[JAZZ/FUSION]の記事一覧 | 角松敏生ファンブログ =AnotherBright=

堀井勝美プロジェクト　＝FRONT AND REAR＝

いよいよ夏本番が近くなって来ましたよね～。最近は、打ち合わせで関東圏をウロウロする事が多いのですが、おっさん的に体力の消耗が禿しく、もといっ、激しくて困っております。もう、会社に戻るとぐったりんこで、デザインを考えるとこまで、たどり着けない有様です・笑。でも、夏って嫌いじゃないんです(マゾ）。どこへ行ける訳でも無いのですが、何か意味もなく楽しい気分になってしまうんですね。さらに、そんな時のお供が音楽なのでありまして、色んなタイプの音楽を聴いては、どっかの海に合いそうだとか、どっかの高原にでも行った様な気分になって一人で妄想の世界に浸かっております。(末期）そんな訳で、今回から、数回は夏に合いそうなアルバムを紹介して行こうかと思っております。何本書けるか分かりませんが、最低でも今回を入れて２～３枚くらいはご紹介したいと思っております。今回は、1989年に出された、堀井勝美プロジェクトの「FRONTAND REAR」です。堀井勝美氏に関しては、おいら全くと言って良い程、その活動やどんな方なのかとか知らないんです。アルバムが１２～１３枚ほど出されている事と、作曲家・プロデューサーだと言う事。後は、ＴＶ、映画、アニメなどのテーマを多く書いてらっしゃるという事くらいです。ただ、もう、どんな方か分からなくても、そこに展開されている音楽が、おいらの趣味にドンピシャだと言うことだけで充分っ!てな思いでおります。謎がある方が、かえっていいや！位の気持ちで聴いているアーティストでありんす。もともと２０年ほど前に角松さんつながりと言うか、青木さんが参加していると言う事で、「オーシャン・ドライブ」を聴いたのがきっかけで、このプロジェクトを知ってはいたのですが、そのアルバムしか知らなかったので、数年ほど前から、夏が近づいてくると、中古店やオークションなんかで、１枚づつちまちまとアルバム集めてたのですけれども、昨年までで・OCEAN DRIVE・FRONT AND REAR・Summer's・SKY CRUISIN'・LOVERS・Sunday Brunchの６枚のアルバムをゲットすることに成功しております・笑。本当は、初期の２枚、「HOT IS COOL」と「AVENUE OF ENTERTAINMENT」というアルバムを探しているのですが、なかなか無いのと、あっても７０００円～９０００円くらいの値段が付いてるんです(泣笑)。まあ、おいらもイイ歳した大人なんで、買えない訳では無いのですが、まあ、気長に探して、それなりの値段で見つけてキャーキャー喜んでみようかと思ってます。そんな楽しみしかないアタシをどうぞ笑ってやってくださいwwで、堀井さんのアルバムを聴く上で欠かせない、もう一つのお楽しみが、イラストレーター鈴木英人氏が描くジャケットを眺めながら、そのサウンドを聴く事ですね。これも恐らくで申し訳ありませんが、見た限り、堀井プロジェクトのアルバムのほぼ全てのジャケットを鈴木氏が手がけていると思います。もう、誰もが一度は目にしたことのあるイラストレーターさんだと思いますが、長きに渡って音楽情報誌「ＦＭ　ＳＴＡＴＩＯＮ」の表紙を担当されていた方です。達郎さんの「FOR YOU」のジャケはあまりにも有名ですよね。良くFM STATIONに英人さんのイラストの付録がありましてね。カセットケースに入れるタイプのものが多かったのですが、それを切り出してカセットケースに入れて、さらに英字のカッティングシートを買って来て、タイトルをコシコシ転写しては、一人悦に入っていた訳です・笑。今、笑いましたが、同じ事した人いません？そんな暗い青春時代を過ごされた方、是非、お友達になりましょう・笑て、そんなこたあ、どーでも良くてですね、「FRONTAND REAR」です。前フリがいつものごとく長かったですが、その夏向きのサウンドを聴いてみましょうか？角松さんの２大フュージョン作品をお好きな方なら２００％お好きなハズです。01.SPARKLING WATER02.MEGALOCITY NIGHTWALK03.AN EMPTY SUITCASE04.ONWAY TRAVELLER05.MAGIC CHAIR OF A FORTUNE TELLER06.FUNKY SIDEKICK07.SEASIDE CASINO08.WHAT'S NEW,MR.JOLLY JOKER09.ASTRAL WONDERLAND10.HUMM.....,ALONE AT LAST--------------------------------------Drum／岡本郭男、石川雅春BASS／鳴瀬喜博、青木智仁Guiter／是方博邦、梶原順A.Guiter／ラリー・コリエルKEYBOARD／難波弘之、向谷実、野力奏一、倉田信雄、林有三、堀井勝美SAX／土岐英史、本田雅人はっきり言ってムフフなミュージシャンばかりです。ただし、悲しいかな、おいらのヘタれな耳では、どの曲で、誰が演奏しているのかが、良く分からないというのが辛いのであります。こんだけの人が居るのに、誰が弾いてるのか区別が付かないのでは、「誰だって良いんじゃん？」と突っ込まれそうです。しかし、めげずに曲の雰囲気だけでも短くお伝えしたいと・・・01.SPARKLING WATERオープニングを飾るにふさわしい、爽快なナンバー。主旋の伸びのあるギターサウンドが何とも夏の海を思わせるような爽やかな曲です。恐らく順さんではなくて、エッジの効き方が是方さんのギターではなかろうかと・・・恥02.MEGALOCITY NIGHTWALKちょっと不安げなオープニングから、シリアスなサックスのサウンドが夜の街を思わせるジャズテイストの一曲。03.AN EMPTY SUITCASE大変メロディアスなバラードで、優しいサックスの音色が穏やかな気分にさせてくれます。ちょっと「わたせせいぞう」さんのイラストに合いそうな曲です。04.ONWAY TRAVELLER前曲から一転して、ファンキーなロックテイストのドライブサウンドが展開される一曲。恐らくベースは青木さんでは？と思っている曲なんですが、とにかくベースラインのかっこいい曲です。05.MAGIC CHAIR OF A FORTUNE TELLER哀愁を帯びたハーモニカの音色が、ちょっと夕暮れ時に合いそうなバラード。静かな旋律なのですが、タイトなドラムサウンドがさらに哀愁を誘います。06.FUNKY SIDEKICKタイトルの通り、ファンキーで流れるようなメロディラインを持つ軽快なサウンドです。海岸線のドライブには持って来いの一曲です。海行きたい～ってなりますよ。07.SEASIDE CASINO打ち込みのドラムサウンドとサックスが緊張感を醸し出す、スピーディーなナンバー。何てたって、シーサイド・「カジノ」ですから、そんな雰囲気が出てるのですが、楽曲からは負けた感が漂ってます・笑。08.WHAT'S NEW,MR.JOLLY JOKER明るいサックスの音色が映える軽快なナンバーです。ちょっと初期のスクエアにも通ずる、楽しんで聴けるサウンドですよ。09.ASTRAL WONDERLANDシンセホーンが全開のこれぞ「夏っ！」ってなサウンドです。透明感のあるサックス、エッジの効いたギターカッティング、ファンキーなドラムとこの当時のフュージョンサウンドの王道を行くようなメロディラインです。10.HUMM.....,ALONE AT LASTバラードなんですが、ちょっとミディアムテンポにしたＪＡＺＺ色の強いサウンドです。午後の海辺のパラソルの下で、カクテルなんざ飲みたくなるような雰囲気の曲です。いやあ、ダメダメですな、文章が・笑。解説になりゃしませんわ。どこに向谷さんがいるのか、どこでラリー・コリエルなのか聞き分けられない自分が悔しい・笑。どなたか、この曲のドラムは誰だと、このギターは梶原順だぞと教えて頂ける方、募集中です。どうかおいらをスッキリさせてくださいｗ。でも、どの曲が誰だとか気にせずとも気楽に楽しめる、リゾートサウンドがこのアルバムでは展開されていて、本当に夏気分になれますよ。理屈抜きです、ハイ。８０年代は、フュージョンというジャンルも非常に隆盛で、そして素晴らしいグループが多く、良いアルバムが数多く作られていましたよね。ナベサダさんをはじめ、高中、スクエア、カシオペア、ＭＡＬＴＡとかこの時期大活躍でしたし、カンガルーとかネイティヴサンとか、あ、本田俊之やら天野清継などなど。ＪＡＺＺ色も強かったりで、とてもクロスオーバーなサウンドが多くて、今の日本のフュージョンサウンドの土台を固めた、そして楽しい時期でしたね。そんな良い時代も想い出しつつ、夏の思い出なんかも甦りつつ、本日ご紹介の「FRONT AND REAR」と言うことで宜しいでしょうか？笑どこかで、見かけられたら、是非レスキュー、レスキューをお願いいたします、ハイ。※追記このアルバムについて、音楽仲間のしげぞうさんもレビューされているんですね。彼の方が、よーく堀井氏の事をご存知なので、是非是非しげぞうさんのサイトへＧＯ！です。

Sky Island =Ramsey Lewis= ラムゼイ・ルイス

今日は、JAZZ/FUSIONのカテゴリーでございます。最近、何とか更新が出来ているんですが、カテゴリーだけ一生懸命増やしておいて、手付かずだったので、作ったカテゴリーを少しでも充実させたく、順繰りに頑張って行こうかと思っておりますので、お時間のある方は、お付き合いくださいませ。本日のご案内は、Ramsey Lewis(ラムゼイ・ルイス)です。来月８月の終わりに、来日公演をブルーノート東京で行うので、何とか行けないものかと、現在、思案中のにーさんです。実は１３年ほど前に来日された際のライブには、運良く行けましたもので、たった一度ではありますが、そのお姿と、実際の演奏に触れる事が出来たアーティストです。その時の感動が忘れられないもんですから、出来るならもう一度ライブに足を運びたいと思っております。実際のご本人は、とても華奢でスマートな、正に"DANDY"を絵に描いた様な方でして、その静かな佇まいと相まって大変にジェントルマンな印象を受けましたね。さて、その主役のピアニストですが、ラムゼイ・ルイスと言えばSUN GODDES(サンガッデス)、SUN GODDESと言えばラムゼイ・ルイスと言える位(とおいらが勝手に言っているww)、スムースジャズ界における草分け的なサウンドを創出した方の一人ですが、かのEarthWind & Fireも録音している名曲です。このラムゼイ・ルイスは、非常にEarth Wind & Fireとの縁が深い方でして・・・、ラムゼイがデビューした初期はトリオで活動していたのですが、10年ほど活動した後に、メンバーチェンジがありまして、脱退したドラマーの代わりに抜擢されたのが、Earth Wind & Fireの名ヴォーカリストである、モーリス・ホワイトだったのですね。モーリス・ホワイトは元々はジャスドラマーだったんですわ。余談になりますが、モーリスが良くマラカスを持って歌っていたり、カリンバを演奏している映像をご覧になった事があると思いますが、元々がパーカッショニスト＆ドラマーだったので、楽々こなせると言う訳ですね。そして、Earth Wind & Fireでの、あのファンキーな歌声と抜群のリズム感は、彼のジャズドラマーとしての経験が多いに生かされているんだなと改めて分かります。話がそれました。ラムゼイ・ルイスです。調べてみるとデビューしたのが1956年ということですから、今年で音楽活動54年目って事になるんですかね？気が遠くなりそうでんな・笑。御年75歳って事で、大・大ベテランでございます。出してるアルバムも７０作近くあって、どんな順番だか、どれがホンマのオリジナルだか、正確には把握出来ましぇん(泣）。ですから、本日ご紹介するアルバム「Sky Island」も恐らく(笑)　６３作目？位だと思います。すいません、正確な事がおわかりの方がいらっしゃいましたら、どうかご教授ください。1993年に制作された作品なので、彼の活動歴から考えるとかなり最近の作品ですが、それでも16年前のアルバムですww。このアルバムは、一言で言うと、「Urban Mellow Jazz」といった趣の作品でございます。シルキータッチと称される、その繊細で柔らかなピアノの音色は、本当に心地良いもので、初めて聴かれたとしても「こういう音楽、嫌い！」という方の割合が非常に少ないサウンドでは無いかと勝手に妄想しております。それでは、このSky Islandを聞いていきましょう。プロデュースは、ラムゼイ・ルイス本人とそのチーム、そして件のモーリス・ホワイトが参加しています。01. Julia 02. Apres Vous 03. Who Are You? 04. Suavecito 05. Tonight 06. Sky Islands 07. A song for Jan 08. Medley: Wade in the Water/Hang on Sloopy/The in Crowd 09. Love Will Find a Way 10. Come Back to Me 11. Tonight [Instrumental] -----------------------------------Pf,Ramsey LewisGt,Henry JohnsonKey,Michael LoganBs,Chuck WebbDs,Steve CobbPer,Tonny CarpenterSax,Art Porter-----------------------------------01. Julia あのビートルズの名盤、通称：ホワイトアルバムに収録されたジョン・レノン作の名曲のカヴァー版。原曲自体が、もともと優しい雰囲気の曲なのですが、ラムゼイはそれをさらに優しさ溢れるサウンドに仕立て上げていて、何とも心地良い曲です。あの曲がこうなりますかっ！って感じで楽しめますよ。02. Apres Vous前曲から一転して、タイトなリズムをもったファンクサウンドです。Steve Cobbのドラムが格好良すぎます。これ、ライブで非常に盛り上がった曲です。03. Who Are You? Art Porterの哀愁を帯びた甘いサックスの音色にメロメロになってしまうWho Are You? 04. Suavecito Michael Loganの軽快なキーボードリズムにラムゼイの軽やかな生ピアノが絶妙に絡む、とっても明るい曲です。晴れた日のドライブなんかに最高です。05. Tonight前フリに書かせてもらった、アーバンメロウという言葉がぴったりのTonight。本作の中でおいらが最も好きな曲です。一時期、大流行したJazzy B 率いるSoul II Soulを彷彿とさせる様なグラウンドビートに乗って、ラムゼイの落ち着いたピアノサウンドとEve Corneliasのソウルフルな歌声が何とも言えない洒落た雰囲気を醸し出す名曲です。06. Sky Islandsエレクトリックホーンをフューチャーした、ヘヴィなファンクサウンド。CobbのドラムとChuck Webbのベースが冴え渡ります。07. A song for Janちょっとマイナー気味のコードで進行するバラード。ボブ・ジェームスなんかもやりそうな綺麗なメロに哀愁感漂う曲です。夕暮れ時に合いそうな一曲です。08. Medley: Wade in the Water/Hang on Sloopy/The in Crowdここで、ちょっと趣向を変えて、過去1950年代～1960年代にラムゼイ・ルイスが発表したアルバムの中からチョイスした曲をメドレーにして演奏しております。って、エラそうに紹介しておりますが、おいら原曲のアレンジを聞いたことがありません・笑。いつか、元のアルバムも揃えたいのですが、何せ、アータ、70枚ですからそうそう集まるもんじゃあござんせん。B-BOPあり、ブギ・ウギ風のリズムありと楽しいサウンドが5分程の演奏時間に一杯詰まっております。09. Love Will Find a Way大ヒットしたライオネル・リッチーの80年代の名盤[Can't Slow Down]に収録された曲のカヴァー。05.TonightでVoを取ったEve Corneliasが再び登場。タイトなリズムに乗って、張りのあるヴォーカルを聞かせてくれます。オリジナルに比べてあっさりした味付けのアレンジですが、ライオネルの濃いィィィヴォーカルに慣れた方でも別物的に聴けるのではないでしょうか？10. Come Back to Me これまた80年代後半に出されたジャネット・ジャクソンのモンスターアルバム「RhythmNation」に収録されていたバラード。原曲は切なさ満載のメロディで、歌詞も泣き泣きですが、そこをラムゼイはやや軽めのサロンミュージック風に仕上げていて、「こういうのもアリだね」と思わせるアレンジです。後半はキッチリとドラマティックに締めてくれます。11. Tonight [Instrumental] 05のヴォーカル無しバージョン。良いメロディを持つ曲は、歌詞があっても無くても、耳に残ります。ヴォーカルバージョンとの違いを楽しむのもまた一興でして、ラムゼイ・ルイスが、見事にピアノで「唄って」います。全体を通して、ラムゼイ・ルイスというアーティストの作曲力、アレンジ力をまざまざと見せつけられるホンマに良い作品だと思います。ジャズ有り、ファンク有り、ソウル有り、そしてカヴァー曲たっぷりと様々なタイプの曲を上手い順番で配列していて、聴く者を飽きさせません。かと言って、難しい事は何もなく、ながらであっても十分に部屋の雰囲気を変えてくれますし、耳に優しいサウンドですよ。是非、みなさんに一度は、聞いて欲しいアルバムです。中古でも、結構、アチコチで見かけますんで、一度探してレスキュー、レスキューしてみてくらはい。ライブ行きてェ～～

Live Around The World : Miles Davis

待っておられた方が、どれほどいらっしゃるかは別にして（笑)、ようやっとJAZZ/FUSION系のカテゴリーにも手を出してみようかと・・・。数人の方に「JAZZ系は？」と聞かれていたのですが、なかなか手を出せずにいたkadoです。こんにちは。だって、だって、JAZZ/FUSIONのアルバム紹介って難しいんですもん(泣)。だって、だって、散々語り尽くされたアルバムとか紹介しづらいんですもん。だって、だって・・・（もういい？）いや、ちょびちょびと色んなJAZZのアルバムを聞いてはいたんですよ。でもねえ、あまり深く考えずに、「カッコ良いメロディだなあ」とか「上手いなあ」とか、そんな聞き方ばっか・笑。なので、恐らくアルバムを紹介しても、そんな感じの文章で終わってしまって、巷のコアなファンの方々の様には、語れんやろ？と・・・。でも、よ～く考えたら、おいら、音楽評論家でもライターでも無いし、これでお給料もらってる訳でもないので(笑)、「これ、いいっすよ」だけでも、ええんでないかい？と至極、フツーの結論にいたりまして、カテゴリー増設してみます。ついでに、CLUB/DANCE/DISCO系も追加しちゃおうと思ってます。で、そのJAZZ/FUSIONの、１回目は、マイルス・デイヴィスです。って、さんざんフリ逃げしといて、いきなりマイルスかよっ！笑と突っ込んでくださった、そこのアナタ、はい、恐い物知らずなkadoです。もうね、これだけ、文字でご本人の事もアルバムの事も語られるミュージシャンって、他に居ませんよね。例え、一度もマイルスを聞いた事の無い方でも、「マイルス・デイヴィス」の名前は聞いた事があるでしょうね。音楽鑑賞が趣味って方なら、それこそ間違い無く、一度は耳にする名前じゃないでしょうか？JAZZの巨人だとか、帝王だとか、ありとあらゆる最大級の言葉を尽くして、誰もがマイルスを語る訳です。出てる書籍の量もハンパじゃなければ、アルバムの数もハンパじゃなければ、音楽ブログで彼の記事を目にしない事はないし・・・・。音楽ファンの誰もが、何かを語りたくなるアーティスト、それが「MILES DAVIS」ってトコでしょうか？ただし、この御仁を本当は「ＪＡＺＺ」というカテゴリーで、語ってはいけない様な気がするんですよね。そんなカテゴライズが無意味に思える位、彼の音楽の多様性は一口に話してはイケないんだと思っております。あえて、カテゴライズするなら、そこには、「マイルス・デイヴィス」というカテゴリーが存在するんですわ。ってな訳で、おいらも、これから、折りに触れて、そして、この先時間が、かかったとしても、彼のアルバムと彼のサウンドの素晴らしさを少～しづつでも紹介して行ければなと思っております。さて、改めて、今日ご紹介するのは、彼の最晩年のライブを集めたライブアルバム「Live Around The World」です。01. In a Silent Way 02. Intruder 03. New Blues 04. Human Nature 05. Mr. Pastorius 06. Amandla 07. Wrinkle 08. Tutu 09. Full Nelson 10. Time After Time I 11. Hannibal Tp,Key : Miles DavisAs,fl : Kenny GarrettTs : Rick MargitzaKey : Robert IrvineKey : Adam HolzmanKey : Joey DefrancescoKey : Kei AkagiKey : John BeasleyKey : Deron johnsonBs : FoleyBs : Benny RietveldBs : Richard PattersonPerc : Marilyn MazurPerc : Munyungo JacksonPerc : Erin Davis Ds : Ricky Wellmanマイルスが亡くなって5年ほどしてから発表されたアルバムです。タイトルの通り、アメリカのロス・ニューヨーク・ハリウッド、スイスのモントルー、日本の大阪までと、様々な場所のライブを集めて一枚の音源として発表したものです。メンバーに楽器のダブりが多いのは、各所でメンバーが違うためです。（曲ごとには、書きませんでした、しーません。）各地の音源を集めたにもかかわらず、1ヶ所でのライブを収録したかのように聞こえる、素晴らしい編集作業と録音です。マイルスのオリジナルアルバムというのは、レコーディング活動を始めた1949年から数えて約70枚、ブートレグという海賊盤的な物、サントラまで含めると300枚以上あるといわれています。これだけ、膨大な枚数あるとショップ行ってもどれから買えば良いのか、どれから聞いたらいいか・・・特に、初めてマイルス聞いてみようと思われた方にとっては、途方に暮れてしまいそうな枚数ですよね？で、おいらが思うに、もし、初めてマイルス聞いてみようと思われる方がいらっしゃいましたら、一番最近のアルバムからさかのぼって聞かれるのが良いのでは？と思っております。何故か？それは、マイルスの晩年の音が、とても近代的かつ洗練されたサウンドで、現代のサウンドに慣れている耳でも、全く古さを感じさせないからです。言い換えれば必ずしもJAZZとは言い切れない、フュージョン的、ロック的、そしてポップス的な、およそ音楽の全ての要素を盛り込んだ様なサウンドだからなんですね。とにかく「JAZZ」と言う言葉から受ける、気難しさとか、理屈っぽさが、全く無いのです。ドJAZZなサウンドだった60年前から、この「Live Around The World」な音になって行く課程を逆走していった方が、若い方などにも、付き合い易いアーティストになるのでは？とおいらが勝手に考えているんですわ。これには、賛否両論ありますし、晩年のアルバムがJAZZとは言い切れないと書いてしまうおいらもコアなファンからお叱りを受けそうな問題があるとも思うのですが、いきなり「マイルス・アヘッド」や「カインド・オブ・ブルー」といった50年近く前の名盤と言われる音を聴いたとしても、なかなかとっつきにくいんでは無いかなあ？と言う印象があるんですわ。もし、マイルス初めての方が、「こんな感じなら聴けるかもしれない？」という、「こんな感じ」が大事かなと思っております。でも、そんなこたァ、大きなお世話かもしれませんね・笑それと、もう一つ、このアルバムが聞きやすいのは、USチャートの常連だった、マイケル・ジャクソンの"HUMAN NATURE"とシンディ・ローパーの名曲"TIME AFTER TIME"がカヴァーされて収録されているからなんです。誰もが知っているメロディをマイルスがどう料理するのか？この2曲を聴く為だけでも、このアルバムは「買い」かなと思っております。もともとは、1985年に出された"You're Under Arrest" というアルバムに2曲とも収録されていて、もちろん、その音源も良いのですが、それよりも、ライブならではの緊張感や音の空間を肌で感じられる、このライブバージョンは、本当に素晴らしいですよ。特に"TIME AFTER TIME"は、日本人でも知らない人は居ないんじゃないか？と思う程、メジャーな曲ですが、この曲がヒットしていた当時、マイルスが、タクシーに乗った際にラジオから流れて来たそうで、運転手に「こりゃ、誰の何て曲だ？」って聞いたそうなんですねww爆発的ヒットだったこの曲の、何をも知らないっつーのが、マイルスらしいのですが、すぐさまそれをカヴァーして、しかもオリジナルに意外と忠実に演奏していると言うのが、いかに、マイルスが、この曲に惚れ込んだか、そして、この楽曲の持つメロディに、どれほどのチカラがあるかを証明している様な逸話だと思いますね。それでは、そのマイルス・デイヴィス渾身の「タイム・アフター・タイム」を聴いてみませんか？いつもの事ですが、バンドメンバーがマイルスの一挙手一投足から目を耳を逃すまいとする張り詰めた緊張感と哀愁たっぷりのメロディとの対比が涙なくしては見られない映像です。♪♪♪　Miles Davis "Time after time"どんな楽曲もライブでは、テーマを崩しまくって、その場、その時のフィーリングのまま、吹きまくるのがマイルス・デイヴィスと言う人のおいらの印象なのですが、このライブは、本当にオリジナルの良さを極力残しつつ、ファンキーなサウンドを展開している点で、本当に素晴らしいですね。それとね、この演奏をお聴きになってお気付きかと思いますが、正直、かなり、グダグダな部分があるのは否めない訳です。ただ、彼が、肺炎による呼吸機能不全で亡くなった事を考えると、この映像の頃は、かなりマイルスの体が病魔に蝕まれていたのではないか？相当辛かったんじゃないかな？と想像してしまうんですね。でも、その音のかすれ、外れ、息切れですら「味」として、そして「凄み」として、聞かせてしまう所に、マイルスのマイルスたる所以があるのでは？と思ってしまうのです。マイルス・デイヴィスという人は、「停滞」する事を最も嫌う人でして、ステージ衣装も、じゃんじゃん変化してましたし、車も常に最新型、付き合う女性も常に最新型（笑）、それが良いかどうかは別にして（再笑）。そして、それは、当然ながらサウンドにも反映されていた訳で、電子楽器が台頭すればそれを取り入れ、ラップやヒップホップが流行ればそれも取り入れ、世界的に流行っていた音楽があれば、躊躇なくバンドメンバーに音を出させて、常に新しい音を探り創造することを止めないアーティストでした。それに付いていけない、多くのリスナーが彼の元を去ったのですが、離れたと同じ数だけ新しいリスナーを取り込む事の出来る人でもあった訳です。彼が、あるインタビューで答えた言葉があります。「俺は、古い音が聴きたかったらレコードを聴いてくれと答える。俺自身は、もうそこには居ないし、彼らのためじゃなく、自分に一番良い様に生きなきゃならんのだから。」最晩年の音が、最先端の音になった「Live Around The World」・・・・もし、興味を持たれた方が、いらっしゃいましたら、是非、ご一聴の程を。[Live Around The World]の試聴はコチラ