山元洋介のリズムワークショップ

[レッスン] カテゴリの記事

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• 人に教えて自分が教えられる

  最近は、人の紹介のレッスンの依頼が多くなり忙しくさせてもらっています。歌のレッスンも基本練習に時間を取りますので、私も生徒と一緒に音楽に合わせて口で１，２，３，４を言ったり、足を踏んだりしますので自分自身の練習にもなります。人に教えていて自分自身が試行錯誤していると色々とアイデアが浮かんできます。その事は、自分自身のプレイに於いても非常に役に立ちます。生徒に言っている事を自分に置き換えて見たらどうなるかと考えると、又別の角度から見ることが出来て参考になります。リズムの練習で、足を規則正しいリズムで踏むと言う行為は楽器と一緒にやればなかなか思うように足が踏めなくなったりする物です。その場合、楽器を演奏する事に神経が傾いている場合が多いです。ある意味仕方ない事なのですが、極端なやり方ですが足のリズムを踏む事だけに神経を傾けて楽器の演奏はその足のリズムに乗っかるように演奏するとリズム自体は安定して来ると思います。こう言う風に練習とは、ただ何気なくやるだけでは進歩はないですから、色んな事をあらゆる角度から分析して試してみる事が大切だと思います。一つ一つの練習を考えてやっている人と、あまり考えないでやる人とは、後々雲泥の差が付きます。イチロー選手も練習の時、打席に入って一球一球色んなテーマを考えて練習していると言う事をインタビューで言っていました。練習に於いては、考えて分析すると言う事は演奏以前の問題ですが、これがその人の演奏技術を高める才能の一つだと思います。

  May 12, 2005

• 仕事とレッスン

  先週の土・日曜日は朝早くから仕事とレッスンが重なりハードな生活でした。今週も１７日から２４日まで、東京から先輩のベース（磯繁氏）が来てピアノトリオで仕事をします。私のバンドとしての考えは、固定したメンバーでリズムの考え方、音楽性の考え方が共有できる人とするのが良いと思っています。日替わりメニュー的にメンバーが変わってするジャムセッション的な音楽では、良い物は作れないと思っています。昨日は、歌（ジャズ・ポップス系）のレッスンでした。レッスンでは一拍の音符の感じ方を、重点的にレッスンします。曲をかけて歌うレッスンでは、私はスティック＆ブラシで曲のリズムに合わせて叩きます。この時の叩くリズムの呼吸が大事です。結構レッスン生が思っているより、覇気を込めて大きな音で叩きます。生徒が歌っているすぐ横で叩きますから、生徒も自然と軽くは歌えない状況になります。自分自身が思っているよりは、リズムは激しく躍動してる物です。ここの所の感じ方が音楽では命です！！仮に外国の曲などをかけて練習していても、自分自身がリズムの本質を捉えていない練習では、いくら長時間練習しても無意味な物になる場合も多々あります。それ程リズムの感じ方というのは、究極的に難しい事です。自分の好きな外国のＣＤ等を聞いていて、リズムに対しての心地や良さは自然と体にはなんとなく分かっているはずです。ＣＤ等聞いていてもう一つリズムがしっくり行かない場合は、リズムの幅が外国の一流の音楽のリズムと比べて狭い場合が殆どだと思います。リズムに於いては、この一拍のリズムの幅を研究する事が課題になってきます。私は、人はその事に気付いて厳しい訓練をすれば躍動感のあるリズムに近付く事は可能だと思っています。何事にも諦めてはいけないと思います。

  Apr 11, 2005

• ダンスのレッスン

  昨日は月一回のダンスのレッスンでした。最初はブルースのおさらいをします。これは、少し自分でも音楽を聞いて踊れるようになってきたと思います。一通りこなしてチャチャチャの練習です。これが難しいですね！男性の基本ステップをずっと踏み続けるのは簡単そうで難しい。男性が基本ステップを踏んでいる時に、女性は回転とかして踊ります。これが、始めはついつい女性の動きに惑わされて、自分のステップが分からなくなってきます。その時私の踊りは、音楽のリズムと全く合ってない事に気づきます。つくづくダンスも基本をみっちりやって踊れたらカッコいいなあと思います。私は、まだ人前では踊れませんが、踊っている人を見て上手か下手の区別はつきます。ダンスが音楽のリズムにしっかりフィットしていたらカッコよく見えると思います。長く掛かっても良いですから、基本だけはみっちり身に付けてから踊りたいです。音楽を聴いて踊ると言う事と、音楽を聴いて演奏する事は、自分の感性の受け止め方は同じような要素を含んでいると思います。切ないメロディーの音楽は、切なさを感じて踊るようにしなければならないと思います。ダンスのレッスンからも、色々学ぶ事があり楽しみの一つです。そもそもダンスを習うきっかけは、音楽をしている人間がダンスの一つぐらいまともに踊れなければ、いけないのじゃないかなと言う考えからです。実際に、私の師匠はダンスはメチャメチャ上手かったです。（師匠は幼い時に社交ダンスを習っていました）ダンスは、リズムを追求する上では、自分にとっては欠かせないものだと感じました。ゆくゆくは演奏しているステージでも踊れるようになりたい。

  Apr 8, 2005

• １，２，３，４は言葉だけでは理解は？

  私は、ブログを通じて口で言う１，２，３，４の大切さを言っていますが、このＨＰ上の言葉だけでは本当の事は分からないと思います。ブログを通してのレッスンのやり取りなんかで、遠方の方には私の口で言っている１，２，３，４をテープに吹き込んで送りますが、私の声を聞いてまず第一声が想像していた声より全然違う事にビックリされます。この１，２・・の言い方は、何も持って生まれたものではないですから、長年の厳しい訓練によって出来る物ですから、私は本人がやる気さえあれば出来ると思っています。しかし、人によっては音楽で何故そんな事をしなければならないかと疑問を抱く方も居られます。私も、師匠の修行時代には色んな方が遠方からも師匠を頼って弟子に来ましたが、始めのうちはこの１，２、・・を演奏中も言う事に疑問を感じて殆どの人が辞められます。この大事さが本当に分かるまでは年数は掛かると思います。私は、若いプロの人にも自分のプレイを見てくださいと頼まれる時は、まず口で１，２、・・を言ってもらいます。その人のリズム感を知る上では、一つの方法としてそれが一番分かりやすいと私は思っています。最初は、そう言うことを普段しない物ですから、誰でも恥ずかしいと言う気持ちが先に立って覇気ある言い方はなかなか出来ないです。学生時代に運動系で鍛え上げた人は、常にお腹から大きな声を出す訓練をしていますからコツさえ分かれば出来る人はいます。スポーツで体の土台を鍛え上げるという事と、音楽の練習で覇気あるスピード感のある１，２・・を言う訓練とは似た所があります。口で１，２、・・を言う事によって、体の芯から出るリズムを口で言う事によって鍛えていると思ってやる事がいいと思います。これは、その大事さが分かれば、どこでも出来ます。信じてやり続ける事が、自分の根底のリズムが必ず揺ぎ無い物になってきます。

  Apr 3, 2005

• 歌のレッスンでした

  昨日は、ジャズ＆ポップス系の女性ボーカルレッスンでした。私は、専門的なボイストレーニングを習ったわけではないのですが、歌の方、楽器を演奏している人に共通して言える事は、音楽で一番大事なリズムの基本が弱いと言う事です。例えば、音楽を掛けてそのリズムに合わせて口で1，２，３，４を言ったり、手拍子を叩いたり、足を踏んだりする事が簡単そうで出来ないのが音楽です。音楽の基本はこう言う事が、当たり前に出来て当然です。口で言う１，２，・・とか手拍子を叩く事も自分では出来ているつもりでも、聴く人が聴けばダメだしを出される可能性は多いにあります。音楽に合わせて手拍子を叩くとかの事も、単純にその人が叩いている姿がカッコよく見える事が一番分かりやすい感じ方だと思います。音楽を掛けながらそのリズムに対してイチ、ニ、サン、シを言うのも、録音等をして客観的な立場で聞くと、そのリズムより早く言ってしまう傾向が強いです。自分では聴いているつもりであって、案外隅々までは聴けてないと言うのが現実です。自分はリズムが苦手と思っている方も多いですが、順序だった理論的なトレーニングをやり続けると今の段階よりははるかにリズムは良くなっていきます。リズムに於いては所詮生まれつきとか、不器用だからと言って決して諦めてはいけないと思います。理論的なトレーニングのやり方を教えてもらっていないだけの場合が殆んどです。私も、師匠に会うまでは全く基礎的なやり方すら知らなかったです。でもこれをやっていたおかげで、人からの口コミでプロ＆アマ問わず人に教えたりの仕事の依頼も来ますし、演奏以外のプロデューサーの仕事の依頼もあります。人に教えている時も、自分自身が逆に教えられる事は多いにあり。最近では、人に教えて自分自身が成長する事だとつくづく思い知らされます。物事を始めるに当たっては『基本とは何かを』研究・分析してやる事が、先々の自分の上達具合を推し量る一つの目安になると思います。話は変わりますが・・・最後に自分の人生の生き方として、冬桜（歌、湯原昌幸）の詩が好きです。　抜粋だけです。　　　一度だけの人生と、誰もが口にするけれど　　　悔やんじゃいない、この生き方を　　　急がば回れの　夢がある　　　桜、桜、冬桜・・　　　春に背いて咲くがいい　　　桜、桜、冬桜・・　　　歩いた道を　恥じるなと　　　ただひそやかに、心にそっと　　　ふり注ぐ・・。

  Mar 28, 2005

• ダンスにも手拍子は・・

  ソシアルダンスを月に一回個人レッスンで習っているのですが、バンドをしていて前から疑問に思っていた事は、以前ダンス競技会のバックバンドの仕事もした事があるのですが、ダンスを踊っている方はリズムの練習だけを抜き出して練習するのかなあ？何故かと言いますと、バンド演奏している時にダンスを踊っている方を見ていますと微妙に足のリズムがずれている方が居られます。この時私が一番ビックリしたのが、ダンスの技術は先生レベルの資格なのですが、音楽に合わせて手拍子など叩くとどうかなあと言う人が居られました。これって音楽をやっている人間から見ると、凄く不思議です。ダンスは音楽のリズムを聴いて踊るわけですから、普通は音楽に合わして手拍子を叩く事は簡単なはずなのですが、ダンスの先生に聞くとリズムだけ抜き出して手拍子を叩く練習はした事がないから、結構難しい事だと言っておられました。ダンスの場合、音楽のリズムをしっかり聴いて踊ると言うのは当然ですけれども、私は、もっと深く追求して自分のステップとリズムが本当に合っているのかを考えながら練習していきたいと思っています。ちなみに、外人のダンサーは音楽に合わせて手拍子を叩くのは上手かったです。この手拍子をリズムに合わせてカッコよく叩くと言うのは、その人の音楽のリズム感を知る上では、すばやく簡単に分かる方法の一つだと思います。私は、ダンスの場合のリズムの取り方もリズムを一拍一拍を目一杯感じて踊ると言う事がカッコいいと思います。余談ですが・・私の師匠は、たまに気分のいい時は店のクラブのホステスにダンスを教えていて、私達は演奏しながら見ているのですが、師匠のジルバの踊りはリズムを一杯一杯感じて踊って凄くカッコよかった事を覚えています。

  Mar 26, 2005

• 音楽は楽しい！

  最近は、ライブ等の仕事とレッスンの仕事の依頼も有り忙しくしています。ライブの方は、若い時は時間が深夜でも色んな所に行ってやっていましたが、最近は固定したユニット組んでますので自分達を呼んでくれる所や自分達の企画した所でライブをやっています。この間に生徒のレッスン＆講座＆音楽プロデューサーの仕事等をこなしています。毎日が音楽漬けなので楽しいですね！昔から『芸は身を助ける』って良く言ったものです。（親に感謝です）レッスンは、基本的には近場の人が多いですが中には遠距離からのレッスン生もいます。遠距離の方は、私が直接行けませんから録音したテープを送ってもらってのアドバイスをしています。レッスンのやりとりはメールと私の声も吹き込んだテープ送付（これは口で言う１，２，３，４等を吹き込みます）音楽は言葉だけではなかなか分かりませんから実際の音を聴いた方が分かりやすいです。ＷＥＢ上では、不特定多数の人が見ますから制約もあると思いましので、私の本音はメールのやり取りで伝えています。レッスンに於いては、私が正直に思っている事を言うのが生徒の為でもあると思いますので、その生徒の希望を良く聴いてアドバイスするように心がけています。プロを目指す方、アマチュアだけど人より上手くなりたいと言う強い気持ちがある人には結構シビアに対応しています。人それぞれ想いがあって当然ですし、レッスンの仕方もその人の能力に合わしてやっていく事が大切だと思います。音楽の練習は苦しい事もありますが、やればやるほど正直に答えてくれます。出来た時の喜びもひとしおだと思います。

  Mar 15, 2005

• 講座とバンドレッスン

  昨日は、午前中リズムの講座でした。何時のように始めは、口で「イチ・ニイ・サン・シイ」を私が言ってからそれに合わせて言ってもらいました。生徒さんの言い方も大分良くなって来ました。リズムの練習ではこの1，２，３，４が基本ですから、継続してやる事によって体にリズムが徐々にですが染み込んできます。次にメトロノームに合わしてまず口で1，２，３，４を言ってもらい、それから手拍子を叩きます。この時は、メトロノームの音に集中して聞くために、声は小さな声で、手拍子も小さく叩きます。これを、１だけを叩いて２，３，４は休むとかの応用も入れていきます。リズムでは休符の所もよく聴くと言う事も大事です。最後に、音楽を掛けてそれに合わしてボンゴを叩いてもらいました。リズムの練習では、自分自身がいかに音楽を集中して聴くかと言う事がポイントです。私は、リズム感は系統だった訓練すれば明らかに良くなってくると思います。午後からは、女性ボーカルとベースマンの練習でした。曲は、カーペンターズの「Close to you」と４ビートの「Summer time」でした。前者の曲は、ベースは本来２ビートで弾くのですが基本は４分音符（コードのRootの音だけ）を弾きます。この４分音符の感覚が確実に掴めてから２ビートに移行します。最初は４分音符を弾くだけでいいと思います。ある曲を弾く時に人は実際の演奏のように弾きたいものですが、練習ではフレーズのパターンの基本が何かと言う事が分からなければリズムに合ったしっかりした音符は弾けないと思います。この時の注意点は、ベースでは指に弦をしっかり捉えらえて強く弾く事です。練習では手加減して弾いていてはリズムをしっかり捉らえるのは難しいと思います。楽器の練習では『Bigサウンド』は必要です。人は音を大きく弾くとか鳴らすとをすると余計な力も入りますが、それも始めは仕方ない事です。いきなり力を抜いて大きな芯のある音を出すのは非常に難しい事ですから、物事は一つ一つやっていくしかないです。一つの事をすれば必ず弊害も出てきます。練習に於いては、すべてを一緒に上手くやる方法はないと思います。『Summer time』の練習では、外人がやっているマイナスワンのＣＤを使ってやりました。この時の注意点は、ＣＤから出るリズムを如何に捉えて聴くかということだと思います。ＣＤと一緒にやっている時は、リズムが気にならなくても自分達だけでそのリズムを再現するとなかなかＣＤのリズムのノリでは出来ない物です。ＣＤのリズムと比べて見ると一拍の音符の捉え方がまだまだ甘い事に気付くはずです。マイナスワン（外人、これもリズムの良し悪しがありますから良く調べてから）のＣＤでやる練習はいいと思います。そのリズムの感覚を体に染み込ませる事は大切ですから。スタジオなんかでは結構大きな音で掛けるようにした方がいいです。音楽の練習では、曲を仕上げていくのにまず何をすべきかを考えて順序だててやっていかなければ無意味な練習に終わる可能性があります。自分だけでは考えるのが難しいと感じたら尊敬できる人にアドバイスを貰いましょう！分からない事は人に聞く事が上達の近道です。

  Mar 7, 2005

• ドラムレッスン

  昨日は、昨年から教えている生徒（ドラム）のレッスンでした。生徒の一つ打ちのフォームが前より良くなってきました。日頃練習しているのが手に取るように分かります。基本は大事です。外国のＣＤを掛けながら合わす練習もしました。１６ビートの遅い曲ですが、ドラムセットで叩いてもらいましたが、一つ一つの音符がまだ正確に叩けていないので・・・『練習の一例』まずバスドラを４分音符で踏む、右手もハイハット（closeで)を４分音符、左手もリムを４分音符このように同じ音符を同時に叩く事から始めます。この時に口は１，２，３，４をはっきり覇気を込めて言う。次は、右手を８分音符、バスドラと左手は４分音符。その次に右手を１６分音符、バスドラと左手は４分音符。これは自分の音符の正確さを分析する時には役に立つと思います。テンポは遅いテンポから徐々にやる。ＣＤの音楽に合わせての練習も自分なりに分析をして練習の過程を考えなければなかなか良くは成らないと思います。ＣＤのリズムに対して、口で１，２，３，４を合わせるのは凄く良い練習だと思います。自分自身が思っているより一つ一つの音符は鋭くて、長いです。私は、リズムの練習は理論的に考えてやれば必ず良くなると思います。練習に於いては、自分が合っているつもりでやっていても聴く人が聴けばずれている場合が多いです。貴重な時間を割いてやる練習ですから、高いレベルの人に聞いてもらってアドバイスを貰うのがいいと思います。それが上手くなる秘訣だと思います。

  Mar 4, 2005

• レッスンを見る

  先週の土曜日、最近知り合ったボーカル（女性）とベース（男性）のレッスンでした。アマチュアでバンドやっておられる方で、二人とも熱心で素直な方です。私は、まず練習に於いて何をすべきかと言う事を説明してレッスンに入りました。ベースの方には、曲（Close to you）の練習でまずルートの音だけで４分音符を弾いてもらいました。リズムの基本は１，２，３，４を確実に弾く事です。それが出来てから次の段階へ行きます。演奏者は曲の練習ではＣＤでやっている通りに演奏したい物ですが、ここで大事なのは今の自分に何が出来ていないかを考えてやっていかなければ演奏の土台は出来ません。何事もやる順序を間違うと何時まで立っても演奏がまとまりません。その順序を覚えるには、やはり信頼できる人に的確に指導してもらうのが近道でしょう。音楽の練習では、何が大事でどうすれば上手くいくのかと言う事を先導する人が必要だと思います。プロの場合でも、レベルの高い人とやる事が自分自身の技術の向上にも繋がります。ボーカルの人の場合は、そこそこ歌の感じは悪くないと思いました。ただ、人を魅了するだけの声のパワーが足りないと思いました。でもこの事も的確に練習すれば良くなっていきます。自分の体から力強い声を出すための基礎体力を作る事だと思います。それには、体全体から口で１，２，３，４とかを言う事も良い事だと思います。音楽は小手先だけでリズムを取ったりしては絶対にいけません。体全体からリズムを出すと言う事が、しいては人に感動を与える事だと思います。アマチュアであろうがプロでも音楽が好きと言う事には変わりがないわけですから、要はどうしたら上手くなるかを考える事だと思います。その時に自分だけでは分からなかったら、やはりいい指導者を見つけて聴く事です。何事にも最初が肝心です。なかなか我流だけでは限界があると思います。音楽では『研ぎ澄まされた聴力』が決定打になります。指導者には、リズム・音符・音のバランス等を瞬時に聞き分けられる聴力が要求されます。これは、長年の厳しい訓練で培われてきます。

  Feb 21, 2005

• リズムボックスも併用しています

  最近は、歌のレッスンで電子ピアノに付いているリズムボックスを使っての練習もしています。リズムボックスに合わせて口で１，２，３，４を言ってもらうのですが、殆どの人は早く言う傾向があります。私から見れば聴いているつもりだけで、１，２・・を確かめずに言ってしまってます。音を聴くと言う行為は集中力が活きてきます。先日、正確な音符に付いて質問がありましたので・・・その人の質問はこう言う事です。機械みたいな正確な音符の羅列だけではスイング感は出にくいのではないでしょうか？この話はリズムの事では良く出る話です。この正確な音符自体が出来ているか出来ていないかは、誰が判断するかで考え方が変わってきます。私は、今まで自分自身が師匠のプレイから学んだり、色んなプレーヤーとやってきた経験での正確な音符の認識で考えています。ある人は、音符を正確に演奏していますと言っても私の認識では正確でない場合があるのが音楽の究極的に難しい所です。要するにその人の『研ぎ澄まされた聴力』に掛かっています！聴力は鍛えればどんどん良くなります。私は、音楽をやっている人は単純に音楽を聴いて手拍子を叩いたり足でリズムを取る事がカッコよく出来て普通だと思います。その事すらまともに出来ない人が、いくら理屈を並び立てても人には説得力が伝わらないと思います。音楽をやっていて不思議な事は、演奏者は結構手拍子・足拍子とかが苦手な人がいます。例えば、ボサノヴァを演奏する人に手拍子でリズムを表現してと言ったらあまり上手くは叩けないですね。音楽の基本は、こう言う事が出来て当たり前の世界だと思います。

  Feb 16, 2005

• 継続は力なり

  昨日は、２年前から歌の個人レッスンしてる高校生（女の子）のレッスンでした。この生徒は凄く素直で芯のしっかりした女の子です。月２回のレッスンですが、今まで休む事もなくこちらの言った事を素直にやってくれます。２年前と比べると雲泥の差があります。発声の基礎トレーニングをしっかり時間かけてやってきましたので、声が体からしっかりと出てくるようになって来ました。１，２・・も最初の時から言ってもらっていますので、覇気ある言い方になっています。どちらかと言うと女性には、口で言う１，２、・・の気合的な言い方は苦手なようです。学生時代にスポーツを一生懸命やられている方は、案外飲み込みが早いと思います。でもこの生徒はスポーツを取り立ててやったわけじゃないですが、最初から大きな声で１，２、・・を言っていますので、年数が経つとそれなりに体が鍛えられてはっきり言えるようになります。この時の注意点は、大きな声を出して喉が痛い言い方はダメです。１，２・・を何故言うかと申しますと、最初は大きな声をお腹から言うように意識して言う事によって、自分の体に１，２、・・のリズムが自然と植え付けられてきます。試しに１，２、・・を覇気ある大きな声で言って、歌を歌うとリズムが出てきます。楽器でも一緒です。音楽で一番多いのがそれなりに演奏しているのだけれども、何か物足りないなあと思う時は、その人が演奏、歌から１，２・・のリズムがはっきり出ていない場合が多いです。演奏者が１，２・・のリズムを強く感じていなければ、決して相手にはリズムは伝わりません。その為にも、基礎練習として口で１，２、・・を言う練習を、毎日やったほうが良いです。最近、この口の言い方を聴いてもらうために女性の方で自分の吹き込んだテープを送ってこられた方もいました。それを聴きますと言い方が、まだ弱過ぎると思いました。この方には、私の吹き込んだテープも送りました。その方が手っ取り早いと思います。言葉だけじゃなく、実際に言ってもらったり、聴いてもらうのがベストでしょう！

  Feb 6, 2005

• ドラムレッスン

  昨日は、昨年から教えているドラマー（女性）のドラムをレッスンしました。この生徒はブログ繋がりで知り合った女性です。最初に一つ打ちの基本動作から８ビートのシンプルな叩き方をセットでやってもらいました。口で言う１，２・・もやってもらいました。リズムの基本はこれで充分です。ブログだけの会話だけでは本当の所なかなか分かりません。こうして直接会って見て貰うのがベストでしょう！口のカウントの言い方も実際に聞くと、私にとってはまだまだ甘い所がありますからどこがどう違うかを直接指導出来るのがいいと思います。この生徒には正しい基礎訓練を１年ぐらい続けると自分よりレベルの高いバンドで出来るようになると言っています。ドラマーには、色々手数はよく動くけれどもリズムがイマイチの人は即戦力として殆どプロのバンドでは使いません。基本のリズムさえしっかり叩けば、後は素直な心と人より上手くなってやるという意気込みがあれば充分やっていけます。プロの世界でも始めから上手いと言う人は少ないです。私の経験では、一線級と言われるバンドではリズムを最重要視しています。音楽の命のリズムが合わなくては何も始まりません。やはり理想としては、音楽の練習は直接見てもらうのがベストでしょう！上手くなる秘訣は人の出逢いから始まります。後は、いかに教えて貰った事を素直に練習して再現できる事かと言う事だと思います。私は、人生に於いて何度もチャンスはないと思います。少ないチャンスを物にするかは、その人の一瞬の決断力に掛かって来ると思います。私の音楽仲間を見てみますと、人との出会いを大切にして成長していっています。昔の仲間同士で共通しているのは、人より絶対上手くなってやると言う根性かなあ！

  Jan 22, 2005

• 英語教育と音楽教育の共通点

  日本の英語教育での中学校から大学までの１０年間でどれだけの人が日常会話が話せるか？殆どの人は話せません。その事と幼児教育から始まる音楽教室での音楽の基礎練習においてのリズム感を養う事とは良く似ています。日本の音楽教室に於いてリズムだけを抜き出して、徹底的に教えている所はまだ少ないと思われます。何故かと言いますと、教える先生がそういうリズムの教育を徹底的に訓練されてないから教える事は難しいです。日本の英語の世界では有名な方で『中津遼子』さんと言う方が、未来塾と言われるものをやっておられますが、そこでは発音だけを徹底的に教えられます。音楽教育も一緒だと思います。リズムだけを抜き出して、徹底的に訓練して教えなければなかなか音楽の基礎が出来ません。音楽の先生が音楽に合わせて手拍子を叩くのが、他の人より上手く叩けて当たり前です。現実は、あまり突出して上手くないと言うのが現状です。日本では、まだまだ本当の意味でのリズムの基礎を指導する先生は数少ないです。小さい時に、いい指導者に巡りあえる人は幸せです。幼い時の真っ白な状態時は、誰でも横一線です。指導される先生によって、確かな技術の覚え方が違ってきます。大分前の話ですが、１２チャンネルで小６の男の子が６年間鉄棒の逆上がりが出来なかったけれど、体操の森末さんがなんで出来ないかを分かりやすく教えられて、短期間で出来るようになったのを放映していました。要は、物事は教え方一つで出来ると言う事です。教える人が理論的に分かっている人でなければなりません。

  Dec 20, 2004

• 歌のレッスンで・・

  昨日は、高校生の女の子の歌のレッスンでした。基礎練習をじっくりやっての練習ですが、カラオケの機械を使って歌う場合、バックのリズムに合わせて、私もすぐ横でリズムを刻みます。音楽の練習で必要な事は、カラオケ等の音から聞こえるリズムを的確に捉えていかに正しく表現（リズムがジャストに合う）できるかと言う事も、重要な事です。皆さんもご存知と思いますが、今のカラオケは打ち込みと言ってコンピューターで演奏しています。機械ですから、一拍の音符が正確です。前に矢野顕子さんが新聞にリズムの練習に於いて、コンピューター音楽をしていた時に、リズムのジャスト感が分かったと書かれていました。正確な音符の羅列はスイングします。カラオケの音で静かな曲（バックの音も小さい）が演奏されると、リズムも静かに叩いてみたくなるものですが、ここが曲者です。リズムと言うのは静かな曲であろうと、激しい曲でもリズムのスピード感は同じです。ただ静かな曲では、全体の音のバランスを考えて音を出します。リズムと言うものは、自分が思っているより一つ一つの音はスピード感があって、切れています。音楽の練習では出来れば、リズム感の良い人と一緒に練習する事が凄くプラスになります。自分一人での練習は、何が正しいのか？間違っているのかが分かりません。常に良い指導者を見つける努力をしなければならない。

  Dec 5, 2004

• ドラムのレッスンを見ました

  昨日は、スタジオでドラムの生徒のレッスンを見ました。私は、基本的なリズム主体に教えました。音楽は、リズムの基本が出来れば、後は自分の好きなように演奏すればいいと思っています。この基本と言うものが間違った奏法でやっていると、なかなか前には進みません。リズムと言うものは、言葉だけのやり取りだけでは伝えられない。やはり実際には、一緒に叩いたりして覚えなければならない事が多くあります。リズムのカウントの出し方一つにとっても、その人の声を実際に聞いて正しいか間違っているかを確認しなければなりません。私は、基礎段階ではただひたすら言われた事を素直に聞いて、反復練習する事だと思います。人は、練習している時に「今のリズムいいよ」と言われても、時間がたったら又忘れます。こういう事の繰り返しで、徐々にですが体の中にリズムが染み込んでいきます。リズムの基礎をじっくり時間かけて練習すると、自分自身の音楽に対しての考え方もしっかりしたものになってきます。私は、一人でも多くの人が正しいリズムの基本を学んでくれたらいいと思っています。

  Nov 20, 2004

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