晴れ時々明日香　in　Canada

[映画] カテゴリの記事

全243件 (243件中 101-150件目)

< 1 2 3 4 5 >

• 

  黒い稲妻 （DER SCHWARZE BLITZ）

  プロ・スキーヤー、トニー・ザイラー主演のスキーの見所いっぱいの映画。一流プロスキーを目指す「黒い稲妻」の異名を取る地元スキーヤー（T・ザイラー）が、スキー大会にまつわるトラブルに巻き込まれ・・・・・この映画の見所は、やはり美しい自然の中を自在に美しく滑るスキーのシーンです。Ｔ・ザイラーは１９５６年のコルティナダンペッツォ五輪で、アルペンスキー史上初の３冠王となったスーパースターだけあります。ストックなしでもビュンビュン、美しいシュプールを描きながら、楽しそうに滑っちゃいます。さらに俳優として遜色ない、かなりのイケメンです。引退後に映画界が、ほっておかないのもわかります。この映画は、スケートの女王イナ・バウァーが主演した恋愛映画。舞台装置家でありアイス・ホッケー選手でもあるハンス役をトニー・ザイラーが演じています。ストーリーは可もなく不可もなくですが、悪くはありません。ここぞというところの映像がとても綺麗なのは、特筆すべき点かな。トニー・ザイラーとマリア・ペルシーが、雪山で見つめあうシーンは、よくある構図でありながら、自然の光の中、美しく輝いていました。華やかな女性たちの存在も映画を色鮮やかなものしています。こんな美しい雪景色の中で、私も滑ってみたいってそんな気にさせる映画でした。スキーに興味がある方には、かなりオススメの映画だと思います。

  2010.04.05

  コメント(0)

• 

  會議は踊る （ DER KONGRESS TANZT）

  古い映画ですが、コメディのようで、それでいて案外辛らつだったりして、面白かったです。音楽も皆さん、そう言えば聴いたことある、っていう曲だと思います。ウィーン娘がロシア皇帝に見初められ、私はロシア皇帝に愛されているって、夢見心地で、まるでシンデレラなんだけど、やっぱり現実はそう甘くはないっていう結末がいいのです。伯爵夫人が美貌とお色気を持って、自信満々で誘惑を成功しているのは、実は影武者っていうのもいいのです。政治家達のしたたかさな、腹の探り合いがユーモラスに描かれた、楽しい映画でした。古い短かめの映画ですが、さすがに名作として残っている映画だと思います。

  2010.04.03

  コメント(0)

• 

  マスター・アンド・コマンダー(MASTER AND COMMANDER: THE FAR SIDE OF THE WORLD)

  面白かったです！伝説の艦長ジャック・オーブリー率いるサプライズ号の乗組員たちの戦いと成長を描いた歴史エンターテインメント。主演のジャック艦長はラッセル・クロウ。ジャック艦長の親友であり、軍医のマチュリン役は、ポール・ベタニー。嵐や戦いでうねる海や艦船が砲撃し合う戦闘シーンなど、本当に臨場感に溢れ迫力満点で、歴史を巻き戻したような軍艦の船上の世界に引き込まれます。一体どうやって撮ったのかと思いますが、そんなことを考えるより、映画の世界にどっぷり入り込んで、楽しんでしまいます。ラッセル・クロウは、決してハンサムとは思わないけど、男性的な強さとふと見せるやさしさと弱さが、すごく魅力的で、かっこよかったです。この魅力は男性でも惹かれる、かっこよさだと思います。ジャック・オーブリーのような、強いリーダーシップって、憧れるし、信じて、付いて行きたくなるような、そんな気分を高揚させるものがあります。子どもも大人も、男たちの世界の一体感の中で、生と死の間にいながらも、どこか充実感が感じられます。話の展開もポイント、ポイントが利いていて、とてもよくできてると思います。最後のオチも心憎い！やられました！お色気なし、ロマンスなしの映画ですが、男の世界の魅力に酔える、まさに歴史エンターテイメントな映画です。

  2010.04.02

  コメント(0)

• 

  依頼人 (THE CLIENT)

  テンポも、展開もよく、サスペンスとしての基盤に人間的な関係も巧みに織り込んであって、面白かったです。アメリカの法廷・裁判をめぐるやり取りって、駆け引きって感じで興味深いですよね。所々、なんでそんなことするかな？っていう疑問が頭をよぎりますが、その辺は目をつぶって、流すのがいいと思います。缶コーヒーのＣＭの宇宙人のジョーンズでお馴染みのトミー・リー・ジョーンズですが、ここでは、敏腕検事役でさすがに映画では本来のかっこよさが光ってました。主人公の少年を演じたブラッド・レンフローは、とてもよかったです。離婚した母親と弟を支えながら、強がって、賢く、タフに頑張る姿は、少年とは言え、とても頼もしく、魅力的です。そんなブラッド・レンフローですが、08年1月、自宅で死亡しているところを発見されました。享年25歳。子役で成功するってことは、その人の人生にとってリスキーなことなのかもしれませんね。

  2010.04.01

  コメント(0)

• 

  ファースト・ターゲット(First Target)

  女性シークレット・サービスのアレックス（ダリル・ハンナ）が、ネットで暗殺予告されている大統領を護衛する話。キル・ビルのダリル・ハンナだけあって、長身で足は長いし、男性顔負けのかっこよさです。　　映画としては、こじまりとまとまって、ＴＶドラマ的な感じもします。この映画の特長は、女性の強さを魅力的に描いているところ。殺し屋も女性なら、守る側のシークレットサービスのトップも女性、大統領を守りきるのも女性、男性に告白するのも女性。男性に助けられるばかりが女性じゃないよ、ってところがこの映画のいいところ。バリバリやってる女性を描きながら、男性のちょっと引いたやさしさが、男性の包容力やいざというときの強さを引き立てるっていうのが、面白いですよね。食事シーンに日本料理店を使ったり、靴や時計の話があったり、「スーツを着なくてもいいから、助かるよ」っていう台詞とか、細かいところで、気配りしているのが、さすがに映画です。なぜか、この映画は、楽天市場の商品にもヤフーの映画にもなかったです。

  2010.03.31

  コメント(0)

• 

  紳士は金髪がお好き(GENTLEMEN PREFER BLONDES)

  金髪のローレライ（マリリン・モンロー）と黒髪のドロシー（ジェーン・ラッセル）は、女性歌手兼ダンサーのデュオ。ともに独身。2人の一番の関心は、ローレライは、“お金”、ドロシーは、“男性”。それぞれ幸せになるために、求めるものは違うものの、なぜか気が合い、お互いを気づかう仲。そんな2人が、客船でフランスへ向かって行くんだけど・・・・・マリリン・モンローとジェーン・ラッセルの2人は、本当にゴージャス、いずれ劣らぬ美しさで、男性達を魅了します。（映画を観てる老若男女問わず魅了されます）気品があって、かわいいのは、もちろん劇中の2人だけど、叶姉妹を思い出しました。まさにゴージャス＆美貌は女の武器。でもそんな女のミエミエの武器が通用しない男もいるっていうのが、私的には、この映画の救いかな。この映画の台詞で、モンローを悪い女と言おうとした男性にジェーンが「それ以上、彼女の悪口を言ったら、許さないわよ。」っていうシーンがあるんだけど、こんな潔く言える女の友達関係は、すごく新鮮でした。なかなかそこまで言えたり、言ってくれる女友達っていないですよ。2人のゴージャスな魅力で、おなかいっぱいになる映画でした。

  2010.03.30

  コメント(0)

• 

  パッチギ! LOVE&PEACE

  この映画は、挑戦的な映画ですね。井筒監督の意気込みが感じられる映画です。この映画で私がいいと思ったのは、メッセージ性とか、ちょっと大げさな演出ではなく、端々に見られるリアルさです。時代の雰囲気もそうですし、やっぱり芸能界ってそんな感じかぁ～、とか、ラサール石井が面談でいう一言とか、こどもの車の中の不安そうな様子とか、自転車の練習をしてるのを心配そうに見守るおばあちゃんとか、ハッとするぐらいよくわかる情景です。井坂俊哉や中村ゆりもいいですね。子役の男の子もいいです。美男美女のスマートな映画というよりも個性的な役者さん揃いの泥臭い濃い映画に仕上がってそれもまたこの映画のイメージにあってるんじゃないでしょうか。映画自体としては、いろいろ盛り込みすぎなのか、ちょっとわかりにくく、あれこれ思いが見えすぎて、かえって感動しずらくなった気がします。「わしの映画の良さがわからんのか、ボケ！」と井筒監督に怒られそうですが....(笑）良くも悪くも批判や反響を恐れずにこうした映画を作った井筒監督のような監督がいるのは、日本映画の多様性が広がって、面白いと思いました。

  2010.02.27

  コメント(1)

• 

  丹下左膳餘話 百萬兩の壺

  わずか28歳の若さで戦死してしまった早世の天才映画監督・山中貞雄の現存する3本のうちの1本。っていうことで、山中貞雄監督にも興味があったし、大河内傳次郎の丹下左膳にも興味があったので、見てみることにしました。やっぱり、みんながいいというだけあって、面白かったです。時代劇っていうイメージで構えてみたけど、良質のホームドラマ、良質のトレンディドラマっていうのか、軽妙で、ユーモアがあって、温かい、ストーリーの流れもテンポが良くて、面白い！場面の撮り方も、会話のやりとりも、意味の持たせ方も、無駄がなくて、やりすぎがない。招き猫の使い方とか、三味線が割れるシーンとか、望遠鏡とか、おもちが焼けるシーンとか、心憎い撮り方が、随所に見られます。自由にサラサラと描いているのに、人となりがしっかり伝わってきます。大河内傳次郎の丹下左膳も面白いですよ。もっとクールで緊張感があるかと思ったら、なんだか人間的で、癖があって、素直じゃないけど、心根のやさしいおじさんって感じでした。（でもって、めっぽう強い！）的屋の女将とのやりとりも大人のツヤっぽさがありますね。外国映画も含めて、たくさんの映画を観る機会に恵まれた今日観ても「丹下左膳餘話 百萬兩の壺」は、見ごたえがあって、面白いわけですから、当時の日本では、きっと大人気だったでしょうね。多くの映画ファンが、山中貞雄監督の早すぎる死を悼む理由がよくわかりました。

  2010.02.25

  コメント(0)

• 

  コールガール（KLUTE）

  ペンシルヴァニアの研究所の科学者が突如失踪し数ヶ月、同僚のクルートは、彼がコールガールに宛てた卑猥な手紙だけを頼りに独自の調査を始め、コールガールのブリー（ジェーン・フォンダ）とともに犯人を捜索していく、サスペンス調の話。最近のスピード感のある、巧妙な展開のサスペンスと比べると、展開はゆっくりで、最終的な結末もありがちなパターンで、サスペンスとしての斬新さや醍醐味はないです。やはりこの作品の見所は、アカデミー賞の主演女優賞獲得でも明白なように、主演のジェーン・フォンダの演技だと思います。都会での孤独、夢と絶望の中で、なんとか自分を保っている女優志望で実態はコールガール、どこかあどけなさすら残るブリーをジェーン・フォンダが見事に演じています。そんなブリーの不安定な精神状態を、冷静に見守る無表情のクルートとの対比、暗っぽい映像、不気味な効果音、繰り返されるテープ、結構アーティステックな撮影の仕方をしてるとも思います。サスペンスと思ってみると、物足りないですが、ブリーとクルートの２人の関係を中心に大切にされるってどういことなのか？なんてチラチラ考えながら、見ると味のある映画だと思います。

  2010.02.22

  コメント(2)

• 

  ピクニック（PICNIC）

  この映画は、いくつかのオスカーにノミネートされた作品で、ウイリアム・ホールデンとキム・ノバクの有名俳優が恋に落ちる話ですが・・・・・この映画はラブストーリーのように見えるけど田舎町の閉鎖性やそこで暮らす人々の排他性や序列意識などが、よく出ている映画です。ピクニック（町のイベント盛りだくさんのお祭り）で盛り上がり、一見、平和で幸せそうな、家族を大切にする、良きアメリカの生活に見えますが、内心は結構複雑。この小さな町で、いかに他人からの評価を気にしているか、他人を見ているかが、見えてきます。キム・ノバクは、ウィリアム・ホールデンを追って、この小さな町を出て行くんだけど、当時の女性が、小さな社会の呪縛から、自らの意志で外に出る、自立の一歩を表しているように見えます。キム・ノバクの妹も、大学に行ってこの町を出ると心に決めます。当時はきっと、こんな小さな町が、アメリカには多かったんじゃないかなぁ。ピクニックでは、いろいろな事件が起こるのと同時にこうした小さな町の幸せの象徴なのだと思います。ピクニックって言っても、仲間内でお弁当を持って山や野原に遊びに行くのではありませんよ。町のお祭りです。

  2010.02.17

  コメント(0)

• 

  ラウンド・ミッドナイト （ROUND MIDNIGHT）

  50年代末のパリを舞台に、伝説のジャズ・ミュージシャンと彼の音楽を愛するフランス人の、音楽で結ばれた熱い友情を描いた、実話をベースにした人間ドラマ。主人公のモデルは“天才”と呼ばれたジャズ・ピアニスト、バド・パウエル。 ジャズピアニスト、バド・パウエルとサックスプレイヤー、レスター・ヤングのキャラクターと実話を基にしたストーリーです。当時のジャズ・ミュージシャンの雰囲気が伝わってくる映画です。ジャズ好きには、映画中流れてくるジャズが、たまらないと思います。主人公デールを演じるデクスター・ゴードンは、すごくいい味だしてます。演じているのは、実際のミュージシャン達だし、嘘がないし、あのアル中の雰囲気も復帰してくた様子もなんだか演技なのか、そのままなのか、わかりません。笑パリの情景とＮＹの情景の対比も面白いですね。ＮＹを無機質で落ち着かない、廃退的な町に見せています。フランシスが、一人のファンとして、デールを人間としても偉大なジャズ・ミュージシャンとしても立ち直らせていく一方で、自分自身の家族もデールとともに幸せを感じながら、立ち直っていくところが、観ていて嬉しくなるところ。最初寂しそうだったフランシスの娘のベランジェールが、父親に寄り添い、多くの大人に囲まれて、楽しそうにしている笑顔にほっとします。デールの音楽も次第に変わっていくのが、わかります。フランシスとともに、偉大なジャズ・ミュージシャンとの生活を苦悩や喜びも含めて、音楽に酔いしれながら、しみじみと味わえる、素敵な映画です。

  2010.02.16

  コメント(0)

• 

  うなぎ

  「楢山節考」の今村昌平が「黒い雨」以来8年ぶりに監督し、第50回カンヌ映画祭でグランプリ（パルム・ドール）を受賞した作品です。妻の浮気に逆上し妻を殺してしまった男・山下拓郎は、以来、極度の人間不信に陥り、仮出所後、理髪店を営みながらも人々との交流を避け、本音を明かす唯一のパートナーとして“うなぎ”を選ぶます。うなぎを相手に、ひっそり暮らしていた山下は、ある日河原で自殺未遂の女性・桂子を助けます。その日から、山下を取り巻く人々が、少しずつ、動きはじめます。この作品は、人を直視した、生々しさのある映画です。清水美沙が演じる、ＳＥＸシーンなんか、現実感があって、びっくりしました。(＠_＠;)女優さんも大変だと素直に思いました。同時に日常の場面では、楚々とした女性を演じるわけで、それがまた、リアルで、エロチックなんですね。実はそうなんだぁ、みたいな。主人公の山下が妻を殺すシーンもエグイです。真面目な山下が、激しい殺し方をするのは、人間の深層にある一面、本質、性と生の本能、嫉妬、愛憎のようなものを感じます。けんかのシーンも映画的な大立ち回りすぎず、実際のもみ合いってこんな感じなんだろうなぁって思います。この映画のリアルさ、なまめかしさは、ただ単にリアルに撮っているからではなく、想像力が刺激される、今村監督の独特なものによると思います。ストーリーの中で、人間に対して、一度は信頼感を失った山下ですが、そんな山下をまわりの人たちといっしょになって、「もう一度人を信頼してみたら」と応援している自分がいるのに気が付きます。ストーリーや差込まれる映像、個性的な俳優陣をひっくるめて、今村昌平監督の独特の映画の世界が、楽しめる作品です。

  2010.02.14

  コメント(0)

• 

  50回目のファースト・キス(50 FIRST DATES/FIFTY FIRST DATES）

  ハワイの水族館で働く獣医ヘンリー（アダム・サンドラー）と、事故で記憶障害を持つルーシー（ドリュー・バリモア）の、大変だけどとってもロマンチックな恋の話。素直に素敵な恋の物語として楽しめる映画です。なんと言ってもヘンリーのやさしさ、けなげさ、ひたむきさが、女性としてはとってもうれしいです。それまでは、観光客を相手に一夜限りのロマンチックな恋人役を適当にやっていたヘンリーとは大違い！この主人公の二人をはじめ、映画全体の雰囲気が、本当にハワイに行ったら、見かけるような光景で、映画でありながら、ハワイのある恋人たちの生活を覗いた様なリアル感があるのが、とても魅力です。ヘンリーみたいな、あんな服装で、あんな感じのひと、南の島の国に行ったら、絶対、普通にいるし！ルーシーが抱える記憶障害は、大変な障害だと思いますが、前向きに支えるヘンリーは、女性冥利に尽きます。病状はよくなるかもしれない、っていう希望すら、薄っすらと抱かせます。（それが現実不可能であっても）明るく温かな気分で現実から飛躍しすぎないで、まとまっているのが、とてもいいラブストリーです。記憶障害の恋人を持つ韓国映画「私の頭の中の消しゴム」とは、もちろん症状は違い、深刻度も違いますが、とても対照的な作品なので、見比べてみるのも、面白いです。この映画を観る限りでは、どこにでもいそうな男性に見えるヘンリー（アダム・サンドラー）ですが、まぎれもなく、女性にとっては、アザラシやペンギンと話せる、素敵な王子様です。

  2010.02.11

  コメント(0)

• 

  グッド・ウィル・ハンティング/旅立ち （GOOD WILL HUNTING）

  この映画もよくできてますよね。ストーリーもいいけど、やはりこの映画の魅力は、脚本だと思います。主人公ウィルといろんな人との関わり方、会話が、とてもよくできていると思います。話の根本にある数学の天才ウィルという設定を除けば、決して突飛な人間像や人間関係を描いているわけでは、ありません。登場人物のそれぞれコンプレックスや野心、素直な感情、友情、愛情、優越感、仲間意識などを主人公ウィルの変化だけでなく、側面から、いろいろ見せてくれるのが、面白い。その脚本が、ベン・アフレック とマット・デイモンの共同脚本っていうのが、すごいよね。映画上だけでなく、２人は幼馴染で、ベンとマットの男同士の信頼関係は本物だったんですね。

  2010.02.07

  コメント(2)

• 

  オリエント急行殺人事件(MURDER ON THE ORIENT EXPRESS)

  アガサ・クリスティの原作「名探偵ポワロ」シリーズを映画化したゴージャスなミステリ大作の「オリエント急行殺人事件」。キャストは個性派ぞろいで贅沢で、豪華なオリエント急行の華やかさと濃厚な事件のイメージを盛り立てます。あの独特なポワロはイメージぴったり！だし、ジャクリーン・ビセット、 アンソニー・パーキンスローレン・バコール 、イングリッド・バーグマン、ショーン・コネリーなどなど、豪華絢爛！久々にジャクリーン・ビセットを見ましたが、本当に綺麗。この映画の中で私が面白いって思ったのは、実はいろんなヒントが隠されているところ。まず最初の方で、国際寝台車会社の重役で、ポアロの友人ビアンキが「こんな時期なのになんで、そんなに混んでいるんだ？」っていう場面。それとポアロが、乗客一人一人から話を聞くんだけど、聞いた後で、その様子を傍らで見ていた、ビアンキが「彼が犯人だ！」とつぶやく場面。この何気ないけど、どこか引っかかる一言が、実は意味があったと後でわかるのが、心憎い。ラストの終わり方もおしゃれですよね。う～ん、やっぱりそのあたりもただのミステリー殺人事件とは、一味違います。　　　Ａ・クリスティは、「オリエント急行殺人事件」を書くにあたり、飛行家リンドバーグの息子が誘拐され、殺された事件（リンドバーグ愛児誘拐事件）と実在したオリエント急行の立ち往生を組み合わせたという説があります。クリスティの想像力の手にかかると、なんの関係もない２つの出来事もこんなワクワクするミステリーになるんですね。さらに映画化されることで、オリエント急行殺人事件の世界に容易に入り込むことができ、楽しさが広がりました。

  2010.02.06

  コメント(0)

• 

  雪に願うこと

  この映画もなかなかいい映画だと思います。「人気作家・鳴海章の小説「輓馬」を『透光の樹』の根岸吉太郎監督が映画化し、第18回東京国際映画祭でグランプリを含む4冠を獲得した映画」と聞けば、納得の映画かな。基本的に私は馬が好きなので、馬の力強さが画面に出ているのはいいけど、あんな風にムチで打たれて、重い騎手を運ぶ「ばんえい競馬」は、ちょっと胸が痛い。馬を取り巻く、厩舎の人たちが、飯の種とはいえ、馬を愛情を持って世話しているのが、救いです。個性豊かなな厩舎の仲間達や山崎務演じる競馬客や馬が死なれた馬主、学の東京の仲間・小笠原、老いた母、手伝いの春子、女性騎手としてがんばる・まきえなど、ハッと思わせる登場人物をさらりと出して、現代の人間模様を細かなところでも、語らせるところもすごいです。もちろん、主人公学・矢崎学（伊勢谷友介）と“ばんえい競馬”の厩舎を営む兄・威夫（佐藤浩市）の男兄弟のやりとりは、男同士のぶっきらぼうな緊張感が、ビンビン伝わってきます。佐藤浩市は、とても味のある俳優で、好きな俳優の一人ですが、この伊勢谷友介もとても気になる俳優です。（ドラマで「白洲次郎」を好演してました）自ら監督もやる人だったんですね。映画の初めのシーンで、都会的な風貌で、バーバリーのコートを着た学（伊勢谷）が、ブカブカのズボンに茶色のシャツを着て真面目に馬の世話をする姿やあの冷たいような、しゃべり口調も主人公・学の気分をよく表していると思います。今後、伊勢谷友介が監督や俳優としてどんな作品を作り、どんな役を演じるのかも楽しみです。彼なら、英語も堪能だし、ハンサムで気骨もありそうだから、俳優として世界でも通用しそうな気がします。

  2010.02.05

  コメント(0)

• 

  麦秋

  結婚にあまり興味のない娘・紀子（原節子）と、そんな娘に早く結婚してほしいと気を揉む家族を中心にさりげない日常をユーモアを織り交ぜ淡々と細やかに描いた、巨匠・小津安二郎監督の映画です。この映画は、どこの家庭にもありそうな、女性が適齢期に考えそうなことが、起こりそうなことが、本当に細やかに描かれているので、自分の家族や友人やまわりの人たちを振り返り、懐かしいような、温かい気持ちにさせてくれて、ごく普通の家族の中にある幸せと寂しさを再認識させてくれる映画です。あの庶民離れした美しさの紀子（原節子）の結婚の決断は、とても潔くて、映画を見ている庶民を裏切らない心地よさを正直、私は感じました。あと、この映画は、友人同士や子ども達のあけすけな会話が、とっても面白いです。今は相手からどう思われるかばかり気にして、影でいろいろ言うことはあっても、面と向かって、自分の感情を出すことが少なくなってるのかなってこの映画を見ると思います。この映画の中では、結構、みんな好きなこと言って、親しい間柄だと他人でも、素直に感情を出してるんだけど、それをいちいち気にしてない、おおらかさが、あるんです。本来、日本人って、こんなにおおらかだったのかなぁ、なんて思っちゃいました。特にハラハラすることもなく、涙ポロポロの感激作でもなく、テンポもゆっくりめですが、しみじみと癒される、ちょっとシリアスな「サザエさん」のような映画です。

  2010.02.02

  コメント(0)

• 

  間宮兄弟

  30代になっても仲良く同居し続ける、オタクな兄弟が、日常にささやかな幸せを見出しながら、人生を送る姿を描いたドラマです。身長182ｃｍのスマートな佐々木蔵之介と、小太りの「ドランクドラゴン」塚ちゃん、塚地武雅が兄弟っていう設定は、それだけで興味が沸きますよね。佐々木蔵之介がこの映画の中では、楽しそうで、コミカルな一面により好感が持てました。他にも沢尻エリカ、常磐貴子、中島みゆき、佐藤隆太と派手な映画ではありませんが、出演者も注目です。沢尻エリカは、映画の中では、沢尻エリカと気づきませんでした。「誰？このかわいい子？」と思いました。お人形のように、清楚でかわいいです。あの悪印象の「別に」会見とは、別人！私は、この映画に共感する男性が少なくないと思います。自分の好きな分野や楽しみがあって、共有できる友達と過ごしたり、没頭できる時間が楽しくて、モテるためや付き合いのために無理をしたくない、と思っている間宮兄弟のような人は、男性でも女性でも少なくないと思いますよ。もちろん、異性に興味がないわけではないけど、そんなに無理はしたくないって感じている人。だから、恋するとその気持ちと行動が、ちぐはぐで、空回りもしちゃったりしちゃうところが、ちょっとつらいところ。そんな無理をしなくてもいい人間関係の身近なところが、兄弟だったり、姉妹だったり、家族で居心地がよくて、安心感があるんですよね。間宮兄弟は、特別なビッグサクセスもないけど、自分らしく生きたい、静かにささやかでも気心の知れた人たちと幸せに暮らしている、まだ彼女や彼氏はいないし、結婚もしていないけど、「それでもいいじゃない、幸せなんだから」って、そっと思わせてくれる、やさしい映画でした。

  2010.02.01

  コメント(0)

• 

  約三十の嘘

  ある事件以来解散状態だった詐欺師たちが再び結集しチームを組んで、大儲けをするんだけど・・・・・豪華寝台特急トワイライト・エクスプレスを舞台に繰り広げる詐欺師達の人間模様のお話です。みんな詐欺師だから、どこかで仲間を出し抜いてやろうとするんだけど、実は冷徹に悪に成り切れない、どこかで誰かを信じちゃう、一人ではいたくない人たちだった？誰と誰が一体どうなっていくのか？っていう話の展開は面白いです。年上の中谷美紀に未練があって、椎名桔平に焼きもちを焼く、妻夫木聡、なかなかいいですぅ～♪お金を奪って成功したはずの詐欺師に空虚感が残り、お金は奪われたけど、詐欺師仲間が再生するっていう結末が、ベタだけど、「お金だけじゃない」って思えて、救われる感のある映画でした。それにしてもそんないい仲間やチームなら、詐欺的な仕事をしなくもいいのにと思いますけどね。

  2010.01.30

  コメント(0)

• 

  バベル（ BABEL ）

  モロッコ、メキシコ、アメリカ、日本を舞台に、ブラッド・ピット、役所広司らが演じるキャラクターが、それぞれの国で、実は繋がっているという、オムニバス形式のヒューマンドラマ。菊地凛子が、日本人女優として50年ぶりにアカデミー賞にノミネートされたことでも話題になった作品です。「バベル」の映画自体もアカデミー作曲賞やカンヌ国際映画祭で監督賞、ゴールデン・グローブの作品賞(ドラマ)を受賞しています。この作品の特徴的なところは、ドキュメンタリーのような臨場感で登場人物の思いがダイレクトに伝わってくるところ。その臨場感がフィクションなんだけど、すごくリアル。その一つ、モロッコを旅行中のアメリカ人夫婦のリチャード（ブラッド・ピット）とスーザン（ケイト・ブランシェット）が、突然何者かによって銃撃を受け、妻が負傷するという事件。２つ目は、メキシコでは、弟の結婚式に出席するためにアメリカから、メキシコ入りした女性が、アメリカに戻る際、不法入国で捕まってしまう話。モロッコとメキシコが舞台になっている話は、それまでの日常を一瞬にして、変えてしまうような、事故や事件の一部始終を観客という立場で、ドキュメンタリーのように見せ付けられます。現代のような国際情勢だからこそ、そんなことが起っても不思議ではない、ニュースでは見えない、その奥にある当事者たちの真実のようなものを、見る思いです。３つ目の舞台の東京では、聴覚に障害を持った女子高生の話。主人公チエコ（菊地凛子）の女性として愛されない、いら立ちと孤独を、少女の強さと危うさで描いています。若者たちが思うままに楽しんでいるように見える東京で、聴覚に障害を持った女子高生の心の叫びを描いた、こちらもドキュメンタリータッチで、「聴覚に障害を持った女子高生」という設定は斬新だと思います。モロッコやメキシコの話のような、生死に関わるような緊迫感のある話とは対照的に東京の若者の享楽する、どこか、はかなげな日常をこのオムニバスに入れたという発想もすごい！と思います。見終わった後で、清清しいスッキリ感があるような映画ではありません。普段、聞き流しているニュースや気にも留めない人たちに焦点をあて、自分が知らないところで、同時進行で自分の知らない、さまざま世界が動いていることを実感させられる、鮮烈で異色の作品だと思います。

  2010.01.24

  コメント(6)

• 

  厨房で逢いましょう (EDEN)

  デブでハゲで、見た目はパッとしないけど、料理と美食を愛する天才シェフが、美人で平凡なパート主婦に恋をする、ちょっぴりほろ苦いラブストーリー。恋心を料理に託す純真な男と、それを食べることで愛を受け止める天真爛（てんしんらんまん）な女性の微妙な関係を優しく描き出す映画ってことですが、正直、ちょっとこの女性エデンの図々しさと、無責任さ、無邪気さには、呆れます。それに対し、自分は恋愛対象にはなれるはずはない、とエデンに迫ろうともせず、距離を置きながらも料理にその情熱をこめる、グレゴリーの控えめで、やさしい姿勢には、好感が持て、ウルウルとエデンを見つめる視線は切ないです。エデンと出会ったことで、今まで感じたことのなかった、ささやかな幸せな時間を持てたけど、遂には自分のお店さえ、失い・・・・・って顛末をグレゴリーは、どう思っているのかな？お店は自分でもやり直せるけど、誰かを愛したり、愛する人の喜ぶ笑顔を見る幸せな時間は、必ずしも叶うものでもないし、グレゴリーはエデンと出会ったことで、変われたこともあったはず。料理中のエグいシーンもあり、このグレゴリーの作り出す、“官能料理”こと“エロチック・キュイジーヌ”と呼ばれる生き物の性と生を絞り出すような魔法のエッセンス入りの媚薬のような創作料理は、魅力的だけどやっぱり遠慮するとして、あのケーキのプラリネは食べてみたいです。 最初、「なんだこの映画？」と思って観ましたが、予想をいい意味で裏切ってくれた映画でした。

  2010.01.16

  コメント(0)

• 

  プリティ・プリンセス2/ロイヤル・ウェディング(THE PRINCESS DIARIES 2: ROYAL ENGAGEMENT)

  『プリティ・ウーマン』のゲーリー・マーシャル監督の描くファンタジック・ラブストーリーで、「プリティ・プリンセス」（01）の続編。前作に引き続き、プリンセス役にアン・ハサウェイ、女王役にジュリー・アンドリュース。　プリンセス役のアン・ハサウェイは、文句なしに綺麗で、かわいいです！プリンセスをめぐる男性として共演しているクリス・パインとカラム・ブルーも絶対にアン・ハサウェイのプリンセス姿にマジで見とれたんじゃないかと思います。笑アン・ハサウェイの魅力は、綺麗で、品があるのに、時々、変顔なんかも平気でしちゃう、親しみやすさとキュートさ。映画は、ディスニー映画らしく、ファンタジック・ラブストーリーですが、意志を持ち、行動する前向きなプリンセスとして、女の子が一度は憧れる豪華なお姫様の世界に、社会的な女性像も盛り込んでいます。クリス・パインとカラム・ブルーも王子様風でかっこいいです。クリス・パインの青い目で見られたら、プリンセス・ミアもどきどきしちゃうよね。私もドキドキしちゃいます♪劇中に登場する数々の宝石はショパールなので、こちらも注目。ディズニーらしく、夢いっぱいのお話らしい、ラブストーリーです。　　　　　　ショパールいろいろ　香水～時計～ジュエリーちなみにアン・ハサウェイは、『レイチェルの結婚』で麻薬中毒を演じ、2009年度アカデミー賞主演女優賞にノミネートされ、ハーバード大学の演劇部が主催する、ヘイスティ・プディング賞の2010年のウーマン・オブ・ザ・イヤーに選ばれています。かわいいだけじゃない、アン・ハサウェイも気になるところです。

  2010.01.15

  コメント(2)

• 

  暴力脱獄 (COOL HAND LUKE)

  街のパーキングメーターを壊して収監されたルーク（ポール・ニューマン）が、残忍な看守を嘲笑うかのように、繰り返し脱獄を図るお話。正直、こういう映画はやり切れない気持ちになります。あまりにも理不尽なことが、まかり通っている世界（刑務所）での話で、脱走を繰り返すルークが不憫だから。最後ハッピーエンドでもないけど、それでもホットするぐらい。あんまり話すとネタバレになってしまうので話しませんが、ルークの人生は戦争に行ったことから、ルークの何かが壊れてしまったんでしょうか．．．．ルークの行動は自虐的で、そして正義ぶって、自分を規制し、管理しようとするものには、抵抗せずにはいられない、心の叫びがあるような．．．．ポール・ニューマンの笑顔が本当にチャーミングで魅力的な分、それが一層、見ていてつらくなる映画です。ちなみにこの映画で、男気のある大男の刑務所仲間役のジョージ・ケネディは、助演男優賞を獲得しています。ただ、この映画の中で一番光っていたのは、やっぱり、ポール・ニューマンだったと私は思います。

  2010.01.14

  コメント(0)

• 

  モナリザ・スマイル(MONA LISA SMILE)

  良妻賢母が求められた、1950年代米国の保守的な名門女子大学で悪戦苦闘する、進歩的な新任の美術教師(ジュリア・ロバーツ)を取り巻く話。名門大学で高い教養を身に付けながらも実態は花嫁学校のよう。夢はみんな「結婚し、幸せな家庭を築くこと」という名門女子大の学風と生徒に「なんで自分の能力を発揮することや自立することも考えないの？」と苛立つ主人公の美術教師のジュリア・ロバーツ。絵を見て、権威ある誰かの評価を正しいとして、そのまま受け入れるのではなく、見た本人がどう感じるかが大切ってことを、ジュリアロバーツは学生達に教えるんだけど、それは一つの価値観にとらわれて疑いもしなかった学生達に、ハッと気が付かせるものがあったんですね。どう選択し、どう生きるのがいいのかは、正解はないのだから、それはそれぞれ悩みながら、見つけていきましょうって程度の結論でいいとして、この映画で私が面白かったのは、それぞれの女性達かな。ちょっとあせって押し付けがましくなるジュリアや優等生のベティ、コンプレックスの固まりのコニー、クールで屈折したジゼルなど「そんなタイプいたなぁ」「そういうの、わかる、わかる」って感じの登場人物が、それぞれできたヒロインじゃなくて、みんな中途半端なとことがいい。しかもなんだかメインの登場人物がみんな美人に見えないところも意外です。画面の端っこに出てくる一般の女子学生達の方がよっぽど美人だったりするんです。ちなみにこの映画の舞台となっている、ウェルズリーはマサチューセッツ州ウェルズリーに本部を置く「全米一保守的」といわれ、ハーバードなど東部の名門で学ぶアイビー・リーガーの、いわば花嫁予備軍団だった？そうで、あのヒラリー・クリントンの出身校。東部私立名門女子大セブンシスターズの一つで、卒業生にはヒラリーの他に、マデレーン・オルブライト（アメリカ初の女性国務長官）、ノーラ・エフロン（映画監督・脚本家）、宋美齢（蒋介石の妻）もいます。 大学のミッションはto provide an excellent liberal-arts education for women who will make a difference in the world（世の中に変化をもたらす女性に優れたリベラルアーツ教育を行うこと）。 モットーはNon Ministrari sed Ministrare-"Not to be ministered unto, but to minister"（仕えられるよりも仕えなさい）。だそうです。現在は留学生も受け入れているようなので、あなたもヒラリーの後輩になれるかも？

  2010.01.10

  コメント(2)

• 

  壬生義士伝

  幕末の京都・壬生を拠点にした新撰組に一人入隊した盛岡の南部藩出身一人の剣士、吉村貫一郎の話。同じく新撰組だった斉藤と吉村の親友の息子が偶然出会い、それぞれが吉村貫一郎を回想しながら、映画が進みます。吉村貫一郎は、ただ単に妻子を養うために、貧しさから抜け出せない南部藩を脱藩し、俸禄を得られる場として新撰組を選んだ実在の人物。今で言うなら、給料すらろくに出ない地元企業に見切りをつけて、都会のベンチャー企業に出稼ぎに出ることを決心したって感じ。大儀のためには己の命をも顧みない隊士たちの中にあって、恥ずかしげもなく命に固執し、さらには何かにつけてお金に執着する吉村貫一郎の姿は異彩を放っていたようですが、実は腕もたつし、なんでも器用にこなす有能な人物。そんな吉村貫一郎を中井貴一が好演しています。みすぼらしくて、情けなくて、無邪気で、田舎臭い吉村と人を思い、仕事として人を殺し、時には武士らしい毅然とした表情をする吉村を絶妙に演じているところはさすがと思います。中井貴一の吉村を見てると、人はどんなにまわりから、からかわれようと貧しかろうと、信念があれば、その人の品格は一瞬にして輝き、奪い去れないものなのだと感じます。映画だからかなぁ～？現実もそうあって欲しいな。最期に幼馴染に切腹をすすめられ、「切腹？は、しかし・・・・・・・」と答え、ようやく決心したものの、介錯人なしの一人切腹で、部屋中は血だらけ、十畳の隅から隅をころげ廻って、腸をつかみだしたり、刀で自分の眼を突いたり、頬を斬ったり、実に悲惨を極めた。そして床の間に、小刀と紙入に二分金が十ばかり入ったものが、ちゃんと置いてあって、傍らの壁に、大きな字で、「此弐品拙者家へ・・・・」と書いてあったというエピソードは、本当に悲しい。飽食の時代とも言える現代では、考えられない話ですが、江戸時代のお父さんも家族のためにまさに命懸けだったという話です。

  2010.01.07

  コメント(0)

• 

  波止場(On the Waterfront)

  マーロン・ブランドって、やさしいけど、気難しいっていうか、不機嫌そうっていうか、かなり癖のある俳優のイメージが強くて、スマートで洗練されたって言葉とは真逆にいるので、結婚したいタイプの男性ではありませんが、俳優として、一人の人間としては、かなり魅力のある存在です。どこか寂しげで、つらさを知っているから、不器用にやさしくて、笑うととってもかわいくて、欺瞞的な社会に反抗的っていうか・・・・　　この波止場を見るとブランドが、ジェームズ・ディーンやポール・ニューマンにも影響与えたっていうのが、わかる気がします。「波止場」は真面目な社会派で緊張感のある映画です。音楽もバーンスタインで効果音的な強烈さがあります。そんな暗く、固いテーマでありながら、マーロン・ブランドの表情・演技に釘付けで、彼の魅力とともに、引き込まれていきます。マーロン・ブランドの演技は、ブランドの人生ともダブリます。小学生の頃は黒人が蔑視されていた当時の風潮にも関わらず黒人の生徒と仲良くしていたただ一人の白人であったため、白人の教諭から睨まれたり、16歳の頃に、父に強制的に陸軍アカデミーに入学させられますが、教官に対しても常に反抗的で、謹慎処分になったりと一筋縄ではいかない青少年期だったようです。アカデミーでは、卒業直前に退学処分にされてしまうのですが、ブランドの除籍について「あまりにも一方的で極端すぎる処分だ!」「公正ではない!」と学生全員が憤慨。次第に学生たちの行動はエスカレートを極め、ストライキを開始し、根負けしたアカデミーの校長はブランドの復学を認めますが、ブランドは復学を拒否。（このあたりのカリスマ性は出演映画とダブリます）その後、クラスメートがブランドに宛てた激励の手紙を自宅の寝室に飾って大事に保存していたそうです。ただ晩年までブランドは、自分には教育が欠けている事を酷く恥じていたとか。こうしたブランドの反人種差別の姿勢は、アカデミー賞受賞拒否だったり、一貫しています。こんなに世間に媚びずに非難をされようと我が道を行く俳優ってなかなかいませんよね。私が男なら、自分はできないからこそ、マーロン・ブランドには、憧れるでしょうね。

  2010.01.06

  コメント(2)

• 

  フラッド(HARD RAIN)

  その名もズバリの「大洪水」に見舞われた、インディアナ州の田舎町。住民も避難したこの町で、セキュリティ・ポリスのトムと銀行の強盗団の攻防が続く中、ダム決壊の時間が近づく・・・トムは無事現金を守り、そしてピンチを乗り切れるか・・・って話です。ストーリー展開もスピード感があって、意外性もあり、間延びすることなく、一気に楽しめました。クリスチャン・スレーターって特にハンサムでもマッチョでもないし、そんな特別すぎないところが、判断力と運動神経のいい警備員って役柄にぴったり。モーガン・フリーマンが悪役ってことで、どんな風に演じるのか興味津々でしたが、やっぱりモーガン・フリーマンらしい味のある役でした。クライム・アクション映画として、セットも臨場感があり、ハラハラ・ドキドキしながら楽しめる良作娯楽だと思います。

  2010.01.04

  コメント(0)

• 

  シービスケット(SEABISCUIT)

  時代は株の大暴落で大恐慌時代アメリカ。そんな中、自動車ディーラーとして成功を収めていたハワードと、調教師のスミス、騎手ジョニー・ポラードという３人の男と、ハワードの妻となるマーセラ、そして、競馬の成績もパッとしなかった小柄で気性の荒いサラブレッド“シービスケット”が出会うことによって、シービスケットの快進撃が始まるという実話。シービスケットの活躍は、当時の大恐慌で希望を失った多くのアメリカ人に夢と希望を与えたようです。映画としては、実際に感動的な実話なので、基本、感動的な映画になっています。個人的には、映画だからこそ、もっと凝縮するところは凝縮して、強調するところは強調して、思いっきり泣けるくらいに感動する、映画仕様にしてほしかったです。もっとシービスケットに感情移入したかったのですが、走っているシーン以外は案外あっさりしていて、ちょっと物足りない感じでした。まんべんなく、実話を語ろうとしたおかげで、大筋の実話のストーリーはわかりましたし、焦点が絞りきれず、いい話だけど、ちょっと印象の薄い映画になったのが、残念でした。

  2009.12.31

  コメント(0)

• 

  渇いた太陽( SWEET BIRD OF YOUTH)

  若かりし日のポール・ニューマンが主演の1962年の作品。この作品で第35回アカデミー賞でエド・ベグリーは助演男優賞、第20回ゴールデン・グローブ賞でジェラルディン・ペイジが女優賞(ドラマ)を受賞していますが、主役のポール・ニューマンは受賞なし。スターとなって恋人の前に現れることを夢見てハリウッドに行った青年（ポール・ニューマン）だったが、そう簡単に上手く行くはずもなく、落ちぶれた女優を利用して、なんとかハリウッドで成功しようとする。そして落ち目の大女優とともに故郷に戻ってくるが、そこで待っていたものは・・・・・この頃の若いポール・ニューマンって、渋みが出てきた大人のポール・ニューマンとはまたイメージが違います。あくまでも役の上での話ですが、主人公（ポール）のなんとかのし上がるために落ち目の大女優にかしずく姿が、なんとも憐れで、成功へ少しでも這い上がりたい必死さが伝わってきます。でもやっぱり大女優はわがままで気まぐれなナルシストの自己チューで、そう簡単にはいかないのよね。地方から出てきたちょっとイケメンの普通の男子が、いかにスターになるのが大変で、ＴＶや映画に出演している俳優人の影には、そんな男子がゴマンいて、あるものは落ちぶれ、あるものは夢破れて都会を去っていくんだろうなぁと思わせる映画です。映画の展開としては、所々に回想部分が入ってきて、ようやく全貌がわかるしくみになっています。だから初めは背景がよくわかりません。ポール・ニューマンの志のあるホストのような、チャラ男のようで野心家で、若くてイケメンな姿をこの作品で見るとあらためて、ポール・ニューマンは、俳優として、男性として素敵に年を取っていたのね、と感慨深いものがありました。ちなみに私の大好きな金城武君も年とともに新しい魅力で魅了してくれます。（*^_^*）

  2009.12.18

  コメント(0)

• 

  プルーフ・オブ・マイ・ライフ ( PROOF )

  アルツハイマー症に冒された父親を看取った次女キャサリンが天才数学者だった父の教え子ハルに世界をゆるがす数学証明を見せたことから彼女の世界にも変化が・・・・父譲りの才能を持つキャサリンは天才が壊れていく姿をつぶさに見たため、「私も狂うのでは？」という恐怖に苛まれる。その上、父の死後、再会した姉はビジネスウーマンで、精神を病んだ父親の面倒を妹のキャサリンに押し付けてきた上、キャサリンのことも父親同様、精神的に不安定としてＮＹの施設に入れようとも考えるだけで、キャサリンを理解しようとはしない。唯一の救いは、彼女に恋を教えてくれるハルだけど、そのハルにすら不信感を持ってしまうキャサリン。この映画の見所は、なんと言ってもキャサリン役のグウィネス・パルトロウの演技。自分の最大の理解者であり、尊敬する数学者の父が目の前で壊れていく様子を見つめながら、父に寄り添い、父の世話のため、大学を中退せざるえなかったため、大好きな数学を独自に自宅で続けるキャサリン。時折正気になる父が自分自身に動揺する姿に自分の未来がダブリます。キャサリンの指針を失った悲しみと孤独がぐっと伝わってきます。自分の心が不安と恐怖で壊れていくのを、必死になって、怯えながら、支えているのが、痛々しく、繊細で悲しいです。「プルーフ・オブ・マイ・ライフ」はピュリッツアー賞をはじめ、数々の賞を受賞した舞台を映画化した作品で、『恋におちたシェイクスピア』のジョン・マッデン監督とグウィネス・パルトロウが作品でもあります。天才的な才能を持つがゆえに孤独で繊細な女性のお話ですが悲しいだけの作品ではないので、安心して見てください。

  2009.12.17

  コメント(0)

• 

  蕨野行(わらびのこう)

  この映画は、言ってみれば「姥捨て山」的な話。江戸時代。その村には隠された掟があり、60歳を迎えた者は家を出て、人里離れた原野に移り住まなければならない。そこは蕨野（わらびの）と呼ばれ、老人たちは里へ下って村々の仕事を手伝うことでのみ、その日の糧を得るという掟。体力がなくなり、村に下れない者は、飢えて死んでいくというしくみ。数年に一度必ず訪れる凶作を、村として乗り切るためにはどうしても必要な食いぶち減らしの昔からの知恵。実際にあった話だと思うとすごい話です。老人たちもその掟を当たり前のこととして受け入れます。そんな状況にあっても老人たちは生への執着がなくなるわけでもなく、たくましく助け合って生きていきます。やがては一人二人と死んでいくのですが、老人たちのおおらかで、必死の様子や、芽生える愛情は、取り巻く野山の風景同様に自然で美しいです。悲しい話なんですが、心穏やかに亡くなっていく老人たちに自然に溶け込んで、自然に戻る、そんな安らぎすら感じる映画です。

  2009.12.16

  コメント(0)

• 

  ハーパー探偵シリーズ/新・動く標的 (THE DROWNING POOL)

  面白かったです。複雑な人間模様、意外な展開、プールからの脱出の見せ場、気の利いた会話など、推理とアクションを楽しむ刑事ドラマを映画らしくより深みがあるものになっています。ちょっと中途半端にわかりにくいのが残念。バックに流れる音楽が哀愁があり、大人の恋愛の余韻を残します。なんと言っても主人公のポール・ニューマンが、おじさんながら、タフで一匹狼でやっぱりかっこいいです。それだけでも十分満足できる映画でした。　　

  2009.12.15

  コメント(0)

• 

  フィラデルフィア物語 ( THE PHILADELPHIA STORY)

  フィラデルフィアの上流社会の令嬢トレイシー（キャサリン・ヘップバーン）は、ジョージとの２度目の結婚を目前に控えている。そこへ二年前に彼女の我がままとプライドの高さに耐えかねて出ていった前夫デクスター（ケイリー・グラント）が雑誌記者のコナーとインブリを連れてやってきて、事態は思わぬ方向へ・・・・・キャサリン・ヘップバーンってそんなに綺麗とは思わなかったけどこの映画を観ると確かにミューズ的な気高さを持った美しさを感じます。気が強いゆえに素直になりきれないトレイシーを理解し、愛する２人の男性、デクスターとコナー（ジョン・ハワード）。こんなプライドの高い女性と付き合うのは、男性にとっても覚悟がいると思うけど、そこがまた男性にとっては魅力かもね。あんな素敵な男性2人に愛されるなんて、女性冥利につきます。うらやましい限りでございます。ケイリー・グラントとジョン・ハワードいずれもとっても魅力的♪　　　　　ちょっとクラシカルなドレスも素敵です。

  2009.12.13

  コメント(0)

• 

  戦艦バウンティ号の叛乱 （MUTINY ON THE BOUNTY）

  この映画は1935年のもので、1787年に実際にあったイギリスの武装船バウンティ号で艦長に対する反乱として起きた実話を元にした映画で、アカデミー作品賞も受賞しています。映画の中では、バウンティ号の艦長ウィリアム・ブライが、とっても冷淡で強欲で非情なワンマンぶりで、見てる方も反乱を早く起こしてしまおう、という気分になります。対する反乱の首謀者ともなるクリスチャンは、人望も厚く、男らしいのですが、結果、犯罪者となり、イギリスには２度と戻れない悲しい運命。成り行き上、反乱者とともに行動し、犯罪者として捕らわれたものの、軍規に従い、イギリスでの裁判に委ね、無罪となったバイアム。自分だったらどの立場をとったかなぁって思います。映画の主人公の一人でもあるクリスチャン役の俳優が、とってもかっこいいので、こんな人いたんだぁと思っていたら、クラーク・ゲーグルと後から知ってびっくりしました。やっぱり正統派ハンサムだったんですね、Ｃ・ゲーブルは。この映画の中で前半はとっても嫌な奴のブライ艦長ですが、船を追われてボートに乗せられて以降は、すごいタフな精神力と体力でイギリスに帰国してしまうツワモノ。前半とはうって違って、やっぱり艦長ってすごい！と思わせるものがあります。それぞれの立場、選択が交錯する中、個性的な男性像が面白い作品です。また、この実話は、後にメル・ギブソン主演で、1984年『バウンティ/愛と反乱の航海』というタイトルで映画化されています。こちらでは、それぞれの登場人物がどのように描かれているか興味深いところです。

  2009.12.12

  コメント(0)

• 

  スクール・オブ・ロック （THE SCHOOL OF ROCK）

  ミュージシャンでもあるジャック・ブラックが破天荒なロッカー教師を演じるコメディータッチの人間ドラマ。名門小学校にそぐわないニセ教師と小学生たちがロックを通じて交流を深める、笑いと風刺、感動、そして涙ありの作品。と映画紹介に書いてある通りの作品です。確かに笑いと風刺、感動、涙ありで、子どもたちの個性が、ダサかったり、ぎこちなくて、キュートで、小さな笑いを取るところも面白いんだけど、感動させるオチが読めちゃうところや細かいところの、そんなんで上手く行っちゃうの？的な雑さやジャック・ブラックの濃い、だらしさやくどさが、私的には、ちょっとのめり込めないところです。ジャック・ブラックが嫌いというのではなく、やっぱり私は、あんなおなかの出た、ぶよぶよした、暑苦しいハードロッカーは嫌です。子どもたちはよかったですよ。ジャック・ブラックの暑苦しさも笑いのひとつのツボなので、仕方ないし、ざっくばらんに楽しめる感動コメディーとしては、いいのでしょうが、個人的な好き嫌いで言えば、もっと洗練された大人感覚でいろいろな状況が納得できる映画だったらもっと好きになれたと思います。

  2009.12.09

  コメント(0)

• 

  博士の愛した数式

  映像の中の自然、陽の輝き、緑、木々、草花などが、この映画の純粋でやさしい情緒をとてもよく伝えています。心温まる映画です。私がこの映画を観て、一番印象に残ったのは、博士が目を輝かせて話す数学の秘密みたいなものが、面白いってことに気づいたこと。数式って無味乾燥で、別世界の人たちに必要なことって思っていたのですが、実は数学者って数式の中にまるで宝探しのような、謎解きのような感覚で楽しんでいたんだってことが、わかったのが新鮮でした。博士の言葉の中で、「自分なりの理由や関係を見つけることが大切。」っていうような会話があって、解にたどり着くプロセスの楽しさや想像力を尊重する姿勢が出てきます。博士は記憶が続かないから、すぐに同じことを繰り返すんだけど、それを理解し、それに同じように付き合う、ルート親子。今、こうしたゆったりと相手を受け止めたり、効率や結果よりもプロセスを楽しんだり、自然を感じながら生活したりする、そんな人間関係や価値観、生活が薄れてきているからこそ、きっとこの映画は、そんなやさしさが気持ちいいんだと思います。俳優陣の熱演はもちろんよかったのですが、このお話の背景や細かい出来事や心理描写などは。私的には、多分小説を読んだほうが、わかりやすくて、より綺麗事では済まされない深さが、感じられるのではないかと思います。映画を観たから、小説を読みたくなる、そんな作品でした。

  2009.11.28

  コメント(0)

• 

  ウエディング宣言 （MONSTER-IN-LAW）

  この映画も面白かったですよ。ジェーン・フォンダが久々のスクリーン復帰を果たした話題の映画です。話は、息子ケヴィンの結婚を阻止しようとする母ヴィオラ（ジェーン・フォンダ）と婚約者チャーリー（ジェニファー・ロペス）の壮絶かつコミカルな婚前嫁姑バトル。キュートなジェニファー相手にお年を召したジェーン・フォンダが、くすまないか恐々見始めたけど、心配に及ばずでした。ジェーン・フォンダのそこまでやってくれちゃうの？！っていうくらいの潔い思い切った演技とハリウッドスターらしいゴージャスな存在感はあのジェニファー・ロペスを普通の女の子に見せちゃうくらいでした。ジェーン・フォンダのこの映画への生き生きした意気込みを感じます。さて、果たしてケヴィンとチャーリーは、結婚できるのか？これは見てのお楽しみ♪　エンゲージリングいろいろ嫁や姑に対して本当は言ってみたいこと、やってやりたいことを２人がガンガンやってくれちゃうのが、マジっすか？と思いながらも見てて痛快です。同時にうちの嫁・姑はこんなじゃなくてよかった？なんて思えるかも。監督は「キューティ・ブロンド」のロバート・ルケティック。 テンポもよく、笑いあり、ホロリとさせるところもあり、一貫して華やかな映像には夢があります。見た後に元気になれる、ロバート・ルケティック監督お得意のラブコメディじゃないでしょうか。お奨め！

  2009.10.27

  コメント(0)

• 

  女相続人（THE HEIRESS）

  この映画は凄みのある映画でした。やはり名作だと思います。１９４９年の白黒映画で、監督は、「ローマの休日」、「ベン・ハー」の製作したウィリアム・ワイラー。なんと言っても主演女優のオリヴィア・デ・ハヴィランドが、迫真の演技なのか、地の性格に近いのかわかりませんが、すごいのです。この映画の冒頭から、こんなどことなくオバサンっぽい印象のキャスリン（オリヴィア・デ・ハヴィランド）が、まさか主人公ではないよねぇと思っていたら、主人公だったのでびっくり。じゃぁ、きっと恋することでキャスリンは美しく優雅に変身していくのかなぁ、と思って見ていても特に綺麗になっていくこともなく、相変わらず、華のないまま。しかしながら、自分の意志を明確に持ち始めるとその毅然とした態度がキャスリンを以前よりも強く美しくも見せます。古い映画ですが、内容はストレートで現実的で迫力があります。素敵な男性に愛されているという幸福の絶頂感から、実はそれは錯覚で財産目当ての求婚だったと知った時、結局、自分は魅力的でもなく、愛されてもいないと感じた時、誰の甘い言葉も信じなくなるキャスリン。自分が傷ついた分を相手を苦しめることでまるで癒すかのように父親に対しても求婚者モーリスに対しても冷酷な態度を貫きます。オリヴィア・デ・ハヴィランドはそんなキャスリンを怖いくらいに見事に演じているのです。純真で真面目で控えめで大人しそうな女性だからと甘く見てはいけません。そんな女性ほど実は、内面にはずっと抑え続けていた激しい情熱と自分を守る冷徹なまでの厳格さを持っているのかもしれません。独身女性、そして男性も必見の映画です。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

  2009.10.24

  コメント(0)

• 

  ブレイブハート (BRAVEHEART)

  この映画も見ごたえがありました。メル・ギブソンがスコットランドの実在の英雄ウィリアム・ウォレスを描きアカデミー5部門を受賞した壮大な史劇ドラマです。メル・ギブソンはこの映画で主演を務めるとともに監督もしていたんですね。このあたりにメル・ギブソンの思い入れの強さを感じますね。横暴で残酷なイングランド国王の支配に苦しみ、抵抗すらできないスコットランド庶民、日和見で保身にたちまわる貴族、そんな希望の持てないイングランドに現れた一人の勇者がウィリアム・ウォレス。映画では、ラブロマンや志を共にする仲間の友情があったり、信じていたものから、裏切られたり、愛する人を失ったりと、盛りだくさんで、長さを忘れて映画の世界に入り込めました。これだけ盛りだくさんなのだから、当然映画だけの話かと思ったら、脚色はいろいろされてはいるものの、実在の人物だったんですね。そこは史実らしく、必ずしもハッピーエンドにならないところが、悲しいかな残酷な現実。実際にウィリアム・ウォレスが受けた「四つ裂き」の処刑方法は、映画ではチラっと見せましたが、信じられないほどむごすぎる方法で、これが本当の信念を持った英雄の最後と思うと胸が痛いです。それでもそのウォレスの意志を継ぐもの現れるというのが、せめても救いであり、歴史の中の希望ですね。こうした歴史ものを観ると、勝ち馬に乗りたい人のギリギリの裏切りに合い、足元を救われる英雄の姿を見ることがあります。こうした権力を巡る騙しあい、裏切りは、どこの国も共通のようです。

  2009.10.23

  コメント(2)

• 

  おとうと

  原作は幸田文、監督は市川崑、撮影は宮川一夫、水木洋子の脚色。1960年の作品です。銀おとしという技法の使用や市川崑監督の代表作ってことで、期待して観たのですが、時代の感覚の違いのせいか、前半はう～んって感じで、観るのを辞めようかと思ったくらい。後半にかかるにつれて、家族間にある、相手を思いやる気持ちはやはり時代を越えて、共感できるものがあるので、最後は泣いてしまいました。家族だからこそ甘えてみたり、わがままを言ってみたり、やり場のない苛立ちを家族にぶつけたりと、家族の誰かがまわりを翻弄することがありますが、素直な感謝の気持ちを家族に伝えることは大切なんですよね。時代のせいなのか、監督の趣味なのかわかりませんが、やり取りにしても、台詞にしても、ストーリーの展開にしても、まるでハリウッド女優のような看護婦さんが突如でてきて、そっちが気になるし、寝るときもメイクしたままのお姉さんだったし、病院の深刻なシーンも音楽もなんだかベタで、正直少々違和感は引きずります。その中でお父さんの台詞は、自然で印象に残りました。この故市川崑監督の「おとうと」（1960年作）という作品を50年を経て山田洋次監督が主演吉永小百合、笑福亭鶴瓶で、若い姉弟の“その後”を描いた現代劇「おとうと」として製作し、2010年1月30日公開予定になっています。多分、山田洋次監督の「おとうと」の方が、なんの違和感もなく、すんなり泣いたり、笑ったりできると思います。

  2009.10.20

  コメント(0)

• 

  ラスベガスをぶっつぶせ(21)

  この映画もおもしろいですよ。マサチューセッツ工科大学の数学の天才学生たちが、ラスベガスのカジノで荒稼ぎしたという実話を基にした大ベストセラーを映画化したもの。オスカー俳優ケヴィン・スペイシーが製作と出演を務め、監督は『キューティ・ブロンド』のロバート・ルケティック。全米期待の若手注目株ジム・スタージェスが主演。この映画の基になる実話は聞いたことがありましたが、映画では実話とは別に、地味で真面目で優秀な大学生が羽振りがよくなっていったら、どんな感じになってしまうのかをいっしょに味わえる作品です。お金がどんどん儲かるとゴージャスな全く別の世界が待っていて、今までのしみったれた自分の価値観がちっぽけなものに思えてくるそんな感覚を観客の側も味わえます。でものそこには落とし穴が・・・・一度危ういリッチさやスリル、お金という目的で集まった人間関係を味わったからこそ、堅実に生きること、小さな夢でも追いかけることの良さ、本来の自分の姿、いっしょに夢見てきた仲間の温かさ、があらためて身にしみる主人公。その両極端を若いうちに経験できることは、まさに『驚嘆に値する』中身です。ラスベガスで大儲けして、そしてすべてを失った経験は、その後の主人公の可能性を期待させる、そんな作品でした。エンディングは、落ち着きのいいところにきっちり収まっているので、後味もいいのがいいですね。それにしても、あんなにがんがん儲けて、リッチな二重生活したら、やっぱり人生最高に楽しい気分になっちゃうだろうね。２日間だけでも味わって見たい。笑

  2009.10.18

  コメント(0)

• 

  バラ色の選択（FOR LOVE OR MONEY）

  この映画も楽しめました。お金はないけど、夢と野心とガッツと知恵があるニューヨークの一流ホテルのコンシェルジェのダグが野心と恋の狭間で揺れるロマンチック・コメディ。 ダグは、実業家で成功者のハノーバーに認められることでなんとか対等なビジネスパートナーになり、夢の実現の一歩を踏み出そうとするんだけど・・・・う～ん、ハノーバーのような傲慢で打算的で人間愛のない成功者っていうか、経営者、お金持ちいますね。自分は特別だと思っていて、庶民を小バカにする人。それに対してダグは、コツコツと努力をし、夢を追い続ける、やっぱりいい人。このダグ役をマイケル・J・フォックスが演じたことで、この映画はより味わい深いものになったと思います。俳優の人間性が役に出るっていうのは、このことかなぁって思わせるぐらい、マイケル・J・フォックスの温かみ、誠実さ、夢を追いかける地道な前向きさが、映像から伝わってきます。身長163cmという小柄ながら、男性としての潔いかっこよさを感じます。エンディングもロマンチック・コメディらしく痛快でした。マイケル・J・フォックス自身は、30歳の若さでパーキンソン病を発症してしまいました。その後、自ら「マイケル・J・フォックス パーキンソン病リサーチ財団」を設立するなど病気との向き合い方もマイケル・J・フォックスらしく、前向きで素敵な人だと思いました。

  2009.10.17

  コメント(0)

• 

  荒野の1ドル銀貨 （ONE SILVER DOLLAR）

  ジュリアーノ・ジェンマ主演のイタリア／フランス製作の西部劇。いわゆるマカロニウエスタンって言われてるもの。　いやぁ～、好きなんですね。私はこんな西部劇が。この映画を初めて見たのは、中学生の頃だと思います。当時もジュリアーノ・ジェンマが大好きでした。あれから？十年たって、こうして見てもやっぱりジュリアーノ・ジェンマはやさしくて、まじめで、スタイル抜群！で、かっこいいし、「荒野の1ドル銀貨」は楽しめる、よくできた娯楽映画だと思います。ポイント、ポイントでいろんな「そうだったのかぁ」みたいな隠し技が利いていて、案外繊細で、面白いんです。西部劇は単純そうで、華やかさがなくて、ちょっと苦手なんて女性の方も軽快なストーリーとジュリアーノ・ジェンマの魅力に心わくわくしていただける楽しい映画だと思います。

  2009.10.16

  コメント(2)

• 

  マイノリティ・リポート

  スピルバーグ監督作品で主演はトム・クルーズ。2002年の作品です。子ども（中１）といっしょに観ましたが、若干ストーリーや内容にわかりにくさがあるので、子どもに解説をしながら観ました。ストーリーの展開や土台となる発想、スピード感、緊迫感もあり、サスペンスとして十分楽しめるＳＦ。トム・クルーズもキレがあって、肉体も締まってて、かっこよかったです。この映画はＳＦで西暦2054年に設定されていますが、劇中に出てくるさまざまなＳＦ的テクノロジーが、近い将来に実現可能な範囲と思うぐらい、今となっては現実感があります。犯罪を予知夢で予知して未然に取り締まるという発想は、ともかく、今後、個人はより詳細に管理されていくのかな？という未来への予感・警告のようなものを不気味に感じた映画でした。

  2009.10.15

  コメント(0)

• 

  革命児サパタ

  白黒映画だし、題名もなんだか堅苦しいし、どうかなぁ？って思いながらも解説者が絶賛していたので、それならば一応観るだけ観ようとおもって見たら、前フリ通り、見ごたえがある映画でした。監督エリア・カザン。主演マーロン・ブランド。舞台はメキシコ。インテリ的に革命の理想思想を掲げて、革命家になったのではなく、単純に農民の生活を守るためにどうしたらいいか？ということを考えて行動した結果、革命のリーダーとなっていったのが、サパタ。サパタが望んだのは、革命家としても名誉でも、特権的な生活でもなく、農民として普通に家族が平和に暮らせる生活。それを実現するのが、いかに難しいかをメキシコの歴史的事実を通じて、リアルに伝えてくれる映画です。そんなサパタを演じているのが、個性派俳優のマーロン・ブランド。いかにもメキシコ人の風貌で、頑固でどこか冷めて、苦悩しいる、一徹で男気あり、ジョークも言う、カリスマ性があります。マーロン・ブランドだからこそ表現できたサパタだったと思います。アルゼンチンの至宝　カテナ・シャルドネ[2006]年・ボデガス・カテナ・サパータ元詰最近観た「マイケル・コリンズ」もそうですが、政治や国を良くすることは、一挙に進めることは難しいですが、信念のある人たちによって、時には犠牲を生みながらも、少しずつ前進していくものと信じたいです。エリア・カザン監督自身も共産主義思想の持ち主ということで、ハリウッドの赤狩りの犠牲者でした。

  2009.10.05

  コメント(0)

• マイケル・コリンズ

  1916年、アイルランド革命軍は武装蜂起するも、英国軍の前に敗北。指導者デ・ヴァレラと共に、コリンズとボーランドも逮捕されるが、やがて釈放されたコリンズとボーランドは、再び独立運動へと身を投じていく、実話。この映画も見ごたえがありました。どんどん映画とコリンズの魅力に引き込まれていきます。コリンズは背が高くて、おっきくて、決断力とユーモア、信念と攻撃性があり、迫力があって大胆、男性的な魅力的200％のリーダーです。女性としてその魅力にやられるのは当然としても男性でもそのカリスマ性に「この男について行こう」と思うんじゃないかな。あまり日本人には、馴染みのないアイルランドとイギリスの関係ですが、映画を通じて断片的に見える歴史から、あらためて大英帝国イギリスが見えてきます。歴史上にはいろいろなリーダーが登場してきますが、マイケル・コリンズのような英雄によって歴史は少しずつ動いていくんでしょうね。細身で中性的な容貌の男性がモテモテのこの頃ですが、私はやっぱりこんな骨太な男性が、上司だったらいいな。

  2009.09.13

  コメント(0)

• 

  あなたになら言える秘密のこと

  この映画も単なる暗い若い女性のお話と思ったら、実はもっと深いバックグランドのある映画でした。ストーリーの展開は穏やか。無機質のような空気感が、主人公の虚無感を見事に出しています。そんな空気感が、カサコソと動きだし、主人公のハンナが自分の秘密を語るとき、とてもショックを受けるとと同時に泣き崩れるハンナになぜか安心します。ハンナ役のサラ・ポーリーは、迫真の演技というより、そのものでした。オスカー俳優ティム・ロビンスは特にハンサムとは、思わないものの、サラのやりとりは、緊張感があってウソっぽくなく、生身の男性が見えます。きっと美男美女の２人だと思いますが、映画の中では普通っぽく見えるところが、味わい深いところ。この映画の主題である「ハンナの秘密」は、世界中にハンナがいることを私たちに気づかせてくる、社会派の映画でもあります。時の流れとともに埋もれて、忘れ去られていく、苦しみがあり、同じ歴史を繰り返してはいけないことを考えさせる作品です。

  2009.09.08

  コメント(0)

• 

  マーティ　・・・自分にとって素敵な相手とは？

  この『マーティ　（ MARTY）』は、1955年にアカデミー作品賞、監督賞、男優賞、カンヌ・グランプリなどダブル受賞した名作映画。古い映画ですが、現代でも共感できる内容で映画から見えてくるものは決して古臭くありません。容姿や職業、親との関係など、自分がモテナイ、結婚できない、理由にして、いつの間にか、異性に対して引っ込み思案になって、結婚したいけど無理にする必要もないと半ば開き直る、マーティ。頭も悪くないし、真面目で人柄もいい、親思いだし、いわゆるいい人なんだけど、女性にモテるタイプではない男性っていますよね。もちろん、女性にもいます。逆に容姿も職業もかっこよくて、モテモテだけど、実は自己チューで思いやりのない、男性も女性もいます。　　　「ダメな男を見抜くチカラ」度チェック！　　←無料です。貴方の眼力は大丈夫？多くの異性からは恋されないけど、この人っていう相手といつか巡り合える、その時は、勇気を出してっていう、映画です。モテることは嬉しいけど、量より質が大切。その人にピッタリの素敵な人とそう簡単には巡り合えないかもしれないけど、どこかできっと待っている。相手の本質を理解し、愛情ある恋愛ができることは、たとえまわりからどう見えようとも人に自信とパワーを与えてくれるっていうのがよくわかります。エンディングのぶっきらぼうさは、さすが古い映画かな。笑　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

  2009.09.05

  コメント(0)

• ザ・ダイバー

  人の意思の力ってすごいなぁって思わせてくれる映画でした。配役もキューバ・グッディング・Jr、ロバート・デ・ニーロ、シャーリーズ・セロン。派手すぎない演技で、しっかりとまとめていました。この映画は、黒人初の「マスター・ダイバー」、栄光、事故、挫折、再度、「ダイバー」としての復活、不屈の精神力で乗り越えた、黒人ダイバーの実話というから驚きです。時に「なんで俺が・・・・」なんて思ってしまうような災難も乗り越えることができる人のところに乗り越えることで自分と他の人にも感動与えるように仕組まれているのかなっ思ってしまいました。きっとこの映画を観たら、今自分が抱えている苦難も大したことない、大丈夫、このくらいない自分でも乗り越えられると元気がでる映画だと思います。

  2009.08.08

  コメント(2)

• 

  ファーゴ

  美男美女が出てきたり、派手なアクションがあるわけでもなく、脚本力や演技力が際立つ、現実感のある映画でした。この映画の監督がジョエル・コーエンと知って、納得。コーエン兄弟の作品だったんですね。世の中には、お金をめぐって、さまざまな事件が起こっているわけだけど、そんな事件の背景を見た感じ。お金で行き詰まってしまった普通の人が、浅はかな計画でなんとかしようとして、思いがけない展開が、とんでもない結末になるような。ウィリアム・H・メイシーの演じるカー・ディーラーのランディガードは、情けなくて、小ずるくて、小心ものなのに、やることは許せないくらい大胆不敵。登場人物は、それぞれ、いそうな人たち、ありそうな関係、言いそうなことを話し、やりそうな行動をしています。淡々としたリアリティが、より身近な現実に感じられ、ぐいぐいと引き込まれ、怖いです。そんな怖い映画の中で、救いは女性警官。彼女がいなかったら、ホラー映画なみの絶望的な怖さです。お金で後からニッチもサッチもいかなくなるようなことは絶対してはいけない！他人のお金をアテにしてはいけない！と心から思った映画でした。

  2009.08.07

  コメント(0)

全243件 (243件中 101-150件目)

< 1 2 3 4 5 >