山元洋介のリズムワークショップ

[リズム] カテゴリの記事

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• 音楽はリズムが決めて

  カラオケなどでいくら腹式呼吸で声を出せても、バックのリズムと合っていなければ聴いている人には心地良さ感は伝わりません。しかし、声だけを鍛えている人は、このリズムの真意は本当のところ分かっていません。自分自身は、バックのリズムと合っていると思っています。こう言う人は、自分にある意味人より自信を持っているので人の話には耳を殆んど傾けません。リズムのトレーニングは、少しやってぐらいのレベルではよくは成りませんし、相当難解な事です。一拍の感じ方が違うと言っても、興味ない人には全く別の世界でしょう。しかし、リズムが合っていない音楽は人には感動を呼ばないです。カラオケなどでやたらバックの音のバランスより場違いに張り上げて歌う歌は、聴いていても疲れます。バックのリズムを集中して聞きましょう！

  Aug 9, 2009

• チャンスを掴む

  人それぞれに運命のターニングポイントはあります。音楽の世界でも数は少ないですが、人生を左右するチャンスは訪れます。チャンスは何回も来ません。日頃、自分の感性を磨いてアンテナを張る事が大切です。目の前にチャンスが来ても気付かない人もいます。如何に問題意識を日頃から持って思考力を鍛えておかなければいけないと思います。チャンスはある意味平等にあると思います。それをつかめない人は、自分への感性の磨き方がが足りないと思います。技術的に優れた人を常に捜し求める事は、チャンスを掴む上でも必要です。私は、リズムの違いが分かる人を探していたところで、師匠に逢いました。未だに、師匠のリズム感には尊敬しています。音楽の世界で、リズムを論理的に教える人は少ないですね！！

  Jun 1, 2009

• 自分のスキルを高める

  音楽業界も景気の波は押し寄せてきてます。しかし、人にはすぐ真似できない高い技術力を持ち合わせていると景気の波には簡単には影響されない事も確かです。確かな指導力は、論理的且つ綿密な分析力によって持たされるスキルがバックボーンと成ります。私は、師匠との出逢いでリズムの根幹を学びました。人は、技術を学ぶときに何を学ぶかを良く考えて行動しなければなりません。何事も基本を学ぶ事は必要不可欠な事です。習う側も指導者を選ぶ権利はあります。この人に習ったら上手くさせてくれると言う信頼関係を気付く事が大切です。それには、指導者が音楽の確かな基本がマスター出来ているかが鍵です。音楽では、リズムの基本は大切です。

  May 15, 2009

• 一つの事を求める

  物事を学ぶときには、色々と目移りしたくもなりますが自分で決めた事には何があっても諦めてはいけないと思います。物事には、基本を習得する事がまず始めです。基本とは何かの問いかけも考えなくてはいけません。その中には、基本の道筋を教えてくれる人との出逢いも不可欠です。良き人との出逢いなくして技術がレベルアップする事は、凡人では不可能に近いでしょう。折角の出逢いがあるのに過ぎ去る人もいます。私自身も師匠との出逢いが自分の人生の決定的な瞬間でした。何が何でもついて行こうと思いました。チャンスを掴むのは、その人の才能だと思います。何回もチャンスは訪れません。自分からどうしても学びたいと強い気持ちがない限り技術の進歩はないです。一つ事を求め続けていくと、言葉だけでも真剣さが見えてきます。卓越した技術を持っている人の言葉には共通する道筋がはっきりしています。技術には、ゴールがないですから一心不乱にやっていけば外からの雑音も右から左へと流れていきます。

  May 9, 2009

• リズムは身体全体で感じる

  リズム感の話で、知り合いのペルー人（プロのミュージシャン）は日本人は小手先だけでリズムを感じているとよく言います。確かに、身体から感じている人は少ないと思います。そこが、リズムの根本的な道筋だと思います。小手先だけのリズムだから、聞いている人の身体に心地良さ感が伝わらない。リズムの考え方で、一番いけないのが所詮外人と私たちは違うと思って努力しない人が一番ダメだと思います。この考え方をしている日本人は多く見られますし、リズムの根本を勉強しない人も多いです。リズムの勉強は、専門の学校を出たから出来るわけではないです。私は、音楽を聴いてカッコ良く身体が動かせたり、手拍子でリズムを躍動感あるリズムが叩けるかだと思っています。手拍子をまともに叩けない人が、演奏したり歌を歌ったりしても、それは本物には程遠いと思います。

  May 3, 2009

• フラメンコギター・・・巨匠パコデルシア

  言わずと知れたスパニッシュギターの巨匠パコデルシアです。神様的な人ですから、演奏を聴いていたら言葉がないです。世界には、とてつもない凄い人がいるもんですね！！

  Apr 5, 2009

• ポール・マッカートニー　　公開レコーディング風景

  今朝、ＹＯＵ　ＴＵＢＥ見てたらポール・マッカートニーの公開レコーディングビデオを発見しました。一人でドラム、ピアノ、ベース、ギター、そしてボーカルをやっていました。確かに、これは才能が凄いとしか言いようがないです。どの楽器も当たり前ですがめちゃ上手い・・・納得です！公開録音

  Feb 21, 2009

• 音楽の決め手はリズム

  今年も余すところ残り少なくなっいて来ました。音楽の原点は、やはりリズムでしょう！楽器を演奏しても、歌を歌っても最後の決め手はリズムです。色んな人が同じ譜面で曲を演奏しても、その人のリズム感の良し悪しが演奏を左右しています。歌に於いても、いくら美声で歌い上げてもリズムがいまいちならば聴いている人には感動を与えません。ボイストレーニングでは腹式呼吸で歌う事が求められます。それは当然のことですが、そこにリズムを付加して訓練する事が少ないです。リズムの原点は、一拍の長さを求める事に尽きます。一拍の長さの基本ベースの考え方は、まずメトロノームの正確さは求められます。このメトロノームの考え方で、機械に合わせても人間の作り出すスイング感は出来ないという考え方があるのも確かです。しかし、こういう人に限って楽器とかを演奏してもらうと、まずリズムが身体から出てなくて正確な速度がキープ出来ていないと言う現象が見られます。自分一人でリズムキープ出来ない人が、いくら理屈を述べても何の説得力もないです。手拍子を叩く行為でも同じことが言えます。手拍子の叩き方がギクシャクしている人が、リズムについて色々持論を述べても無意味です。音楽をやっている人で、手拍子が苦手な人が多いです。私の師匠は、手拍子を叩くとか足を踏むとかメロディーを歌うとかの行為を特に大切にしていました。自分の口で表現できていない音楽は、楽器でも表現は出来ません。音楽は、実にシンプルな事から始まります。音楽で曲芸的な早弾きとかを目指すなら別ですけれども、シンプルでいいからしっかりとした躍動感あるリズムを目指すべきです。音楽は「はじめにリズムありき」です。

  Dec 21, 2008

• 基本をマスターしよう！

  リズムの基本って何？リズムの基本を推し量るには、手拍子だけでその人のリズム感が分かります。リズム感に対して不安感を持った人は、手拍子を叩いてもらうと一目瞭然です。私の持論ですが、手拍子がまともに叩けない人がいくらリズムで理屈を言ったところでは絵に書いた餅と同じだと思います。逆に手拍子がカッコ良く叩ける人は他と比べるとリズム感が良いとされているでしょう。手拍子を叩くとか足を踏んで拍子を取るとかは、リズムを訓練する上では非常に大切な行為です。音楽では、シンプルな事を確実にやりこなす基礎作りが要求されます。基本を構築するには、単純な作業の積み重ねですからともすれば著しい進歩は突然にはやってきませんからやめたくなる時もあります。同じ人から学んでも基本軸の考え方がぶれる人は、ある意味思考力と分析力の力が不足しています。物事を人から学ぶときに、何が真実かを見極める判断力はその人の感性に委ねられます音楽の技術では、理屈が先走ってはいけません。私自身もそうですが、己の実力を知る事が大事です。

  Dec 18, 2008

• これがリズム・・・！！

  私の好きな歌手。ジャニス・ジョブリン・・本物のブルース魂の歌を歌った伝説のロック歌手です。トム・ジョーンズとジャニス・ジョブリン活かしてますね！これがロックのリズムでしょう！

  Dec 14, 2008

• メッセージ欄について

  リズムで悩んでいる方から、私のメッセージ欄にメールが数通届いています。私は必ず返信メールを送っています。そこでお願いですが、何かの不具合でメールが返信されていないケースがありますのでもしよければ、もう一度メッセージのところに確実に返信できる住所などをお知らせください。なお、メッセージ欄に載せたメールは非公開ですから安心して下さい。

  Dec 8, 2008

• リズムをゲットしよう！

  音楽では、リズムが重要だとブログで書き続けています。生徒のレッスンをしていても、例えば歌の場合リズムに合っていない歌は聞く人には何の感動も与えません。特に昨今のカラオケの歌では、大きな声で歌う人が多いのにはびっくりします。確かに声量豊かな声には魅力を感じますが、それも伴奏のリズムに合っていると言う条件が先です。歌が伴奏のリズムにずれているのに歌っていても、それは音楽としてはどうかなあ？音楽では、リズムを極める事が何よりも優先します。私は、リズムを主体として色んな楽器もレッスンしていますが、長年楽器に携わって来た人の中にはある程度の難しい譜面も初見で演奏する事は可能ですが、音符の正確さを聴いてみると？が付きます。それは、長年の練習でリズムに的を絞った練習をなされていないからです。リズム練習は、自分自身がリズムが不安定だと気付いたら、優れたコーチさえ見つかればリズムの修復は可能です。後は、継続は力なりと言う言葉のようにひたすらリズム練習に打ち込む事です。リズム練習で一番必要なのは、自分のリズムが合っているかの見極めをコーチに指導してもらう事です。いくら技術があると言っても、そこにリズムの躍動感がなければ基本が出来ていないと言う事です。

  Dec 7, 2008

• リズム練習していますか？

  リズム感の良し悪しは、生まれつきだと思っている人が多いです。だから、リズムだけを抜き出して練習している人も少ないです。リズム感で一番よく言われている事が、リズムは感覚的なことだから論理的に説明しにくいと言われています。いわゆる人よりリズム感が優れている人の言葉で、自分の好きな音楽のリズムを死ぬほど聞きなさいと。この音楽を聴くと言う行為は、人それぞれによって天と地の差があることに教える側も教えられる側もあまり気付いていません。リズムの話を抽象的な事だけに終始していると、何時まで立っても不器用な人はリズムはよくなりません。リズム練習には、確固たる練習方法は存在します。私の師匠が考案したリズム練習方法素晴らしいものです。一人でも音楽を愛する人の手助けになればとブログにも書き留めていますが、実際はリズム練習は直接伝える方法がベストです。何故かと言えば、その人のリズムがジャストに合っているか合っていないかは直接聴かなければ不可能な領域です。本人に、人の話を聞く素直さとやる気と分析力があれば時間を掛ければ徐々に良くなります。リズムで悩んでいる事があれば、ブログのメッセージを送るからメールしてください。

  Nov 30, 2008

• リズムの追求！！

  久しぶりの更新です。今年も余すところ一ヶ月と少しです。少し風邪を引いていましたが、仕事は相変わらず忙しくさせてもらっています。音楽では、リズムを追求する事がすべての問題意識の答えが見えて来ます。リズムの質問で、教室なんかではメトロノームに合わせて練習すればリズムは良くなりますと言われていますが、本当にメトロノームのクリックの音に合わす事がそんなに簡単な言葉だけで終わっていいのでしょうか？実際、メトロノームを掛けて演奏しても本人は合っているつもりでも、実は合っていないケースも多々あります。リズムに於いて、メトロノームの合わす方法は存在しますが、確かな方法論知らない人が多いです。リズムボックスも然りです。機械のリズムに合わすトレーニングは必要不可欠ですが、どう言う練習方法が正しいかを知るべきです。それには、いつも言っていますが適切な指導者を自分で探す事です。基本練習をしっかり身に付けるには、確かなコーチに習うべきです。何度も言いますが、長年楽器を専門的に習えばある程度の譜面は演奏する事は可能ですが、しかし、人に感動を与えるか与えないかは音楽の基本であるリズムの基本がしっかりとみについていなければ１０年習っていようが、見る人が見れば基本は出来ていないと確実に言われます。リズムで悩んでいる人は多いですが、自分一人で出来るほど甘くないです。

  Nov 21, 2008

• リズムトレーニングの必要性

  季節も朝晩寒くなって来ました。１０月からは、茨木市生涯学習の後期の講座も始まり日々の仕事と重なり忙しくしています。生徒を教えていて何が大切かは、やはり音楽ではリズムトレーニングは絶対に欠かせないと思います。リズムの基本の成り立ちを論理的に分かりやすく教える事が音楽では如何に大事かを生徒には伝えたいと思っています。音楽では、始めの音を出す前からリズムの良し悪しは決まっています。「リズムを感じろ」と言う事は良く言われますが、始めのリズムの感じ方を間違ってしまうと音楽としては失敗します。的確なリズムを身体で感じてから演奏モードに入ります。此処の所をおろそかにしていると躍動感のあるリズムは出てきません。リズムの考え方で一番間違えやすい事は、機械のように正確だけでは感情が乏しくて良くないという考えです。こう言う考えの人に、リズムを叩いてもらうと機械のリズムに本人は合っているつもりでも、実は微妙にずれているとが多いです。ジャストタイミングで音を合わす作業は、言葉で言うほど簡単な事ではありません。足を踏んで演奏している人の中にも、音楽と足の踏んでいるリズムがずれている人はいます。それほどリズムの習得は、長い年月を経て基本練習の明け暮れで少しずつ身につくものです。私自身もいまだにリズムを完璧に出来るわけではありませんし、まだまだ修行の身です。しかし、師匠のおかげでリズムの基本練習の仕方は学びました。そして、生徒を教える事によって如何に分かりやすくリズムを教えると言う事が難しくもあり色んな方法論を考えるのが楽しくもあります。思い立った時から、リズムトレーニングをしましょう！リズムは確かな練習方法を根気良くやれば必ず良くなって来ます。

  Oct 18, 2008

• リズムの不思議

  リズム訓練をしていくとリズムの奥行きの深さが見えて来ます。リズム感の良さを生まれつきだと思っている人は多いです。しかし、リズム感は論理的な練習方法で良くなります。リズム練習の文献も色々出ていますが、本を読んでリズム感が良くなるような事はあまり期待できません。何故ならば、リズムは生きていますから一拍の長さがどのような仕組みなのかは直接肌で感じる方法しかないと思います。自分のリズムの感じ方が確かな人に違っていると指摘されると、そこで初めてリズムに付いて悩みます。長年、音楽をやっているから一拍の長さが出来ているとは限らないです。音楽の醍醐味は、躍動するリズムにあります。

  Oct 9, 2008

• リズムな世界

  ４年余りブログに亡き師匠から教わったリズムの練習方法を書いていますが、リズムの世界は一拍の長さの違いに気付いたときから始まります。５年前から組んでる女性デュオのユニットも最近はギターの演奏も始めましたので、音楽に色んなバリエーションが出来てアイデアが色々浮かびます。生徒のレッスン方もほぼ毎日続けています。リズムの世界は特殊です。本に書いてあることをやれば出来るわけではありません。私自身はそうでしたが、人との出逢いによって自分の感じている一拍の長さが明らかに違うとその魅力にはまります。なんとしてもその一拍の長さを追及したくなります。リズムの世界を知るには、人との出逢いでしか生まれません。その人とのマンツーマンの交流でしかリズムを知る事は不可能です。後は、素直さと諦めない強い気持ちと継続は力です。何年やればリズムが分かると言う保障はありません。リズムで言えるのは、感動を生まない音楽には理由があります。一拍の長さの感じ方が違うのです。

  Sep 19, 2008

• リズムはシンプルだが奥が深い

  音楽をやっている人は、リズムが大切だと誰でも思っています。しかし、適切なリズム練習を知っている人は少ないです。ここがリズムの難しさです。私自身も、リズムを適切に教えてくれる人を捜し求めていました。その間に、ジャズ界では名前の知れたリズム感の優れた人との出逢いはありましたが、リズムに対しての教え方が感覚的にしか表現はしませんから、今となっては言われている事も分かるのですが、その時は抽象的過ぎて分かりませんでした。当時から師匠の噂は知っていましたが、演奏を聴いたときは鳥肌が立ちました。師匠のリズムの教え方は、実に理路整然として分かりやすかったです。リズムの訓練はシンプルですが、実に奥が深い事に気付かされます。リズムでは、メトロノームに合わす事が言われていますが、師匠のところにも音大出身の人が何人か弟子にして下さいと来ましたが、メトロノームに簡単に合わせられますといいますが、実は、やってもらうと本人がメトロノームにはリズムは合っていないこと気付いていません。このパターンの人は沢山います。リズムをジャストに合わすことがどれだけ難しい作業かを知る事が、リズムの真髄です。人のリズムの相違点は、確かな訓練をすれば手に取るように分かります。いくらテクニックがあろうが、基本のリズムが出来ていない人は土台のしっかりしていない家と同じです。リズムの習得は、相当の時間がかかりますし、間違った練習では何年しても意味がないです。確かな練習を知るには、確かな人との出逢いしかありません。人の出逢いを強く求める事が、その人の才能です。

  Sep 11, 2008

• ロドリーゴ　イ　ガブリエーラ

  今日の朝、娘が仕事の仕度をしている時に掛けていたCDがロドリーゴ　イガブリエーラでした。私は、今日まで知らなかったですが、男女のギターヂュオです。いやーリズムが凄い、ギターをパーカッション的に演奏する女性のリズム感は圧巻です。世界の音楽シーンには、途轍もない凄い人がいます。そして、１１月１０日のアメ村のビッグキャットでのライブチケットが取れました。今からワクワク楽しみで！！！

  Sep 7, 2008

• リズムの決定的な違い

  リズムの良し悪しは一拍の長さにあります。ここを真剣に捕らえる人と、そうでない人では全くリズムの考え方が違います。幼少の頃から専門教育受けたから分かると言う事ではないです。この一拍の長さにこだわって音楽をやる人は、まだまだ日本では少ないです。リズムの究極的な課題は、一拍の長さにこだわる事にあります。確かな訓練で年数を掛けてリズムを訓練していくと、人の演奏とか歌からも一拍の長さの相違点が分かるようになります。リズムは、円運動を人に感じさせなければいけません。人のリズムを推し量る要因として、予備カウントを口で言ってもらうと一目瞭然です。リズムのカウントを言うのがスイングしない人は、楽器を演奏しても躍動感には欠けて、聴いている人もさほど感動しません。自分のリズムが人とどう違うかを知るには、優れたリズム感の人に出会った時に始めて分かります。それ以外で分かるコツはないでしょう！学校でも教えていません。優れたリズム感の人の一拍の捉え方がぜんぜん違います。真のリズムを求めているならば、出逢いを探す事です。

  Sep 3, 2008

• 美空ひばりの凄いところ

  日本歌謡界の女王「美空ひばり」さんの凄いところは、このジャズのリズムから来ていると思います。音楽はつくづくリズムが大切だと感じさせます。ペーパームーン

  Aug 23, 2008

• リズムを合わす行為

  リズムについて亡き師匠から教わった理論をブログで書き綴っていますが、「リズムを合わす」と言う行為の難しさは文章で表すことは不可能です。リズムについてよく言われる事は、大抵が感覚的で抽象的なことが殆んどです。もう少し前にリズムに乗れとか、逆に後ろにリズムを意識しろとかの抽象的な言葉でよく言われています。結構、この表現の言葉を使っている音楽家は多いです。感覚的な言葉としては的を得ているのですが、人に教えるにはあまりにも抽象的過ぎます。リズムの原点は、ジャストに合わすことから始まります。リズムのジャストに合わす事すら出来ない人が、リズムについて色々理屈を言ったところで何の意味もありません。案外、自分の演奏から強烈な１，２，３，４が出来ていない人に限って、あれこれ抽象的な理屈を言います。リズムは理屈じゃないですから、確かな練習方法で訓練する事です。音楽に合わせて躍動感ある手拍子＆足拍子が出来る事が一番です。この基本が出来なければ、リズムのスタートラインには立てません。リズムは単純な事が一番難しいです。

  Aug 22, 2008

• リズムが絡み合う

  音楽を聴いていて何かもう一つ感動しない時は、必ずリズムに起因している場合が多いです。歌などで声を鍛えても、そこに躍動感あるリズムが隣り合わせでなければ真の感動を与える事は不可能だと思います。私自身も、師匠に出会うまではリズムの本当の難しさは分かりませんでした。音楽のリズムで悩んでいる方は多いと思いますが、リズムが分かるコツは人との出逢いしかないです。最初は、今までやってきた事を全否定されるかもしれません。それぐらいリズムの訓練は、シビアのものです。リズムのジャスト感を極めるのは、相当の集中力と忍耐力が必要とされます。リズムのジャスト感が出来ていない人が、いくら色んな理屈を言ったところで、なんのたしにもなりません。音楽の醍醐味は大勢のアンサンブルをするにしても、一人一人のリズム感が合う事が大前提です。リズムが完璧に行く事に越した事はないですが、全員がリズムに対して謙虚になってリズムを合わす事の難しさを考える事です。上辺だけの小手先のリズムで感じている音楽は、人の心には浸透はしません。リズムの本質は、限りなく深くて、鋭い反発力があります。リズムの入り口が少しでも見えてくると、音楽は厚みを増します。

  Aug 10, 2008

• ギター伴奏もリズムが命

  最近は、ギターで歌の伴奏をライブで弾いていますが、やはりリズムをシンプルに分かりやすく弾く事が大切だとつくづく思います。何も難しい事をわざわざ弾いても、基本のリズムがしっかりしていなければ音楽としては失格ですね！簡単なバッキングをシンプルに歌い手が歌いやすいようにリズムをキープする事が伴奏者の役目だと思います。テクニックがあるからとやたら早く弾いたところで、躍動したリズムが感じられなければ音楽的には感動を呼ばないと思います。少し話が変わりますが、今日始めて来た生徒の人がヘンデル作曲の歌劇の歌を教えてくださいと言われたのには少しびっくりしました。でも、音楽の基本はオペラでも同じで音符を正確に歌う事とリズムをしっかり感じて歌う事です。クラシックもレッスンしていると凄く勉強になります。高校時代の音楽の時間に、コーリューブンゲンをやったのを思い出しました。

  Jul 27, 2008

• リズムには、コーチが絶対必要です。

  音楽をやっていて、リズム感が良くなりたいと思っている方は非常に多いと思います。私も、ブログでは確かな練習をすればリズム感は良くなると言っています。じゃあ、「確かな練習って何？」って問われれば、その答えは厳しいリズム訓練したコーチに指導してもらうしかないと思います。基本の出来た技術を求める時、適切なコーチに付くと言う感性が凄く大事だと思います。リズムでは、一拍の長さと鋭い出音のスピード感とジャスト感が強く求められます。音楽をやっている人では、リズムだけを抜き出して猛特訓している人はまだまだ少ないです。長年楽器とかに携わっていると、超技巧曲以外の曲は譜面を読める人は練習すれば演奏できると思いますが、その曲が聴いている人の心に染みいるかと言えばどうでしょう？人の心に感動を与えないのは、音楽では確かなリズムが欠落している場合が殆んどです。詳しく言えば、一拍の音符の長さの感じ方が短い人が多いです。リズム感を訓練する事は、一拍の長さを求める事です。リズムの大切さに気付かない人は、音楽を長年やっても良くならないと思います。

  Jul 6, 2008

• マラカスを振りましょう！

  リズムを身体で感じる方法として、マラカスを音楽に合わせて振る事がお勧めです。手拍子も然りですが、楽器を長年やっている人の中にもマラカスを上手く振れない人が多いです。リズム楽器は単純な動作ですが、やってみると奥が深いです。私は楽器をやっている人が、マラカスなどで音楽に合わせるのは音楽の基本だとおもっています。しかし、残念ながらこういう単純な事が出来ていない人が多いです。リズム楽器を上手く操れない人が、楽器を弾いてもリズムは本物ではないです。音楽の基本は、自分の身体からリズムを感じる事ですから、楽器の練習と平行してリズム楽器もすべきです。歌を歌う人も同じです。音楽では、単純で原始的なリズムが出来ての出発点だと思います。

  Jul 1, 2008

• リズムで悩む

  真のリズムを追求していくと悩みは増えます。私自身も、師匠のところにオーディションで受かって地獄のような特訓が始まりましたが、今まで習ってきた事をすべて打ち消される訓練でした。リズムの訓練とは、如何に基本の音符の長さを習得することが難しいかを思い知らされました。一拍の音符の長さにこだわると言っても、リズムの感性が違う人には関係のない話です。自分自身が求めているリズムは、これだと思う人だけが悩んだらよいだけです。リズムを研究していくと、一つの音符を弾くのも怖くなるときが出てきます。それほど音符を正確に弾く事は難しいと思えてくるのです。誰しも、幼い時から音楽に携わっていると余程難易度の高い譜面でない限り演奏する事は出来ると思いますが、ここで問題なのが一流と二流とはどこが違うかと言いますと、音符の長さの捉え方が決定的に違います。これこそが、リズムを追求するとどうすれば言いかが見えて来ます。そして、その事が出来るか出来ないかはその人の気持ちしだいでしょう。やり方が分かってやり続けていると、現状のレベルよりは進歩はあります。リズムの訓練は、ここまでやったら出来る言う保証は全くありません。とにかく、リズムを良くしたいと思うなら、確かなコーチを探し出して基本の指導を仰ぐ事から始まります。

  Jun 7, 2008

• 気持ち良いリズム

  音楽で一番大切なことは、聞いている人に心地良さを伝える事だと思います。それには、リズムの成り立ちを訓練する必要があります。リズムの勉強なしで、音楽の基本は出来ません。音楽は基本のリズムが良くなければ、長年音楽をしていても基本は身についていないと言われます。音楽は、まずリズムの基本を勉強する事から始まります。リズムが良くならなければ音楽は人には感動を与える事はないと思います。リズムの基本とは、単純に音楽に合わせて手拍子がカッコ良く叩ける事です。この原始的な練習が一番手っ取り早くリズムが良くなる方法です。練習では楽器に時間をとられがちになりますが、本当は楽器を持つ以前に手拍子などが上手くなる必要性があります。長年音楽をやっていて、ある時自分のリズム感の悪さに気付く人も多いですが、余程厳しい訓練をコーチとマンツーマンでやらなければ一人では無理です。始めから一人で出来るなら、リズムでそんなに悩む事もないと思います。リズムの恐ろしさは、リズム感の優れた人と遭遇した時に自分の拙さを嫌と言うほど思い知らされます。リズムは基本が何かを知れば、当たり前ですがたゆまない努力をやっていると徐々にですが良くなってきます。リズムは、書物を読んで出来るほど甘くはないです。

  May 23, 2008

• 意外と難しい手拍子

  来月から茨木市の生涯学習講座が始まりますが、今年もリズム講座を二つ受け持ちます。リズムの原点は、手拍子でリズムを取って歌がカッコ良く歌えることだと思います。楽器演奏者に於いても、こう言う基本的なことが出来ない人が多いです。楽器で演奏しているメロディーを、手拍子を叩いてメロディーを歌う練習することは必要です。その事があまり上手く出来ない人が、楽器を演奏してもスイング感は期待出来ないでしょう！歌の場合も同じです。手拍子を叩くと言う行為は、単純ですが凄く奥が深くリズムが苦手な人にとっては一番手っ取り早くリズムが良くなる方法です。いくらメトロノームでリズム練習していますと言っても、クリックの音に合っていなければ何の意味がありません。リズム感を良くしたいと思うなら、手拍子を叩くことです。案外、音楽教育ではこの手拍子を叩くことが重要視されていません。手拍子の見本は、フラメンコの手拍子が分かりやすいと思います。

  Apr 19, 2008

• 一途な気持ち

  音楽をやる動機は、人によって種々さまざまと思いますが、私は音楽が大好き、ただひたすら上手くなりたいという思いだけです。自分の信じた道に出会えたら、迷う事無くひたすら練習します。私は、リズムに対して本物の人に教えてもらいたいと思っていたら、師匠に出会えました。私自身、いまだに師匠の足元に及びませんから、亡き師匠に上手くなったと言われたい一心でやっています。音楽以外のことでは、あまり悩みません。リズムの事をやっていると他の事などで悩んでいる暇がないです。。上手くなりたいと思うならば、生半可な気持ちでは心が揺れます。自分の好きな道は、とことんやり抜き、弱音は吐かず、気持ちがぶれてはいけません。音楽は裏切りませんから、やればやるほど自分の心に安らぎを与えてくれます。

  Apr 13, 2008

• トミー・エマニュエル・・ギターリスト

  私の好きな音楽家。オーストラリア人のギターリスト。足で床を打ち鳴らし、身体全体でリズムを取る・・・まさしく音楽はリズムが命です。トミー・エマニュエル

  Apr 2, 2008

• 私の好きなＭＵＳＩＣ

  ＹＯＵＴＵＢＥにある私の好きなＭＵＳＩＣです。GIPSY KINGS音楽はリズムと言う見本です。世界的に有名なジプシー・キングです。

  Mar 31, 2008

• リズムを身体に植えつける

  音楽のリズムと真剣に向き合って行くと色々なことが手に取るように見えて来ます。音楽では、最初のカウントの言い方でリズムの良し悪しがほぼ決まり、出たテンポをキープすることが最も重要になって来ます。演奏会などでは、演奏者自身のリズムの感じ方が特に大切です。リズムは身体で感じることが要求されます。演奏からさほど感動が感じられない時、リズムの基本が出来ていないケースが多いです。演者が、確実に足で拍子を取れない人も多いです。いくらメトロノームを掛けて日々練習しても、自分の足でリズム取れなくては何の意味もありません。メトロノームを掛けて長年練習してても、実際にメトロノームのクリックに手拍子を叩いてもらうとジャストに合ってない人が多いです。長年、間違いに気付かずにやっている練習ほど怖いものはないです。リズムは生きていますから、例えば優れた指揮者の指揮棒だけでも見ている人は身体が揺さぶられます。リズムを身体にしっかり宿して、大きな波のうねりのように表現します。音楽から躍動したリズムが感じられない演奏は、真の感動は生まれません。youtubeで最近見つけた素敵なギターラテンバンドです。音楽の真髄はこれでしょう！！素敵なバンド

  Mar 30, 2008

• 一拍の長さの違い

  リズムを勉強する上で、一拍の音符の長さを考える事が要求されます。しかし、音符の長さを突き詰めて勉強している人はまだまだ少ないです。明らかに一拍の音符の長さの違いに気付くのは、自分の身近に音符の感じ方が違う人と出会える事が必要不可欠になって来ます。この段階を踏まずして音符の長さの違いに気付くことは、不可能に近いでしょう。それほど、リズムと一拍の音符の長さは比例しています。いくら言葉でリズムをあれこれ言っても、実際の音から確かな一拍の長さが感じられなければ他の人に対しての説得力には欠けます。人のリズム感の良さは理屈じゃないですから、カッコ良く手拍子を叩くだけでも十分です。しかし、音楽をやっている人で手拍子をカッコ良く叩けますか？の質問にどうでしょうか？案外、音楽に合わせて手拍子が上手く叩けない人が多いです。リズムの原点は、音楽に合わせてリズムが取れることです。リズムを取るのが不安定な人が、楽器を演奏しても人の心に感動を与えるには乏しいです。音楽で、聞いている人の心に心地良さ感を与えるのは根底は躍動感あるリズムです。

  Mar 14, 2008

• リズムは呼吸

  リズムを知る上で呼吸をどのようにするかが重要ポイントです。演奏者から心に伝わる音が感じられないときには、その演奏者のブレスに問題があります。リズムと呼吸の関係は密接に繋がっています。リズムを深く追求していくと、ブレスの仕方が分かります。音は、具体的には見えないものですが、リズムの基本をひたすら追求していくと自分のイメージではっきりと形になって目の前に見えてくるようになります。具体的な形になって見えてくると、その形にフィットしているかしていないかを確認する作業に入ります。音符の一拍の長さを推し量るのも、常にあらゆる超一流の音を聴く事が大切です。そこから聞こえる音を自分の身体の中に同化させ、脳にインプットさせます。音符の長さの仕組みが分かってくると、リズムの魔力にはまります。一拍の音符の長さが分かってくると、人の演奏とか歌においてもリズムの良し悪しが手に取るように見えてきます。他の人の演奏を聞いていると演奏者の弱点も見えて来て、どようにしたら良くなるかのイメージも直感的に浮かびあがります。リズムに於いて、論理的且つ確かな練習方法は存在します。

  Mar 5, 2008

• 音を聞く、しっかり聞く、集中して聞く

  アンサンブルでは、周りの音を良く聞きなさいと言われます。自分では聞いているつもりであって、実際には聞けていないケースが存在します。音楽では、聴力が凄く大切とされます。音程の聴力とリズムを推し量る聴力は異質なものです。絶対音感を持っている人が、リズム感が優れているかと言えば、どちらとも言えないのが現状でしょう。リズムを聞く行為も細心の注意が必要なのですが、音楽の全体のリズムの流れをしっかり身体で把握しながら、自分の音の出すタイミングを一つ一つ丁寧に全体のリズムと合っているかの確認をしながら、音を出します。これが速いテンポになれば、難しい作業になってきます。本番でいきなりするのは難しいですから、練習の仕方がとても大事になってきます。集中力と目的意識のない練習は、何時間しても成果は上がりません。リズムを合わす行為は、研ぎ澄まされた集中力と論理的な思考力が強く要求されます。リズムの本を何冊も読んだから出来るという物では決してありません。リズム訓練は、コーチによる厳しいマンツーマンの練習は絶対です。自分ひとりで出来るなら、リズムで悩むこともないでしょう！

  Feb 27, 2008

• 余分な力を抜いて鋭く感じる

  ライブをし続けると、リズムの成り立ちが少しずつ見えて来ます。音楽で、余計な力を抜かなければならない事は永遠のテーマでしょう。器用な人に見られる現象で演奏の姿勢からは余計な力は抜けているが、真のリズムをしっかり身体に感じていないのでリズムに説得力が欠けます。具体的には、一つ一つの音に鋭さとスピード感が感じられません。リズムの基本は、一拍の長さを鋭く感じながら余分な力を抜くです。音楽でリズムを良くしたいと思うなら、このブログでも毎回言っていますようにリズム感の優れた人とやることです。音楽に対して熱い情熱があっても、リズムの基本が分かっていないと何時までたっても躍動感のあるリズムは分かりません。リズムの基本は、人に習うしかないですし、自分一人で色んなことを試しても、分かっている人から見れば無意味なことをやっている危険性が多いにあります。

  Feb 24, 2008

• 黒人演歌歌手・・ジェロ

  ２月２０日に出る「海雪」を歌う黒人演歌歌手ジェロの歌は本当に上手いです。今年の演歌界に衝撃です。この人の歌を聞いて、音楽はリズムが一番だと改めて気付かされます。決して歌を張り上げて歌わず、リズムの感じ方のセンスが良いから、歌に情感がこもっています。聞いていて心が癒されます。

  Feb 15, 2008

• リズムとブレス

  人の演奏とか歌を聴いて、何かしら心に迫ってくるものが感じられない時。色々な要素が考えられますが、リズムに合った呼吸をしていないことが多いです。人の演奏している音楽に惹きつけられる最大の要素にリズムと呼吸が大きく関係しています。音楽では、ブレスの吸うタイミングがリズムと一体化しなくてはいけません。此処のとこをおろそかにしている人が多く見られます。演奏している中での呼吸の仕方は、手っ取り早い方法として自分よりはるかに上手い人やることだと思います。音楽で息が合うとか、リズムがうねるように波打つと言った現象は、数段に上手い人を求めて実践を積む方法がベストだと思います。上手い人を探すことも音楽の才能の一つだと思います。たゆまない練習と確かな理論に裏づけされた技術を持つ人に学ぶ事は、習う側の必須条件です。。リズム練習の大切さで、コーチから継続して習うことも大事です。

  Feb 8, 2008

• リズムの真髄・・１

  私が好きな音楽を紹介します。前にもサンタナのＮａｔｕｒａｌ　Ｃｏｎｓｅｒｔのブログは書いたのですが、Ｙｏｕ　Ｔｕｂｅにビデオがありますので見て下さい。こう言う音楽を聴けば、音楽はリズムがすべてだと納得します。耳に心地良いリズムの感性が、深く入ってきます。バンドメンバーと観客のリズムの感じ方が、実に粋でカッコいいです。

  Feb 3, 2008

• アントニオの歌・・・マイケル・フランクス

  私は、この「アントニオの歌」が大好きです。心地良いボサノヴァのノリで、静かにお洒落に歌が流れる。音楽でリズムが大切な事は誰でも知っています。しかし、リズムがもたらす本当の意味を理解するには本物の音楽を聴いて、分析する事です。リズムの魔力は、想像できないぐらい多種多様に及んでいます。音楽でよく言われる情緒感もリズムに起因しています。不自然に力が入るのもリズムを研究すると自ずと答えが見えて来ます。歌のボイストレーニングでも声の出し方は多くの時間を割いてやりますが、リズムはもっとより多くの時間を割いてトレーニングをするべきだと思います。いわゆる歌の場合、声質は良いが今ひとつ聞いている人の心に伝わらないのは、リズムに起因している事が殆んどです。リズムを勉強するのに一番やっかいな問題は、自分一人ではなかなか的を得た練習を構築するのが難しいと言う事です。リズムを自分の体の一部に植えつけるには相当な時間を要しますが、一番大切なことは気力と諦めない気持ちだと思います。

  Jan 21, 2008

• 手拍子を叩こう

  リズムを練習する上で、手拍子を叩く練習は効果があります。その人のリズム感を推し量るには、手拍子を叩いてもらうと色々な課題が見えてきます。手拍子の基本は・・・まず肘に余計な力が入ってはいけません。スナップ（手首）を意識します。リズムの一点を叩くスピードは鋭いです。叩き終った瞬間は、肘の力が抜けています。ムチの様にしなるように鋭く叩いて、尚且つ肘の力の抜き方を考えます。手拍子一つとってもリズムを習得するには奥が深いです。手拍子が上手く叩けるとリズム感が非常に良くなってきます。音楽では、リズムの勉強を怠ると後々で取り返しがつかなくなります。

  Jan 17, 2008

• 本物は凄い・・ラウル・ミドン

  ＰＣを買い換えてからYou tubeで、色んな人のライブを見ていますが、今日はライブにも行ったラウル・ミドンを見ましたが、本物のリズムは驚嘆します。この人は、日本に来た時に雑誌のインタビューで、リズムを良くするにはトレーニングが必要だと言っていました。手拍子を叩いて歌を歌うことの重要性を強く言っていました。これだけの非凡な人でも、日頃のリズムトレーニングを欠かさないです。今の歌手は、リズムトレーニングを怠っているとも言っていました。本物のリズムは、凄いと言う事です。

  Jan 10, 2008

• 自然に感動する

  音楽を聴いて感動するのは、基本軸にはリズムです。リズムを追求すると確かな一拍の長さが見えて来ます。生の演奏を聞いていてさほど感動しない時は、リズムに原因があります。一拍の長さは言葉では言い表せないぐらい微妙な事です。個人的にも人それぞれに一拍の長さの定義づけがあると思いますが、私は師匠から教わった一拍の長さが正しいと確信しています。人の演奏を聴く時も、教えられた基本の長さに対して長いか短いだけの事です。しかし、この一拍の長さが音楽の命だと気付いている人は少ないです。微妙な長さに関しての見極めの判断は非常に難易度が高いです。此処まで訓練したら分かると言う物でもありません。始めは、見極められる人の指導が必要不可欠です。良いか悪いかの適切な判断を信頼できる人の下で指導してもらうことしか分からないと思います。指導の下で長くやっていくと徐々に音符の長さがはっきりと見えて来ます。リズムは厳しい訓練をして行くと、身体の一部のように埋め込まれて行きます。音楽では、リズムの感性を同一的な考え方をしている人は議論を重ねたらいいと思います。

  Dec 24, 2007

• リズムは難しいなあ！

  最近は、昔のジャズの名盤を引っ張り出して聴いてリズム練習していますが、リズムは奥が深いなあという実感です。３０年ぐらい前にも師匠のバンドで、バッド・パウエル、トミー・フラナガン、オスカー・ピーターソン、ビル・エバンスの曲をやっていましたが、今から思うと訳も分からずよくやっていたなあと思います。今の気持ちで、師匠とジャズの名曲を演奏して見たい心境です。リズムのエッセンスは、ジャズから学べる要素は沢山あります。音楽は、譜面を見て弾く事が出来ても巨匠と言われている人のリズムを真似る作業に徹している人は数少ないと思います。私の師匠は、ジャズの真のリズムを求め続けていた日本のジャズ界では偉大な人です。師匠の名を汚さないように、これからも素直に精進してやる気持ちを忘れずやって行きたいです。

  Dec 23, 2007

• 模倣する？

  演奏していて、自分の理想としている演奏者を真似しているだけでは自分の個性が出せないと言われていますが、果たして理想とする人のリズム感を真似る事が出来ていますか？世間で言われてる真似るという事は、何となくその人の音色の感じが似ていると言う事が多いように思われます。ジャズの世界でも、いわゆる巨匠と言われる人の音の構成の仕方や、音色などを真似られてもリズムを真似る事は至難の業です。此処のところを勘違いして居られる人が多いです。歌の世界でも、好きな人の歌手の真似ていますと言っても声の音色が少しだけ似ているだけで、その人の持っているリズムを真似る事はそう容易くありません。よく歌真似で歌手の音色を似せている人はいますが、リズム感は全くと言って程真似は全然出来ていません。人の模倣するとは、確かに音色も含まれますが上辺だけの音楽じゃなく真のリズムをその人から掴み取る事が出来て始めて真似ると事だと私は思っています。リズムを真似る事が出来れば、そこにはその人の個性も自然と出て来ます。リズムを真似る事の難しさを知れば、基本に立ち返ってする事の重要さが分かります。楽器などで音色を凄く気にする方がいますが、良い音色も確固たるリズムの上で成り立つ物ですから、音色ばかりに気を取られていても上辺だけの薄っぺらい音楽になりがちす。音楽は、聴いている人の心を如何に心地良く揺さぶるかが問われます。

  Dec 17, 2007

• リズムの大切さ

  音楽では、「始めにリズムありき」と言う言葉があります。しかし、プロ・アマ問わずリズムに対して深く掘り下げて訓練が成されているでしょうか？私自身も１０代の時から、音楽教室とか個人レッスンで指導して貰いましたが、リズムだけに関しての指導は無かったです。リズムが大切なのは、音楽をしている人は誰でも分かっています。教室などに通って曲目とかは覚えたりして一応弾く事が出来るのですが、弾いていて何か物足りなさを感じます。その物足りなさは、リズムだとはその時は分からないです。きっかけは、人との出逢いでしかリズムの違いは分かりません。リズムを勉強していくと、一拍の音符を弾く事が如何に難しいかが徐々に認識できます。音楽の基本は、リズムを勉強する事が一番だと思います。沢山の曲を弾く事だけが良いとは限りません。師匠に出逢ってリズムの本当の難しさと楽しさが実感出来ました。リズムを研究する事で、色々な楽器の人とか歌のレッスンにもリズムと言う共通点で一緒に勉強しています。リズム感が良くなれば、多種多様な音楽にも精通した聴力は鍛えられます。音楽で一番厄介な事は、自分の演奏で余りリズムが悪いとは思っていない事です。何故なら、アンサンブルをしていても同じようなリズム感の人とやるとリズムに関しての差異が感じられませんから、リズムに対して悩みません。音楽では、凄くリズム感の良い人とやると音符の長さの違いに気付きます。だから、音楽はレベルの高い人の胸を借りて、自分の未熟さを露呈する事が上手くなる秘訣です。誰しも自分の演奏を否定されるほど辛い事はないですが、まず此処をクリアしなければ次のステップにはいけないと思います。演奏で、一拍の均等な長さ・出音のスピード感・身体でリズムを感じる・余計な力が入っていないか・呼吸はとかを真剣に考えて常に演奏していますかと、問い掛けられるとどうでしょうか？

  Dec 16, 2007

• 人に訴える音

  音楽の真髄は、聴いている人の身体に如何に心地良さ感を与えるかでしょう！それには、リズムが命だと思います。音楽の情景イメージも、奥深い所でリズムと関連しています。音楽で情感を出しなさいと言われると、どうしても余計な力が入って良い結果は出ません。音楽では、身体に余計な力が入ってはいけません。力の抜き方が一番難しいです。しかし、リズムを訓練していくと力の抜け方が徐々に分かってきます。又、音楽の強弱感も自分が思っているよりオーバー気味です。この強弱感を会得するのも、リズムとリンクしています。強の時に、やたら力を入れる人がいますが、その音はやかましい音になります。弱の音は、強の音より尚一層難しいです。弱の音は、弱く音を鳴らせば出来る事ではありません。演歌の世界では弱の音を「言葉を置く」と言い、楽器では、弱の音でありながらはっきりとした存在感が必要です。弱の音を鳴らす時こそ、身体により強くリズムを感じて一つ一つの音を丁寧に出します。音楽の良さは、音の強弱感の対比と躍動するリズムが要求されます。音楽の基本は、当たり前ですけれども下から上に行く音はクレッシェンドします。上から下に行く場合は、デクレッシェンドです。案外この事が、リズムと一体していると気付いている人が少ないです。自分の音楽を良くしたいと思うなら、リズムを極めることだと思います。

  Dec 14, 2007

• 余分な力を抜いて・・・

  リズムを習得する時、上半身は柔らかく（特に肘の力を抜く）する事を心がけます。リズムをジャストに合わせる練習で、身体に余計な力が入っているとジャスト感は会得出来ません。まず、身体に力が入っているとスピード感が出ません。間違った考えは、スピード感を出すために逆に力を入れる人です。野球とかに例えれば分かると思います。投手が速い球を投げようと思って、力んで投げてもボールは失速します。これは、リズムの成り立ちと同じ事です。鋭いリズムを出そうとして、力を入れるとリズムは失速しています。ここがリズムを習得する上で、一番厄介な問題です。自分では力を抜いているつもりでも、コーチから見ればまだまだ抜けていない事もしばしばです。肘の力の抜け方が分かったなら、ある程度リズムの基本が見えて来ます。歌に於いても、力んで歌っている人はマイクを持っている肘の力が抜けていません。リズムを会得するには、色んな要素の含んだ多面性的な練習が必要です。日常の何気ない生活の中からも、力の抜き方は勉強出来ます。師匠に良く言われたことが、休憩時間で椅子に座っている時の姿勢が力が抜けている人と抜けていない人がいるという事です。この事とリズムは密接な繋がりがあり、リズムを研究する事は楽器を弾くだけじゃないです。自分自身の生活からもリズムとリンクしている事は多々あります。ステージでは、集中力が要求されますから、私は肘の力を抜く事に専念しています。楽器でも、歌でも自分の音を出すと自分の主観のウエートが強まり、周りの音が聞こえにくくなり、客観的な立場で音楽をする事が難しくなります。これが、周りにリズムを合わせられない主原因です。音楽では、如何に自分自身を客観的な立場に置いて、冷静に周りのリズムと合っているかの確認を四六時中しなければなりません。この事を、練習で身に付ける事です。

  Dec 7, 2007

• メトロノーム

  メトロノームを使っている人は多いと思います。しかし、メトロノームで練習している人がリズム感が良いかと問いただすとどうでしょうか？メトロノームだけにたよって間違った練習をしてもリズム自体は成果はありません。電子楽器に付属しているリズムマシンの方がリズム練習は良いと思います。此処で問題なのが、リズムを鳴らしてそのリズムに合わせる練習をするのですが、自分では合っていると思っても自分より優れたリズム感の良い人に判断を仰ぐと間違っている可能性が大いにあると言う事です。一人の練習では必ずテープに録音して、客観的な立場で聞きましょう。リズムがジャストに合っているか合っていないかは、音楽の基本的要素の中で超難問です。このブログで何時も言っていますが、リズムを本当に良くしたいと思うなら優れたコーチを探すことが先決です。コーチの必要性を感じる人こそが、リズムのスタートラインに並べます。すべての音楽の要であるリズムの訓練に目を向けるべきです。

  Dec 4, 2007

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