャンル特有形式や超絶テクニックなんかではないものが人を感動させるんだろうし。母の木村公香さんも「バレエを習うということ」という本 をだしているそうで、育て方の秘密なんかもわかるかも。この母さん、友佳理さんがロシア人男性と結婚するときには　当初は大反対でロシア人の彼氏に「北方領土を返さなければ　娘は嫁にやれない」と言ったそう（笑）どーゆー人なんだ。

  2007.02.05

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• 舞姫 (テレプシコーラ)　山岸凉子

  一部完結の10巻中、７巻目まで読了。１０巻目で　なにが起こるか　事前に知ってしまっただけに　うーん、あと３巻がつらい。つらいと　いいつつ読むけど。のっけから厳しい話も多くはいっている物語。ここまでする作者って　何？というかんじ。ひどい家庭環境の子のエピソードは残酷物語。またでてくるのかな　あの子は。六花　千花　は　その点めぐまれてるなあ。　その千花にも不運が。くるみ割り人形の紙の雪、あぶないなーと思っていたら　やっぱり。以前、テレビで　斎藤友佳理さん　の怪我のエピソードを　知っていたので。斉藤さんは　いい医者にめぐりあって復活をとげたが、この医者は　バレエとバレーボールを間違えてたって　おいー、そりゃないぜ。　それにしても　家庭環境、もって生まれた顔、身体や成長、才能、指導者、怪我・・・、そして激しい競争。よほど　幸運つづきでないと　努力だけではどうにもならない世界。やっぱ　作者は　そこんとこ　嘘は描きたくないわけだろう。それでも　挑戦者を惹きつけてやまない魅力がバレエにはあるのだろうなあ。残酷な美かもしれない。　ひどい、厳しい、といいながら　読みすすめてしまうのはやっぱり主人公　六花　の明るい天然さ。なんかバレエよりも　宝塚にでも行ったほうが　よさそうなと思ってしまったが、舞からセリフが　曲から舞が　みえてくるという総合的な感性が　振り付け師の才能として　開花していくのだろうか。金子先生のキャラにも　ほっとします。甘いかもしんないけど、競争に勝ち抜くだけが　幸せじゃないし　って顔してますね。　　　

  2007.02.04

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• オトメン（乙男）　　　菅野文

  帯文がおもろい。「美しい国・ニッポンのために・・・日本男児オトメ化中！！ 」なんだなんだ？売り切れ店多し。やっと買えました。この本の名前をいうと　女子書店員たちは　なぜかキャッキャとよろこぶ。その謎とは～。一読、うはは、たしかに　女子が望む　日本男子改造案かも。こんな主人公がふえると　ニッポンも美しい国になるかも。主人公は掃除も得意だし（ってそういう意味ちゃう）。この作品は、乙女チックな面も、男らしさも兼ね備えた理想の男性像を提示した　のかもしれません（マジで）文武両道・質実剛健、にピュアな乙女心。料理・裁縫・掃除が得意。そりゃモテルかもな。よーするに　嫁にきてほしい男子ですネ。剣道部主将　飛鳥くんは　りょうちゃんを　男らしく助けたのをきっかけにおさえていた　乙女ごころが　ついに決壊（なぜか　そーなる）。りょうちゃんの　ために　華麗なお弁当をつくってくるようになるのあった。飛鳥くんが好きになる　りょうちゃん　てえのが　また対照的な女の子、サッパリ系、格闘技強し、ついでに料理もさっぱり（巨神兵ケーキ　ご覧あれ）、それに２人を　さらにひっつけたがる充太　の正体に唖然？今後の展開予想。充太が飛鳥をマジで好きになる、それをよかったね　とよろこぶ　りょうちゃん。て　それじゃ　BL　になってしまうな（笑）ともあれ日本男子は　オトメンを目指すべしっ。（ほんまか？）そうすれば　美しい日本はやってくる（といいですねー）

  2007.02.03

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• 君に届け　　椎名軽穂

  人気急上昇中、噂の少女コミック、君届　読んでみましたが、２巻なかごろで、図らずも・・・・・。いいですね　これが流行ってる世の中って　なかなか。そこまでいくまで　地味なマンガだなあと思うかもしれないけど、それまでが　このマンガの調子にハートをチューニングしていく教育過程と　思って読んでほしいものです。なにしろヒトをつなぐ持続的なイベント、スポーツとかアートとかの活動を排除したので　えらく地味にみえるストーリーなのだ。　まさしく「君に届け」だけに　焦点をあわせている。大人にも　届いて欲しい。世間の「空気を読む」ことばかり気にしてるとこのマンガで　あっと気づいたりして　面白いと思います。以下　読中レポ・・・・・・・・ちょっと陰気っぽい外見で　クラスから「貞子」よばわりされ　軽いイジメられ状態にある爽子が主人公。といって　ヤマナデのスナコさんのよーに、ホラー方面に　はしっているわけではなく、内面は、いねーよ、こんなやつ、みたいな　いい奴なんですが、なんせ爽子ちゃん、セリフにならないモノローグだらけ。・・・・・・・・・・・　読み始めて　かなり　じりじり～～～～としてしまったのである。風早くんが好きになる爽子ちゃんではあるが、あ～　じれって～。まあ　そのへんは　よくあるお話。爽子よりも　そんな爽子を援護してやる　サッパリ系女子の吉田＆矢野コンビの義侠心のほうに　共感していたのだ。しかしっ、そう思わすのが　作者の作戦だったかも。ちきしょー。爽子／吉田＆矢野のあいだに　何者かによって謀られた　黒い離間の噂。これに　言葉足らずの爽子のセリフが追い討ちとなってしまい、意外にも　動揺する吉田＆矢野。え、この気丈そうな姉ちゃんらが　動揺？なんで？ここから　先の展開に　もう、　だめ、降参しました。　　

  2007.02.02

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• 仮面ライダー電王　１、２話　　

  仮面ライダーなんて見るの久しぶり。映画「どろろ」が　仮面ラーダーっぽかったので、最近のは　どーなってるんだろうなと思って。映画「どろろ」。最近のVFX技術を使い倒せば　かなりその世界の様式でそめあげたリアルな世界を描けるはずだけど、わざと　ださめに創ってあったところに共感。シリアスとユーモアが混在する　昔の馬場さんのプロレスとかにも通じるそういうノリが好き。とりわけ　正義の味方がでてくる戦いでは　なんかそういうユーモアがないと　正義をふりかざした戦いって怖すぎだし。やっぱ　昔の特撮ものって　良かったのかも。　で、　この電王、新シリーズですが、もしかしてシリーズのなかでは例外なのか？ずるーーーー、と　こけそうになりました。面白すぎ。石ノ森先生　ごめんなさい（笑）みたいな。主人公の少年が　最近はやりの　ヘタレ系。　っていうやつかも。彼に　憑依する魔人も　おもしろツッコミキャラ。２人が合体すると　いくつかの段階があって　電王になるみたいだけど、この第三人格が　これまたどうも変な奴。正義の味方っていうより　俺様系で　自分の必殺技をためしたいだけ～　みたいな、体を張った技よりも　飛び道具ばっか使うし。ライダーキックとか　ないんでしょうか？藤岡弘さん　ごめんなさい（笑）　みたいな。いろいろ流行のキャラをとりいれた　複合キャラ　が魅力。基地がわりの　列車の客室も　メイド喫茶風？２話めで　ようやく　設定もわかり電王も　ちょっとは正義の味方っぽくなってきましたが、脇キャラがどうからんできますか。楽しみ。

  2007.02.01

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