おしゃれ手紙

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  レオニー★イサム・ノグチの母

  ■レオニー：あらすじ■♪音が出ます！！お母さん、私はこの子を連れて日本という国に行きます。20世紀初頭のニューヨーク。文学の道に進む夢を持ち、希望に満ちた人生を待ち望んだレオニー。しかし、ある日本人の青年との出会いによって彼女の人生は波乱に満ちたものとなっていく…。レオニーは彼を愛し子供を身ごもるが、男は一方的に日本へ帰国してしまう。シングルマザーとなった彼女は、アメリカと日本の2つの国で、困難な時代を生き抜いていく。彫刻家イサム・ノグチの母、レオニー・ギルモアの生涯を描く日米合作映画。　イサム・ノグチという名前を知らなくても、このランプシェードは見たことがあるのでは、ないだろうか？イサム・ノグチといえば、山口淑子（李香蘭）と結婚（1955年に離婚）など華やかな交流関係が思い浮かぶが、子どもの頃は、アジア人の父を持つ子というので、辛い思いをしたようだ。また、医学部で勉強をしていたとは知らなかった。それにしても、イサム・ノグチの父のいいかげんなこと。アメリカで、レオニーという女性がいながら、日本にも、妻がいた。レオニーが妊娠したと知るや、慌てて日本に帰ったりと情けない。明治の末期に、未婚のまま、混血児を産む決心をすること、海をへだてた遠い日本で子どもを育てたレオニーの強さに、母親の強さを見た。■おまけ■時代的には、「わたしの可愛い人―シェリ」と同じ。けれども、当時のアメリカは、西部劇の世界だ。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年11月17日*夫よ、これがバショウだ！*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　　　　　　　　

  2010.11.22

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  わたしの可愛い人―シェリ★アール・ヌーボー

  　■わたしの可愛い人―シェリ：あらすじ■あなたとは、同じ日に死にたいと思うほど、愛してきたわ。1906年、パリ。富と名声を得た元ココットのレア（ミシェル・ファイファー）は40代にしてなお輝き続け、引退し優雅な生活を送っていた。一方、レアの元同業のマダム・プルーの1人息子・シェリ（ルパート・フレンド）は、19歳で既に女遊びにも飽きているほどの“問題児”。マダム・プルーの策略で、二人の仲は取り持たれたが、「2人は不釣合い」とゴシップ好きの仲間たちの激しい非難を浴びていたはずのレアは、不覚にも6年も一緒に暮らしてしまう。やがて、シェリの挙式を突然告げられた時、レアは一生に一度の愛だったことにはじめて気づくのだったが――。フランスの女性作家、コレットの代表作。浮世離れしている、こういう映画、大好きです。20世紀のはじめベル・エポックとよばれた、古き良き時代のパリ。アール・ヌーボーの時代。アール・ヌーボーの時代というだけで、見に行かなければと思うほど好きなのだ。 主人公、レアのベッドもゴージャスなアール・ヌーボー。門扉に、ベランダのフェンス、花壇のフェンス、ランプ、扉、部屋にかかった絵画、階段、・・・。そこここに、アール・ヌーボーが・・・。 レアの家だけでなく、レアの泊まったホテルのファサードにも、上の写真のパリのメトロ、アベス駅の屋根のようなものが・・・。アール・ヌーボーキタ━━━━(゜∀゜)━━━━ッ！！ーという感じ。今でこそ、アール・ヌーボーは、アンティークだけれど、当時は、モダン！！ギマールの時代なのだ。だから、レアが友人の元、ココット（高級娼婦）の家を古臭いという。ところで、ココットというのは、王様や大富豪の相手をする娼婦だという。美貌、美貌と、文化教養、更に経済の知識をもち、パリの社会の中で、最も輝くセレブであった時代でもあるという。それだけに、衣装やインテリアなど、ため息ものだ。■美の巨人・ギマール■・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年11月17日*夫よ、これがバショウだ！*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　　　　

  2010.11.21

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  シングルマン★同性愛

  ■シングルマン■♪音が出ます！！愛する者を失った人生に、意味はあるのか。1960年代のロサンゼルス。長年連れ添ったパートナーを失った悲しみに打ちひしがれつつ、生きる価値を見出そうと苦悩する大学教授のジョージ。失われた愛への悲痛な思いと記憶を美しき映像と演出で描く愛と喪失の物語。カリスマデザイナー、トム・フォードの初監督作品。　　今でもだけど、60年代にゲイというのは、辛いだろうな・・・。ゲイの大学教授役は、コリン・ファース。コリン・ファースといえば、■J・オースティン「プライド（高慢）と偏見」■のBBCテレビバージョンも映画も彼が、ダーシー役で出ている。「高慢と偏見」の現代版と言われる「ブリジット・ジョーンズの日記」でも、ダーシー役。なので、コリン・ファース＝「高慢と偏見」。しかし、しかし、しかし・・・。「アナザー・カントリー」という映画で25年以上前、同性愛者をやっている。（この映画、見ていないが、見たいわ・・・。）　　監督はトム・フォード。私は、まったく知らなかったのだけれど、彼は、Gucci[グッチ]やYSL[イヴ・サンローラン]などと、一緒に仕事をする有名なデザイナーだそうだ。彼もまた、同性愛者だという。生きていてよかったと思うのは、この人、という人に巡り合えた時、そして、その人から愛された時・・・。そういう意味のことを、映画ではいっていた。だから、愛する者を失った人生に、意味はあるのか。と問う。しかし、なんど愛に倒れても、また愛に生かされている。という、コピーも納得だ。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年11月17日*夫よ、これがバショウだ！*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　　　　　　　

  2010.11.20

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  リトル・ランボーズ★映画

  ■リトル・ランボーズ：あらすじ■ボクたちの、想像力と友情が世界をちょっとだけ変えるんだ。イギリスの片田舎に住む11歳の少年・ウィル。厳格な戒律を守るプリマス同胞協会である彼の家庭では、テレビも見てはダメ、フィクションの小説もダメ。ポップスも禁止、新聞、スポーツ観戦、ラジオ、芸術、もちろんアクション映画なんて禁止中の禁止事項だ。そんなウィルは、偶然クラスのいじめっ子・カーターと出会い、ある日突然、彼の家で『ランボー』を見てしまう。初めて見るテレビ、初めて見る映画、はじめて見るランボー！　すっかりランボーの虜になってしまったウィルは、放課後になると“プチ・ランボー”に変身して、カーターの映画製作に協力するのだった。ところが不慮の事故が起こり、ウィルは入院する羽目に…。映画『ランボー』に憧れた11歳の少年が繰り広げる、とびきりポップなコメディ。　うっかり、見逃すところだった。友人から、「今年のベストテンに入る映画」「笑って、ホロリとさせられる」と聞くまでは、見ないつもりだった。イギリスの片田舎に住む11歳の少年・ウィルの可愛らしさ。敬虔なキリスト教徒で、テレビはおろか、ラジオも聞かない、もちろん、映画など見ないだけに、純粋なこと。なにに対しても疑うことを知らない。だから、いじめっ子、カーターの嘘にに対しても、心の底から心配する。かたや、いじめっ子、カーターは、家に帰ると、家事をして、オレ様キャラの兄に尽くす。親のいないカーターにとって、学校でするカツアゲもどきも、生きて行くための知恵なのだ。生まれて初めて、映画、「ランボー」を見て、虜になったウィルと映画好きのカーターは、映画を作ることに。親がいなくて、学校でも厄介者扱いされ、居場所になかったカーターと、初めて知った、映画「ランボー」ですっかり、『ランボーの息子』になったウィルの充実した日々が描かれていて、ほほえましい。大人になるしかなかった子供と、子供らしさを禁じられた子供。彼らを救ったのは、愛でもなく、神様でもなく、たった一本の映画だった。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年11月17日*夫よ、これがバショウだ！*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　　　　　　　　

  2010.11.19

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  別れの曲★ショパン

  ■別れの曲：あらすじ■ショパンを愛したふたりの女性1830年、ショパンは、ワルシャワを去りウィーンに向かう。 告別演奏会で『ピアノ協奏曲第1番』を披露、恋人、コンスタンツィアも歌を披露。ショパンのウィーン到着後まもなくワルシャワ蜂起が起こると、ウィーンでは反ポーランドの風潮が高まり、十分な演奏の機会も得られなかったため、パリ行きを決断する。パリでの音楽界には、無名の新人ながらも、ビクトル・ユゴーやデュマ、ジョルジュ・サンドなどの当時の来ていた。中でも、ジョルジュ・サンドは、ショパンを絶賛する。激動のワルシャワから芸術の都パリへ・・・。“ピアノの詩人”ショパンの若き日の愛と苦悩が、初恋の人コンスタンティアとの悲恋を縦糸に、ジョルジュ・サンドやフランツ・リストら豪華な登場人物たちとの交流を横糸にして、鮮やかに描き出される。1934年に制作されたこの映画は、翌年の昭和10年（1935）に日本でも公開され大ヒットとなった。先週は、■アマデウス■を見に行き、7日には、クラッシック音楽会に行った。そして今度は、またまた「別れの曲」とこのところ、クラッシックが続いている。今年は、ショパン生誕200年ということで、1934年に制作されたモノクロ映画が上映されたのだ。映画の中では、「別れの曲」がふんだんに使われている。この曲は、《エチュード第３番ホ長調》とよばれるが、この映画のタイトルを「別れの曲」としたため、以来、日本では、「別れの曲」とよばれている。 　当時の音楽家は、今のシンガーソング・ライターのようなものだったみたいだ。作曲した曲を演奏会を開いて聴いてもらい、人気が出れば、演奏会によばれるといった、いわば、アイドルスター。それだけに、パリの華やかな社交界などにも出入りしていたのだろう。男装の麗人、社交界の花形、ジョルジュ・サンドとの恋愛もなるほどと、うなずける。 映画のシーンにあったが、19世紀の前半には、もうパリには、オープン・カフェがあったのだろうか。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年11月7日*七つまでは神のうち/麹（こうじ）の花咲く町/あそび唄：とおりゃんせ *・・・・・・・・・・・・・・　　　　　　　　

  2010.11.10

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  マザーウォーター★京都

  ■マザーウォーター：あらすじ■♪音が出ます！あしたへは、ダイジなことだけもってゆく。不変な中にヒタヒタと進化を続ける、そんなシンプルな美意識を貫いてきた街、京都。街をよこぎる大きな川と、その川に繋がるいくつもの小さな川や湧き水。そんな確かな水の流れがある京都の街に住み始めたのは、芯で水を感じる三人の女たち。豆腐を売るハツミ（市川実日子）。コーヒー店を始めるタカコ（小泉今日子）。そして、ウィスキーしか置いてないバーを営むセツコ（小林聡美）。多くを語らず、そよぐ風のように暮らす三人の女たちにかかわることによって、やがてそこに住む人たちの心にも、新しい風が吹き抜けていく。今一番大事なこととは――。そんな人の思いが静かに強く、いま、京都の川から流れ始める。　　今から数年前、大ヒットした「かもめ食堂」を見た。私にはよさが分からなかったけれど、ブームみたいに言われた。　その後、同じ監督、出演者で「めがね」がまたヒット。私は、今度こそ、いい映画かなと思って行ったが、やっぱりあまり好きではなかった。やっぱり、あわないのかな、この手の映画。と思いながら、この手にまた引っかかって見てしまった。京都の町と市川実日子、加瀬亮に魅かれたからだ。しかし、やっぱり私はこの手の映画は苦手。次回は、絶対に行かないと思いながらまた行くのかな・・・。この作品の中に出て来る人たちが沢山出ていた■すいか■は大好きなんだけどな・・・。 それにしても、三人が三人とも、標準語で喋りはるのは、なんでやろ？そりゃあ、京都は全国から人が集まるとこやし、外人さんかて住んではる町や。でも、お店、やってはる人ら～は、たいていが地（じィ）の人やと思う。そやさかい、三人が三人とも京都の言葉を話さはらへんのは、私にとって、ほんま不思議としか言いようがあらへん。まぁ、そんなことは、どうでも、よろしけど・・・。 南禅寺近くの小川 加茂川、高野川そして鴨川。 ▲ 高瀬川。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年11月4日*ヒモオトシ *・・・・・・・・・・・・・・

  2010.11.06

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  アマデウス★天才モーツアルト

  ■アマデウス：あらすじ■アマデウス - goo 映画モーツァルトを殺したのは、私だ！1823年11月、凍てつくウィーンの街で1人の老人が自殺をはかった。「許してくれモーツァルト、おまえを殺したのは私だ」、老人は浮わ言を吐きながら精神病院に運ばれた。数週間後、元気になった老人は神父フォーグラー(リチャード・フランク)に、意外な告白をはじめた。老人の名はアントニオ・サリエリ(F・マーリー・エイブラハム)。かつてはオーストリア皇帝ヨゼフ二世(ジェフリー・ジョーンズ)に仕えた作曲家だった。神が与え給うた音楽の才に深く感謝し、音楽を通じて神の下僕を任じていた彼だが、神童としてその名がヨーロッパ中に轟いていたウォルフガング・アマデウス・モーツァルト(トム・ハルス)が彼の前に出現したときその運命が狂い出した。作曲の才能は比類なかったが女たらしのモーツァルトが、サリエリが思いよせるオベラ歌手カテリナ・カヴァリエリ(クリスティン・エバソール)に手を出したことから、彼の凄まじい憎悪は神に向けられたのだ。　モーツアルトは、誰もが認める天才だ。幼少の頃から、作曲したり、王侯貴族の前で、演奏した。主人公、サリエリも、類まれな、音楽の才能を持っていて、オーストリアの宮廷作曲家になった。しかし、モーツァルトの才能は、他の追随を許さない。努力の人サリエリに対して、モーツァルトは、努力しなくても、美しい楽曲が作れる。嫉妬に苦しむサリエリ。才能や美しさに恵まれた人が近くにいたら、どうすればいいのか・・・。私は、次の言葉をいつも思うようにしている。「薔薇にあらずば、薔薇のそばに・・・。」自分が美しい薔薇であるのが一番よい。しかし、自分が薔薇でないのなら、薔薇のそばに、薔薇と仲良くするのがよい。才能や美貌は、どうしようもないものだから、サリエリは、モーツァルトと仲良くして、モーツァルトの足りない部分を補ってあげれば、よかったのに・・・。モーツアルトの成功を自分のこととして喜ぶほうが、嫉妬の苦しみよりは、ずーといいのに・・・。「アマデウス」とは、モーツァルトのミドルネーム。そして、「神に愛される」の意味がある。モーツァルトは、まさに、神に愛された人だったのだ。今回は、「ディレクターズ・カット」、1984年の映画に2002年にカットした20分の場面を復元したもの。『アマデウス』は、アカデミー賞の作品賞、監督賞、主演男優賞、脚色賞、美術賞、衣裳デザイン賞、メイクアップ賞、音響賞の8部門を受賞した。モーツァルト役のトム・ハルスはピアノを猛特訓し、劇中の多くの場面で代役や吹替え無しでピアノを弾いているのだそうだ。■おまけ■モーツァルトやサリエリが使える、オーストリアの皇帝は、マリーアントワネットの兄。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年11月4日*ヒモオトシ *・・・・・・・・・・・・・・　　　　　　

  2010.11.05

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  アバター特別編★再び

  ■アバター特別編：あらすじ■♪音が出ます！！もうひとつの体。もうひとつの運命。22世紀。人類は地球から遠く離れた宇宙にまで進出していた。そこで豊かな大自然と未知の動植物が生息する衛星パンドラに出会い、“アバター・プロジェクト”を開始する。青い肌と人間よりも大きな体を持ち、原始的な生活を送る先住民族“ナヴィ”が暮らすこの星の大地には、莫大な利益をもたらす鉱物が眠っていた。だが、大気は人間にとって有毒な性質。鉱物採掘を実現するには大気の問題をクリアしなければならない。これを解決するために、ナヴィと人間のDNAを組み合わせた肉体“アバター”を生み出し、自由に活動できるようにすること。それがプロジェクトの目的だった。戦闘による負傷で下半身が麻痺、車椅子の生活を送っていた元兵士のジェイク（サム・ワーシントン）は、体の自由を取り戻すために計画に参加、“アバター”を手に入れる。だが、パンドラの地に降り立ち、ナヴィと触れ合ううちに、族長の娘ネイティリ（ゾーイ・サルダナ）と恋に落ちる。次第にパンドラの生命を脅かす任務に疑問を抱くようになったジェイクは、やがてこの星の運命を決する選択を強いられていくのだった……。　　今年の3月に見た■アバター■に新たなシーンを加えた特別編。3月に見た時には、ストーリーの面白さと、3Dという目新しさ、パンドラという星の森の美しさに、感動した。現在、上映中の「アバター特別編」も美しさを再確認しながら見ていた。人間たちの目的は、ナヴィの住む森にある鉱物。地球に持って帰ると莫大な利益を生む。しかし、パンドラの植物は、ナヴィと交信する力がある。それこそが、利益にかえがたいものだと生物学者は言う。そうなのだ。地球でもそれは言える。鉱物を掘り当てるためや、人間に有利な植物を植えるために、人間に有利な牧場を作るためにに森を壊す。しかし、壊した森にこそ、人間に本当に有利なものがあるのに・・・。2回目の「アバター」を見ながらそう思った。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年10月19日*ハロウィン記念・ごちそうさん歌：カボチャ（小豆カボチャ） *・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.10.21

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  スープ・オペラ★昭和レトロ

  ■スープ・オペラ：あらすじ■♪音が出ます！！恋しい人が、帰ってくる。30数年いっしょに暮らしていた叔母のトバちゃんが家を出て行き、ルイ（坂井真紀）の心にぽっかりと穴があく。ある日、トニーさん（藤竜也）という変なオジサンが家に転がりこみ、さらに妙に明るい若者・康介（西島隆弘）も同居することに…。そしてルイの人生は輝きを増して、回転木馬のようにくるくると回り始める。たとえ関わった時間が長くても短くても、恋人であってもなくっても、大切な人がいることの幸せに気付く――。 タイトルから、若い料理好きの女性が、料理を通して変わって行くという、■食堂かたつむり■のような映画かと思っていたら違っていた。料理を作る印象的なシーンもないし、料理が主役じゃなさそうだ。私がいいなと思ったのは、古いけれども、あじのある家。縁側があって、庭がある。豪邸ではないけれど、住んでみたくなる家。あと、ルイの着ていた服。大学の図書館に勤めるという設定だけに、清楚で上品。なかでも欲しかったのが、白いブラウス。少しレースを使った、襟のあるオーバーブラウスは、昭和のにおいがする。この家のあちこちにも、暮らしぶりにも、失われた昭和の良い香りがする。監督はこれを、描きたかったのだろうか。だったら、素直にそうすればいいのに、壊れたメリー・ゴーランドやその前で音楽を奏でる人々、バスの発車を知らせる、不思議な人などをあちこちに、出してきた。ゆえに、私は、この映画の言いたいことが分からなかったのだ。スープの出汁をことこと作るような、ゆったりとした、暮らしぶりをテーマにすればいいのにと思う。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年10月16日*トリビアの井戸：運動会と綱引き/雨の名前：アケビ腐らし/父の麦わら帽子：「小屋が潰れとる」*・・・・・・・・・・・・・・

  2010.10.18

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  プチ・ニコラ★1960年代

  ■プチ・ニコラ：あらすじ■とびきりしあわせになれる。ニコラ（マキシム・ゴダール）は両親の会話を聞き、母親にもうすぐ赤ちゃんが生まれると信じ込む。もし弟が生まれたら、両親を独り占めし、大事でなくなった自分は森の中に捨てられるかもしれない…。この最悪な状況から逃れるために、両親の外出中に家の掃除をしたり、プレゼントをあげたりとニコラは自分の存在をアピール。しかしやればやるほど裏目に出て、両親の怒りを買ってしまう。開き直ったニコラは、仲間たちと一緒にある計画を企てるが、それは町全体をパニックに陥れることに…。1960年代のフランスの都市が舞台。子どもたちの服装がかわいらしい。9歳ながら、みんな、スーツなのだ。ニコラの赤いチョッキ姿もキュート♪いかにも60年代だ。家でも、テレビを買ってきたパパがママに怒られるというような時代。いかにも60年代だ。子どもたちは、みな、かわいらしい。クラスで一番成績がいいが、告げ口ばかりしている、メガネのアニャン。授業中でも、食べ物を離さない、ふっとっちょのアルセスト。なかでも私の一番のお気に入りは、クロテール。いつも授業は上の空で成績はビリ。けれども、顔が美しい♪「プチ・ニコラ」は、日本でいえば、「ちびまるこちゃん」や「サザエさん」のカツオやワカメちゃんみたいな、フランス人なら誰でも知っているキャラクターだそうだ。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年10月10日*****・・・・・・・・・・・・・・

  2010.10.13

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  ようこそ、アムステルダム国立美術館へ★民主主義

  ■ようこそ、アムステルダム国立美術館へ：あらすじ■♪音が出ます！！ 市民のための美術館をめぐって、てんやわんやな大騒動が勃発！！レンブラントの「夜警」やフェルメールの「牛乳を注ぐ女」などの数々の傑作を有する、美術や歴史的遺産のためのオランダ最大規模の美術館「アムステルダム国立美術館」。2004年、同館は開館以来の大規模な改装工事を行うことになった。だが、市民はこの工事に猛反対。その後、次々と問題が発生し、工事そのものが中断する事態にまで発展してしまう…。いまでも閉館したままの美術館。その裏側で奮闘する人々を描いていく――。　　アムステルダム国立美術館が改装工事をすることになったが、なかなか進まない。市民が改装案に反対したからだ。美術館の中には、自転車が通れる広い幅の道があって、それが狭くなるのを市民は、許さないのだ。「こんな狭い道になってしまうと夏に来る日本人観光客がケガをする」などと市民は怒る。（日本人はお得意様なのだな・・・。）日本だと、美術館の改装に異議を唱えても聞き入れられない。オランダの民主主義が工事を遅らせる。2004年から大改築工事に入り、08年再オープンの予定は大幅に延びている。今では13年開館が目標というが、大切な観光資源である国立美術館が１０年弱も閉館したままなんて、日本ではちょっと考えられない（名品の一部は隣接の建物で公開中）。トップダウンで決断するのではなく、コミュニケーションでひとつひとつ妥協点を探ってゆく“オランダ式民主主義”は、時としてまどろっこしい。お互いの利害が絡み合い、遅々として進まない事態の中で、「市民のための美術館」をめぐる理想と現実のギャップが浮き彫りになってゆく。展示室では見ることのできない美術館の舞台裏と、夢と涙と笑いと本音の人間模様が詰まったドキュメンタリー。■おまけ■普段はドイツ語でしゃべって、会議やインタビューには英語が多かった。いつ終わるとも分からない工事に嫌気がさした館長は、退職後、主に、オーストリアに住み、イタリアにも別荘を持つっているのだそうだ。オランダは、フランス、ドイツ、イギリスと近いので、ドイツ語、フランス語、英語を使えるらしい。美術を仕事にするなら、館長は、ミケランジェロやダ・ビンチを生んだ国、イタリア語にも精通しているのかもしれない。言葉の壁さえなければ、私も外国に住みたいものだ。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年10月12日*トリビアの井戸：運動会と綱引き/雨の名前：通草腐らし*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　　　　　　　

  2010.10.12

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  ミツバチの羽音と地球の回転★エコ電力

  ■ミツバチの羽音と地球の回転：あらすじ■そこで生きていく決意が世界を動かす。瀬戸内海・祝島では、自給自足的な暮らしが営まれ、漁師やおばちゃんたちがきれいな海を守りたいと28年間も原発建設に反対してきた。島で一番若い働き手、孝くんはエネルギーの自給もしたいと望んでいる。しかし、圧倒的な経済力と権力が原発建設を推進し続けている。一方、北欧のスウェーデンでは脱石油・脱原発を決め、着実にエネルギーを自然エネルギーへとシフトし、持続可能な社会作りが進んでいる。どうしたら未来のエネルギーを自分たちの手で選択し、作りだせるのか。私たちと全く同じ普通の人々の感性と思いが国を超えて交差し、新しいビジョンを描きだす。未来を待たずに、今、未来と作り出す現場がここにある。自然を共振し、エネルギーを生み出すミツバチのように人々の羽音が聞こえてくる。監督・鎌仲ひとみ 沢山の人に見て欲しい映画だ。最近、ちょいちょい、電気自動車を見ることがある。地球温暖化の解決策には電気自動車が不可欠と単純に考えていた私。 しかし、そうは簡単に解決できない。その電気を作っているのが、化石燃料なら、二酸化炭素を出すし、原発だと、原発のごみが出る。また、多くの熱を排出するので水で冷まし、海に捨てる。ここでも、「熱」という廃棄物が・・・。化石燃料も、原発もダメとなるとどうすればいいのだ・・・。 スウェーデンでは、エネルギーを自然エネルギーにするとしている。もちろん、スウェーデンもまだ、自然エネルギーばかりではない。しかし、電力が選べるのだ。「緑の電気」と「汚い電気」に！私も「緑の電力」を売る会社があれば、その会社で買う。日本では、電力は選べない。そこが、電力会社のやりたい放題を許してしまう原因なのだ。映画を見て、祝島で原発に反対する人たちを見て、無力感におちいった。しかし、スウェーデンのやり方を見ると、勇気が湧いてきた。それにしても、スウェーデンの市会議員たちの真面目なこと。彼らは、基本的にはボランティア、無償なのに・・・。いや、ボランティアだからこそ、どこにも遠慮なくモノが言えるのかもしれない。言葉も電気も食べ物も、すべてエネルギー。どこで産まれて、どこへ行くのか。それは人間の生活、そして命そのもの。Shingo（ミュージシャン）・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年10月10日*秋刀魚の歌*・・・・・・・・・・・・・・

  2010.10.11

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  彼女が消えた浜辺★イラン映画

  ■彼女が消えた浜辺■♪音が出ます！！私の底に、もう一人の私が眠っている。カスピ海沿岸での週末のバカンス。セピデーは子供の幼稚園の教師であるエリを、離婚したばかりの友人に紹介しようという思惑を秘めて誘った。しかし、ヴィラは満室で滞在できず、彼らは長年使われることのなかった朽ちかけた一軒の小さな別荘に辿り着く。翌朝、子供のひとりが溺れ、浜辺にいたエリも忽然と消えていた。彼女は溺れたのか、それともどこかに姿を消したのか。捜索と共に浮かび上がってくるのは、“彼女のことを名前以外何も知らない”という事実だった――。　2009年ベルリン国際映画祭で銀熊賞（監督賞）を受賞したイラン映画。イランってどこにあるの？どんな国？中東の砂漠の国。イラクと国境をめぐって戦争が絶えない国。女性はベールをかぶっていて、人々は、一日に何回も、お祈りをする。無知な私はそんな、ぼんやりとした知識で映画を見た。しかし、この映画で見ると、女性たちは、ベールこそ被っているものの、積極的。旅行の計画をするのも女性だし、運転もバリバリ。浜辺でバレーボールに興じる・・・。私たちと同じ生活をしている。ただし、婚約している女性は、他の男性と親しくしてはいけないなどという規則もあるらしい。　　「みんな、美人やったな・・・」と一緒に見た夫は女優の美しさにびっくり。イランに限らず、中東の人は、美人が多いと思う。ヨーロッパ系の骨格と中東独特のエキゾチックな顔立ちだ。主役の一人は、ドイツ女性と結婚していたという設定だが、それもうなずける顔立ちだ。荒れる海が人々の不安な心をあらわしているような心理ミステリー。原題は「ABOUT ELLY」、「エリーについて」だが、「彼女が消えた浜辺」というタイトルもいい。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年10月6日*父の麦わら帽子：小屋が潰れとる*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　　　　

  2010.10.08

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  ミックマック★武器よさらば

  ■ミックマック：あらすじ■♪音がでます！世界が平和でありますように。発砲事件に巻き込まれ、頭にピストルの弾が残ったままのバジル（ダニー・ブーン）。入院中、仕事も住む部屋も失いホームレスとなるが彼の前に現れたのはとてもユニークな仲間たち。ある日、バジルは偶然自分の頭に残る銃弾を製造する会社と、30年前に父親の命を奪った地雷を製造した会社を発見する。兵器製造の二大企業を相手に、バジルたちはスペシャルな仕返しをすることに――。『アメリ』（’01）のジャン＝ピエール・ジュネ監督が贈る、痛快ハートウォーミング・コメディ。　キュートな色づかいのチラシを見て、絶対に行くと決めていた。「アメリ」の時もそうだったが、ジャン＝ピエール・ジュネ監督の映画ってレトロ感が漂っている。バジルたちの乗る軽トラの形や色。バジルの着るセーター・・・。ちなみに、私のセーターとそっくりな色のが2枚あった。バジルが小さい時に住んでいた家、素敵！！というようにいつもの見方をしていて、はっと気がついた。パリのごみ捨て場！バジルたちは、ごみ捨て場に住んでいる。そりゃあ、快適そうな家だけど、周りは、ごみだらけ。先月行った、パリ。エッフェル塔に凱旋門、美術館にセーヌクルーズ。カフェに高級住宅街、緑したたるの公園・・・。どこもここも素敵だった。しかし、パリにもごみ捨て場があるのだ！！！当然のことにやっと気がついた。それにしても、武器商人は、ごみ以下だ。■ミックマックとはいたづらという意味。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年10月5日*落穂拾い：ヤッコメ /*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　　　　　

  2010.10.06

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  小さな村の小さなダンサー★中国版リトル・ダンサー

  ■小さな村の小さなダンサー：あらすじ■父さん、母さんのために、僕は踊り続ける！中国の小さな村に生まれ、毛沢東の文化政策によってバレエの英才教育に選抜された少年、リー・ツンシン（ツァオ・チー）は、500万人に1人という難関をくぐり抜け、北京の舞踊学院で厳しい訓練の日々を過ごす。やがてリーはアメリカに渡り、その類稀な才能が認められることに。ダンサーとしてさらなる成功を望む彼は自由な新天地に大きな夢を託す。それは彼と家族にとって新しい人生の始まりだった…。　　バレエなどと無縁の少年がバレエの才能を発揮し、やがて有名なプロダンサーとなる■リトル・ダンサー■。これは、その中国版。しかし、時代が文化大革命の時代。★学校で古典バレエを習っている生徒たちの所に、あの江青（こうせい）女史やってきて、革命のために戦うバレエでなければならないと言う。「それは、バレエじゃない」という教師に対しては、学校をクビにする。学校は、人民服に銃というスタイルで踊らせる。すると江青（こうせい）女史は納得する。今回調べてみたら、実際にそういうことがあったそうだ。そういう時に、得た3か月間のアメリカ留学。★着ている服に毛沢東バッジを付けているツンシンに「毛沢東は好き？」と聞く、バレエ団員。「もちろん、君もアメリカの大統領が好きでしょう？」とツンシン。「好きかって？とんでもない」と大笑いの団員。するとツンシンは慌てて、「シッ！！誰かに聞かれたら、どうするんですか！！」と言う。中国では、国の幹部を批判するとどうなるか分からないほどの仕打ちがまっているからだ。家族の人生を狂わせる激動の時代に、国を捨てた中国人ダンサーがいた。その決意にどれほど苦悩し、踊り続けたのだろうか？それでも息子を信じつづけた父と母・・・。これはミハイル・バリシニコフと並び、亡命してなお活躍した男の感動の実話である！！リー・ツンシン役にツァオツー。リー同様、彼も中国で生まれ、北京舞踏学校でダンサーとして教育を受けた。１５歳の時にイギリスに渡り、95年に英国バーミンガム・ロイヤル・バレエ団に入る。その類稀な才能が認められて、2002年にはバレエ団のプリンシパルとなる。圧巻のバレエシーン。ツンシンを演じるために生まれたような人だ。原題は「毛沢東の最後のダンサー」。美しいバレエシーン満載の感動的なオーストラリア映画だ。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年10月1日*豆名月・栗名月・・・片見月/ごめんね、母さん・・・祭のごちそう *・・・・・・・・・・・・・・ 　　　

  2010.10.03

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  食べて、祈って、恋をして★リセット

  ■食べて、祈って、恋をして■自分を解き放てNYでジャーナリストとして活躍するエリザベス（ジュリア・ロバーツ）は、30代に突入して、平穏な結婚生活や子供を望んでいないことに気づき、結婚6年目で離婚を決意。逃げ出すように恋した年下の若者とは、彼女の過剰な愛のため終わりを迎える。恋愛依存症の自分に嫌気がさしたエリザベスは、すべてを捨てて1年の旅へ。ルールは１つ――“旅の間は恋をしない、一人身を貫くこと”。イタリアでは“食”を追求、インドではヨガと瞑想に励む。そして、最後に訪れたバリ島で、人生を大きく変える出会いが待っていた――。 イタリアやバリ島観光をするような映画なのか、女性の生き方を探る映画なのか私には、不可解な映画だった。たぶん、人生をリセットするという映画なのだろうと思うが、リセットしなければならないような問題点もないように思う。もともと、この映画は、見に行くランクが低かった。もっと、見たいのがあったのに行ったのは、ジュリア・ロバーツの「プリティ・ウーマン」の大ファンの夫が誘ってくれたから。 ジュリア・ロバーツも、日本まで自家用ジェットで宣伝に来たそうだけど、オファーが来た時点でなぜ断らなかったのかと思う。やっぱり映画は、ストーリーと脚本がしっかりしていないと、どんな有名女優が出ても良い作品にはならないと思った。実話だそうだ。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2010年9月7日*父の麦わら帽子：会いたくて、会いたくて・・・。/泣かにゃ笛吹く隣の子*・・・・・・・・・・・・・・

  2010.09.23

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  瞳の奥の秘密★アカデミー賞作品

  　■瞳の奥の秘密：あらすじ■♪音が出ます！すべてを知りながら、もの言わなかった瞳は、最後になにを語りどんな秘密を打ち明けるのだろうか。長年勤めた刑事裁判所を退職し、25年前の未解決判事補佐の職を引退したベンハミン（リカルド・ダリン）は、忘れがたいある事件を題材に小説を書き始める。それは、1974年にブエノスアイレスで結婚間もない女性が殺害された凄惨な事件だった。ベンハミンは、犯人を割り出すことに成功するが、事件は解決しなかった。それから25年。彼は過去と決別するために、事件の裏側に潜む謎と、今も変わらぬイレーネへの秘めた想いに向き合うことを決意する。果たして、ベンハミンは失った歳月を取り戻すことが出来るだろうか――？　アルゼンチンって、タンゴにサッカーだけの国ではないのね。いい映画をつくるやんと思った。日本の■「おくりびと」■が受賞した、アカデミー賞外国語部門賞受賞作品。25年前の事件を縦糸に、25年間も一人の女性を想い続けた人の想い横糸にと紡いでいく物語。ユーモアも交じっている。時代が1974年から始まるので、当時のオフィスの様子が私には楽しい。例えば、黒い電話。例えば、タイプライター。それに重厚な感じの机。あちこちに、キーワードが散らばっているのも、聞き逃せない。例えば、タイプライターの「A」という字が壊れていて、出てこないとイラつく主人公。その懐かしいタイプライターを25年ぶりに手にして、それで小説を書き始める。あるいは、「怖い」というスペイン語の単語に「A」を加えて、「愛してる」とするなど、あちこちに、発見があるのだ。最後のどんでん返しも、あっと驚く！・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年8月29日*ゆかたの一生*・・・・・・・・・・・・・・　　　

  2010.08.30

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  闇の列車、光の旅★国境を越えて

  ■闇の列車、光の旅：あらすじ■この出会いが私を強くした。ホンジュラス出身の少女・サイラは、アメリカという約束の地を目指し、父と叔父と共に故郷を旅立った。多くの移民たちがひしめきあう列車の屋根の上で、彼女はカスペルという名のメキシコ人青年と出会う。彼は、強盗目的で列車に乗り込んだギャングの一員。だが、サイラに暴行を加えようとしたギャングのリーダーを殺め、サイラにとって命の恩人となる。裏切り者として組織から追われることになったカスペルと、彼に信頼と淡い恋心を寄せ、行動を共にするサイラ。途中で列車を降りた2人は、トラックで国境を目指すのだが…。　ホンジュラスってどこにあるのだろう？恥ずかしながら、知らなかった。アメリカ合衆国の下の国がメキシコ、その下がグアテマラ、そしてホンジュラスだ。■ここ■アメリカで生きようとすると、ホンジュラス、グアテマラ、メキシコの国境を通らなければならない。貨物列車の屋根に乗ってという命がけの逃走だ。途中で本国に送り返される人、また途中で命を落とす人・・・。そんな思いをしても、故郷を捨ててまでも、アメリカに行きたいという人々後を絶たないのは、南米にいるよりは、アメリカで暮らす方がまだましだと思うからだろう。　寒ければ、走っている列車にから身を乗り出して、木の枝を集め、列車の上で燃やして暖をとるなど、日本人が忘れてしまった逞しさがある。命がけで国境を越えられる人は、どのぐらいいるのだろう。そして、アメリカに着いても、そこでどうやって暮らすのか・・・。フェアートレードの製品を買うなんて、気休めなのかと悲しくなる。フクナガ監督は日系人だそうだ。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年8月29日*ゆかたの一生*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　　　

  2010.08.29

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  グラン・ブルー★深海の魔力

  ■グラン・ブルー：あらすじ■♪音が出ます。そこには、音もなく　重力もなく　悲劇もないイタリア人フリーダイバー、エンゾはある男を捜していた。ギリシアの海辺の町で育ったエンゾはガキ大将で、誰よりも素潜りが得意だったが、彼が唯一認めていたのが、潜水夫の息子である一人の気弱そうな少年だった。ニューヨークで働く保険調査員ジョアンナは、自動車事故の調査でペルー・アンデス山脈の高地にいた。そこで彼女は、氷結した湖に酸素ボンベもなしに潜水していく一人のダイバーに出会う。ジャック・マイヨール。彼こそがエンゾが捜していた少年の成長した姿だった。シチリア島タオルミナで開催されるフリーダイビング競技会。エンゾ、ジャック、そしてジャックを追ってやってきたジョアンナの3人が出会い、運命の物語が始まる。フリーダイビングの世界記録に挑む2人のダイバーの友情と軋轢、そして海に生きる男を愛してしまった女性の心の葛藤を描く海洋ロマン。10代からダイビングに親しんできたベッソン監督が、長年の夢だった“イルカに魅せられた潜水夫の物語”を、実在の天才ダイバー、ジャック・マイヨールの協力を得て映画化。　公開後、ハイティーンの若者達の絶大な支持を集め、映画館前は長蛇の列。上映前と終わりには、割れんばかりの拍手が映画館を埋めるような狂騒となった。フランス国内の観客動員数は1000万人、パリでは187週連続上映という記録を打ちたてた。彼らは「Grand Bleu Generation」と呼ばれ、社会現象にまでなった。★ジャック・マイヨール（ジャン＝マルク・バール）フランス人ダイバー。驚異的な潜水能力を持ち、潜水生理学者ローレンス博士の研究対象となっている。ギリシアでの子供時代に、潜水夫である父が潜水中の事故で死亡。大きな喪失感を抱えており、イルカだけが心の拠り所となっている。モデルは同名の実在のダイバー、ジャック・マイヨール。以前、100ｍ以上の深海に潜る人たちの特集をテレビで見た。普通、50以上潜ると、人間は、肺が潰れるのだそうだ。100ｍに潜るまでに数分かかり、浮かび上がってくるまでに数分かかる。もし、上がる時間を間違えれば、脳に酸素が行かなくなり、死に至り、助かっても体にマヒが残ったりする。そんな過酷な100ｍ以上の深海に魅せられた、ｼﾞｬｯｸ・マイヨール。ジャック・マイヨールは人に間違えて生まれたイルカだ。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年8月27日*父の麦わら帽子/雨の名前：盆の雨*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　　　

  2010.08.28

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  トイ・ストーリー3★別れ

  ■トイ・ストーリー3：あらすじ■♪音が出ます！「さよならなんて、言えないよ・・・」カウボーイ人形のウッディはご主人様アンディの一番のお気に入り。でもそれは、ずいぶん前の話。アンディはとっくにおもちゃを卒業し、もうすぐ大学に進学するためにこの家を出ていくのだ。ご主人様を失ったおもちゃたちの運命は、ゴミとして廃棄されるか、どこかに施設に寄付されるか。そんなある日、何かの手違いでおもちゃたちはとある託児施設に寄付されてしまう。実は、そこはおもちゃを破壊しまくる凶暴なチビッコたちが集まる、おもちゃにとっての地獄だったのだ…。おもちゃの世界を描き、大人気を呼んだ『トイ・ストーリー』シリーズ待望の第3弾。監督は『トイ・ストーリー2』、『ファインディング・ニモ』の共同監督リー・アンクリッチ。脚本に『リトル・ミス・サンシャイン』でオスカーに輝いたマイケル・アーントを迎え、前作のスタッフ・キャストが再結集する。　成長する子どもと時の止まったおもちゃ。いつか別れる運命だ。そんな別れというテーマのこの映画、アニメといえど、充分おとなも感動させる。おもちゃのキャラクターや、特技がいい。カウボーイ人形のウッディは、正義感溢れるキャラクターで、アンディのおもちゃのリーダー。保育園に間違って持って行かれた時には、悪いおもちゃのと闘ったりする。しかし、その悪いおもちゃも、人間のせいで悪い心になってしまったなど、「人間味」溢れるストーリー。それを見ると、うかつにおもちゃを捨ててはいけないと思ってしまう。3年ほど前だったか、孫のちゅん太とカウボーイ人形のウッディと宇宙飛行士人形のバズを使って遊んだことがある。孫のちゅん太は、今7歳。10年すれは、アンディと同じ17歳になる。その時、おもちゃたちは、どうなっているだろうか？子どもと親。子どもとおもちゃ・・・。別れというテーマがあったから「トイ･ストーリー3」は大人も感動する映画になったのだ。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年8月6日*父の麦わら帽子：家族旅行 *・・・・・・・・・・・・・・　　　

  2010.08.09

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  彼とわたしの漂流日記★無人島生活

  ■彼とわたしの漂流日記：あらすじ■都会の無人島で生きるあなたに恋をした。人生に行き詰まり、ソウル市内に流れる漢江に飛び込んだサラリーマンのキム（チョン・ジェヨン）は、目が覚めると孤島に漂着していた。幼い頃のトラウマで泳げないキムは、自力で脱出もできず、目の前に街があるのに誰にも気づいてもらえない。一方、対岸のマンションに住む女（チョン・リョウォン）は、3年間引きこもり生活を送っていた。ある晩、カメラ越しにキムの姿を見つけて好奇心を抱いた彼女は、キムが砂浜に書いた“HELLO”のメッセージに応えるため、外の世界へ一歩を踏み出す――。死に切れずに無人島で暮らす男と月を撮り続ける女。不器用にしか生きられないふたりの漂流日記。　無人島に（といっても、街の中だけれど）流れてまず、助けを呼ぼうとケイタイをかける、男。しかし、水に浸かってしまったケイタイは、役に立たない。乾かして、やっと使えるようになったと思ったら、電池切れ。文明の利器は、無人島では、役に立たない。ケイタイの電池は、太陽に当てると充電できるようにしておけばいいのに。と、無人島に流れてみたいと思う私は考えている。島に生えているキノコや捕まえた鳥が彼のごちそう。彼は、拾ったごみでサンダルを作り、鳥の糞から、野菜を作ることを考える。実ったトウモロコシの実をワインの空き瓶で潰し、粉を作る。川の水を入れて混ぜ、ワインの瓶を麺棒にしてのばし、空き缶の蓋で、細く切る。なにもかも■借りぐらし■。嗚呼、地球にやさしい！！そんな男を見守る引きこもりの女。必死の覚悟で、彼にワインの空き瓶に入れた手紙を送る。彼は返事を浜辺に書く。そんなことが続いて、お互い、気になる関係になる。鳥の糞から、トウモロコシが出来るなんて、あり得ない。ワインの空き瓶に入れた手紙が、例え近くても何度も何度も、届くなんてありえない。なんて、ツッコミはなしにして、童話として楽しみたい。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年7月21日*父の麦わら帽子：ドンブラコ、ドンブラコ・・・/天気のことわざ2*・・・・・・・・・・・・・・　　　

  2010.08.01

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  川の底からこんにちは★やるっきゃない

  ■川の底からこんにちは：あらすじ■♪音が出ます。人生・・・もうがんばるしかない上京して5年。仕事は5つ目。彼氏は5人目。ダラダラと「妥協」した日常を送る派遣OL佐和子にある日突然、父親が病に倒れ余命わずかだと知らされる。ひとり娘の佐和子は水辺の町にある実家へ帰って「しじみ工場」の後継ぎをすることを余議なくされる。その工場で働くオバチャンたちはくせ者揃いで、しじみの売上も下がるばかり。さらなる受難の日々が始まろうとしていたが、佐和子はこれまでの“妥協”の人生に初めて向き合うことを決意する。　映画「川の底からこんにちは」は痛快な、負け組応援歌だ。内容は、下に記した抱腹絶倒の「木村水産社歌」にある。派遣社員、転職、駆け落ち、妥協、仕方がない・・・。ダメを絵に描いたようなやる気のない女性、佐和子。ダメなのは、佐和子だけではなく、佐和子の彼もダメを絵に描いている。佐和子の伯父もエロオヤジだし、しじみの工場で働くパートのおばさんたちも、これまた、男にだらしがない。落ちるとこまで落ちたら後は這いあがるだけ。潰れかけた工場をなんとか、たてなおそうと、生まれて初めて、真剣に人生と向き合う佐和子。人生、もう頑張るしかないと腹をくくった佐和子。佐和子を嫌っていたパートのおばさんたちも、真剣な佐和子を見て、好意を持つ。有名な俳優を使ったり、大がかりな宣伝をしたりしていないのに、この面白さ。石井裕也監督は27歳という若さだ！「木村水産社歌」上がる上がるよ消費税　金持ちの友達一人もいない来るなら来てみろ大不況　その時ゃ　政府を倒すまで　倒せ倒せ政府シジミのパック詰め　シジミのパック詰め　川の底からこんにちは一度や二度の失敗と　駆け落ちぐらいは屁の河童駄目な男を捨てられない　仕事は基本つまらない中の下の生活　所詮みんな中の下　楽しいな　楽しいなシジミのパック詰め　シジミのパック詰め　川の底からこんにちは・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年7月21日*父の麦わら帽子：ドンブラコ、ドンブラコ・・・/天気のことわざ2*・・・・・・・・・・・・・・　　

  2010.07.23

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  借りぐらしのアリエッティ★絶滅危惧種

  ■借りぐらしのアリエッティ：あらすじ■人間に見られてはいけない。とある郊外に荒れた庭のある広大な古い屋敷があった。その床下で、もうすぐ14歳になる小人の少女・アリエッティは、父ポッドと母ホミリーと3人でひっそりと静かに暮らしていた。アリエッティの一家は、屋敷の床上に住むふたりの老婦人、女主人の貞子とお手伝いのハルに気づかれないように、少しずつ、石けんやクッキーやお砂糖、電気やガスなど、自分たちの暮らしに必要なモノを、必要な分だけ借りて来て暮らしていた。借りぐらしの小人たち。そんなある夏の日、その屋敷に、病気療養のために12歳の少年・翔がやって来た。人間に見られてはいけない。見られたからには、引っ越さないといけない。それが床下の小人たちの掟だったが、アリエッティは翔に姿を見られてしまう。　楽しみにしていた、スタジオ・ジブリの「借りぐらしのアリエッティ」を見てきた。カワニナの殻や人間から「借りてきた」鉛筆のキャップが小人の家の花瓶として使われているなど、小人たちの生活ぶりは可愛らしかった。小人たちが人間からモノを借りて生活しているという設定だが、「借りる」ということについて、■公式サイト■では、次のように語っている。人はいつからモノを所有するという感覚を身につけたのか。私たちの世界には、様々な生物が共存共栄しています。動物も虫も、そして、植物も。本来、生物が生きていく上で境界線など存在しなかったはずです。自分のものと他者のものを分けることはできなかったはずです。人間も動物も植物も所有できるものなどこの世にありはしない。全て自然の営みを借りて生活していました。自然に寄生して生きているのは人間も小人も同じだったはずなのです。　病気の少年、翔とアリエッティとの会話で、こういうのがあった。翔「きみたちの家族以外にも仲間は、いるの？」アリエッティ「沢山いるわ。」と数人のことをいう。翔「たったそれだけ？人間は何人いると思う？68億人だよ。数人だったら、君たちはいつか絶滅するよ。」他の種を絶滅に追いやる人間・・・。ところで、アリエッティたちが住んでいるのは、古い、古い屋敷。最近では、家は20～30年たつと、建て替える。新しい、ピカピカ、つるつるの家には、小人たちは住めない。昔の家には、ツバメの巣があったり、ハチの巣があった。イモリも住んでいたし、ネズミもいた。そういう家でないと、小人たちも住めないのだろう。小人の住める家とは、他の生き物との共存共生ということ。映画｢借りぐらしのアリエッティ」のテーマは、他の生き物を絶滅危惧種に追いやる人間に対する問題提起と受け止めた。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年7月15日*天気のことわざ*・・・・・・・・・・・・・・　　　

  2010.07.19

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  孤高のメス★医療ドラマ

  ■孤高のメス：あらすじ■♪音が出ます。 一人の医師の信念が、病院を、人々を動かしていく。地方都市にある市民病院に赴任してきた外科医の当麻（堤真一）。そこは、大学病院に依存しなくては運営できない悪しき体制の病院だった。そんな状況の中でも、当麻は自分の信念を曲げずに目の前にいる患者を救うことに全身全霊を注いでいく。ある日、市長（柄本明）が病に倒れてしまう。彼を救う手立てはただひとつ、法律ではまだ認められていない脳死肝移植手術しかない。当麻の決断は…？　現代の医療制度におけるタブーに深く切り込んだ、現職医師の大鐘稔彦によるベストセラー小説を映画化。　箸にも棒にもかからないヤブ医者。そんなヤブ医者に殺されても、手遅れでしたと言われれた私たちは、黙ってしまうほかない。ヤブのくせに、バックの大学病院をかさにきて威張る医者。そんなヤブ医者の前に、黙るしかない新米の医者や看護婦、患者。そんな、医療の密室を描いている。そんな中、外科医の当麻（とうま）は、肝臓移植などの難しい手術をアメリカのピッツバーグ仕込みの腕で周りを変えて行く。田舎の設備の整っていない病院で・・・。当麻医師の手術は、華麗というより、ていねい。本人も言う。「手術は、例えるなら、編み物です。」当麻医師は、手術中にBGMに都はるみの歌をかける。「あんこ椿は恋の花」が、意外や意外、手術にあっていた、と私は思う。出来る当麻医師をこころよく思わない医者たちのねたみや、嫌がらせ・・・。きっと本当に今もあったんだろうな・・・。◎原作者・大鐘稔彦氏◎のプロフィールを読んでビックリ！！1943： 愛知県名古屋市生まれ1968： 京都大学医学部卒業母校の関連病院で産婦人科，麻酔科，外科を専攻1977： A民間病院の院長1989： ｢日本の医療を考える会｣を起会傍ら、東京女子医大消化器センター、癌研病院，国立がんセンター、ピッツバーグ大学等に手術見学に赴く。「癌患者のゆりかごから墓場まで」をモットーに集学的癌治療を目指すB病院を設立。リアルタイムでの手術公開や“エホバの証人”に対する無輸血手術70例を手がける 。1999 ： 30年執ったメスを置き､淡路島の一公立の診療所に赴任､現在にいたる。ドラマではなく、本当の医師が小さな診療所で現役で頑張っていらっしゃるのだ！肝臓移植などの医療は、私は臓器提供者になりたくないし、受けたいとも思わない。けれども、こんなお医者さんだったらいいかなと、ちらっと思った。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年7月1日*六月捨（す）てえ*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.07.03

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  こまどり姉妹がやって来るヤァ！ヤァ！ヤァ！★私歌謡曲

  ■こまどり姉妹がやって来るヤァ！ヤァ！ヤァ！：あらすじ■これが双子（ふたり）の生きる道「歌が好きで歌手になったんじゃない」。貧困を乗り越えスターとなったこまどり姉妹は、71歳を迎えたいまも日本全国を飛び回り、ファンを魅了している。しかし、その人生は苦難の連続だった――。双子として生まれた宿命を背負い、歌と涙と笑いで乗り越えた2人の半生を追った、感動の音楽ドキュメンタリー。　こまどり姉妹を知っていますか？御年71歳。つけまつげに厚化粧、スパンコールの煌めく振り袖姿、今日もどこかで歌っている。幸せになりたい、双子の姉妹はそう心に誓い、生涯歌うことを選んだ・・・。「歌が好きで、歌手になったんじゃない・・・。」昭和30年代、華やかな芸能界でトップに昇りつめた双子の歌手。艶やかな振り袖姿。哀切溢れるこれぞジャパニーズ・ソウル・ミュージック。大衆の心をワシ掴み、一躍スターになった。そんな栄光の影に隠された真実。生きるために「門付け（かどづけ）」をして日銭を稼いだ幼少時代。歌は生活の手段でしかなかった。絶頂期にステージ上で起きたファンによる凶行。時代の流れによる低迷期。妹に突然訪れた末期癌の宣告。姉の幸せを願う妹と、妹を守ることを選んだ姉。思い合って生きてきた二人、「こまどり姉妹」の半生がスクリーンで明らかになる。（映画のチラシより）　双子、貧乏、芸能界、ファンの凶行、末期癌、未婚の母・・・。韓国ドラマも真っ青の不幸てんこ盛りなこまどり姉妹。1938年（昭和13年）2月16日、北海道厚岸郡厚岸町で炭鉱労働者をしている父親の双子として生まれた。家族は、その後樺太へ渡り、敗戦まで樺太で育つ。第二次世界大戦後は、極貧生活の中、帯広市や釧路市の炭坑町を転々とし、銭函でついに家賃が払えなくなり夜逃げ。大楽毛に移り住み、ここで姉妹は日銭を稼ぐために門付けを始めた。1951年（昭和26年）上京。東京都山谷の木賃宿に住み、父親に連れられ、三味線を片手に台東区浅草の飲食街を流すようになる。　こまどり姉妹のヒット曲に「ソーラン渡り鳥」というのがある。♪津軽の海を　越えて来た/ねぐら持たない　みなしごつばめ江差恋しや、にしん場恋し/三味を弾く手に　想いをこめてヤーレン　ソーラン　ソーラン/唄う　ソーラン　ああ渡り鳥 故郷の港　偲(しのん)んでも/夢も届かぬ　北国の空愛嬌笑くぼに　苦労を隠し/越えた此の世の　山川いくつヤーレン　ソーラン　ソーラン/旅の　ソーラン　ああ渡り鳥 瞼の裏に　咲いている/幼馴染みの　ハマナスの花辛いことには　泣かないけれど/人の情が　欲しくて泣けるヤーレン　ソーラン　ソーラン/娘　ソーラン　ああ渡り鳥 「ソーラン渡り鳥」の歌詞は、そのまま二人の人生だ。私小説という言葉があるが、これは二人の私歌謡曲だ。苦労をしてきたのに、二人は、おしゃべりで朗らか。かわいい、お婆ちゃんになった「こまどり姉妹」を心から応援したい。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年6月11日*時計のない暮らし/里山の歌・夏はきぬ*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.06.23

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  シーサイドモーテル★騙しあい

  ■シーサイドモーテル：あらすじ■ダマしてる？ダマされてる？周囲を山に囲まれながらも、そのホテルの名は“シーサイドモーテル”。インチキ化粧品のセールスマンに陽気なコールガール、借金を踏み倒したギャンブラーその恋人の猫好きな女。謎の訪問者、チンピラと多彩な顔触れがこのホテルに足を踏み入れ、それぞれの部屋でそれぞれのドラマが展開される。やがて朝を迎えたとき、ほんの小さな幸せを願う彼らは、海のないこのホテルで海を見つけることが出来るのか――？　海もないのにシーサイドという山奥のモーテル。名前の付け方からしていかがわしい。●103号室ミイラ取りがミイラに恋と仕事の騙し合い。インチキ化粧品のセールスマン、生田斗真*陽気なコールガール、麻生久美子●202号室追って追われて借金取りの！？修羅場に！！金と命の騙し合い。借金を踏み倒したギャンブラー、山田孝之*その恋人の猫好きな女、成海璃子●203号室夫婦問題はここでバッチリ！？マンネリと束縛の騙し合い。安売りスーパー社長、古田新太*妻、小島聖●102号室連れ込み成功！？下心と物欲の騙し合い。キャバクラの客、池田鉄洋*キャバ嬢、山崎真実そんな4組からなるドタバタコメディ。ラストの「ランナウェイ」。この曲がいい。監督　コメント。「『ランナウェイ』は初めて聴いたのはまだ小学生で、テレビ番組の「ザ・ベストテン」から流れてきたのだと思います。当時は意味もわからず、口ずさんでいたその大ヒット曲を「シーサイドモーテル」の脚本の執筆中に偶然聴く機会がありました。久しぶりに再会したこの曲は、まるで麻生久美子さん演じるキャンディの気持ちを代弁しているかのようで、僕はその瞬間に主題歌に決めてしまったのです。こうして映画が出来上がり、エンドロールで「ランナウェイ」が流れると、まるでこの曲のために、この物語を作ったかのような不思議な感覚に襲われます。僕は30年かけてやっとこの曲の意味がわかったのかもしれません。」だから、こんなにピッタリとこの映画に合っているのか・・・。♪ランナウェイ♪ランナウェイ　とても好きさ連れて行ってあげるよふたりだけの遠い世界へお前を抱いてランナウェイ　ひとりさまよい　傷ついた魂のぬけがらに愛をともしたおまえもロンリーガールふたり激しく燃えるランナウェイ　とても好きさ連れて行ってあげるよふたりだけも愛の世界へお前を抱いてランナウェイ・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年6月8日*子どもの仕事：風呂焚き*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.06.13

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  ブライト・スター★キーツの恋

  ■ブライト・スター：あらすじ■いちばん美しい恋の詩（うた）1818年、ロンドン郊外のハムステッド。詩人としての才能を世に知られ始めたジョン・キーツ（ベン・ウィショー）は、親友であり編集者のチャールズ・ブラウン（ポール・シュナイダー）の家に居候していた。そこで出会った隣人・ファニー（アビー・コーニッシュ）の美しさに次第に惹かれていく。弟の死や、評論家からの詩への酷評に傷つくキーツを優しく包みこんでくれるファニーとの“恋”はキーツを詩人として成長させ、英国文壇から少しずつ評価されるようになる。そんな幸せを噛み締めていた矢先、キーツは結核を患ってしまう――。　まってました！！私の好きな、19世紀イギリスが舞台。しかも、監督は「ピアノレッスン」のジェイン・カンピオン。いろんな発見があった。まず、ロンドンの郊外、ハムステッド。今はロンドンの中心地から地下鉄で20分のハムステッドもなんと、田舎ちっく♪その林の中を歩くキーツとその恋人、ファニー。チラシにフェルメールの絵のようだとかいてあったが、どの場面をとってもまるで絵だ！裁縫が得意なファニーが縫物をするシーン。服の美しさ。窓を飾るカーテンや家具なども、中流家庭らしく美しい。愛し合うふたりだが、キーツが貧乏なために結婚が出来ない。19世紀はロマンチックだけれど、住むのは大変そう。タイトルの「ブライト・スター」はキーツの詩から。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年6月8日*子どもの仕事：風呂焚き*・・・・・・・・・・・・・・　　　教育のヒントがここにあります　とべないホタル－文芸ポケット版－価格：1,365円（税込、送料別）　　

  2010.06.11

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  トロッコ★台湾の深い森

  ■トロッコ：あらすじ■また、いつでもおいで。ある夏の日、敦は急死した台湾人の父親の遺灰を届けるために、弟と母親の3人で、祖父母が待つ台湾の小さな村にやって来た。素直に甘えられる弟とは対照的に、悲しみも母親を案ずる気持ちもしまい込む敦。東京では母親とギクシャクする日々を過ごしていた。しかし離れていた家族たちの無償の愛と雄大な自然に癒され、ゆっくりと一家は「絆」を取り戻していく。ある日、敦は父親から譲りうけた大事な写真に写るトロッコの場所を祖父と探しにいくことに――。　芥川龍之介の同名小説を原作とした作品。原作を大幅に変えたそうだ。台湾の緑したたる風景が美しい。日本にいた時は、ゲームばかりしていた兄弟もここに台湾の田舎に来ると、村の中を走り回って遊ぶ。改めて、子どもの遊びには、豊かな空間が必要なのだと思った。トロッコは、木を切って日本に送っていた頃に作ったものだそうだ。今では、使われなくなっているが、観光として残っているというから、台湾に行ったら行ってみたい。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年5月22日*竹の襲撃*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.05.29

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  17歳の肖像★1961年・英国

  　■17歳の肖像■あの頃に戻っても私は、私を止めたりしない。1961年、ロンドン。16歳のジェニー（キャリー・マリガン）はオックスフォードの大学を目指す優等生。しかし、ある雨の日に通りがかった、2倍も歳の離れた魅力的な大人の男性と恋に落ち、彼女は大人の刺激的な世界を体験していく――。第82回アカデミー賞3部門ノミネート作品。　この映画、ツボだった。1961年のイギリスが舞台なのだ。1961年といえば、まだビートルズも出てきていなくて、イギリスは保守的な国。女性は、結婚して家庭にはいり、子供を産み育て、料理をし、ケーキを焼いて暮らしていた。ジェニーの家も父親が主導権を握っている。そんな家庭を描いているが、あちこちに、今では見られない、ノスタルジックな場面が出てくる。ジェニーの家のお茶のカップ。キッチンも今となっては、古風に見える。グレーのVネックセーターにネクタイというジェニーの通う高校の制服も素敵だ。今では、あんなにきちんと制服を着た高校生を日本では見かけない。1960年代はじめのヨーロッパの女性のファッションもいい。映画は、16歳の少女が倍も年齢が違う大人と付き合うというもの。大人たちは、高額な絵画や楽器を買う。それは、買うことを楽しんでいるという感じで、事実、買った楽器で演奏はしない。　芸術も好きなジェニーは、高校生ながら大人と対等に、絵画について語り合う。そんな会話の中にロセッティや、バーン=ジョーンズとう名前が出てきた。彼らはモダンデザインの父といわれる、ウィリアム・モリスの友人たちだ。彼らはオークションで高額のバーン＝ジョーンズの絵を競り落とす。当時、珍しかったパリへも連れて行ってもらう。そんな豪華な暮らしを知ったジェニーは、学校と家の往復や勉強をするという事に疑問を抱く。しかし、物事はそうたやすくは、進まず、ジェニーは、取り返しのつかないとこをしてしまう。そんな時、頼って行ったのが、平凡で面白くないと思っていた女教師。しかし、彼女の部屋に入ってジェニーは驚く。きちんと整理され、調和のとれた部屋。狭いけれど、絵画も飾ってある。楽器もある・・・。「素敵な部屋、バーン=ジョーンズの絵があるのね」とジェニーは言う。「複製よ」と女教師は答える。「充分です・・・」とジェニー。この部屋の絵画は、複製だけれど、それを鑑賞する住人の目は確かだ。楽器もきっと、使っているのだろう。部屋は住む人をあらわすが、その女教師の部屋は豪華ではないが、教養に裏打ちされた美しい部屋だった。「17歳の肖像」の原題は「Ａn　Education」。辛口批評家、リン・バーバーの自伝だという。高校生の背伸びする恋を描いているが、爽やかだ。・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年5月22日*竹の襲撃*・・・・・・・・・・・・・・　　 　

  2010.05.27

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  オーケストラ！★寄せ集め楽団

  ■オーケストラ！：あらすじ■♪音が出ます！さあ、人生を奏でよう。かつてロシア・ボリショイ交響楽団で天才指揮者と呼ばれたアンドレは、いまやさえない劇場清掃員。ある日、劇場に届いた「出演できなくなった楽団の代わりのオーケストラを探している」というFAXを目にした彼は、とんでもないことを思いつく。それは彼と同じく、いまや落ちぶれてしまった、かつてのオーケストラ仲間を集め、ボリショイの代表としてこのコンサートに出場するというものだった…。　映画を見ると、「へぇー！！」と初めて知って驚くことがある。今回の「へぇー！！」は、それは、主人公、アンドレがボリショイ交響楽団をクビになった理由。時の首相ブレジネフはユダヤ人が嫌いでユダヤ系演奏家をクビにしようとした。そのユダヤ系の演奏家たち全員をアンドレは守ろうとして、オーケストラをクビになったのだ。「へぇ～～！！へぇ～～！！へぇ～～！！」もちろん、これは映画で、作り話。しかし、ブレジネフ元首相がユダヤ人を嫌ったことは事実なんだろう。若く美貌のヴァイオリニスト、アンヌ＝マリー・ジャケ役のメラニー・ロランの美しいこと。この役のために生まれてきたような人だ。全編に流れるクラッシック音楽がここちよい。ラストのコンサートシーンは、聞き惚れてしまった。12時の回は満員で立ち見。しかたなく、3時の回に座って見たが、これも立ち見の人がいた。終わって出ると、次の回も立ち見だった。大人気なのが分かる気がする良い映画だった。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年4月日**・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.05.15

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  クロッシング★脱北者

  ■クロッシング：あらすじ■♪音が出ます！生きるために、別れるしかなかった。2007年、北朝鮮。中国国境に近い炭鉱の村に妻と11歳の息子・ジュ二と一緒に住むヨンスは、ささやかな幸せをかみしめていた。だがある日、妻の肺結核が発覚し、風邪薬さえ手に入らない状況に、ヨンスは中国への出稼ぎを決心する。やっとの思いで材木伐採場の仕事にありつくヨンスだったが、不法な現場が発覚し警察に追われることに。その間に2か月余りが過ぎ、妻はヨンスの帰国を待たずして息絶え、一人残された息子のジュニは、父を探しにあてもなく家を離れる。そして韓国に到着したヨンスはジュニのゆくえを知り、再会を試みるのだが…。北朝鮮に生きる家族の壮絶な生きざまを描いたドラマ。2008年度アカデミー賞外国語映画賞の韓国代表に選出された。　バラックのような家、闇市、食糧難、粗末な衣服・・・。どれをとってみても、日本の戦後のような状態。けれど、これは2007年の現代の北朝鮮の現実。脱北者100人以上への取材を重ね、更には30人余りの脱北者がスタッフとして参加したというからリアリティがある。この映画、2008年に発表されたのに、今頃公開されたのには、政治的な理由がある。■「クロッシング」上映が遅れた理由：動画■↑「えっつ！！そうなんだ！」とビックリした。　主人公のヨンスは、韓国に逃げ、キリスト教会の関係者に世話になっている。妻が死んだことを知り、やけ酒を飲んで関係者に言う。「神様は、韓国にはいても、北にはいない。」本当に不公平だ。同じ民族でありながら、豊かで自由な南と貧しく自由のない国、北朝鮮。この映画、大阪では、■「シネマート心斎橋」■でひっそりとやっていた。しかし、マスコミで広く知られるようになって、ゴールデンウィークは超満員だったそうだ。5月12日もレディースデーということもあって、立ち見も出ていた。関西では、6月12日（土）から■京都みなみ会館■6月26日（土）から大阪■第七芸術劇場■でも上映される。ひとりでも多くの人に見てもらい、北朝鮮の現状を知ってほしい。今、私たちに出来るのは、知ることくらいだから・・・。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年4月日**・・・・・・・・・・・・・・　　　　

  2010.05.13

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  のだめカンタービレ ★卒業

  ■のだめカンタービレ最終楽章後編：あらすじ■千秋センパイ、お別れです。離れ離れに暮らすことになった、のだめ（上野樹里）と千秋（玉木宏）。千秋には孫Rui（山田優）との共演話が持ちかけられる。一方のだめはピアノレッスンに励むが、コンクールの許可がなかなか下りず、焦りを感じはじめる。清良（水川あさみ）の出場するコンクールを訪れたのだめは、ピアノ部門で「ラヴェル　ピアノ協奏曲」に心奪われる。この曲こそ千秋と演奏する曲だとのだめは夢見るが、実は千秋がRuiと共演する演目でもあった――。 見たい映画が沢山あるし、この映画はパスかなと思っていたが、気が変わった。次女のレイがイギリスから日本に帰ってくる時、飛行機の中で■のだめカンタービレ最終楽章前篇■を見たのだそうだ。帰って来ると早速、レイはTUTAYAへゴー！2006年に始まったテレビドラマ「のだめカンタービレ 」を全て借りてきた。それで、二人で一緒に見た。それも、2回も！レイはすっかり、のだめファンになって、家にいる間中、時間があればピアノに向かっていた。1年半後にイギリスから帰国したら、またピアノの先生に教えてもらうとまで言っている。長女のミナと孫のちゅん太も映画を見たいといい、5月3日、見てきた。漫画も読んだし、テレビドラマから、ずーっと見ている私にとって今回は、お別れ、卒業という感じ。長い間楽しませてもらったわ。上野樹里ちゃん、ピアノを必死で練習したそうだ。映画を見た後、孫はうちで、ピアノを弾きまくり。（弾いてるつもりだけど）(￣m￣*)孫もなにか楽器が出来るようになって欲しいと芸のない、バアバは思う。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年4月日**・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.05.05

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  ドン・ジョヴァンニ★華麗なる人間関係

  ■ドン・ジョヴァンニ：あらすじ■♪音が出ます！劇作家とモーツァルトの出会いモーツァルトの歌劇の台本を任されたダ・ポンテは、稀代な色男、ドン・ジョヴァンニの伝説に新たな視点を投げかける。それは聖職者でありながら、放蕩な日々を送る自らの愛の体験を主人公に反映させる構想だった。その物語に魅せられたモーツァルトは身を削って作曲に没頭していく――。1787年にモーツァルトが発表した不朽の名作「ドン・ジョヴァンニ」の誕生の秘密と創作過程を描く。「ドン・ジョヴァンニ」の台本を書いた、ロレンツォ・ダ・ポンテは「フィガロの結婚」も書いた有名な人だったそうだが、名前は、始めて聞いた。しかし、彼を取り巻く人たちの豪華なこと。まず。♪モーツアルト世紀の音楽家。誰でも知っているかの「きらきら星」もモーツァルトの作品。♪サリエリイタリア出身のウィーンの宮廷音楽家。モーツアルトのライバルか？モーツアルトの一生を描いた映画「アマデウス」で知った。♪カサノヴァダ・ポンテとは少年時代からの知り合い。ダ・ポンテにも劣らぬ放とう者。本人を描いた■「カサノバ」■を見たことがあるが、本当に女好き。色男の代名詞にもなっている。 　舞台はイタリアとウィーン。会話はイタリア語で時々ドイツ語も出てくる。当時のヨーロッパは、イタリア語はよく使われていたのか、モーツアルトもイタリア語で話していた。あと、ビックリしたのが、宗教。18世紀の後半、イタリアではユダヤ人の若者に対して、キリスト教への改宗を迫っていた。若い、まだ幼いといってもいい女性は、改宗後、年寄の金持ちの妻を亡くして老人の後妻にしていた！！ダ・ポンテもユダヤ人であった。■メモ■4月30日、NHK教育テレビで夜10：25分から「ドン・ジョヴァンニの恋」というのがある。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年4月日**・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.04.29

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  やさしい嘘と贈り物★老人の孤独

  ■やさしい嘘と贈り物：あらすじ■私を忘れてしまった夫もう一度あなたに恋をする。全てを忘れ、独り身で寂しい日々を過ごすロバート（マーティン・ランドー）。ある日、彼が仕事を終えて家に戻ると、そこに一人の美しい女性、メアリー（エレン・バースティン）がいた。メアリーとの出会いで毎日が心躍る楽しいものになったロバートだったが、薬を飲み忘れ、つい先ほどのこともすっかり忘れてしまっていた自分に気づき、ショックを受ける。そして、昔の自分の写真を目にし、次第に過去を思い出していく。恋の相談相手だった仕事先のオーナーは息子であり、メアリーの娘だと思っていた女性は自分の娘でもあり、そして恋に落ちたメアリーは妻であった…。　ひとりで暮らすロバートの寂しさが、はじめの頃のシーンに出ていた。クリスマスツリーの下へ、「ロバートからロバートへ」という自分宛てのプレゼントを置くシーンでは、胸がつまった。そんなロバートがメアリーと知り合い食事の約束をする。彼の顔がぱっと明るくなる。目的を持たず、約束もなくただ孤独に暮らす老人にとって、明日の食事の約束は、生きる目的でもある。会って一緒に食事をし、たわいのない会話をし、散歩をする。ロバートの顔は生き生きと輝きはじめる。昔なら、家族や村の人々に囲まれ生きていた老人たち。体力は衰えても、農家などでは、これまでの経験から、決して無視できない存在だった。しかし核家族化が進み、ロバートのような老人はこれから増える一方だろう。彼らに生きる目的を与えることは、年金を与えるのと同じくらいに大事なことではないだろうか・・・。それにしても、ロバートの住む家は素敵だ！！雪の多い地方だからとがった屋根で、近くには公園やレストランもある。落ち着いた町並みで、自然も多い。こんな所で暮らしたいものだ。ロバートはアルツハイマー（？）なのか、物忘れが激しい。美しい女性と思ったメアリーも実は妻だ。なのになぜ、家族は一緒に暮さなかったのか・・・。そこの所が最期まで分からないまま終わってしまった。■おまけ■クリスマスプレゼントを開ける時、日本人なら包装紙を丁寧に開けるが、アメリカ人は、バリバリとはがす。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年4月日**・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.04.28

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  NINE　ナイン★オールスター

  ■NINE　ナイン：あらすじ■世界は、男と女と愛でできている。1964年、イタリア。世界的に有名な映画監督、グイド・コンティーニは新作映画の撮影に取りかかろうとしていた。しかし、撮影を10日後に控えるのに、スタッフはおろかプロデューサーすらタイトル以外は何も知らされていない状況。追い詰められたグイドは自分の幻想世界に逃げ出してしまう――。フェリーニの名作『8 1/2』に着想を得て、才能ある映画監督が周囲の女性を次々と手玉に取ろうとする姿を描いた物語。ダニエル・デイ＝ルイスをはじめアカデミー賞受賞者勢揃いのキャストとスタッフで贈る、ゴージャスで艶美なブロードウェイの大ヒットミュージカルの映画化。　知らなかったがブロードウェイのミュージカルなのだそうだ。しかも、元は、有名な監督、フェデリコ・フェリーニの自伝的な作品★「8　1/2」★という映画。有名監督ともなれば、美しい女優の妻や美人の愛人に囲まれている。彼を取り巻く女性たちの豪華なこと。　「エディット・ピアフ　愛の賛歌」でピアフを演じた、マリオン・コティヤール。■「それでも恋するバルセロナ■のペネロペ・クルス。　「めぐりあう時間たち」の二コール・キッドマン。　「ひまわり」のソフィア・ローレンなどなど・・・。主役級の女優がオールスター総出演！！　ダニエル・D・ルイスは、かっこいい！！細いネクタイにサングラス。ちょっと猫背で手をポケットに入れて、小さなオープンカーに乗っている。私が彼のファンになったのは、「眺めのいい部屋」から。　「マイ・レフトフット」はビデオで見たし、■ゼア・ウィル・ビー・ブラッド■も見た。「NINE　ナイン」を見たいと思ったのも、ダニエル・D・ルイスとペネロペ・クルスが見たかったから。でも、ちょっと豪華すぎ。■ダニエル・デイ・ルイス■父親は桂冠詩人セシル・デイ＝ルイス。母は映画プロデューサーを父に持つ女優ジル・バルコン。13才の時、71年「日曜日は別れの時」で映画デビュー。ブリストル・オールド・ヴィグ養成所で学び、70年代から80年代前半までブリストル・オールド・ヴィグ・シアター・カンパニーなどで舞台俳優として活躍。85年「マイ・ビューティフル・ランドレット」と86年「眺めのいい部屋」でニューヨーク批評家協会賞受賞。89年「マイ・レフト・フット」で作家クリスティ・ブラウン役でアカデミー賞主演男優賞受賞。93年「父の祈りを」でもアカデミー賞主演男優賞にノミネートされる。一時期、俳優を休業し、靴屋の修行をしていたが、2002年「ギャング・オブ・ニューヨーク」で復帰。2007年「ゼア・ウィル・ビー・ブラッド」で二度目のアカデミー賞主演男優賞受賞。すごい経歴！！・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年4月日**・・・・・・・・・・・・・・　　　　

  2010.04.21

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  マイレージ、マイライフ★リストラ宣告人

  ■マイレージ、マイライフ：あらすじ■♪音が出ます！あなたの「人生のスーツケース」詰め込みすぎていませんか？ライアン・ビンガム（ジョージ・クルーニー）は、年間322日も出張で飛び回り、企業のリストラ対象者に解雇を通告するプロフェッショナル、“リストラ宣告人”。全米中を旅しながら、二度と会うことのない相手に人生のやり直しを宣告する。そんな彼の唯一の生きがいは、出張で乗る飛行機のマイレージを貯めること。しがらみという煩わしい人生の荷物を背負うことなく、夢の目標1,000万マイル達成だけが彼の存在証明だった。しかし、ある日ライアンに予期せぬ出会いが訪れ、自分の立場と1,000万マイル達成を危うくする存在が現れる――。リストラ、転職、ネット社会、シングルライフ、ポイント生活、依存症、今どきの社会を切り取った映画だ。私も、リストラにあったし、ネットにもはまっている。ポイントをためるために、沢山カードを持っているから、財布はカードでパンパン。映画では、リストラの対象になった人にネットで知らせるという念のいりようだった。人とかかわることを好まず、結婚もせずリストラ宣告人として、生き、家族とも疎遠だったライアンが、少しずつ、変わっていくようすを好ましく思ったそんな風に彼を変えた女性と幸せに、人間らしく生きて欲しいと・・・。しかし、最後の展開には、ビックリした。それにしても、ライアン・ビンガム（ジョージ・クルーニー）の旅じたくは、無駄がない。シャツや下着や靴下を無駄なく、流れるように入れる。そんな彼の習慣は・・・。■ムダをはぶく旅の10の習慣■1.空港の荷物検査で、子連れの後ろに並ぶな。　20分以内にベビーカーはたたまれない。2.空港の荷物検査で、お年寄りの後ろに並ぶな。　彼らの体の中は、「見えない金属」だらけ。3.マイレージに加算されない事に、金をかけるな。4.空港で手荷物を預けるな。5.シャツは丸め、靴下は靴の中、スーツは内側にたため。6.自分の運命をコントロールできる通路側に座れ。7.お金をかけて座席のグレードアップはするな。8.液状の物は持つな。9.金属探知機にひっかからない腕時計ははずすな。10.マイレージのエリート会員になり、チェックインの時間を短縮しろ。以上、10項目だが、私は、一部を除いては、だいたい、納得だ。飛行機といえば、今、ヨーロッパの空の便がマヒ状態だ。■それにちょうど、ひっかかったのが、娘のレイ。■ドイツのフランクフルト経由でイギリスに帰る予定が、ドイツのミュンヘンでストップしているらしい。18日の夜11時半にあった3度目の電話では、航空会社持ちでホテルに泊まったのだそうだ。なかなか、美味しい料理だったそうだ。飛行場は、マスコミがいっぱい来ているとか。空の便は、まったく予定が立たないから、陸路、一日がかりで帰るそうだ。もちろん、代金は航空会社もち。しかし、それもすぐというわけにはいかず、22日頃まで待たなければならないのだそうだ。こんな経験はしたくてもできないのだからと思って過ごしてもらいたい。今度電話があったら、写真をしっかり撮るように言おう。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年4月日**・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.04.19

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  シャーロック・ホームズ★駄目駄目ホームズ

  　■シャーロック・ホームズ ：あらすじ■♪音が出ます！！最強の頭脳。最強のコンビ。最強の事件。1891年のロンドン。名探偵シャーロック・ホームズ（ロバート・ダウニー・Jr）は、相棒のジョン・ワトソン（ジュード・ロウ）とともに新たな難事件に挑むことになる。それは、貴族でありながら秘密結社を結成し、魔術で世界を操ろうと企むブラックウッド卿（マーク・ストロング）を捜し出して捕まえるというものだった。だが、非情な野心とずば抜けた頭脳を持つブラックウッド卿は、ホームズとワトソンにとって恐るべき相手であった……。 ホームズと言えば、するどい容姿のこの人。そんなイメージが強いのに、映画の中では、駄目駄目人間。相方のワトソンが結婚すると聞いて2週間も家の中に閉じこもったり、部屋を汚しっぱなしにしたり・・・。ワトソンの恋人にヤキモチを焼いて嫌がらせをするなど、大人げないのだ。相方のワトソン氏もテレビでは、中年のおじさんだが、今回は、ジュード・ロウ扮する若いイケメン。 ところで、シャーロック・ホームズ を熱狂的に愛するファンを「シャーロキアン」という。時代が19世紀後半であること、舞台がイギリス＝ロンドンで、華やかな上流階級や中流階級が主役。そんなところから、私は「シャーロキアン」とまではいかないけれど、かなり好き。ロンドンに行った時には、ホームズの部屋を見た。思ったより小さいので驚いた。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年4月1日*大阪しぐれ：うぐいすの初音/*・・・・・・・・・・・・・・

  2010.04.01

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  春にして君を想う★アイスランド

  ■春にして君を想う：あらすじ■楽園へ二人は旅だった。長年暮らしていた農場を捨て、都会に住む娘一家を訪れる老人ゲイリ。だが突然の来訪は歓迎されるものではなかった。しかたなくゲイリは老人ホームへと移るが、そこには驚く事に幼なじみの女性ステラがいた。故郷で死にたいと呟く彼女の望みを叶えようと、ゲイリはステラを連れてホームから脱走する。買ったばかりの真新しいスニーカーと、盗み出したジープだけが二人の手助けだった……。年老いた男女の死地への逃亡劇を、アイスランド特有の幻想的な風景の中に描いた作品。 この映画を見ようと思った理由。★夫婦で旅行中、偶然チラシを見つけたから。★私が骨折していて、思うように行動できないし、天気予報が雨だったから。★タイトルの「春にして君を想う」を見て、原作がアガサ・クリスティと思ったから。　アガサのは、「春にして君を離れ」。★内容が「老人」だったから。★舞台が、夫が行きたいと言っているアイスランド。偶然や思い違いが重なって、旅行中に滋賀県・大津市の滋賀会館・シネマホールで見ることにした。 孤独なおじいさんとおばあさんの逃避行を描いたロードムービー。妻に死なれて娘家族を頼って、行ったものの、そこでも冷たいしうちを受けるゲイリ。陰鬱なアイスランドの景色がよけいに悲しくさせる。夫は、「あんな、救いようのない辛い映画は、いややな・・・」と言う。私は「仕方がないんやわ。老いるとは、辛いことなんやから。」夫「趣味があったら、暇を持て余すことはない。僕は趣味がいっぱいあるから大丈夫や。」私「あんたは甘いは・・・。山登りが趣味でも、体力的な理由から登れなくなる。読書が好きでも、目が悪くなって読めなくなる。友達と話そうにも、友達は、体が不自由になったり、痴呆になったり、死んだりして話せない・・・。そういうもんなんよ、歳をとるということは・・・」と言った。後半、意味不明なシーンが何か所か出てきた。映画を見ながら、「あんなところ（荒野）をレンタカーで廻るんやろな」とアイスランド行きをもくろむ夫は言う。私は、「ゲイリとステラは、せっかく、偶然会えたんだから、老人ホームで2人楽しく過ごせなかったのかな・・・」と感想を話した。1991年/アイスランド、ドイツ、ノルウェイ。アカデミー賞外国語映画賞ノミネート作品。■上映場所：■滋賀会館・シネマホール■■上映日時：3月20日（土）12：00～　　　　　　3月21日（日）3月22日（祝）15：20～・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年3月19日*雨の名前：菜種梅雨（なたねづゆ）*・・・・・・・・・・・・・・

  2010.03.20

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  滋賀会館・シネマホールの最後の映画祭

  世界の映画を色々見て感動したこと。コバト、音楽、風俗、アート、食べもの、etc。ハリウッド映画や日本映画とは別の、新鮮なオドロキ。滋賀県内でも世界の名作映画を見られる場所が有って良かった。もしそう思ってくれる人が幾人か居られたら、また琵琶湖湖畔での上映に希望はあるのです。そんな未来へと開く、世界名作映画大特集。さあたっぷりお楽しみ下さい。 滋賀県唯一のミニシアター、滋賀会館シネマホールが3月いっぱいで閉鎖されます。またひとつ、映画館が減る・・・。＿｜￣｜○■■滋賀会館シネマホール■電話：077-522-6232■アクセス　*JR大津駅（北口から）北東へ徒歩5分　*京阪・島ノ関駅から徒歩3分■作品：下記■3月20日（土）★ボーイ・ミーツ・ガール10：00～★春にして君を想う12：00～★マラドーナ13.45～★恐るべき子供たち15：30～★詩人の血17：30～★汚れた血18：40～■3月21日（日）～3月22日（祝）★死刑執行人もまた死す10：00～★恐るべき子供たち12：15～★詩人の血14：15～★春にして君を想う15：20～★マラドーナ17：00～★ボーイ・ミーツ・ガール18：55～■3月24日（水）～3月25日（木）★死刑執行人もまた死す10：30～★条理ある疑いの彼方に12：50～★M14：30～★ボーイ・ミーツ・ガール16：20～★汚れた血18：30～■3月26日（金）、3月27日（土）、3月28日（日）★浮雲10：30～★ラッチョ・ドローム16：40～★死刑執行人もまた死す14：35～★条理ある疑いの彼方に16：55～★M18：30～■3月30日（火）★アンナと過ごした4日間10：20～★動くな、死ね、甦れ！12：20～★浮雲14：30～★ラッチョ・ドローム16：20～★アンナと過ごした4日間18：30～■3月31日（水）★動くな、死ね、甦れ！10：20～★アンナと過ごした4日間12：20～★動くな、死ね、甦れ！14：20～★浮雲16：30～★ラッチョ・ドローム18：30～・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年3月19日*雨の名前：菜種梅雨（なたねづゆ）*・・・・・・・・・・・・・・　　　　

  2010.03.19

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  裏窓★ヒッチコックサスペンス

  ■裏窓：あらすじ■NYの裏窓、人間模様。カメラマンのジェフ（ジェームス・スチュアート）は事故で足を骨折し、車椅子生活を余儀なくされる。そんな彼にできる楽しみは、カメラの望遠レンズを使って裏窓から見る隣のアパートの住人達の人間模様の観察であった。ある日、いつも口喧嘩が絶えなかった中年夫婦の妻が突如として姿を消す。セールスマンらしい夫の怪しい挙動を観察していたジェフは、数々の状況証拠から殺人事件と確信。恋人リザ(グレイス・ケリー）と共に調査に当たる。事件を認めない友人の刑事を納得させるため、確たる証拠を掴もうとする二人に危機が迫り……。 この映画、日本に来たのは1955年。1955年と言えば、昭和30年。日本がやっと戦後10年を迎えた頃でみんな貧しい時代。そんな時代にアメリカでは大きな冷蔵庫があったんだ。1950年代は、世界中がアメリカに憧れた時代だ。芸術家が好んで住むニューヨークの、グリニッチ・ヴィレッジは、当時はこんな感じだったのかと思う。というのは、主人公のジェフが住むアパートと向かいのアパートが実にいい味なのだ。小さな庭を挟んだジェフが暇つぶしに覗いているアパートは、生活感溢れている。窓を開けてピアノを弾く作曲家の卵。下着で踊るバレリーナ。2階から籠に入れた犬を庭まで降ろし、庭で遊ばせる夫婦。庭の椅子で日向ぼっこをする人・・・。今のアパートと違って、生活が部屋の外まで溢れている。いいな、こんなアパート暮らし。それは、クーラーがない生活だから。いくらアメリカといえど、1950年代にクーラーはなく、人々は暑い、暑いと言いながら窓を開けて風を入れるしかなかったのだ。もうひとつ、特筆すべきは、ジェフの恋人リザ（グレイス・ケリー）のファッション。さすがに50年代という感じのファッションは、「パリから届いたの」だそうだ。1950年代は、ファッションといえば、断然パリ！！そんな感じのドレスをリザは、来る度に着替えてくる。設定がファッションモデルだからとっかえ引き換えで目を楽しませてくれる。どれも素敵！！舞台劇のような、ジェフの部屋からだけの単調なシーンもリザのおかげで、楽しく見ることができる。ところで、ヒッチコックといえば、***自分の作品のどこかにほんの一瞬だけ必ず姿を出すことで知られる（後姿やシルエットだけのこともある）。もともとこれは、初期の頃予算不足のためエキストラを満足に雇えず、やむなく出演していたという単純な理由だった。しかし恰幅の良い容貌で目立つためファンが探すようになってしまい、いつの間にか恒例になったものだという。理由はともかく、そのおかげでファンは作品がどんなにスリリングで手に汗握るものであれ、監督がいつ画面に登場するかを心待ちにするという稀有な楽しみを与えられた。しかし後年はこの「お遊び」があまりに有名になってしまったため、観客が映画に集中できるよう、ヒッチコックはなるべく映画の冒頭に近いところで顔を見せるように心がけていた。***のだそうだ。「裏窓」では、隣のアパート最上階の作曲家の部屋に登場。ピアノの横で時計のネジを巻いているらしいが、私は見逃した。■午前十時の映画祭：何度見てもすごい作品50本■・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年3月11日*ネコヤナギ/地名：お祓い筋/京町屋を守る：京町屋再生研究所*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.03.13

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  カールじいさんの空飛ぶ家★幸せな家

  ■カールじいさんの空飛ぶ家：あらすじ■♪音が出ます！！愛する妻が死にました・・・。だから私は旅に出ます。一人暮らしの孤独な老人・カールじいさんはある日、“驚くべき方法”で冒険の旅に出発することに！　それは、思い出が詰まった我が家に、無数の風船をくくりつけて、大空を旅するというものだった…。『モンスターズ・インク』のピート・ドクター（監督）と、『ファインディング・ニモ』の脚本を手がけたボブ・ピーターソン（共同監督）がタッグを組んだ感動作。カールじいさんの家は可愛らしい。小さいけれど、愛情があふれる家のように見える。それは、結婚して愛に溢れた生活があったからだ。２人でペンキを塗ったり、壊れた屋根を直したりと思い出がいっぱいあるからだ。老人にとって、家は単なる、「家」ではない。それは思いでの詰まった自分の分身のようなものだ。しかし、そんな家と家庭がある人は、今どきは珍しいのではないだろうか。ほとんどの人が、財布と相談した結果の家で、そんな家は、いつ引っ越ししてもおかしくない。私の家も小さな家で庭がない。だからカール爺さんのように、家を愛することができないばかりか、自分の理想の家を妄想したり、いいなと思う空き家があれば、怪しまれるほど眺めている。この家で君と出会い、君と約束をした。この家で君と愛を誓い、君と夢を見た。そしてこの家で君と歳をとり、ある日ひとりぼっちになった。２人で築いた幸せな家・・・。けれど、愛する人がいてこその家なのだ。そう思うと、涙が止まらなかった。アニメだけれど、子どもよりも大人が見たい映画。アカデミー賞の作品賞にノミネートされたのがよくわかる。アカデミー賞長編アニメーション賞受賞作品！！・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★2020年3月11日*ネコヤナギ/地名：お祓い筋/京町屋を守る：京町屋再生研究所*・・・・・・・・・・・・・・　　　　

  2010.03.11

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  アバター★3D

  ■アバター：あらすじ■♪音が出ます。もうひとつの体。もうひとつの運命。22世紀。人類は地球から遠く離れた宇宙にまで進出していた。そこで豊かな大自然と未知の動植物が生息する衛星パンドラに出会い、“アバター・プロジェクト”を開始する。青い肌と人間よりも大きな体を持ち、原始的な生活を送る先住民族“ナヴィ”が暮らすこの星の大地には、莫大な利益をもたらす鉱物が眠っていた。だが、大気は人間にとって有毒な性質。鉱物採掘を実現するには大気の問題をクリアしなければならない。これを解決するために、ナヴィと人間のDNAを組み合わせた肉体“アバター”を生み出し、自由に活動できるようにすること。それがプロジェクトの目的だった。戦闘による負傷で下半身が麻痺、車椅子の生活を送っていた元兵士のジェイク（サム・ワーシントン）は、体の自由を取り戻すために計画に参加、“アバター”を手に入れる。だが、パンドラの地に降り立ち、ナヴィと触れ合ううちに、族長の娘ネイティリ（ゾーイ・サルダナ）と恋に落ちる。次第にパンドラの生命を脅かす任務に疑問を抱くようになったジェイクは、やがてこの星の運命を決する選択を強いられていくのだった……。　22世紀になっても、まだ人間は、こんなことをやっているのかと、思う。かつて、白人がネイティブ・アメリカン（インディアン）に行ったことが、そのまま22世紀で行われている。そういえば、馬のような動物に乗った姿や弓矢で戦う姿、三つ編みにしたヘアスタイルや、首を飾るもの・・・・。インディアンに共通するものが多い。暴力的な地球人は、かつてインディアンを制圧した白人に似ている。　あと、驚くほど、宮崎駿のアニメににていること。「その者青き衣をまといて金色の野に降りたつべし。失われた大地との絆を結び ついに人々を清浄の地にみちびかん。」■風の谷のナウシカ■の大ファンの私は思わず、言いそうになった。そういえば、ナヴィは、青き衣を着ていないけれど、体が青い。（￣m￣*）　空に浮かぶ山は、「天空の城ラピュタ」にそっくり。監督のジェームズ・キャメロン は、宮崎駿監督のファンだそうだと知り、納得！でも、なぜ、空に浮かぶ山があるのか、なぜ地球人はナヴィの民の住む所を狙うのかとちゃんと納得できる。3D効果で熱帯のジャングルの中のようなナヴィの住む場所は、シダが飛んでくるみたい。恐竜の背中に乗って、渓谷を飛び回るシーンは爽快！！！映画館で観ないと、しかも3Dで観ないと損する。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★11月19日*「オリヲン座からの招待状」に見る昭和*・・・・・・・・・・・・・・　　　　

  2010.03.05

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  恋するベーカリー★メリル・ストリープ

  　■恋するベーカリー：あらすじ■ ♪音が出ます！失敗の数だけ、きっと最後は、おいしい人生が焼きあがる。ジェーン（メリル・ストリープ）は、立派に3人の子供を育て上げた母親で、N.Y.タイムズ紙で全米No.1の評価を獲得したパン・オ・ショコラが大人気のベーカリーを経営する実業家。10年前に子供たちの父親でもある敏腕弁護士のジェイク（アレック・ボールドウィン）と別れ、シングルライフを子供たちや友人たちと謳歌していた。でも、彼女は何か心満たされない日々を送っている。春さしかかるある日、N.Y.の息子の大学卒業式に出席するためホテルに滞在することに。その晩、ホテルのバー・カウンターで運命のいたずらが。カウンターの先にはなんとジェイクの姿があったのだ。ふたりは、久々の純真なディナーを楽しんでいるつもりだったが、思わぬ出来事に発展してしまう…。この映画を見に行ったのは、■ホリデイ■のナンシー・マイヤーズ監督だったから。それと主人公がメリル・ストリープだったから。■マンマ・ミーア！■■ジュリー＆ジュリア■と彼女の出る映画は、どれも面白い。　夫の浮気が原因で別れた夫婦の物語。主人公のジェーンが独身で寂しいのに対して、元夫のジェイクは、若い悪妻に手を焼いている。2人もも、別れて10年たってなおお互が気になる関係。そういえば、音楽のバンドが解散して、再結成なんてのもよくある話。一緒に活動している時には、お互いのアラばかりが気になっていても、年を重ね、いい思い出に浄化してまた、一緒にやりたいと思うのだろう。なんてことを思いながら見ていた。元夫が「悪かった」と謝る。すると、ジェーンも「私も悪かったの」と言う。夫婦を続けようという心を持たなかったからと言う。夫婦は、続けようという心を持たなければ成り立たない・・・。笑って、ドキドキする、大人のラブコメディ。夫婦で観るといいかも。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★11月19日*「オリヲン座からの招待状」に見る昭和*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.03.03

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  食堂かたつむり★ポップな仕上げ

  ■食堂かたつむり：あらすじ■あるところに、願いが叶うごはんがありました。失恋のショックで声を失った倫子（柴咲コウ）は、子供の頃から苦手で自由奔放な母・ルリコ（余貴美子）が暮らす田舎へ戻り、小さな食堂を開いた。お客様は一日一組だけ。メニューはなく、お客様との事前のやりとりからイメージを膨らませて料理を作るのだった。訪れるお客様の想いを大切にして作る倫子の料理は、食べた人の人生に小さな奇跡を起こしていく。そして、いつしか「食堂かたつむり」で食事をすると願いが叶うという噂が広まっていった。そんな矢先、倫子はルリコからあること告白される…。　20人待ちして、読んだ小説■食堂かたつむり■。読みながら、これは映画のために書いたのではないかと思った。親の家の離れを約1ヶ月かけて作った、食堂は、それほど作業が魅力的だったからだ。やっぱり、考えることは、皆、同じで、映画化の話が23社からあったそうだ。日本に映画を作る会社が23社もあったのかと私はビックリ。監督は、CMやアニメを中心に活動する富永まい氏。そのせいか、現実離れした映像でポップな仕上げ。女の子向けの映画だった。原作では「食堂かたつむり」を作りあげるまでのプロセスを楽しんだ。テーブルは、どんな材質とか、ストーブかもらいものとか、食堂の入口のドアは、ネットオークションで落札したとか・・・。そんなところは、映画は、さっと流していた。映画の中に出てきていたもので欲しかったものは、*食器棚（アンティーク風）*柄がカワイイ、カフェオレカップ。*倫子さんのカフェ用の服と下に着ていた白にステッチの効いたブラウス。*おばあちゃんの家と暮らし。*倫子の料理の腕前。(￣-￣；)女の子の好きなカフェ用の雑貨もてんこ盛り。　　銀色のコーヒーポットやガラスの保存瓶などうちにあるものもあった。それにしても、出てくる料理は、どれもみんな、美味しそう！！！全て、倫子役の柴咲コウが作ったのだそうだ。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★11月19日*「オリヲン座からの招待状」に見る昭和*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.02.25

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  インビクタス★ネルソン・マンデラ

  ■インビクタス：あらすじ■♪音が出ます！！ひとつの願いがほんとうに世界を変えた物語。それは、1995年のこと。アパルトヘイト撤廃を導き、南アフリカ共和国大統領となったネルソン・マンデラ（モーガン・フリーマン）。それでもなお色濃く残る、白人と黒人間の差別や経済格差の是正を目指し、彼は同国代表のラグビー・チームのキャプテン、フランソワ・ピエナール（マット・デイモン）と手を結ぶ。そして、白人と黒人によって結成されたチームで、ワールドカップへの出場を目指す。その人の名は、ネルソン・マンデラ。南アフリカの大統領だったと言えば、遠い存在だと思うだろうか。けれども、彼の起こした「奇跡」に触れれば、あなたの中で、きっと何かが変わる・・・。　なんという懐の深い人だろう、マンデラは・・・。自分を30年近くも牢獄に閉じ込めた白人たちを赦し、彼らの生活を守った。大統領を守るSPにも白人を起用。白人支配の象徴のようなラグビーも、熱心に応援する。彼の頭の中にあったのは、スポーツで、同じチームを応援することが黒人と白人の垣根を低くすることだということ。そのためには、チームの選手を黒人の子どもたちの中に入れること。白人の象徴のようなチームを嫌って、黒人たちは、相手国の応援をするという歪んだ関係は、こうやって少しずつ、近寄った。マンデラは、人の心に入るのが上手だ。ラグビーチームの選手の名前は、全て覚えている。練習中に突然、ヘリコプターで陣中見舞いをする。ラグビーチームの主将をお茶に招待する。秘書の服装をほめる。SPの家族の心配をする。以前、豊臣秀吉のことを「人たらし」といっているのを聞いたことがある。マンデラもそうとうな「人たらし」だ。実は、マンデラを主人公にした映画を見るのは、2回目。いや、前回は、マンデラが、刑務所に入っていたころのその看守の物語。■マンデラの名もなき看守■1968年アパルトヘイト政策下の南アフリカ共和国。刑務所の下士官ジェームズ・グレゴリーは、最悪のテロリストとされるマンデラの担当に抜擢される。マンデラの生まれ故郷の近くで育ったために彼らの言葉が分かるグレゴリーに、秘密の文書や会話を監視し報告しろと言うのだ。任務に忠実なグレゴリーだったが、マンデラという人物に触れ、彼が自由のために払っている犠牲を知るにつれ、次第にマンデラに魅了され、彼が目指す平等な社会に憧れていく。この時も、マンデラは、白人の心を変えていくような態度だった。生まれた時から、人間として扱わなかった人を尊敬させる。人間としての大きさを感じずにはいられない。インビクタスとは、征服されないの意味。27年間の獄中生活にあっても彼の心は、白人に征服されなかった。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★11月19日*「オリヲン座からの招待状」に見る昭和*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.02.19

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  ヴィクトリア女王 世紀の愛★英国史

  ■ヴィクトリア女王　世紀の恋：あらすじ■♪音が出ます！この国と、あなたを守る。7つの海を支配し、イギリスを「太陽の沈まない帝国」と呼ばれるまでに押し上げた、ヴィクトリア女王（エミリー・ブラント）。黄金期を夫婦で支え続けた女王とアルバート王子（ルパード・フレンド）は、19世紀当時からいまも、史上最高の理想のカップルとして、語り継がれている。しかし、真の絆を結ぶまで、2人は数々の波乱と困難を乗り越えなければならなかった。母親との確執、王室の権力争い、政治家との駆け引き、2人を引き裂く疑惑、国民の暴動。そして、ヴィクトリアに向けて放たれた、一発の銃弾…。国と愛する人に人生を捧げた美しき女王の知られざる真実の物語を描く。製作を巨匠マーティン・スコセッシが手がける。　ヴィクトリア女王と言えば、*ヴィクトリア朝*という一時代を築いた人。彼女のいた時代、19世紀の建物などは、ヴィクトリアンとして名高い。でも、若い頃は、王位を継承するというだけで随分と気苦労があったんだなと思う。彼女の食事を毒見する人がいる。母親たちが意のままにしようとする。彼女の叔父（オランダ？）の国王も意のままにしようとする。政治家たちも野心を持ってやってくる。結婚を申し込む王侯貴族も狙うは、彼女の権力。結婚も自分から申し込まなければならない。王位につき、アルバート公と結婚しても、普通の夫婦ではいられない。3日以上、宮殿を離れなれないから新婚旅行にも行けない。また、アルバート公が処理したことも、彼女は気に食わない。結婚しても、対等ではない。あくまでも、女王と臣下。　しかし、夫婦としての相性はよかったらしい。ドイツ貴族出身の夫をこよなく愛し、夫の歓心をかうためクリスマスに室内に樅の木を飾るドイツの習慣を英国にもたらしたというくらいだ。夫が42歳で死んだ後は、終生、喪服で通したというのは有名な話。２人を記念して■ヴィクトリア＆アルバート博物館（V＆A）■がロンドンにある。そこには、憧れのアールヌーヴーが沢山あるときいている。今度、ロンドンに行く時には、絶対に行こうと思っている。**ヴィクトリア朝**era）はヴィクトリア女王がイギリスを統治していた1837年から1901年の期間を指す。この時代はイギリス史において産業革命による経済の発展が成熟に達したイギリス帝国の絶頂期であるとみなされている。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★11月19日*「オリヲン座からの招待状」に見る昭和*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2010.02.07

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  海角七号　君想う、国境の南★台湾

  ■海角七号　君想う、国境の南：あらすじ■♪音が出ます！時が流れても、心に残る歌がる。遠く離れても、忘れられない人がいる。1940年代、日本統治下の台湾で、一人の日本人教師と台湾人の教え子が恋に落ちる。だが、日本が敗戦し、教師は帰国することに。彼は船上から彼女への想いを手紙に綴る。それから60年後の現代、台湾最南端の町・恒春で郵便配達のアルバイトをする少年・阿嘉はある日、郵便物の中に、いまは存在しない住所・海角7号宛ての手紙の束を見つける。それは、60年前、日本人教師が恋人に宛てた手紙だった――。国境を超えた恋愛を描いた、ラブストーリー。台湾映画史上、歴代一位のヒットを記録した。 今年、最初に観た映画がこれ。去年からずーっと観たかったので、ちょっと遠いけど、腰の1カ月検診の帰りに行ってみた。台湾の映画は、■言えない秘密■以来。「言えない秘密」も素晴らしかったけど、この「海角七号　君想う、国境の南」も素晴らしかった。「海角七号」とは、地名。しかも、1940年代、日本が占領していた頃の番地。「岬7番地」というような意味らしい。太平洋戦争の後、離れ離れになった、カップルも多いんだろうなと思う。■中（あたり）孝介■が手紙を書いた男として、日本人歌手、中孝介として出ていた。彼の歌声を聞くと、涙が出る。台北で歌手を目指し、挫折して帰って来た主人公の青年が歌う歌もよかった。30年以上前に台湾に11日間行ったことがある。その時は、意識して見なかったけれど、行く機会があれば、「言えない秘密」や「海角七号　君想う、国境の南」の舞台になった所に行ってみたいと思う。あの頃とは違う印象を持つはずだ。「海角七号　君想う、国境の南」は戦争が招いた切ない映画だった。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★11月19日*「オリヲン座からの招待状」に見る昭和*・・・・・・・・・・・・・・　　　　

  2010.02.05

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  午前十時の映画祭：名画50本

  ★午前十時の映画祭★豊かで、贅沢な朝の2時間を。1年間、たっぷりお楽しみください。全国の映画ファンの投票をもとに、」1950年～70年を中心とする映画の黄金時代に生まれた数々の作品の中から、特に素晴らしい傑作娯楽映画50本を選び出し、その全作品をオリジナルニュープリント。１年間にわたり全国25の劇場で連続上映いたします。それが、「午前十時の映画祭　　何度見てもすごい作品50本」です。今も色あせない感動を、ぜひこの機会にスクリーンでお楽しみください。料金も感動の1000円（学生500円）。一日の中のたった2時間を、人生の中のたった1年を、映画とともに過ごしてみませんか。★★期間★★2010年2月6日（土）～2011年1月21日（金）毎朝10時開映★★劇場★★■ここ■★★料金★★一般1000円/学生500円★★上映作品★★★あ行★「明日に向かって撃て！」「アパートの鍵貸します」「アマデウス」「雨に歌えば」「アラビアのロレンス」「ある日どこかで」「ウエスト・サイド物語」「裏窓」「映画に愛をこめてアメリカの夜」「エデンの東」「お熱いのがお好き」「男と女」★か行★「カサブランカ」「クレイマー、クレイマー」「刑事ジョン・ブック/目撃者」「激突」「ゴッド・ファーザー」★さ行★「ショウほど素敵な商売はない」「ショーシャンクの空に」「十二人の怒れる男」「スタンド・バイ・ミー」「スティング」「戦場にかける橋」★た行★「太陽がいっぱい」「第三の男」「大脱走」「チャップリンの独裁者」「追憶」「鉄道員」「天井桟敷の人々」★な行★「眺めのいい部屋」「2001年宇宙の旅」「ニュー・シネマ・パラダイス」★は行★「バベットの晩餐会」「薔薇の名前」「パピヨン」「羊たちの沈黙」「昼下がりの情事」「フィールド・オブ・ドリームス」「フォロー・ミー」「ブリット」「ベン・ハー」「北北西に進路を取れ」★ま行★「ミクロの決死圏」★ら行★「ライトスタッフ」「ライムライト」「レインマン」「ローマの休日」「ロミオとジュリエット」★わ行★「ワイルドバンチ」「フィールド・オブ・ドリームス」「フォロー・ミー」「ベン・ハー」「ローマの休日」「ロミオとジュリエット」はリアルタイムで見た。ほとんどの映画はテレビで観たし、あらすじも知っている。でも、映画館で観たいと思っている映画がばかり。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★11月19日*「オリヲン座からの招待状」に見る昭和*・・・・・・・・・・・・・・　

  2010.02.03

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  キャピタリズム～マネーは踊る～★マイケル・ムーア

  ■キャピタリズム～マネーは踊る～：あらすじ■♪音が出ます！僕らのお金はどこに行ったのか？2008年9月15日、リーマン・ブラザーズの経営破綻は大規模な金融危機を引き起こし、世界経済は100年に一度と言われる同時大不況に陥った。アメリカでは住宅市場の大暴落と企業や銀行の倒産で、自宅や職を失う人々が続出。本作を撮影中だったムーア監督は、$マークのついた大袋を手にウォール街へと突入して行く。『ボウリング・フォー・コロンバイン』のマイケル・ムーア監督が、キャピタリズム（資本主義）支配下の経済問題に迫るドキュメンタリー。巨大企業が利益を追求すると、世界にどのような影響が出るのかを検証する。デビュー作『ロジャー＆ミー』で元GM（ゼネラル・モーターズ）会長に突撃取材を敢行したムーア監督が、GMが破綻した20年後の今、生活を支配する経済をテーマに選択。原点に立ち返ったムーア監督の覚悟と怒りが熱く伝わる。 アメリカは、いつ頃からおかしくなり始めたのか。その対策として、どんな政治家が選ばれたのか・・・。金融危機で家を失った人々が追い出される様子を克明に写すなど、今のアメリカが置かれている弱者をこれでもかと写しだす。お金を返せとニュークークの金融街でマイクで訴え、庶民が失ったお金を返せとデモンストレーションする。経済という目に見えない難しい問題をマイケル・ムーアは分かりやすく説明する。分かりやすくというか、エンターテイメントにしてしまう。エンターテイメントにすることで多くの人に知ってもらうのだ。そして、知った人が怒り出すのをマイケル・ムーアは待っているのだろう。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★11月19日*「オリヲン座からの招待状」に見る昭和*・・・・・・・・・・・・・・

  2009.12.28

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  牛の鈴音★韓国・農村の記録

  ■牛の鈴音：あらすじ■♪音が出ます！その老いぼれ牛は、お爺さんと一緒に30年も働き続けた。79歳になる農夫のチェ爺さんには30年もともに働いてきた牛がいる。牛の寿命は15年ほどなのに、この牛は40年も生きている。今では誰もが耕作機械を使うのに、頑固なお爺さんは牛と働きつづける。牛が食べる草が毒になるからと畑に農薬をまくこともしない。そんなお爺さんに長年連れ添ってきたお婆さんは不平不満がつきない。しかしある日かかりつけの獣医がこの牛はそろそろ寿命だ。今年の冬は越せないだろうと告げる。　ヨロヨロとよろけながら荷車を引く年老いた牛と、足が悪く、持病を持ちながら懸命に田畑を耕し、牛の世話をするお爺さん。そのお爺さんに「牛には草を刈ってやるのに、私には何もしてくれないと愚痴を言いながら、お爺さんの病気を心配するお婆さん。事件もなにも起こらず、そんな、場面が続くのに、なぜかこの映画は、美しい。　年をとると老後の生きがいを考えたり、年金の心配をするのが年寄りと思っている。しかし、お爺さんに老後の生きがいなど心配はない。彼は生きることは、働くことだ。そしてその働くことが喜びでもある。牛を買いに来た人にも、頑として売らない。現金を得ようと、牛を市場に連れて行くが、ここでも売れない。売れば、お金が入って来るし、第一、牛の世話からも解放される。しかし売らないのだ。お爺さんにとって、牛は、単なる役にたつ家畜以上に家族のような存在になってきたのかもしれない。だから、お爺さんは、弱った牛にタンポポを薬として食べさせる。牛が食べる草は、無農薬でなければならないと畑に農薬をまかない。　車の走る中をトボトボと行く荷車。農薬散布の横で畑の草をとる。この映画は、崩れそうな古民家に似ていると思った。古くて、使い勝手が悪そうな今にも崩れ落ちそうな古い農家。けれどもそれは、美しい。今では忘れ去られた人々の暮らしがそこにあるからだ。「牛の鈴音」は、そんな、忘れ去られようとしている韓国の農村を映した詩のような映画だ。・・・・・・・・・・・・・ ◎自然と人間が仲良く暮らしていたころの話です。★11月19日*「オリヲン座からの招待状」に見る昭和*・・・・・・・・・・・・・・　　　　　

  2009.12.27

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