山元洋介のリズムワークショップ

[リズム講座] カテゴリの記事

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• あくまでも基本はリズムです

  去年から引き継いでの生涯学習センターで、後期のリズムから入るポピュラー講座が今日から始まります。私は、課題曲は一曲しか選択していません。この講座の狙いは、音楽の土台であるリズムと発声を基本にセットして理論的に分かりやすく順序だててやっています。音楽では、基本のリズムと発声がしっかり出来てくると、曲自体は色んな曲を歌ったり、演奏するのは本人の自由な事です。基礎がしっかり出来ていない段階で、色んな曲にチャレンジしても上辺だけの音楽になりがちです。リズムが分かって来るとどんな曲を歌ったり、演奏をしても様にはなってきます。此処の所を集中的に自分自身の身体に覚えさすのが、音楽の基本です。ピアノでは最初にバイエルをやりますが、そのバイエルを完璧に弾くこそが一番難しいと気付く事が大切です。バイエルの練習で右手と左手を同時に弾きますが、本当に寸分の違いもなく同時に「弾けているか」と問い掛ければ？絶対的な自信に満ちて「弾けています」と答えられるかと言う事です。ある人は自分では「弾けています」答えても、優れた指導者に掛かれば弾けていないと言うかもしれません。それほど単純な事ほど音楽の基本は難しい物です。一拍の音符の感じ方も微妙に人によって誤差が生じます。リズムに於いては、機械の打ち込みのリズムにジャストに合わすだけの技術を持つ事が最低の基本です。案外、音楽ではこの事が出来ていない方が多く見られます。カラオケ等のリズムと手拍子を叩いてもらえばすぐ判断はつきます。音楽では、リズムの基本練習を練習時間の大半を使ってやらなければ色んな曲をしても何時までたっても土台が定まりません。私は講座に於いては、基本のリズムの取り方に殆どの時間を費やしています。何事も基本をおろそかにすると、しっかりした物は見えてこないと思います。

  Jan 15, 2006

• スタンウエイを弾こう

  茨木市の音楽の講座の一環として、生涯学習センター内のきらめきホールを使っての講座をやる事にしました。そこには、スタンウエイのピアノが置いてあります。私は、元々ピアノは独学ですから華麗にピアノ弾くと言うのには程遠いです。スタンウエイのピアノは大きなホールの仕事場に置いてある事もよくありましたから、休憩時間なんかに弾いた事はあります。ピアノ演奏に関しては、左手で（コードを弾く）しっかりリズムを取って譜面通りにメロディーを弾く程度です。私自身は、ホールを使っての講座等を考えてもいなかったのですが、昨日講座が終わってから来年の講座の打ち合わせをしている時に担当の方から提案がありましたので早速やる事に決めました。カラオケ装置・照明も完備していますので、講座生の方にステージ上で歌を歌ってもらおうと思っています。公開レッスン講座にもなりますから、今から構想を練っています。

  Dec 13, 2005

• リズムの楽しさ

  朝からあいにくの雨で、生涯学習センターの出席も少ないかなあと思ってみましたら、出席率は１００％と新たに生徒が一人増えました。基本的な発声と口と手拍子でリズムを取る練習をしました。手拍子を叩くと言う行為は、人数が増えると全員が一緒のタイミングで叩く事はやってみると結構難しい事です。何が基本となるかと言いますと、口で言う１，２，３，４が基本ベースです。コンサート等で沢山の聴衆の手拍子が、演奏のリズムに合わせて同じタイミングで一緒に叩く事は相当の訓練が必要です。この事も全員が１，２，３，４を言う事にすれば、言わないよりも全員の手拍子はましにはなって来ます。覇気ある１，２，３，４の言い方も大切です。リズム講座では、１，２，３，４の言い方などをはっきりと言って貰います。この１、２，３、４の言い方だけでもよくなって来ると、音楽では見違えるように変わってきます。逆に１，２，３，４の言い方が悪いと、次のステップに行っても芯のないリズムになってしまいがちです。リズムの勉強では、１，２，３，４の基本的な言い方を自分自身の身体にしみこませるように呪文唱えるように言わなければならないです。今朝の新聞に色んなスポーツの指導者の方の指導方法が対談形式で大きく載っていましたが、プロ野球の監督さんの話ですが、プロよりもアマチュアの方が教えやすいと言っておられました。私もその通りだと思います。プロの人は今までの色んな蓄積の上で成り立っていますから、指導者に対して余程素直な心で望まなければレベルアップするのは難しいと思います。プロの場合は、自分が今までやってきた基本的な事を是正されるのを拒む人は多いです。リズムの話なんかで、人の話に耳を傾けるのが苦手な雰囲気はあります。長年リズムの事だけに絞って修行した演奏者は、お互いの主張もしますが最後には意見は噛み合って来ます。音楽のプロは、リズムの事なんかを何時も真剣に話し合っていると思われがちですが、そう言う話し合いをしているグループはほんの一握りだと思います。それぐらいリズム感覚（一拍の感じ方）は、人それぞれ色々ありますから演奏をやっていて一番悩む所でもあります。昔の良いバンドは、先輩が新人に基本的なリズムをシンプルに演奏する事から始めるようにスパルタ方式で教えられた物です。そう言うところで修行した人は、基本がしっかり出来ています。

  Dec 4, 2005

• 基本を身に付ける事が第一歩

  昨日は茨木市の講座でした。歌謡講座と銘打っていますが、当然歌も歌うのですが一曲を仕上げると言うよりその曲から学べる音楽の基本的な事に重点を絞ってやりますので、歌だけを歌いたい人には物足りない面もあると思います。楽器の演奏、歌う事でも基本がしっかり身に付ける事が出来たなら、どんな曲を演奏しようが、色んな曲を歌おうが、その事自体は本人の自由な事なのです。基本をおろそかにしていると、色んな曲を演奏したり、歌ったりしても聴いている人に対してしっかりとしたメッセージは伝わらないと思います。人から物事を学ぶと言う事は、その物事の基本が「何か」と知ることから始めなければ進歩はないと思います。基本をしっかり教えてもらえば、後はその事を土台にして応用編を実践するだけです。音楽でも基本の大事さが分からなければ、譜面に書かれている音符を演奏したとしても、良くある事が「リズムが走る」「身体からリズムを感じていない」「音の強弱感に乏しい」「ブレスが弱い」「音にスピード感がない」etc・・・これらの事は基本中の基本です。基本がしっかり出来ていればクリアできる事だと思います。基本練習は同じことの繰り返しですから辛いですが、此処を極めなければ音楽の土台は作る事は出来ないと思います。私は、物事の於いては何が基本かと言う事を問い詰めて、基本を学ぶ事の重要さを分かる人が、その人の才能だと思っています。大事さが分かれば、ただ後はやるだけです。同じことの繰り返しを毎日やっていれば、何か発見する事も出てきます。

  Nov 29, 2005

• １，２，３，４を言う

  生涯学習センターの講座でした。ピアノでロングトーンの発声から始まり、歌の課題曲を歌います。課題曲の方は、マヒナスターズの名曲「ワン・レイン・ナイト・イン・トーキョウ」を最初はゆっくりしたテンポで、徐々にテンポを上げていきます。この曲は４分音符で主に構成されている楽曲でリズムを勉強するのには比較的分かりやすいと思います。この楽曲を通じて、口で１，２，３，４を言ったり、手拍子、ボンゴを４分音符で叩いたりして身体でリズムを感じてもらいます。カラオケに入っているこの楽曲のリズムはアップテンポのボサノヴァ調で、実際の音を聞いて口で１，２，３，４を言ったりすると自分が思っているテンポよりは早い事に気付きます。カラオケの打ち込みのリズムは機械ですから当然正確です。音符は正確に演奏されるとスイング感は出ます。未だに機械だから味気ないと思っている方も居られますが、今の打ち込みの音は以前に比べると凄い進歩があります。実際にもプロの歌手も打ち込みの音を鳴らしてテレビ等でも歌っています。その歌を良くするのも歌い手の技量に掛かっています。リズム練習では、基本的な事の反復練習をする事によって自分では分からない間にリズムが身体に染み付いてきます。口の１，２，３，４もただ普通に言えばいいだけではないですから、此処が重要なポイントになります。覇気を込めて、お腹の底から言うようにしなければいけません。これは、日本古来の武道の掛け声の気合と共通点はあります。９０分のレッスンですが、あっと言う間に終わります。講座生と共にリズム勉強をする事は、自分自身の勉強にもとても参考になります。

  Nov 7, 2005

• 前期の講座が終わりました

  前期の「リズムから入る歌謡講座」が終わりました。講座生は全員参加でした。講座生の方には、色々この講座の目的意識が違います　　　　自分はリズム感がないからリズムとはどういうものか知りたい　　　　言葉をはっきり喋りたい　　　　お腹から声を出すのはどうしたらいいのか知りたい　　　　喉の手術をしたから声が出なくなったのを少しでも声を出したい　　　　　人前で歌を歌った経験がないから歌えるようにと様々の想いの人の集まりで講座を進めてきましたが、最後に講座生に私が質問しまして色々と勉強になりましたという言葉を頂いて嬉しく思いました。声を出す事に於いても、確かにお腹から大きな声を出すことは求められます。しかし、無理をして声を出す事は声帯を痛めます。何事にも腹８分目という言葉がありますように、声を出す事でもやたら大きな声を出す事が良いことではありません。個々の所を勘違いしておられる方が良く見られます。よく通る声と場なり的な大きな声はまったく違います。やはりこう言う練習は良い指導者に指導してもらう事が必要だと思います。概して、大きな声を張り上げる人には余計な所に力が入っています。これは、楽器の演奏でも同じです。楽器に於いて、ビックサウンドは必要ですが芯のある地に付いた音が必要なのであって、場なり的な大きな音はうるさいだけです。結構、この事を誤解している人が多く見られます。後期の講座の募集も人も多く集まり、楽しくやっていきたいと思います。リズムでは、基本練習をしっかり覚えれば今よりレベルアップはします。

  Sep 27, 2005

• 講座が始まりました

  茨木市の生涯学習の講座が始まりました。発声練習から始まって、手拍子の打ち方のポイントを教えまいした。楽器の演奏でも同じですが、肘の力を抜く事を意識するといいと思います。手拍子を叩くコツは肘の力を抜いて、円を描くように大きく叩きます。手拍子のリズムがずれる方は肘に力が入っている場合が多いです。この手拍子の打ち方は、楽器にも応用できます。歌を歌われる方もマイクの持ち方にも反映されます。マイクも肘の力を抜いて軽く持つ感じです。歌に力が入っている人は、マイクを持つ手と肘に力が入っている傾向が強い。力を抜いて自然体に構えると言うのは、自然に出来る事ではありません。理論的に考えて一つ一つを吟味してやっていかなければいけません。何事にも基本の姿勢は大事です。それから、手拍子でリズムを取りながら歌を歌ってもらいました。この練習もリズム感を養うには必要な練習です。リズムの練習では、何も難しい事をやる事はないです。手拍子を叩いて歌うだけでも奥が深いことです。まずは、手拍子のリズムが歌に惑わされないようにするだけでもリズムの訓練には充分なります。リズムでは、単純な事を確実に自分の身に付ける事が、後々重要なポイントに確実になります。

  Sep 5, 2005

• リズムを大切に！

  昨日は、茨木市の生涯学習センター夏休み前の最後の「リズムから入る歌謡教室」の講座でした。多くの講座生の方が参加され、何時ものように発声練習から入り、ラテン調の歌謡曲等を歌いました。この講座の趣旨は、一曲の歌を覚えるとかのカラオケ教室ではなく、音楽の基本であるリズムを身体で感じて声をお腹から出して歌を楽しく歌いましょう。講座の最後の方で、講座生に一人一人にこの講座の対する意見などをお聞きました。一番多かったのは意見は、普段話している言葉を自分自身ではっきり会話をしたいと言う事と、お腹から声を出したい事が多かったです。言葉をリズムに乗せて発声すると、言葉に歯切れが出てきて聴いている人が聞き取りやすくなってきます。リズムと言葉は密接な繋がりがあります。歌を歌う場合も言葉をはっきりとさせて前に出していかなければなりません。楽器をやられている方も同じ事です。自分の楽器の音がはっきり前に出てこないと言う事は、その楽器の基本的な技術の習得は勿論ですが、自分の楽器の音がリズムにキッチリ乗って演奏されているかが大事なポイントになります。言葉もリズムと言う視点から入れば、お腹から声を出してはっきりとした言葉は言えるようになります。スポーツなどに於いても、リズムと言う言葉が多く言われます。生活していく上でもリズムは大切です。歌を歌う場合も、まず言葉をリズムに乗せて発声する事が重要だと思います。楽器の練習も然りで、スケール練習でもリズムが感じられない練習では演奏には役には立たないと思います。声を出す、楽器の音を出すと言う行為には、必ず規則正しいリズムと言う事が付いてこなければならないと思います。楽器のスケール練習で、悪い見本は最初にカウントを感じる事無くやるリズムが感じられないスケール練習です。楽器をやっている人の中には、この事が習慣になってリズムをしっかり身体に感じて音符を正確にしてスケールを弾く事が忘れがちに陥りやすいです。演奏者のリズム感の見分け方では、スケールを演奏してもらったらその人のリズム感はすぐ分かるぐらいシビアな事です。一つ一つの音はリズムを身体に感じて、大切に演奏しましょう！

  Jul 26, 2005

• リズムは楽しい

  茨木市の生涯学習のリズム講座は８月は夏休みに入りますので、昨日は夏休み前の最後の講座でした。手拍子を１，２，３，４に合わせて叩く練習を基本にして、１だけ叩く、１と３叩く、２と４叩くなどのバリエーションを入れてしました。この時の自分自身の基本は口で言う１，２，３，４です。グループレッスンでは、リズムの練習方法としては楽しい練習です。テンポが速くなれば感覚的に難しくなってきます。次に今日は並木路子さんが歌ってヒットした「リンゴの唄」のニューバージョンの曲を掛けて手拍子を叩きました。これは、１６ビートでリズムが進行します。私は、講座生の手拍子と一緒にボンゴを１６分音符で叩きました。リズムの練習では、実際の生の音を体験する事によって、心地よさ感も自分の身体に感覚的に分かってきます。この事もリズムを勉強する上では凄く大事な要素です。私は、講座生に唄を歌ってもらい時もなるべくピアノの近くに来てもらって、私が弾くメロディーのリズムを身近に聴いてもらいます。人はリズムがしっかしたメロディーには素直に反応して唄を歌います。この講座では、生の演奏で講座生に直接的にリズムを体験してもらう事が一番分かりやすいと思っています。リズムの練習方法では、色々な方法を理論的に組み立ててやっていくのですが、それよりも実際に生の演奏スタイルで一緒に手拍子とかパーカッションを叩くとより一層感覚的には分かりやすいです。講座が終わってからも講座生の人達とリズムに付いて談笑しました。みなさんも楽しい講座だと言ってくれますので、自分自身も嬉しいです。私はリズムの事は一日中考えていても苦にはなりませんから、講座でリズムを教えたりしていて、また色んなアイデアが浮かんだりしますから楽しいです。リズムを勉強するのは本来楽しい事です。あまり難しく考えないで音楽に合わせて手拍子などを叩けば良いだけです。この単純な事を分かりやすくリズムに合わせて叩けるようにしていくのが、指導者の役目だと思います。

  Jul 18, 2005

• 手拍子の違い

  昨日は、茨木市の生涯学習の講座でした。雨にもかかわらず沢山の講座生が出席しました。まず、ロングトーンから始まります。次に、全員で私のカウントで１，２，３，４を覇気を込めて発声します。この時の言い方が重要なポイントになります。イチ、ニ、サン、シの言い方はスポーツを学生時代にやって居られてしごかれた方は、お腹から声を出す事には抵抗無く出来る方が多いです。１，２，３，４の言い方は躍動した言い方でなければリズムは出てきません。今日は講座生にカラオケの曲に合わせて手拍子を叩いて貰って、次に私が一人一人の生徒の手を持ってカラオケに合わせて手拍子を叩きました。この事では、生徒の手拍子の叩き方と私の手拍子の叩き方の違いを身体で実際に感じてやると良く分かると思います。同じ曲を聴いていて手拍子を叩くリズムの感じ方は、生徒と私の叩き方はスピード感が違うと言う事が分かっていただければいいと思います。これは、手拍子をすばやく叩くとかの技術ではなくて、その人の聴力の訓練の仕方で出来る事だと思います。音楽の練習では、リズムの感じ方の違いを実際に体得する事も大事な事です。リズムは言葉でいくら言っても限界はありますから、実際に手拍子なんかで自分の手を持たれて叩かれると明らかに違いが分かります。リズムの訓練した人とピアノなどでスケールを一緒に弾いたら、一つ一つの音符の長さの感じ方が明らかに違いが出てきます。この違いはどうしてなるのか深く考える事からリズムの練習は始まります。この単純な事が解決できなければアンサンブルでリズムは合う事はないと思います。アンサンブルで同じ音符を演奏した時に、重なり合った音が一つの音符に聞こえる事の重要さは此処にあります。この音符がずれていたら音楽としては致命的です。リズムが合うと言うのは、相当の時間と訓練が必要です。そして、何よりリズムの訓練した人に指導してもらわなければ自分一人で極めるのはかなり難しいと思います。

  Jul 12, 2005

• リズム練習

  昨日は茨木市生涯学習のリズム講座でした。まず、発声の練習と覇気を込めてイチ、ニ、サン、シを言って貰います。今日は手拍子を重点的に練習しました。１：口で１，２，３，４を言ってそれに合わせて手拍子を４小節叩きます。２：次に私の掛け声で１だけに手拍子を打ちます。３；また１，２，３，４の４分音符を叩きます。４：次に私の掛け声で２，４に打ちます。まだまだバリエーションは有りますが、この事でリズムを聴くと言う事が養えます。テンポは４分音符＝８０ぐらいからやり始めるといいと思います。慣れてきたらテンポを徐々に上げます。この練習は、一人でやる場合小節を決めてやればいいです。リズムの基本とは、単純な事から始める事が大事です。要するにリズムに慣れると言う事が必要です。次にカラオケ（ラテン調）を鳴らして、手拍子で４分音符を叩いてもらいました。今日は、私が一人一人の生徒の手を順番に持って音楽に合わせて叩きました。それによって、自分自身が叩く感じと、私が生徒の手を持って叩く時の感じの違いを感覚的に違うと言うのを感じてもらいました。生徒の感想は、一様に私が手拍子で叩くリズムの捉え方が自分達が思っているより素早くてゆったりしていると言っておられました。私も、よく師匠に手を持たれてベースを弾いた事があるのですが、その時のベースを弾くタイミングが鋭くてゆったりしていると言う感じを今でも身体に覚えています。リズムを感覚的に覚える時は、実際に自分の手を持って貰って叩いてもらうと言うのも分かりやすい練習の一つです。自分ではリズムは合っているつもりでいても、殆どの場合曲のリズムより早く叩いてしまう傾向が強いです。そのリズムの微妙なずれを認識する事が大変必要になってきます。この事から分かるように音楽では、音を最後の音までよく聴くと言う事が大切です。アンサンブルに於いても、他の人の音をしっかりと聴くだけです。言葉で言うのは簡単ですが、これがなかなか究極的に難しいです。

  Jul 4, 2005

• リズムは楽しい！

  昨日は、生涯学習センターの『リズムから入る歌謡教室』でした。連日の暑さにもかかわらず沢山の受講生が来られました。ここでは、リズムに乗って歌を歌うと言う事に主眼を於いていますので、課題曲の関してはラテン調の曲をしています。歌もリズムの基本が分かればどんな歌を歌っても、楽しくなってきます。リズムを会得するには、全員でイチ、ニ、サ、シをは覇気を込めて言うのが一番分かりやすいと思います。この１，２，３，４を言う事によって、自分自身の身体にリズムを植え付ける事と、声もお腹から出るようになってきますからすごく大切な事です。この１，２，３，４の言い方がリズムを勉強する上では、始めはすべてです。如何に覇気を込めて正確に言えるかがポイントになります。私がまず最初に１，２，３，４のカウントを出します。それに合わせて講座生に言って貰います。覇気のない言い方でしたら、即止めます。１，２，３，４の言い方とは、百人ぐらいの人を一同に集めてグランドを同じ歩幅でキビキビとした動作で行進してもらう時に言う掛け声と一緒です。この時の号令は、何よりも覇気ある声とお腹から出す大きな声が要求されます。この後は、ピアノの伴奏で歌を練習して、次にカラオケを掛けながら歌います。カラオケを掛けている時は、私はピアノでメロディーを弾いたり、クラベス（打楽器）を叩いたりします。カラオケに合わせて打楽器を叩く時は、はっきりと大きな音で叩きます。実際に叩く音を身近に体験する事も大切です。自分自身が普段思っているより、リズムはスピード感があって躍動します。自分の身体にそのイメージを植え付ける事も大切です。リズムを勉強する上では、躍動したリズムを身近に体験する事も自分との違いを改めて確認する事が出来ます。この講座の趣旨も、歌の基本とは何か？がテーマです。これは、音楽の基本と同じですが、リズムの基本を理論的に身体を使って分かり易くする事だと思います。リズムの基本を学ぶには時間も掛かります。しかし、リズムの基本が身に付いてくると後は、自分の好きな歌を歌ったり、楽器を演奏したりすれば良いだけです。何事にも基本の土台作りはじっくりとやらねばならないと思います。

  Jun 28, 2005

• リズムの基本は１，２，３，４

  昨日は、茨木市の生涯学習センターのリズム講座でした。まず講座生には、私がカウントしたイチ、ニ、サン、シを聴いて全員で１，２，３，４のカウントを大きな声で言います。リズムの基本は、この１，２，３，４（４分音符）を大きな声でお腹から言って身体に染みこませる事が必要だと思います。これは、腹式呼吸にも繋がります。基本練習は単純な事ですが、時間を掛けてじっくりやれば必ず成果は出てきます。次に、私が弾くピアノの曲（ラテン）に合わせて色んなパーカッションを４分音符で叩いてもらいました。リズムを練習するに当たっては、実際の演奏形式でやると言う事も必要だと思います。始めのうちは、４分音符を叩くだけで充分です。リズムの基本は、覇気ある４分音符です。この時の注意点として、叩いた音はすばやく跳ね返ると言う事です。肘・肩の力は抜いてスナップを活用して叩きます。手拍子の基本的な叩き方も練習しました。これも始めは、４分音符だけで充分です。手拍子が音楽のリズムに合わせて叩ける事が、リズムの基本です。これも色んなリズムでも最初は、４分音符を叩く事が基本。自分自身が４分音符を叩く事が確実に出来てから、色んなリズムのバリエーションに入っていきます。音楽での演奏では、譜面を間違いなく弾けても、そこに躍動するリズムがなければ人の心を揺さぶって共感を呼ぶのは難しいです。昔からの名言で「始めにリズムありき」です。リズムが感じられない演奏は、聞いていても退屈します。リズムの基礎を身に付ける事が、音楽をする上では必要不可欠です。

  Jun 6, 2005

• 口で言うイチ、ニイ、サン、シイ

  昨日から茨木市の生涯学習センターでリズム講座が始まりました。最初は口で言うイチ、ニ、サン、シをみんなで言ってもらいました。今回始めての方も多かったので、講座の最初から大きな声でイチ、シ、サン、シを言う事に驚いておられる方もいました。音楽のリズムの基本は、まず大きな声をお腹から１，２，３，４を言う事だと思います。自分の身体に１，２，３，４を植え付ける事によって、自分自身の身体から徐々にリズムが生まれてきます。始めのうちは大きな声で１，２，３，４を言うしかないと思います。最終的には小さな声でもいいのですが最初からはそれは出来ないです。お腹から小さな声で１，２，３，４をハッキリと言うのは年数が掛かります。この１，２，３，４の言い方でリズムの良し悪しが決まりますから、これは単純な事ですがリズムの基本練習としてこれからずっと付きまといます。それから、電子キーボードのデモ演奏を掛けて曲に合わせて１，２，３，４を言ってもらい、次に手拍子を叩いてもらいました。この時の注意点は、最初は１，２，３，４の言い方は大きな声では言えないです。何故かと言いますと、大きな声で言いますと自分中心になってしまい、曲のリズムが自分の耳から聞こえなくなったりしまいますから小さな声で言います。手拍子も小さく叩きます。曲と合わして１，２，３，４を言ったり、手拍子を叩く時は最初は音量を下げてやった方が分かりやすいと思います。曲のリズムが聴けるようになれば大きな声でも言えるようになります。基本練習に於いての、１，２，３，４を言う時は、お腹からの大きな声で言います。これらの二つの事は、分けてやる必要があります。次に、歌も練習しました。昔、流行った森田公一とトップギャランの『青春時代』です。この曲はテンポ的には早いですから、後々この歌を歌って手拍子を打ったり、パーカッションを演奏したりする為に歌を覚えてもらいます。最後に、私がラテンの名曲『キエンセラ』を生徒の１，２，３，４の手拍子のリズムでピアノを演奏しました。この目的は、生の演奏を通して私が実際にリズムを同いう風な感じで演奏しているかを実際に体験してもらう為にやりました。音楽では、理屈よりも実際に自分も参加して音楽を楽しむ事も必要だと思います。私のピアノを弾いている姿を見てもらったら、音楽のリズムの感じ方が少しは分かると思います。

  May 30, 2005

• 

  講座が始まりました

  昨日から、茨木市の生涯学習センターでリズムから入るカラオケ講座が始まりました。 私は、講座が始まるまで人数を把握してなかったのですが多目的スタジオに行ったら大勢の方が来られていて正直ビックリしました。講座内容としては、お腹から出す発声から始まり、グランドピアノで曲のメロディーを弾いて歌を覚えてもらいました。課題曲として、私が選んだ曲を歌ってもらいました。リズムは乗りのいいラテン調で、今年の新曲のキム・ヨンジャさんの「雨の青山」を選曲しました。私は、ピアノでリズムをはっきり打ち出してメロディーを一音一音もはっきり弾き、それに合わせて全員で歌ってもらいました。カラオケで歌を覚える時は、基本的にはメロディーを鍵盤楽器などで弾いてもらって歌を覚える方がいいと思います。人の歌などから覚えて間違った音を歌ってしまうと、なかなかそこの所は間違ったままの癖がつき直りにくくなります。歌はピアノなどの生の演奏でリズムを押し出してメロディーを弾くと生徒の方も歌も覚えやすいと思います。昨日は、たまたまラテン調の曲でしたが、静かな曲でもリズムははっきり打ち出す事が大事だと思います。カラオケの静かな曲では、バックのリズムも静かに流れているので人によってははっきりとリズムが聞き取りにくいと思われます。こう言う静かな曲を指導する場合、ピアノでメロディーをはっきりとしたリズムで弾くと歌を歌われる方は分かりやすいと思います。バラード風な曲でも、まず第一段階ではリズムをはっきり打ち出してメロディーをはっきり歌う事が大切だと思います。はっきり歌う事が出来てから、次の段階に入ります。此処の所を楽器の演奏に於いても、案外勘違いしている方は多いです。最初から、出来上がったスタイルだけを真似しても進歩はないです。そこに行く過程を分析してやっていかなければ、芯のあるリズムは作れません。講座の方は、カラオケの機械で歌う事も随時入れていますが、基本的にはピアノでリズムを打ち出して歌う事を優先しています。

  May 24, 2005

• 講座が終了しました

  今年から始まったリズム講座（８回）が昨日終了しました。最初から一番何が変わったかと申しますと、口で言う１，２，３，４がみなさん良くなって来ました。私は、これだけでも始めのうちは充分だと思います。実際に私の言う１，２・・を聴いてもらって、自分の言う1，２・・とどう違うかを聞き比べるのが効果があると思います。この１，２，３，４を言う事によって、腹式呼吸も自然と分かってきます。リズムを口で言ったり、手拍子を叩くと言う行為は、私の通っている大学病院の先生も脳の活性化には効果があると言っておられました。音楽のリズムを知る一つの方法として、この１，２，３，４の言い方が最重要します。私も、ベースを弾く時に２年ぐらい毎日１，２，３，４を言って弾いていました。これをやっていたおかげで長年、音楽で生活が出来るようになりました。プロの歌手のトレーニング、フルバンドの指揮、音楽プロデューサーの仕事にも大変役に立っています。実際に仕事をする時には、他のメンバーに私の言う1，２，３，４を聞いてもらったり、手拍子を叩く事によって納得してもらえるようにやっております。音楽は理屈よりも、実演した方が早いです。それで納得させられなければ、自分自身がまだ未熟だと言う事だと思います。５月からは茨木市でリズム講座を（月２回、日曜日）１年間します。新たに、リズムから入るカラオケ教室を（月２回、月曜日）開催します。カラオケもリズムから分かりやすくやっていきたいと思います。余談ですが・・講座が終わってからみんなで親睦を兼ねてカラオケに行きました。カラオケを歌う時の注意点は、最初から決して大きな声で歌わない。最初から大きな声で歌うとまず伴奏の音を聴く事を忘れてしまいます。と言う事は、必ず歌のリズムがずれます。一番良い所のサビの盛り上げで、大きく声が出ない。最初から終わりまで同じ音量では、聴いている人は疲れる。曲にもよりますが、歌い出しは大体は自分の音量を下げて（自分が思っているより下げますから、音楽が良く分かっている耳のいい人に聞いてもらうのベスト）はっきり言葉を歌います。この音量を下げて言葉をはっきり言う事は、相当意識してやらなければ出来ません。楽器を演奏する人にも同じことが言えます。ピアニシモではっきり音を出すのは難しい事です。この時の注意点は、体のリズムの感じ方は逆にフォルテで演奏する時よりも強い感じ位がいいと思います。音楽に於いては、自分自身がリズム自体は強く感じていても、実際に出す音は優雅に聞こえるようにと言う事が一番訓練を要します。

  Mar 14, 2005

• 人に教えて自分も教えられる

  昨日は、茨木市生涯学習の講座でした。生徒さんにリズムで分からない事は質問して下さいと・・素朴な質問が多いです。人に教えて一番難しい事は、自分自身がその質問に対して悩んだ事がなければ質問に対して即座に答える事は出来ません。後で、質問に対して同いうふうに答えたら分かりやすく説明できるのか考えますが、簡単には自分自身も分からないですね。こう言う事を考えるのは非常に自分自身が勉強になります。ここでの講座は８回のうちの昨日が４回目でした。口で言う１，２，３，４が生徒さんの息も合って、リズミカルになってきました。リズムを習得するのは根気が要ります。この講座では、やはり体から1，２・・を発する事を主眼に於いています。その時には、言い方が問題になってきます。私は、まず自分が求めている１，２・・を生徒の前で言います。音楽の練習では、私自身が見本を示して実際に聴いて見てもらうのが一番分かりやすいと思います。生徒さんにアカペラで歌を歌ってもらう時も、私がスティックでリズム叩きます。音楽は、体で感じる感覚的な事も大切な要素ですから、私が実際にリズムを感じて叩く音を聴いてもらう事も大切にしています。音楽では言葉で説明する事も大事ですが、それよりも私が感じているリズムをその人の目の前で叩いた方がもっと感覚的には分かりやすいでしょうね。指導者が言葉ではいくら良い事を言っても、実際に演奏したらどうかなあ？では生徒の立場としては納得しない物があると思います。音楽に於いては指導者選びも、自分の人生を左右するぐらいの気持ちで探す事もその人の才能だと思います。

  Feb 14, 2005

• 講座に行ってきました。

  昨日は、茨木市の生涯学習の講座でした。生徒の方は皆さん熱心で、一時間半の講座もあっという間に終わります。今日は、ミニボンゴを少し使ってリズムの練習もやりました。基本的にはお腹から声を出す練習が主です。今日は、手拍子と足拍子を同時に踏む事もしました。日頃こう言うことはまずしないですから、みなさん苦戦しておられました。この事を少しでも同時に合うように手助けしてくれるのが、自分の口で１，２、３，４をはっきり言う事です。口でカウントを言うとその勢いにつられて少しはましになります。リズム練習では、単純な事が結構難しい物です。リズムの基本練習は、やはり時間かけてしっかりやっていかなければ成らないと思います。昼からは、セミプロのバンドの練習を見てきました。そこでこう言う質問がありました。リズムだけを正確にやっているだけの演奏では、人に感性とかが伝わらなくてなんか味気ないと思うのですか？「私の答えは、そんな事はないです」リズムだけ正確にやっているだけの演奏・・それが本当に正確なの？かと言う事です。大体こう言う質問する人のリズムを聴くと、私からしたらまだまだリズムが甘いです。演奏に於いて、正確にリズムを刻むと言う事がどれだけ難しい事なのか自分自身が深く死に物狂いで追求しているか？と言う事です。自分の口のカウントと手足がジャストに合うだけでも、毎日数時間してもおそらく何年も掛かります。次に、自分の体から出すリズムがある程度揺ぎ無いものになってから、今度は楽器の音を実際に弾いて、口のカウントに合わしたり足の踏むリズムに合わす訓練をしていかなければ成りません。これだけでも自分一人ではなかなか分からない物です。音楽の感性とかの問題は、基本が出来てからです。好きなＣＤと一緒に練習する場合も、余程注意してリズムを聴いてやらなければただ一緒に音を鳴らしているに過ぎないです。ＣＤを掛けながら同じフレーズを弾いて、次に一人で弾いたら上手い事いかないのはリズムの受け止め方が違う場合が多いです。一拍の音符の理解度が違うからです。音楽に於いて、何時も正確にリズムが打ち出す事が出来ると言う事は、プロの場合でも一番悩む事です。ここが一流に成れるか成れないかの分岐点です。私の見た限りでは一流の音楽家は、毎日音符を正確に弾く基本練習に時間を相当さいています。余程の事がない限り曲を練習する事には、毎日そんなに時間はかけないです。何事にも基本をおろそかにしてはいけないと思います。私もそうですが、自分は出来ている思っているだけかも知れません。基本練習ほど生易しい物ないです。

  Jan 31, 2005

• 今日は初日の講座でした

  今日は、茨木市の生涯学習センターの講座でした。生徒さんとは初対面と言う事もあって、まず私は一人一人の生徒に質問をしました。素朴な事ですけれども、音楽を聴いていてどうして上手にリズムを取ったらいいか？お腹から声を出すのは？リズム感が悪いから良くなりたい！これらの事は簡単なようでも実際やると結構難しい物です。私はブログでも音楽に合わして手拍子が上手く叩けますか？と言う問いかけをしていますが、自分自身がいざやって見るとそう簡単にはカッコよく叩くのは難しいと感じるはずです。よく人は、あの人は勘がいいから上手い事叩けると思うのも間違いでもありません。器用でない人でも正しい訓練をしたら、ある程度人前で普通には叩けるようにはなります。それは、手拍子を上手く叩ける方法を知らないだけです。今日の講座では、まず１，２，３，４を言ってもらいました。これは音楽基本ですから。次に１，２・・の言い方を覇気を込めて言う。私が言う１，２・・を真似てもらいます。この基本をしてから、音楽に合わして手拍子を叩いて貰いました。音楽を聴いて手拍子を叩くと言う事は、最初は途中でそのリズムにずれたりしてきます。こう言う時は、初めに戻って今度は音楽を聴く方に自分の全神経を傾けて、手拍子を叩くのはなるべく小さく叩き、自分の聞くと言う神経を音楽の方に重点的に比重を起きます。そうするとリズムのずれが少なくなってきます。この事から分かる事は、普通に音楽を聴いて手拍子を合わす時は、自分自身は音楽が鳴ったら聞いているつもりであって、案外自分の手拍子に方に神経が多く傾いている為にずれが生じます。手拍子を小さく叩く事によって、音楽を聴く方に比重を持っていきますので、少しは合わせやすくなってきます。音楽のリズムに手拍子を合わせるだけでも結構大変な事ですし、相当な訓練も要します。音楽はそう言う事が当たり前に出来る事が基本です。歌を歌われる方、楽器を演奏される方も、この基本だけはしっかりと自分の身に付けておいた方がいいと思います。

  Jan 23, 2005

• 明けましておめでとうございます。

  今年は、ライブもですがリズムワークショップを色んな所でやる予定にしています。昨年中は、ブログを通してリズムの練習方法の質問やコメント頂き有難うございました。今年も、リズム一筋で自分自身の今までの体験や練習方法をブログに書いていきたいと思います。

  Jan 3, 2005

• 来年のリズム講座

  最近の日記の続きです。リズムについての練習方法などが、色んな方から問い合わせがありました。改めて、このブログをしていて良かったと思いました。音楽におけるリズムは基本ですけれども、これに付いて理論的に分かりやすく説明している人は世の中にはまだ少ないです。プロの世界でも「ジャズのノリは？」と聴いたら、よくある話がリズムをちょっと前に突き気味に弾くとか、音符をもう少し伸ばし気味に弾く・・これほどあいまいな言葉はありません。前に突き気味に弾けと言われてもいつも一定に弾けるはずがない。こう言う話は、プロの世界でよく言われているから驚きです。リズムの練習は、一拍の音符の読み方を正しくする為には必要不可欠です。正しい音符で演奏しなければ、本当のスイング感は出てきません。この正しい音符と言う定義で、何が正しいかと言う事です。正しい音符で演奏されると、人に心地よさが伝わります。体がリズムに揺さぶられます。正しい音符は理論的に解明して出来ます。一種、数学の公式を解く所と似た所があります。教室などに習いに行っている人の話などを聞いていますと、基本を充分に教えてもらってないと言うのが実感です。音楽の基本を正しく教えるのは相当難しい事なのです。私はいつも言っていますように、音楽に合わせて手拍子を叩いたり、足を踏んだり、口でカウントを言う事などが出来る事がまず大事です。後のこと等は、この基本がある程度出来てからの話です。リズムの基本が出来るまでは、年数が掛かります。一流と言われる方ほど基本に時間を掛けて練習しています。

  Dec 19, 2004

• 来年のリズム講座

  来年から、リズムワークショップを茨木市を皮切りに大阪の中心部の梅田、東京でもやる計画をしています。一から始めるリズムの基礎練習のやり方を、音楽を聴いて手拍子などをして、皆さんと分かりやすく楽しめたらいいと思います。手拍子一つ取っても基礎的な叩き方はあります。間違った叩き方をしていても物事は何時までも前には進みません。例えば、手拍子を５０人～１００人を一斉に合わすには、正しいカウントの出し方をリーダーがしなければみんなが合う事はまず不可能です。アンサンブルにおけるリズムの息が合うと言う事と、手拍子が合うと言う事は同じ事です。アンサンブルに於いて一人一人の手拍子の叩き方が合わなければ、当然演奏のリズムもバラバラです。音楽の基本とはこう言うものです。日本に於いては、こう言う基本的なことが今まで置き去りにされてきました。前にも述べましたように、現在中国、韓国はこの基本的なことに重点を置いて英才トレーニングしています。こう言う事を小さい時からやれる環境を作り出してあげる事が、音楽の土台をしっかりさせる為にも非常に必要だと思います。私は、音楽の練習に於いては正しい練習方法が分かれば世界に通じる演奏は出来ると思います。CDの音楽だけを取っても、世界のどの国で聴こうが同じCDでしたら音楽の聞こえ方は同じです。「要は聴き方の問題なのです」人それぞれ千差万別に聴き方があります。でも音楽を志している人の聞き方というものは、どこをどうして聞くかは大切です。BGM的だけに聞いているだけでは、進歩はあまり望めません。音楽をしている人は、最低限音楽を聴いている時は、手足でリズム取るぐらいの事はしましょう。最初リズムにあわせて手足を動かしていたら、どうしたら手足がリズムにぴたっと合うかと言う事に疑問をもちます。物事に疑問を抱くと一歩一歩前に進む兆候です。基本はあせらずやる事が肝心です。基本が出来ている人と出来てない人とは、後で取替えしがつかないぐらい差が出てきます。

  Dec 14, 2004

• リズム講座の内容

  来年から茨木市の生涯学習センターで始める講座について・・私は、基本的にはリズムを主体に教えていきたいと思っています。私の、手拍子を見て一緒に叩いてもらったり、１，２，３，４のカウントの取り方を真似てもらいます。リズムの基本は正しい一拍の取り方を真似る事から始まります。手拍子一つ取ってもなかなか奥が深いです。手拍子を音楽に合わせて上手く叩けるようになると、歌の方、楽器を演奏する方は数段にレベルが上がります。正しいトレーニングされたリズムを習得すると、音楽の土台がしだいに出来上がってきます。後は、自分の好きなジャンルの音楽に向けて、この土台を基礎にしてやっていけばよいと思います。音楽の基本はリズム（正しい一拍の長さ）を習得する事から始まります！この事に対して充分な時間を取って、地道に訓練する事が必要です

  Nov 29, 2004

• 来年、茨木市で音楽の講座をします

  来年の１月から茨木市に新しく出来た「生涯学習センターきらめき」で講座をする事に決まりました。「リズムから入るポピュラー講座」と名目でします。リズムを主体にして教えて、楽しくみんなに分かりやすく教えていきたいと思っています。リズムがよくなれば歌が上手くなると言う事を、実践して味わっていただきたいと思います。私の手拍子なり、リズムのカウントの出し方などを実際に見ていただく事が、自分自身とどう違うかを体験してもらう事が一番分かりやすいです。リズムの捕らえ方は、正しい練習方法ですれば今よりは必ずレベルアップします。リズムの基本的なことは、手拍子と口だけで充分に出来ます。リズムの取り方がもう一つ分からないとか、みんなと手拍子をしていたら自分だけがずれてしまうという経験がおありの方は、基本的なことを練習する事を学んだら徐々に良くなっていきます。

  Nov 18, 2004

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