[感想]の記事一覧 | chocoolique の世界あちこち日記

写真美術館と宇宙堂

（昨日の続き）朝は８時半過ぎに目を覚ましました。それから新聞に丹念に目を通し、それから、東京都写真美術館に行くために、恵比寿へと向かいました。『旭鮨総本店　恵比寿ガーデンプレイスタワー３８階店』まずは腹ごしらえということで、私たちはガーデンプレイス内にある『旭鮨総本店』というお寿司屋さんに入ってみました。案内されたのは、彼方に東京湾を見渡すことのできる絶景が広がるテーブル席です。入店時の従業員たちの挨拶がさわやかだったこともあり、これは期待できそうだぞ、と私の心は躍りました。期待を裏切らないお味でございました日頃、海外で日本食に飢えた生活をしていて、ただひとつ得することは、日本への一時帰国時に和食のうまさにいたく感動できる、ということです。近所の回転寿司で失神しかけてしまうぐらいの貧乏性の私ですから、こんな、東京のスカイスクレイパーを眺めながらの本格寿司にありつけた日にゃあ、そりゃあ、もう……。狼さん、アリガトウゴザイマシタ。東京都写真美術館食後、同じくガーデンプレイス内にある東京都写真美術館に行きました。ここは仕事で来たこともある、なじみの美術館です。今回の展示は以下の通りでした。● 『日本の新進作家展 vol.3－新花論しんかろん』新進気鋭の４人の作家たちによる作品展。テーマは「花」でした。いずれも、新しい風という感じで好感が持てたのですが、なかでも私がもっとも印象的だなと感じたのは、銅金祐司さんによるピタゴラスイッチの装置みたいな装置と、赤碕みまさんによる「光」をテーマにした作品の数々です。赤崎さんの作品は、なんというか、着色したネガのようというか、暗さの中に発光があるのが素敵でした。● 『ＨＥＩＡＮ　戸田正寿作品展』“日本美の再発見の試みである” というコメントにも納得の、静かで、清らかな作品ばかりでした。が、個人的には、正直、ちょっと怖いかな、という印象を持ってしまいました。なぜか椋材が大の苦手なので……。だから気の利いた感想が書けません。悪しからず。● 『グローバルメディア２００５―新しいヒトへ』テーマは要するに “オタク” です。秋葉原やまんだらけで見かけるようなポスターが天井からズラリとつるされていて、まぁ、見る人によっては、別に目新しくもなんともないじゃんか、といった感じがしないでもないですが、とりあえず、オタク文化理解のためには有意義な展覧会、ということで。特に海外では、ジャパニーズ＝オタクと思いこんでいるヤツらが意外に多いので、オタクはオタクという種類のジャパニーズだよ～ということを周知させるためにも見て欲しい展示だと思いました。宇宙堂『花粉の夜に眠る戀～オールドリフレイン～』午後は、下北沢の本多劇場でお芝居を観ました。渡辺えり子さん作・演出の『花粉の夜に眠る戀～オールドリフレイン～』です。題名だけではわかりにくいですが、尾崎翠の『第七官界彷徨』が原作といえばおわかりいただけるでしょうか。えー、私は、わかりませんでしたが。ゴホンゴホン。もとい。お話ですが、大正ロマンあふれる宣伝チラシから、ロマンティックでノスタルジーなものを私は想像していたのですが、これが、いい感じに期待を裏切ってくれたというか、けっこう笑わせる場面が多くて楽しめました。ときとしてそれが（ファンではない私にとっては）しつこくもありましたが、熱狂的な方たちは拍手喝さいで喜んでいたようです。一方、あまり好きではなかった点は、劇中に煙草を吸うシーンがあるため煙がものすごく流れてくるということと、昔ふうの匂いを炊いているせいか、カビっぽいというかホコリっぽい匂いが終始漂っていた、ということです。気にならない人には粋な演出と映るのでしょうが、私には、コレ、ダメでした。カーテンコールでは、キャストの皆さんがなぜか神妙な顔をしまくっていたのが印象的でした。真摯、というのでしょうか。これが、アングラってものなんでしょうか。とにかく、昨日の『ライオンキング』のそれとは対照的だったのが私には印象深く残りました。お芝居が終わったあとは、渡辺えり子さんと宇梶剛士さんによるトークショーがありました。渡辺さんは想像通りのやや豪快な方で、宇梶さんは、見たまんまのイイオトコでした。性格もすご～く良さそうで、やっぱオトコはああでなくっちゃあ、と再確認しました。というわけで一泊二日のミニオフ会、無事、楽しく、終えることができました。ゆき姫ちゃんと集うとどうしてもふたりのノリで盛り上がってしまうのですが、狼さん、ご迷惑じゃなかったかしら。これに懲りず、また、お目にかかってくださいませませ。ゆき姫ちゃん、狼さん、今回は本当にありがとうでした～。

舞台『バーン・ザ・フロア』他、銀座美食日記

ご存知親友ゆき姫ちゃんと銀座へ。■　□　□　□レストラン『しゃぶ通』相棒病（＝貧乏病）にかかっている私にとって “銀座でしゃぶしゃぶ” などというのは完璧な自殺行為――。と、思いきや、これがうれしい誤算であった。ランチの価格帯は８００円から１０００円ちょっとと、かなり良心的。麦とろセット　　　お肉（好みの２種類）、野菜盛り合わせ、麦とろご飯、香の物注文すると、店員がなにやらゴニョゴニョ言ってカボチャの炊き込みご飯を運んできた。これはどうやらおまけらしく、カボチャ好きの私はありがたく（かつ、別料金かと半ば疑心暗鬼になりながら）いただく。カボチャ嫌いのゆき姫ちゃんはご愁傷様。さて、しゃぶしゃぶを食べるのは優に８年ぶり、しかも、３０年間生きてきてその一回こっきりしか食べたことがない、という私にお味のほどを尋ねるのは危険である。が、これが、結構、おいしかった。ありえないほど薄っぺらいお肉をお湯に通し、ウェルダンにしておつゆに浸して食べる。秘伝のゴマダレは少量でもピリリと辛く、ゆず醤油はピリリと甘口。たまにはこういうのも悪くない。 □　■　□　□私たちが今回しゃぶしゃぶを選んだのは、実は、過去の汚点をそろそろ払拭しとこうかね、という思惑にあった。私とゆき姫ちゃんは戦時下をともに行き抜いた戦友なのだが（※ その概要は３月２８日の日記に）、ある日、生理的に受付不可な数人としゃぶしゃぶ鍋を囲むことになったからさあ大変。私は当日の様子を今も事細かに覚えている。肉、鍋、湯気、そしてあの面々……。８年の歳月を経て再び口にするしゃぶしゃぶ。やや茹ですぎの肉を噛みしめながら、あの状況から脱することのできた喜びをゆっくりと噛みしめる私であった。□　□　■　□ショコラティエ『ピエール・マルコリーニ』店の前には東京ディズニーランドのアトラクションさながらの行列。店先には黒服調のおにいさんがいて、カフェのご利用ですか、それともテイクアウェイですか、と客に尋ね、カフェだと大行列、テイクアウェイだと小行列の末尾にそれぞれ振り分ける仕組みになっている。私たちは、立ち食い用にとコーンのアイスを購入することにした。　……が！　ここで大問題が発生！　シングルが６３０円、ダブルが９４５円もするなんて！　こんなにお高くとまったアイスクリーム見たことない、と驚愕の私を見かねたゆき姫ちゃん。なんと、私にご馳走してくれることになった。ああ。ありがとう。心の友よ。チョコレート屋さんのチョコレートアイスカカオ分７２％だろうか。十分なコクがありながらも苦味はきつくなく、乳脂肪分低めの生クリームとあいまって非常に食べやすい味に仕上がっている。そして何よりも、冷凍庫内の温度をやや高めに設定してあるのがニクい。アイスクリームでありながらもソフトクリームのような印象を受けるのはそのためだろう。ただワッフルコーンが……。クッキー風とも違うこの湿り具合は、ひょっとして、湿気？？？　また来ることはない、とひとりうなづく私であった。 □　□　□　■舞台『バーン・ザ・フロア』ディズニーランドのショー『ワンマンズ・ドリーム』を、何倍も高度にし、何倍も洗練したような楽しいステージ。シーンごとに変わる音楽、踊り、衣装。それぞれのシーンには小さなフィナーレがあり、飽きさせることがない。ラテン、スイングジャズ、コンテンポラリー、クラシックバレエ風ワルツ……。熱心に観ながら、私は、ひとつのカンパニーがよくここまでできるなと感心した。細かいところを見ると、群舞が一糸 “乱れて” いたりというのもあったのだが、しかしこれも、舞台を所狭しと踊る彼らの個性として見れば逆に長所として映る、とすらいえなくもなかった。彼らの踊りには欧米人ならではの軽さが最大限に発揮されていた。音の聴き方というのか、体現の仕方というのか、一般的日本人には真似できない感覚。メンバーには日本人もいて、とてもチャーミングな雰囲気で踊っていたのが好印象だったが、やはり踊りの重さというのはある、と思う。軽々と、しかし迫力ある踊りを披露するダンサーたちは、踊りだけでなくルックスも大そうなものだった。サラ・ジェシカ風やブリトニー風、プリシラ風など。オーディションもさぞ大変だったろう。そんなこんなで大満足のゆき姫ちゃんと私であったが、ふたり共通の小さな不満は、ラテン系のナンバーが少なかった！　ということであった。メレンゲなんかもあったらゴキゲンだったのにな、と私は残念に思った。ちなみに、アメリカ公演ではラテンを多めに、ヨーロッパ公演ではワルツを多めに、日本公演ではタンゴを多めに組んだということだが、ゆき姫ちゃんは、タンゴが多かったのにはやや辟易した、と言っていた。それに対して私は、大方、コリオグラファーがフレッド・アステアを心の師匠と仰いでいるというパターンに違いない、などと言って笑ったのだったが。次回はアメリカ公演の鑑賞を希望。ねぇ、ゆき姫ちゃん、今度はニューヨーク行きの航空券を当てるなんてどう？　（※ 今回の公演チケットはゆき姫ちゃんが懸賞でゲットしたものでした）追記：　私が書き忘れた（しかし強烈だった）エピソードの数々がゆき姫ちゃんのブログに記録されています。お時間のある方はぜひご一読くださいませ。

ミュージカル『キャバレー』

■　□　□銀座の『カフェフレディ』でランチ。ゆき姫ちゃん＋私＝禁煙の店、という暗黙の公式により選んだのだが、結論から言うとこれが期待はずれ。明るく清潔感溢れる店内はアフタヌーンティーあたりの雑貨が好きな女の子にウケそう。しかし肝心のお味はというと……。お料理は家庭的でごくごく普通。このお店の売りであるフレンチトーストも、フレンチトースト特有のふわふわ感がない。昼間は完全禁煙ということと、この界隈にしては破格のお値段、という２点のみ評価したい。　※ メープルシロップは美味しいのを使っていた。□　■　□夜はミュージカル『キャバレー』を鑑賞。かねてからお会いしたいと思っていたとあるお方からの招待。開幕まで間があったので、ゆき姫ちゃんを含む３人でお茶しながら歓談。映画の話、その他いろいろ。三者三様の意見を持ち、初対面ながらも盛り上がる。『キャバレー』には開幕直後から惹き込まれた。舞台は１９２０年代末のベルリン。台詞はほぼ英語であるも、ドイツ人役はそれぞれドイツ語訛りの英語でしゃべるなど芸が細かい。ダンサーは歌と踊りだけでなく楽器の演奏もこなし、タフさを見せつけていた。盛り上がったまま一幕目が閉じる。第二幕。前幕に続き、シリアスな中にもファニーかつセクシーに物語は進む。いいぞー！　どんどんいけー！　と思っているうちに “アン” ハッピーエンド。あれれ。大団円のうちに幕が閉じる、という幸せな舞台モノに慣れている私はちょっと不完全燃焼。が、もし『キャバレー』がハッピーエンドだったとしたらそれは話をなさないじゃない、という意見にも納得。ハイ、私、この上なく単純です。欲を言えば、歌や踊りがもーっとわざとらしいくらいにハメを外していたら、観客ももーっと乗れてたのにな。これまた単純な発想ではあるが。□ □ ■日比谷でディナー。シーフードの店へ。お腹のフレンチトーストが未消化らしく、未だ満腹感消えず無念。袖を濡らしつつコースに挑戦。前菜：マグロのカルパッチョ、サラダ仕立て。パスタ：トマトクリームのスパゲティ。メイン：白身魚。デザート：シュークリーム。美味しいもの好きのくせに魚介類にはかなり無知な私。このお店の味付けはどれもこってり目だったので、臭みがどーとか新鮮さがどーとか、文句のつけようがなかった。ということは、美味しかったということかな。シュークリームはプロフィトロールのようになっていて、チョコレートソースがかかっていた。お料理は少し残してしまい私のポリシーに反したのだが、デザートは例によって別腹へ。ごちそうさまでした。ゆっくりと食事を取る間、たーくさーんのお話を聞くことができた。さすが歳の功、じゃなかった、さすが聡明なお方。歳の功なんていっても私と同世代と言えなくもない年齢で、かつ、年齢不詳なお人柄。しかしながら話をしている間中、私は、自分がずいぶん若僧のような気持ちもしていた。そんなことを思いながらもぺらぺら際限なくしゃべり続けてしまったのだが。これに懲りずまたの機会にお目にかかれますように。乱文にて失礼。

カルティエ＝ブレッソンとドアノーの写真

フランスの写真家アンリ・カルティエ＝ブレッソン氏の訃報に大変ショックを受けた。ブレッソン氏は日本でいうと木村伊衛兵氏のような二十世紀を代表する写真家であり、報道写真家の先駆けとして世界中を駆け回り、数々の瞬間を撮影した。「この世界には決定的瞬間を持たないものは何ひとつとしてない」―― 。ブレッソン氏の有名な言葉である。決定的瞬間というのは後にその言葉だけがひとり歩きしてしまった感もあるが、ブレッソン氏は、何気ない街角の光景ひとつとってもその “瞬間” をとらえ、それら白黒の作品に “色” を与えた。これまた私の好きな写真家ロベール・ドアノー氏の作品もそうなのだが、白黒の写真の中にも “色” がある。平面の写真の中にも “体温” がある。ビゼーやラロといったフランスの作家の音楽を聴いているとバッハやベートーベンにはない華やぎを感じるのだが、それと同じことだろうか。お二人愛用のライカ。私も欲しい。