きたあかり　カフェ

[★★★★☆な本] カテゴリの記事

全434件 (434件中 201-250件目)

< 1 2 3 4 5 6 7 8 9 >

• 

  「さようなら、コタツ」　中島京子

  １５年ぶりに、しかも誕生日に、部屋に恋人未満の男を招くことになった３６歳の由紀子。有休を取り、ベッドの到着を待ち、料理を作って待つが、肝心の山田伸夫が…来ない！表題作ほか、新入りが脱走した相撲部屋の一夜を描く「八十畳」。やもめ暮らしの大叔父が住む、木造平屋に残る家族の記憶をひもとく「私は彼らのやさしい声を聞く」など、“７つのへやのなか”を、卓越したユーモアで描く傑作短篇集。＜感想＞　★★★★☆以前、リンク先の方が中島京子さんの作品を年間ベストにあげていらっしゃったので、それ以来気になっていた作家さんです。　田山花袋の『蒲団』を現代風にアレンジした『ＦＵＴＯＮ』が好評のようですが、とりあえず短編集からチャレンジしてみました。さて、本書は部屋の中をテーマにした７作が収められています。　それぞれの主人公が暮らす部屋、そこにある物、そしてそこで暮らす人々を読み易い文体で暖かに描いています。　表題作はもちろんですが、築３５年のアパートに暮らす若者と隣人の女の子を描く「ダイエットクィーン」。　古い家で大叔父と過ごす「私は彼らのやさしい声を聞く」は独特のコクを堪能することができました。２００頁に七編収められているので作品自体は短かめですが、中編を読んでいるぐらいの読み応えがあります。　いわゆるベストセラー系の作品ではありませんが、もう少し多くの人々に読まれてもいいんじゃないかと思います。　長嶋有さんの作品がお好きな方であれば充分楽しめると思います。　

  2008.03.13

  コメント(6)

• 

  「ルール」　古処誠二

  終戦間近のフィリピン戦線。鳴神中尉がそこで見た“地獄”とは？　小隊は任務を遂行して生還することができるのか？　ギリギリの極限状態で試される人間性を鋭く描く、衝撃の書き下ろし問題作！ ＜感想＞　★★★★☆著者の古処誠二さんは前回の直木賞で『敵影』という作品がノミネートされていました。　７０年生まれのお若い作家さんですが、第二次世界大戦にこだわった作品が多いということでとりあえず一冊読んでみました。さて、作品の舞台は第二次世界大戦末期のフィリピンです。　補給路を断たれジャングルをひたすら敗走する旧日本軍。　その姿を小隊を全滅させてしまった指揮官、背中に彫物を背負う下士官、捕虜になった米軍パイロットそれぞれの視点で描いていきます。　ギリギリの極限状態の中で試される人間性、それが本書のタイトルである「ルール」の意味です。　ページから目を背けたくなるシーンが数多くありますが、その描写力、そして究極状態にある人間の心理描写は秀逸です。　かなり前に「ゆきゆきて神軍」という映画を観ました。　奥崎謙三という人物を追ったドキュメンタリーですが、何が彼を過激な行動に突き動かしていたのか？それを解くヒントがこの作品の中に隠されているような気がしました。

  2008.03.12

  コメント(0)

• 

  「雪沼とその周辺」　　堀江敏行

  小さなレコード店や製函工場で、時代の波に取り残されてなお、使い慣れた旧式の道具たちと血を通わすようにして生きる雪沼の人々。廃業の日、無人のボウリング場にひょっこり現れたカップルに、最後のゲームをプレゼントしようと思い立つ店主を描く佳品「スタンス・ドット」をはじめ、山あいの寂びた町の日々の移ろいのなかに、それぞれの人生の甘苦を映しだす川端賞・谷崎賞受賞の傑作連作小説。 ＜感想＞　★★★★☆堀江敏行さんの本を読むのは二回目になります。本書は雪沼という町を舞台にした連作短編です。ブームが去った後も妻と立ち上げたボウリング場を細々と守ってきた老人、小さな店主いるちいさなレコード店・・・・。　そんな人々の静かな日常を独特の筆致で描いていきます。　それぞれの作品の登場人物は他の作品の人物と関わりを持っています。　密接とは言いがたい淡いながらも長年続いている人間関係。　そのあたりの微妙な距離感を巧く表現していると思います。後半の作品では舞台が日本だと認識できますが、前半の作品は田舎町を舞台にした翻訳小説を読んでいるような気分にさせられます。　特に一作目の「スタンス・ドット」はその傾向が強いように思います。　『いつか王子駅で』に比べると、著者独特の文章の堅さはなりをひそめていますが、エンターテイメントとして読むには無理があります。　ただ、文学としてのクオリティーの高さは賞賛に値します。　質のいい作品をお求めの方、ホッとした時間をお探しの方にオススメです。

  2008.03.10

  コメント(8)

• 

  「ゆれる」　　西川美和

  東京でカメラマンとして活躍する弟。実家に残り、家業と父親の世話に明け暮れる兄。対照的な兄弟、だが二人は互いを尊敬していた、あの事件が起こるまでは…。監督デビュー作『蛇イチゴ』で映画賞を総ナメにした俊英・西川美和が４年ぶりに挑んだ完全オリジナル作品を、自らが小説化。＜感想＞　★★★★☆先日、この本を紹介したときに同名映画の原作としましたが、正しくは同名映画のノベライズでした。　著者の西川美和さんはこの映画の監督でもあります。さて、本書は昨年、書店で平積みになっているのをよく見かけましたが、いったいどういう系統の作品なんだろうか？と思っていました。　読んでみて文芸色の強い心理サスペンスという印象を受けました。　物語の核になる兄弟、そして彼らと複雑な関係にある女性。　三人で出掛けた渓谷の吊り橋で、その女性が転落死を遂げてしまいます。　その時、吊り橋にいたのは兄と女性。　果たしてその吊り橋の上で何が起きたのか・・・・？を兄弟をはじめたした周囲の人々の一人語りで構成しています。　言うまでもなく心理サスペンスを支配するのは張りつめた緊張感です。　本書の切れるか切れないかのギリギリまで伸ばされた細い糸は、最後まで弛緩することも切れることもありません。　映画のノベライズというと引いてしまいがちですが、本書は独立した小説としても超一級品です。　アマ○ンでチェックしたところ、映画を観ても原作は充分に楽しめるというカスタマレビューを数多く見かけました。　早速ＤＶＤを借りてきます。（笑）

  2008.03.09

  コメント(8)

• 

  「神はサイコロを振らない」　大石英司

  かつて、忽然と消息を絶った報和航空四〇二便ＹＳ‐１１機が突如、羽田空港に帰還した。しかし六十八名の乗員乗客にとって、時計の針は十年前を指したまま…。戸惑いながらも再会を喜ぶ彼らと、その家族を待ち受けていた運命とは―。歳月を超えて実現した愛と奇跡の物語。 ＜感想＞　★★★★☆この作品が上梓されたのは０４年。　当時、『いま会いに行きます』『黄泉がえり』『椿山課長の七日間』など、死者が期限付きでよみがえるという作品がブームだったような気がします。本書も基本的にはその類の作品ですが、遭難した飛行機の乗客が・・というあたりが他の作品と比べると大掛かりです。　読み始めはこれをどのように結末まで持っていくのか？と不安になりましたが、思った以上に巧くまとまっていました。　さらに、死んだと思われていた人たちが１０年後によみがえるという点もそれらの作品と異なっています。　自分が存在しないことを前提に築かれた１０年後の未来に放り出される乗客、１０年前の過去が目の前に現れた乗客の家族や友人。　それぞれの戸惑いが見事に描かれています。　９４年→０４年という時代もリアルに描かれています。　俗に「失われた十年」と呼ばれている時代をスキップしてしまった乗客達の価値観と、それを過ごしてきた家族達の価値観には微妙なズレがあります。　それは、この１０年という月日が何を与えた（奪った）のか、そして我々はどのように変化したのか？ということを端的に示しているようにも思います。　イワユル「泣ける作品」ですが、本書はそこにとどまることのない作品です。もちろん泣きたい方には躊躇なくオススメいたします。

  2008.03.06

  コメント(2)

• 

  「富士山」　　田口ランディ

  古代より日本人に信仰されている霊峰富士。いまを生きる青年や少女たちは、あの山を見上げたときに何を感じるのか？中学の卒業記念に自殺の名所「樹海」を探検する男の子三人の物語、ゴミの要塞のような家に住む孤独な老女の話「ジャミラ」など、せつなくも美しい光がこの世を照らし出す。魂の中篇小説集。＜感想＞　★★★★☆田口ランディさんといえば『アンテナ』『モザイク』『コンセント』が代表作とされています。　壊れてしまった人を斬新な表現やキレのある文体で描く手法は、ある意味で新しい方向性を示したと思いますが個人的にはこの三冊お腹いっぱいになってしまいました。　さて、本書は富士山をテーマにした四編が収められた短編集です。　まずは一作目の「青い峰」。　主人公のコンビに店員は精神的にも危うい状態に置かれています。　著者が得意とするキャラクターですが、今までの作品と異なり心地いい読後感を得ることができます。　それ以降の「樹海」「ジャミラ」「ひかりの子」も似たような作風です。　ひとことでいうなら「大人になったなぁ～」という感じです。　そのあたりをどのように感じるかは読者次第ですが新境地という言い方もできると思います。　田口ランディさんのトンガリ具合が苦手だと感じていた方にオススメです。

  2008.03.06

  コメント(4)

• 

  「名短篇、ここにあり」　北村薫・宮部みゆき編

  本の目利き二人の議論沸騰し、迷い、悩み、選び抜かれたとっておきのお薦め短篇１２篇。半村良「となりの宇宙人」、黒井千次「冷たい仕事」、小松左京「むかしばなし」、城山三郎「隠し芸の男」、吉村昭「少女架刑」、吉行淳之介「あしたの夕刊」、山口瞳「穴」、多岐川恭「網」、戸板康二「少年探偵」など、意外な作家の意外な逸品、胸に残る名作をお楽しみ下さい。文庫オリジナル。＜感想＞　★★★★☆今、私のリンク先で最も読まれているのがこの本と、続編の『名短篇、さらにあり』です。さて、このアンソロジーのコンセプトは「意外な作家の意外な逸品」。　選者は北村薫さんと宮部みゆきさんです。　この１２編の中では吉村昭の「少女架刑」のみ既読です。　質の高さに驚かされましたが「吉村昭＝ノンフィクション」という思い込みを覆された作品でもあります。　今回驚かされたのは円地文子の「鬼」です。　「女坂」が印象に残っている私としては、このホラーっぽい展開にはびっくりしました。　　個人的には読んだことのない作家が多かったので比較のしようがありませんが、読んだ作家が多ければ多いほど新鮮な驚きがあるのではないでしょうか。　単純に面白かったのは黒井千次さんの「冷たい仕事」、気持ちは痛いほど判ります。　吉行淳之介の「あしたの夕刊」に『恐怖新聞』の原点を見てしまいました（笑）このアンソロジーの版元は筑摩書房（文庫）ですが、老舗の良心のようなものを感じとりました。　新興勢力（特に幻○舎）に負けないで頑張って欲しいと思います。　

  2008.02.27

  コメント(6)

• 

  「猛スピードで母は」　　長嶋有

  「私、結婚するかもしれないから」「すごいね」。小六の慎は結婚をほのめかす母を冷静に見つめ、恋人らしき男とも適度にうまくやっていく。現実に立ち向う母を子供の皮膚感覚で描いた芥川賞受賞作と、大胆でかっこいい父の愛人・洋子さんとの共同生活を爽やかに綴った文学界新人賞受賞作「サイドカーに犬」を収録。 ＜感想＞　★★★★☆長嶋有さんの作品は初めて読みます。本書には、芥川賞受賞作の表題作と『サイドカーに犬』の二編が収められています。　二作とも、チョッと複雑な家庭に身を置く子供の視点でその家族を描いていますが、舞台は昭和５０年代前半です。　今でこそ様々なカタチの家庭が存在していますが、昭和５０年代前半において母子家庭、父子家庭というのはクラスに１人いるかいないかという存在でした。　私自身もそのような環境で育ちましたが、家庭環境に悩むことはほとんどありませんでした。　むしろ「家族＝父母が揃っている」という価値観を持っている人たちと接することの方に強いストレスを感じていました。　そのあたりを的確に表現していると感じました。　表題作では母子家庭の母親、『サイドカーに犬』では父親の愛人を描いています。　子供の視線を通して語られる彼女達はパワフルですが、さりげなく言い放つ言葉の端々に微妙な女性心理が垣間見えます。　私は読む前に長嶋有さんは男性であると知っていましたが、もし知らなければ単純に巧い女性作家だなぁと感じたハズです。　よく「女を描くことの巧い男性作家」などという売り文句を目にします。　正直言って、素直に肯けるのは北村薫さんぐらいだと思っていましたが長嶋有さんも勝るとも劣らない巧さです。芥川賞受賞作ですが読者を選ばない作品です。　最近イマイチ元気が出ないんだよねぇ～とお思いの女性の方、昭和５０年代に子供だった方に激しくオススメいたします。　

  2008.02.24

  コメント(12)

• 

  「ＢＴ ’６３」　池井戸潤

  父が遺した謎の鍵を手にすると、大間木琢磨の視界に広がるのは、四十年前の風景だった。若き日の父・史郎が体験した運送会社での新事業開発、秘められた恋…。だが、凶暴な深い闇が史郎に迫っていた。心を病み妻に去られた琢磨は自らの再生をかけ、現代に残る父の足跡を調べる―。父と息子の感動長編。 ＜感想＞　★★★★☆意味不明なタイトルですがＢＴはボンネット・トラック（装丁の絵に描かれています）のことで、'６３は１９６３年（昭和３８年）のことです。　著者は『空飛ぶタイヤ』で直木賞候補になった池井戸潤さんです。さて、本書をひとことで言うならタイムスリップものです。　感動系ですが、現代と東京オリンピック前夜をパラドックスで描く構成を用いてミステリーとしての要素もふんだんに盛り込まれています。　『空飛ぶタイヤ』でも感じたことですが、端役にいたるまでキャラが立っているので文庫上下巻を飽きることなく読み進めることができました。　本書の舞台である東京オリンピック前夜と言えば、昨今の「三丁目の夕日」的な世界を想像される方もいらっしゃるとと思いますが、本書に当時を知る人物の次のようなセリフがあります。「・・・昭和三十年代という、なんとも迂闊で、どこか人間臭くて、そして危なっかしい時代にあった闇だ。　その後の高度成長時代というのは、その闇を食って太ったようなものさ。　時代は闇を確実に縮小させ、都会から閉め出していった。　だが、あのころはあったんだ。　異形のものたちが跋扈し、悲しみや喜びや、不安や怒りや、そんな感情をひっそりと、ときに温かく包容してくれる闇が、確かにあったのだ。」兎角、「懐かしい」「ノスタルジー」で括られることの多い昭和三十年代ですが、そんな時代が持ち合わせていた二つの側面を垣間見ることができました。ＢＴ（ボンネット・トラック）をご存知の方も知らないという方も、昭和３０年代の大田区、川崎近辺にタイムトリップしてみたいと、お思いであればオススメします。余談ですが・・この本の主役？日野自動車ＴＨ１０脇役？日野自動車コンテッサ富士重工業スバル３６０

  2008.02.10

  コメント(4)

• 

  「熱帯魚」　吉田修一

  大工の大輔は子連れの美女、真実と同棲し、結婚を目指すのだが、そこに毎日熱帯魚ばかり見て過ごす引きこもり気味の義理の弟・光男までが加わることに。不思議な共同生活のなかで、ふたりの間には微妙な温度差が生じて…。ひりひりする恋を描く、とびっきりクールな青春小説。表題作の他「グリンピース」「突風」の二篇収録。 ＜感想＞　★★★★☆帯にある「とびっきりクールな青春小説」という売り文句が適切であるとは言いませんが、純文学系の吉田作品の中では読みやすい部類に入るのではないかと思います。　表題作を含めて３作が収められていますが、いずれもどこかが欠落している若者が主人公です。　特に、優しさの中に潜むエゴを描いた表題作はピカイチです。　『悪人』や『ランドマーク』でも感じましたが職人世界の「現場」を描かせたら著者の右に出る作家はいないと思います。　女性はあまり経験がないと思いますが、一度でも炎天下の仮設トイレで用を足したことがあるなら一頁目から著者の巧さを堪能できると思います。　一人称語りの『グリンピース』は村上春樹さんの初期の短編を読んでいるような気になりました。　表題作の汗臭さが苦手であれば、まずこちらを読むことをオススメします。　最後の『突風』は私の地元が舞台でした。　こういう色っぽい奥さんがいるかどうかは不明ですが、民宿の時給はメチャクチャ安いので、バイトの女の子に逃げられたというエピソードにはリアリティーを感じました（笑）

  2008.02.09

  コメント(2)

• 

  「三面記事小説」　角田光代

  私は殺人を依頼しました。恋人の妻を殺してほしいと頼みました。誰もが滑り落ちるかもしれない記事の向こうの世界。現実がうみおとした六つの日常のまぼろし。 【目次】愛の巣／ゆうべの花火／彼方の城／永遠の花園／赤い筆箱／光の川 ＜感想＞　★★★★☆昨秋に出た角田さんの新作です。実際に起きた事件を下敷きにして、そこで起きていたであろう出来事を角田さんなりの視点で描いています。　それぞれの作品の前に新聞記事の要約が記されていますが、あ～こんな事件あった！あった！という事件ばかりです。　角田さんの初期作品はイタい女性キャラのオンパレードですが、小説化されている事件の関係者たちも、そんな臭いがぷんぷんします。　近頃、量産型などと言われる角田さんですが、本書は本来の持ち味が生かされているようにも思います。ただ、角田さんは充分巧いし、読者の好奇心も満たしてくれるわけですが、実際の事件をモチーフにして小説化するというのはいかがなものなのでしょうか？　事件後時間が経過しているなら問題はないと思いますが、いずれも最近の事件を取り上げているのでちょっと気になりました。読むきっかけを下さったリンク先の方が、冒頭の新聞記事は不要なのではないかとお書きになっていましたが、私も読み終えてそんな気持ちになりました。でも、面白いんだよね・・（汗）書評、レビュー

  2008.01.29

  コメント(6)

• 

  「聖母の深き淵」　柴田よしき

  一児の母となった村上緑子は下町の所轄署に異動になり、穏やかに刑事生活を続けていた。その彼女の前に、男の体と女の心を持つ美人が現れる。彼女は失踪した親友の捜索を緑子に頼むのだった。そんな時、緑子は四年前に起きた未解決の乳児誘拐事件の話をきく。そして、所轄の廃工場からは主婦の惨殺死体が。保母失踪、乳児誘拐、主婦惨殺。互いに関連が見えない事件たち、だが、そこには恐るべき一つの真実が隠されていた。ジェンダーと母性の神話に鋭く切り込む新警察小説、第二弾。 ＜感想＞　★★★★☆年末に読んだ『ＲＩＫＯ』の続編です。　前作ではやたらとワイルドだったヒロインの村上緑子ですが、本作では一児の母となっています。　テーマになっている性同一性障害について現在ではそれなりに認知されていますが、本書が出版されたころ（96年）は、まだ一般的ではなかったような気がします。　大きなテーマを持ってくるとプロット自体がおざなりなってしまうという傾向がありますが、本書に関してはミステリーの部分もきっちり描かれています。　そして読み応えも充分です。前作の『ＲＩＫＯ』を読んでからというのが必須ですが、『聖なる黒夜』のメインキャラクターも重要な役割を担っているので、その二冊を読んでからの方が十二分に楽しめるかもしれません。このシリーズは好きなんだけど、警察という特殊な世界を描いているせいか男性の描き方が若干ステレオタイプかなぁ～というのが気にかかるところです。

  2008.01.27

  コメント(0)

• 

  「ほかに踊りを知らない。」　　川上弘美

  三月某日　晴電車に乗る。隣に座っている人が、熱心にメールを打っている。つい、のぞきこむ。「愛されることへの覚悟が、私にはないのかもしれません」という文章だった。びっくりして、思わずじっとその人の横顔を見る。不思議そうに見返される。そんなにびっくりすることも、ないのかな。思い悩む。やっぱりびっくりしたほうがいいんじゃないのかな。思いなおす。（本文より）＜感想＞　★★★★☆０５年の秋に出た『東京日記・卵一個分のお祝い。』の続編です。日記風のエッセイで、書いてあることの５分の４はホントのことだと川上さんはおっしゃってます。インフルエンザの感染に気がついて、大量のうどんのつゆと大量のおでんを作って子供達にあきれられたり、筍が大量に送られてきて困ったり。　前作と比較するとフツーの主婦の日常が多いような気がしました。　相変わらず、独特の惚けた語り口で笑わせてくれます。　「東京人」という雑誌の連載らしいのですが、連載はまだ続いているのでしようか？独特の味と面白さという点では村上春樹さんの『村上朝日堂』シリーズに勝るとも劣りません。　川上弘美ファンはもちろん『真鶴』を読んでこの人ってどういう人なの？と思った方にもオススメです。

  2008.01.26

  コメント(4)

• 

  「ワンちゃん」　楊逸

  芥川賞候補作！初の中国人作家登場。「王愛勤」ことワンちゃんは、名前のとおりの働きもの。女好きの前夫に愛想をつかし、見合いで四国の旦那のもとへ。姑の面倒をみながら、独身男たちを中国へ連れていき、お見合いツアーを仕切るのだ。各紙絶賛の文學界新人賞受賞作。 ＜感想＞★★★★☆著者の楊逸さんは64年に中国で生まれて87年に来日されている中国籍の方です。　今回の芥川賞ノミネート作品である本書は、その点が注目されているようです。　帯には「芥川賞候補・初の中国人作家登場」なっていますが、初の外国人作家というわけではありません。　国籍という観点ではなく、日本語以外を母国語とする作家とするなら『いちげんさん』のデビット・ゾペティさんの名前がパッと思い浮かびますが、調べてみたところ、もうお一人いらっしゃいました。　帰国子女まで加えるとするなら、もう少し増えると思います。さて、まずは表題作ですが、日本人男性と中国人女性をお見合いさせるツアーを主催する中国人女性の王愛勤ことワンちゃんが主人公です。　ワンちゃん自身も中国に子供を残して、お見合いツアーに参加して四国に嫁いでいます。　一見、クールと思われるワンちゃんの内面を描いていくわけですが、そこには打算的にならざるを得ないワンちゃんの事情があります。　平板な文章でありながらキャラ造形はピカイチだし、ラスト数行の秀逸さには舌を巻きました。　ただ贅沢を言うなら200頁ぐらいでじっくり読んでみたいと感じました。　究極まで贅肉をそぎ落とした結果の70頁だというのは充分わかるんですが・・・。もうひとつ書下ろしの「老処女」という作品が収録されています。　内容は割愛しますがキレのあるイイ作品です。　むしろこちらの方が芥川賞向きかなぁ～と感じました。　二編146頁で1,200円をコストパフォーマンスに優れているとは言いませんが、ノミネートの時点で、この作品が気になっていたという方なら損はしないと思います。　オススメ本　

  2008.01.22

  コメント(2)

• 

  「いつも旅のなか」　角田光代

  仕事も名前も年齢も、なんにも持っていない自分に会いにゆく。モロッコ、ロシア、ギリシャ、スリランカ、ラオス、イタリア、ベトナム、ネパール、モンゴル、タイ、アイルランド、韓国、スペイン、キューバ…直木賞受賞作家がこよなく愛する旅を綴った最新作。 ＜感想＞　★★★★☆かつて、バッグパッカーだった角田光代さんは旅をテーマにした作品が数多くありますが、本書は純粋な旅行記です。　お得意の東南アジアはもとよりヨーロッパ、東アジア、オーストラリア、北アフリカなどバラエティーに富んでいます。　語り口もくだけていて、さくらももこさんのエッセイを読むように楽しめました。個人的に興味を持ったのは、チェ・ゲバラとヘミングウェイと「ブエナ・ビスタ・ソシアルクラブ」で出来ている中米の社会主義国家キューバです。　楽天的なイメージのある土地柄に、社会主義というイデオロギーがどのように根付いているのかを興味深く読みました。　もうひとつ気になったのは中国です。　北京五輪ダイジョウブなのでしょうか（汗）

  2008.01.21

  コメント(4)

• 

  「パレード」　川上弘美

  お昼のそうめんでお腹がくちくなり、センセイとてのひらを重ねまどろむうちに、ツキコさんの心にぽっかり浮かび上がる少女の日々。ある日突然あらわれた「モノ」たちとの交わりと、胸の奥が小さく波立った教室でのあのこと。忘れかけていたけれど、ずっと心の底に残っていた不思議な出来事を、愛らしいイラストとともに描く、名作「センセイの鞄」から生まれ出たもうひとつの物語。 ＜感想＞　★★★★☆前から読みたいと思っていた一冊です。昨年末に文庫が出たので、速攻ゲットしました（笑）本書は、川上弘美さんの出世作である『センセイの鞄』のスピンオフ的な作品です。　ツキ子さんの子供時代に遡って、川上さんお得意の「嘘話」を展開しています。センセイとツキ子さんの夏の昼下がりを切り取った構成は、会話のやりとりや独特の間が印象的ですが、食べ物の描写も秀逸です。たまごの黄色と紫蘇の緑、茄子の深い瑠璃にみょうがの薄紅色。せみがじいじい鳴き庭の桜の葉がさわさわと風に鳴るのを聞きながら、センセイとわたしはそうめんをすすった。真冬だというのにそうめんが食べたくなりました。『センセイの鞄』はあっけなく終わってしまったので、あの世界の余韻にひたりたいという方にオススメです。

  2008.01.19

  コメント(4)

• 

  『窓の灯』　青山七恵

  大学を辞め、時に取り残されたような喫茶店で働く私。向かいの部屋の窓の中を覗くことが日課の私は、やがて夜の街を徘徊するようになり・・・夜の闇、窓の灯、ミカド姉さんと男達……ゆるやかな官能を奏でる第42回文藝賞受賞作。 ＜感想＞　★★★★☆本書は、昨年『ひとり日和』で芥川賞を受賞した青山七恵さんのデビュー作です。　大学を辞めて、喫茶店に住み込みで働くようになった主人公の内面や、周囲を取巻く人たちが描かれています。他人の家を覗いたり、店のオーナーであるミカド姉さんに嫉妬したりする主人公をひとことで言うなら鬱屈した若い女です。　このあたりを掘り下げてもいいと思いますが、表面を撫でるような描き方をしています。　それを薄っぺらと感じるか、あっさりしていてイイと感じるかで本書の評価は分かれると思います。　個人的には後者ですが、多数派であるとは思いません。　『ひとり日和』、山崎ナオコーラさんがお好みという方にオススメします。女性作家・女流作家

  2008.01.19

  コメント(0)

• 

  「吉原手引草」　松井今朝子

  なぜ、吉原一を誇った花魁葛城は、忽然と姿を消したのか？遣手、幇間、楼主、女衒、お大尽―吉原に生きる魑魅魍魎の口から語られる、廓の表と裏。やがて隠されていた真実が、葛城の決意と悲しみが、徐々に明らかになっていく…。誰の言葉が真実なのか。失踪事件の謎を追いながら、嘘と真が渦巻く吉原を見事に紡ぎあげた、次代を担う俊英の傑作。 ＜感想＞　★★★★☆本書は前回（137回）の直木賞受賞作です。忽然と姿を消した花魁（おいらん）の謎を解き明かしていくという筋立てですが、周囲の人々の証言をもとに消えた花魁と事件を浮き彫りにしていく手法を用いています。　また、その証言も一対一の会話ではなく証言者のモノローグ形式になっています。　ちょっとかわった構成ですが、証言をするのは吉原に関わりをもつ人々。　事件を浮き彫りにするだけではなく、そこでは語られるのは吉原の表と裏。　遣手、幇間、楼主、女衒、商人・・・個性のある語り口は落語を聴いているような気になります。　私自身、あまり時代小説を読まないのでたしかな事は言えませんが、オチは典型的な時代小説のそれです。　月並みと言えば月並みですが、やはり時代小説には時代モノにふさわしい結末が必要です。吉原といえば、時代モノの舞台として最も多く使われるのではないかと思います。しかし、その描かれ方はともすれば抽象的になりがちです。　そこには、どのような人々がいたのか？登場人物の息遣いが感じられます。　エンターテイメントとして楽しむ一方で、当時の文化や風俗も垣間見ることのできる本書は、一粒で二度美味しい時代小説です。女性作家・女流作家

  2008.01.09

  コメント(6)

• 

  「しゃべれどもしゃべれども」　佐藤多佳子

  俺は今昔亭三つ葉。当年二十六。三度のメシより落語が好きで、噺家になったはいいが、未だ前座よりちょい上の二ツ目。自慢じゃないが、頑固でめっぽう気が短い。女の気持ちにゃとんと疎い。そんな俺に、落語指南を頼む物好きが現われた。だけどこれが困りもんばっかりで…胸がキュンとして、思わずグッときて、むくむく元気が出てくる。読み終えたらあなたもいい人になってる率１００％。 ＜感想＞　★★★★☆佐藤多佳子さんは、０７年脚光を浴びた作家の一人です。前から読みたいと思っていましたが、とりあえずこの作品を手にとってみました。さて、本書の主人公は若いながらも、古典落語にこだわる一本筋の通った落語家の今昔亭三つ葉。　そんな三つ葉のところにテニスコーチの友人、元劇団員の女、いじめにあっている（と思われる）小学生、選手を引退して解説の仕事を始めたばかりの元プロ野球選手の４人が、落語を習いくるという筋立てです。　設定もありがちだし、あまり期待をしないで読み進めましたが、ところどころに垣間見える描写の巧さと、優れたキャラクターの造形力に引き込まれてイッキ読みしてしまいました。　あえて、まとめすぎないラストにも好感がもてました。普段あまり本を読まない方から、そこそこ本を読むという方までを満足させる力を持った作品です。　さっそく、積読になっている『一瞬の風になれ』に着手しようと思います。

  2007.12.26

  コメント(6)

• 

  「東京バンドワゴン」　小路幸也

  古本も事件も引き取ります。下町の老舗古書店「東京バンドワゴン」。ちょっと風変わりな四世代の大家族が、転がりこんでくる事件を解決する。おかしくて、時に切なく優しい、下町情緒あふれる春夏秋冬の物語。＜感想＞　★★★★☆本書は、東京の下町にある古書店を舞台にした連作短編です。古書店といえば、間口が狭くて奥で気難しいオヤジがお茶を啜っている・・というイメージがありますが、舞台になる古書店は四世代が暮らす大家族です。さて、私が子供の頃（70年代）、テレビでは数多くのホームドラマが放映されていました。　　代表的なものをあげれば、下町の石材店を舞台にした「寺内貫太郎一家」、同じく銭湯を舞台にした「時間ですよ」。　核家族化が急速に進んでいた当時、そこにはホノボノとした懐かしさがありました。本書で描かれているのは、まさに70年代ホームドラマの世界です。正直言って、万人ウケする内容をどのように受け止めるかで評価のわかれるところだと思いますが、舞台が古書店というのがポイントです。70年代ホームドラマを知っている世代なら懐かしく感じるし、ホームドラマといえば「渡る世間は鬼ばかり」しか知らない世代なら新鮮に感じるかもしれません。　のんびりしたお正月を過ごしたいと思っている方にオススメ。きっとイイお正月になりますよ♪

  2007.12.15

  コメント(10)

• 

  「Ｋ・Ｎの悲劇」　高野和明

  夏樹果波は、幸福の絶頂にいた。仕事で成功した夫、高層マンションでの新しい生活。ところがそんな矢先、子供を身ごもった。予期せぬ妊娠だった。中絶という苦渋の選択をした瞬間から、果波の精神に異変が起こり始める。精神の病か、それとも死霊の憑依なのか。科学と心霊の狭間で、夫と精神科医が治療に乗り出すが、二人の前には想像を絶する事態が待ち受けていた―。男女の問題。性の迷宮。生命の神秘。乗り移られる恐怖。心の中の別の人。『１３階段』の著者が描く、戦慄に満ちた愛の物語。 ＜感想＞　★★★★☆様々なジャンルを手がける作家の高野和明さんですが、本書のテーマは憑依です。　妊娠した女性に何者かが憑依するという筋立てで、前半は誰が憑依しているのか？という犯人探し、後半は憑依現象の正体について語られていきます。　そこに中絶の問題を絡めて奥行きを深めています。さて、憑依という言葉には霊的な響きがありますが、精神医学の世界でも使われているようです。　つまりは憑依現象は科学的に証明できるということです。　しかし、一方では必ずしもそうではないとする意見もあるようです。　著者はこの点を踏まえて、この憑依現象を科学的（臨床）な部分とそうではない部分を行きつ戻りつしながら描いています。　正直言ってこの点に関してはホラーなのか？それとも心理サスペンスなのか？という中途半端なスタンスに混乱させられましたが、重い内容に関わらず読後感は悪くないので、まぁ～それもアリかなぁと納得しました。　本書は文庫も出ていますが、すげぇ～怖い装丁だったので単行本のアフィリエイトリンクを使いました。　どれぐらい怖いか興味のある人はご覧になってくださいませ（笑）

  2007.12.11

  コメント(2)

• 

  「クローバー」　　島本理生

  ワガママで思いこみが激しい、女子力全開の華子。双子の弟で、やや人生不完全燃焼気味の理科系男子冬冶。今日も今日とて、新しい恋に邁進せんとする華子に、いろんな意味で強力な求愛者・熊野が出現。冬冶も微妙に挙動不審な才女、雪村さんの捨て身アタックを受け…騒がしくも楽しい時は過ぎ、やがて新しい旅立ちの予感が訪れる。理想の人生なんてありえないけれど、好きなひとと手をつないで、明日も歩いてゆきたい―。『ナラタージュ』の島本理生がおくる、キュートで痛快、せつなくて愛おしい、最新恋愛長編。 ＜感想＞　★★★★☆島本理生さんの最新作です。今年に入って三冊目の長編ですが、前二冊は重たかったとお思いの方も多いと思います。　とはいうものの大半の島本ファンは評価しているようです。　しかし、一方で版元が最も狙っているであろう２０代独身女性へのアピールという点では弱かったのではないかと思います。　その反動かどうかはわかりませんが、本書は非常に読みやすい作品に仕上がっています。　正直言って冒頭で語られる華子の女子力全開ぶりは「オヂさんはそんなの望んでないんだけど・・」という感じでしたが、ちょっとカゲのある華子の双子の弟冬治と、かなり不器用な雪村さんのオーソドックスな恋愛模様は、リオっちワールド全開でファンを安心させてくれるはずです。さて、この作品の特徴をいくつかあげるなら、まず第一に男性の一人称で語られている点です。　今まで女性の一人称ばかりだったので、とても新鮮でした。もうひとつは、主人公である双子の姉弟の関係性です。　お互いの性格や生活を知り尽くしていて精神的に依存度の高い関係ですが、突き放すところは突き放している関係でもあります。　単に姉弟ではなく双子としたところに著者の意図があるような気がします。　日々、女子力ＵＰに励む独身女性から、えびちゃんと山田優さんの見分けがつかないというオッサン（←あんまりいないと思うが）まで、あらゆる方にオススメできる普遍の恋愛小説です。

  2007.12.06

  コメント(8)

• 

  「聖なる黒夜」　柴田よしき

  東日本連合会春日組大幹部の韮崎誠一が殺された。容疑をかけられたのは美しい男妾あがりの企業舎弟…それが十年ぶりに警視庁捜査一課・麻生龍太郎の前に現れた山内練の姿だった。あの気弱なインテリ青年はどこに消えたのか。殺人事件を追う麻生は、幾つもの過去に追いつめられ、暗い闇へと堕ちていく―ベストセラー「ＲＩＫＯ」シリーズから生まれた究極の魂の物語、ついに文庫化！上巻に本書サイド・ストーリー『歩道』を書籍初収録。 ＜感想＞　★★★★☆『ＲＩＫＯ』で柴田作品の先入観を覆されたので、似た作風の作品をもう一冊読んでみました。　本書は文庫１２００頁という大長編で、中心人物である刑事と企業舎弟の現在と過去や、犯罪の周囲に蠢く人間たちの内面を妥協することなく描ききっています。　更にミステリーの核である犯人探しに関しても文句ナシだし悪の本質とは？というテーマは、最後までぶれることなく読者の胸に何かを残します。『観覧車』では乃南アサさんに、『ＲＩＫＯ』では桐野夏生さんに近いものを感ましたが、本書は高村薫さんに限りなく近いような気がします。　圧倒的な筆力でミステリー界の高踏派と評される高村さんですが、粘着質な文章にイマイチなじめない私は柴田よしきさんに軍配を上げたいと思います。しかし、これも高村作品と共通する点ですが、男性同士の濃密な関係はイマイチ引いてしまいました。　もちろん、そういう嗜好をお持ちの方々や、いわゆるＢＬをお読みになる方々を否定するつもりはありませんが、正直言って男性読者にはかなりキツイというのがホンネです。　まぁ～そんな一面を踏まえても読み応えのある一冊でした。　高村作品がお好きな方なら容赦なくオススメします。

  2007.11.23

  コメント(2)

• 

  「ＲＩＫＯ」　柴田よしき

  男性優位主義の色濃く残る巨大な警察組織。その中で、女であることを主張し放埓に生きる女性刑事・村上緑子。彼女のチームは新宿のビデオ店から一本のビデオを押収した。そこに映されていたのは残虐なシーン。それも、男が男の肉体をむさぼり、やがて、殺されていくビデオの被害者たち。緑子は事件を追い、戦いつづける、たった一つの真実、女の永遠を求めて―。性愛小説や恋愛小説としても絶賛を浴びた衝撃の新警察小説。第十五回横溝正史賞受賞作。 ＜感想＞　★★★★☆海外ミステリーを読むと、女性作家の手による女性探偵や警察官などシリーズ物が数多くありますが、私の知る限りにおいて国内作品で思いつくのは、桐野夏生さんの「ミロシリーズ」と乃南アサさんの「音道貴子シリーズ」ぐらいです。これらの作品の優れている点は、ミステリーとしての要素以外に、男社会である犯罪捜査の現場で女性がいかに生きていくか？という第二の要素がしっかり描けている点だと思います。　さて、柴田よしきさんの手による本書も女性刑事が主人公のシリーズ物です。　正直言って柴田作品は可もなく不可もなくで、アタリハズレのない無難なミステリーという印象でしたが、この作品は「ミロシリーズ」を凌ぐほど骨太です。　主人公が男中心の警察社会で戦っていく姿を「ここまで描くか！！」というほど徹底的に描いています。　かなりきわどい性描写が多いので通俗的過ぎるという書評もあります。　それを否定するつもりはありませんが、それを踏まえたとしても、女性主人公の抱える修羅をここまで描く姿勢は評価に値します。音道貴子ファンには過激すぎるかもしれませんが、ミロファンなら読みこなせるのではないかと思います。　

  2007.11.19

  コメント(8)

• 

  「真珠夫人」　菊池寛

  真珠のように美しく気高い、男爵の娘・瑠璃子は、子爵の息子・直也と潔い交際をしていた。が、家の借金と名誉のため、成金である勝平の妻に。体を許さぬうちに勝平も死に、未亡人となった瑠璃子。サロンに集う男たちを弄び、孔雀のように嫣然と微笑む妖婦と化した彼女の心の内とは。話題騒然のＴＶドラマの原作。 ＜感想＞　★★★★☆現代文学の作家を評する際に、同じ時代を生きている云々という言い回しを目にします。漱石、鴎外を頂点とする近代文学には名作と言われるものが数多くありますが、それは時代によって淘汰された結果であって、必ずしも近代文学が現代文学より優れているということではありません。　現代文学（広範囲に言えばケータイ小説、コミックを含む）は、言うまでもなく玉石混合ですが、それを楽しむのが即ち、現代小説の楽しみなのではないかと思います。著者の菊池寛は、川端康成、芥川龍之介と同じく「新思潮派」の作家です。　しかし、彼らと決定的に違うのは「生活第一、文学第二」。　まぁ～俺は後世まで名前なんて残らなくていいから、流行モノをじゃんじゃん書きまくって稼ぐぜ！というスタンスです。　そのせいか菊池寛の作品と言えば『父帰る』ぐらいしか思いつきません。　本書に関して言えば、話題になったドラマがきっかけで再版されましたが、時代によって淘汰された流行小説のひとつと言えます。　さて、異様に前置きが長くなりましたが、大正の流行小説はストーリー性重視のイケイケです。　こんなことを書くとお叱りを受けそうですが、シドニィー・シェルダン的な面白さと言えばわかりやすいと思います。　ドラマのドロドロは原作にかなり忠実だと思われます。　当時、新聞紙上を賑わせていた華族のスキャンダル、政略結婚、大正浪漫、男をたぶらかす恋愛テクなどなんでもアリです。　そこに当時の道徳観や倫理観を反映している点も読みどころです。しかし、若い男を弄ぶ真珠夫人の動機ですが、東京オリンピックの翌々年に生まれた私はイマイチ理解が出来ませんでした。　当時は、それほど女性が虐げられていたということなのかもしれませんが・・・・。　解説で川端康成が書いているように、通俗小説として割り切って書かれた本書は決して文学的に優れている名作とは言えませんが、大正時代に生きた作家と同じ時代を共有できた幸せを少しだけ感じることができるかもしれません。

  2007.11.10

  コメント(2)

• 

  「グレイヴディッガー 」　　高野和明

  改心した悪党・八神は、骨髄ドナーとなって他人の命を救おうとしていた。だが移植を目前にして連続猟奇殺人事件が発生、巻き込まれた八神は白血病患者を救うべく、命がけの逃走を開始した。首都全域で繰り広げられる決死の追跡劇。謎の殺戮者、墓掘人の正体は？圧倒的なスピードで展開する傑作スリラー巨編。 ＜感想＞　★★★★☆高野和明さんといえば、代表作は江戸川乱歩賞を授賞した『１３階段』です。老練な刑務官と謎を秘めている元受刑者を軸に描くミステリーは、ただ単に面白いだけではなく、心理描写の巧さが際立つサスペンスでした。一冊しか読んでないせいもあると思いますが、この作品で高野作品といえば静というのイメージがこびりついてしまいました。しかし、本書のあらすじは、荒唐無稽のドタバタ系をイメージさせます。そんな、先入観とあらすじのせいで、まったく期待していませんでしたが、めちゃくちゃ面白くてイッキ読みしちゃいました。アクの強い主人公が、目的のわからない謎の集団と、警察から逃げ回るという極めてシンプルな筋立てですが、テンポのいい展開と抜群の描写力で、ハリウッドのアクション映画を見せられているような気にさせられます。都内の地理を知っていれば、作品を充分に堪能できると思いますが、もちろん、それ以外の方でも楽しめます。　個人的には羽田のモノレールの軌道を逃げ回るシーンが圧巻でした。

  2007.11.08

  コメント(8)

• 

  「リカ」　五十嵐貴久

  妻子を愛する４２歳の平凡な会社員、本間は、出来心で始めた「出会い系」で「リカ」と名乗る女性と知り合う。しかし彼女は、恐るべき“怪物”だった。長い黒髪を振り乱し、常軌を逸した手段でストーキングをするリカ。その狂気に追いつめられた本間は、意を決し怪物と対決する。単行本未発表の衝撃のエピローグがついた完全版。第２回ホラーサスペンス大賞受賞。 ＜感想＞　★★★★☆友達にスゲェ～怖いから・・・と勧められて読んでみました。怖かったですぅ～（泣）ちょっとした火遊びのつもりが・・・というのは、ありふれた筋立てですが、主人公と出会い系サイトで知り合う「リカ」のぶっ飛び具合が半端じゃないぶん、グイグイと引き込まれていきます。　文庫４００頁ですが、二時間弱で読んでしまいました。　ただ、面白さと展開の速さに重点をおいたせいか、背中がぞくぞくとする恐怖の本質までは描けてないような気がします。　さらに文庫版で加筆されたエピローグについては、余計なのではないかと思います。とは言うものの、チョッと軽めのエンターテイメントとしては及第点です。空いた時間があればオススメです。

  2007.11.06

  コメント(10)

• 

  「愛がなんだ」　角田光代

  「私はただ、ずっと彼のそばにはりついていたいのだ」―ＯＬのテルコはマモちゃんに出会って恋に落ちた。彼から電話があれば仕事中でも携帯で長話、食事に誘われればさっさと退社。すべてがマモちゃん最優先で、会社もクビになる寸前。だが、彼はテルコのことが好きじゃないのだ。テルコの片思いは更にエスカレートしていき…。直木賞作家が濃密な筆致で綴る、全力疾走片思い小説。 ＜感想＞　★★★★☆角田光代さんは栗田有起さんとの対談で、恋愛に関して農耕民族型と狩猟民族型のパターンがあると語っています。　畑を耕して種を植え、生えてくる雑草を抜きながら、ただひたすら収穫を待つ農耕民族。　後ろからそぉ～と近づいていきなり後頭部をガツンと叩く狩猟民族。（←なんだか怖いですね・・笑）　手練手管を駆使する前者に対して、後者には卓越した運動神経が要求されます。　本書の主人公であるテルコは後者に当てはまると思いますが、運動神経がイマイチです。　当然ながらテルコは「痛い女」になってしまうわけですが、この痛さ加減がビミョーに巧いです。　ヲイヲイ・・と思いながらもなんとなく判るよぉ～という気持ちにさせられます。文庫版の解説は島本理生さんですが、大人になってからの片思いを持続するのは、ある意味、両思いになることよりも難しいのではないかと思う。　と書いています。　片思いは恋愛の真髄かもしれません。　さて、４０過ぎのオッサンがこれ以上恋愛について語るのもキモイと言われそうなので、今宵はコレぐらいにいたしますが、私はいつもモテモテだから片思いなんて経験ないわ！とおっしゃる方にオススメです。　まぁ～疑似体験だけでもね・・（笑）

  2007.11.04

  コメント(2)

• 

  「蛇にピアス」　　金原ひとみ

  「スプリットタンって知ってる？」そう言って、男は蛇のように二つに割れた舌を出した──。その男アマと同棲しながらサディストの彫り師シバとも関係をもつルイ。彼女は自らも舌にピアスを入れ、刺青を彫り、「身体改造」にはまっていく。痛みと快楽、暴力と死、激しい愛と絶望。今を生きる者たちの生の本質を鮮烈に描き、すばる文学賞と芥川賞を受賞した、金原ひとみの衝撃のデビュー作。＜感想＞　★★★★☆本書に関して、ア○ゾンのカスタマーレビューは３００を超えています。芥川賞も地に墜ちた。　稚拙である。　親の七光り。　文学ではない。読む価値もない。　という辛口コメントが大半を占めています。　芥川賞受賞作によく見られる傾向ですが、あまりにも断定的な物言いをされると「アンタの価値観は絶対的なモノサシなのかい？」と問いかけたくなります。　個人的に好き、嫌いを書くのはいいと思いますが、それを、作品を評するモノサシにするのはいかがなものでしょうか？さて、そんな本書ですが、個人的に面白くてイッキ読みしちまいました。スプリットタンや刺青を好む若者なんていうと、それだけでひいてしまいますが、閉塞されたアンダーグラウンドの底で蠢く主人公の内面を、暴力や性に置き換えて表現しています。　もちろんこの表現方法を是とするか非とするかで評価が分かますが、ブンガクというベクトルの延長線上にあると考えればアリではないかと思います。　とは言うものの、性描写ではストレートな言葉が使われているし、暴力的な表現も多く見受けられます。　決してオススメはしませんが、そんなに評判が悪いなら、どんなモノだか確かめてみたい！！という好奇心で読むならソンはしないと思います。

  2007.10.19

  コメント(14)

• 

  「漂泊の牙」　熊谷達也

  雪深い東北の山奥で、主婦が野犬とおぼしき野獣に喰い殺されるという凄惨な事件が起きた。現場付近では、絶滅したはずのオオカミを目撃したという噂が流れる。果たして「犯人」は生きのびたニホンオオカミなのか？やがて、次々と血に飢えた謎の獣による犠牲者が…。愛妻を殺された動物学者・城島の必死の追跡が始まる。獣と人間の壮絶な闘いを描き、第１９回新田次郎文学賞を受賞した傑作冒険小説。＜感想＞　★★★★☆熊谷達也さんは、どの作品でも巻末に記される「参考文献」 の数が半端ではありません。　本書でも４２冊の書名があげられています。　さて、あらすじを読むと『邂逅の森』のような動物（オオカミ)と格闘する男の物語を想起しますが、どちらかといえばミステリーの色合いの濃い作品です。　前半では、オオカミ、覚醒剤、ヤクザ、刑事、マスコミ、動物学者と、とっ散らかった感がありますが、後半では、それらが著者の得意分野である民俗学という触媒を経て、舞台になる東北の山深い寒村に収斂されて行きます。　やや、展開の強引さが気になりましたが、著者の経験に基づいて描かれたと思われる雪山でのシーンは圧巻です。　また、物語の核になるサンカについても興味深く読みました。　作家の創りあげた虚構の世界にどっぷりつかるというのも読書の楽しみですが、作品から新たな知識を経て自分なりに深めていくというのも、読書本来の目的かもしれません。　

  2007.10.15

  コメント(0)

• 

  「噂」　荻原浩

  「レインマンが出没して、女のコの足首を切っちゃうんだ。でもね、ミリエルをつけてると狙われないんだって」。香水の新ブランドを売り出すため、渋谷でモニターの女子高生がスカウトされた。口コミを利用し、噂を広めるのが狙いだった。販売戦略どおり、噂は都市伝説化し、香水は大ヒットするが、やがて噂は現実となり、足首のない少女の遺体が発見された。衝撃の結末を迎えるサイコ・サスペンス。 ＜感想＞　★★★★☆荻原浩さんといえば代表作は『明日の記憶』です。　あまり読んだことはありませんが、どちらかというとハートウォーミング系の作品が多い作家という印象です。　本書は、そんな荻原浩さんのミステリーです。　さて、作家にはそれぞれ得意分野（業界）というものがありますが、作家のサラリーマン経験が大きく影響しているように思います。　横山秀夫さん（地方紙の警察担当記者）、池井戸潤さん（財閥系都市銀行）、絲山秋子さん（住宅設備メーカーの営業）、重松清さん（予備校講師）。　数え上げれば枚挙に暇がありませんが、著者のプロフィールを見ると広告会社のサラリーマンを経て作家になっています。　本書では、口コミを意図的に作り出す戦略的な広告展開や、広告業界に身を置く人たちの独特な考え方などが詳しく書かれています。　情報はどのように伝播して、それがどのように作用していくのかを興味深く読みました。　もちろんミステリーとしての持ち味も充分に味わえます。　さらに狂言回し役を担っている、しょぼくれた中年刑事と階級的には上の若い女性刑事のキャラ造形がピカイチです。　読み終わったあと、昨今の沢尻エ○カ発言や、例のボクシング一家の言動など、もう少し冷静な目で見る必要があるかなぁ～感じました。※追加斜め読みしていて気がつきませんでしたが、リンク先の方の感想を拝見したあと読み直したら・・・ラスト一行ぞぉ～としました。　巧くできたミステリーです。ぞぉ～としたい方にオススメです。　気がつかなかった人はもう一回読んで下さい。hamutanさんありがとう♪

  2007.10.14

  コメント(6)

• 

  「走るジイサン」　池永陽

  頭の上に猿がいる。話しかければクーと鳴き、からかえば一人前に怒りもする。お前はいったい何者だ―。近所の仲間と茶飲み話をするだけの平凡な老後をおくっていた作次。だが、突然あらわれた猿との奇妙な「共同生活」がはじまる。きっかけは、同居する嫁にほのかな恋情を抱いたことだった…。老いのやるせなさ、そして生の哀しみと可笑しさを描く、第１１回小説すばる新人賞受賞作品。 ＜感想＞　★★★★☆池永陽さんの作品を読むのは三作目になります。『コンビニ・ララバイ』では物語の面白さを堪能しましたが、本書は更に小説としての巧さが兼ね備わっています。　著者のデビュー作にあたるようですが、デビュー作にしては巧すぎます。　池永陽さんの才能を見せつけられたような気がします。さて、主人公は長年、鋳物職人と過ごしてきた６９歳の作次。　長男夫婦と暮らす彼の日常を軸に物語が展開していきます。　個人的に６９歳といえば、そこそこ枯れてはいるものの、長年の人生経験にモノを言わせて多少のことでは動じない・・・というイメージですが、主人公の作次は同居する嫁さんや周囲の人々言動、そして老いへの恐怖に翻弄されています。　思えば私も２０歳のころは、４０過ぎたら酸いも甘いもかみ分けたリッパなオッサンになっていると思っていましたが、実際はそうでもなかったりします。　人生の機微は２０歳にもあるし、４０歳になってもあります。　それは６９歳というリタイヤした世代にもあるということを、ユーモアに適度の哀愁をブレンドした文章で、読者に訴えかけてきます。　作次が頭に乗せている猿は作者の思いをこめた比喩ですが、具体的にそれが何かを論ずるより、それを淡々と受け入れる作次の心理に作品のテーマが隠されているような気がします。　自分が老人といわれる立場になった時、どのような状況に置かれているのか？ウチのジイサンは何を考えているのか？そんなことをお考えの方にオススメです。

  2007.10.10

  コメント(8)

• 

  「蹴りたい背中」　綿谷りさ

  “この、もの哀しく丸まった、無防備な背中を蹴りたい”長谷川初実は、陸上部の高校１年生。ある日、オリチャンというモデルの熱狂的ファンであるにな川から、彼の部屋に招待されるが…クラスの余り者同士の奇妙な関係を描き、文学史上の事件となった１２７万部のベストセラー。史上最年少１９歳での芥川賞受賞作。 ＜感想＞　★★★★☆アマ○ンをチェックすると４００近くのカスタマーレビューが書かれている本書ですが、酷評が目立ちます。　しかし、それほど悪くないだろう！！というのが私の感想です。　クラスの異端者である主人公ハツと、クラスメイトのにな川の奇妙な関係が軸になっていますが、この関係を恋愛に置換えてもいいし、ハツの抱える闇の部分をクローズアップしてもそこそこ面白い作品に仕上がると思います。　読者ウケを狙うことなく、あえて平板化した展開をチョイスした著者に作家としての強い意志を感じます。　流れるような文章は軽さと紙一重ですが、平板な展開を引っ張っていく牽引力と言い換えることも可能です。　ただ『インストール』の感想でも指摘しましたが「10代の女性が書きましたよぉ～」という姿勢が気になります。　まぁ～そこが、初期の綿谷作品の持ち味なんだろうと思いますが、同世代で老成した作品を描く島本理生さんの作品を読み慣れていると、そのあざとさと折り合いをつけるのに苦労するかもしれません。　興味はあるけどまだ・・という方であれば一読の価値はあると思います。　　　　

  2007.09.28

  コメント(4)

• 

  「ハルカ・エイティ」　姫野カオルコ

  滋賀県に生まれた持丸遙は女子師範学校を経て、見合い結婚で専業主婦になったが、夫はまもなく出征。太平洋戦争が勃発し、舅姑と大阪で暮らす。やがて敗戦を迎え、経済的理由から職業婦人となったことから、ハルカは女性として開花してゆく―。 ＜感想＞　★★★★☆姫野カオルコさんは今まで三度、直木賞にノミネートされています。『受難』（第117回）、『ツ、イ、ラ、ク』（第130回）、そして第134回にノミネートされたのが本書です。　 なかでも『ツ、イ、ラ、ク』は玄人スジの評価が高い作品でしたが受賞を逃しています。　先日リンク先の方が『ツ、イ、ラ、ク』の感想の中で姫野カオルコを好きだとは、何となく恐ろしくて人には言えない。とお書きになっていましたが、著者の作品の本質や文壇でのポジションを言い当てているように思います。　もちろんそこが姫野カオルコさんの魅力であることは言うまでもありません。さて、本書は大正９年生まれの主人公、持丸遙（ハルカ）の半生を描いています。　ハルカの子供時代から結婚するまでは、当時の風俗や戦争を絡めて巧くまとめています。　しかし、ちょっと意地悪な言い方をするなら、激動の昭和初期はエピソードに事欠くことがありません。　ある程度のテクと取材力があれば、そこそこの作品を描くことは難しいことではないように思います。　そのせいか、ちょっとカゲキな姫野カオルコっぽさが影を潜めているような印象を受けました。しかし、終戦から昭和５０年代までのハルカは、かなりラディカルな女性に変貌を遂げていきます。　また、ここで語られる女性論や恋愛論はチョイとカゲキながらフムフムと肯いてしまいます。　姫野ファンは、後半でカタルシスを得ることが出来ます。　女性読者ならハルカが通ってきた年齢と自分の年齢を重ね合わせて、共感できる部分やそうでない部分を見つけることが出来ると思います。　もちろん時代背景も丁寧に書き込まれているので、男性読者も楽しめます。　年齢を問わずあらゆる方にオススメできる一冊です。　

  2007.09.26

  コメント(9)

• 

  「マドンナ」　奥田英朗

  人事異動で新しい部下がやってきた。入社四年目の彼女は、素直で有能、その上、まずいことに好みのタイプ。苦しい片思いが始まってしまった（表題作）　ほか四十代・課長達の毎日をユーモアとペーソス溢れる筆致で描く短編５編を収録。＜感想＞　★★★★☆先日の人事異動で、他の部署で中間管理職をやっていた同期の社員が退職していました。　他にも年度初めに辞めた同期が一人、精神的に追い詰められて休職中の同期が２名。　そんな状況下で仕事をしている４０代のサラリーマンは私だけではないと思います。さて、本書の主人公たちも４０代のサラリーマン達です。　正直言って、組織はそんなに甘くないし、楽しくもないぜ！！というのが偽らざる感想ですが、主人公たちのモノの考え方にはフムフムと肯いてしまいました。　会社で「あのオッサンは何を考えているのかさっぱりわからん」と思われ、家でも同じように思われている４０代サラリーマンも、心の中ではいろいろと考えているものなんですよ！個人的には納得のいかない面もありますが、　奥田作品はハズれがないなぁ～と思わせる一冊でした。　『パティオ』という作品がイチオシです。

  2007.09.23

  コメント(13)

• 

  「第一阿房列車」　　内田百けん

  「なんにも用事がないけれど、汽車に乗って大阪へ行って来ようと思う」。借金までして一等車に乗った百けん先生、世間的な用事のない行程を「阿房列車」と名付け、弟子の「ヒマラヤ山系」を共づれとして旅に出た。珍道中のなかにも、戦後日本復興の動きと地方の良俗が描き出され、先生と「ヒマラヤ山系」の軽妙洒脱な会話が彩りを添える。読書界の話題をさらった名著を新字新かな遣いで復刊。 ＜感想＞　★★★★☆本書は、鉄ヲタ界の巨星、内田百けんの阿房（あほう）列車シリーズ第一作。かつて、鉄ヲタ少年だった私から言わせれば、昨今の鉄道は新幹線の普及で輸送力とスピードは昭和のそれと比較にならないぐらい向上していますが、一方で日本全国の路線が平板化して面白味に欠けているように思います。　本書が連載されていた昭和２０年代の終わりから３０年代の半ば、新幹線はまだなくて主要路線では特急列車、地方路線では急行列車が幅を利かせていた時代で、バラエティーにとんだ鉄道の旅が出来ました。　しかし、一方で東京大阪間は半日、三等の座席は硬いし、行商列車の中は魚臭い、雪が降れば止まってしまう。　唯一の長距離移動手段である鉄道は当時、かなり理不尽な側面を併せ持っていたようです。本書では、そんな理不尽さをブーブー言いながらも楽しんでいる百けん先生がとてもユーモラスで笑わせてくれます。　さて、鉄ヲタ的な観点で感想を述べるなら上記のようになりますが、内田百けんの随筆（エッセイ）の魅力はなんといっても、キレとコクのある文章です。　鉄道・旅のエッセイとしても読めるし、ユーモアエッセイとしても読める。　文章家としても優れているし、その洞察力は教養エッセイとしてもピカイチです。汎用性という言葉が文芸作品を語る上で、適切なのかどうかわかりませんが、それが脈々と読み継がれている理由なのかもしれません。

  2007.09.23

  コメント(0)

• 

  「だれかのことを強く思ってみたかった」　角田光代

  レインボー・ブリッジを背にした制服の男女。頼まれて、シャッターを押しながら、思う。「この世界はどのくらいの強度でなりたっているんだろう？私たちはどのくらいの強度でそこに立っているんだろう？」（『ファインダー』）。水族館、住宅街、東京タワー、駅のホーム…。一年間にわたり、角田光代と写真家・佐内正史がふたりで巡り、それぞれが切りとった、東京という街の「記憶」。＜感想＞　★★★★☆本書は、写真家の佐内正史さんが撮った写真にあわせて、角田光代さんがストーリーを書くというフォト＆ストーリーというカタチの作品集です。ひとつのストーリーは３頁程度なので電車の中や、ちょっと時間が空いた時に少しづつ読むというがオススメです。　写真の掲載数がかなり多いので、都内に在住の方や過去に住んでいたという方なら「あ～ココ知ってる」という場所を見つけることができると思います。　その場所に自分はどんな記憶を残しているのか？そんなことを考えながら読むと更に楽しめると思います。

  2007.09.18

  コメント(2)

• 

  「９９％の誘拐」　　岡嶋二人

  末期ガンに冒された男が、病床で綴った手記を遺して生涯を終えた。そこには八年前、息子をさらわれた時の記憶が書かれていた。そして十二年後、かつての事件に端を発する新たな誘拐が行われる。その犯行はコンピュータによって制御され、前代未聞の完全犯罪が幕を開ける。第十回吉川英治文学新人賞受賞作。 ＜感想＞　★★★★☆岡嶋二人は、徳山諄一さんと井上泉（夢人）さんの共作筆名です。活動期間は80年～90年までの10年間ですが、乱歩賞や推理作家協会賞を受賞。　それなりに注目されていたユニットでした。さて、吉川英治新人賞を受賞した本書は、過去の誘拐事件の被害者が最新鋭のコンピューターシステムを駆使して復讐を果たすという筋立てです。　最新鋭のコンピュータシステムといっても本書が上梓されたのは８８年。　インターネットはもとよりケータイ電話も珍しかった時代です。　当時は「よくわからないけどスゲェ～ことが出来る機械＝パソコン」という程度の認識でした。　20年後の現在から考えると古臭かったり、ヲイヲイ・・という箇所がほとんどですが、キャラクターの造形、ストーリー展開などがピカイチで、古さを感じながらも小説としての面白さは充分堪能することができました。　

  2007.09.18

  コメント(2)

• 

  「眠れぬ夜を抱いて」　野沢尚

  ひとつの町で連続して起こる一家失踪事件。平凡な主婦、中河悠子（３３）は、その町の開発者でもある夫を助けるために独自に調査に乗り出していく。だがそれが悲劇の始まりだとは気づきもしなかった…。悠子までを巻き込んで展開する残酷な復讐の罠、罠、罠！果たして彼女は夫の嫌疑を晴らして真相に辿りつけるのか。超大型サスペンス長編。 ＜感想＞　★★★★☆本書は、早逝した野沢尚の01年の作品です。いわゆる、巻き込まれ型サスペンスの典型で、33歳の平凡な主婦が主人公です。媒体を問わず、日本のサスペンスというジャンルに絶大な影響を与えたのはヒッチコックと、二時間枠のサスペンスドラマだと思います。昭和50年代のサスペンスドラマの原作で最も多く使われていたのが、ウィリアムアイリッシュ（コーネル・ウールリッチ）という作家の作品です。　ヒッチコックも『裏窓』でウィリアム・アイリッシュの原作を映像化しています。ＴＶ業界出身の野沢尚でしたが、作品を読むと、ウィリアム・アイリッシュの影響を色濃く受けていることを感じます。　さて、本書では主人公と過去の事件が密接に関係してきますが、この設定がかなり強引です。　しかし、主人公が抱える不安や緊張感は、ビンビン伝わって来ます。　ウィリアム・アイリッシュの作品は人物描写が優れているが、プロット（筋立て）がイマイチという評価が定番ですが、この作品にも同じことが言えるように思います。　あらすじにある「ひとつの町で起きる失踪事件」を頭において手に取ると失敗すると思いますが、野沢原作の小説や、脚本を手がけたドラマが好きだという方にはオススメです。

  2007.09.16

  コメント(4)

• 

  「インストール」　綿谷りさ

  学校生活＆受験勉強からドロップアウトすることを決めた高校生、朝子。ゴミ捨て場で出会った小学生、かずよしに誘われておんぼろコンピューターでボロもうけを企てるが！？押入れの秘密のコンピューター部屋から覗いた大人の世界を通して、二人の成長を描く第三八回文藝賞受賞作。書き下ろし短篇を併録。＜感想＞　★★★★☆いまさらながらの綿谷作品初チャレンジです。芥川賞をＷ受賞した金原ひとみさん、『ナラタージュ』の島本理生さんとは同い年のために比較されることが多いようですが、読者層はビミョーに異なっているように思います。　それは、誰が優れているかとか、誰の文体が好きという問題ではなくて、おいら島本派だから・・・私は綿谷派だから・・というファン心理なのではないかと思います。　特に島本派としては、なんであの二人が芥川賞？という思い入れが強かったりするわけです。　その結果、綿谷・金原作品なんて頼まれたって読んでやらないぜ！！という意固地な人間も出てきたりします・・ハイ！私ですさて、前置きが長くなりましたが、面白かったです・・（汗）主人公の女子高生が小学生とエロチャットでボロ儲けするストーリーは、設定が突飛だし、やたら世慣れした小学生の人物描写がイマイチだという批判もあるようです。　それを否定するつもりはありませんが、プロットのしっかりした島本作品と比較するなら、多少危ういものの、そこには純文学的な面白さがあります。　一方で島本作品にない、あざとさを感じる部分もあって、このバランスは絶妙だと思います。　必ずしも「話題性」だけで売れたわけではないと感じました。　ちょいとハマりそうです（笑）

  2007.09.12

  コメント(18)

• 

  「魂萌え」　　桐野夏生

  夫が突然、逝ってしまった。残された妻、敏子は５９歳。まだ老いてはいないと思う。だが、この先、身体も精神も衰えていく不安を、いったいどうしたらいい。しかも、真面目だった亡夫に愛人だなんて。成人した息子と娘は遺産相続で勝手を言って相談もできない。「平凡な主婦」が直面せざるを得なくなったリアルな現実。もう「妻」でも「母」でもない彼女に、未知なる第二の人生の幕が開く。第５回婦人公論文芸賞受賞。 ＜感想＞　★★★★☆桐野作品の魅力と言えば、なんといってもギラギラした女性キャラです。自分の欲望に対してストレートに行動する女性は身近にいると困っちまいますが、小説の主人公としては魅力的です（汗）さて、映画化もされた本書ですが、主人公は５９歳の専業主婦。　従来の桐野作品のキャラクターとかけ離れているせいもあってイマイチ手が出ませんでした。　本書から桐野作品を手に取る読者層を想定するなら、相容れないものがあまりにも多いような気がしたからです。　案の定、夫に先立たれたばかりの主人公は「夫に従い老いては子に従い」というキャラです。　しかし、生前の夫の不貞や自分勝手な子供達、それをきっかけに視点が変わるようになると本来彼女が持っている逞しさが発揮されるようになります。　徐々に肝っ玉の据わったオンナに変貌していく過程がスリリングです。　さすがに、従来の桐野作品に出てきたギラギラ女までには至りませんが、世間に疎かった専業主婦の主人公が、短期間で「なんでも来い！」と開き直る女性に変貌を遂げるさまに、男性にないシタタカさを垣間見たような気がしました。　団塊世代の方にはもちろん、桐野作品はワイルドすぎて・・とお感じの方にもオススメできる一冊です。

  2007.08.31

  コメント(10)

• 

  「嗤う伊右衛門」　　京極夏彦

  疱瘡を病み、姿崩れても、なお凛として正しさを失わぬ女、岩。娘・岩を不憫に思うと共に、お家断絶を憂う父・民谷又左衛門。そして、その民谷家へ婿入りすることになった、ついぞ笑ったことなぞない生真面目な浪人・伊右衛門―。渦巻く数々の陰惨な事件の果てに明らかになる、全てを飲み込むほどの情念とは―！？愛と憎、美と醜、正気と狂気、此岸と彼岸の間に滲む江戸の闇を切り取り、お岩と伊右衛門の物語を、怪しく美しく蘇らせる。四世鶴屋南北『東海道四谷怪談』に並ぶ、著者渾身の傑作怪談。 ＜感想＞　★★★★☆恥ずかしながら京極作品初チャレンジです。京極作品と言えばホラー。　ジャパニーズホラーの古典と言えば四谷怪談。まさに究極のホラーという先入観がありましたが、日本人なら誰もが知っていると思われるストーリーを独自の視点で描き、夫婦の愛情をベースにした時代小説に仕上げています。　この作品の魅力をいくつかあげるとすれば、悪役、脇役にいたるまでキャラが立っている点です。　従来の画一的なイメージしかなかった「お岩さん」に対してもしっかりしたキャラクターを与えることによって、武家の娘である民谷岩という女性が見事に立ち上がってきます。もう一点挙げるなら、ラスト近くの描写です。光と影、明と暗。　映像（特に最近の時代劇）で、しばしば効果的に使われる技法ですが、それを文章で的確に描写するテクニックは秀逸としかいいようがありません。ホラーは苦手だけど時代小説がお好きな方なら充分に楽しめる作品です。未読の方はご一読をオススメいたします。

  2007.08.29

  コメント(10)

• 

  「水の繭」　大島真寿美

  むかしむかしあるところに、私たちが家族だった頃がある―。母と兄、そして父も、私をおいていなくなった。孤独な日常を送っていたとうこのもとに、ある日転がりこんできた従妹の瑠璃。母とともに別居する双子の兄・陸は時々とうこになりかわって暮らすことで、不安定な母の気持ちを落ち着かせていた。近所の廃屋にカフェを作るためにやってきた夫婦や、とうこの祖母。それぞれが大きな喪失を抱えながら、ゆっくり立ち上がっていく、少女とひと夏の物語。 ＜感想＞　★★★★☆大島真寿美さんは、今回初チャレンジ。リンク先の方の感想を拝見して気になっていた作家さんです。さて、喪失をテーマにした本書は、両親の離婚により母親と双子の兄、そして父を亡くした20歳の主人公のひと夏を淡々とした筆致で描いた作品です。　特に大きな事件が起きるわけでもない展開を退屈とするか否かで評価が分かれると思いますが、とても静かな物語は心にポッカリ穴があいてしまった登場人物達の体温がじんわりと伝わってきます。一時間半ぐらいで読めてしまいますが、再読するとこの作品の良さがさらにわかると思います。初夏にはじまる物語は、主人公が秋の入り口に立つ場面で終わります。夕方のちょっとひんやりした冷たい風が、私の腕に触っていった。　半袖のＴシャツだと、夜はそろそろ寒いのかもしれない。　もうまもなく秋がやって来るのだろう。今の季節（晩夏）に読むと、更に心に沁みます。

  2007.08.24

  コメント(6)

• 

  「生まれる森」　島本理生

  失恋で心に深い傷を負った「わたし」。夏休みの間だけ大学の友人から部屋を借りて一人暮らしをはじめるが、心の穴は埋められない。そんなときに再会した高校時代の友達キクちゃんと、彼女の父、兄弟と触れ合いながら、わたしの心は次第に癒やされていく。恋に悩み迷う少女時代の終わりを瑞々しい感性で描く。 ＜感想＞　★★★★☆本書は04年に出た島本理生さんの三作目です。四作目は、多くの読者を獲得した『ナラタージュ』になるわけですが、設定や主人公のキャラクターが似かよっているせいか『ナラタージュ』の原点に位置づけられる作品だと思います。失恋した主人公が、廻りの人と接することで、少しづつ再生してゆく物語・・などと書くと、ありきたりな恋愛モノを想像しがちですが、40代のオッサンをナットクさせる老練な文章と、的確な描写力にはいつもながら、度肝を抜かれます。　どん底にいる主人公が、かつてのクラスメイトであるキクちゃんとその家族に巡り合う設定を、小説のウソと決めつけてしまうのは簡単なことですが、失恋に関わらずどん底まで墜ちると、そこには予め用意されていたかのように手を差し伸べてくれる誰かがいると言うのもある意味で真理だろうと思います。気がついていませんでしたが、文庫が五月に出ていたようです。島本ファンで未読の方、あ～自分は今どん底にいるかもぉ～～という方に強くオススメいたします。

  2007.08.24

  コメント(4)

• 

  「ひとり日和」　青山七恵

  “人っていやね…人は去って行くからね”。２０歳の知寿と７１歳の吟子さんが暮らした春夏秋冬。第１３６回芥川賞受賞作。 　＜感想＞　★★★★☆ご存知の通り本書は、一月に発表された第１３６回芥川賞受賞作です。芥川賞といえば受賞作のほとんどが短編ですが、この作品はちょっと長めの中篇というところです。親戚のおばあさんと暮らすようになった、ちょっとクセのある主人公。この二人のやり取りが中心になる展開は、特に事件が起きるわけでもなく淡々としていますが、少しづつ自立していく主人公の微妙な心の変化が丁寧に描かれています。　この点を退屈だとする読者レビューも多いようですが、この二人のやりとりがたまらなく好きです。　「あたし、今のうちに、むなしさを使い切りたい。　老人になったときにむなしくならないように」「知寿ちゃん、若いうちにそんなの使い切ったらだめよ。　楽しいのばっかりとっておいたら、歳をとったとき、死ぬのがいやになるよ」「芥川賞＝純文学＝難解」というイメージを抱きがちですが、本書に関して言うなら、面白くて読みやすい作品と言えます。　ただ、あえて言うなら芥川賞作品に共通する独特のキレが弱いような気がします。まぁ～なにはともあれ、一読の価値はある芥川賞作品です。

  2007.08.17

  コメント(6)

• 

  「十八の夏」　光原百合

  「恋しくて恋しくて、その分憎くて憎くて、誰かを殺さなければとてもこの気持ち、収まらないと思った」―切なすぎる結末が、最高の感動をよぶ物語。第５５回日本推理作家協会賞を受賞し、「２００３年版このミステリーがすごい！第６位」にもランクインをした珠玉の連作ミステリー、待望の文庫化。＜感想＞　★★★★☆光原百合さんは、今回初めて読みました。本書には、03年のこのミス６位になった表題作を含めた４作が収められています。　いずれも数年前に流行った癒し系のミステリーで、花をテーマにした短編集です。　ひとことで言うなら加納朋子さんに限りなく近い作風です。　まずは、朝顔が出てくる表題作。　十八歳の主人公と年上の女性の物語です。この二人の関係がミステリーとしての核になるわけですが、とてもせつない青春小説を読んでいる気にさせられます。　ラストの十八の夏がもうすぐ終わる。　という一行は定番と言えば定番ですが、シビれちまいます。金木犀が核になっている『ささやかな奇跡』は、父子家庭を取巻く人々の話で心が温かくなる一編です。『兄貴の純情』では、ヘリオトロープが出てきます。夏目漱石の『三四郎』にも出てくるヘリオトローブですが、ヘリオは太陽、トローブは向くという意味だそうです。　紫色の可憐な花です。葉に毒があると知られている夾竹桃が鍵になっている『イノセント・デイズ』は唯一、ミステリーらしいミステリーです。　プロットもしっかりしているし、ミステリーとしてかなり練れているように思います。　80頁の短編ですが、ぜひ、長編で読んでみたいと思わせる一作です。　あとがきに、”人生も満更悪くない”と思っていただけたとしたら、これ以上の幸せはありません。とかかれていますが、本書の特性をもっとも的確に現していると思います。　ミステリーが好きな方も、そうでない方でも満足できる一冊です。

  2007.08.13

  コメント(8)

• 

  「真夜中のマーチ」　奥田英朗

  自称青年実業家のヨコケンこと横山健司は、仕込んだパーティーで三田総一郎と出会う。財閥の御曹司かと思いきや、単なる商社のダメ社員だったミタゾウとヨコケンは、わけありの現金強奪をもくろむが、謎の美女クロチェに邪魔されてしまう。それぞれの思惑を抱えて手を組んだ３人は、美術詐欺のアガリ、１０億円をターゲットに完全犯罪を目指す！が…！？直木賞作家が放つ、痛快クライム・ノベルの傑作。 ＜感想＞　★★★★☆本書は、ジャンルにこだわらないエンターテイメント作家である奥田英朗さんのクライム・ノベルです。　間の抜けた面々が犯罪に挑むという設定は、ともすれば収容のつかないドタバタに終わってしまう作品が多いのも事実ですが、キャラ設定がしっかりしている奥田作品には独特の味があります。　『最悪』でもそうでしたが、憎めないながらも、アンダーグラウンドすれすれの世界に生息している人物や、社会からドロップアウトしかかっているキャラクターをどう捕らえるかで、作品にのめり込めるか否かが分かれますが、私も含めてすんなり受け入れてしまう読者が多いのではないかと思います。　『最悪』の秀逸さには及びませんが、面白いエンターテイメントがないかなぁ～とお思いの方にオススメします。

  2007.08.11

  コメント(2)

• 

  「金閣炎上」　水上勉

  昭和25年7月2日未明、鹿苑寺金閣は焼失した。放火犯人、同寺徒弟・林養賢21歳。　はたして狂気のなせる業か？絢爛の美に殉じたのか？＜感想＞　★★★★☆水上勉の作品はそこそこ読んでいますが、この作品は未読でした。先日、三島由紀夫の『金閣寺』を読んで、この事件に興味を持ったからというのが単純な動機です。さて、『金閣寺』が実際の事件をモチーフにした観念的な作品とするなら、後に事件を犯す、林養賢と自身のエピソードからはじまり、彼の墓をつきとめるところで終わっている本書は限りなくノンフィクションに近い作品と言えると思います。貧乏寺の嫡男として生まれ、吃音というハンデを負わされた林養賢の生い立ち。　結核に冒された男のもとに嫁ぎ、養賢を産み育てながらも、夫の死後は村を追われ、養賢の起こした事件の直後に鉄道自殺を遂げる母。　そして、養賢が育った寒村と、きらびやかかな都である京都との対比は、松本清張と並び社会派ミステリーの雄と称される著者の力量がいかんなく発揮されています。前段で書いたように、同じ事件を扱いながらも、まったく体裁のちがう『金閣寺』と比較するのは意味のないことですが、２０年にわたる取材で得られた事実をもとにした本書から『金閣寺』はあくまで三島由紀夫の創作であるという水上勉のアンチテーゼを感じ取ったのは私だけでしょうか？　　

  2007.08.11

  コメント(0)

• 

  「逃亡くそたわけ」　絲山秋子

  逃げるのに理由なんていらない。川端康成文学賞作家、糸山秋子初の書き下ろし長編小説。 ＜感想＞　★★★★☆噂に違わず面白い作品でした。躁転して精神病院に入院している女性主人公が、同じ病院に入院している男性患者を強引に連れ出して逃亡するという筋立てです。　この手の作品はシュールな展開を予想しますが、ロードムービー的な展開は読みやすくて充分楽しめる内容になっています。　今まで、私が読んできた絲山作品と比較すると異質で、主人公が九州弁を駆使するせいか大道珠貴さんと共通する部分が多いような気がしました。抱えているストレスが限界に達してしまい、精神的に病んでしまう登場人物たちは客観的に見ればかなり深刻な立場におかれていますが、自分が境界線上に立っていると考えている人は多いのではないかと思います。　それを踏まえるならキャラクターに自己投影することもそれほど難しくはありません。　『イッツ・オンリー・トーク』と比較すると格段に読みやすいので、一冊目の絲山作品としてもオススメできます。

  2007.08.02

  コメント(6)

• 

  「無名」　沢木耕太郎

  一日一合の酒と一冊の本があれば、それが最高の贅沢。そんな父が、夏の終わりに脳の出血により入院した。混濁してゆく意識、肺炎の併発、その後在宅看護に切り替えたのはもう秋も深まる頃だった。秋の静けさの中に消えてゆこうとする父。無数の記憶によって甦らせようとする私。父と過ごした最後の日々…。自らの父の死を正面から見据えた、沢木文学の到達点。 ＜感想＞　★★★★☆本書は、ノンフィクションライターとして不動の地位を築いている沢木耕太郎さんが、父親の死とその前後における自らの心境を描いた作品です。　戦後復興の波に乗ることができず、生涯定職を持つことなく真摯に家族を支えた、文字通り「無名」の父親。　そんな父親から作者はどのような影響を受けたのか？　生涯「無名」であることを望んだ父の真意はどこにあるのか？数年前まで、この手の作品を読むと遺された息子の立場で読んでいましたが、気がつけば父親の立場に立って読んでいました。　父親は息子に何を遺してやれるのか？自分がどのように死んでいくのか？そんなことを考えた一冊でした。

  2007.08.02

  コメント(4)

全434件 (434件中 201-250件目)

< 1 2 3 4 5 6 7 8 9 >