ｒｉｒｉｃａｌ　ｗｏｒｌｄ

[NO LIFE IS NO MUSIC～愛しの音楽♪] カテゴリの記事

全124件 (124件中 101-124件目)

< 1 2 3

• 

  驚異の４０代

  　今日はオープンして間もないアリオ札幌に行ってきた。　詳しくは後述するが、基本的に２０～３０代のファミリー層向けのテナントが多く、三十路独身女性が見て余り魅惑的なものはなかったなぁ。　なぜかタワレコが入っている（しかし上記の理由により品揃えはマニアックさが若干薄いような...）ので、久々にまとめていろいろ試聴していた。　いや～～、先行シングルの「Hang on」のプロモーションビデオも放映されていて目が釘付けになったのが、マドンナ。　そーいえば、先々週の「週刊朝日」の「ドン小西のファッションチェック」でも来日した時の服装が紹介されていたなぁ。確か、パープルのスパンコール付の上下ニットを着ていたかと思う。　その内容によると、余りにマドンナの若さと美貌とスタイルが凄くて、小西さんの周囲の一流モデル達もイベントに参加した後、彼女の魅力にみんなやられっぱなしだったらしい。１００年に一人の凄いアイドルスター性があるから、この人が例え１０９とかで買ったものとかを着てても「マドンナが着た！」ってハクがつくよね、その人の個性とか魅力が強すぎてもういろんなこと超越してるって感じで書いてたけど、よく判るよ！！　マドンナは曲を作らないし、もともとの音楽はポップだけどそれに固執してる訳でもなく、かなり流動的にその都度流行の音に取り組む方だ。　だからこそプロデューサーを読む目がとても鋭くて、前作もテクノ系の最新の音を作る人と上手く組んでいたけどー、今回は全然違って８０年代のポップ色全開。「ベストヒットUSA」とか「MTV」で育った私としてはとてもなじみがある感じで、なかなかよろしい＾＾　ちなみに私がマドンナで好きなプロモーションビデオは1.「VOGUE」（映像が超スタイリッシュ！！）2.「MATERIAL GIRL」（マリリンの「紳士は金髪がお好き」を踏襲している）　なのだが、３位に今回の「HANG ON」を入れてもいい勢いだ。　だってピンクのレオタードで踊るってるのがなまめかしくて素敵なんだもん！！お肌もぴっかぴか。そしてこの度の髪型がコンサバティブ？な位で上品で女らしい。許されるなら美容室でオーダーしたい（笑）。どうよこんな４７歳、２児の母！　胸～ウエストへかけてのきれいな曲線美、引き締まった脚、きゅっと見事に上がったお尻、１８０度に開脚する股関節の柔らかさは、どれもマドンナがきっちりとトレーニングを続けていることを示している。毎日のストイックな鍛練に裏打ちされた、ゴージャスで女らしいセクシーさ。だからマドンナは女性に嫌われない。　私はビデオを見ながら、過去に「BODY」でそーいえばこの人ふつーじゃないヌードとかやったり、エロスの巨匠がギャグで使うように「おっぱい尖ったボンテージ」な衣装着たり（しかも鍛え過ぎて筋肉ムキムキ）、数々の浮き名を流したり、コンサートがエロ過ぎると警察沙汰になったりとか、ビデオがキリストを冒涜してるとかで宗教団体からクレーム入るとか、いろいろやんちゃをしてきたよなぁ...としみじみしていた。そういうのがぜーーんぶあって、今の彼女なんだと。　なんだか、いろんなものを削ぎ落とした感があるのだ。　あれから見たら、倖田來未なんてまだまだ全然甘いよなー。

  2005年12月23日

• ベルリン・フィル 12人のチェリストたち

  　なんだか先週からKitaraづいている私。　今回のこのコンサートは、昨年に続き札幌に来るのは２度目なのだが、今年は奈良と札幌しか来ないレアな演奏会である。去年はバイオリンを習ってる親友Ｋが聴きに行き、そのすばらしさに興奮した面持ちで感想を語っていたのを覚えている。彼女は思わずＣＤも購入し、メンバーにサインまでしてもらったのだが、給料日前じゃなくてお金がお財布に入っていたら、私も同じことをしたと思う。今回も行くつもりだった親友Ｋは、退院後の忙しさやなんやらで残念ながら購入チャンスを逃したらしい。　　月末にミュージカルの観劇予定も入ってるし、経済的にそんな余裕がないので興味はあったけど行くつもりもなかった。ところが...。　今朝、給湯室で自分のお茶をいれていたら、前にオペラで御一緒した他部署のＫさん（クラシック通）が私のきゅうすを使ってドリップコーヒーをいれていた。その時に「最近、何かいい演奏会行かれました？」と何気なく喋ったら「ririさん、今夜暇？良かったらベルリン・フィルの12人のやつに行かない？私会社経由の招待券もらってたんだけど、仕事入っちゃって無理なのよ。当日行ける人って中々いないし」と言われたのである！！　きゃ～～～～＞＜！！！　ももももちろん行かせて頂きますっ！！　ということで棚ボタ式に8,000円の席で聴いてきたのだが（ホント、うちの会社に転職して良かったかも...）、平日だというのに会場は90％近くの入り。にぎわいがまるで週末のようで驚いた。さすがベルリン・フィルの精鋭達が集うだけあるなー。なんといっても、オーケストラの心臓部であるチェリスト全員が来るのである。会場で、ベルばらファンでオフで何度かお会いしたＧさんと偶然会ったので少しお話する。　開演し、前半部のクラシカルなナンバーが始まった。　豊かな音色は緩急自在、音の厚みがすばらしく、一曲目で一気に引き込まれる。一人で弾いても十二分にすばらしいソリストが１２人！！なんて贅沢なんだろう。その内、い～い気持ちになってきて途中うつらうつらしながら、２年前に訪れたベルリン・フィルハーモニーのビジターツアーを思い出していた。かの街を思い出すことは、そのまま朴さんにつながって、そういえばチェロをいつかやりたいって言ってたよなぁ....等と考えながら前半部は終了。　どちらかというと、映画音楽やポピュラーミュージックを扱う後半部の方が、このコンサートの真骨頂のように思う。チェロだけで演奏するためにメンバーが編曲もしているのだが、そのアレンジがまたすばらしいのである＞＜！クラシックの素養に裏打ちされつつ、王道からちょっと外れた音楽を余裕で演奏しているのだが、その音はとにかく「センスがいい」の一言。　　　ちょっと例えがおかしいかもしれないが、この感じは...なんというのだろうか、一流の食材を使ってどんな最高級の料理でも作れる道場六三郎が、あえて「ナポリタン」とか「コロッケ」をさっくり作ってみた、というかそんな感じ。確固たる基礎に基づいた高度な技を駆使し、メンバーは実に楽し気に演奏していた。普段やってるものと違うから、またいいんだろうな。　「粋」とか「洒脱」とか、そんな言葉がぴったりくる。　小学生以下の子供は入場禁止だが、その理由もなんとなく判るような気がする。「贅沢な大人の道楽」だからだ。　大人っぽさの理由は、不協和音を美しく組み合わせたアレンジが多かったかもしれないが、私は単純なコードよりはこういう音の方が好きなので、とても印象に残った。　いつまでも拍手が鳴り止まない中、アンコールは全然タイプの違う二曲。　口笛付き！の「ピンクパンサー」と、夢のようにはかない「荒城の月」である。く～～！憎いぜこの選曲。　ああ、ホントにいい時間を過ごさせてもらった。世界の一流というのは、ホントに凄いものだ。札幌にいるとやっぱりこういう面でいいよなぁ...。8,000円を自腹で払っても、これは十分に価値があるコンサートだとしみじみした。　来年また来てくれたら是非行きたいなぁ。　その時は隣にぜひとも彼がいればいいのだが...（^^;）...。

  2005年11月24日

• 札響名曲シリーズ vol.3「水」

  　今日は会社絡みの招待券を頂き、Kitaraに札響を聴きに行く。　札幌市交響楽団、略して札響は歴史がある市民オーケストラで、けっこう規模も大きく、定期的に海外やサントリーホールなどでも演奏をしている由緒ある楽団なのだ。私はあまりクラシック専ではないので詳しいことは判らないが、レベルもそこそこなのではなかろーか。４月に現代音楽を聴きに行って以来なので久しぶりだ。　会社で同じようにクラシックを愛する本山さん（先日オペラも一緒に行った方です）と会場前で待ち合わせをしていたのだが、地下鉄駅へ向かう途中で肝心の招待券を忘れたことに気付き（←おっちょこちょい）、大幅に待ち合わせが遅れる。本山さんにはお電話し、先へ入って下さいと伝えていたのだが、律儀な彼女は入口で待っていた。　招待券...というか、招待はがきを実際の券と引き換えてもらうと、同じ条件のはずなのに本山さんと私の席は全然違っていてびっくり@@！！　休憩時間にお会いするのを約束し、別々な席へ。　Kitaraは世界に誇れるすばらしい音響とデザイン製を備えた画期的なクラシック専用ホール。どこの席で聴いても音に外れがないのだが、今回はオーケストラを見下ろす席で、指揮者の表情も手にとるように判る場所だった。「名曲シリーズ」は、その名の通り本当にオーソドックスに知られている名曲を中心にしたコンサートで、クラシックになじみがない人でも親しみやすい選曲だった。今年はエコロジーをテーマにしているらしく、なので今回は「水」。～プログラムは以下の通り～＊交響詩「モルダウ」（スメタナ）＊チェロ協奏曲第２番二長調（ハイドン）＊「白鳥」（サン＝サーンス「動物の謝肉祭」より）＊「ライン（ドイツのライン川のこと）」交響曲第３番変ホ長調（シューマン）＜アンコール＞＊青きドナウ河の流れ（ヨハン＝シュトラウス２世）　中でも一番素敵だったのが、ハープとチェロで合奏した「白鳥」。　このコンサートではいつも外部からソリストを招聘してるのだが、今回はチェロの工藤すみれさん（若い！）。とても伸びやかで美しい演奏でしみじみした（；；）...。クラシックはええですなぁ。　１５分の休憩時間、Kitaraの会員である本山さんが「ドリンクチケットがあるからririさんもどうぞ！」ということで、二人で演奏について語りながらグラスワインを飲む。あー、もうちょっとゆっくり飲みたいねーと言いつつ開演のベルが。　終演後、とけた雪でべちゃべちゃの道路を歩きながら、お互いになぜクラシックに興味を抱いたのか？という話をする。本山さんは高校３年生の時に聴いた同じ札響のほくでんファミリーコンサートでのベートーベンでハマってしまったらしい。それまでは全然興味がなかったんだー、と聞いて驚いた。きっと、衝撃の運命の出会いだったんだろうなぁ＾＾　ピアノをやってた私は、クラシックへのとっかかりは母の影響が一番大きいのだが（でも妹は別に好きじゃないしなー）、後は友達もバレエやら声楽やらバイオリンやらをやってる人が多くって、周りの環境もあったのかもしれないな～。　最近できた素敵なカフェが付近にあるのを二人とも知っていたのだが、用事があるという本山さんに「ああ、是非お茶でも一緒に飲みたかったんだけど...時間があったら今度行こうね！」と宣言されてお別れした。　今度があればいいなぁ＾＾　本山さんは１年前に今のフロアに移って以来、「なんだかとても好感が抱けるタイプ」と感じていた女性で、ずっとお話するチャンスがあればいいなーと思いつつ、たまーに給湯室でお会いした時に喋る位だった。新たに知り合った方には、男女等しく人間関係のルールズを適用していたんで、自分からはあえて積極的に距離を埋めないままきちゃったんだけど（私にしてはこれは大きな変化）。ちゃーんと縁がある方とは、それなりに親しくなるチャンスがあるもんなんだなぁ...、と改めてＲＧとして感じ入った週末であった。　　

  2005年11月19日

• 達郎節よ永遠に

  　今日は、前職での後輩であるＲちゃんと久々にデート。　札幌シャンテにある、「壁の穴」系列のうどんの専門店でおつまみとうどんを食した。うちの職場で美味しかったと話題になっていたので行ってみたんだけど、中々女性向きでお勧め！！四国の讃岐うどんのお店なので、大好物の「じゃこ天」をうどんの他にオーダーして食べる。　うっま～～～い.....（じーん）....。　じゃこ天とはその名の通り、じゃこのかまぼこである。色はグレーというか、茶褐色。見た目はそれほど美味しくなさげだが、食べると非常に旨味があるんだな～。軽くあぶってあって、大根おろしが添えられていた。「ririさんのごはんを食べる姿を見るの、大好き！だってとっても美味しそうに食べるんだもん＾＾」と言われる。　色白で眼鏡＆トレーナーにジーンズ姿、ショートカット...どう見ても、真面目～～な女子である彼女は、実は筋肉マニア（見るのも鍛えるのも好き）で、かなりストイックなところが強い職人タイプである。最近は趣味であるダンスに力を入れていて、なんと違うお教室を掛け持ちで通っているというではないかー！！あんな肉体労働をしてて、よくぞまぁ...！「この前はEXILEのコンサートについに行ってしまいました」「お友達と？」「いえ、一人で」　え....えくざいる？？？まるで似合わない（笑）！！「そうですかぁ？私の場合、ボーカルはどーでもよくって、ひたすらバックの子達を見るのがメインなんですよ。ＤＶＤも買って、振りとか練習してライブで一緒に踊るのが楽しみで～」「Ｒちゃん....なんだかますますマニアックになってきたね...」「そうですかぁ？私アルフィーとGacktも好きですけど～、それとそんなに違わなくないです？」「違うよっっっ＞＜！マリワナ海溝並の断層があるわよっ！EXILEは～、“s-cawaii!”とか読んでて、つけまつげ上下ばっっちりで、茶色いエクステたっぷりつけてるよーな子が“チョーかっこいい！”みたいに言いつつ見るもんなのよぉ！」←アクマで脳内イメージ、でもそういうギャルがわんさかいた模様　実は彼女は昨日失恋したとのことで、話を聞こうということでこのお食事会だったのだが...自然消滅を狙った彼（男って×2！！）に問いただしをしてはっきり別れを宣告されたので、却って気持ちの整理がついたみたいだった。「自分のことだけで精一杯」「最後の方は閉息感があった」....　私の時もそうだけど、ホントにみんな、追い詰められた男子が言う言葉は一緒よね。　それにしても初めて付き合った彼で７年は長かった..と彼女は言う。　今は自分のことに集中して、少しお休みしたらいつでも殿方探しには相談に乗るよ～！と請け合った。　最近のおデートの話をしたら「そ、そんなことをしてくれる人がいるんですかっ？」と言われたが...予想以上にけっこうちゃんといるんだよっ。　帰宅して、借りてきた山下達郎の「SONORITE」を聴いている。　高校生の時から好きで、もう足かけ１５年以上聴いてきてるけど...　いやーーっ＞＜！！　やっぱ達郎様は最高だね。　なんというか、独特の節回し...「うねり」方が凄い。　声にクッション性があって、フレーズとフレーズのつなぎ方が誰にも真似ができない感じだもんなぁ～～。　アーティストに職人タイプはごっそりいるけど、お手本になる位彼の職人タイプ度は高い。一番凄いのは、「ON THE STREET CORNER」というアルバムで、達郎は全～部自分の声だけで何層にも多重録音して、一人でのアカペラアルバムを作ってしまったのだ。全部何もかも自分がやらんとこだわりが薄れる！！それはガマンならん！！という職人気質が全開である（同じ理由で中々引退できない、アニメの宮崎監督ももちろんそう）。　　そういう意味では、まんま「職人」という意味の「ARTISAN」が一番彼らしいアルバムじゃないかなーと私は思うけどな。　トップページにも書いたけど、この中ではKINKI-KIDSに提供した「KISSからはじまるミステリー」が、一番キャッチーで好き。ケツメイシのラッパーであるRYOの声は、一瞬達郎か？？と誤解するほど親和性が高い。このナイスな組み合わせを紹介したのはＫＣ松尾こと音楽プロデューサーの松尾潔とのことだが、さすが！である。　この曲だけ、歌詞があの松本降。「つかまえられそうなのに、すんでのところでつかまえられない」からこそ、つのる男性の恋心を歌ったものなんだけど...。非常に男心のツボを突いた歌詞だと思われる。何せ達郎節で１４回も、「君が欲しい」と歌わせてますからな～。　　　私としては～、ぜひともこの歌詞に出てくるような、一筋縄ではいかない魅惑的な女子を目指したい！ということで、ルールズ的活動におけるテーマソングとして決定だわ（笑）。

  2005年10月25日

• 

  中島美嘉になりたい...

  　こんなことを言いながら大ヒット中の映画、「NANA」は多分観ないと思う。ロックに彼女の声とか歌いまわしって、どうなんでしょう？ちょっと微妙...。　が、私にとって一回り近く年下の中島美嘉は、ここ２年位目が離せない歌手である。何がいいって、歌はもとよりそのキャラクターがとてもうらやましいのだ。クールでアンニュイ、大人っぽくてセクシーで硬質な魅力がある。可愛いというよりは「かっこいい」、そして意志も物凄く強いものを感じさせる（私の予想だが、雑誌の私的なインタビュー記事を読む限り、彼女はかなり学者タイプの可能性大である）。　余談だが彼女がイメージキャラクターをつとめる「KATE」のＣＭも、よ～～く独自の魅力を練られて作られていて好きなシリーズである。　これらはぜ～～んぶ私のキャラクター（明るい、天真爛漫、無邪気、子供っぽい、おしゃべり、おっちょこちょい）とはかけ離れている為、憧れてやまないのだが、先日の御近所友の会で「生まれ変わったら私は中島美嘉になりたい！！」と豪語したら親友Ｋに腹を抱えて笑われてしまった。　まあ無理もないけど...（-ー）...。　今日、私を指名して下さるお客さまと電話でお話していたら、なんかまた真面目にしていたつもりで天然ぶりが炸裂していたらしく、「いやーホント◯◯さんはアホだな～＾＾！！」と笑われた...。　でもっ、なんだかこの人の目線は「しょーもないなー」っていう優しさがあったので許せたわ！！　そっか～、きっとこんな感じで面白がってくれる殿方がホントはいいんだろうな。＊ちなみに今日のＢＧＭはこれ。ちょっとJAZZYでかっちょいい～～＞＜！＜中島美嘉「SEVEN」＞

  2005年09月20日

• ORANGE RANGEの良さが判らん....

  　久々に「CDTV」を見て、最近の売れ筋音楽をチェック。　９月は宇多田ヒカルちゃんの新曲も出るし、山下達郎様の７年ぶりのアルバムは出るし、中々実りある月になりそーで楽しみである。　今回の放送で判ったのは、阿倍なつみはつんくプロデュースを外れた方がいいんじゃん！ということかも（笑）。今回の曲はとっても合ってていい感じっすね。　ようやく一昨日に念願のＣＤコンポを購入した（なんと１０キロあるものを自宅まで持ち帰った）。ううう、ＭＤがある生活にやっと入れる～＞＜！　まだコンポは全然接続してないけど、明日でなんとかするつもり。　よっしゃー、これでバンバン邦楽の新譜をレンタルしたるでー！　我慢してたケツメイシのアルバムと～、RIP SLYMEのベストもよさげだしー、これから出る予定のマッキー（槙原敬之）の「Traveling（宇多田ヒカルのカバー）」も凄くよかったし！　長く日記を見てる方なら判ると思う。　私は邦楽、洋楽、若手ベテラン問わずに割になんでも音楽を聴いてきているが、それなりに審美眼を持って選択している。　が、やっぱり何度聴いても、現在旬まっさかりのORANGE RANGEの良さって...判らんちん...（-ー）...。スローな曲もハイな曲も。　若者ならではの勢いがあるってのだけは判るんだけど...。　サウンドもボーカルも、あれだけ人気がある割に特筆すべきものがあるのかなーって感じちゃう。　ファンの方がいたらごめんなさい、だけど。　二ヶ月ぶりに髪をカットして半年ぶりにカラーリング。　パーマはダメージが大きいのでやめて、ウエーブが欲しい時はヘアアイロンで巻々するのを続けることにした。プロが巻くと、サイドの髪の毛がとてもきれいに外ハネになって可愛い髪型になる。　うおーーん、担当Ｓさんの腕が欲しい...（；；）...。　明日のデートとお見合いパーティーを控え、この髪型を永久保存できないものか...と真剣に考えてしまった。　美容室で「ELLE JAPON」を読んでいたら、シネマコーナーにこの前デートで連れていってもらったミニシアター系の「運命じゃない人」の監督（内田ゆうじ氏）のインタビューが掲載されていた。　この初監督映画でいきなりカンヌの脚本賞にノミネートされ、一躍脚光を浴びたが、どうやら氏はクェンティン・タランティーノ監督の映画が好きらしい。私はタランティーノは実は観てないんだけどさ（笑）、作風は知ってるから、「なぁ～る！！」と納得できたのである。　ってことで、「運命じゃない人」は、タランティーノ的なおかしさが好きな人には特にお勧めの映画である。私は内田監督の独特の世界観が気に入ってしまって、この面子でまだ続編が観たいなーと思ってしまったよ。　　改めて、デートにこれを選んだお相手の選択眼は偉い！と感じてしまった。

  2005年09月10日

• PMFピクニックコンサート

  　昨日、今日とライブづいている私だが、今週は会社からまっすぐ帰宅した日がゼロだったのもあり、結構お疲れモード。出かけていてできなかった家事もたまっている。　今日のコンサートは朝１０時から夜８時位までやるという長いものだけあって、いざ行くとなると凄く時間がとられてしまう。しかも私の家から会場までは、往復だと所要時間２時間は下らない。そんなことから、途中入場はできるものの行くのはどうしよう...と実は当日まで迷っていた（天気予報も雨の予報が昨日まで出てたし）。　しかし！今日はほどほどに曇っていて野外でのライブにはいい感じ。　朝から頑張ってたまっていた家事をなんとか片付け（全部は無理だった）、これまたつけようつけようと思いつつ、未だに記入できていない家計簿はコンサート中に書いちゃえ～！とばかり出発した（明細やレシート持参）。　会場に到着したら、札響主催の「青少年のための音楽会」のプログラムをやっているところだった。ソプラノ歌手のおねーさんがよく知られているクラシックやポップスなんかを歌ったり、観客参加型の企画があったり...という内容である。聴いている分にはいいんだけど、久石譲の「ラピュタのテーマ曲」って...みんながみんな歌えるもんじゃないと思うんだけどなー...。　全然みんな歌ってないし（笑）。　次は今年から始まったらしい、PMFの「弦楽四重奏」のカルテットチーム３組が、全然タイプの違う曲を演奏。　ハイドン、ドボルザーク、ドビュッシー...という順番。　ドボルザークを演奏した男性ばかりのカルテットの伸びやかさが印象的だった。曲は、個人的にはドビュッシーが一番好き。弦楽四重奏では初めて聴いたけど、やっぱりしっかりドビュッシーだった（笑）。　こういうチャンスがないと中々聴けないからとても勉強になった。　次の「ＮＨＫ交響楽団によるアンサンブル」は、J.シュトラウスとランナーという作曲家のワルツによる構成。ランナーという人はモーツアルトマニアだったそうで、パロった曲なんかも演奏してくれた（珍しい）。コンサートマスターである、第一バイオリンの篠崎氏のMCが巧みでとても面白い。５曲演奏したのだが、３曲目から思いきって下に敷いていたビニールシートを広げて、寝ながら聴いてみた。案の定、実に健やかな眠りに落ちて、目覚めたらすっきりーー＾＾！！　Ｎ響で昼寝（笑）！これはホールなんかでは絶対にできない、贅沢な音楽の消費の仕方である。村上春樹氏がかの「ブエナ.ビスタ.ソシアルクラブ」を映画館で観た折に、余りの音の快感にすっかり酔いしれてぐっすり熟睡して音楽のすばらしさを痛感したとエッセイに確か書いていたように思うが、あんな感じだった。　次はサンフランシスコ.ガールズ.コーラスによる演奏だったのだが、これは...全然期待してなかったのに、実際観たら一番良かった＞＜！！　あたしゃー、ＣＤがあったら欲しい位だったわよ～～。　創立２５年を数え、７～１８歳までの女性によって構成されるこの合唱団、今回は５０人位でやってきたのだろうか？お揃いの赤のベスト、黒のスカートに白ブラウス。ところが、バックスタイルは見事に黒一色な配色。舞台で踊りが入るとこの色彩の違いが見事に活きるようになっているのにはびっくり@@！　レパートリーはとても広い。黒人霊歌からジャズ、さらにオリジナルに作曲家に依頼して作らせた現代曲等。今回は「さくらさくら」をちゃんと日本語で歌っていて、しかも俳句の朗読まで挿入されていて驚いたね～！しかもこのアレンジがすばらしくって、聴いていると「水墨画」みたいなものすごく日本的な印象なのだ。とてもじゃないけどアメリカ人の女の子達が歌っているようには聴こえず。クリアな発声なのに、層がとても厚い。聴いてて感じたのは、指揮者を勤めている芸術監督の方（女性）のセンスがとても洗練されているのであろう、とにかく何を歌ってもあか抜けた印象なのだ。なので、この合唱団は現代曲を歌うとその個性と相まってものすごく威力を発揮していた。　私は大学時代に合唱をやっていたので、レベルの高いのがよく判る。　後半部のミュージカルちっくな動きもとっっってもキュートで上手くって、これはお得な気分だったなぁ＾＾　ラストの、ネルロ.サンティ氏率いるPMFオーケストラの曲目は、ミラノ座で指揮棒をふっていた氏らしい選曲。見事にイタリアンである。＊ロッシーニ「セミラーミデ」「泥棒かささぎ」「ウィリアム.テル」（いずれも序曲）＊レスピーギ交響詩「ローマの噴水」「ローマの松」「ローマの祭」　　ロッシーニも「ウィリアム.テル」位しか知らないし、レスピーギに至っては全く聴いたことがなくって、初めてだったんだけど....　..........................。　すばらしかった＞＜！！！！　ブラボーーーーーーー！！！　ロッシーニは音をていねいに際立たせた演奏。　レスピーギが特に良かったんで感想を述べると、とにかく曲が「派手」というか...楽器あるもの全部使う！みたいな感じ（笑）。シンバル、ティンパニ、ハープ、ピアノ、鉄琴（ホントはなんって言うんだっけ？）等など。　繊細で幻想的なパート、軽快で華やかなパート、重厚でシリアスな表現を伴うパートがそれぞれはっっっっきりしていて、同じ音楽なのに全然違うように聴こえるというか...。サンティ氏は「色彩の魔術師」と呼ばれているらしいけど、なるほどこういうことなのか～っ！と聴いていて判ったような気に（パレットにたっっっくさん色があるような感じ）。ホント、表現の幅が大きい楽曲だったし、演奏するのも指揮するのも大変なんだろうな～～と感じた。PMFメンバー、短い間でよくぞここまでまとめたなぁ、みんな寝ないで練習してたんじゃないか？と思ったわ。　そして、見た目はどうやっても...歩く「ハンプティ.ダンプティ（by「不思議な国のアリス」）」にしか見えないタキシード姿のサンティ氏、やはり凄い方なんだ！と恐れいりやした。　演奏終了後、当然のごとくみんなスタンディングオベーションで「ブラボー！」の嵐。　背後では華やかな花火が何発も打ち上げられ、ホントの「祭」気分を味わった。あ～、楽しかったなぁ＾＾来年もまた来ようっと。　　この内容で芝生席で２０００円って....　破格の金額だと思う。　札幌にいて良かったなーと思ったっす。

  2005年07月31日

• 亡き王女のためのパヴァーヌ

  　昨日は前職の後輩だったＲちゃんと和食処でデート。この和食処、新しくできたところでコースが安かったので頼んでみたんだけど、結果として味はイマイチだったわねぇ...（-ー）...。やっぱり、安くて美味しいってのでヒットするのは、中華や居酒屋の確率が高いような気がする。ここ数カ月で安くてヒットだったのは、某中華居酒屋さんでの食べ放題だったなぁ。大食漢の人がいたら、ぜひお連れしたい穴場である。　さて、昨夜は飲み放題だったので調子よく飲みまくった私は、珍しくへろってしまって、ほとんど人間語を喋っていなかったような...（笑）。　Ｒちゃんからは誕生日のプレゼントだといわれてウエッジウッドのアールグレイの紅茶をいただいた。「ririさんって、コーヒー苦手なんですよね。そういえば休憩室でもいっつも紅茶飲んでたなー...と思って」　誕生日を覚えててくれたのも嬉しかったけど（そして私はその前にあった彼女の誕生日を忘れていた...）、嗜好まで覚えてくれていたとは～。　ちょっと感動。　今週は日記もとびとびだったし、お料理もあまりできなかったなー。　原因を分析すると、やっぱり職場のことで疲れてたみたい。　そういや、この件に関しては昨日で無事全てが完了し、一件落着したのよね。もともと私がミスをした訳じゃーないんだけど、その状況の報告や、チームの皆へのアドバイスを求める姿勢がなっていなかったということが露呈したので、辛かったけどいい勉強になった。　なので、要請されて一昨日にこれまでの経緯を順序立てて報告したところ、具体的なありがたい助言もたくさん頂いたのだが、それに加えてたくさんの苦言を頂いた（；；）。「人の話をきちんと最後まで理解して聞いていない」「よく判っていないなら、その時点で問い正しをしてほしい」「頑張ってほしいからここまで言ってるけど、本来だったら私達は正社員じゃないし、同じ立場なんだからririさんにここまで言う義務も必要もない」「そういう傾向は努力次第では直るとは思うけど、余り続くと言う気も失せるし、みんなも疲れてきてるから、ここんとこは本当に努力してほしい」　　もうね、ここまで同僚に言わせてはダメですわよ...（涙）。　私は自分で言うのもなんだけど、頭の回転が速い方でぱぱーっと喋っちゃうし、「聞くに早く、語るに遅く」ということが...本当にできていないんだなぁと痛感した。いや、こういうところは個性でもあるんだけど、それ一辺倒でやってきて不具合が生じているなら、やっぱりいかんのである。　母から先日言われたことととも凄く密接に連動しているんだけど、やっぱり私が今、この職場にいるってことは...ＴＲ的な改善の為のよーな気がしてきたわー（なんだか、言われてることって、対男性にも通じることじゃない？）。　ということで昨日からは「どういう対応を望まれているのか」という点を念頭に置いてふるまっていたけど、周囲の対応が若干違うのでこの路線で研鑽していこうかと。　ホント、私しか判んないけど、落ち込んでも嘆き過ぎず、腐らないようになっただけ進歩よーっ、と自らをホメホメしておいた。さぞかし今までは嘆き過ぎて、改善に使うべきエネルギーが削がれてきたんだろうなー。　話を戻すと、昨夜は酔っぱらってたし疲れてたので、ひたすらラヴェルのピアノ曲を聴いていた。タイトルの「亡き王女のためのパヴァーヌ」は、現在スペインでピアニストをしている高校時代から友人が、よく家に遊びに行った時に弾いていた思い出のある曲。ラヴェルは、彼女の影響で聴くようになったんだけど、私はもともと印象派の絵画が好きなのでものすごく好みにぴったり。この曲はスペインの宮廷舞曲にインスパイアされて作曲されたそう。ト長調を基本とした平明な響きの中に、とても静謐な美しさがある名曲だと思う。　ちなみに、友人はもともとスペインに行くつもりはなかったのに、ラヴェルがスペインに影響を受けていることをひも解いている内に、ファリャとかバルトークとかのスペインの曲にハマってしまい、結局今もバルセロナで暮らしている。　日記リンクしているやまん☆レッドちゃんもラヴェルが大好きだそうだけど、あの難曲「水の戯れ」が弾けるなんてうらやましいなぁ。　ラヴェルでは...有名な「ボレロ」も好きだし、オケが入ったものだと「ダフニスとクロエ」「左手の為のコンチェルト」も外せないなー！　　　　　　

  2005年07月23日

• espresso espresso

  　今日は週１でのウォーキング日。　レッスン中は先生が動きに合わせてセレクトした数々のＢＧＭが用意されていて、どれもセンスがいい。音自体は８０～９０年代位のものなんだろうけど。　ちなみに先生は４～５名いて、私が見ていただいているのはその中のお二人。どうやら先生達で音楽は選んでいるらしい。　最近、教室が繁盛し過ぎてしまい、人数を二手に分けて別の部屋でレッスンすることが多くなってきた。そこの部屋にはまた違うカセットデッキが用意されていて、いつもと違うＢＧＭだということに気付いた。　この時たまたま入っていたＣＤが、「espresso espresso」というブラジリアン・ミュージックのコンピアルバム。　残念ながら今はもう入手困難らしいのだが（もちろん楽天にはないよっ！）、歩きながら毎回のごとく痺れてしまったので、ついに今日、先生にアルバムをいつか借して欲しいと打診してみた（笑）。　このＣＤについての詳しい概要はこちらのサイトやこちらのサイトがナイスなんだが、とにかく...どの曲も聴いてて豊かな気分になれる素敵な音楽ばかり。駄曲なし！　これ自体が１０年位前に出たアルバムで、使っている音源なんてもっと古いものなのにねぇ...。センスが良くてお洒落なんだが、全体的に生音なのでとてもぬくもりがあるんだなぁ。良き時代特有のゆったりさがあるし。キッチュな印象もあるし。　いい音楽って、すばらしい...。　

  2005年07月20日

• PMFに行ってきやした(追記あり)

  　今日は快晴な一日。　手を尽くして探してみたのだが、クラシック好きな友人達の都合が合わず、一人でPMFの開会式へ行くことに。開会式は見るのが無料で、ちょっとしたミニコンサートがつくので、それ目当て。というか、今年で１６回目を数えるのに、開会式やふるオーケストラでのコンサートには一度も行ったことがなく。札幌にいつまで住めるか先のことは判らないし、いる内に一度は見ておこうと思ったのだ。　会場は、先週ラテンジャズのライブで訪れたところと同じ。　真駒内にある芸術の森の野外ステージである。　たくさんの人が会場へ向かって歩く中、後ろにいた楽器をしょった集団（PMF生だろう）が、しみじみと「ここって...日本じゃなくてヨーロッパっていうか、北欧みたいだよね」と呟いていた。高い空に様々な種類の樹木が生え、空気は澄み渡っている。本当にすばらしい景観である。　そもそも真駒内自体が、札幌市でも屈指の緑と自然が豊かな地域である。これはもう、同じ市内なのに私の住んでいるあたりとは全然違うなー。　芸術の森というのは、さらに真駒内地区から奥に入った広大な地域を一大芸術アートスペース（工房、美術館、音楽ホールを有する複合施設帯）として開拓して作ったものなので、それはもうホントに「自然をしょってる」っていう感じなのだ。ここは札幌市中心から離れているけど、文化的なものに興味があり、北海道らしい景色を見たい方にはかなりお勧めである。ちなみに美術館では「イサム.ノグチ展」を開催中だった。　さて、そもそもPMFとはなんぞや...？「パシフィック・ミュージック・フェスティバル（ＰＭＦ）は、世界の若手音楽家の育成を目的とした国際教育音楽祭です。 20世紀を代表する音楽家、故・レナード・バーンスタインの提唱で１９９０年に始まり、毎年夏、日本の札幌を主会場に開かれています。　ＰＭＦの中心は、世界を代表する音楽家を教授陣に迎え、世界各地からオーディションで選ばれた若手音楽家を育成する教育プログラム「ＰＭＦアカデミー」。毎年、緑豊かな札幌芸術の森で、高い技術と豊富な経験を若手音楽家に伝える感動的な指導風景が繰り広げられます」（PMFサイトより）　アメリカのタングルウッド...まではいかないにしても、まあそういう範疇に属するんだろうな。選抜された音楽家の卵が集結して開催期限定でオーケストラを結成し、コンサートを開催しそこから学ぶという主旨の音楽祭である。ちなみに今のところ、主席指揮者は毎年違う世界の大物が担当することになっている。去年はワレリー・ゲルギエフ氏。今年は全く毛色が異なるネルロ・サンティ氏が就任。　開会式で、ウィーン.フィルの方の挨拶を聞いていたら....　ドイツなまりの英語を耳が覚えていて、いきなり蘇る記憶。　ベルリン.フィルでの会場案内ツアーで、案内役の女性が喋っていた英語のアクセントを思い出した。やっぱり、英語を母国語とする人とは違う喋り方だった。　その特徴のある英語をクラシック関連で聞いただけに鮮やかにベルリンでの記憶は蘇り、そして切なくなった。　朴さんにつながるクラシック絡みの思い出は結構ある。　いつか一緒に弾きたいと願った、フォーレの「シシリアーノ」を聴いて切なくならなくなるのはいつなんだろう。　光がさんさんと降り注ぐ、野外ステージで開会式は無事執り行われた。　すらばらしい教授陣により演奏されたのは以下の曲。＊音楽芸術高等学校創立２５周年ファンファーレ（バーンスタイン）＊ウィーン・フィルハーモニーのためのファンファーレ（ヨハン・シュトラウス）＊浮気心　作品319（ヨハン・シュトラウス２世）＊七重奏曲　変ホ長調　作品20から　第五楽章（ベートーベン）　　　２番目の「ウィーン・フィルハーモニーのための」って、これがついてるってことは...ウィーン・フィルハーモニーじゃないと演奏できないのでは？？と思ったら、なんとこのPMFの為にわざわざウィーン・フィルハーモニーonly集団が作られていたのである！うーん、贅沢じゃのう...。そんな面子が奏でる後半の２曲は「卓越した技術があるために、余裕がかませる軽快さ」が全面に出た演奏で、それがまたとても曲の主旨にかなっていたので驚いた@@！すばらしい！　実家にＢＳがあるのでウィーン・フィルのニューイヤーコンサートは観るようにしてるけど、いつも感じるのは...やっぱりあそこがシュトラウスを演奏するっていうのは、「牛は牛乳で育つ」位にしっくりくるもんなんだなぁと思う。　あれ、例えが変？？　ホントのこというと、１時間半位のプログラムは１時間１０分が関係者の挨拶三昧だったのである。何せ、話の段落ごとに同時通訳が入るので時間がかかる。この同時通訳のおねーさんが、発音はすばらしいわ当意即妙な通訳は知的だわで、かなり痺れたわ～～＞＜！　明日は大通公園でも無料野外コンサートがあるので、ちょっくら出向こうかと思う。そして月末に再び芸術の森で行われる野外コンサートは芝生席が一日通しで２０００円なので、今年こそ行こうかな～と考えている。詳しい曲目はまだ判んないけど、楽しみ＾＾　遠い遠い国々からここ札幌まで音楽を学ぶために集まった方々は、口々に札幌への感謝といい印象を語っていて、それを通訳をとおして聞いていると...改めて「いいところに住んでいるんだなぁ」と思い、なんだか嬉しかった。　やまん☆レッドちゃん～、札幌はいい街よーっ、Kitaraもみんな誉めてたし。　機会があれば夏にぜひ＾＾！　　

  2005年07月09日

• 熱帯JAZZ楽団・IN SAPPORO

  　いや～、最高でしたわこのライブ＞＜！　何度か行ってはいるんだけど、真駒内の芸術の森の奥にある野外ステージがとても素敵。なんてったって本当に「森の中」にででーーん！とあるのである。周囲は樹木に囲まれ、風が通るとさわさわ鳴る。日ざしは強いが、湿度はない。バックには様々な屋台がちゃーんと陣取っている。タンドリーチキンやスープカリーもなぜかあったなぁ。 ステージのmcでもリーダーが言っていたけど、ほとんどこの風景はヨーロッパである。この中で一流のプレイヤーが半分道楽でええ感じで力が抜けたサルサを聴くのは、本当に贅沢。なんてったって、彼等の目指すはじじいになっても「ブエナ・ビスタ・ソシアルクラブ」なのである。そんなアットホームな中での観客は、みんなお約束のように枝豆にビールであった（笑）。私らは違ったけど。「みんなぁ、いい感じで飲んでますかーっっ？熱中症になったら大変だから、飲みましょーーーっ！！」と叫ぶリーダーのカルロス菅野氏。「ういーーっす！」と答えるオーディエンス。この様子、「北のホームグラウンド」とメンバー全員がが愛する札幌だけあるではないか。　そういえば、このバンドの初めての札幌公演に行った時（１９９９年）も凄い盛り上がりで、以来札幌を非常に御贔屓にして活動しているのは知っていたが（東京と大阪以外では札幌が一番ライブをしているそう）、今日はこの広々とした野外単独ライブで８割は席が埋まっていた。凄い！この熱気にはメンバーも大いに感激していた模様。　しまいにゃーサルサを習っている、きれいなおねーちゃん達が私らの目の前でくねくねと踊り始め、そのセクシー光線にやられっぱなしよっ！！　なんかね～、みんなやたらとスタイルがいいし、腰とか腕のしなやかな動きが日本人のそれじゃないのよ！「ああ～、どうせなら、あともう少し露出度が高い感じの格好がいいっす～！」「もう少し脱いでほしいよね～！」　....と目を細めて眺めるおっさん...ではない、三十路の独身女子二人（笑）。　結局、今回は大学の後輩Ｍちゃんをお誘いして一緒に行った。彼女はサルサのライブ初体験。とはいえ、私の友人にもれず彼女もクラシックからミュージカルまで、生のライブ関係を好む方なので、人選に誤りなし！人足早い夏気分を満喫できた、実に楽しい２時間半であった。熱帯JAZZ楽団は新しいアルバムが出たばかりで、その中でかの！渡辺貞男さんと共演している「ベサメ・ムーチョ」も演奏してくれたのだが、凄い色気のあるオトナの一曲に仕上がっとったなぁ...。　今回のライブは会社の招待券なので、交通費（往復１２００円位）以外はかかっていない。こういう素敵な時間を過ごせると、札幌はいろんな点で住むには恵まれている都市だなぁ...と思う。　時系列が逆転するが、ランチは一人で「ホテル・オークラ」の中華バイキング。　　　ここは元来、チェーン傘下の別なホテルだったが、近年正式にオークラ入りした。故に東京や他の諸都市のオークラに比べると若干格式が落ちる。まあ、中華は昔から美味しいところだが、今は「桃花林」にリニューアル中で、その間に御愛顧に感謝して別なフロアで中華の食べ放題を実施しているのだ（３日から限定２週間）。なんと値段がランチで１１００円というから驚き@@！　ということで行ってきたが、この値段にしてはかなりいい内容だった。　海老チリ、揚げ海老ワンタン、酢豚、豚肉ときゅうりの冷製、鶏肉のねぎソース、いかと各種野菜のいためもの、マーボー豆腐、さけと卵のチャーハン、しゅうまい、春巻、餃子、スープ、冷麺（ごまとお醤油の２種類のたれ）...等など他にもまだメニューがあったし、さらに甘味も何種類もあるのだ。お茶は暖かいのと冷たいジャスミンティーがあるし、ここの名物であるとても美味しい杏仁豆腐も健在であった。　なんちゅーか、冷麺のたれがもちろんきちんと手作りで、いい出汁（上湯スープか何かだろう）を使っているとか、具にぷりぷりの海老や焼豚（はしっこが赤くなっている、中華独特の焼豚）などが贅沢に取り放題なところが、さすがせこいバイキングとは違う。きゅうりの皮もちゃんとむいてるしなぁ。そういう細かいところが、憎いわ。　さすがオークラだぜ...☆　　　　夜は親友Ｋんちで長く話し込む。　この話は後日。　

  2005年07月03日

• 多謝☆40000hit

  　拙者、感無量であります！　いらして下さる皆様に感謝でございます。　これからもよろしくお願いしますm(__)m　さて、今日は退社後に、会社からの招待券でのピアノリサイタル。　場所はKitaraだったので、せっかくだからそこ周辺の美味しいお店で腹ごしらえを...といつもながらの食い地が張った考えを抱いてみた。前から気になっていた天然酵母を使った美味しいパンを出す洒落たカフェがあるというので、調べてみたら...月曜定休（；；）。近くにある味噌ラーメンの名店「狼スープ」に行くか！とチャリを走らせてみたら「スープ切れにつき閉店しました」...（；；）...。　もうここまできたら頭がラーメンモードになっていたので、諦めきれなくてススキノまでバックして「けやき」でチャーシューメンにしてみた。売り切れのことが多いので、今日はラッキーである。１０００円もするので高いような気がするだろうが、ここのチャーシューは「ポークステーキ」といった方が正しいようなとんでもない厚さの肉が２切れ入ってくるのである。多分、ありゃー一枚１ｃｍは軽くあるね。料理をよくする人間としては豚肉の収縮率が判っているので、焼いて煮てあの大きさなら、いったい元の豚肉のでかさは...とつい考えてしまうのである。　....そんなこと考えるのは、私だけ？？　今日のピアニストはフランス人のエレーヌ.グリモー嬢。若くてきれい！　まだ２０代半ばといったところではなかろうか。賞を獲得して知られるようになった訳ではなく、主にアルバムの出来で評価されているようだ。今回は本当に短くって、正味１時間半弱といったところ。会場は半分の入り。　曲目は以下のとおり＊ショパン「舟歌」「子守歌」「ピアノソナタ第２番：葬送」＊ラフマニノフ「ピアノソナタ第２番」　　うーん、悪くはないけど凄く感動！！ってほどではないかもなぁ。　全然関係ないことだが、「葬送」の第１楽章を聴いて「ハノン（基礎的な運指を徹底的に鍛えるピアノ教則本）」の練習曲を思い出した。ラフマニノフもそうだが、全体的に超絶系の動きである。ああ、もうハノンを速くは弾けない。私の薬指はきっと思うように動かないだろうな～～。　アンコールは３曲あったけど、全てラフマニノフ。十八番なんでしょうな。　私は２曲目で帰宅の途へ。ちょっと疲れ気味だったのと、今週はけっこう予定が入っているから無理しない方がいいよなーと思ったからなんだけど...。　チャリを飛ばして北大構内に入ったとたん、なんと！　自転車の前輪がパンクしてしまい、そっから家まで３０分弱歩くはめに...（；；）...。　うううう。早く出たのに意味ないじゃん..。　しかし、ここはpositive thinkingということで、ジョギングしている人を横目で見つつ、家まで姿勢を正してウォーキングを実践し、帰ったのであった。　　　

  2005年06月27日

• 

  MUSIC BATON

  　ブログをオープンした当初からリンクして頂いている、金の猿さんこと金さるさんより、ミュージックバトンを引き継ぎました。　これは、簡単に言うと音楽に関するアンケートのようなものです。　書いてる人の音楽の趣味嗜好が判るものですなー。1.コンピュータに入ってる音楽ファイルの容量 　　使ってまへんのでノーコメント。　2.今聞いている曲　久保田利伸：「LA.LA.LA LOVE THANG」　日本人離れしたリズム感を持ち、歌の上手い久保田君は足かけ１５年以上のファン。音楽に対する姿勢を尊敬している一人です。　今日はお天気で、かつハッピーな気分なのでこの一曲を。私にとっては「ロンバケの主題歌」という以上に、色褪せない名曲であります。爽快な曲なので快晴の日に聴きたいっすね。　　3.最後に買ったCD m-flo loves melody&山本領平：「miss you」　続けて邦楽になっちゃったけど、最近節約でＣＤ代を削減しているので、かなり厳選してしか買っておりませぬ。このシングルは去年の冬に出たものだけど、何度も何度も外で聴いて、やっぱり手許に置きたいと思って買ったもの。　このコンビはそれぞれソロで活躍してるけど、二人ともR&Bの影響を受けており、m-floの作る曲とは相性ぴったり。エッジの鋭いmelodyと、高音に透明感がある山本君。タイプの異なる二人の声の掛け合いがまた、色気がある組み合わせですな。4.よく聞く、または特別な思い入れのある5曲　ここはアルバムで出させて頂きます。1）Jamiroquai（ジャミロクワイ）：「Syncronyzed」　ジャミロクワイはデビューアルバムから非凡な才能を見せていたグループで、特にボーカルのジェイ.ケイのセンスはすばらしい（ファッションセンスもいいので確かナイキのイメージモデルだったはず..）。このアルバムは通産４枚目のものだが（現在は６枚目が出たばかり）、打ち込みではなく生音中心にていねいに作られており、一番のお気に入りである。どの曲もいいけれど、特にバラード系がスティービー・ワンダーの影響を強く感じるものが多くて好き。2）Erykah badu（エリカ・バドゥ）：「Baduism」 　　1997年のグラミー賞候補になった、このデビューアルバムは非常に出来がいい。このアルバムのライブバージョンもさらにすばらしく、多分３００回以上は聴いているはず...。私はジャズの要素が入ったアコースティックなR&Bが一番好きなので、このアルバムは曲のバランス、構成、共に徹頭徹尾好みである。彼女の声のflagileな特徴が生きていると思う。凄～く好きなので、ライブも東京まで観に行っている。エリカは演劇も勉強している人なので、音楽に合わせた自己演出というか...パフォーマンスも実に素敵だった。歌詞を見ても、同年代の女性として共感できますなー。　3）Stevie wonder（スティービー・ワンダー）：「Inner vision」　　芸術が爆発だ～～！！的なアルバム（グラミー賞受賞）。他にもいい曲が入ったアルバムはたくさんあるが、これが一番バランスがいいと思う。一曲目の「TOO HIGH」なんて今聴いても十分にモダン。前述の久保田氏が「一番好きなアルバム」として挙げていた名盤中の名盤である。才能や冴えたアドレナリンが出まくった頃に作ったと思われる。さすがに捨て曲ゼロで、この頃のスティービーは２ちゃんで言うところの「神」状態だったことがよく判る（今は違うけどな...）。4）Bjork（ビョーク）：「Selmasongs」　世界でたった一人の女性が「歌姫」の称号を許されるとしたら...、突き詰めたらきっと彼女だけなんじゃないかなぁ。私思うに、「表現としての音楽を取り上げられたり、歌を歌わないと死ぬんじゃないか？」という感が強くある天才肌の人だ。そして、もともとの声に凄い包容力（としか言い様がない）があるのが彼女の凄い個性だと思う。これは映画「Dancer in the dark」のサントラだが、職人ビョークは一つも妥協せずに立派な新作としてこのアルバムをつくり出した。映画を知らなくても十分彼女の才能に触れることのできる深い一作。私はradio headと共作した「I've seen it all」の溢れる哀感がとても好き。安っぽくない、真実のセンチメンタリズムがあると思う。5）坂本龍一＆MOLENBAUM：「CASA」　たゆたう風のような美しいアルバムである。　坂本龍一の音楽のルーツの一つにボサノバがあるのだが、氏は余り自作ではボサノバをこれまで取り上げていなかった。そんな彼が、今までのボサノバへの愛を目一杯込めて作った一枚。このアルバムは故アントニオ.カルロス.ジョビンの曲で全て構成されており、生前のジョビンと共演していたモーレンバウム氏がチェロ、妹がボーカル、坂本龍一がピアノという涙が出るような布陣である。この才能溢れた３人の有機的なコラボレーションがまたすばらしく、生ライブを聴いた友人は「至福のひととき」と表現していた。　このアルバムを聴いていると、心が癒され、浄化される。　音楽の力って凄いと思う。　ごくごくごくごく....僅差の次点がコルトレーンの「A LOVE SUPREME（至上の愛）」。これも「才能が爆発！！」系の一枚。暴走してるんだけど、敬けんで荘厳なジャズですな。ある意味、太宰に通じるものを感じる（私だけ？）。あら～、クラシックも好きなのに入らなかったわ...（；；）...。　　5.バトンを渡す5人　これは～、５人確保が難しいので、今回は私で止めておきます＾＾

  2005年06月26日

• 

  音楽が違って聴こえる時

  　北海道全体が、平年より大体３～５度程度低い気温で推移しているが、ようやく自転車が普通に乗れる状態になってきた。　今夜のメニューはお好み焼。ところが、給料日前で我慢していた為にマヨネーズがきれてしまったので、大きめのスーパーに買い出しに行くことに。ちょうど、陽が沈んで夕闇が濃くなる時刻である。スーパーに辿りつく途中に、広大な北大農場の裏手側が見える場所があるのだが、ちょうど草刈りをした直後だったらしく、歩道にまで青臭い香りが立ちこめていた。春のにおいだ。　更地のような農場の上には高い建物がなく、よく見ると牛が草をはんでいて、遥か奥に札幌駅周辺の高層ビルと、大通にあるテレビ塔の明かりが煌めいて見える（それ位、広いんである）。近代的なものと農業なものが同居した、この不思議な風景のイメージはなぜか懐かしく、牧歌的なものだった。この混在加減がある意味、とても北海道な感じである。その歩道の反対側にはこれまた官舎があるのだが、車道の幅がとても広く、聳え立つプラタナスの木々（１０本以上ある）がででーーん！！と鎮座ましましている。ここはどこ？ヨーロッパ？？　やっぱりなぁ...、日本じゃないよなぁ。　　愛用しているキユーピーマヨネーズ「ハーフ」を購入し、ようやく夕食に。　私がお好み焼を作る時。それは、安く長芋が手に入った時である！！　長芋があると、生地がもったりと空気を含むことができるので、とても口当たりのいいお好み焼になるのだ。　　夕食といえば昨日は豚しゃぶしゃぶ（一人で）をしていたのだが、ポン酢ではなくごまだれで食べたくてたまらなくなったので、これまた調味料を新規で購入。前から気になっていたミツカン「金のごまだれ」である。ＣＭがなかなかよくできていて購買意欲をそそられるのよね～。味は...しゃぶしゃぶとかのごまだれをうんと濃縮したような感じ。料理への応用範囲は広いと思う。　さて。　その後、テレビをザッピングして見ていたのだが、三流タレントが勢ぞろいしてあれこれ暴露話をする番組がやっていた。その中に、堺マチャアキの元妻の岡田美里がいてこれまたあれこれ言ってたんだけど、私は本当に元だんなに同情したね...。っていうか、もうお互い再婚して幸せなんでしょ～っ？他人なんでしょ？元夫婦だった人しか知り得ない類いのプライバシーをネタにして、それでお金をもらおうって魂胆が、とっっっても汚い。　　と、感じてしまって、すぐチャンネルをかえてしまった...。　久々に「ミュージックステーション」を途中まで見る。　しょっぱなから鈴木亜美の「まだそこだけ９０年代？」的な楽曲からスタートし、痛さが漂いまくる。歌詞も踊りも曲もそこだけアナザーワールド。あのライダーかボンテージかっちゅー衣装も...いかがなものか？？？なまじ懸命なだけに、なんだか...見ているこっちも痛々しい気分が。再スタートして良かったんだろうか....。一部ファンのアイドルでいた方が、良かったのでは...といらぬ心配をしてしまった。　その後はクリスタル・ケイがヒットしている「恋におちたら」（草なぎ君の同名ドラマの主題歌）を歌っていたけど、よーーーーーやくこれで、ヒットと呼べるヒットが出たわね～！な気分に。思ったより時間かかったわね...。　もともと洋楽好き、そしてm-floも割に好きなので、もちろん彼女は４年程前からずっとチェックしてさせていただいとる。表現力とリズム感に個性があって、歌も上手いと思う。しかし、知ってる人は知ってるのだが、中々ブレイクしなかった。おおよそ日本的ではない（って、韓国人とアメリカ人のハーフだから日本の血はないんだが）ルックスの故か？とも思ったりしたんだけど...。　曲と露出のタイミングの問題だったのかもね。　今回の曲は軽やかでキラキラした感じのアレンジに、メロディラインは凄くシンプルだから、春っぽいし、親しみやすかったのかもしれないな。　音楽絡みでいくと、一番最近のサントリーのウーロン茶のＣＭ。　あの、素敵なもの哀しい旋律は...？と思って聴いていたら、気付いた。　あーれーはー、YMOの名曲、「ライディーン」じゃありませんかっ＞＜！！　うっそ～～、全然違う曲に聴こえるよぉ。　サントリーのＣＭのアレンジで聴くと、あのテクノの名曲が、なんだかフレンチポップスのような哀調を帯びた旋律なのだ。　　　YMOの中では坂本龍一がずっと好きなのだが、今回のＣＭで、「ライディーン」が教授らしい曲だと改めて気付いたな。一見、そんな印象は受けないので意外だった。　

  2005年05月27日

• ゴンチチのライブに行ってきました

  「ゴンチチ」とはなんぞや？？という人も多そうだが、彼等はアコースティックギター、またはウクレレを使って演奏する男二人のデュオ。いっちばん有名なのは、マンダムの整髪料「ルシードエル」で常磐貴子が出ていたＣＭで使われていた「放課後の音楽室」という曲（判るかな？）。あの「image」にも収録されようなかなりの癒し系である。既に結成２５年を迎え、最近では映画の「誰も知らない」のサントラも全部担当した。ちなみに彼等の音楽は全部歌なしのインストゥルメンタルである。　このライブ、実は親友Ｋが購入していたものだが、急きょ別な用事ができてしまい、チケットの買い手がなかったからあげる...と一昨日いきなりプレゼントされたのである（ありがとうＫちゃん＞＜！！）。会場は音響がすらばらしい札幌市が誇るクラシックホール「Kitara」の小ホール。前半部は余りの安らぎ音に、うとうとしかける（笑）。ホントに、聴いててα波を体感できるような音楽なのだ。　ゴンチチのお二人は「ゴンザレス三上」さんと「チチ松村」さんなので「ゴンチチ」という名称なのだが（笑）、ただのおっさんかと思いきや、関西人な二人だけあってMCがめちゃくちゃ面白いのである。ほのぼのしつつ、発想がアホだよそれ！！的な笑いで、とても好きなタイプの笑いだ（芸人にありがちな攻撃性がなくって、ウケも狙ってないのに素でおかしい）。実は以前「image」のライブにゲスト出演した彼等を観た時、予想外に面白くてびっくりしたんだよなぁ。　主に三上さんがずっと喋ることが多いのだが、ふと忘れた頃に松村さんがぼそっと喋ることが、とてもキテレツでおかしい。松村：そういえば、この前同窓会で「これからは獅子舞がくる！獅子舞の時代だよな！（一体なぜ？）」という話になって...三上：獅子舞ってあの獅子舞？？松村：そう。あのね、いつか「獅子舞カフェ」をやりたいと思ってるんだよね。三上：...................それは喫茶店なの？松村：いや、カフェだよカフェ。もう、店構えからして獅子舞になってるんだな。玄関がそもそも獅子舞のあの金の口なの。で、のれんをくぐるとなぜかまた外になってて（！）。オープンカフェな感じね。で、テーブルは全部一つずつ唐草模様のパオに包まれてるの。パオめくって席につくんだなー。三上：そこで....コーヒーとか飲めるの（-ー）？松村：うん。そうそう、オレ「だるま」（札幌にあるジンギスカンの名店）も好きだから、どうせなら合体させて「ジンギスカンカフェ」がやりたいな～！コーヒーも飲めてジンギスカンもやるという...。まず、ジンギスカンの焼く七輪があのだるまの形で。でさ、店のイメージロゴとしては、あのスターバックスの緑のマークあるじゃない？あれの中に「だるま」が入ってて、文字の上の方に獅子舞を入れると。そんなんでどう？　　他にも具体的なビジュアルイメージで「だるま」と「獅子舞」の融合についてさんざん語りを入れていたのだが、場内大爆笑。相当なおちゃめさんである。　音楽は、最後は大変情熱的な曲で見事に終了したのだが....「正直...これをいつまでやれるか二人とも全く判らんのです。とりあえず卒倒しないようにしたいものです。末永く老後もよろしくお願いします」と三上氏が言っていて、最後までおかしいライブだった....。初めてだった観客達は口々に「いやぁ、おもしろいんだねー！」と語っていたのが印象的であった。そう。喋りだけでもＣＤを出してる位だから、おもろいんである。

  2005年03月07日

• 

  音楽のある生活

  　昨夜「オペラ座の怪人」を観てしまってから、めくるめくナンバーの数々が脳内でエンドレスで鳴り響く状態に...。これぞ、ロイド＝ウェバーの思うつぼである。我ながらかなり毒されておるなぁ（笑）。　こういう時には、家で聴くＢＧＭもポップスではなくクラシカルなものの方が合う。ってことで、ピアノ曲であるラヴェルの「夜のガスパール」にしてみた。この曲は特に幻想的な第一楽章がお気に入り。霧を纏ったようなピアニッシシモな導入から始まり、徐々に幻想的な高まりを見せ、クライマックスはとてもドラマティックな展開になる。ああ、こんな音楽みたいなロマンティックなことがあればいいのに。現実はものすごーーく、程遠い（笑）。　私の周りには音楽を習っている人が多い。声楽とかバイオリンとか..。多分、一般的には「趣味はスキーです」とか「テニスです」っていうような人が多いはずなのに、周囲は全然そうじゃないんだなぁ。親友Ｋはバイオリンを習って早五年が経った。昨日会ったＭちゃんも習って３年位ではなかろうか（出費がかさむ趣味だが、二人とも一人暮らしである）。二人とも、「チェロもいいなぁ。でも、大きさからいくとバイオリンよね」ってことで決めた部分が多少あるようで、チェロも大人気である。やはり、あの敬愛するヨーヨー.マ様出現を経て、大分メジャーになったのだろうか（彼は演奏も含めてすばらしい方なので、とても呼び捨てにはできない）。チェロといえば、朴さんが習ってみたい楽器なのだが、まさに質実剛健な彼にぴったり。一番好きな作曲家がバッハってのも、規則的でロジカルなパターンを持つバッハの音楽を考えるとさもありなん。理系の人が好みそうな音である（でも文系の私もバッハは好きよん）。よく、「本棚を見るとその人が判る」と言うけれど、音楽で何を好むかってことはそれと同じ位、パーソナリティに関わる重要なことだと思う。　私は小学校の頃から８年ピアノを習っていた。これは親に頼んで習わせてもらったものだったので、長く続けられた。止めてしまったのは、受験勉強に専念したかったのと、大学進学が決まって下宿暮らしになったからである。それからは妹が習うとか言っていたのだが、結局誰も弾かなくなってしまったので、ピアノは売却されてしまった。実家は転勤族だったので、引っ越しの度に費用がかかるのも大きかったのだ。　ピアノを弾いている時は、本当に「ピアノに向かって心が開く」という感じで、好きなだけ自分の世界を作ることができたので、表現欲求みたいなものが満たされて没頭できた。ある意味、あり余る感情の解放である（基礎的なレッスンは全然面白くないし、辛いんだけど...）。　いつか結婚して、子供の手が離れて落ち着いたらまたピアノを習いたいな～とずっと思ってきたのだけど、そんなことを考えてたらいつ実現するか全く判らなくなってきたので（笑）、ちょっと真剣に考えてみようかなぁ。マンション住まいだから電子ピアノになっちゃうんだろうけど...。　一昨年カンヌのグランプリを受賞した「戦場のピアニスト」は、そんな意味でもドツボにはまる映画で、私は非業のピアニストの運命におんおん泣いてしまった。ナチスに追われ、家族を失い一人だけゲットーの中で生き残る主人公。あれだけ理想を掲げて努力し美しいものを愛していたのに、戦争によりどんどん彼の人間性が「当たり前に」荒んでいく。さんざん憂き目を見た後、やっとかくまわれた秘密の部屋には、一台のピアノがあった。ずっとずっと弾きたくてたまらなかったピアノ。でも、少しでも音を出したらすぐに殺される。彼は、ピアノの前に座り、手を鍵盤の上で動かしながら頭の中で音を出すのだ。その切ないことといったら...。　彼は目を覆うような現実にも屈せず、最後の最後で人間としての尊厳を失わずにすんだのだが、それは誰にも邪魔されない世界を持ち続けられたことが大きい。その「尊厳」がピアノの音ではっきり表現されるシーンがあるのだが、こういうものを観ると、人間ってすばらしいなぁ、無限の力を秘めてるなぁと感じ入ってしまう。　すっっっっっごく悲惨なシーンもたくさんあるんだけど、また観たくなってきたなぁ...。　こういう傾向からも判ると思うが、私は映画はハリウッド的なものは余り好まず、どちらかというとミニシアターで上映するような映画が好き。　楽天でお知りあいになったmay1975さんのお勧めにより、自らに「幸せ！」と言い含めてみることにした（笑）。言うだけなら簡単だもんね。　

  2005年03月04日

• 心に元気がない時は....

  　ついに札幌にも一昨日から本格的な冬がやってきた。地面には根雪がつき、路面はつるつるである。足に力を入れてふんばって歩かないと、転んでしまう危険な季節の到来だ。　今朝、ワイドショーのオープニング映像に札幌が写っていて、みんな「なんて澄んだ銀世界！」みたいな牧歌的なコメントをしてたけど、実際は生活が絡むから雪国に住むのも結構大変なのよ～～。　　ここ最近、やたらかったるくて外に出る気がしなくて、家にこもりがちなのも、天候要因が大きいんだろうな。今年は朴さん化（何事にも淡々とドライに対処）してきたせいもあって、例年よりは精神的な動揺が少ないが、それでも午後３時になると真っ暗になるような毎日が続くと、深層心理に影響を及ぼすんだろう。北欧で日照不足による冬期鬱病が起きるというのは非常にうなづける事例である。昨日なんて１１時半に眠ったのに、朝もだるくて中々すぱっと起きられなかった。栄養にも気を使っているのにな～...。　昨日の日記に書いた通り、体調は悪いし、精神的に動揺するわで鬱々としていたので、ここは癒しの音楽を....☆という一心で、ずっと矢野顕子さんのアルバムを聴いていた。　高校時代の友人で、スペインでピアニストをしている子がいるのだが、彼女が凄い矢野ファンで影響を受け、ライブも何度か一緒にいった。彼女はプロなので、実に音のセンスのいい子であった。私はもともと坂本龍一が好きで、矢野さんは彼の奥様（今は元.奥様だけど）ということもあり、音楽は以前から知ってはいたが、ちゃんと聴くようになったのは大学生からである。　何が凄いって、ジャズピアノを基礎に紡ぎ出される音楽の奔放さ...作曲だけではなく、その歌唱を含めた演奏法のオリジナリティまでもが、日本人離れしているという点であろう。10代の頃から天才少女と呼ばれて、東京のジァンジァンで即興ライブをして周囲を唸らせた、という経歴もさもありなん。彼女の音楽はとても斬新なものと、古典的なものが同居しているところが興味深い。御本人のキャラクターも、アヴァンギャルドなものとクラシカルな部分が同居しているように思える。　でもでも、一番矢野さんの音楽ですばらしい！と思うのは、彼女の作る日本語の歌詞の美しさと純粋さにある。私は洋楽の洗礼を受けた人間なので、音楽は音がきれいなのが全てだと思っている節がある。が、矢野顕子さんの歌詞はとてもリリカルで、なんというか...シンプルに心を動かされる。ある意味、極めて詩的な音楽といえよう。　それは決して大袈裟な感動ではなく、日常生活に埋もれがちな、小さな幸せを発見するような喜びがある。聴いている人の感性にそっと寄り添うような、そんでもって心が洗われるような...そんな趣もあるなぁ...。　彼女の作詞のポリシーとして、決してセックスを扱わないことと、恋愛以外の愛を描きたい、というものがある。恋愛は非常に独特ですばらしい感情だが、人間の一生の中で、恋愛が占める割合なんて、実はそう大きくはない。それ以外への愛情（友人だったり家族だったりペットだったり自然にだったり...）も、人生を構成する大切な要因だ。なので矢野さんの世界はその類の愛情もたっぷり描かれている。そして、そのポリシーはとても彼女の作る音楽とマッチしているように思う。　騒々しく猛々しい、声高に主張する音楽が溢れる現代、心底矢野さんの音楽に癒されたいな～と思う時があるのだが、これって男性が女性に求めるもの、そのものかもしれないなぁ（笑）。なんというか、御本人も菩薩みたいなところがあるもん。ライブのMCを聞いてるだけでも、その話し方のまるで少女のような可愛らしさに打たれる...（同じ女なのに！）。そんでもって大いなる母性と、コケティッシュな色気をも感じる素敵な方で、私は将来あんな風になれるなら、年を取るのも悪くないなぁ～と正直思っているのだ。しかし彼女は、「あたしン家」（けらえいこ作のマンガ）に出てくるおかーさんと自分がそっくり！！と断言していて、そんなとこもお茶目である（あの、笑えてラブリーなおかーさんはうちの姉妹の間では超有名なのだが..皆様御存じ？）。　　ちなみに今日聴いているのは１０年程前の「LOVE LIFE」というアルバムで、このタイトル曲は私のテーマソングのような曲である。　あ～～ん、今日で一ヶ月を切るのに、全然彼にメールも電話もできないよう＞＜！　なんだか、とてもじゃないけどそんな気分じゃーないのである。困ったな～...。　　～今日のごはん～朝食：ごはん、ビーフストロガノフ（牛肉、玉ねぎ、エリンギ）昼食：お弁当：さけわかめごはん、豚のしょうが焼、ゆでブロッコリー、海老すりみ揚げ（しそ風味）、ひじき煮（市販品）、麦茶、みかん夕食：ごはん、鶏だんごと春雨とチンゲンサイのスープ、魚介のXO醤いため（市販品）

  2004年11月30日

• Kitaraに行ってきました☆

  　今日は週でも一番忙しい日で残業必至。　が....　　先日、会社の事業部からクラシックコンサートのチケットを頂き（応募したら当たった！）、今日の１８：４５分からの開演に間に合う為には何がなんでも１８時過ぎまでには退社しなくてはならない。私の定時は１７：３０なので、午前中からフル回転でサクサク業務を片付け、「よし、この勢いならなんとかなる！」と思っていたら...　お昼直前にやや困難な案件を抱えてしまった＞＜！！　え～ん、これやって無事に帰れるのか？？？と蒼白に。　対処についてはメンバー全員の意見を聞き、私では難しい部分はＹさん（面子の中では最年少）に変わってもらった。この時、もうランチタイムに突入。「もしあれなら私、それやるよ～！」「ええっ、い、いいんですかっ@@？？」「うん。ちょっと資料かして～」　その逞しい後ろ姿に私を抜かしたチーム一同、「Ｙ...大人になったなぁ～～」「男気満点だ！」　とのコメントが。　それに対して彼女は「もちろん、その“オトコ”は“漢字”の“漢”と書いて“オトコ”ですよね（笑）？」と返していてウケる。　うわ～ん、ありがたひ...（；；）....とそばで彼女の処理の一部始終を観察していたのだが、彼女はコペルニクス的な発想の転換で案件の決着地をつけ、見事に問題の部分を解決！　基本は漢....。　しかし、それに加えて女性らしい着眼点での処理には、思わず尊敬のまなざしだぁ☆☆　それからは私が引き継いで処理したのだが、すったもんだの末になんとか６時前に退社し、無事に演奏会へGO!　前にも少し書いたかもしれないが、札幌市には世界的にも有数の音響を誇るクラシック専用の「Kitara」というホールがあり、今日はそこの大ホールでの演奏会だった。構造は円型になっていて、建物自体のデザインもすばらしいし、残響なども完璧で、これができてから世界中からいい演目が札幌に来るようになったのだ。私的には赤坂にあるサントリーホールとよく似ていると思う。世界最高峰のベルリン.フィルハーモニーのホールとも型は似ているが、建物の美しさはこっちの方が勝つと思うなぁ。　今日は札幌交響楽団の演奏会で、色彩的にはややファミリー向けといったところだろうか。指揮者は尾高忠明さんで、曲目の間に解説やユーモアたっぷりのジェスチャーが入る。コンサートマスターの菅野さんとの掛け合いもほのぼのしていて、とても親しみやすい内容だった。　尾高さんって、小沢さんと同じく斉藤秀雄さんに指揮法を教わった方だとパンフレットを見て初めて知った次第。　今日の曲目は全てベートーベン。＊「エグモント」序曲＊「ロマンス」第１番　OP.40＊「ロマンス」第２番　OP.50＊「交響曲」第７番　イ長調　OP.92　　特に有名なのが「ロマンス」の第２番。絶対に旋律を一度は耳にしたことがあるはずの名曲である。最後の交響曲は物凄くテンションが高い曲なので、ラストはオケ全員で全力疾走。尾高さんは御年５７歳になられるそうなのだが、全身をフルに使い、下半身の柔らかさを生かした勢いのある指揮を見せてくれた。　それを見て思わず「いや～...やっぱり何をするにでも体力だよなー！！」とつくづく感じた私。絶対に体の基本は足腰だね....。　しかし、度重なるアンコールの嵐にも、指揮者の一言「この曲の後にアンコールをやると、私が全員に殺されます（笑）」で、無しであった。　こういうこともあるんだのう...。　今回はチケットをもらったのでタダだったが、本来は５０００円もするものだった。お財布には相変わらずお金がないが、心は豊かな一日であった＾＾　それにしても、今夜会場に行く途中、彼と後ろ姿が凄くそっくりな人を見かけて、不覚にもドキドキしちゃった...☆　前は「あー、こんな時は一緒にいればなぁ...」ってよく思ったけど、なんだか今日はコンサートを一人で十分に堪能していた自分にちょっとびっくりしたりして。ふふふ＾＾＊11/14（日）の15～16：30、今日の模様が北海道内のNHK教育テレビで放映されます。

  2004年10月22日

• 

  「My favorite things」

  今日は締め切り日なので気ぜわしい一日だった。　でも、これまでに比べたら少し雰囲気に慣れてきたかなぁ...。私は９時出社なのだが、チームで同じ時間の出社の人が海外に出かけていたので後の面子が来るまでずっと一人だった。今日ようやく彼女と会えて、お土産も頂いた。「4000円でゲットしちゃった～＾＾！」とC.Diorのばったもんのバッグ（本物そっくり＞＜！）を見せてくれるあたり、いかにも現代っ子という風情だが（27才）、話す口調や仕事ぶりは迅速で的確。彼女と会うのが密かに楽しみだったので、今日は気合いを入れてスカートで出社した（←なぜに？）。　どーーしても自分だけ全然違うことをしているのが、気になって仕方なかったのだが、それを吹き飛ばすようなメールが私の師匠.Ｎ女史から今朝届いていた。　タイトルは...「お疲れちゃん」だぁぁ～～＞＜！！「Ｎさんの“お疲れちゃん”が恋しいです」って書いたからリクエストに応えてくれたんだわ～～（；；）...。「こっちは相変わらずだよ。　そんなに雰囲気違う？　まー、一週間もしたら慣れるって」　という感じで、見事に淡々としていてウケた（笑）。　そして、極め付けは「周りが忙しいのは仕方ないんだから、◯◯さんは自分のことをしっかりやって下さい」　という一言である。　いやぁ...いかにもダーリンに言われそうな台詞だったので、ちょっと朝からツボだった＾＾　その通りなのよね～、んもーＮさんラブ～～♪　そして、あのチャーミングな権化の所長も昨日、うちの営業所を訪ねた際に声をかけてくれて嬉しかったのだが、今日も社内回線で偶然彼が出た折、ひとしきり励ましてくれたので、それにもなんだかうるうるっと来た。　それにしても、今日気付いたのだが...　今までだと、絶対にこういう、ちょっと精神的に動揺するような時は「彼氏にこういう時こそ話を聞いてもらったり、支えになってほしいなぁ。どうして奴にはそういう腹がないんだろう？やっぱりあたし何か人選を間違ってる？？ホントにこれって意味があるの？？」と、メールも電話もできない（反応がない）状況がすご～～～～く哀しかったり寂しかったりしたもんだけど。んでもって、その結果彼を恨めしく思ったりしたもんだけど。　今回は正真正銘、その手の感情が全くないのに気付いた...。だって、何かに悩んでも自分のことだから、自分しかどうにもできないもんねぇ。　これっていいのか悪いのか？　いや、好きは好きなんだが、余分な尾ひれがないって感じなのよねー。相手は相手、自分は自分、っていういい感じで境界線がついてきたのかなぁ。だといいなぁ～。　話はかわり、一昨日うちの母がおもろい、ということをコメントに記したが、彼女はオーストラリアで「むむっ、いいにおいだっ！！」という香りを嗅いだ時、すぐに「この香水、何て言うんですか？」と知らない人に尋ねたという逸話が残っている。この香水はアルマーニの「Aqua di gio」という香水だったのだが（もちろん購入してきた）、同じ血を引く私も似たよーなことをしたことがある。☆「アクア.ディ.ジオ」ジョルジォ.アルマーニ　爽やかで軽快なマリンノート。余りシーンを選ばない香りだと思う。　札幌に本社がある「宮越屋コーヒー店」という喫茶店（東京に進出するらしい！）は、豆にこだわった美味しいコーヒーが飲めるチェーン店だが、円山店に５～６年程前に行った時、店でとても素敵なジャズがかかっていた。ずっと耳を澄ませて聴いていたら、これはもしや...「サウンド.オブ.ミュージック」の「私のお気に入り」？！　主旋律はサックスで、それにシンプルにピアノが絡んでいる。なんて洗練されたセンスのいいアレンジなんでしょっ！　と痺れた私は、店を出る時に思わずお店の人に聞いてしまったのだ。「あのー、さっきかかっていた“サウンド.オブ～”の中に入ってる“私のお気に入り”の曲って、誰の曲ですか？」「ああ、さっきのは凄く有名な曲ですよ」と教えてもらったのが、コルトレーンのタイトル曲であった。　今日はずっと聴いているが、本当に何度聴いても古くならない、斬新なジャズだと思う。～今日のごはん～朝食：カレーライス（豚肉、玉ねぎ、人参、じゃがいも）昼食：お弁当：梅干しごはん、貝柱入クリームコロッケ（市販品）、ひじき煮、茹でたブロッコリー、海老シューマイ（市販品）夕食：ごはん、白菜のお味噌汁、豚肉のみそ漬、ピーマンのいためもの、納豆＊昨日の「あるある大事典」で「豚肉＋ごま」が相当体脂肪を燃焼させると出ていたので、たっぷりすりごまをお肉にかけてみた...（単純）。　

  2004年10月15日

• ギャップのある人って素敵☆

  　私は日記を書き込むのは、さっぱりとした入浴後が多いのだが、シャワーではなくお風呂に入った時は、必ずイオン導入器を顔にあて、美顔に励むことにしている。＊生理的食塩水で導出（＋）＊ビタミンＣ誘導体＋プラセンタ原液で導入（-）　の両方をするので（それぞれ１０分）、片手はふさがっている状態で「日記を早く書きたいよ～～＞＜！」とやるハメになる。なんだかマヌケ...。「じゃあ終わってからネットしろよ！」って感じなのだが、習慣というのは恐ろしいもので、入浴後は絶対にネットと身体が覚えてしまっているのである。だもんで、片手でキーを打ったりしてまで書いてしまったりすることも～～～。　今日も昨日に引き続き、ごくごく近所内に外出するに留まり、ほとんど家にいた。やってたことというと...＊気になっていた茶しぶがついた食器を全部漂白＊トイレ掃除とトイレカバー洗濯＊ド夏物な衣類を少しずつしまう＊たまっていた家計簿を全部つける＊一部のビデオの分類と整理をし、新たに録画してもよい古いビデオを探し出す＊料理の作り貯め（マーボーナス、かぶと大豆、油揚の煮物）＊近所のパン屋が２割引の日だったので、美味しいパンを買って食べ、この前習った正式ないれ方で極上のミルクティーをいれて飲む。＊そして今は教育テレビの「芸術劇場」で、ローザンヌバレエコンクールの日本人受賞者によるガラを観ているところ　あーなんて地味なの＞＜！！　しかし、お金もなく貧乏な今にはぴったりな過ごし方...。　　今朝、テレビ朝日系の「題名のない音楽会」という番組を何気に見ていたら、今日のゲストに小松亮太君が出ていて、目が釘付けに！！　小松亮太君...。バンドネオン奏者として国内でも随一の人気を誇る、若手実力派である＾＾　バンドネオンって判るだろうか？　楽器自体は大きなランドセルみたいな形で、空気を調節する弁を調整しながら鍵盤ハーモニカみたいな部分を弾く、あの楽器である。　旅芸人とかなんかで出てくる映画とかで御覧になったことがあるかもしれない。その音色は色で例えるならセピア色。切なく、やるせない。叙情的な音だ。　なんといってもタンゴには欠かせない楽器なのだが、今日はなんとバックにタンゴダンサーを従えての演奏や、ベルトリッチ監督（割に好き！）の「ラストタンゴ.イン.パリ」の主題歌やら、はたまたエレキギターと合わせた現代的なナンバーやら、実にバンドネオンの多彩な魅力を出した構成だった。もちろんラストはアストロ.ピアソラの名曲中の名曲、「リベロタンゴ」でシメてくれて大満足＾＾　きー、ビデオに録画しときゃ良かったな～＞＜！！　私は５～６年前に彼を知って、CDも持ってるしライブにも何度か行っているが、身近な友人でも彼のライブに行ったことのある人は３～４人はいる。会場で実際に見ても、女性のファンが非常に多い人なのだ。　何が素敵って、演奏している時は物凄く情熱的で、曲の解釈も斬新でエネルギッシュ。その表現は時に官能的ともいえる音を出しているのに、MCの時はまるっきり「気さくなあんちゃん」状態。八百屋で野菜を売ってるのが似合うんじゃないか？？位の勢いなのだ。　はっきり言って背は１６０ｃｍあるかないか？位に小さいし、別にハンサムって訳でもないのだが（ここ１～２年で太ったし～～）、このどえらい「ギャップ」にやられてしまった女子は多いと見た！！　そういえば、去年、こじんまりしたホールで、木管の新人の演奏家が集まるコンサートを聴いた時もそうだった。「こりゃ、手首にはライマ？（あの、成り金おやじがしてそうな金の、肩凝りにいいっていう腕輪みたいなやつ）」「休日はゴルフ？」「趣味はパチンコ？」　...みたいな、茶髪でやたらガタイのいい兄ちゃんが、おもむろに「えーと、この、ドビュッシーの牧神の午後という作品についてですが...」　等と言ってギリシャ神話の解説をした後、見事に繊細なフルートを演奏してごらんなさいっ＞＜！　もーそのギャップにびっくりして、却って印象に残ったわ～。＊活発で気が強そうだけど、実は繊細＊凄く現代的でイケてるけど、実は古風＊ガハガハ笑ってさばけてるのに、実はシャイ＊凄く仕事ができて落ち着いてるのに、天然　　...等など、例を挙げればいとまがないが、こういう「ギャップ」って、いい方向に働けば、かなりその人の魅力をアップするもんだなぁ、と思うわたくしでありました。　

  2004年10月03日

• 

  こだわりの音楽への道のり

  　たまたま思い付いたのでトップを変更してみた。　ＣＤの品揃えに関しては、楽天は守備範囲が広くなく、「あるもの」で拾っていくと、どーしても最新版のセレクトになってしまう。まぁ好きだからいいんだけど。　ところで皆さん、「回転寿司占い」って知ってます？　一時期うちの母と妹と私で「うおお、凄く当たってるよ＞＜！」とブームになったものなんですが...。　それによると私は「納豆巻き人間」。気質は極めて感覚的、美しいものが大好きで、そういうものを享受する為に費やす手間やお金を惜しまないという特徴があるらしいんだけど、当たってる...。だって、社会人復帰して、何に使いたいかって、やっぱり美味しいごはんと音楽関係なのよね。　　自分の音楽的な趣味のベースをひも解くと、クラシックと洋楽が基本。７歳の頃から、受験で忙しくなった高校３年までピアノを習っていた。中学の頃から好きだった合唱は、大学に入ってから部活で４年間みっちりやった。音楽の授業は、昔から演奏するのも歌うのも勉強するのも大好きだったので、成績は常に良かった。うちの母がクラシック好きだったのにも影響を受け、レコードを聴くのも好きだったので、コンサートも機会があればなるべく行ったし、自分で稼ぐようになってからも予算が許す限り、興味のあるものは直に聴くことにしている。　ただし、私はクラシック一辺倒の人間ではないので、好きだけど、特にうんちくがある訳ではない。　作曲家なら昔からバッハとショパンは不動の好きな音楽家だが、現在スペインに在住の、ピアニストをしている友人の影響で（高校の時の友達）、大人になってからはラヴェル、ドビュッシーなどもかなり好むようになった。フォーレの作る旋律もとてもデリケートで美しいと思う。　母から影響を受けたのはクラシックだけではなくて、洋楽好きという面からも大いに作用した（妹とも音楽の趣味が合うのは、やはり育った環境が大きいのだろう）。　ちょうど私が中学～高校の頃の８０～９０年代は、中でも洋楽の黄金期というか、テレビ番組も「ベストヒットＵＳＡ」なんかもあったし（懐かし～！）、洋楽を聴くのが今より当たり前な感じがあったように思う。　マドンナ、マイケル.ジャクソン、プリンス、ホイットニー.ヒューストン、ワム！、a～ha、デビッド.ボウイ、フィル.コリンズ、PET SHOP BOYS...あ～、ホントに豊かだったなー。洋楽の何がいいって、「歌がうまい」「音楽に独自の世界観がある」「音の層が厚く、アレンジも凝っているので聴きごたえがある」ことが多かった。　邦楽ももちろん聴いてはいたけれど、その頃全盛期だったチェッカーズ、シブガキ隊、その他諸々のジャニーズ軍団などには全然興味が湧かなかった。むしろ「山下達郎、歌も上手いし、作る音も格好いいな～...」と唸る渋い少女だったのだ。中学の頃に感銘をうけたのがスティービー.ワンダーであった。彼にハマるというよりは、その手の音楽（７０年代のR&B）がいっちばん好きなタイプの音楽として位置付けられるきっかけとなった。　その頃、タイミングよく久保田利伸が日本人離れしたサウンドでデビューを飾ったので、以来必ずチェックするように。でもってジャネット.ジャクソンも２枚目のアルバムで路線変更して以来、大好きに。　この頃、ダンスミュージックも花盛りで、中でも「NEW JACK SWING」と呼ばれる、ボビー.ブラウンに代表されるようなものが大流行であった。だんだん、もう少し大人っぽいものもいいなぁ、とジャズにも興味が出てくる。特にUKでいくと「SADE（シャーデー）」は好み！「ACID JAZZ」とも呼ばれ、そのクールかつアンニュイ、都会的なサウンドは高校の時に凄く流行ったのだが、スティービーと共に私の音楽の好みの源流を作ったのはこのバンドである。　その後、社会人になるちょっと前から付き合った彼が、非常に音楽の話が幅広くできる人だったのだが、相手が坂本龍一のファンだったので、もともと好きだったのに拍車がかかってしまった。　坂本龍一の音楽は、基本は常に「日本」を感じさせるのだが、さすが「教授」と呼ばれるだけあって、彼が用いる表現形式はものすご～～く多岐に渡っているので、ある程度それを消化して聴けないと判りづらい部分がある（意図的に判りやすくしているものもあるが）。ちなみに、元奥様の矢野さんは、例のピアニストの友人が昔からファンだったので、何度か一緒にライブも行っている。　たまたまだが、今聴いているのはこれ。　坂本龍一「ＣＡＳＡ」　ブラジル音楽の父とあがめられる、故アントニオ.カルロス、ジョビン（ボサノバで有名）の曲を、彼と実際に演奏したことがある父娘がチェロとボーカルに入り、坂本龍一がピアノを担当している。夢のように美しく、水彩画のような繊細さを持つ音楽の数々。実際に赤坂BLITZでの３人の来日ライブを観た知人は「至福の瞬間だった」と語っていたが、この内容ではあながちオーバーでもなかろう。　好きなアーティストはたっくさんいて、とても毎回全部のアルバムを買う訳にもいかない（宇多田ヒカルは、なんとか全部持ってるかな...）。ファンの歌手の、それまたファンだというアーティストを研究するのもとても面白いし...（好きになっちゃうこともままある）。　お気に入りの方々の新しいアルバムを聴いて、「おお、更にもっと進化して素敵な音楽が＞＜！！」と感じるのは本当に幸せである。最近はトップページに載せたジル.スコットがそうだった。きらめく知性、端正かつ暖かく包容力のある音楽。デビューから４年、すばらしい成長の跡が音の結晶となっているのに感動...。あ～、これに比べて私は４年間、成長できただろうか？？とまで考えてしまう。　何が凄いって、流行りの音楽として十分機能しているのに、歌詞が啓蒙的ってのが凄い...。ソウルの帝王、マービン.ゲイのベトナム戦争がモチーフのアルバム「What's going on」も、ひたすら流麗な旋律でありながら、歌っている内容は「戦争による人間性の破壊について」だったりする（ちょっと毛色が違うけど、ジャミロクワイの最初のアルバムのタイトル曲も地球温暖化について歌ってるから、凄い@@！！）。　考えてみると、言葉の構成とか文章の構造の違いってのも大きいのかもしれないなぁ。　ライブもいろんなジャンルで数々行ってきたが、印象的だったのが＊山下達郎＊ヨーヨー.マ（世界的なチェリスト）＊エリカ.バドゥ（土着的なR&Bの歌姫）　のお三方である。長くなってきたので、これはまた別な機会にしよっと...。～今日のごはん～朝食：ごはん、わかめとお豆腐のお味噌汁、さけのもろみ漬け、切り干し大根昼食：チャーハン（ツナ、卵、ピーマン、玉ねぎ）、麦茶夕食：「ピカンティ」でスープカレー「an east happy smile」のチキンレッグ辛さ２番（骨付きチキン、人参、ピーマン、なす、かぶ、じゃがいも、うずら卵）＊やっとこさ、火曜日のスープにありつけた～＞＜！　６時過ぎで並ばずに大丈夫だったけど、７時に出る頃には店外に１０人ばかりの長蛇の列が...（；；）...

  2004年09月21日

• 

  UTADA「EXODUS」

  　今日も天気がいい。が、結局洗濯にアイロンがけ、近所にクリーニングや日用品を買い出しにでかけたり、ちょっと遠征して口コミで評判の美味しいケーキ屋さんでケーキを買うので終わってしまった。ケーキはモンブランと、ストロベリープディングケーキである。夜に食べるつもりが、外食で中華を食べたらお腹一杯となってしまい、明日へ持ち越すことになった。　途中、本屋さんで立ち読みをしたのだが女性誌の「COSMOPOLITAN」で「３０代の結婚」特集をしていたので、つい真剣に読みふけってしまった...。だってこの問題、切実なんだも～ん（笑）！で、例によって例のごとくテストみたいのがあったのでやってみた。「あなたの市場価値と、あなたが相手に望む価値を探る」とかいうやつである。　そしたら、その結果というのが....＊客観的に見て、決して悪いレベルではないので、男性に声をかけられることはあるが、一般的な女性が「目に見える外的な条件」で男性を選びがちなのに反し、あなたの場合は「外的な判りやすい条件」は余り重視しないのだが、「自分だけにしか判らないような条件」...例えば「食べ物を汚く食べる人は嫌」みたいな、個人的な条件がかなりあるので、世間的な釣り合いを重視するお見合いや紹介みたいなものも余り期待できない＊ちょっとそういう部分で変わり者、という自覚はあると思いますが（！）＊なので、好きな男性にアタックしても「えっ、嘘！本気なの？」と引かれたりとか、全然好きでもない男性に追い掛けられたりすることがあるでしょう　........................................。　いや～ん、なんなのこれ～～＞＜！！　なんだか、私のピンポイントな好みを突かれているようで、嫌なんですけど...（笑）。　でね、更に「そんなあなたには具体的にこういう人がお勧め！」みたいなものまでついててさぁ。　自分のタイプの第一位は見事に「研究者」だったからね....。そーかー、客観的にもタイプに合致してんのかぁ...（-ー）...。そういう風に結果が出るのは、きっと個性的な者同士だからなのか？？　笑えるような笑えないような（でもちょっとウケた）。　さて、旧約聖書にちなんだ「出発、船出」を意味するタイトルである「EXODUS」。　先週の「ミュージックステーション」で出演したのも記憶に新しい、宇多田ヒカルの全米デビューアルバムである。一度聴いた印象はまず「予想外！！」であった。　何がって、曲調がである。　実は宇多田ヒカルは日本でのデビューの前、「Cubic U」という名義でインディーズで全曲英語詞のアルバムを出している。それを聴くと、デビュー曲の「Automatic」につながる路線が明確に連想できるというアルバムだった（R&B調）。　ところが、今回の「EXODUS」は日本での活動の延長線、という図式は全然あてはまらない。これはこれで、一個の独立したコンセプトのアルバムなので、音の作り方、歌の表現、歌詞、全部が全く違う別世界の宇多田ヒカルである。　一番違うのは音だなぁ。声の表現、幅の出し方も違うねー...。満を喫しての全米デビューだから、R&B路線を極めていくのかな～？と単純に考えていたんだけど、それも予想とは違っていた。サウンド的にはテクノとかポップに近いし、音の種類が多様すぎてカテゴライズできないアルバムなのだ。誰かがビョークやマドンナに似ているとか言ってたけど、もちろんそんな訳でもない。アメリカにおけるR&B界の超売れっ子、Timbarandも３曲アレンジで加わってるけれど、彼の色が強く出過ぎてることもない。　宇多田ヒカルの「とりあえず、別バージョン、納得いくまで全部出してみました！！」というのがひしひしと伝わるいいアルバムである。引き出しが本当に多い人なんだ、とよく判った。　デビュー以来のファンである私の結論としては、アメリカではそれほどチャートが動くようなものではないだろう。これは、出来が悪いという訳ではなくて、このサウンドクリエイションを聴く限り、彼女がどうも商業的なものを度外視して、あえて多様な自分をとことん表現することに心血を注いだような感じを受けるからだ。　アメリカデビューというと、久保田利伸もずっと拠点をNYに移して頑張ってるが、向こうのプロモーションのシステムが、とにかく「カテゴリー」を重視して売るタイプらしく、音楽的に多様なものを含んでいる彼の場合、１つを選べば他の部分は出せなかったり、そういう規制が多いらしいのだ。　多分、そんなことは百も承知の上に作ったはずなので、彼女はアメリカでの売れ行きをそれほど凄く気にしてないと見た。でも、それはアーティストとしては正しい姿勢だと思う...。そんなことより、これからコンスタントに作っていける方が大事だもんな。（一ファンとしての感想）＊一番好きなのは２曲目！（もちろん他にもあるけど...）＊やっぱりヒカルちゃんの原点は「QUEEN」とか「尾崎豊」だからなぁ、ロックだよな～...　　　　＊あらっ、ちょっと奥さんっ！ずいぶんとまた、エロな...いえっ、せくすぃーな歌詞がたくさんあるではないのっ＞＜！＊アメリカ人に試聴させたら「歌詞が説教臭い」って？　仕方ないじゃんかよ～、根本がとことん真面目な人間なんだからさぁ...。＊日本語と英語の表現自体、歌にすると全然違うアプローチでやることになるのね～....＊これ、邦楽しか聴かない人が聴いたら、いい意味で衝撃受けるだろうなー...（私は洋画に慣れているので平気）。　等など、様々に考えることがあったのだが、確実なのは、当分ヘビロテされることだなっ＾＾　ちなみに、セクシー歌詞については、英語では割にその手の歌詞って当たり前なもんで、彼女はつら～っとふつーに書いて歌っていたのだが、対訳をお願いして他の人に日本語にいざ直されたのを見て初めて「きゃ～、これ何っ！こんな１８禁なの私歌えない～＞＜！」と思ったそうだ。「ってねー、もう歌ってるじゃんよー」と言っていてウケた（笑）。要はそれだけ、日本語でその手のことを歌うのは適さない、ということらしい。言葉がストレートに伝わり過ぎて音色に合わなくなってしまうそうだ。なんとなく判るなぁ...。　やっぱり、今月の「ダ.ヴィンチ」の特集じゃないけれど、ジャパニーズ.エロスってのは、隠したり忍ばしたりすることなんだろうなぁ。ちなみに全然関係ないけれど、日本の作家で真にエロなのは三島と谷崎だと私は思ってやす！！　それにしても、スポイルされることなくすくすくとヒカルちゃんが成長しているのは、ファンとしては嬉しいっす。　　爆発的じゃなくても、アメリカで認知される程度に売れてくれればいいな～...。　そうそう、ページの方に私の宇多田ヒカル歴をカミングアウトする意味で（？）「かなり中毒」なコーナーを作りました。今日の日記の内容を補足する形になってます。～今日のごはん～朝食：カレーライス昼食：オレンジパン、水菜と大根と海草のサラダ（市販品）、焼きプリン、紅茶夕食：外食で中華あんかけ焼そば（豚肉、ハム、いか、えび、小松菜、白菜）、餃子　

  2004年09月12日

• 

  金メダラ銀メダラ銅メダラ

  　いや～、アテネオリンピックも終わってしまったね...。　日本選手団の皆様も帰国して、改めて大漁のメダララッシュだったって思うわー....　........................。　って、メダルちゃうやん＞＜！！　ということで、bjorkのアルバム「メダラ」です。なんだかhondeponさんが喜びそうなジャケットだなオイ...（笑）。　ビョークはアイスランド出身の３８歳。カンヌグランプリだった「ダンサー.イン.ザ.ダーク」で初主演にして最優秀女優賞を受賞したことでも知られている（映画出演はこれが最初で最後にするらしいけど）。この前のオリンピックの開会式で見事なステージを見せたことでも判るように、世界でも有数の、ほんまもんの歌姫である。ちなみに一児を持つ、シングルマザー。　私が彼女の音楽を聴くようになったのは、御多分にもれず「ダンサー～」からなのだが、実はその前から名前はよく知っていた。センスがいいなと認める友人知人の中に、彼女のファン率が高かったからである。それまでは単に食わず嫌いで聴かなかっただけなんだけど...（だってビジュアルも一般的じゃないしー、なんかイメージが...動くコム.デ.ギャルソンみたいな感じだったのよ）。　私は金城一紀の「GO」という小説が大好きなのだが、その関係でネットで知り合った方が、ビョークファンだったのだ。で、お勧め通りに他のアルバムも聴いてみたら、凄く良かった（初めて聴く方には「ポスト」か「ホモジェニック」がお勧め）。ポップだわ、アヴァンギャルドだわ、クラシックだわ、様々な要素が複雑に有機的に噛み合って独特の世界観を生み出していて。　今回の「メダラ」はこれまでの彼女の作品の中でも、相当凄まじく先鋭＆前衛的なアルバムなので、初めてビョークを聴く人にはお勧めできない（あれ？）。でも、個人的には非常に好きな内容である。このアルバムは全て、伴奏にいたるまで「人の声」だけで作られている。アカペラ、というのとはまたちょっと違う（山下達郎のアカペラだけという「ON THE STREET CORNER」なんかも非常に好きなアルバムだ）。　本来なら打ち込みで処理するような音も、人の声で作ってあるとこが、実験的な要素が強い感じ。凄く静かで内省的な内容なんだけど、音の造りが相当「攻めてる」って感じなのよね...（３曲目なんて聴いてると音が呪術めいてて「魔女...＞＜！」って思う位）。もうこれは、ある意味音楽史におけるジョン.ケージみたいなもんなのかもしんないなー...（-ー）...。　一般ウケはしなさそうだけど、好きだわ。　買ってから一週間、飽きずに毎日聴いている。　特に開会式で歌った「Oceania」は、彼女の大きな母性が全開の一曲で、最高だ＞＜！ビョーク好きor新しもん好きな人は是非！！　　今日も研修だった。研修とはいっても中小企業だし、人事がある訳でもないので、営業所で手が空いた人が業務を教えてくれる感じである。だから皆忙しいと結構ほっとかれる...のだが、そこはノートを清書したりオリジナルシステムの検索をしたりしつつ、頑張っておりやす。　求人誌を見た時の吸引力と、面接での直感的な閃きで選んだ会社だけど、人間関係が非常によさげであるというのはどうやら間違いなさそうで、ちょっとほっとした。会う人々のカラーに皆、共通点があるので。　私が所属するチームは本社にあるので、しばらくは別々に仕事をすることになる（面通しもほんの１分ほど）。忘れられたら嫌だなーとチームの面子（女性４人）にメールを送ったら、各々すぐに返事が来て、文面の暖かさにちょっとうるっときた...（；；）....。～今日のごはん～朝食：ミルクパン、いかとブロッコリーのいためもの、プロティン入り牛乳昼食：焼そば（キャベツ、もやし、豚肉）、麦茶夕食：ごはん、納豆、さばのもろみ漬、水菜のサラダ＊今日から九月ということで、六花亭の月菓子が一番充実＆美味しい季節♪　家の近くにできたスーパーにお店が入ったので、早速「スイートポテトロールケーキ　\90」（季節限定）を食べてみた。うう～ん、おいちぃ～～＞＜！！これなら一度に３個は食べられそう....。ちなみにここのお菓子は無添加の為、日持ちがしなくて、これなんて特に買った日中のお召し上がりだ。北海道で旅行で来る方は、目一杯こういうのこそ食べるように（笑）。

  2004年09月01日

• 岩見沢ジャズフェスティバル2004

  　台風の影響か雨だった今日、初出社でした。　私は本社勤務での採用なんだが、午後からは別な場所にあるかなり老朽化が進んだ支社での研修に。３週間位はここに直接通うことになるらしい。まあ、仕事を覚えるのはどこでやっても一緒だし...と思うことにする。　所属する予定のチームは既に４名が働いているが、全員が契約社員で構成されていて、ある程度枠が決まった範囲内では自由に仕事をさせてくれそうな感じだった。面接官で好印象だった方はチームプロジェクトのリーダー（直属上司ではないが）で、今日も私のオリエンテーリングを担当して下さる。やはりいい方だ...。研修先での担当者の方も、同年代の女性だったが、バランスが取れた感じの、仕事をするには信頼が置ける感じの方で一安心。なんといっても身近にいる人が凄く個性的だったり、合わない感じの方じゃなきゃいいなぁ...と思っていたのだ。　職場は正社員、契約、派遣、バイトが入り乱れているが、正社員はかなり産休や、育児にまつわる時短勤務を取ってる人が多いのにも驚いた。忙しいとはいうけれど、それだけ女性が長く働けそうな感じの職場ではあった。私の前の職場で、そんな女性は皆無だったのを考えても...。　昨夜はかなり疲れていたのに、今日のことが不安だったのでやはり寝不足だった...（-ー）...。　昨日、疲れてしまったのは、昼間にたくさんお日さまを浴びたからなんだけど。　昨日は、１１時には家を出て、札幌から快速で４５分ほどの岩見沢市で行われた「岩見沢ジャズフェスティバル」に行ってきやした！野外で行われる一流プレイヤーのコンサートは去年が初めての試みで、今年は二回目。けっこういろいろな人を誘ったのだが、見事にみんな行けないという返答を頂いたので、迷ったけど一人で聴きに行くことに。だって、出演者がすっごい豪華☆なんだも～ん！！昼間から夜まで６ステージをぶっ続けに椅子席で観ても3800円。芝生席だと2800円という安さだ。しかも野外ステージは去年できたばかりなので新しく、音響もよい。　今回の出演者は、バラエティに富んでいて楽しかった！　皆、キャリアの蓄年数に関わらず、ＣＤを発売し、世界を股にかけて活躍しているきらめく才能揃いである。　トップバッターの山中千尋トリオ。若くて可愛い彼女の腕から肩にかけての見事な筋肉...。ニューヨーク在住の新進気鋭のピアニストらしく、実に才気煥発な演奏を披露し、聴衆を完璧にノック.アウト！アレンジが洗練されている。オリジナルの群馬県民謡の「八木節」もボサノバの「イパネマの娘」も、モダンな持ち味が生きていてとても良かった。通しで聴いて、一番自分の耳にフィットするなぁと感じたのは彼女だった。お金ができたらＣＤが是非欲しいなぁ。　次は１７歳の高校生美少女サックスプレイヤー、ドレッドヘアに似せた頭で矢野沙織ちゃんが登場。意外に、オーソドックスなサウンドを聴かせてくれた。そして板橋文夫＆峰厚介トリオが、岩見沢一のジャズ喫茶の亡きママに捧げるオマージュとしてのジャズを披露。ジャズ喫茶の常連さんらが大いに盛り上がる。板橋氏のピアノの演奏スタイルが凄くぶっ飛んでいるものだったので、度胆を抜かれる。酔っぱらっているせいか完璧に呂律は回ってないし、「正しい芸術家」を見た気分に（笑）。　元.フュージョンバンドで有名なカシオペアに所属していたベースギタリストである桜井哲夫さんは、４７歳というのが絶対に信じられない爽やかな超.二枚目だったが、そのややマッチョ気味な体躯、喋り方とキャラから、どうも...ある疑念が.....。いや、演奏している姿はホントにむちゃ格好よかったっすよ！！　そしてテレビで見て以来、一度生で見たかった塩谷哲トリオ。塩谷氏は「僕、前世はパリジャンだったんです。だからどーしてもパリのエスプリ？それがどーーしてもにじみ出てしまって...」発言に見られるような、五歳年上とは思えない王子っぷりを発揮。髪をかきあげる仕種も決まっている演奏スタイルは情熱的で巧みだが、ＭＣは実に非常に気さくな方で、いっぺんでファンになった。もちろん、このステージの後のＣＤ販売コーナーには長蛇の列（笑）。　そしてトリは待ちに待っていた、国際的なラテンバンドであるオルケスタ.デ.ラ.ルス！！　紅白に出たこともあるから、名前を知っている方は多いと思うのだが、彼等は真にワールドワイドなバンド。何度演奏を聴いても、ホントにこれは日本人だけのバンドなのか？？と信じられない。１０年ほど前に生でステージを観て、その祝祭的な盛り上げ方にすっかりまいってしまい、あのハッピーな気分をまた味わいたいと楽しみにしていたのだ～＾＾！　一度デラルスは解散したのだが、9.11を機に国際平和を歌うバンドとして復活した。メンバーも微妙に入れ代わっているのだが、ボーカルのＮＯＲＡさんは健在だった。相変わらずパンチの効いたエネルギッシュな魅力全開で、声量、リズム、音程、すべてにケチのつけようがない。天晴れすぎる。「なんだかアンタもう、ここまでうまいとおかしいよ！」という位、歌が上手い。絶対に前世はスペイン人かブラジル人に違いない（笑）。やっぱり、こういう人が「歌手」って名乗るべき人だよ！と思う。それになんだか...前よりずっとパワーアップしてるんじゃあ？特にダンスの腰の入り方なんて、完璧に日本人離れしているではないかっ＞＜！！　　　その、全身で観客にアピールしまくり、楽しい興奮の渦にみんなを巻き込んでいくテクニックとパワーは物凄いものがあり、気付くと夜の寒さにガタガタブルブル震えていた観客は、皆立ち上がって踊りまくっていたのだった...。温度は確実に２度は上がったに違いない。　ステージを観ながら考えていた。　デラルスの歌は日本語ではない。でも、言葉が全然判らなくたって、きっと、どこの国の人がこれを見たとしても、きっと彼等のメッセージは明確に伝わり、見て、聴いて、踊って、全てにおいて心から楽しむことができるであろう。　さすが、全世界の人々を喜ばせてきたバンド。これこそがエンターテイメントってことなんだなぁ...と深く感じ入った昨夜のステージであった。　やっと就職が決まったので、自粛していた音楽関連のものにお金を使ってきてますな...。自分が何にお金を惜しまないのか、はからずもはっきりした感じ（笑）。　～今日のごはん～朝食：ごはん、えのきとお豆腐とわかめの味噌汁、チンゲンサイのいためもの、焼きさけ、納豆昼食：お弁当（たらこわかめごはん、厚焼玉子、ブロッコリー、プチトマト、鶏の空揚げ、海老シューマイ（これは冷凍品）夕食：とんこつ醤油ラーメン（ひき肉、もやし、玉ねぎ、キャベツ、ねぎ）

  2004年08月30日

全124件 (124件中 101-124件目)

< 1 2 3