なほまる日記

[読んで（観て）みました] カテゴリの記事

全428件 (428件中 251-300件目)

< 1 2 3 4 5 6 7 8 9 >

• 「ダ・ヴィンチ・コード」　観てきました

  今日はレディースデイの水曜日で、お友達と観にいってきました。朝一番の１０時からの回だったのですが、１５分前に行くとチケット売り場は長蛇の列で、玄関の外まで並んでいます。それもおばちゃんばっか（驚！念のため　とネットで席を予約してチケットを発券するだけだったので、並ばずにすみました。びっくりしつつも、予約しといてよかった！　とちょっぴり含み笑いの私達（笑女子千円というのもあるのですが、この映画のテーマに関していろんな特番があったし、普段行かない人達（私も含めて）が、映画館に来てるってことですね。で、映画のほうですが、原作を読んでしまっているので、謎解き的なところはもうわかってるつもりだったのですが、一部忘れていて、未読者のごとく驚いていました。　（導師が誰だったか忘れてたんですよ。わかったときの驚きったら・・・・）原作のボリュームが多い分、ばっさりカットされているエピソードもあるし、短くするために設定が少し変えてあったりで、収めるために努力したんだなあという感じです。一緒に観に行ったお友達は「これは原作読んでないとちょっとわかりづらいかも」と言ってて、私も、読んでなかったら、わかったつもりであまり理解してないままだったかも。よくよく思い出してみると、「あー、これは○○って書いてあったからこういう映像だなあ」などと、自分で読んだ内容を頭の中で補いながら観ていたような気がします。ソフィー役のオドレィ・トトゥがよく雰囲気でてました。この人って結構骨ばった顔でジュリア・ロバーツが連想されました。アヌーク・エーメも。警部役のジャン・レノもよく合ってました。原作でもしつこいねちっこい警部さんだったのですが、凶暴な感じで演じててねちっこさが濃い（笑ソニエール役の人、どっかで観たなあとずっと考えていて、最後のクレジットを見てやっと「あっ、ロード・オブ・ザ・リングのガンダルフだ」　と気がつきました。（遅すぎ）かなり沢山の場所で首尾よく（？）撮影できたようで、映像で本当に楽しませてもらいました。ルーブル以外の修道院が実際の修道院で撮影しているかは、知識がないのでわかりませんが、思う以上にいろんなことに神経を使っているんだろうなあ。楽しく観られました。映像情報が入手（？）できたので、がぜん再読したくなりました。

  2006年05月31日

  コメント(14)

• 

  「やっと読み終えた」的２冊を含む読了本

  週末帰省していた間に、いつもいく近所の図書館が蔵書整理になり二週間近く休み・・・。予約して届いている本もあったのに、取りにいけないままになってしまいました。今日は、車でちょっと離れた図書館に物色にいこうかと思ってます。もう一冊もストックがないしね。（予約枠ももう一つもないし・・・・）最近読んだ本です。タイトルから「離れ」の私の感想にとびます。（ので不用意にクリックしないように）　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「暁の寺」　　　　　　　　「嫌われ松子の一生」　　「最強の投資家 バフェット」てんでばらばらっぽいのですが、仕方ないです。返却期限を微妙に過ぎていた「暁の寺」に、友達が急に貸してくれた「松子」。で、もう手元にストックがなくなったので「そういえば」と思い出して読んだ「バフェット」です。この「バフェット」本は昔、私のようなおまめ初心者が読むにはいいのでは？　とお薦めしましたが、そのときの日記のコメントに「で、完読したらまた感想を書いてもらえるのか？」というのがあった・・・・。日記は去年の６月のことであったので、何とか１年以内に読了したことになります（爆一応読了記念に簡単に感想を書いておきました。でも、だからと言って、やっぱりこの手の本は難しいのか　とは思わないでください。ただ単に後回しにし続けていただけです。この本だけが私自身の本なので、返却期限がないからねえ・・・・。

  2006年05月30日

  コメント(4)

• ドラマ化される「藤枝梅安」

  今月は読書があまりすすんでいません。　というのも「暁の寺」がちっとも進まない。今やっと３分の１まできています。　話も本題に入ってきたような・・・。面白くないわけではないのですが、この図書館本、旧字使いでよみづらいし・・・。で、他の本を借りると余計に読めなくなると借りないようにしていたのですが、友達から池波正太郎の「仕掛人・藤枝梅安」シリーズを貸してもらってしまいました・・・。鍼医者の梅安が殺しを依頼されて鍼で「ぶすっ」と・・・（笑こりゃ、もう「暁の寺」は読めずに返却か・・・池波正太郎さんの三大シリーズの一つなのですが、まだてつかずだったので「渡りに船」。とりあえず最初の１冊読みました。（感想はこちら）この「藤枝梅安」は昔から何回もドラマ化されてるそうで、最初は小林桂樹さん（Ｓ57～58）、次が渡辺謙さん（Ｈ2～5）だったそうです。どちらも微妙なタイミング（時代劇興味なし・酒に興味ありすぎ）で観てません。映画化もされてたみたいで、こちらは田宮二郎さんや緒方拳さんなどなど。で、13年ぶりにまたドラマ化されることになってるそうで、今度は岸谷五朗さんだそうです。私が一冊読んだ感じでは、渡辺謙さんが一番合っているように思ったのですが、少し上の年代の方はみなさん、小林桂樹さんがすごく良くて「他に考えられない」ほどだとか。小林桂樹さんは私の印象の中ではもうかなりのおじいさん（ごめんなさい）なので、全然ぴんとこないのですけどね。梅安は体つきのがっちりした大男で坊主頭、どんぐりのような小さいおめめ。と描写があり、岸谷さんだとちと面長な感じですけど、プロデューサーが３年ラブコールして実現したものだそうなんで、岸谷さんでなければいけないイメージとかあるんでしょうね。　楽しみです。ちなみに相棒の彦次郎は小日向文世さん、音羽の半右衛門を藤田まことさんで、おもんを高岡早紀さんが演じるそうです。（読んでなければ「？」ですけど一応）小日向さんはあってるなあ。高岡早紀さんもなるほど　という感じ。藤田まことさんはねえ・・・（笑確かに合っているけれど、同じ池波作品の「剣客商売」で主役もしてたし、イメージがかぶりそうです。ちなみに「必殺シリーズ」の中村主水さん、どうやらこの梅安の流れから生まれたようで、最初は梅安が主役でドラマ化されて、シリーズになったようです。次からどんどんいろんな仕掛人・仕置人がでてきて、梅安もいつの間にかいなくなり。しかも最初はこの中村主水は脇役で出ていて、後半に主役になった模様。【おまけ】梅安と主水は当然（？）一緒にお仕事してないんですけど、会ったらこんな話をするのかしら？という、ブログみつけました（笑　→→→ こちら

  2006年05月23日

  コメント(4)

• 

  「弥勒の月」　あさのあつこ

  あさのあつこさん、はじめてです。かなりの皆さんが読んでいる「バッテリー」などなど、耳にはしつつも全く読んでませんでした。時代小説の形になってるのを知って手にとってみたのですが、うーん、不思議な読後感・・・・・。話の内容よりも何よりも先に「誰を主人公にしたらわかりやすいのかなあ？？」　みたいな疑問がふつふつと。　　　装丁もなかなか合っています話が面白くなかったわけではないですよ。不勉強でこの方が時代小説を他に書いていらっしゃるのか全然知らないのですが、「この本のためにいろいろ調べて書きました」　みたいな風ではないです。元々個人的に時代小説がお好きではないのかなあ　と思えるような雰囲気。出てくる人達の持つ雰囲気によるところもあるかもしれませんが、題名からも連想できるような、少し「ひいた」感じの静けさ、夜の静謐さ　みたいな感じがします。主人公と思われる同心の木暮信次郎と妻を殺された被害者の遠野屋の若旦那。この「ちょっと普通じゃない切れ味」の二人とその間に入ったごく普通の岡っ引きの伊佐治親分。ごくごく普通な伊佐治の目を通して大まかな部分の話は進んでいくので、３人が３人、誰一人脇役ではないというか・・・・。同心の信次郎を特別突出して書いている風でもないので、読み始めは「主役は誰だ？？」という、どうでもいい（だけど普通は思わない）疑問がわいてきました。誰に「ロックオン」して書くかでずいぶん雰囲気の変わるお話だと思いますし、３人だったら、誰を選んでも遜色ないようにも思います。なので、読み終わった後、「もし主人公を○○○にしたら」なんて妄想が続いていました。こういう不思議感をはじめての作家さんで感じると「他はどうなのか？」と俄然気になります。でも「じゃあ、次は『バッテリー』だ」　という気はなぜかしないんですよね・・・。余談ですが、お話の中である人が殺されて、その奥さんに伊佐治親分が事情聴取にいったところ、「一晩で髪の半分が真っ白に・・・」云々　というくだりがありました。大変なショックであるということなんでしょうけど、どこか「羨ましいなあ」と・・・。普段の生活の中でなかなか「そこまで」のものって今はないなあと思って。実際そうなるのかどうかは別としてですけどね。

  2006年05月11日

  コメント(4)

• 

  「天使の梯子」　村山由佳

  以前に読んだ「天使の卵」の続編になる作品。「卵」のほうは９４年の作品で、こちらの「梯子」は０４年の作品。前作から１０年経っていての続編ですが、物語も１０年経っている設定。実際に経過した時間と物語の中の「その後」の経過した時間が同じというのも珍しい。作者が意図したことなのか、やはり１０年経ったことで「その後」が浮かんだのか・・・。　　　「卵」を読んで１０年経って「梯子」を読んだ。　という人の感慨には及ばないと思うのですが、こんなにも「対」になった二冊であるのに、１０年のブランクがあるんだなあと不思議な感じがします。続けて書かれたかのように全く違和感がないんですよね。　作者は、彼らがこの１０年を生きていることを横で見ていて、それを記録したみたいで、ずっと一緒にいたのだなあ　みたく思います。「卵」を読んだときには、ちょっと設定に無理があるようにも思ったのですが、（そんな風に出会うことってそうないのでは？　みたいな）「梯子」は「人の死」に関わるテーマが根底にあっただけに、その分リアリティを感じるかなあ。「慎一」が彼らの人間関係に加わってきたことで、いい意味で歯車が狂いはじめて、おかげで二人の大切だった人の死を乗り越えていけた　というところでしょうか。つらくて、つらくて、他人のせいにしないと生きていけなかった　ということを素直に言えるまでには、やっぱり１０年という時間が必要なのかも。最後は「じわっ」ときましたが、どうしても「うまくまとまっているなあ」という印象が・・・・。主婦になり恋愛的なものから遠ざかっているせいでしょうか？どうしても、まあ、そういう設定ならこんな風に盛り上がるかも　っていぢわるな気持ちが出てきてしまうんですよね。感動して、じわっと来たのは事実なのですけどね・・・・。

  2006年05月02日

  コメント(6)

• 

  「チーム・バチスタの栄光」　海堂　尊

  以前に、読んだ本が「あたり」だった時は、「登場人物が『ぷっくり』と膨らんで本から出てくると、頭の中で動きだす」みたいなことを日記に書いたことがありました。が、それにさらに追加して、「面白すぎて（集中しすぎて）、脳みそがぎゅーっと小さくなってる」気もするなあと昨日ふと思いました。読み終わって寝ようと思っても脳が興奮しすぎて何だか眠れない。「ん～～っ」と一点集中していた脳が広がって血が通い出すような、頭痛の一歩手前のような感じがありました。時間を気にすることも忘れて、読み終わったら夜中の１時半すぎ・・・（驚早く寝なければ　と思いつつ眼はぎんぎらでした（笑読み終わってから、「このミステリーがすごい！」の大賞作品だということを知ったこの本。これが第一作なのかも？　と思うとそれもびっくりです。「チーム・バチスタ」の「バチスタ」って何だ？　ということですが、人の名前です。バチスタ博士。バチスタ博士が考え出した手術の方法で、そのバチスタ手術を専門にやってるのがこのチームということ。　　　　　　「大学病院で結成された、心臓移植の代替手術である「バチスタ手術」の専門チーム。　　　　そこで術中死が続発。内部調査を押し付けられたのは、　　　　不定愁訴外来担当の万年講師と厚労省の変人役人だった……。　　　　『このミステリーがすごい！』大賞、大賞受賞作。　」　（本の紹介より）だいたいこの「不定愁訴外来」ってのもひとくせあるし、万年講師ってのもひとくせあるし・・・。本の中でこの主人公の万年講師のことが「院内の出世競争から完全に手を引きながら、大学に居残りつづけて知らぬ顔をしているタフな方」と評され、それを受けた本人が「やりたいことはやる、やりたくないことはサボる。わがままなナマケモノです」と言い返しています。この万年講師田口といい、天才外科医桐生のプレッシャーを感じるほど完璧なのにいい人キャラとか、大物化け狸（狐？）のような高階院長、人間拡声器の兵藤・・・・・。極めつけは厚生省大臣付の白鳥・・・。ここまでのキャラには今までお目にかかったことはありません（爆一度読んだら忘れられないキャラばかりで「シリーズ化」してもらってもかなりネタが続くぞと（笑最後の受賞理由みたいなところで、「このミス」審査員が口々に「キャラが立っている」と述べていますが、チームのメンバー、そのほかの脇役についてもそれは言えて、話の都合だけで登場しているような人は全くいません。医療現場を主人公にしているので、勿論専門用語は沢山出てくるのですが、この主人公が手術は門外漢なので（医者なのに・・・）、一緒に「これってなんですか？」って質問していけます（笑術中死は「不運？　医療ミス？　悪意によって引き起こされた事態？」なのか、それは読んで確かめてみてくださいね♪この本、よく日経が出版してそうな「医療現場は？？」みたいな本の雰囲気もあるので、サラリーマンのおぢさま方も結構くいついて読めるのでは？　と思います。最後にまあ余談で「バチスタ手術って？」ということですけど、先天的に心臓が人より大きめ（まあ奇形ということですか？）で生まれた人や、普段の生活習慣から心臓肥大してしまった人にする手術のようです。心臓は「ぎゅっ」と縮んで「ぽんっ」と広がって血液を送り出すわけですけど、心臓が大きいってことはこの「ぎゅっ→→ぽんっ」の動きをするとき、動きづらい。体中に「肉襦袢」がついて、早く走れない・うまく動けない　という状態に心臓がなってるので、負担がかかるし、体全体にも悪影響。それを改善する方法は「心臓移植」して普通サイズに変えてしまうのがひとつ。そしてバチスタ。バチスタは「じゃあ、その余分の肉襦袢部分を切りとっちゃえ」という手術。心臓を一旦止めておいて、余分のところを切り取り正常な大きさにするというもの。難しそうですね。間違って切ったら心臓が・・・・。国内では子供の臓器移植ができないので、選択肢はバチスタだけになるということだそうです。なほまるはよくテレビの特番でやる「救命最前線」とか、「世界のスーパードクター」という番組が好きなので、バチスタのことはそこでちょっぴり予習済みでした（笑他に「小児救命」の特番なんかもなみだ目になりながらよく観ています。技術もあり、志も高いものを持って、一生懸命に人の命を助けようとしている医者がいるというのをこの眼で見て、「こういう医者もいるんだ」と安心したい気持ちがあるのかも。

  2006年04月27日

  コメント(14)

• 

  「エンド・ゲーム」　恩田陸

  「光の帝国 -常野物語-」の中にあった短編のその後。「裏返されて」しまっていなくなった父親。母と娘の二人暮しでずっと生活してきたのだがとうとう母も「裏返され」・・・。ということでとってもとっても楽しみにしていました。　　　　　　　　「エンド・ゲーム」　　　前作の「光の帝国」　なんですけど、がーーん・・・・・こんな終わり方にするなんて、こんな終わり方にするなんて、こんな、こんな、こんな・・・「作者のおばかーっ！」と読み終わって遠吠えしました。そりゃ、この作者はこういうことをやりかねないし、はっきり言ってよくするし、気をつけなくてはいけないのはわかっていたつもりだったけれども、でも、やんないで・・・・（涙という感じでした。甘い未来を想像していた女には鉄槌が下るんだなあ。ぐすん。あんまり書くと人の楽しみを奪ってしまうので書きづらいのですが、多分私が想像していたのは、誰もが一番に思い浮かぶ結末だったと思います。落ち着いて考えてみれば、恩田作品が「一番最初に思い浮かぶ結末」になったことがどれほどあるか？？「いや、ないでしょう。（反語）」　という答えになりますよね。なので期待を裏切り驚愕の結末。予想を超える展開。ということでは、よく考えたら毎度毎度のことでした・・・・。でも、やんないでほしかったの・・・・（涙私としては、遠野一族のイメージがちょっと変わってしまって混乱しています。この状態をもっと「俯瞰」するようなお話を書いてもらえないかしら。誰かまとめてー　という感じです。でも、「俯瞰」しようと思ったらやっぱりツル先生に登場してもらわないとだめかしら？そんな「親切」、恩田さんに求めても所詮無理だろうけどなあ・・・（涙　

  2006年04月20日

  コメント(10)

• 

  「博士の愛した数式」　小川洋子

  やっとまわってきた話題作。映画はもう終わったんだっけ？？寺尾聡さんが「博士」の役を演じていらっしゃるんでしたよね？なんで、読んでいるときの「博士」は寺尾さんになっていました。違和感なかったです。　恐らく名演だったんでしょうね。宇野重吉さんの息子さんですから。　　　　これを感想の最初に言うべきことなのかわかりませんが・・・「８０分しか記憶が持続しない」という設定を作者の小川さんが思いついた時点で名作になる運命だったのかも？数学って小難しいイメージで、それを延々と小難しく説明されてたら「やっぱりだめ」　になっちゃうもの。でも、博士の記憶が８０分しか持たないから、何度でも説明を受けられるし、何度でも質問できる。記憶が８０分しか持たないって悲しいことなのかもしれないけど、そうであったからこそ、広がった幸せがこんなにもあった。そんなお話だったと思います。勉強が大変になってくると必ず一度は「数学って人生に何か役に立つの？」って台詞を誰もが言うのではないでしょうか？私もわからないまま受験のために勉強していました。　私はわからないなりに自分に「こういうのをそれでも勉強する忍耐があるかないかを測るもの」が数学であり、それができたかどうかを見るのが受験。ってな感じに考えていました。つまり明確な理由を見出せなかったんです。好きではありませんでした。数学・理科には「みんながずーっとやってきたんだから、何か意味があるはず」としか思えなかったんですよね。それだけの思いでやっていました。そんなわたしが、子供に「なんで勉強するの？」って聞かれたらどう答えようか・・・？？多分今の時点のわたしは「大人が働くように子供は勉強しなくちゃいけないの」　と言い切るつもりです。理屈で説明できることばっかりじゃない。理屈がないと納得できないようじゃだめだと思うから。世の中理屈だけで済んでしまうなんて、どんな大人も思ってません。それをすべて理屈や理由で説明しようとする親が必ずしも子供に真摯なのかというとそれも違うような気がしています。理屈を言い過ぎて、へ理屈を言うような子供にはなってほしくないんだよなあ。「子供は勉強しなくちゃいけない」って言い切る（もそもそ言っちゃだめなんだよね）ことが大切ですが、でも、この物語の博士みたいに、学ぶことの中にある不思議さ・神秘さが伝えられたら、「言い切る」という行為自体しなくても子供は理解するかもしれません。誰だって「おもしろそう」なことはもっとよく「知りたい」と思うものですもん。わからないまま勉強してきた私がそういう面白さを子供に伝えるにはどうしたらいいのでしょう？読んでいるうちにそんなことも思って、「うーん・・・」と考えてしまいました。だから、数学の楽しさを教えてもらえた「ルート少年」よりもその母親がとても羨ましいと思いました。自分の子供にもそんな出会いがあったら　作ってあげられたら　と。勿論、自分で作ってあげられれば一番いいのですけど・・・・。それからもう一つ映画化決定の「ゲド戦記」。１冊目を読み終えましたが（感想は「離れ」にアップ）、映画化されるのはこの１冊目ではないようです。１冊目は「大賢人ゲド」が誕生する前の物語です。有名な本なのにこの歳で初めて読みました。映画では「ゲド」は「大賢人」として導く立場のようなので「どの本になるのかな？」と２冊目以降も予約中です。　　　　　

  2006年04月19日

  コメント(8)

• 

  「オリエント急行の殺人」　アガサ･クリスティー

  これを「傑作」と呼ばずして、どれを傑作と言うか？　そんなミステリの古典中の古典、基本中の基本がこの「オリエント急行の殺人」です。映画にもなり、ドラマにもなり、世の中のほとんどの人が結末を知っているのではないかと思うほどです。　　　今回は再読だったので、当然結末を念頭に「吟味」しながら読んだつもりですが、それもそれでまた楽しめました。　というか、落ち着いて読むことができました。事件の発生するこのオリエント急行が「ヨーロッパ」へ向かっていることに今回初めて気がついた。それまでは何となく、ヨーロッパ発だと思い込んでいました。トリックもこの物語の結末もはっきり覚えていたのですが、やっぱり最後の最後のポアロの台詞を読んだときには、何だか「ぶるっ」と鳥肌が立ちました。今他のミステリ小説や二時間ドラマの探偵が「私は警察ではありません・・・・」　ではじまる一場面を演じるのは、絶対この「オリエント」から来ているに違いないなあ　などとも思いました。とりあえず、返却期限が来る前に、ＤＶＤを借りてきて対比しながら映画を観よう！　と思いました。昨日早速レンタルに行ったのですが、最寄のお店にはありませんでした。週末から帰省するので、そちらでも探してみようと思います。それからネタばれになるので反転しますが・・・　　（って、ネタ知らない人いるのかなあ？？？）読み始める前から登場人物の「数」を必死で数えていましたが、１２人より多いので、誰が「抜ける」のかと一生懸命考えていました。全員共犯　というのを知って読むと確かにアリバイがあんなに都合よくできるのは不自然ですよね。でもそう思って読まないと気がつかないです。「犯人は誰だぁ～？」ってパニック状態（笑今回はポアロが自分の気持ちを「ボソッ」と小出しした台詞の意味がいちいちわかり、こんなことは初読では私の場合は絶対あり得ないなあと思って楽しんで読みました。今自分が「親」という立場になっていますが、もし子供を殺されたら、自分も「自分で」と思ったかもしれません。孫だった場合も勿論そうだと思います。でも、自分が勤めていた家の子供、親友の子供　というだけでここまでできるか　というと私は無理です。それだけこの「デイジー」が区別なくみんなを慕い、みんなに愛されたということなのでしょうね。最後のポアロ達の粋な計らいに親の気持ちとしては涙が出そうでした。↑↑↑↑ここまで！

  2006年03月22日

  コメント(4)

• 

  「陽炎の男」　池波正太郎

  「剣客商売」シリーズの３作目です。図書館予約枠がなかなか空けられなくて（なかなかまわってこない！）最近やっと入手した３冊目です。鬼平のほうは妹からどんどん借り出しているので、「差」がかなりついてしまいました。　　　７編収録されていますが、表題作の「陽炎の男」で、三冬の恋心が初めて描かれています。この女武芸者佐々木三冬と息子の秋山大治郎が結婚することは知っていて、「いつ、どんな風に展開していくのかなあ」と楽しみにしてました。「剣客商売」は全部で１６冊。番外編もあるので、「まあ、５冊目以降くらいか？」なんて思ってましたが、３冊目にして取り上げられています。三冬が自分の想う相手が大治郎だと初めて気がつく場面がありますが、うーむ、あのように書かれてしまうと女性としてはちょっと・・・・。勿論同じ女性として、「あんなことない」って綺麗ごとを言うつもりはありませんが、それにしても池波センセはっきりと書かれていらっしゃいます（汗文庫版の表紙も良く観ると、タイトル文字の下側になっている絵は三冬が裸のまま一本背負いをしているような場面で、よく見りゃすごいです（笑それにしても、小兵衛の物事を裁く方法はいつも小気味良く、読んでいて気持ちが浮き立つようです。勿論文章も良いのでしょうが、この「喰えないじじぃ」が読むほど好きになります。

  2006年03月21日

  コメント(2)

• 

  「オリエント急行殺人事件」を映画で

  今クリスティーを順番に読み返しているのですが、「オリエント急行殺人事件」を今読んでいるところ。これはもう代表作中の代表作だと誰もが思う一冊だと思います。勿論結末も覚えているので「そのつもり」でどんなんかなあと読んでいます。この作品が有名なのは映画もいい出来だったからじゃないかなあと思います。何度も映画・ドラマ化されてますが、この１９７５年製作のやつが一番有名ではないでしょうか？ローレン・バコールやショーン･コネリー、イングリッド・バーグマンなどが出演しています。　　　　確か他にも有名な俳優さんたちが沢山出演していて、「豪華だなあ」という印象でした。この「表紙のデザイン」にも見覚えあるなあ　と画像を見ていたのですが、先月たまたま「スペシャル・コレクターズ・エディション」が発売になっていたようです。イングリッド・バーグマンは他の俳優さんに比べると「ちょい役」とまでは言いませんが、まあ脇役で、この頃はこんな風だったのかなあと以前にビデオで観ました。彼女がいつデビューしたのか調べればわかるんでしょうけど、新人っぽい（に近い）感じで新鮮でした。今本では、殺人事件が起こった翌朝で、読みながらビデオを借りてこようか・・・と検討しています。交互に観たり読んだりしたら面白いかも　と思いつつ、止まらないので、借りにいく前に話がどんどん進んでいます。まだ結末を知らない幸せな方はいますか？他のミステリでひきあいに出されてネタばれすることが多いので、是非早めに読んでみてください。もうねえ、真相を聞くとびっくりしますよ。「どえりゃーすごいで、あかんわ」（名古屋弁で）

  2006年03月20日

  コメント(4)

• 

  「風味絶佳」　山田詠美

  山田詠美さん、沢山著作がありますが、私はこの本で二冊目です。断言できます。最初に読んだ「ベッドタイムアイズ」で「あー、だめだ・・・」と思ってそれきりでした。興味がないと、新刊が出ていても自然に情報が遮断されていて他の作品も一つも聞いたことありません。この本はお友達が、「わりと話題になってる本で、結構よかったよ」　と貸してくれました。２０周年のマイルストーン的な作品　だということです。　　　　　森永ミルクキャラメルの表紙です前の「ベッドタイムアイズ」はほとんど忘れてしまっているので、これが初めて　という感じでしたが、無駄のない文章といいますか・・・・。「ひー、こわいよー・・・・」　というのが読み終えての感想。短編集でどれも「体を動かす（職能のいる）仕事」をしている男性が主人公になってます。その仕事なりの特異さもあるのですが、ホラーやスプラッタじゃないのに「こわいなあ」と思うのは、なんというか、偏執的なんですよね。誰かが必ず。文章に無駄のない感じのせいで、余計にこう心臓（神経？）に「くーっ」と迫ってくるような圧迫感があります。知らないうちに息を止めて、息するのを我慢して読んでるような感じです。中でも私の「緊張最高潮」だったのが「夕餉」。お話のほとんどが「夕餉」を作る女性の手順の描写になっているのですが、「うぎゃーっ」と言って走り出してしまいそうです！！自分もいつもご飯を作っていますけど、とてもとても・・・・・。その執拗さに息をするのを忘れてしまいました。かと言って読み終わったら「どっと疲れる」かというとそうでもなくて、「ふーっ」と読み終われるんですよね。ほとんどが恋愛小説のエッセンスを持っているからかも。ちなみにそれぞれの短編に登場する男性の職業は、以下のとおり。「間食」　　　鳶職「夕餉」　　　ごみ収集車の乗務員「風味絶佳」　ガソリンスタンド店員「海の庭」　　引越し社の社員「アトリエ」　排水層・貯水槽のメンテナンス・掃除「春眠」　　　斎場勤務あまり取り上げられない仕事ばかり。体を使う仕事の男性ばかり　というのがまた一種独特の雰囲気を出してます。「風味絶佳」、まさに五感で味わうように書かれている小説でした。

  2006年03月14日

  コメント(6)

• 

  「悪いうさぎ」　若竹七海

  「プレゼント」「依頼人は死んだ」に続く三冊目の葉村シリーズ。現在刊行されいるのはここまででしょうか？前の二冊は短編集でしたが、これはがっつりの長編。短編と同様の軽い（？）雰囲気で始まったのですが、これがどうしてどうして・・・。大変なことになってますっ！！！　　　最初の短編二冊を読んでいるときはそれほど順番にこだわる必要はないと思いましたが、この「悪いうさぎ」を読むと「順番って大事」と思います。先に読んでないと、ちょっとトラブルの根の深さがわかりづらいのかもしれません。（まあその程度と言えばその程度ですけど）家出した女子高生を家に連れ戻す仕事を受けた主人公の葉村ちゃん。友達の女子高生が次々に失踪している事件にどんどん巻き込まれ・・・・。というはなし。前の二冊で容赦ない断罪（？）をしてきた葉村ちゃんのもとへ、「ばっさり」やられた人達が大挙して押しかけてきます（笑沢山の材料をかかえて疾走していくスピード感と「大盛り感」が最高です。で、すごい勢いで結末までまっしぐらなのですが、うーん、最後は「ああっ・・・・・」という感じなんですよね。無音の世界の放り出されたような虚脱感のある結末でした。このシリーズもまだまだ続きそうですね。好敵手！　みたいな人物も出てきているし、なんで、なんで、葉村ちゃんの○に○○が浮き出てるの？みたく、次に期待ができます。トラブルを引き寄せる主人公なので、時間と共に次のトラブルは大きくなるわけですよね。読者としては読みがいがあって楽しいですね。最後のおまけのつっこみどころ（？）としては、「村木、お前バーのママさんって何だよ（怒！」というところでしょうか？　３冊目にしてはじめて「おおっ」と思っただけにがっくりきました（笑

  2006年03月11日

  コメント(4)

• 

  「依頼人は死んだ」　若竹七海

  先日読んだ「プレゼント」の葉村シリーズの二冊目です。こちらも「プレゼント」同様の短編集で、「妥協しない女　葉村」が突っ走っています。このキャラのどんな風に行動するか見たさに読んでいるような感じになってます。　　　どの短編にも共通するのが、日常生活のちょっとした「悪意」というか、心の隙間の「なんとなく・・・」的なものが成長して発生するお話という形。そういうのって、面倒だとか、ろくなことがないって気持ちで、ちょっと見てみぬふりをしてしまう。というか、「見なかったふりをしてあげた方が本人は幸せ？」みたいなことなんですけど、それを容赦なく、しつこく、徹底的に追求しないと気がすまない　というのが主人公の葉村ちゃん。しかも、徹底的に追求した内容を、相手に徹底的にたたきつけるだけの「口」もあります（笑聞かされる相手としては即死級の内容なので、死にたくない相手から半端じゃない反撃を受けることに・・・。誰にも頼らずどこにも属さず生活するのは不安なことだし、他人の恨みをかいやすい職業と性格だし、どうして葉村ちゃんはこんなに頑固になっちゃったんだろう？？お姉さんのことだけでもないように思います・・・・。そして、このシリーズ三冊目の「悪いうさぎ」に既にとりかかっています。こちらは一冊まるまるの長編のようで、目次をみて「にんまり」して読み始めました。「うさぎ」って何だろうなあ　と思いつつ、ここ数日のごとく家事がおろそかに

  2006年03月09日

  コメント(6)

• 

  「ナルニア国物語」　を観てきました

  世の中の技術が進歩してよかったなあ　と無条件で思えるのがこれ。昔必死に読んだあの本を「映像化したらどうなるのかなあ」現実に叶えられるようになりました。技術が進んだ今だから、やっと作れる・公開できる　という面もあるかもしれませんね。良くも悪くもディズニーらしい映画　という仕上がりでした。どうしても比較してしまいますが、「ロード・オブ・ザ・リング」程は大人へのアピール度がないかも。でも、子供にはちょうど良いファンタジーのサイズかな？　って思いました。とにかくルーシーのかわいさにやっぱり釘付けでした。４人兄弟をやった役者さんは私としてはあんまり馴染みのない人ばかり。何となく、演技もぎこちないかな　という先入観があったのですけど、それが、ナルニアに来てとまどいながらも・・・　という雰囲気になってました。（ってことはそういう役作りと演技だったのかも）４人がそんな風に見えたので、白の魔女の演技を見るたび、「あんたが『なりきり大賞』だよ。間違いないよ。」と思ってしまいました。アスランの声のリーアム・ニーソン。顔はちっとも思い出せなかったのですが、声を聞いた途端、「あっ、あんた、いつも何かの役で出てる人だね？」　という感じでした（笑楽しんで観てこられました。　　　この映画、もし原作を読んでなかったらどうでしょうか？もしかしたら、あのお菓子にそれほど魔力があるとは感じなかったかもしれないし（ただ単にお菓子が食べたい！　みたいな）サンタクロースがちょっと唐突で、台詞があるまでサンタとはわかりづらかったかも。どうしても時間の制約がありますが、もう少し、「エド」が白の魔女を擁護するような会話とお菓子の演出に工夫があったら、けんかしてむりゃくしゃしてたから仲たがいしてしまって　という理由だけでないのがよくわかったかも。それとも映画の方はそのあたりは原作と変えたのでしょうか？？私は本を読んでいたので、あんまり疑問はなかったのですが、読んでなかったらどうなのかなあ　とそんなことが気になりました。春休みになりますし、小学生くらいの子供と親子で行くのにピカイチの映画かも。

  2006年03月08日

  コメント(10)

• 

  「クローズド・ノート」　雫井脩介

  雫井さんの最新作です。携帯サイトで連載していたそうで、その頃から大ヒットだったらしいです。雫井さんと言えば、「火の粉」や「犯人に告ぐ」がすぐ浮かんできます。硬派とか社会派とか、とにかくちょっと固い（いい意味でよ）印象でした。でも、この本って全然違うんですよね。　違う作者か？　と思うくらい。読みながら自問自答？していたのは、もっもしかして「胸キュン」小説？　（死語・・・）ギャップが大きくてびっくりしました。あったか系の恋愛小説です。　　　主人公が引っ越してきた部屋に前の部屋の住人の忘れ物のノートがあり、それを読んでいくうちにどんどん主人公が変わっていく　というお話。お話の「からくり」はそんなに難しいものではなく、当初にすぐ想像できてしまうのですが、ノートから推測できる前の持ち主の人柄や、万年筆にまつわるエピソードがとてもリアルな感じで、登場人物それぞれがどんどん細部まで想像できてくるような、そんな風でした。寡黙で女心ににぶい男というのは、日本では少々希少になってきた人種（？）かもしれませんが、こういう男に恋をすることになると、「何を考えているのかさっぱりわからない」って、女子ばっかりが悩むんですよね。だから、相手役の男子がこのタイプだと読んでいてもじれったいなあと思うことが多いです。でも、この本ではその男子を二つの視点から見て、表現することによって「わからない」じゃない、人間味のある男性だというのがうまく伝わってきます。そして、ノートのおかげで主人公もずいぶん変わっていくんですよね。タイトルの「クローズド・ノート」は「closed note」なのですが、「閉じられたノート」というよりは「近くにある・親密なノート」の方ですね。たぶん。携帯サイトから出た小説だからかもしれませんが、今までの雫井さんの本のイメージで読むと、物語が全然違う感じ　というだけでなく、ちょっと盛り上がりに欠けるというか、物足りないような気がしますが、「雫井さんの」というより、あったか恋愛小説だと思って読めばいいかなあと思います。

  2006年03月08日

  コメント(4)

• 

  「プレゼント」　若竹七海

  お気に入り日記のmicky-momoさんが読んでらして本です。下にＴＢいただいています。あらすじが面白そうだったので、そのシリーズの１冊目のこの本から読んでいます。葉村晶という、いつもトラブルに巻き込まれる女性が主人公の話の短編なのですが、それぞれの話で彼女のキャラがどんどん出てきて、とても面白いです。ただ、８編収録されている話のそれぞれに名前がついていて、半分は「ＡＫＩＲＡ　ＨＡＭＵＲＡ」とタイトルと共にあり、もう半分は　「ＳＨＵＮＴＡＲＯＵ　ＫＯＢＡＹＡＳＨＩ」　とある。最後の一編は「ＡＫＩＲＡ　＆　ＫＯＢＡＹＡＳＨＩ」　とあります。コバヤシって誰よ　と思っていたのですが、警察の刑事さん。二人がそれぞれのトラブルに合う話が交互に書かれていて、最後の事件で二人がご対面してます。これって、その後の二冊ある話のプロローグになるのでしょうか？この二人タイプは違うようで、どちらもマイペースっぽいので意外に馬が合うのではないかなあ　なんて思いながら読んでいました。この葉村さんのドライだけど、人間観察力するどい発言に興味津々です。続刊の二冊ももう入手済み（！）なので、続けて読む予定です♪　　　　本の装丁は短編の中の一場面のような、ちょっと目をひくものになっています。

  2006年03月07日

  コメント(6)

• 

  「ネクロポリス」　恩田陸

  あー、もう、何から説明したら（書いたら・述べたら）いいのか？？と「うきうきパニック」がやってきました。　そんな読後感。　死者が現われる土地――V.ファーで起こる連続殺人、そして「ヒガン」という不可思議な儀式。東洋と西洋、過去と現在、生と死、あらゆる境界線が揺らぐ世界観を、いまだかつてないスケールで描き、ミステリーとファンタジーの融合を果たした恩田陸の最高傑作！というのがあらすじです。よくもまあ、こんな簡単にまとめられたなあ　とこのあらすじを読んで改めて思うほど、中味がすごいです・・・・。このあらすじで「うーん、よくわからん」と思った人は出版社のＨＰで、物語の世界が「絵」で見ることができるようになってます。こちらが優れもので、本読みながら見たら楽しかっただろうなあと後悔するほどです。　　　→→→ 出版社による紹介ＨＰイギリスのはずれのとある場所ということのようですが、イギリスの文化と同程度（もしくは多い？）の日本文化も根付いた不思議な土地での不思議な物語です。「お客さん」と呼ばれる死んだ人や、彼らが帰ってくる「ヒガン」という行事。義務付けられた日記帳や柳田国男や、鳥居に切り裂きジャック・・・・。てんでバラバラなものがごった煮になって大変な美味というか、大変なことになっている本でした。こればっかりは、とにかく読んでください！　としかいえないなあ。この「うきうきパニック」をあなたも味わってください！！　　　　本の装丁がまた雰囲気にぴったりです。画像は帯が邪魔してくるけどね。それから余談ですが、読み終わって「あー、堪能したなあ」と一息ついたとき、ふと、「恩田さんが『小説以外』で書いてたイギリス旅行の取材ってこの本のためだったのか？」などと思っていたのですが、「おいおい理瀬ちゃんはどうなった？（涙」というのもふと・・・・。そろそろ書いてくれてもいいのになあ。

  2006年03月06日

  コメント(10)

• 

  「暁の密使」　北森鴻

  北森さんの新作です。らしからぬ（？）重厚なタッチといいますか、なかなか読み応えのある内容です。「仏道のために命を賭して西蔵の聖地・拉薩を目指した仏教者がいた。その名は能美寛。　欧米列強の強圧に呻吟する明治政府が能美に託した秘策とは…。　歴史のｉｆに挑む秘史発掘ミステリー。 」　　　　　　本の紹介よりまさに「歴史のifミステリ」です。近代史の始まる混乱のあの頃ならあったかも　と思わせられます。当時チベットは鎖国政策のような形で外国人を入国させないようにしているので、険しい道を行き、現地近くで言葉や生活様式を数年にわたって会得して、現地人として入国しようという気の遠くなる話。仏道のために命をかけても成し遂げようと決意する主人公のまわりには、こんな大変な山奥の国なのに、どうにかして「潜入」しようとする仏教には関係のなさそうな人達がいて・・・。主人公が「不惜身命」でればあるほど、後ろに政治的なものが迫ってくるんですよね。イギリスとか、ロシアとか、そして祖国日本。日清戦争後ですっかり弱さを露呈してしまった清。そういうものに追っかけまわされてしまった主人公が気の毒で、「何とかチベットに入国させてやりたいなあ」なんて思いながら読んでいました。　　　　　　　　　　　　　　　「暁の密使」　　　　　　　　　　「狐闇」この本とは別にもう一冊「狐闇」という同じ作者の本についても触れなくてはいけないと思います。「狐闇」は北森さんが書く「宇佐美陶子」という古物商を主人公にしたシリーズの一冊ですが、こちらの「狐闇」は、この「暁の密使」のプロローグのような話になっています。作者がこの二つの作品の関係をどんな風にとらえていらっしゃるかわかりませんが、「狐闇」を先に読んでいると「暁の密使」の中のからくりの一つがわかってしまいます。この本を読む前に「暁の密使」のあらすじを読んで、「あっ、あの『狐闇』のお坊さんの話だな」　とすぐわかりました。なので、その点は「知らなかったらどんな風に読めたかな」と思うところです。読みながら、どちらかというと、「どうなるのか？」より「どういう終わり方になるのか？」という感じでした。ただし、私自身としては「狐闇」を読んでいたおかげで、主人公にまとわりつく政治的な側面がとても理解しやすかったので、「良し」と思ってます。「狐闇」は「暁の密使」の中のあるアイテムに関わるその後の話なので、プロローグというより、エピローグの一つになるのかもしれません。両方未読だったら、うーんそうだなあ・・・・・。「暁の密使」を読んでから「狐闇」を読んだほうが、いいのかも。大歴史ロマンを堪能してから、その余韻に浸れる　という風かな？　

  2006年03月02日

  コメント(0)

• 

  「Τになるまで待って」　森博嗣

  Ｇシリーズの三作目です。「Ｔ」じゃなくて「Τ」です。ギリシャ語の「タウ」。この本を読み終わった今日までは「Ｇシリーズは新しいシリーズなので、このシリーズさえ順番に読んでいればとりあえずＯＫ」と思っていました。「おもってました」の過去形です。やっぱり他も読んでおかなければいけないんだなあと思い始めました。特に「四季」シリーズ。ちょっと前だったけど読んでおいてよかった（ふーっ「四季」シリーズで一通り（？）のネタ整理をしてもらった私達読者なんですけど、それでも読んでいて「？」と思うところは沢山ありました。そういう「？」がこの本にも波及しています・・・・。こうなると再読したい　という欲望が強くなります。それにしても、この「Ｇシリーズ」は、探偵（？）たちのやる気なしなこと！（笑他の森作品でも、「一番理論的に説明できるのはこういう殺害方法である。これが可能なのはこの人しかいないので、こいつが犯人」という真相解明で　「動機はそちら（警察）で調べなさい」　てなもんだった。確かに傾向はあったけれども、そんなに面倒がらなくてもいいじゃない　というくらい消極的態度。まあ、海月くんも犀川センセも、事件に巻き込まれたくない！！からなのでしょうね。なので、このシリーズは最後の盛り上がりはちと小さめ。「犯人はおまえだ！」ってのが好きな私にはちょっと不満なのだけれども、その代わり、違う謎を「どんどんどんどん」ふりまいています。まあそれぞれの本でおこる事件はちょっとしたエッセンスで、謎だらけの「真賀田四季」のことがわかってくるシリーズだったりして・・・。そうだったらいいのにな　そうだったらいいのにな（歌調で）と思う一読者なのであります。　　　余談なのですが、ここに出てくる海月くんという、わが道を行く男に弱い女子は多いですね。特に、「元気はつらつ、基本は体力」という大学時代にはこういう寡黙・省電力男でしかも頭いいとなった日にゃあ、女子は興味津々です（私だけ？）しかも、外見にマイナス点がないなら尚更です。（これ大事）基本的に「元気はつらつ・バカ騒ぎ全開」に参加して楽しみつつも、この手のタイプとのかけひき（恋のじゃないよ）に脳みそを使うのも楽しいね。大学時代はこういうところでしか、脳みそを使用していなかった気がするなあ。（むっちゃ、しょーもない話でごめんなさい）

  2006年02月27日

  コメント(6)

• 

  「ナルニア国物語」が映画になりますね

  これも来週末から映画がはじまります。昨日の土曜日に先行上映されているしご覧になったかたもいるのでは？と思います。　　　→→映画のＨＰこの本も小さい時に何度も読んだ本です。子供のときはこういうファンタジーもの・冒険モノが大好きで、あとは推理小説。当時から文芸ちっくなものはあまり読んでませんでした（笑「指輪物語」と同じで「あの物語がどんな風に映像になっているのか？」が一番興味あり、観にいくつもりです。「ロード・オブ・ザ・リング」と比べて・・・・　という意見もあるようですが、元々「指輪」は大人向けファンタジーだし、「ナルニア」は子供向け。比べるのはちと酷だと思います。しかもディズニーですから、アクのない正統派子供映画になっていることと思います。大人は原作を読んで物語の「一部」であることを認識して行ったほうがいいかもしれません。改めて読み返してみて、今回はじめて持った感想は「やっぱり『三番目』ってのが大きいなあ」というもの。主人公の４人兄弟（男→女→男→女）の中で魔女の口車についつい乗ってしまったのは３番目の男の子。上のしっかりもののお兄ちゃんが、上らしく兄弟を仕切る中、末っ子の気楽さは一番下の女の子に取られてしまい、なんだかなあ・・・それに、その唯一威張れる末っ子（？）に上の二人が味方するような格好になってしまい、「ふんっ」とひねくれてすねてしまう様子が、親となった今には「超」自然でした（笑「ナルニア国物語」は全部で７冊あり、刊行順＝年代順ではないのですが、あえて、年代順に読まなくても刊行通りでいいと思います。ただ、他の本を読んではじめて「あれってああだったのか」とわかる事実もあり、映画だからと一冊だけ手に取るのではなく、是非通して読んでみてください。岩波新書バラ買いもいいのですが、７冊セットになったものも売っています。さらに、「スペシャルエディション」で７つの物語を年代順に一冊にした本も出ています。　　　　　　

  2006年02月26日

  コメント(2)

• 

  「死神の精度」　伊坂幸太郎

  これも話題作でした。って過去形ですが、予約して随分待ったので、予約時の気持ちの盛り上がりは落ち着いています。伊坂さんの本自体が初めてなのですが、いろんな方のレビューを拝見すると、「個性的」という感じなのでしょうか？　まあ、作家はみなさん個性的であるから本が売れるのですが、「特に」個性的。ユーモアのある感じを受けました。　　　死神を主人公にした短編集なのですが、この死神のキャラが実に濃いです。架空の生き物というか、ファンタジックな存在なのですが、沢山いる同僚の死神の中でも「彼はこういう人（死神）」というのがよく表現されています。その時その時で、外見や年齢などの設定が変わる　とあっさり書いてあるのに、死神自身の性格・キャラがきっちりしているので、不思議な存在感がありました。この死神と彼の「仕事」の設定を思いついた時点で、もう伊坂さんの勝利というか（笑短編であるせいで、余計にユーモアや洒落の心を感じました。伊坂さんの他の作品というと、「魔王」くらいしかぱっとでませんけど、長編はどんな感じなのでしょうか？こういうユーモアのある軽さながらがっつり読ませてくれるのでしょうか？でも、「魔王」も猛烈に予約が殺到していて、今予約を入れる気にはとてもなれません。何か他の作品をピックアップしてみようと思います。「軽くてがっつり」って・・・・。表現が矛盾しているようなのですが、良い作家さんなら可能ですよね。読者はいつも過剰に期待するものですから

  2006年02月25日

  コメント(6)

• 

  「壬生義士伝」　浅田次郎

  久しぶりの浅田次郎さん。この本は映画化されていて、主演を中井貴一さんがされているそうです。映画は観てないのですが、旦那ちゃんは観たことあるそうで、なかなかの豪華のキャストでよかったよ　とのこと。「壬生義士」って漠然となんなんだろうなあと思ってましたが（ばかです。すみません）いわゆる「新撰組」のことなんですね。何となくそうかなあと思っていたのですが、今回はっきりしました（笑新撰組というと、沖田・土方など、ドラマに取り上げられた人物が沢山いますが、この本の主人公は「吉村貫一郎」という、私は全く知らない人です。まあ新撰組のことは全然知らないので、実際知名度的に「どの辺り」の人なのか？？とにかく、この吉村貫一郎のことを知りたい　と新撰組の生き残りや吉村の知人を訪ねる人がいて、その彼（？）が聞く吉村についての話　と、吉村自身が死ぬ当夜の胸中に浮かぶさまざまの出来事・思い出を回想する場面が交互に描かれていて、何とも不思議な読感です。時間の全然違う二つを交互にすることで章ごとにめりはりがあるだけでなく、それぞれが微妙に次へとつながっています。前のエピソードが次の章部分のプロローグになっている風です。これって浅田さんのお得意の書き方ですね。たぶん。私の読み方が悪いのだと思いますが、結局吉村のことを聞くために訪ね歩いていた人が誰だったのかわかりませんでした。だから、読むたびに「もしかして○○さんかしら？」といろいろ考えてたのですが、結局「さては？」と思った人は「次の聞きに行った相手」になっていて、全くわかりませんでした。（誰かわかってたら、教えてください♪）それなりにくいしばって（？）読んでいたのですが、さすがに最後の部分はティッシュ片手に「ちーん」としながら読みました。最後の最後の部分にある「手紙」が載せられています。作中の人物が書いた手紙の中味なのですが、幹事読み下しの昔風なのですが、これを声に出すように読んでみるとこれまた泣いちゃう。この本で、いろんな形で語られたことを凝縮した形になっています。　　　　　　浅田さんが書く歴史モノは取り上げ方が決して直球ではないのですが、非常に重厚で、読み応えがあります。人物たちが魅力的なので、それまで難しくて敬遠していた近代史の部分に気楽にはいっていける感じです。この新撰組にしたって、何か他のもので読んでみようかしら　なんて気になったくらい。ある意味ありがたいことです。

  2006年02月24日

  コメント(10)

• 

  「容疑者Ｘの献身」　東野圭吾

  直木賞受賞作のこの本、予約すること数ヶ月でやっとまわってきました。前作にあたる二冊「探偵ガリレオ」と「予知夢」は短編集の形だったのですが、この本はがっつりの長編です。いつも事件の解決に貢献する物理学者と同窓生だった天才数学者が相手で、この数学者が好きになった隣の子持ち主婦の殺人隠蔽に協力する　というもの。ここまでは「あらすじ」でよくでているので、まあ書いてもいいのかな　と思って紹介しましたが、前作二冊ではこの学者センセがあまりにもあっさり事件を解決していたのですが、今回は同窓の天才数学者ということで、満を持しての「ボスキャラ」登場だなあなんて思って楽しみにしてました。なので、犯人が最初から読者にもわかっていて、そこにどうやってたどりつくか？　というタイプで、「コロンボ刑事」のパターンと一緒です。（今なら古畑にんざぶろー　と言った方がいい？）ただ、ここまでわかっていて、どうやってお話を盛り上げてあっと言わせる結末にするのかと思っていたのですが、充分びっくりさせられました・・・・・・・・・この数学者のとった手段というのがこれまた緻密で、語弊があるかもしれませんが、こういう理詰めの好きな人でないと思いつかないというか、実行しようと思わないだろうなあという方法。でもこの理詰めの理論の裏にあるのは、理詰めでは全く太刀打ちできないもので・・・・。その辺りの「なんだかなあ・・・・」という部分が強い印象を与えてくれたように思います。　　　この真っ黒に小さい薔薇　という装丁も物語の雰囲気とよくあっています。この本が「直木賞受賞」と言われると東野作品をあまり読んでないと、少々インパクト小かもしれません。ただ、他の沢山の作品のことを思うと、やっぱりここら辺りでとってもらわないと、お後もつまっているし・・・という感じです。

  2006年02月23日

  コメント(13)

• 

  「東京奇譚集」　村上春樹

  友達が図書館で予約してやっとまわってきた本を貸してくれた。又貸しはご法度なのだが、すぐ読んで返したのでなかったことにしてください（笑実は村上さんの本は私のン十年の人生の中でこれが二冊目です。貸してくれた友達もそうだったのですが、「『ノルウェイの森』を読んでよくわからなかったので、それきり」だったのです。わたし。その後も何か挑戦しようと借りたのですが読まずじまい。で、意を決して（？）読んでみたのですが・・・・。普通に面白く読めました♪村上さんの文章は硬質な切れ味のある感じですね。堅苦しい文章という意味ではなく、クリアな感じがします。そして短編集でしたので、余計に「光った」なあという風です。一番印象的だったのが「品川猿」。品川と猿って一番遠そうなのに・・・なんて思って読み始めたのですが、「あっあなた、なにもの？？」ともうびっくり仰天です。そんなことってあるのかよー　と叫びたいところなのですが、この文章で読んでいると何だかありそうなのが不思議。この「はてなはてな感」が最高に読んでいて楽しかったです。　　　こうなると他にもがぜん読んでみようかと思いはじめました。検索してみると「世界の終りとハードボイルド・ワンダーランド」とか、「ねじまき鳥」「海辺のカフカ」などなどいろいろですね。でも次の「二冊目」がだめだと、金輪際読まなくなってしまいそう。選択が大切ですね。　何がいいのかな？？やっぱり「ノルウェイ」にリベンジするのがいいのかしら？？

  2006年02月13日

  コメント(8)

• 

  「永遠の旅行者」　橘玲

  「２０億の資産を孫娘に相続させたい。でも相続税は１円も払わずに」という依頼が元弁護士の主人公のところに来てはじまる物語です。税金や海外投資の話に絡めてミステリ仕立てで進んでいきます。この作者、「マネーロンダリング」という本でデビューしている方で、この手の知識の専門家のようです。タイトルの「永遠の旅行者」というのも要するに「税金を払わないで生活する人たち」のこと。しかし、この本で「そういう知識」を仕入れようとすると物足りないと思います。純粋に一つの物語として読めば、おもしろウンチクミステリとして楽しく読めると思います。お金持ちのじいさんは今にも死にそう。息子は失踪中。その妻は死亡。そして一人残った孫娘も精神を病んでいて・・・・。と依頼もぶっ飛んでいれば、登場人物の設定もぶっとんでいました。すべてが奇想天外なようなんですけど、「合法的に」税金を払わないという部分が超現実的で、しょうがないと思いつつ税金を払っている私からしてみたら、やっぱり払わないためには、こういう奇想天外な発想が必要なのね　と感心するやらあきれる（？）やら。税金に関する定義や、法律としての税金の解釈なんかにもふれていて、ちょっとした「税金入門」「はじめて税金物語」みたいにも読めます。「居住者」とか「非居住者」とか、漢字の単語も多いのですが、少しでも興味があれば楽しく読めます。　お話としてはもう少し量をスリムにできるのでは？　と思う部分もありましたが、これくらい書いてくれないとわかりにくいのかも。とにかく一気読みできましたので、ちょっとでも「私のお金」に興味のある人にはおすすめです。この本は「幻冬舎創立１１周年記念作品」です。記念作品に選ばれるなかなかよみごたえのある本だと思います♪ちなみにこの物語での「条件」は１　おじいさんが２０億の資産を残して死にそう。現時点で遺言状は作ってない２　息子は失踪。嫁は死亡。なので、孫娘一人しか相続人がいません３　失踪中の息子はバブルがはじけて事業に失敗。１５０億の負債があります　その負債は債権回収の会社に売却されていますさあ、これでどうやって税金を減らして、孫娘に無税で譲渡できるのでしょうか？ヒントはやっぱり「永遠の旅行者」で、簡単に言うと、これは合法的に税金を払っていない人。いくつかの海外の国で納税義務が発生しない範囲内で長期滞在すること。これをずっと繰り返していると税金は払わなくてもいいんだって。またの機会にこの辺りの投資術については詳しく調べてみたいなあと思ってます。　　　　　　

  2006年02月10日

  コメント(14)

• 「奔馬」　三島由紀夫

  前作の「春の雪」を読むときに「これは夢と転生の物語」であるとは書いてありましたが、正直読んでいてピンときませんでした。だれも転生してないし・・・。でも、第二作を読むとよくわかります。確かに前作で清顕が言ってました。「今、夢を見てゐた。又、会うぜ。きつと会う。滝の下で」なぜ滝なの？　と思ったのですが滝だったんですね・・・・。転生って言うと生まれ変わって、違うものになって生きるわけですけど、「前世ではお金に困っていたから、今、こんなにお金に執着する」　とか、「前世では病気がちだったから、健康な体に生まれたいと願って生まれてきた」　とか、前世で得られなかったものを無意識に求めている　というような話をよく聞く気がします。前は「これ」がつらかったから、今度は「これ」のない人生を生きたいという感じでは？？でも、この話での主人公飯沼勲はこういう見方だと前作の清顕とのつながりはあまり感じません。この流れだと、「清顕は愛する女性と幸せになれなかったので、愛のある人生を送りたい」「清顕はある意味激情によって人生が変わってしまったので、平凡穏やかな人生を送りたい」みたいになるのかな？でも、そういうのじゃなくて、清顕の人格を「補完」するような人物として描かれているように思います。強靭な体力や鍛錬された肉体。爽やかな激情・・・・。あまり清顕にはなかったものを持っていて、本多も「清顕になかったものを具現化した人物」のように思っています。全然違う人物なんですけど、だんだん　だんだん　全然違わない人物になっていくのが面白いところ。彼も己の願うものの中に狂気のように進んでいくんですよね。　それは同じ。そして、彼らを見守るのが「本多」という同じ一人の人物であるので、彼を通して交通整理されていくような一面もあるように思います。他人からみると彼らの進む道は狂気のようですが、本人たちは心の平安が見出せたのかもしれません。それにしても、この主人公の飯沼は「もう一人の三島由紀夫」のようです。４部作のうち、最初の二つを読んだところですが、全体として通してみたとき、一番「盛り上がる」ところはどこなのでしょうか？いろいろ考えるとこの「奔馬」のクライマックスがそうなのかも　なんて思います。

  2006年02月09日

  コメント(6)

• 

  「永遠の旅行者」は税金フリー？？

  ずっと予約を待っていた「永遠の旅行者」という本がまわってきました。まだ読み終わってない本をここに載せるのもなんなんですが・・・この本、「元弁護士・真鍋恭一のもとに見知らぬ老人から不可解な依頼の手紙が届いた。その内容は『２０億の資産のすべてを、息子にではなく１６歳の孫娘に相続させたい。ただし日本国に１円も税金を納めることなく』というものだった。」　　　　　　とあらすじが紹介されていて、しかも「衝撃のビジネス合法的脱税小説」とあります。だから、本を読む前から「合法的に税金を全然払わない方法って何かな」っていろいろ考えていました。本書の冒頭にキーワードとなる単語について説明がされています。　「オフショア」「タックスヘイヴン」「タックスシェルター」そして、「ＰＴ」。「Perpetual Traveler（永遠の旅行者）」で、　どの国の居住者にもならず、合法的にいっさいの納税義務から解放された人々。と４つの言葉の説明があります。「タックスヘイヴン」はよく聞きますよね。バージン諸島とかケイマン諸島でしたっけ？（もう忘れている・・・）そういう税率の低いところに会社を設立したりするとか・・・。それくらいは聞いたことがあります。あとは「オフショア」。これは単語として聞いたことあるだけで知りません。「タックスシェルター」にいたっては全く知らず。話自体は勿論フィクションであり、税務上のテクニックは作者の想像とありますが、これだけの単語で何か思い浮かぶことはありますか？？こういうスキームかも？　というのがあったら是非コメントしてみてくださいね。頭の体操みたいな感じで（笑それにしても、税金払わないってことになると、何となく「複利」という単語が浮かんできます。税金って結構取られているから、丸々使えるとなるとずいぶん違うんじゃないのかな？意欲作だと思うのですがいかがでしょうか？この本の作者の橘さんは早稲田を卒業して「マネーロンダリング」という本で作家デビューしてます（汗こういうことに詳しい人みたいです。

  2006年01月31日

  コメント(6)

• 

  「幻夜」　東野圭吾

  読み終わった瞬間、「うーん・・・・」と腕組みをしてしまいました。良いとか悪いとか、後味がいいとか悪いとかじゃなくて、「うーん・・・」。判断がつきかねる　という感想がしっくりくるような結末でした。今ドラマ化されている「白夜行」のまあ「続き」というか「後日譚」になるのだと思いますが、東野さんがインタビューでおっしゃってるとおり、「幻夜」だけで読んでも大丈夫なようになっていると思いますが、やっぱり「白夜行」の後日譚として読んだほうがいろんなものが増幅されて良いと思います。彼女はどうなっていくのかしら？　というのがまあ一番の感想で、何を目指しているのかなあ　と少し哀れむような気持ちになりました。ある意味芯の強い女性として書かれていますが、自分の個性が確立しているというより、自分の理想とするものが確立しているというのでしょうか？そこへ行くためには手段を選ばないという芯の強さがとっても異質でした。それってその人の個性といえば個性だし、究極の模倣なのかもしれないし・・・。タイトル「幻夜」を象徴する最後の彼女の台詞がありますが、確かにあんなに彼女に都合のよい展開というのは、本当に「幻」なのかも　なんて思いました。「白夜行」の方で徹底的に隠していた部分をこちらでは前面に出していて、そのおかげで別の「闇」がふつふつと・・・・・　という感じです。そういう意味でも二冊は「表裏一体」のような感じの小説です。　　　　　　　　「幻夜」ちなみに旦那ちゃんに聞いたところ、表紙の橋は東京のベイブリッジの写真じゃないの？　と言ってました。田舎ものは見ただけではわかりません（汗で写真では見えないのですが、背中（？）のところにちょうど東京タワーの夜景がくるように装丁されてます。読了後はこの夜景の写真の装丁がやけにしっくりくる　そんな小説です。　　

  2006年01月25日

  コメント(10)

• 

  池波ワールド　はじめの一歩

  今年に入って、池波正太郎の本を読みまくっています。とは言っても、シリーズものを順番に読んでいるだけなので、種類は多くありませんが・・・。池波さんのシリーズものというと代表的なものが３つありますが、そのうちから二つ。　　　　　　　　　　鬼平犯科帳　　　　　　剣客商売片方は図書館で順に。もう片方は妹に借りて読んでいます。ちなみに、もう一つは「仕掛人・藤枝梅安」。これって「元祖　必殺仕事人」でしょうか？？今読んでいる二つのシリーズはどちらも一話完結型の短編がずらっと載っていて、時系列になっています。なので、だんだんだんだんだんだん登場人物や準レギュラー陣が増えていき楽しさも倍増という話になってます。特に「鬼平」の方は「これ」という盗賊を逮捕した後スパイにして準レギュラー化されるので、「えーっと何だったっけ？」　と嬉しい悲鳴です。ちなみに「鬼平」は「火付盗賊改メ」という役職で、警察の中でも権限が強い特殊な部署のようです。そこのリーダー。冷静に考えればわかるのですが、こんな名前の役職で「この人はいいモン？悪モン？」と思ったことがあります。以前にドラマにもなり中村吉右衛門さんが確か「鬼平」の訳でしたが、そのまた昔は吉右衛門のお父さんが演じていたような話を池波さんのエッセイで読みました。てなことで、「鬼平」を読むときは、吉右衛門の顔で読んでいます。ちなみに「剣客商売」のほうはこれもドラマのせいで藤田まことさんの顔。他のキャストを知らないのですが、藤田さんはぴったりだなあと思います。池波さんにはコアファンが多いですよね。池波作品に出てくる食べものを総チェックしてるかた、古地図で池波ワールドを楽しむかた、著作リストを分類して詳細な登場人物等の便覧のようなものを作っているかた・・・。サイトを検索するといろんな形で池波作品を楽しんでいらっしゃるのをみかけます。シリーズもの３作品で全部で約５０冊。ほかにも沢山の著作がありますので、道はまだまだ遠く長いです。でもその遠さと長さにミョーな安心感があります。　（まだまだ読むのがあるぞ　みたいな）

  2006年01月24日

  コメント(10)

• 

  直木賞ってどういう賞でしたっけ？？

  昨日第１３４回直木賞の発表があり、東野圭吾さんが受賞されました。受賞作は「容疑者Ｘの献身」。もう数ヶ月も予約待ってるのにいつ来るんじゃ　と思ってる本です。　　　ちなみにその他はこんな方がノミネート。　　　　　　　　　　　　「死神の精度」　　　「あの日にドライブ」　　「蒲公英草紙」　　　　　　「夜市」　　　「ハルカ･エイティ」 伊坂幸太郎　　　　　　　　荻原浩　　　　　　　恩田陸　　　　　　　　恒川光太郎　　　　　姫野カオルコどの方も有名な作家さんばかりだし、人気のある方ばかりですね。ちなみに「死神の精度」も予約を待ってる。いつ来るの？？ふるふる・・・（涙ふと思うと芥川賞を受賞した人って、知らなかった人が多いです。それに「芥川賞受賞作品！」というのにひかれて本を読んだこともないし・・・。どうも芥川龍之介の小難しそうなイメージのせいか？？（笑確認してみたところ、芥川賞のほうは、「各新聞・雑誌（同人雑誌を含む）に発表された純文学短編作品中最も優秀なるものに呈する賞（応募方式ではない）。　主に無名もしくは新進作家が対象となる。正賞は懐中時計、副賞は１００万円。授賞は年２回。」それから直木賞のほうは、「各新聞・雑誌（同人雑誌を含む）あるいは単行本として発表された短編および長編の大衆文芸作品中最も優秀なるものに呈する賞（応募方式ではない）。無名・新進・中堅作家が対象となる。 授賞は年２回。」　　（文藝春秋のサイト内「各賞紹介」より）ということで、芥川賞は「純文学」で「無名・もしくは新進作家」なので、私が知らないのも無理ありません。純文学もあんまり読んでないし、第一、中堅以降の作家で読みたい本山積みなので、こちらまでは手がまわりません（笑それにしても、正賞の懐中時計がどんなものか気になります。ちなみに、先日読んだ池波正太郎のエッセイで、池波氏もずっと直木賞の選考委員を務めていて、候補作を読むためによく「ホテルにこもった」という件がありました。「今年はよい本がなかった」とばっさり感想を述べていらっしゃる部分もあり、晩年は「くたびれるので辞退させてもらった」　ともありました。選考する側も好き嫌いでは選べないし、すべてきちんと読まなくちゃいけないし、自分のお仕事もあるわけですから、大変でしょうね。ちなみに現在の直木賞選考委員は「阿刀田高・五木寛之・井上ひさし・北方謙三・津本陽・林真理子・平岩弓枝・宮城谷昌光・渡辺淳一の各氏。」芥川賞のほうは、「池澤夏樹・石原慎太郎・黒井千次・河野多惠子・高樹のぶ子・宮本輝・村上龍・山田詠美の各氏。」理由はわかりませんが、何となくそれぞれの委員の顔ぶれに納得するものがあります（笑

  2006年01月18日

  コメント(8)

• 

  「天使の耳」　東野圭吾

  続けて東野作品。連載していた短編集で、交通事故とそれを処理する警官とのお話。交通事故をすると多少の差はあれど、「人生が変わる！」という一面があると思います。事故の当事者がそうであるのは勿論だと思っていましたが、それに関わる警察の人間の人生をも変えることがある。　そんなお話ばかりです。なほまるは以前、保険会社で働いていたので、事故処理の部門で電話を取ったり状況を聞いたりしたことがあります。事故という非日常な状況下におかれている人を相手にするので、電話で話をするだけでも、「この人的には今普通じゃない状態だろうから・・・」とよく思いました。そういう非日常下の人間のとっさの行動に出てしまう「その人らしさ」が良くも悪くも鮮やかに書かれています。事故が発生し、警察が現場へ急行する。が、当事者同士が食い違うことを話したり、片方が亡くなって聞くに聞けなかったり、状況と話があわない・・・　などなど。「これはどういう事故だったのか？」というところから始まって、それが解決するまでが主な筋になってますが、ただ単に事故原因がわかって「すっきり」するだけじゃないのが東野さんのお上手なところ。思いがけず非日常の世界に入ってしまった人々の行動に「ぞー」っとさせられるような感じです。それぞれのタイトルもびしっときまっているし、短いながら小気味良い作品でした。余談になりますが・・・警察に事故を届けるとその結果「交通事故証明書」が作られます。ちゃんと第三者の警察が「こういう事故が本当にあったと確認したよ」という書類です。これがないと保険の手続きができません。（もしかしたら今は簡素化してできるのかも）この証明書、事故の日時・場所と事故の当事者の名前が載っています。上の方に横書きで日時と場所、その下に左右に当事者の名前が載ります。住所氏名と事故をした車のナンバーなど。で、当事者の名前の上には便宜上「甲・乙」とついています。「甲」が左側で「乙」が右側。警察の人は事故の過失がどれくらいとか、どちらが悪い　という類の発言は絶対しません。あとで「おまわりさんがあっちが悪いと言った」などなどもめることになるから。事実確認するだけのおまわりさんですが、事故の知識がない訳ではありません。慣例的なのか、規則になってるかわかりませんが・・・・「甲」の方が基本的には過失の大きい人、つまり事故の責任の大きい第一当事者になるようです。ということを保険会社の人間も知っているので、五分五分くらいの事故状況の場合、「どうして警察はこの人を『甲』にしたのかな？」などと思うわけです。なので、どっちもどっちかなという事故の時は「乙」に書いてもらうようにしましょう（？）（て希望が出せることはないと思いますが・・・）あらら、余談が長くなりましたが、事故という非日常下の人間の行動が書かれています。すべての短編が「○○○が一転○○○へ」という感じで、「おまけ」がついていて面白いです。　　　　

  2006年01月13日

  コメント(8)

• 

  「白夜行」　東野圭吾

  今日からちょうどドラマがスタートするこの「白夜行」。主演の二人は「セカチュー」の二人と聞いて「合うのかな？」と思ったのですが、先ほどＨＰをのぞいてみて、見た感じはまんざらでもないかなあなんて思いました。ただしＨＰを見に行くといきなりネタばれします。物語の最後からドラマはばーん　と始まるようですし、設定としてもネタばれしてやってます。本を読もうという人は絶対ドラマを後にした方が楽しめるのでは　と思います（強く！！）　ドラマのＨＰは　→→→　こちらうーん、何と言えばいいのでしょうか？　深い闇というか底が知れない感じというのか・・・。彼らのまわりで起こる出来事は、いつもいつもある可能性を示唆しているものなのに、肝心なところまで手が届かないというか・・・。笹塚さんと一緒に粘り強く張り付いていかないと　という気分になりました。前半はわりと、「あれっ」と思ったり、「そういえばさっきの」　という程度なのですが、後半になるにしたがって、もう疑いの余地がなくなってくるんですよね。じゃあ、二人はどうなってるんだ　と思うのですが、その部分は全く完璧に何も書かれていません。核心なのに、想像するしかない部分が多くて、余計に闇の暗さ・深さを感じます。でも、二人をここまで強く結びつけた理由が最後わかってくるにつれて、全体の印象も何だか変わってきます。強い自己中心的な行動・自己中心的な性格、それに伴う結果にまた別の意味もある。そんな決してすべてを明るみにしないような雰囲気に圧倒されてしまいました。うーん、ドラマになったらどうなるんだろう・・・？雪穂の目の中に「あの光」があることを表現できるのでしょうか？亮司の中にある一途さをちらちらっと見せてくれるのでしょうか？全く同じに作るのは不可能だろうなあという気持ちと、ドラマではどんな風にアレンジしてるのかなあ　という気持ちで、とりあえず録画するつもりです。あー、次の「幻夜」早くまわってきて～～（涙　　　

  2006年01月12日

  コメント(12)

• 今年の思い入れのある一冊

  今年読めた本がだいたい１５０冊くらいですが、 その中から自分のベスト１０をピックアップしてみました。 どれも面白かったので、この１０冊を順番づけることは不可能です。 読んだ順に１０冊リストアップしました。 最も読んだ作家さんはやっぱり恩田陸。去年からずっとはまっています。 新作も読みましたし、再読も何冊かできました。 １５冊なので、今年の読書量の一割は恩田作品ということに。 次は浅田次郎。 これはブログのお友達からの紹介でまさに今年の１月に初めて読んでから、 怒涛のごとく、はまって読みました。作品が多いのでまだまだ未読のものがあり、 今後も楽しみに読んでいきたいと思ってます。こちらは１３冊。 その次は北森鴻。 この方もブログのお友達の感想を読んで「面白そうだなあ」と読み始めました。 「香菜里屋」「陶子」の二つのシリーズに加えて「蓮杖」シリーズもあり、 どれも続きは「必ず！」という感じです。１２冊。 そして重松清。 どれも間違いない作品ばかりのようで、どれを読んでも「よかった」となるのですが、 あまりに著作が多すぎて、次をどうしようかと迷っている時間が長く、読んだ数は思ったより少なくて６冊。 既刊の多い作家さんばかりだったので、さかのぼって読むことが多くて新刊はあまり読めませんでした。 図書館で予約を待って・・・なので、余計に読むまでに時間がかかり、数も少なかったかな？？　★「ダヴィンチ・コード」　　　　　　ダン・ブラウン　★「プリズンホテルシリーズ」　　浅田次郎　★「蛇行する川のほとり」　　　　恩田陸　★「幸福な食卓」　　　　　　　　　瀬尾まいこ　★「上と外」　　　　　　　　　　　　恩田陸　★「天切り松闇語りシリーズ」　浅田次郎　★「その日のまえに」　　　　　　重松清　★「マークスの山」　　　　　　　　高村薫　★「蒼穹の昴」　　　　　　　　　　 浅田次郎　★「信長の棺」　　　　　　　　　　加藤廣というところです。最後まで１０冊に「入れたい」と迷ったのは 「ＺＯＯ」　　　　乙一 「流星ワゴン」　　重松清 「ナラタージュ」　島本理生 の三冊。 同じ作家の本が何冊も入っていますが、シリーズものを読むのが好きな私なので、 仕方ないかなあという面も。 こうやってリストアップして意外だったのは、恩田さんの本。 新刊が今年も何冊か出て、面白かったなあと読んだのですが、選んだのは既刊のもの。 こちらの二冊のインパクトは相当激しかったので、もれてしまったようです。 今は「蒼穹の昴」の続きシリーズのような「珍妃の井戸」を読んでいます。 この本で今年は終わりかも。 沢山の本たちにお世話になりました。 来年も楽しく本を読めたらいいなあと思います。（読む時間も一杯あったらなあと）

  2005年12月29日

  コメント(14)

• 

  「春の雪」　三島由紀夫

  映画化される　という勢いで手に取ったのですが、皆さん同じ考えのようで、予約を待って読み終わった今日この頃、上映している映画館も少なくなりました。自分の中でも映画への熱はちょっと冷めてしまった感じです。でも、こういう古典と言われる作家の作品を改めて読んだのは非常に久しぶり。というか、純粋に「読みたい」という気持ちで読んだのは初めてかも・・・（恥受験対策に、あらすじだけざっと　とか、日本文学史で、作家と作品名と冒頭をセットで憶えるとか・・・。そんなことしかしていませんでした。読み終わって最初に思ったのは、作品の感想というより、発表当時の世の中のことでした。当時の流行作家三島由紀夫の最新刊「春の雪」が発売されて、それをみんなが争うように読む。今より作家の数、出版される本の数も少なかったでしょうから、みんなが読んだのでしょうね。「ねえ、今度出た三島の新作読んだ？」　「読んだ読んだっ♪」という女性同士の会話がどこからともなく聞こえてくるような感じがしました。そのときはそんなに堅苦しいものでもなかったのだと思います。（堅苦しく思っているのは私だけかもしれませんが・・・）古典って堅苦しくって勿体ぶってて、なんてちょっと思ってた自分の目からウロコな気分でした。私が借りて読んだ図書館本は昭和45年発行のハードカバー。値段も何と\480。字も旧字使いのものだったので、余計にゆっくり読めたせいか、文章の美しさに気持ちが「きりりっ」とする思いでした。うーん、簡潔かつ的確というか、すっきりしていて格調高いというか・・・。そう思って読んでいるせいだけではないと思いますが・・・（汗映画の予告編を観た感じでは、悲恋のお話かなあと思っていたのですが、本を読んだ印象は全然違いました。恋愛がメインの小説と言っていいのかと思うほど。清顕の思春期の心の葛藤や揺れ動きに恋愛が絡んできたという印象でした。自分に自信が持てないのは重々分かっているけれど、それを「出す」ことはできないし、そういう自分を認めることはできないし・・・。そして、それを取り繕う自分の外側の人格とそれをどこかで軽蔑したり嫌悪する気持ち。そういう揺れ動きに恋愛が絡んできて、イニシアティブを取れない自分とそれをどうにかしようとする自分。そういうところで混乱して交ぜっ返した結果、間違った方向へ一歩出てしまう。聡子とは「何のひっかかりもありません」と言ってしまったことをどうにもできなくなってしまって、最後は外側を取り繕う力をすべて破滅の方向へ注いでしまった様な、そんな感じです。そして、最後にぽーんと投げ出された一文。「・・・帰京して二日のちに、松枝清顕は二十歳で死んだ。」このとき、清顕はどこかでほっとしていたんじゃないのかなあなんて思いました。これ以上に精神と肉体が離れて暴走していくこともできなかったのかもと。一方の聡子はこういう清顕という人間をよく理解していたのかなあと思います。でもいくら理解していても、当時では彼女からの「働きかけ」はあれが限界だったのかも。気持ちが一途だったから、ああいう結果へ向かっていくことをどこかでわかっていたように思います。逆に、あれしか気持ちを通じ合えることはできなかったのかも・・・。だから、清顕がいつも聡子はすべてわかってるような態度で、いらいらしたり、「又自分勝手に引きずろうとしている」と感じるのも無理ないよ　と思うのです。だから最後に駅で会った時の素っ気ない態度も、その後の彼女の態度も、それまでのずっと長い間、自分の中で問い続けて答えを出した後のことだったのかなあと感じられました。だから、悲恋だったけれども、二人とも手にしたものがあったはず。そんな風に思うのです。　おかしいかなあ？？二人の「豊穣の海」はどんなものだったのでしょうか・・・・？一番最後に「この話は『浜松中納言物語』をモチーフにした夢と転生の物語」とありますが、うーん、「転生」までは説明がない限りぴんとこなかった・・・。この後の３冊の内容が全然わからないし、転生というより完結しているような気がしました。でも、読み終わって改めて映画の予告を観ると、結ばれるはずの二人を襲う悲劇みたいな感じが全面に出てるみたいですね。清顕が血を吐くような場面もあるし・・・。（これってあの肺炎のところかな？）聡子ももっと恋する気持ちを素直に出しているような感じだし。それに、清顕のあの葛藤を強調させてた飯沼らしき人がいないようで・・・。どんな風か映画の出来も気になりますが、一番近くても車で二時間以上かかるところしかないし・・・。ビデオを待つしかなさそうです。（その頃もっと熱が冷めてるかも・・・）　　　　　これは最近の改訂版

  2005年12月20日

  コメント(8)

• 「安西篤子の南総里見八犬伝」　安西篤子

  テレビで「新春ドラマ　里美八犬伝」とＣＭしていたのを見て、「あー、昔小学生の頃に読んだきりだけど、面白かったような」と思って図書館で借りてきました。ずばり「滝沢馬琴　著」という本は残念ながらなく、安西篤子さんの書いた八犬伝にしました。この手の古典だと瀬戸内さんの「源氏」なんかが有名ですけど、他にも沢山あるのですね。我々もだんだん国語力が衰えて、わかりやすいように書いてもらわないと理解できなくなったんですね・・・。安西さんは「私と『南総里見八犬伝』」という一文を最初に載せてらして、八犬士は男性であるけれども、物語を「作る」ことになる女たちが何人も登場する。この女性たちに焦点を合わせてこの長編を紹介しようと試みた。と書いておられます。で、八犬士が生まれたそもそもは　というと、「玉梓」という美人が殿様のお妾さんだったというところからかも。と安西さんははじめています。その殿様がこの美人の玉梓と遊びすぎで、国をちゃんと治めない。「そんなんじゃ、農民が迷惑するだろ」とこの殿様を討ったのが里見さんで、玉梓が「私はか弱い女です。助けてちょうだい。うるうる」とやったところ、一瞬「でれっ」となった里見さん、つい「助ける」と言ってしまうんです。でも、やっぱりそれはまずいだろ　ということで玉梓も討たれます。ちきしょー、ずっと呪ってやるからなあ－－で、この玉梓が手を変え品を変え、怨念に変わっていじわるをするので、ピンチになった里見さん、自分ちの飼い犬に「敵の大将をやっつけてきたら、うちのかわいい娘を嫁にやる」なんてたわごとを言ってしまうわけ。で、実際首を討ってきた犬と約束どおり結婚することになるのが伏姫。「犬と結婚することになったなんて・・・（がーん）」と思いつつも家を去った姫、次第に犬と気持ちが通じ合ったところでなんと妊娠してしまう。「犬とナニをしたわけでもないのに、このお腹じゃあ言い訳もできないわ」とショックで自害を決意。犬も素直に姫にお供することに。二人で自害したとき、彼女のお腹から８つの光る玉が出てきて、飛び散っていくわけ。って、思い出しました？　こんな感じの話です。伏姫も霊体となって、玉梓のいじわるを阻止し、八犬士の心の母みたいな役割をします。ちなみに、新春ドラマではこの玉梓が管野美穂さんで、伏姫が仲間由紀恵さんです。で、話の本筋は、この玉に導かれた８人の男子たちが、領主の里見さんの腹心としてはせ参じるまで　という感じになってます。ということで、本筋については「二行」で説明終わりなのですが、正直読みづらい。８人プラスその周りの人物ということで、すごく沢山の人が登場します。途中で出会ったり別れたり、名前も改名するし・・・で、あわてて読むとごっちゃになります。でも、基本線としては、「勧善懲悪・ＳＦファンタジー巨編」といった趣ですので、一応（？）安心して読んでいられます。どうして、よみづらかったのかなあと思ったのですが、小学生の頃に読んだときの記憶では、８つの玉にそれぞれ書かれた字「仁・義・礼・智・忠・信・孝・悌」とその玉を持つ犬士（剣士じゃないのよね）の境遇がかなりリンクしていたように思いましたが、安西さんの本ではその部分はあまり感じませんでした。強いて言えば、「孝」の玉を持った犬塚信乃が「ああ、そうかなあ」と思ったくらい。「仁の人」なんていう風になると分かりやすいし、めりはりがつきやすいですよね。女性に力点を置いたせいなのか、小学生の時に読んだ本が子供向けにデフォルメされていたのか？？別の「八犬伝」を読まないとその辺りはわかりません。いい機会なので、と次は「山田風太郎」のものを狙っています（笑余談ですが、八犬士が無事里見さんのところへ仕えることになって物語は終わりですが、最後にすごい「おち」がついていました。この８人最後にどうなったと思いますか？　憶えてます？一応伏字にしますが、なんと８人が全員で「集団見合いして結婚」します。しかも相手は８本のひもをそれぞれ引っ張って、反対側を握ってる女子と結婚！（笑もしや、これが元祖フィーリングカップル８対８かも（爆そして、引退してから山にこもったみなさま最後は「仙人」になったらしいというところで終わっていました。オリジナルもこのエピローグなのでしょうか？　この辺りが「かなーり」気になります（笑同時期に同じ「八犬伝」を借りた宮木京子さんと示し合わせて（？）アップしています。京子さんの方は山田風太郎さんの「八犬伝」。そちらの感想もあわせてどうぞ♪

  2005年12月17日

  コメント(12)

• 

  「アッコちゃんの時代」　林真理子

  昨日今日とチビ子は幼稚園を休んでいます。あまり食べられないせいか、昨日は一日うつらうつらと寝ていました。さすがに昨日まで３日、ほとんど食べてないので、今日はずいぶん元気ですけど念のため休み。で、昨日読了できたのがこの「アッコちゃんの時代」です。「アッコちゃんの時代」とは、ずばり「バブルの時代」のことです。８８年頃から９２年頃までのバブル時代を背景に「アッコちゃん」と呼ばれた美人学生の話。実話をベースにしているので、普通に小説として読んでもいいのですが、バブルの頃ってこんな風だったんだなあ　というドキュメントのようにも読めます。私はこの頃、まだ大学生になる前で世の中が浮かれていたことをあまり実感してませんでした。地元のすっごい小さい世界で生活してましたので、全部テレビの中の話。ＮＴＴ株の抽選がすごかったこと、あっという間に値上がりしたこと　とか、地上げ屋がいて、土地の値段がどんどん上がっているらしい　とか。クリスマスのシティホテルや高級レストランはカップルで一杯で、ティファニーでお目当ての商品が売り切れで買えなかった若者が「売り切れ証明書を書いてくれ」　と売り場でお姉さんに頼んだ　とか・・・。そんな実態のない話を聞く程度だったんですね。この「アッコちゃん」は、そんな時代の「寵児」のようになった女子大生。（女子高生との話も）「地上げの帝王」と呼ばれた最上恒産社長の愛人となり、その後、「キャンティ」という超有名レストランの御曹司（二代目社長）川添象郎氏と結婚した実在の人物。しかも、当初川添氏は妻子があり、奥様は風吹ジュンだったのですが、愛人だったのに、離婚させて再婚した　ということでずいぶん週刊誌等に載ったそうです。これも「最上恒産って聞いたことあるなあ」「キャンティってユーミンの？」という程度の知識ですけど、年代によっては、「あった　あった・・・」という感じでしょうか？この「来歴」だけを読むと、「魔性の女」とか、「性悪女」とかそんなイメージかもしれませんが、どうも読んでいるとそういう感じはしないんですよね。どちらかというと、男性の方が勝手にどんどん熱を上げて渦中に巻き込まれていくような感じ。まあ、熱を上げさせるような女を「魔性の女」というのかもしれませんが、モノをねだって、買わせてぽいっ　というようなレベルの低い女性ではなかったと書かれています。「・・・ずうっとずうっと昔から、仕掛けてくるのは男だった。 　金と力のある男たちは、空気や水を求めるように若く美しい女を求める。　それを受けとめてやるのは、若く美しい女の義務なのだ。　そう、自分はごく忠実にまじめに、この義務を行ってきただけではないか。・・・」というアッコちゃんのこの現実のような架空のような話は、ある人気女流作家が「取材して書いてみたい」と言い出し、取材を申し込んできたというところから始まります。これも自分なの？　と思わせつつ、どうもマリコさんとは違うタイプの作家に書いているような（笑作中には、アッコのまわりを流れていく、加賀まりこやユーミン、中森明菜・・・。どこまでが本当でどこまでが作り事なのかわからないような不思議な雰囲気です。すごい裏話を知った優越感のような、全部作り話かもみたいなふわふわ感のような、とっても不思議な読了感でした。読者層と違うと思いますけど、年配男性が読んだらまたこれも面白いのでは？と思います。　　　

  2005年12月13日

  コメント(6)

• 

  「ガラスの大エレベーター」　ロアルド･ダール

  「チャーリーとチョコレート工場」の続編です。映画も観にいきましたが、映画の方は、チャーリーに工場が譲られることになり、家族揃って工場の中に家毎移築して住んでいる　というところで終わってました。でも、原作の方は、「じゃあ、工場へ戻ろう」というところで終わっていて、この続編、工場へ飛び立ったはいいが、到着していない・・・　という状況。なんと宇宙まで飛び出していってます！！　　　　前作があんなに不思議で面白いお話だったので、続編も負けずハチャメチャですけど、前ほどは驚きませんでした。宇宙に行って、行った先の「ところ」でどんなハチャメチャをしてくれるのかと思ったのですが、案外あっさり終わってしまい、「ここが山場じゃなかったの？？」という感じでした。話としては、大きな二つのエピソードがあるのですが、全体の分量としては「チョコレート工場」と同じくらいですから、二つに分散された分、ちょっと盛り上がりに欠けたような感じがありました。期待のしすぎだったせいでしょうか？？私としては、最初の宇宙に飛び出していったエピソードで一冊がっつり書いてほしかったなあ・・・。それにしても、宇宙で助けてあげた「船」ですが、挿絵が８人が乗っているガラスのエレベーターと比べて、むっちゃ小さく描かれてます。まあ、遠近法で小さく描いたのかもしれませんが、それにしても１００人以上乗ってるのに、この大きさって、わざとかしら？？　というようなシュールな絵でした（笑「チョコレート工場」の方でも新訳と旧訳の話をしましたが、前作同様、面白おかしく訳したという点では読んでいて新訳が面白いのかもしれません。でも、結構スラングというか、汚い言葉もあり、児童書ということではどうなのかなあと思います。勿論、元の本がそういう雰囲気なのかもしれませんが、昔から読みつがれたベストセラーだということを考えると、ちょっといきすぎかなあという面もあります。「あとがき」の自画自賛っぽさが余計に「ひく」要因になっている感じで、悪気はないと思うのですが、敢えてあとがきで書くべき内容なのかなあと私は思いました。

  2005年12月10日

  コメント(8)

• 

  予約本が届きはじめました

  図書館の予約枠が１０しかなくて困る　と書きましたが、やっと連絡がありうち３冊の順番がまわってきました。これでまたやっと「枠」が使えます。でも、予約したい本は人気のものもあり、また当分埋まってしまうかもとジレンマにおちいっています・・・。　　　　　　　　　　「ガラスの大エレベーター」　　　「春の雪」　　　　　　　　「アッコちゃんの時代」「ガラスの・・・」は「チャーリーとチョコレート工場」の続きです。映画では、チャーリーのおんぼろの家を工場の中に移築して、そこで生活しているというオチでしたが、原作は工場へ行くエレベーターに乗ったところで終わってます。あらすじをちらっと見たところ、まだ工場についてない様子・・・。まだ、工場についてなかったのねとびっくりです。新しいダールのコレクションなので、こちらも新訳。旧訳も読みたいんだったなあ。で、「春の雪」はご存知三島由紀夫。映画の前に読んでと思っていたが、とっくに映画は公開され、映画はどうでもよくなりました。それから「アッコちゃんの時代」はバブルの頃のお話。私はバブルの頃社会人ではなかったので、人から聞いてもあまりぴんときません。こういう本で読んでみると面白いかなあと思って。で、手元にはクリスティーがあと一冊と池波正太郎があります。池波さん、あんまり著作が多すぎてどれから手をつけていいのかわからなかったのですが、「剣客商売」の「１巻」がたまたまあったので、これだと思って借りてきました。池波さんの食べ物の描写も楽しみです。　　　　　　　　「マギンティ夫人は死んだ」　　　　　「剣客商売」

  2005年12月07日

  コメント(12)

• 

  「スッキリ！」　の本でくすくす笑い

  １５０万部売れた前作の「きっぱり！」に続き、第二弾がこの「スッキリ！」。モノのみならず、心や体もすっきりさせて快適生活をしようという本です。私の仲良しの「家がなかなか片付かないよねえ」が時候の挨拶になってる戸立ちが貸してくれました。思えば「きっぱり！」もその子から借りて読んだんでした。　　　そんなに難しいことはいってなくて、部屋もまとめて片付けようとするからなかなかできない。　→→　だから、目についたものを目についた時にひろおう程度のものばかり。これなら「できそう」って思うのだから、この人の本って売れるのかも。この本の表紙、柔道しているような絵なんですけど、投げ飛ばしているのは、「余分についてた自分」最初の方で、自分の体の後ろのファスナーを発見して（りらっくま？）、それを「ちゃー」っと下ろして自分の「余分」を脱いで、それをとどめの「背負い投げ」しているイラストです。余分なものって、「見得やプライド、脂肪」など、ものだけじゃないですよ。ってなことですが、このちょっと抜け感のあるイラストも面白いから楽しくなります。面白いのが最後のチェックリストで、一つの事柄がどの程度達成できているかで「一級（茶帯）・初段（黒帯）・師範（紅白帯）」と段階がありまして、例えば、「写真や思い出の品を整理する」という項目の場合、　一級・・・ＰＣのフォルダにきっちり整理　初段・・・宝箱にきっちり整理　師範・・・自分のカラダの中にきっちり整理となってます（笑思い出として整理できれば、場所もとらないしすぐ見られるしで師範なんですね。それにしても師範の「紅白帯」って何だか強くなさそう。すっきりできてめでたいからやっぱり紅白なんだろうけど。で、本を読んで「スッキリ」した感じになったので、これからおでかけしてきます。部屋はそのまんまだけど・・・・・。

  2005年12月03日

  コメント(4)

• 

  「柳生十兵衛死す」　山田風太郎

  「里見八犬伝」を借りましたというブログで、「八犬伝なら山田風太郎さんのが面白いですよ」というコメントをいただきました。山田風太郎さん、どっかで聞いたことのある名前です。聞いたことがあるような気がしているだけで、全然知りませんでした。テレビなんかの「原作者」等で「字ズラ」を観てただけだと思います。この機会にと、いろんなサイトやブログを拝見したところ、かなり有名な時代小説の書き手と判明。ごめんなさ～い（汗ということで、とりあえず何か一つと「緊急企画」で借りたのがこの本。で、「柳生」関係なら何とかいけるかも　と思って選んできました。何回も読んだ隆慶一郎にも柳生を扱った本がいくつかあって、自分としては「結構、柳生については把握している」つもりだったのですが・・・。この話ってば、そういう知識はあんまり役にたたなかったそもそも十兵衛が二人出てくるし・・・。普通に名前が一緒でもごちゃごちゃするのに、基本的に同一人物ってくらいの勢いで、またお連れさまも一文字違いで似たようなもんで混乱に拍車がかかるし・・・。時代小説という枠でくくっていいのかなあというくらいの度肝を抜くスケールのお話でした。簡単に時代小説と言ってはいけないかもって感じです。伝奇小説という感じなのかも。私にとってはストーリーが「想定の範囲外」でしたので、ちょっと話についていけませんでした「えっ、なに何？」という感じでして・・・（笑スケールが大きすぎて話についていけない　というこの感じは以前に読んだ半村良さんの本のときにもありました。でも、半村さんのは爆読できたのに、これは途中途中で睡魔が襲ってくるという状況。うーん、合わないタイプかなあと思いながら読み終えました。山田さんの書いたいわゆる「長編」のうち、これが一番最後の作品のようでして、「あとがき」によると、これまでの沢山の長編では「柳生十兵衛」の強さが一貫して書かれていて、それもかなりの数になるようです。この本は、冒頭でいきなり柳生十兵衛が死んでいまして、「どうして死んだのか」ということから話が始まります。一貫して強さを書いていた人物をいきなり冒頭で殺すということで、沢山の山田作品を読んだ方にはかなりのインパクトがあったのかもしれません。が、いかんせん私はこの一冊だけですので、睡魔と闘うなどということになってしまいました。そのうち別の作品にチャレンジしてみようかと思ってます。旦那ちゃんは「魔界転生」を読んだと言ってったので、どうかなあと思ってます。　　　　これは「魔界転生」。表紙だけでも伝奇小説っぽい？？

  2005年11月28日

  コメント(12)

• 

  「レイクサイド」　東野圭吾

  えーっと、返却期限の関係で「里見八犬伝」はこの次です。大騒ぎしているのに、ホント、申し訳ございません（笑人気作家の東野さんですが、私はどうも食べず嫌いというか、なかなか手がのびない。気になる作家ではありますが、「また今度でいいや」と思ってしまうことが多いです。なんでかな？　妙に緊張しすぎです（笑先日、「ガリレオシリーズ」を二冊読んだのですが、正直「東野さんらしい」のがどんな感じなのか、その二冊ではわかりませんでした。こちらの本は映画にもなっていますので、どうかなあと思ったのですが・・・。こちらも、どの辺りが「東野さんらしい」のか、やっぱりわからず期待しすぎなのか、構えすぎなのか、妄想だけが広がってるのか（笑人気と言われながらずっと読んでいなかったので、読んでがっかりしたらやだなあと緊張しすぎの感もあります。この本を読み終わって、出版されたのはいつかなあと奥付をみたところ、「97年に雑誌に連載したものをベースに02年に書き下ろし出版」とありました。97年というと、「お受験」真っ只中の頃でしょうか？勿論今も「中高一貫校の受験」などお受験はありますが、あの頃は社会現象のようだった気がします。猫も杓子も・・・という雰囲気がありましたね。だから、「子供のお受験にむけて勉強合宿が避暑地で開かれて・・・」という設定が結構な説得力があったのかも。　湖畔の避暑地での出来事なので「レイクサイド」というタイトルですが、サブ（？）の「THE LAKESIDE MURDER CASE」のタイトルの方がいいですね。日本語に訳すと「湖畔殺人事件」みたいなへっぽこになるので、思い切って、これをタイトルにしてもよかったかも。この避暑地での殺人事件、当初から「なんかおかしい。なんだか変。」ですすんでいきます。このお尻のすわりが悪いような状況がずっと続いて、最後に「ばちっ」とはまってくるのは気持ちよかったです。私の想像していた内容は、まあやっぱり浅かったので途中で早々と否定されていました。終わり方もわりと私好みの終わり方でした。気がつくと結構一気読み。中編というところでしょうか？余談になりますが、他の作品はどんなのがとネットでみていたら「東野圭吾スペシャルインタビュー」が「s-woman.net」という女性向けサイトにありました。最新刊の「幻夜」について話をされていますが、掲載の写真が結構男前でした歳を取ってちょいワルの藤木直人みたいに見えましたがいかが？男前だなあ。他の作品も読んでみよう♪　　　こちらの本は新装版。私の読んだやつは霧の湖に浮かぶボートの装丁でした。

  2005年11月18日

  コメント(12)

• 

  昔の本をわかりやすく・・・

  時代小説を読むのがわりと好きなのですが、日本史をちゃーんと勉強してないので、すぐ忘れてしまって読書の時に損しています。フィクションの小説でも、やっぱり古典の知識があった方がいいなあと思うものが多いですね。で、先日図書館でちょっとその気になって、「そのテの本」のコーナーを物色したところ、源氏物語・平家物語などの大物から他にもいろいろありました。源氏物語は「あさきゆめみし」という漫画に大変お世話になりまして（笑読み返さなくてもいい　ってくらいな気分になっています。で、今度正月のドラマでやるという宣伝を見てその気になり（まただよ♪）「南総里見八犬伝」　を借りてきました。　　　思えばこの本、小学生の頃に「面白いなあ」と思って読んだことがありますが、当時からこういう冒険ものちっくな感じが好きだったんでしょうね。それにしてもこの本、曲亭（滝沢）馬琴という人が書いた本なんですけど、ずばり「滝沢馬琴　著」の本はありませんね。当然昔の言葉なので、彼が書いたそのままを本にしても仕方ないわけで、この画像のものは「現代語訳」と頭についています。で、作者名は馬琴と現代語訳した人。書棚の本も「瀬戸内さんの源氏物語」とか、「安西さんの里見八犬伝」とか、著名な作者が古典モノをわかりやすく文章にした　ってものばかりでした。確かに元の分の「かな」を今のものにしたというだけではとてもわからないかもしれないし、作家という文章の素養の高い人が書いた方がより面白く中味も伝わるのかも。原文は古典の時間に一部分をやるだけ。実際自分もそうだったし。もう分業になってるんだなあ　なんて思いました。今売れている本のうち、どれくらいがずっと後になって「古典」として読まれるのかわかりませんが、その頃には今の本を「○○の」と誰かが書くかもしれない　と思うと、何の得にもならない妄想が広がっていく感じであります（笑

  2005年11月17日

  コメント(16)

• 

  図書館の予約本が来ない・・・

  我が家の「本のある暮らし」は図書館と共にあります。図書館により予約・貸し出しルールは違うと思いますが、私のところの図書館は予約枠が一人１０冊までになってます。１０冊が多いか少ないか・・・・。よっぽど足りなくなることはないのですが、たまにあります。今もそうで、やっと図書館に入った恩田陸の「ネクロポリス」。予約したいのですが、枠がない。ああっ（涙既に６８番まで予約が入ってるのに、何もできないよ・・・・。ちなみに今予約中の本は伊坂さんの「死神の精度」　　　橘さんの「永遠の旅行者」　これって、税金払わないって話らしい。東野さんの「容疑者Ｘの献身」　前作の２冊を読んで準備完了なのに。「チャーリーとチョコレート工場」の続きの「ガラスの大エレベーター」「運動会で１番になる方法」　私は別にいいのだが、旦那ちゃんに頼まれた。林真理子さんの「アッコちゃんの時代」　バブル期の寵児となったある女子大生の話。あとは画像がみつけられないのだが、三島由紀夫の「豊穣の海」　映画になってから予約では遅かった。そしてクリスティーの二冊。予約がすぐまわってきそうにない状況のものばかりです。旦那ちゃんの本も自分で予約をしてほしかったのですが、全然図書館に手続きにいけない　とずっと折に触れて言うので、うっとおしくなって予約してあげたのですが、ああ、この枠を返してくれ（笑「長引きそう」な本の予約は埋まる枠を程ほどの量に　と考えていますけど、今回は思ったよりすぐまわってこないものが多くて、つまってしまいました。ちなみにチビ子が４歳になった時点で自分の図書カードを作った。こちらの枠を登録して使わせてもらおうかしら？？でも本の受け取りに行くときに、親がやってるってバレバレだしなあ（笑みんな、予約本は読み終わったら期限前でも早めに返してね。よろしくお願いします♪

  2005年11月09日

  コメント(10)

• 

  「君の名残りを」　浅倉卓弥　　そして性格バトン

  kleさんちの日記で興味を持って予約して読んだのですが、ある意味大変だった。結末を知りたい、結末はわかる？　途中は大事？　読まなくてもわかる？というジレンマに「うおー」となって読みました。お話はまあタイムスリップもの　というのでしょうか？ある３人の高校生が過去へ行ってしまい・・・・　という話なのですが、「日本ファンタジーノベル大賞」の方向か　というとそこまでいかない。タイムスリップ自体がファンタジー（というかＳＦ）なんですけど、冒険して還ってくる　っていう単純な構図をやめて、行ったきりの片道にしてしまいました。なので「冒険、面白かったね」　というだけの話では終わってません。「天意」とはこういうものだったのかも　とか、いろいろ考えさせられました。ただ、途中がちょっとねえ・・・（汗　中だるみしてしまいました。史実というものがあるせいで、歴史好きには周知の話だし、歴史に興味のない人には、これを読んでいくのは大変か？？　という感じでした。よくある設定のようですが、着想が全く違う　というのは「四日間の奇蹟」との共通点でしょうか。　　　そして、性格バトン■Ｑ３■　好きな友達のタイプは？勢いがある人。男らしい人（笑　だけど、ちゃんと女の子してる人。体力の限り遊び倒そうという気持ちのある男子・女子。■Ｑ４■　嫌いな友達のタイプは？何かの真似ばっかりの人。なほまるは「何でもいいよ」とついてくるだけの友達はお断りです。それっておとなしいとか、性格とかの問題じゃないでしょ。いつも先頭に立つタイプじゃないけれど、この子は絶対いてほしいなあという子はいるからね。誰かや何かの真似ばかりの人は、先に行く人がいないと真似できないからね・・・。私の思いつき→猛進についてきてくれる友達がいいなあ（笑同じタイプの友達も沢山いて、でも、ちょっとブレーキかけられるブレーンタイプも。真似ばっかりじゃない人は、何か光るものを持っていると思います。それがお友達として尊敬できる部分ですよね。　それが大事かな。あと、友達なら、酒量の差があっても文句言わずにワリカンしてください（爆

  2005年11月03日

  コメント(10)

• 映画化される「ブレイブ・ストーリー」　宮部みゆき

  この宮部さんの本、映画化するということで興味を持って読んでみたのですが、とにかく主人公の子供、誰がやるんだろう？　そんないい子役はいるのかと思っていて、そんなコメントも返事に書いたのですが、えーっと、アニメーションでした（笑映画館の予告編で観たのに、すぐ忘れています。映画の紹介ＨＰがあり、こちらで予告編を再度観ました。ちゃんと（？）アニメーションでした。確かにＣＧでやるにも難しいですね。ほぼ全編ＣＧになってしまうでしょうし、ただ、二つの世界を同じ「アニメ」でどう表現するのでしょうか？その辺りの表現方法で随分映画の評価が変わるのでは？　と思いました。ちなみに予告編では片方の世界の場面はありませんでした。敢えて伏せてあるんでしょうね。　というか、もしかしてこれってネタばらし・・・・。と思って、あわてて、上の文章の表現を訂正しました。「とびら」が開いてどうなるのか、みんなで楽しみにしましょう♪読み終わって一番思ったのは、「惜しいなあ」　という気持ち。この本、上下巻のかなり長いものですが、３冊もしくは５冊くらいにして、児童書として出版するという構想はなかったのでしょうか？子供って興味のあるものについては、根気良く読みますよね。ポケモン図鑑みたいなのから、電車の図鑑とか・・・。ゲームも子供たちにはなじみがあるものだし、例えば、新しいＲＰＧの発売。　みたいなテレビＣＭを作ってがんがん流してから、この本を発売すれば、かなり手にとってもらえる確率が上がるのでは？　と思います。児童書としては、文章の表現が難しいかもしれませんが、そこはゲームと同じ。呪文のような言葉使いもそれはそれですんなり読めるのではと思います。そう思うと、今回の映画化に伴って、お客さんのターゲットはどの辺りを想定しているのでしょうか？子供？　親子連れ？　宮部ファン？宮部ファンはちと違うかもしれません。ターゲットと宣伝方法によっては、大ゴケしてしまう可能性もあるのでは？　と勝手ながら思ってしまいました。ちなみに私なら、観たいけど映画館には多分行かない。アニメじゃなくて、キャストも「おっ」と思ったら、別の世界の表現法の観たさに行くかも。アニメだと安心な分、びっくりはないかもしれないし・・・・。ということで、長く不確かな私の「レンタル希望ＤＶＤリスト」に加わるものと思われます。そして、おまけで私の本の感想はこちらに載せさせてもらってます。

  2005年10月31日

  コメント(2)

• 

  なぜ、ゲームの世界が・・・・？？

  えーっと、細々とドラクエをやっているなほまるですが、ジムに通いだしてちっとも進まなくなりました。昨日久しぶりに出してみたら、これから何をするのか思い出せなかった。今はありがたいことに、素人さんの立派な攻略サイトが沢山あり、そこを確認したら何をするのか思い出した。全滅したので、むかついてやめたんだった・・・。で、結局また全滅して（やりかた悪いの？？）、本を読むことにしたのだが、何とその本が何だかゲームをそのまま本にしたような話で、「？？？」なのである。　　　宮部みゆきの「ブレイブ･ストーリー」です。先日映画を観た際の予告編でこれが映画になることを知り、前々から読んでみようかなあと思っていたので借りてきたのですが、途中から主人公がゲームの主人公になってしまうような設定でして、本の「雰囲気」がつかめないまま、「なんだ？なんだ？」と読んでいます。少し読んでからタイトルのことを思うと「ブレイブ･ストーリー」って「勇敢な（者の）物語」ですよね。いかにもゲームっぽいようなそうでないような・・・。でもつまんないから途中でやめちゃう　なんてことはありません。なほまるは欲張りなので、読む続けていたところ「盛り上がり」が来て、下巻を予約しています♪♪ゲームの全然現実感のない世界と現実の世界を行ったり来たりするようで、対照的に現実世界はとっても修羅場になってる設定。このひ弱（？）少年の成長物語か？　と読んでいるところです。

  2005年10月28日

  コメント(14)

• 

  「東京タワー　”オカンとボクと、時々、オトン”」　リリー･フランキー

  「オカン・オトン」って言う言葉って一応方言でしょうか？私の地元ではあまり使わないですけど、関西では良く聞く気がします。関西弁なのかなあと思っていたのですが、この方は九州・小倉の出身。西日本では広く使われているのでしょうか？？？？「お母さん」「おふくろ」「かあちゃん」などなど、数ある呼び名の中で、「オカン」を使ったことでもう雰囲気ができてますね。タイトルだけ見ると、ちょっとおふざけ系というか笑いを取るような話かと思えたのですが、確かに笑ったけど、もっと沢山泣いちゃうようなお話でした。せつないと言うか、ほろ苦いというか・・・・。男の子にとっての「母」は本当に特別な存在ですね。いくつになっても、おっさんになっても変わらない気持ちがあるというか・・・。妻から見るとそれがちょっと・・・という時もあるけれど、概ね男子はみんなそういうものでしょう。勝てっこないですからね。いっつもごはんを沢山作って、集まった人をもてなしてくれる。一人の母であると同時にみんなの母ですね。ママンキーは。苦労が多くても、息子の友人・上司・後輩などなど、沢山家まで来てくれるそれが、一番母としては嬉しかったのかも。「時々、」のオトンもいい味だしてます。やってることはとんでもないけど、暗さがないですね。母の強さ、たくましさが感じられました。オカンの死が「ボク」をまた一回り大きくしてますね。オカンってほんと立派。リリー･フランキーさんは本当に多才な人のようですね。恥ずかしながら全然知りませんでした。このお話自伝のようなもんだと思いますけど、文章もノリがよくて楽しい♪人柄がそのまんまのような文章でした。　　　　

  2005年10月21日

  コメント(7)

• 「ある愛の詩」という有名な映画のこと

  タイトルとテーマ曲が一人歩きしているような昔の名画です。今日、車で聞いていたＦＭでおすすめ映画として取り上げられていました。私は大学生の頃ビデオで見たのですが、「悲しい恋愛映画」ということで、うちで泣きながら、鼻水ちーんとやって観たのでした。しかし、ラジオでの論点はその「悲しい恋愛映画」じゃないところで、それぞれの父親の愛情が強く感じられてよく、家族の愛の物語ではないか　ということでした。あの有名な　「愛とは決して後悔しないこと」　という言葉も、私としては恋愛の究極のように簡単にとらえていました。それもそうだが、さらに主人公の若い二人が、いろんな困難に遭いつつも、お互いに相手を選んで結婚した訳だから「ごめんね」って言うのはやめましょう。ごめんね　じゃなくてもっと二人でできることをしていきましょう。という意味合いで、使われている言葉だという話がありました。特に、欧米人は夫婦は恋人同士でケンカすると「あのときはごめんね」とわりと素直に謝ってしまうところもあるから　なんてことも言ってました。日本人の場合と言っていいのか、「結婚した途端、素直に謝らなくなった」　とぼやく男女が多いように思いますがどうでしょうね？確かにごめんねじゃなくて、もっと建設的な方がいいのですが、大喧嘩してごめん　と言い合ってやっていく　の方が多そう。前は１００％恋愛映画だったこの映画、今見たら、結婚してること、親の立場のこと、いろいろな見方ができるかも。でも、ラジオのバックにかかるテーマ曲で既に涙出そうでした。それから余談ですが、涙出そうと言えば、私のジムでの体力測定の結果。心肺機能の年齢は「４３歳」です。と宣告されました（うぎゃー「４３って実年齢より２０歳も上だわ」と虚偽の想像をしたかは置いておいて、あー、私って涸れてる・・・・。５万出すとマンツーマンで指導してもらい、一ヶ月で「脂肪のみを３キロ」落として、筋肉はつける。というメニューがあるらしい。あー、５万払ってしまいそうだ・・・・・（涙

  2005年10月12日

  コメント(14)

• 新訳か旧訳か？「チョコレート工場の秘密」

  昨日、楽しく読んだ「チョコレート工場の秘密」ですが、みなさんどんな感想かとブログを少しチェックしてみましたが、意外（？）にも、本の感想はあんまりなくて映画の感想ばかりでした。時期がずれているのもありますが、やっぱり映画なのねえ　と。昨日の感想の中にも少し書きましたが、今出ている新訳に賛否両論のようで、ざっと見たかぎりでは、新訳に否定的なものが多いようでした。読まない人はどっちも読まずに映画館に行ってるし、この本を知っていた（読んでいた）人はやっぱり旧訳で親しんでいるんでしょうし、どうしても否定的な意見が多くなるのでしょうか？がっかり。とか、中には新訳をボイコットしましょう　などと言うのもあり・・・。多分私が思うには、新訳の翻訳者があとがきで、「特に、登場人物の名前が面白いでしょう？皆さんの中には、以前出ていた翻訳で　お読みになった方もいらっしゃるかもしれません。あの訳書では、名前が面白くもなんともない。　はたして訳者がわかっていたのかどうか・・・」という内容で、今回名前の訳に苦心された点を解説されています。この文章の雰囲気だと、以前の訳に親しんだ方が不快に思われても仕方ないなあと思いました。最近、アガサ･クリスティーが新訳で文庫を出していて、読みやすくなったなあと思っていました。海外の作品のあのまどろっこしいような「訳文」にギブアップしたこともあり、「もう少し読みやすかったら」と思ったことがありましたので、より「なめらかに」読めるようになったなあと歓迎していました。つまりより「今」の文体、文章に近づいたというだけのことであって、だから「前のものがよくない」という訳ではないですよね。どちらも「それはそれ」でいいと思うのです。今回の「チョコレート工場の秘密」のお話は、今のご時世や、本を読まない子供のことを考えて、何とか最後まで読んでほしい　という気持ちで名前を工夫されたのだと思います。ただちょっとあとがきが自慢調だっただけで（笑親としてみると、それだけ「子供に読んでほしい」　という憂いがあったからかなあと思います。他の刊行物で同じことが書かれていてもそれ程思わないでしょうが、あとがきにずばりだったので、「ボイコット」なんて言葉も出るのかもしれません。「それはそれ、これはこれ」で済んでいたはずのことだと思うのですが・・・。

  2005年10月06日

  コメント(6)

全428件 (428件中 251-300件目)

< 1 2 3 4 5 6 7 8 9 >