[ワンポイントレッスン] カテゴリの記事

全914件 (914件中 51-100件目)

< 1 2 3 4 5 6 7 ... 19 >

• 

  新しいスローフォックストロット

  試合の日は早起きしたり移動したり、普段とは違うエネルギーを使いますので、終わった後にレッスンなんてことはこれまでなかったように思います。でも昨日は夕方からコスモス・クラブの日でした。疲れてるから１レッスン（約１時間）でいいよと言っていたんですが、参加者の都合上２レッスンすることに。試合と言っても５曲しか踊ってませんから、それほど疲れてないんですよね。なんとコスモス・クラブの出席者の約７割が、千葉県選手権出場者だったんで、弱音を吐いていられませんでした。コーチとして東京から来てくださっている石原正幸・ララ先生たちがJDCからJCFに移られて初めてのレッスンです。石原家はお父さんもお兄さんたちもみんなJCFで活躍しておられますから、可愛い末っ子が戻ってきて喜ばれたでしょうね。移籍後すぐの試合で優勝されてましたし、これからの活躍が楽しみです。さて前期は１度もスタンダードの試合に出ないまま来てしまいましたが、新しく変わったスローフォックストロットのルーチンもなんとか１周踊れるように練習したので正幸先生に見ていただきました。前回レッスン時間がたりなくて、最後の方は私たちで勝手に繋げて最初に戻るように組んでいたんです。スタンダードの目で見るとどうも無理がある流れだったようで、さらっと変わってしまいました。結構試行錯誤して繋げたんですけどね。やっぱりラテンのノリとは違うようです。他にもピボットが１周足りなかったり、コントラチェックの入りが変だったり、数ヶ月の間に自分流に色々創作してたみたいです。ルンバクロスという新しく入ったステップも、上がったり下がったり（ライズ＆フォールですか？）のデザインが違っていて、とんでもなく違うステップに変貌してしまう前に軌道修正してもらえてよかったです。これは以前にもご指摘いただいたことだったんですが、フェザーステップのスイングはQQのところで急上昇するのではなく、スローのローではもう上昇気流に乗ってなくちゃいけないというのも忘れてました。先生は男性役も女性役も上手なので、私たちが訳分かってなくても上手にリードしてくれて踊れちゃうんですよね。よし！と思って二人で組むと、全然できないんです。分かってないことが判明すると、１歩ずつ丁寧に噛み砕いてステップを見せてくれます。そんな感じであっという間に１時間は過ぎました。後期はスタンダードも試合に出て、新しいスローフォックストロットでデビューの予定です。早くビールが飲みたい！

  2023/06/25

  コメント(0)

• 

  シュガー・プッシュ２

  レッスンでジャイブも見ていただきました。キックジャイブはいいけど、スイング系がちょっと怪しいとのこと。『最初に踊ってるのって、シュガー・プッシュ？』先生がお手本として見せてくれたシュガー・プッシュは、私の踊りとは別物のようなステップでした。そもそもこのステップを作ってもらったのは、かれこれ10年前。半年後にみてもらった時、既に勝手に簡単なステップに変更してたみたいなんですよね。10年も経つと、相当自分流になってても不思議はありません。シュガー・プッシュのオリジナルはスイング・ダンスです。動画を見ていただくと分かるように、女性が２歩前進して男性に押し返されるステップです。私がずっとやっていたのはこれでした。シンプルです。ところが先生が見せてくださった踊りは、ただの２歩前進じゃなかったんですね。こちらのアンナ・コボロバさんがやってるようなひねりを交えたステップです。社交ダンスでは、こう踊るみたいです。ジャイブの速い音についていけるかしら....。 競技会の準備はOK?

  2023/06/22

  コメント(0)

• 

  ルンバのオープン・ベーシック・ムーブメント

  社交ダンスでルンバを習い始めて一番最初に踊るステップは、多分オープン・ベーシック・ムーブメントなのではないかと思います。パーティダンスでも、男性の左手と女性の右手を繋いで向かい合い、ルンバの曲が流れたらまずこのステップから始まるのではないでしょうか。先週、山本英美先生のグループレッスンを受けて、気になっていることがありました。去年から習っているラテンコーチは英美先生の教室に毎週通っているそうなので、間接的にでも同じ系列のことが習えるかなと思って聞いてみたんです。とんでもなく基本的なことですが、新しい発見がありました。ルンバのオープン・ベーシック・ムーブメントで女性は、カウント４１で男性右足前進に合わせて左足後退から始まります。次にカウント２で男性のチェックに対して女性は右足後退ですね。そしてカウント３で女性は前進に転じます。この後退から前進に転じるときのボディのうねりみたいなのを、英美先生は集める動作の切り替えとして発生するとさらっとおっしゃったんですよ。ところがカウント２で男性がズ〜ンと前進してくると、そのエネルギーを吸収するので目一杯で、右足の上でぎりぎり耐える感じになってしまうんです。その状態でどうやって背中のうねりみたいなものを出せるのか分かりませんでした。昔、左のつま先で床をぐいぐい押して背中の動き出すみたいなことやって足首を痛めたことがあったんですね。全治3ヶ月のギブス生活ですよ。使うのは足先ではなくて腹筋とか背筋とかなんだろうなとは思っていました。カウント２で右足に体重乗る前に一瞬ですが通過するポーズがあるそうなんです。それがココ！私のレベルに噛み砕いて教えてくださったのだと思いますが、それは左の骨盤が前で上がり、右の肩甲骨が後ろというちょっとねじれたポーズです。すごく変な感じですがそのポーズを意識すると、なんか背中が動いてる感じに見えるみたい。ちょっと右肩が上がるのは修行不足なんですが、軸足側の肋骨と動いてる方の足側の骨盤をクロスに使って集め、それを切り替えるというのは前後の動きでこうやるのかというのがやっと分かりました。まだうまく体現できてないんですけどね。よくベーシックを見ればその人のレベルが分かるという話を聞きますが、最初の３歩くらいで分かってしまうということなんでしょうかね。参照した動画はこちらです。 競技会の準備はOK?

  2023/06/10

  コメント(0)

• 

  山本英美先生のグループレッスン

  金スマの社交ダンス企画でキンタローや浅田舞さんを指導しておられるカリスマコーチ、山本英美先生のグループレッスンに参加してきました。ダンスを始めたばかりの頃に、英美先生たちの踊りを見て衝撃を受けたのは忘れられません。テレビや競技会でも何度も姿を拝見してますので、自分にとっては初対面な感じは全くしなかったのですが、正真正銘の初対面です。大将が『京都七条の出身です。』と自己紹介するとパっと顔を輝かせて、そこからは京都弁トークで盛り上がってました。とっても気さくで明るい先生です。教室の先生方が作成されたこのシュールな歓迎の飾りで、『演歌歌手みたいやな』とオオウケ。午前と午後の２回とも私たちは参加して、これまで英美先生が培ってこられたダンスのエッセンスを惜しげもなく提供していただき、２回受けても得るものが多すぎてオーバーフロー気味でした。さらっと話される一言の中にも数十年の試行錯誤が詰まっているんですよね。テーマは大きく分けて３つです。１　集める２　線で動く３　腕の動かし方集めると言うのは、軸足側の肋骨と軸足じゃない方の骨盤を中央に集めると言う意味です。（続）山本英美先生に聞いてみたでご紹介したYouTubeで既に知っていましたが、ずっとやり続けることでバランスが安定し縦にも横にも動けると言うのを体感させてもらえました。動く時はほんの少し肋骨を動きたい方向に動かすと、軸足じゃない方の足をその先に出したくなります。そこから軸足を使って体を乗せていって、乗ったらまた直ぐに集めます。これをするのに重要なポイントの一つは、肋骨と骨盤をなるべく離して立つ状態をキープすることです。上体を高く保つのが最近のダンスの傾向なんだそうですよ、特に男性は。昔は違ったのかな？次に線で動くと言うのをルンバウォークで見せてくれました。２、３、４のカウントでパタっと体を乗せる動きは点の動きだそうです。私も長いことその点で動く方で踊っていて、そう習ってきた方々も多いかと思います。間違いじゃないんですけどと先生はおっしゃってました。中間バランスを意識して軸足に長く立ち、動いている方の足を時間的に長く見せるのが綺麗なんですね。脚の綺麗な人限定かもしれませんが。『外人の踊り見て、脚がずいぶん前やなと思った。』とおっしゃってた先生の言葉、すごく納得です。メレンゲ アクションのように膝を内側、足先は外側を意識して動くとより美しくなります。『脚の間は虫１匹通したらあかんよ。』だそうです。３つ目は腕の動かし方。肘を先行させて指先まで横に伸ばし、ひっくり返してから戻る時も肘からお腹に向かって腕を動かします。先生は肘をグッとお腹に刺すようなポーズを五木ひろしとおっしゃってました。 これ、集める動作と連動していろんな場面で使います。手を上げる時は、ボールを抱えるように手のひらを上に向けた状態から耳の後ろを通って手のひらを返し後ろに上げます。ニューヨークなどはこれです。女性らしさを演出したいときは、後頭部を触って、そのまま首を触りながら手を下ろすとか、後頭部を触ってから肋骨を回して肘前にしてから手を下ろすというのも紹介してもらいました。腕は体と連動した踊りの大切なパートなので、本当はブラッと遊んでる暇はないんですよね。午前は個人で参加されるサークルの方々、午後はアマやプロの競技選手が多かったですが、どちらも教室満員の大盛況でした。基本的な内容は同じでしたが、午前中は個人で身につけたいテクニック、午後はカップルダンスで必要なコネクションなどにオプションが設定されていた気がしました。ルンバのオープンベーシックもファンからの足の踏み替えも、先生がやると別物のように綺麗です。途中地震があったりして、茨城県民の日常茶飯事的な反応に先生は驚かれてましたね。拍手するとレッスン終わりかと思って飛び出してくる愛犬モミジが可愛かったです。今日は一日たくさんの刺激を頂きました。企画して下さった先生方、ありがとうございました。

  2023/06/04

  コメント(0)

• 

  背中を意識する

  手作業は目の前でするのが普通ですので、ダンスでもつい自分の懐の中というか、目の届く範囲で相手と踊りたくなります。前ばっかりに注意が向いていると、背中が丸まって首が前に出るんですよ。年取ってくるとどんどん姿勢が崩れていくので、相当意識しないと首はまっすぐ保てませんね。審判に見て欲しいのは背番号がついている背中なんですね。試合前夜のラテンレッスンでご指摘を受けたのは姿勢のことではないんですが、間接的に姿勢も治るというありがたい教えでした。それが、背中を意識した踊りです。例えばチャチャのニューヨーク。二人が向き合った状態からニューヨークに開いた時、相手と背中が向き合うような意識で上体を絞っていくと自然と頭も上がるんですね。相手と入れ替わるようなステップでは、それぞれが相手の背中を狙う形で動くとボリュームが出ます。全ての種目において、そういったステップはありますので、一つ一つ確認していくともっと全体の質の向上につながる気がしました。背中を常に意識することで姿勢も良くなるというおまけ付き。よかったら皆さんもお試しください。 競技会の準備はOK?

  2023/05/22

  コメント(0)

• 

  朝型と夜型は遺伝子で決まる

  朝型か夜型かは遺伝子で決まるので直せないそうです。父は早起きを全く苦にせず早朝ゴルフに通ってましたし、母もどんなに遅くても８時より後に起きてきたのを見たことがありません。二人の遺伝子は多分朝型でしょう。そうなると自分も朝型という事になりますが、私は５時起きして早朝からサンバなんて踊るのは苦手です。本当に遺伝だけなんでしょうかね。体内時計をコントロールする「時計遺伝子」という遺伝子が存在するのだそうです。そしてもっている時計遺伝子の数によって、朝型の度合いが決まります。英国の研究チームによると、351個ある時計遺伝子のうち最も多くもっている上位5パーセントの方は、最も少ない下位5パーセントの方と比べて平均で25分早く眠りにつくとのこと。たった２５分？大将は放っておくと昼まで寝てますけど、時計遺伝子がほとんどないんでしょうか。うちの両親はお酒を全く飲まなかったのに対し、私がのんべえなのは両方の爺様が大酒飲みだったから隔世遺伝だと言われてきました。時計遺伝子も隔世遺伝するかもですね。よく歳をとると早起きになると言いますが、一般的に20代で最も夜型に近く、その後は少しずつ朝型にシフトしていくと言われています。朝型人間は二度寝をすることはあまりないそうです。目覚ましが鳴る前にシャキッと起きられるので、早朝ゴルフにはもってこいですね。夜型は何時間寝ないとダメということがなくて、集中力が長時間持続する傾向があるとのこと。試験前に頑張って一夜漬けしたり、夜通しゲームにどっぷりハマったりできそうです。まずは自分はどっちのタイプかを知って、無理なく生活パターンを確立していくのが健康維持にはいいでしょうかね。血液検査とかで時計遺伝子の数が簡単にわかれば面白いですけど、用意されているのは問診のようなテストです。やってみたら、私はほぼ夜型でした。みなさんもよかったらやってみて。朝型？ or 夜型？

  2023/05/18

  コメント(0)

• 

  なりたい自分になりきる

  競技ダンスは舞台演劇に似ていると習ったことがありました。テレビドラマのようにカメラが寄ってきてくれないので、遠くの審判や観客にも見えるように、大袈裟に表現する必要があるんです。ルンバを先生に見ていただいて冒頭の部分で言われました。『どんな自分になりたいですか？』見て欲しいのは『強い自分』なのか『可憐な自分』なのか『エレガントな自分』なのか。私がモジモジしていると、大将が言い放ちました。『クール・ビューティです。』いやいや、そのイメージとはほぼ対極にいるちびまるこちゃんのようなわたしが、そんな大それたこと、思ってても言えませんよ。でも踊りは演技ですから、なりたい自分になっていんですね。演出するのも自分です。言われてみると最近はリズムやテクニックを考えすぎてましたね。演じることを完全に忘れていました。周りからどう思われようと、１分半は自分の世界で、なりたい自分になっていいんです。以前はそういえばマトリックスのトリニティとか、トゥームレイダーのララ・クロフトとか言ってキャラ作りしてました。ここのところ試合でも練習でも、曲がかかると仕事をこなすような感覚で踊っていたんですね。目指すはノーミスみたいな。でもキャラになりきって踊ると、どう見えてるかは別として楽しさが倍増します。それによって相手を押したり引いたりして迷惑かけるのはよくないと思いますので、なりきるための身体使いを個人練習で磨く必要はあります。『もっと出来ることはないか』を考えながらのシャドー練習って、ただのルーチン確認みたいなシャドーよりずっと楽しいですよ。皆さんはどんな自分になりたいですか。

  2023/05/13

  コメント(0)

• 

  褒めて伸ばすは無責任

  通勤途中に聞いているラジオ番組に、ラッパーGAKU-MCさんが様々なジャンルのゲストを招いてインタビューするコーナー『WORDS FROM THE FIELD』があります。とても興味深い話が聞けるので毎週楽しみにしています。今朝のゲストはJリーグFC町田ゼルビアの黒田剛監督でした。28年間監督を務めた青森山田高校から町田ゼルビアの監督に今年就任され、現在J2首位を走っています。高校サッカーのことはあまり知りませんが、全国高校サッカー選手権で３度優勝に導いた監督だそうです。印象に残った言葉は、『褒めて伸ばすは無責任』ということです。長所を褒めて伸ばすのはもちろん良いことですが、それだけだと、もしそこを潰されたら他に何もなくなる。監督は、短所にこそ目をむけ、苦手を克服して、できる限りたくさんの武器を選手に持たせてあげる方がいいとおっしゃってました。アニメ『アオアシ』で主人公が、サッカーの基礎が出来てないことを知って必死に練習するシーンを思い出しました。自分の苦手を知り、それに寄り添って克服しなければ、いつまで経ってもレベルを上げることはできません。これはダンスにも通じることだなあと思ったんです。リズムが甘い、トーンが弱い、スタミナがたりない、ステップが曖昧、スタイルが悪い、これらは全部自分に当てはまることなんですが、克服することなく目を瞑ってただいつものように練習するだけでは進歩は望めないですね。試合で期待した成績が出ない時は、すぐに先生やコーチなどの目の確かな第三者に聞いてみることをお勧めします。原因は分かっていると自分で思っていても、先生から全く別の切り口のアドバイスをもらえる場合もあるので、やはりレッスンは重要。苦手なポイントが分かったら、それと向き合って、克服するためにどうしたらいいかを考え、対処するのが近道です。『百戦百打 一瞬の心』青森山田高校が初めて全国優勝した時の石碑に刻まれている黒田監督が大切にしている言葉だそうです。百回試合をやっても百回シュートを打っても、そのうちの何本かうまくいけばいいではなくて、どんな時でも１本のパス、１本のシュートに全ての気持ちを込めてプレーをしなさいという意味の黒田監督が考えられた言葉とのこと。朝からいい話が聞けて、今日はついてるなと思いました。

  2023/05/12

  コメント(0)

• 

  バランスとグリップ

  揺れる電車やバスに中で、つり革につかまって下さいとアナウンスが流れることがあります。通勤通学でそれらを使っていた時、時々わざと手を離して揺れに耐えるチャレンジをしていました。別にバランスを鍛えるためにやってたわけではなく、急な揺れに備えていつでも掴まれる準備はしつつ、ただの遊び感覚でやっていたんです。それって実は、良い筋トレだったみたいですね。ラテンのレッスンを受けたんですが、先生が最近バルクールやダンス以外の競技に触れる機会があった話を聞きました。斜めの床や壁などでもバランスを失わない感覚を体感すると、床に真っ直ぐハンコを押したような踊りではなく、ボディの可動域が上がってリズム表現に幅が出るとのこと。最近の私たちの踊りはどうも安全地帯の中の、さらに安全な場所から絶対出ないような守りの態勢になっているようで、それだと見ている人の期待を裏切る形になるようです。なんとなくそれは分かります。ここまでいくだろうと思っていたらずっと手前で止まって戻っちゃった〜みたな。社交ダンスは二人で踊るので一人ではできないことがいろいろできます。初対面の人と踊る時はそんなチャレンジはしませんが、競技ダンスで一緒に戦う同士なら、もっと全幅の信頼を置いて二人でつくるバランスを信じても良いのかなと思いました。私は大将に何度も落っことされたり手を離されたり、わざとじゃないんですが、そういったアクシデントを経験していますのでいつのまにか自己完結した踊りになっていたかなと思いました。いつ手を離されても自分のバランスで立っていられる範囲内でしか動かなくなっていたんです。フィギアスケートのペア競技のように、絶対的に相手を信頼して女性が投げとばされて４回転して着氷みたいな凄いチャレンジはできませんが、もうひと伸びくらいならできそうです。先生はもう少しグリップを強くしたらどうかと提案してくれました。外人の選手って凄い握力で握る人が多いんですよ。サーカスの空中ブランコでもするみたいに。私たちの繋いでる手は、軽く引っかかる程度だったんですが、もっとしっかり握り合っていると安心できるので、身体の他の部分の力が抜けていいそうです。よかったらお試しください。握力鍛えられるかも。

  2023/04/22

  コメント(0)

• 

  パラレル男子とクロス女子

  ルンバを少し自分たちで改良してみたので先生に流れを見ていただきました。男性が女性に持って行かれているように見えるといわれ、それは男性がパラレルなのに無理にクロスの女性にあわせようとしているからではないかとのこと。数年前にダンス合宿で話題になった４スタンス理論のことかなと思いました。人間には持って生まれたバランスみたいなのがあって、クロスタイプとパラレルタイプに分かれるという理論です。当時は自分が何タイプなのかも良く分からずにモヤモヤしたままそれっきりでした。先生がパラレルタイプなので、自分と同じタイプの人間をすぐ見つけられるそうです。大将は典型的なパラレル男子だとのことでした。パラレル男子の得意な動きは、横とか縦の直線的な動きなので、それをやるときはとても自然で強く見えるそうです。逆にクロスタイプの動きをすると、たとえば足を深くクロスするとか体をひねって女性を見るとかするともつれてるような弱い見え方になるんだとか。女性の方は典型的なクロスタイプなんだそうで、バーンと強く立ってる男性の周りを絡みつくように動くとよく見えるとのことでした。タイプが同じ人同士のカップルの方が相手の動きを理解しやすいみたいです。タイプが違う人同士で組んでる場合は、先生たちもそうらしいのですが、相手のやり方に無理に合わせると持って行かれるのでその必要はないとのこと。それぞれの特性をよく理解して、お互いやりやすいように折り合いをつけるということでしょうね。ペットボトルの持ち方でどちらのタイプか分かるとか聞きましたが、今日試したのは片手を前に出して片足をそれに向かって上げて、どちらの足の方が自然かというので判別されてました。内旋とか外旋とかもおっしゃってましたね。前にも書きましたがどのタイプだからいいというわけではなく、どちらのタイプにも素晴らしいアスリートがいますのでご安心を。

  2023/03/18

  コメント(0)

• 

  出した足にすぐに乗らない

  CMCレッスンでスローフォックストロットを見ていただきました。私たちは出した足に体重を乗せるのが早すぎるそうです。出した足にスパっと乗ってしまうのはラテン人の習性が抜けないからなんでしょうね。スローフォックストロットでこれをやると、前乗りの突っ込んだ踊りになってしまいます。１小節を4分割すると、フェザーステップのスロー・クイック・クイックは１２・３・４と数えることができます。スローがワンツーということですが、ワンの時はまだ足を出すだけで体重が乗ってはいけないんですが、分かっていてもちょい早めに乗ってしまっているようでした。スローカウントはたくさん出て来きますから、これを意識するだけで踊り全体のイメージが大きく変わります。カウント２で乗ればいいと言っても足の出る場所を決めるのはカウント１なので、ボディは進んでいる必要があります。カウント１で足だけ出して、後ろ足に体重を残したままボディが動かないのは間違い。前進する人が足を出してくるスペースが必要ですので後退する人は早めに足を下げる準備をします。スタンダードの前進後退の超基本なんで、皆さんは当然出来てると思いますが、しばらく踊ってないとラテン人はラテンワールドに戻ってしまうんですね。細かいご指摘も色々いただきました。フェザーステップからバウンスフォーラウェーに切り替わるところ、その次のリバースターンに入るところ、この２点は女性が頑張って早めに右足を大きく右ななめ後ろに後退に出すこと。リバースターンの女性ヒールターンに合わせて男性は女性から離れないように後ろ足のヒールをすぐに着かないこと。女性はヒールターンのあと出した足にすぐに乗らないでゆっくり前進すること。しばらく踊ってないとこう言った基本も忘れそうなので、せめて書いておいて復習できるようにしておくことにします。実はルーチンも少し変わりました。こっちは完全に忘れそうなのでスマホで録画させていただいてます。ルンバクロスという名のクイックステップのベーシックが、スローフォックストロットに追加されました。なんでラテンみたいな名前なのか、ちょっと気になってます。

  2023/02/27

  コメント(0)

• 

  『ア』の音を踊る

  車の6ヶ月点検みたいにダンスも定期的にメンテナンスしないと気づかないうちにポンコツになっていきます。以前ジャイブでゆるんだ踊りを締めなおしてもらった記事を書きましたが、昨日コスモスクラブ（CMC）でサンバを見ていただいたんです。ゆるみやすい箇所はだいたい想像できて、まず絞りが甘くなる、リズムが甘くなる、表現がテキトーになるの３つなんですね。サンバとジャイブはリズムが独特で、１カウントが３／４と１／４に分かれています。ワン（３／４）ア（１／４）ツー（３／４）ア（１／４）みたいに。この『ア』の１／４がゆるんだ踊りでは見えなくなってくるんです。早い話が省略しちゃうんです。めんどーだから。でもこの『ア』の表現がないと、サンバなのかチャチャなのか、ぼやけるんですよ。まずご指摘いただいたのはサンバ・ウォーク。あーー、またそこからか〜。という感じですが、ダンスの基本は歩きですのでそこが出来てないと全部ダメってことです。サンバ・ウォークで『ア』の音は後ろ足の回収です。つま先で床を擦ってヒールは着きません。ステーショナリー・サンバ・ウォークでは『ア』の音で後ろ足に体重を移して前足をスライドさせます。他にも『ア』の音はボディのもうひと伸びで使ったりヒップのスイングで使ったりと使い道はいろいろ。梅干し弁当の梅干しみたいな絶対必要なアクセントなんですね。次にご指摘いただいたのは背中の動きです。さぼると楽なんでつい楽な方へ〜と流れていきますが、使わないでいるとヌリカベのような動かない背中になってしまうんですね。いつの間にか種目がサンバからルンバに移っています。センターに集めて伸びるといった伸縮性のあるボディであり続けることが求められ、一枚岩のようだったスライディングドアもほんの少しですが動きのあるカーテンのようにヒラリと見えてきました。さいごにちょっとだけジャイブを見ていただいたんです。『休んでいるようにみえる』箇所があって、実際密かに自分の中では休憩ポイントだったりするんですが、背中も足ももっと使えと言われ、ちょっとだけの予定が汗だくジャイブになってしまいました。たった１分半ですから、その中でフルパフォーマンスしないでいつやるんだってことでしょうかね〜。

  2023/02/26

  コメント(0)

• 

  使える親指小指

  ルンバのスイブルを見ていただいたとき、そこは親指を使ってと先生に言われました。スイブルとは前進する足の方向にボールターンするステップのことです。親指というので、てっきり足の親指かと思ってボールターンしたあと後ろ足の親指で床をぐいぐい押してたんですがそうではないと言われます。使うのは手の親指だったんですよ。男性と両手つないでる状態でのスイブルなんですが、前進した方向の手の親指でプッシュして自分の存在感を相手にしっかりと伝える必要があるそうです。『わたしはココにいます！』という感じで。指はこれまであまりコネクションで意識したことがなかったのですが、前回のレッスンでサンバを見ていただいたときも、ミートするときは親指でプッシュ、離れるときは小指側で引っ掛けるとおそわったんですね。それが結構いろいろ応用できて、サンバのバズーカでも使ってみたらすごくコネクションが良くなったんです。親指は指の腹の方から使えば１本でも結構強いですが小指は１本だと頼りないので、薬指や中指も一緒にして手の小指サイド、手刀とでもいったらいいのでしょうか、そこをコネクションに使います。スタンダードの男性の右手、みなさんはどんなふうに習っておられるかいろいろだと思いますが、これも小指側の方が使われている気がします。クライミングを趣味にしている友達に聞いた話ですが、指は１本だと弱いけど２本揃えると断然強さが増して岩をつかめるのだそうです。小指側の薬指と中指も巻き込んだ指力はかなりしっかりしていて、サンバのカウンターランやパソのプロムナードウォークなどでもゆるぎないコネクションとして使えます。17年続けていた合気道でも小指サイドの意識は非常に重要でした。小指サイドは腕の下側を伝って自分のボディに直結する感覚があります。つまり手だけの踊りではなくボディに繋がる動きができるので、サイドのクカラチャなどのアームワークも、手の小指側を先行させる意識でするといいのではないでしょうか。

  2023/02/24

  コメント(0)

• 

  パソドブレの肘

  パソドブレのレッスンを受けました。先生にご指摘いただいたポイントは肘の意識です。闘牛士の肘ってどんなでしたっけ？脇腹と肘の間の空間を見せると、パソっぽく見えそうです。そのためには肘をボディより後ろに引く必要があります。ボディのトーンも必要でしょうね。社交ダンスの立ち方の基本としてよく言われるのが、胸に光をあてるとか、肩甲骨を閉めるとか、肩を後ろに落とすとかですが、肘を引くという動作も同じような効果があるようです。しばらくサボっていたら二人とも猫背になってしまっていて、肘を後ろにと言われてああそうだったと気付きました。肘を意識するとシャッセケープやツイストなどのフレームがかっこ良くなります。一人でパソウォークするときも、ケープを持っているような肘の張り具合がミソです。大将は、女性の周りを男性が歩くルーチンが３箇所も入っていてどーのこーのとグチ言ってました。先生は、それならなおのことカッコいいシェープのパソウォークができればポント３倍アップですねとおっしゃって、確かにそうだなと納得。肘を後ろにする意識というより、わたし的には脇の後ろ側から背中を前に押し出すイメージの方が作りやすく、人によってどこを意識するとパソらしいシェープを作れるのかは違うのかもしれません。肘は尖っているので、そこを体から遠くに持っていく意識というのもイメージしやすいでしょうか。スタンダードにも通じるものがありそうですね。

  2023/02/23

  コメント(0)

• 

  メレンゲアクション

  ほぼ３ヶ月ぶりにラテンのレッスンに行きました。ずいぶん長いことサボってしまいましたので、あっちこっちサビついて元に戻るのか心配です。サンバは、『メレンゲアクションが見えない』とのご指摘。まずは椅子に座って、片方ずつの骨盤を椅子から離す練習からでした。メレンゲアクションはラテンの基本ですので、サンバでこの動きがないと平面的な動きになってしまいます。椅子から立って、先生を真ん中に左右前後へメレンゲアクションで進む練習。それからホイスク、サンバウォーク、バツカタ、カウンタープロムナードランと、メレンゲアクションを意識して動いていきました。練習会の時より汗かきましたよ。メレンゲアクションを両脚伸ばしてやるとクカラチャなんですって。ラテンの基本ですね。メレンゲアクションの詳しい動き方については金光先生が動画で説明してくださっていますので、こちらをご覧ください。

  2023/02/11

  コメント(0)

• 

  ロアとロワー

  ワルツなどのスイングダンスで、ロワーは必須ですよね。ちょっと待って！ロワーってなんですか？スペルは？Lowerです。英語のLowerは、下げる、下がるという意味の動詞と、低い方のという意味の形容詞があって、ダンスでは足首、膝を緩めて（屈曲して）低い位置になる動作のことを言います。Could you lower your voice?（声を下げていただけますか？）といった感じで使うんですね。へーーー。HiroさんからのコメントでLowerはロワーとは読まないことを今更知りました。学校で教科書読まされた時なんか、ずっとロゥワーって言ってた気がします。Wは発音しないんですね。ロワーでもロゥワーでもなく、ロア、もっと正しくはロゥアと言うそうです。前回のレッスンでロアに関するちょっとした勘違いに気づいたんです。ワルツのカウント３の終わりでロアしてまっすぐ下に下がる。これ、あってます？ボックスで練習する時って、カウント３で足を揃えて腰や肩のラインが床と平行なまま両膝曲げてロアします。でも実際の踊りの中で、たとえばナチュラルターンからスピンターンみたいなルーチンを踊るとスイングしてるのでカウント３では傾いてるんですよ。しかも片足に乗ってますのでロアするのは片足なんです。いつまでも傾いてるわけにいかないのでニュートラル・ポジションに戻りますが、どのタイミングで戻るか。カウント１の『ン』で戻るイメージでした。カクっともどるのではなく、可能な限り滑らかにだそうです。角を取っていくのってものすごく繊細なコントロールが必要なんですね。競技情報はこちらから

  2023/02/08

  コメント(2)

• 

  スタンディングレッグの使い方

  前回のレッスンで、体重が乗っているほうの足（スタンディングレッグ）をどう使うかというのを詳しく教えていただきました。今更という感じですが、前進の時はヒールからトウへ、後退の時はトウからヒールへと重心を動かしていく運動はスタンダードの基本ですね。足を動かさない状態で体重を前後に移す基本練習をみなさんもされたことがあるのではないでしょうか。せっかく詳しく教えていただいたので家でも時々ゆらゆら練習していたんですが、ただの前後じゃないんです。ゴルフやってる方はよくわかると思いますが、スライスとフックなんですね。スタンダードは右回転と左回転から出来ているので、体重移動も弧を描くんです。足裏の床に着いている部分に沿って体重を動かすと自然とそうなるとのこと。今回のレッスンでもう一つ重要なスタンディングレッグの使い方を教えていただきました。それはスタンディングレッグを使って前進後退したら、すぐに回収するということです。私はどうも、前進した後にいつまでもスタンディングレッグを後ろに残している変な癖があるようなんです。『それはサンバウォークですね。』と言われてしまいました。スタンディングレッグを使い終わって移動したら、すぐにゼロポイントにもどす。それが思っているよりずっとスピーディにやる必要がありました。先生のお手本通りにやってるつもりでも『まだ遅い』と言われ続け、『これならどうだ！』って感じで自分の中で最速でやって『それで普通』とのこと。ちなみに種目はワルツでした。ただ立ってる足の上でゆらゆら体重移動の練習ではダメで、一歩出た後の回収までを一つのつながりとして練習するようにと言われました。こちらのビデオで、レッグアクションの良い例と悪い例の違いが見られます。

  2023/01/31

  コメント(0)

• 

  なぜベーシックが重要なのか

  『やっぱりベーシックの練習だよね。』人から聞いた耳学問で、実際にはベーシックの何を練習すればいいのか、なんで練習する必要があるのかよく分かっていないまま、こんなことを昔よく言ってました。今なら分かります。ベーシッククステップの中には全てのステップの核となる重要な要素が全て含まれているので、それを練習することで踊り全体の底上げができるんです。たとえばラテンならまずウォーク。種目ごとの特徴をきちんと踏まえたウォーク練習です。それからルンバベーシック。ここにはリード＆フォローの肝が詰まっています。ブライアンが言ってました。予選、準決、決勝で一組ずつ選んできてベーシックを踊らせたら、その違いが分かると。スタンダードでも、もう一段階うまくなりたいと思ったらきっと同じようにベーシックを磨く必要があるに違いないと思い、以前教えていただいたワルツの18歩をレッスンで見ていただきました。前よりはずいぶん良くなってきていると一応褒めていただきましたが、『欲を言えば…』と言って、まあ想像以上にいろんなご指摘をいただいたんです。まず、男性の上半身が『競技モードでない』とのこと。トーンがなく、ただ立ってるだけになってるそうです。具体的には肩甲骨を閉じる、肋骨をしまう、背筋を伸ばす、顎をあげる、みたいなのでしょうか。『ひょっとしてラテンと同じですか。』なんて大将は言ってました。ラテンでやってるならスタンダードでもやってよ〜。　ベーシックステップももちろん大切なんですが、その前にまずは『立ち方』。これは全ての種目に共通の基本（ベーシック）です。

  2023/01/29

  コメント(0)

• 

  頭と手のあるべき位置

  スローフォックストロットを見ていただいたんですが、女性の頭の位置をどこに置けばいいのか、いまだに良く分かっていませんでした。スウェイの方向によって若干変化があるそうです。女性の左足ヒールの上に頭部が来るというのが基本形で、リバースターンなど男性の右ひじが上がる時は少し真っ直ぐ立つイメージになるとのこと。そもそも左ヒールの上に頭をキープするのが大変なので、そこまでの意識はできるか分かりませんが、一応覚えておこうと思いました。もう一つ基本的なことでご指摘いただいたのは男性の右手の位置です。ピボットなどの回転系になると特に、右ひじが引けた状態になってしまうようでした。肘は必ず身体より前。これは数字級の頃から言われていたことですが、そんなつもりはなくてもやってしまっていることってあるもんです。その結果、女性を引っ張っているように見えてしまいます。女性が突っ込んで行ってるせいもあるのかもしれません。いずれにしろ男性の右手のひらは自分の右胸に常に向いている必要があります。首を振るとつられて身体も自転して右手との相対位置がずれやすいようでした。ラテンもスタンダードも、女性を手で引張ってどうこうするということはありません。いくら羽のように軽い女性でも空気ではありませんから小手先では動かせないし、すごい力持ちで動かせたとしても遅れが出ます。人は押されたり引かれたりすると無意識に抵抗しますから逆効果なんですね。合気道と通じるものがあるんですが、手ではなく身体を使えば相手は動いてくれるんですよ。先日の金スマのレッスン風景でもありましたが、ジェントルマンなリード。スタンダードにおいては安定したホールドがジェントルマンなリードの基本です。

  2023/01/28

  コメント(0)

• 

  クローズド・ポジションとオープン・ポジション

  スタンダードで男性と女性が正面に組んだ最も基本的なポジションのことをクローズド・ポジションと言うことは、ダンスをやっている皆さんならご存知のことと思います。ラテンでも男女がホールドして相対することをクローズド・ポジションと言いますが、男女間の距離はスタンダードほど固定的ではなく、広がったり縮んだりして、これをクローズド・ホールド・ポジションとも呼んでいます。さて、クローズド（閉じる）に対する言葉といえばオープン（開く）ですが、オープン・ポジションはクローズド・ポジションの対称語ではないと教科書に明記されていることをご存知でしょうか。私もこういった細かい言葉の定義は知らなかったので、覚書きとしてここに記しておきたいと思います。スタンダードにおいては、サイド・リーディングを行って男女が両足を開いた状態のことをオープン・ポジションというそうです。ラテンではオープン・フェーシング・ポジションと同義で、男女がお互いに面して、ほぼ二人の腕の長さに離れて立つことを指します。つまりスタンダードでオープンなのは足で、ラテンでオープンなのは男女間の距離なんですね。スタンダードのクローズド・ポジションだって両足閉じてるわけではありませんが、サイド・リーディングを行ってというところがミソなんでしょうね。オープン・フェーシング・ポジションのことをわたくし結構長い間オープン・フェンシング・ポジションと勘違いしていたんで、fencingではなくfacingだということも一応明記しておきたいと思います。オープン・フェーシング・ポジションがあるならクローズド・フェーシング・ポジションもあるのではないかと察しのいい方は思われたと思います。教科書には載ってるんですが、この単語を私は一度も使ったことがありませんでした。ラテンにおいてオープンよりは男女間が狭くお互いに面して立つことで、手はつないでもホールドするわけではないのでクローズド・ポジションとは違うようです。スタンダードにはこれに相当するポジションはありません。ポジションについてはこれまでも色々学んできておりますが、まだまだ知らないことって沢山あるもんですね。今日は３週間ぶりに練習に復帰して、今年の踊り始めとなりましたが、ポジションの感覚がにぶってガタガタでした。参考までにポジションに関する記述をピックアップしておきますので、ご興味ある方はご覧になってみてください。クローズド・ポジションとプロムナード・ポジションポジションチェンジの大原則プロムナード・ポジション競技会情報はこちらから

  2023/01/14

  コメント(0)

• 

  ムービングレッグの使いみち

  メリークリスマス。昨日、１ヶ月ぶりにコスモスクラブでレッスンを受けました。『どーして、これ、もっと早く教えてくれなかったかなぁ。』という、とんでもなく基本的なテクニックを教えていただいたのでご興味ある方にシェアしようと思います。種目はワルツ。一周踊って先生にご指摘いただいた一番気になるところというのが、『二人の中心軸がぶれる』という点でした。二人がずっと一体として見えるのが理想ですが、そのためには二人の軸をずらさないためのそれぞれがやるべき微修正というのがあるそうです。『ムービングレッグを使います。』つまり立っている軸足でない方の脚部、主に膝の内側あたりで相手の脚の位置がどこかを常に探る必要があるのだそうです。確か以前にもこれは習った気がしますが、すっかりどこかに置き忘れて生きていましたね。バイシクルという膝を使う動作もグループレッスンで練習しました。個人レッスンでいいところは、これ以上ないくらい細かく噛み砕いて教えていただけることです。まず二人が組んでナチュラルターンするところから１歩ずつ、どちらがその仕事をするかを教えていただきました。立ち位置確認センサーは男女がほぼ交互に発動する必要があるそうです。使わないのはお互いにライズするとき、つまりナチュラルターンの３歩目とか。レッスン後半はずっと前進後退の基礎練習でした。ナチュラル系とリバース系。回転も若干加わるので両方やると )( みたいな軌道になります。ポイントは常に膝をゆるめておくこと、特に後退はプリペアをエクストリームトウでやるのが味噌です。普段あまり使わない筋肉をたくさん使ったせいか、夜寝ていて両足の内転筋がつって痛さに飛び起きました。スタンダードって大変だなあ。

  2022/12/25

  コメント(0)

• 

  縦ずれ横ずれ

  月に一度のコスモスクラブの日でした。パーティや仕事など様々な理由で今回は参加者が少なかったんです。しかし新しいカップルも加わり、久々に復帰された方もいらして有意義な時を過ごしました。新メンバーはDCBメンバーだったラッシーさんで、ねんりんぴっくかながわ2022の団体戦で茨城県を優勝に導いた立役者の一組でもあり、先生方も再会を喜ばれていました。私たちはララ先生にワルツを見ていただきました。世界選手権もあったのでしばらくスタンダードを練習していなくて、なんかガタガタしてたんですね。まず二人で組んで左右の足に乗りながらその場で少しずつ回転するという基本動作で、縦にも横にもずれない練習をしました。片足に乗りすぎるとメトロノームのように頭が大きく左右に振れてしまいますので、バランスを意識します。特に女性は重心の位置を思っていたよりも高めに保つように言われました。大きく後退しようとすると、私はロアが急激すぎてガクッと下がってしまう癖があるようで、下に落ちるのではなく骨盤を後ろ向きに回転させるのだと教えていただきました。昔、胸から下が足と思えとか言われたことがあったんですが、そんな感じで足を後ろに出すとなんとなくそうなるような気がしました。サンバのバウンスアクションにちょっと似てます。サンバもガクッと下がっちゃいけないのは同じですもんね。レッスン時間のほとんどは大将の足の使い方、特に左足のトウで床をつかむ感覚と、ブレすぎるフレームの修正でした。前にも習ったような気がしてたんですが、大将にとっては新しい発見だったようで、お互いのガタガタの原因が少しずつ解消されたように思います。

  2022/11/26

  コメント(0)

• 

  動かない勇気

  ルンバを先生に見ていただいた時、いきなり柔道着の帯が登場しました。合気道で使っていたのと同じ、伸縮性のない重量感のある帯です。それを２本つなげて輪を作り、二人で向かい合って輪に入ってウエストのあたりで帯を張り合います。何するのか興味津々だったんですが、この輪を全くゆるませることなくルンバウォークするといのがミッションでした。単なる前進のルンバウォークなんですが、難しいですよ。腹筋を緩めることなく、腰を立てたままディレイドウォークのような感覚で足を運んでいくんです。なんでこんなレッスンになったかというと、前回の踊り込み練習会の時、私たちの踊りを見てくださっていた先生が気になったのがそこだったからだそうです。上半身のブレ、前進の時に前にツッコミすぎるのが特に目立って、極端に言うと水飲みドリのような無駄な動きがあるので肝心のいい動きが目に入って来にくいとのこと。片方の足に乗り切らない中間バランスを常に意識すると、上体がぶれないんですね。これって武道でもそうだなと思いました。さらに、片方の膝に負担がかからなくなります。動かない勇気が必要だと先生はおっしゃいました。ドラマチックに演じているつもりが、頭や腕、上体を動かしすぎてダダをこねる子供みたいに弱く見える場合があります。競技になるとどうしても動きたくなりますからね。男性の体幹軸がはっきりすると周りで踊る女性は自由度が増すんです。顔もはっきり見えるし、背番号もはっきり見えるでしょう。先生は修行だともおっしゃってました。大人のルンバには修行が必要なんですね。

  2022/11/05

  コメント(0)

• 

  オーラのキワまで手を伸ばせ

  ラテン種目を踊る時の手の表現は意外と疎かになりがちです。自分のステップやパートナーの動きで頭を使い切ってしまっていて、手先まで神経が行き届かないんですね。それに競技になると他の選手も視界にちらちら入ってきます。審判も気になったり。本当だったら音に合わせて手を真っ直ぐ伸ばしたいところですが、中途半端に肘が曲がったままになってる選手をよく見かけます。手を伸ばす動作は肘から先行と習ったことがあるのではないかと思いますが、それはあくまで途中経過であって終着点ではありません。自分はちゃんと伸ばしていると思っていても、試合の時に撮ったビデオを見ると、そうでもないことが私もよくあります。ではどのくらい手を伸ばしたらいいのか。レッスンで先生はこんな風に表現されてました。『自分を包むオーラのキワまで。』オーラが実際にあるのか、見たことないのでイメージでしかありませんが、多分思い切り伸ばしてもオーラを突き破ることはないと思うんですよ。　　『賛成の人、手をあげてください。』と言われて手をあげるレベルじゃなくて、先生にどうしても自分を指して欲しい時に『ハイ、ハイ、ハーイ！！』と言ってあげる授業参観の日の小学生レベルとでも言いましょうか。つまり、最高到達点ということだろうと理解しました。合気道を習っていた時に、自分の手が指先で終わりでなくもっとずっと長いというのをイメージする練習をしたことがあります。その長い先端をビュッと振り下ろすと何でか知りませんがパワーが増すんですね。多分ダンスで手を上や横に伸ばす動作も、そんなイメージを持つとオーラのキワまで届くのではないかと思いました。

  2022/10/27

  コメント(0)

• 

  大人のルンバ

  しばらく試合続きでレッスンに行くのは久しぶりでした。『ルンバって、ルーチン変えたの１箇所だったよね。』自分たちで勝手にアレンジして試合で試してそれっきりですので、ちゃんと間違えずに踊れるか心配だったり。大将はテクニックについていろいろ聞きたいことがあったようで、部分的な細かいポイントについてあれこれ質問を重ねています。私は同じところを何度も何度も踊らされて、そろそろ飽きてきていました。『細かいことは気にせず好きなように踊ってください。ただし一つだけ。』先生が気になったのは別のことだったようです。『女性のことを常に考えて、女性が一番踊りやすいように踊ってみてください。』スポーツになりすぎてダンスであることを忘れていたんでしょうか。ルンバは大人の愛の踊りです。それぞれがポーズをとるのではなく、つながる、呼吸する、見つめ合う、そんな男女の関係性が必要なんですね。『俺のクカラチャを見てくれ！』だけじゃダメなんですよ。本当に愛し合ってない二人だとしても、お互いがどれだけ思い合っているかを見ている人に分からせる愛の演技をしなくてはいけません。こういったことって、第三者に見てもらわないと気が付きませんね。女性の立場からすると、ものすごく踊りやすくなりました。何ヶ月ぶりかですが、レッスン受けて良かったです。

  2022/10/22

  コメント(2)

• 

  燕尾服の着こなし

  スタンダード競技で男性正装の燕尾服。皆さん何年くらい着ておられますか？うちはどちらかというとラテンの方がメインなので、燕尾服は相当長く同じものを着ています。先週コスモス・クラブでレッスンの時、張り切って燕尾服を持っていった大将。『ホールドで変なところがあったら教えてください。』と石原先生にお願いしたところ、予期せぬ答えが返ってきたんです。『燕尾服が体型に合ってませんね。』そこですか！！！いつ買ったのか覚えていなかったのでこの日記で調べてみたら、2007年でしたね。15年か…。当時ピッタリでも体型は変わりますからね。下に着たイカムネの白い部分がV字に見えている必要があるところが、胸周りが太くなってU字っぽくなってるんです。どんなに両側から引っ張ってもV字にはなりませんでした。『肩のラインも凸凹してますね。』本来は両腕を伸ばした状態で綺麗に真っ直ぐに見えるのだそうです。これはそろそろ燕尾服買い替えないとダメでしょうかね。『体型を燕尾服に合わせる！』と大将は息巻いておりましたが。またどこかでバーゲンセールやらないかしら。仕立ててもらうと高いですからね。

  2022/10/13

  コメント(0)

• 

  上半身の回転

  数日前までの暑い日々が嘘のように急に12月の寒さになりました。体育の日を含む三連休初日。今日は朝から母に付き沿い一週間分の苦言にメンタルを削られた後、夕方からコスモス・クラブでスタンダードのレッスンを受けました。大将はビデオで見た試合での自分の姿に納得がいかなかったようで、イカムネシャツと燕尾服持参でレッスンに臨みます。私は練習着でしたけどね。最初はララ先生にワルツを見ていただいたんです。毎回思うのは、本当によく勉強されているなあということ。ラテンもそうですがスタンダードのレッスンは特に、先生が日々取り組まれているせいか痒い所に手が届くご指摘を頂くんです。ラテン人が陥りがちな落とし穴を心得ている様子。テーマは流れを切らないということでした。右回転、左回転の切り替えをいかにして滑らかに自然に行うか。私たちの踊りは回転の始動が遅い上に急回転、フレームがぶれる上に顔の向きがテキトーという、まさに突っ込みどころ満載の不自然な動きが目立ったようです。ララ先生の男性ステップのシャドーは、私から見たら頭から足先まで完璧で、大将はそれを真似するだけで上手い人に大変身な感じでした。クイック・オープン・リバースからチェンジ・オブ・ダイレクション、コントラチェックの流れが、すごく滑らかになりました。フレームを固めるのではなく滑らかに動かしていくと、呼吸も楽だし無駄なエネルギーを浪費せずに足が使える気がします。これがそのまま試合に活かせるといいんですが、だいたいレッスンで習うと次の日にはなぜか昨日出来たことが出来なくなってるんですよね。これって、みなさんもあるあるでしょう？大将の場合、ナチュラル系は上半身の回転の左フレーム先行を少し早めに、左回転は鼻の向きを左手に合わせて行うと見栄えがちょっと良くなるようでした。競技会情報はこちらから

  2022/10/08

  コメント(0)

• 

  金太郎飴

  どこで切っても同じ絵柄が出てくる金太郎飴。食べたことはないんですが物の例えとしては時々会話に登場します。試合中、確か次が決勝の時に、リーダーがつぶやいたんです。『金太郎飴だよ。』なんのことか分かります？これは多分自分に対する戒めだと思うんです。決勝となると、普段以上のいい踊りをしようと気負いますからね。久しぶりの試合の時や、大きな会場の時なんかも、力が入りすぎたり余計なことしてしまいがちです。大きく踊ろうとしなくても、身体が勝手に会場のサイズに合わせようとしてしまうんですよ。こういうのは大体逆効果で、二人の動きに歪みが生じるんです。『今日はよく踊ったぁ。』と思った時ほど、成績がイマイチだったりすることありませんか？後でビデオで確認したらコネクションがバラけて、二人のハーモニーがガタガタになっていたりします。金太郎飴のように、何度踊っても同じように踊れること。萎縮することもなく、気負うこともなく、平常心でいつも通りの自己ベストを目指す。戦う相手は他の競技選手ではなく自分なんですね。それが、彼が言いたかったことのようです。

  2022/09/14

  コメント(0)

• 

  LOCKとROCK

  社交ダンスに『ロック』のつくステップがいくつかあります。まず思い浮かぶのはチャチャチャのロックステップ。カウント１・２・３・４＆の、４＆でやってる足を掛けるステップです。スタンダードでもターニング・ロックとか、フォワード・ロック、バック・ロック、ロック・ターンなど色々あります。『ロック』には、２種類あるんです。LOCK　両足を交叉させること。あるいは、膝や肘などの関節を伸展させた状態を維持すること　　　　ROCK　両足を開いたまま、体重を左右の足部に移し替える動作LOCKの方は足を掛ける意味で、チャチャやワルツ、クイックステップなどに出てくる前進後退のロックステップ（Forward Lock, Back Lock）はこちらです。ターニング・ロック（Turning Lock）もそう。タンゴのロック・ターン（Rock Turn）はゆらゆらする方なのでROCKです。Rockって、岩じゃなかった？いやいや、音楽のジャンルでしょ。でもそれ以外に、ロッキング・チェアのように揺れると言う意味もあるんですね。実はこれ、指導員試験の問題に出てきて私もごく最近気付いたんです。日本語の発音はLockもRockも『ロック』ですけど、２種類あると言うこと覚えときましょう。競技会情報はこちらから

  2022/08/24

  コメント(0)

• 

  LODとアライメント

  筆記試験と実技試験に続き、今日は指導員資格の最後の関門、面接試験がありました。新型コロナ第７波襲来中ということもあり、パソコンのモニター越しのリモート面接です。いったいどんなこと聞かれるのか実は心配で、大将は昨日から教本を猛勉強。私も遅ればせながら朝から筆記試験の問題集を読み返しました。面接は10分ほどだったんですが、指導員を目指すなら当然知っているはずのダンス用語に関して質問されたんです。『LODについて説明してください。』LODはライン・オブ・ダンス（Line Of Dance）の略で、フロア壁面に平行な線を指し、左回り（反時計回り）に踊る方向のことです。当たり前なんですが、ちゃんと問題集見といてよかったと思いましたね。大将は難なくクリアでした。『アライメントについて説明してください。』私もこれ、午前中に予習したんですけどスラスラとは行きませんでした。フロアに対する足の方向のことで、『面して』『背面して』『向けて』の３つがあります。面しては、片足部または両足部がボディと同じ方向を向いて前進、背面しては後退、向けては足部とボディを異なる方向に向けることです。方向はLOD、壁、中央、壁斜め、中央斜め、逆LOD、逆壁斜め、逆中央斜めの８方向があります。いや〜冷や汗出そうでした。でも面接官がよく知っている方々だったことや、大将が横で『いざとなったらヒントやる』みたいにいてくれたのでなんとか乗り切れました。この機会にちょっとダンス用語覚え直すのもアリかなと思いました。また折を見てこういった記事も書いて、みなさんのお役に立てたらと思います。競技会情報はこちらから

  2022/08/20

  コメント(0)

• 

  リードで回転を制御する

  ラテンダンスには男性が女性をクルッと回転させるルーチンがたくさんあります。ベーシックルーチンにもアンダーアームターンとかアルマーナとかいろいろありますね。男性の皆さんはどんなふうにリードされているでしょうか。女性は何を感じて右回りなのか左回りなのか、１回転なのか半回転なのか判断されてますか？パーティで慣れている男性は、初対面の女性でも上手にリードできると思いますが、競技選手は上級選手でも意外とリードが上手くない選手も多い気がするんです。それはうちのように女性が勝手に踊ってしまっているから男性がなかなかリードを学ぶチャンスがないせいかもしれません。ルンバのバリエーションで、女性がくるくる回って男性が受け止めてのけぞらせるみたいなルーチンを踊っているんですが、リーダーに『なんで回転したあとちゃんとここに来れないんだ。』ってよく言われていました。『回転するとどこに行くかわからないうちのパートナーをなんとかしてください』ってリーダーが相談したんです。先生は、こうやってリードするんですよと私を使って見せてくれたんですが、何度やっても吸い寄せられるように先生の思う場所に行き着くんですよ。つまり、私の回転が制御不能だったわけではなく、リードのやり方に問題があったんですね。リードってこうやるのかと私も勉強になりました。サッカーボールをただ蹴って闇雲に追いかけ回すのではなく、コントロールして蹴って落下点に行っておくイメージでしょうか。ボールに自動制御を求めてはいけないんです。とても上手な女性はどこに放り出されてもちゃんと男性の求める位置に行ってくれるでしょうが、それはリード＆フォローではなくシャドーダンスです。男性のリードのまま踊るとどうなるのか一度試してみるのも面白いかもしれませんね。それが喧嘩の火種にならない程度に。試合中には試さない方がいいと思いますよ。競技会情報はこちらから

  2022/08/07

  コメント(0)

• 

  足で音をキャッチする

  夏のパーティシーズン、新型コロナ第７波の真っ只中ですからどこで感染しても不思議ではありません。最近通い始めた教室でコロナ陽性の人が出たのでしばらくレッスンは中止でした。久しぶりに今日はレッスン再開してルンバを見ていただいたんです。みなさんルンバウォークでいつも練習されてると思いますが、カウント２、３、４の音に対して前足をシャープに出す必要がありますね。ずいぶん昔ですが、サマンサ先生に『踊りは音と音の間にある』と言われたことがあります。カウント２と３の間、３と４の間、４から１を通って２までの間、そこがボディムーブメントを存分に使う時間です。踊る時間を長く取るためには可能な限り素早く、しかも音に正確に足が床を捉えなければなりません。それがだんだんゆるくなってシュパッと足が出せなくなってくるんです。『足が音に対して遅く見えます。足で音を捉えなければいけません。』私たちの踊りはどちらの足にも乗ってない浮遊しているような動きになっていたそうです。音を捕まえようと上半身だけがばらばら動いているようだとも。ダンスで最も重要なのは音楽に合わせることです。ステップが音に合ってるのは当然だと思われるでしょうが、それにも幅があるんですね。パンと合わせるか、ボーンと合わせるか、みたいな。上手な人は足で音をキャッチするのが速いので、体の重みを床に伝えてさらにそのエネルギーをボディに循環させ、次のステップにつなげていく十分な時間を確保できます。しかも床を捉えるシャープさが男女で揃ってると、すごくかっこいいですよね。とてもいいご指摘をいただいたので、これが全種目でできるように練習していこうと思います。いつも楽しくダンス練習したいです

  2022/08/06

  コメント(0)

• 

  男性のステップ練習してます

  JDSFの指導員資格を取ることにしました。周りの競技ダンス仲間はほとんど全員持っているので、それほど物凄いことではないんです。リーダーが仕事を辞めて時間が出来たので資格取ろうかなと言っていた矢先にコロナ禍が始まって、ここ数年は資格試験が開催されていなかったようです。今年は開催することになったので、彼が受けるならついでに私もということで受けてみることにしました。資格試験は長い講義を聴いたあと筆記試験があって、さらに実技試験と面接で丸一日仕事と聞いていました。ところが今年はまだコロナ禍が終息したわけではないので、かなり方式が変更されています。会場に集まっての講義は無くなり、講習会資料が郵送されてきました。自習ということです。筆記試験も回答用紙を返送する形で、まだやってないんですが丸暗記の試験勉強はしなくていいみたい。実技試験はワルツ、タンゴ、ルンバ、チャチャのそれぞれ与えられた課題をシャドーとカップルで踊って動画を送るパターンになりました。女性は男性の足型、男性は女性の足型を覚える必要があるんです。男性のシャドー、やってみると以外と難しいですね。ラテンではリードするはずの左手でついフリーアームしてしまったり、ワルツのターニングロックは足を後ろにかけてしまいたくなるんです。でも動画は成功するまで何度でもやり直せるのでこれまでの試験よりは楽ではないでしょうか。面接は日時指定のリモートで行うようです。この方法なら遠方の方でも受験できますね。今回も九州から参加の方々がいらっしゃいました。ご興味ある方はこちらのサイトをご覧ください。競技会情報はこちらから

  2022/07/30

  コメント(0)

• 

  攻めの踊り

  先週入会した教室で２回目のレッスンです。今日はルンバとパソを見て頂きました。ルンバでは循環するエネルギーについて。エネルギーが床を通って返って来るといった話でした。具体的には、出した足の上にもう一度体重を乗せて次の動きへの加速を作り出すということなんですが、これはスタンダードにも通じる話のようです。パソでは男性のさらなる攻めの姿勢が要求されました。ドヤ顏で踊るみたいなイメージでしょうか。闘牛士は牛より強いことを観客にアピールする必要がありますからね。ついでだからサンバとチャチャも踊ってみました。前回教えていただいたことを少し練習したんですが、まだちょっとまとまってないというか、それでもこじんまりした殻からは抜け出そうとしている感じがリーダーから伝わってきます。コロナ感染者がまた急拡大していて第７波の到来をニュースでも報じています。マスクをしたままの試合が普通になってきましたが、顔の表情が作れなくても顔を上げて攻めの踊りをするようにと教えて頂きました。いつも楽しくダンス練習したいです

  2022/07/16

  コメント(0)

• 

  ジューシーな踊り

  体験レッスンを受けた教室に入会することにして、今日第１回目のレッスンを受けてきました。種目はサンバとチャチャ。どちらかというとサンバの方に多く時間を割いた気がします。基本のサンバホイスクから直されました。私たちの踊りには、ジューシーさが足りないそうです。清流のように淀みなくさらさら流れるばかりでは、きれいだけど印象には残らないということ。もう少し粘り気のようなものが欲しいんでしょうかね。どうしたら粘りが出せるかというと、まずはリズムの取り方。等間隔に１２３４と刻まないで、音に外れて見えない程度に長いところと短いところを作るんです。サンバだったらワン・ア・ツーのワンをほんの少し長めにとるとかね。逆に言うとワン・アのアをどれだけ素早く動けるかということなんです。さらさらの踊りは体操のように見えてしまいます。音を使い切るまで身体の絞りを継続するのはすごく消耗するので、サボっちゃうんですよ。相手を利用して使い切るイメージも、シャドーばっかりしてると忘れます。でも観客の目からすると、さらさらこなす踊りよりも、攻めの姿勢が見える踊りの方が印象に残るんですね。ジャッジの好みもあるかもしれませんが。

  2022/07/09

  コメント(0)

• 

  体験レッスン

  人との接触を避ける日常が３年ほど続いていました。今年は花火大会などのイベントや海開きも例年に戻って、巣ごもり生活をしていた人たちがそろそろ活動を始めています。私たちもダンスの向上心みたいなものが少し復活しまして、ラテンの腕を磨くために教室に通い始めることにしたんです。教室にはたいてい体験レッスンが用意されていますので、今日、予約して行ってきました。月に一度くらいはララ先生にみていただいていますが、どうしても女性の動きがメインになってしまうので男性の先生にもみてもらいたいと大将が言い出したんです。教室に通うとなるとそれなりにお金はかかります。でも自分達だけではいくらビデオを見たりしても限界があるんですよね。体験レッスンでご指摘をいただいたのは、立ち方、肩甲骨、リードのタイミングの３点でした。すごく基本的なことなんですが、腹筋が緩んでいたりして立ち方がまず甘かったんですね。肩甲骨は、これも基本ですが開きっぱなしだと自主的に動いているというより操られているような動きになるんです。何より感動したのがリードのタイミングです。思っていたよりずっとスイッチのタイミングが早いので、女性の始動も前乗りになって音がシャープに刻めるようになりました。金スマでキンタローとロペスが山本英美先生に言われていた『男が波を起こして女がその波に乗る』という感覚が少し感じられたのが嬉しかったですね。たった数十分のトライアルですから、これでいきなり私たちの踊りが激変することはないんですが、少なくとも目指す方向は見えてとても勉強になりました。さあ、試合に出よう！

  2022/07/02

  コメント(0)

• 

  骨盤の向き

  前回のスタンダードのレッスンで、私たちの踊りには雑音が多すぎるとご指摘を受けました。雑音は、ない方がいいに決まってます。せっかくいい音響システムで音楽を楽しんでいても、それとは関係のない音が聞こえて来ると気になりますよね。車の音とか、犬の鳴き声とか。でも普段そういった環境音の中で生活をしている人にとっては、それが気にならない場合もあります。つまり雑音は、本当にクリアなサウンドを知っている人じゃないと分からないんです。やっぱり第三者に見てもらうのって重要ですね。自分たちではそれが雑音だと一生気づかなかったと思います。今回まずご指摘いただいたのは男性のスイングと女性の骨盤の向き。スイングについては去年も同じご指摘をいただいていて、それがまだ身についていないということですのでご興味ある方はこちらをご覧ください。女性の骨盤の向きなんですが、これは私の完全なる勘違いでパソドブレのシェープだと思っていたんですよ。ジョジョ立ちと言ったらわかる方もいらっしゃるでしょうかね。お尻の筋肉で骨盤を上に向けるので無駄に疲れるんです。骨盤の向きは普通でいいそうで、まっすぐ立った状態から膝を前に出すことで結果的には骨盤上向きみたいになりますけど、床からつながる自然なカーブを作り出すとのこと。もう一つ重要なのは必ずどちらかの足はポイントだそうです。両足でべったり地面に根を張ってるとジョジョ立ちになりやすいんでしょうね。逆に出っ尻みたいな格好もダメですが...。この自然なカーブという言葉、良くレッスンで耳にはしていたんですが、自分ではパソドブレがそれだと思い込んでいたようです。多分まだ体のいろんなところに無駄に力使っているんでしょうね。なんかスタンダードって、私にとってはラテンの10倍くらい疲れる感じなんです。皆さんはいかがですか。いつも楽しくダンス練習したいです

  2022/06/11

  コメント(0)

• 

  ブラッシュ

  ワルツのスピンターンで、カウント２の時に女性が足を集める動作をブラッシュと呼びます。ブラッシュは、BRUSHとBLUSHのどちらだと思いますか？BRUSHはブラシや筆などのことで、髪にブラシをかけるとか床を履くとか歯を磨くみたいな意味もあります。BLUSHは顔を赤らめるとか、頬をバラ色に染めるといった意味で、頬紅のこともこう言います。素敵さからいったらBLUSHの方ですけど、ダンスの足捌きの方はBRUSHが正解です。床をサッとハケで撫でるイメージでしょうかね。金野哲也・井之口香織組のレクチャーで、このブラッシュが話題になりました。ブラッシュには二つのタイプがあるということです。庄司名美先生から教えていただいたとおっしゃってました。ナチュラルスピンターンのオーバーターンのようにスピードが速く回転量が多い場合は、ゆっくりしている時間がないので直線的に足を寄せるとのこと。普通のナチュラルスピンターンの場合はある程度余裕があるので、寄せてくる足で小さな円を描くそうです。ルンバのファンポジションからカウント２で足を踏み替える時に似てるなと思いました。女性の右足を直線的に左足に寄せて踏み替えるのが一般的ですが、わざと内側にカーブを描いて寄せてくるやり方もありますね。この方が足の運びがきれいに見えるんです。自分たちはスピンターンがいまだに下手なので、まだ足さばきがどうこうできるレベルではないんですが、心に余裕ができるようになったらこのブラッシュの応用編を実践してみたいと思います。来月号のダンスビュウで、金野哲也・井之口香織組のDVD付きレクチャーが掲載されるそうですので、ご興味ある方は是非どうぞ。競技会情報はこちらから

  2022/06/03

  コメント(0)

• 

  １歩を大きくする

  来月開催される第43回2022年日本インターナショナルダンス選手権大会の、スタンダード決勝用ワルツのベーシック・アマルガメーションを細かく噛み砕いて教えていただきました。先生方もそれに向けて研鑽を積んでおられますから、内容が濃くて盛り沢山でしたね。講師は練習会に来てくださった金野哲也・井之口香織組です。規定フィガーは以下の通り。Commence DW1. Natural Spin Turn (123 123)2. Turning Lock to Right (1&23)3. Weave from PP (123 123)4. Chasse from PP (12&3)5. Natural Spin Turn ( at a corner ) (123 123)6. Reverse Pivot (&)7. Double Reverse Spin (12&3)8. Contra Check (123)9. Wing (123)10. Fallaway Reverse and Slip Pivot (123& or 12&3)11. Progressive Chasse to Right (1/2 turn) (12&3)12. Outside Change (123)13. 1~3 of Natural Turn (123)14. Open Impetus (123)Continue to own amalgamation.これ見てスラスラっと踊れますか？私は５から９あたりが自分のルーチンに入ってないので怪しいです。８のコントラチェックは分かりますけどね。予習をしている大将にある程度教えてもらいましたが、女性の足はよく分からないらしくあやふやな部分はYouTube動画見て調べました。レクチャーでは時間がなくて３番までだったんです。それだけでも美しいベーシックに対するイメージがリアルに持てました。上手なスタンダード選手はみんなそうですけど、１歩がでかいんですよ。どうしたらそうなるのかよくわからなかったんですが、いくつかヒントをいただきました。まずはナチュラルターン。男性は予備歩から大きくステップするようです。カウント１からじゃないんですね。女性は後退の時、男性がこの辺まできそうだなと思ったところに足をつかないで、さらに３センチから5センチくらい大きくステップするのがコツだそうです。そうすると男性はブロックされることなく大きくスイングできるんですね。先生みたいに女性も足が長い人はいいですけど、うちのような身長差（足の長さも）が男女で違う場合、男性よりさらに大きく足を出すのって相当大変な気がするんです。でも少しでもいいから今より大きく足が出せるように意識するとしないでは大違いですから、これから心がけて練習に臨もうと思います。もう一つ、女性ですが、プレパレーションの段階で頭をライトランジみたいな感じで先行させるんですね。左肩越しに床を見てるようなイメージでした。以前DCBのレッスンで、ワルツのほぼ全てのカウント２でシェープしろと習った気がするんですが、この動きを予備歩でやることでメトロノームのようなスイングが作り出せて、次のドライブアクションへと続けやすいのかもしれません。踊り込みで試してみたんですが、なんとなくこれやるとスイングも大きくなるしトップのバランスがいい気がしました。首の筋、よくストレッチして痛めないようにご注意くださいね。

  2022/06/01

  コメント(0)

• 

  競技フロアへの入場の仕方

  競技会では、フロアに入場するところから戦いは始まっています。エスコートも重要ですが、男性も女性もそれぞれが気をつけなくてはいけないポイントがあるんですね。JBDF茨城主催の練習会でも、堂々と優雅に、いかにも​踊れるダンサー風​に入場しましょうとのことでした。どうしたら上手いダンサーに見えるのか、実際踊ってみたら全然だめでは話になりませんが、まず審判に注目してもらえないとどんなに上手くてもポイントは入りません。金野哲也・井之口香織組のレクチャーでは次のように教えていただきました。男性は左側に立って右手を出し、女性の左手を取ります。男性は、左胸を先行させて入場だそうです。これはマーカス・ヒルトンの直伝だそうですよ。悪い例もやってくださったんですが、確かに左胸が引けてるとなんとなく自信なさげに見えました。踊っている間も継続だそうで、身体の中の方にある筋肉を使ってラテン以上の絞りを作り出しているとおっしゃってましたね。女性はプリンセスのような優雅さで入場なんですが、ちょっとビックリしたのは女性らしさを強調したラテンダンサーのようなシェープを作っておられたんですよ。ラテンのレッスンで私はよくご指摘いただくんですが、体がペロンとした平面になってはいけないんです。ポジションに着いた後の立ち方も、お腹を引き揚げてちょっとお尻を突き出す姿勢。まるでルンバでも踊りますといった感じの片足を前にポイントした状態で立ち、さらに床からのエネルギーで大きく上に膨らんでいくようにとのことでした。もともと先生方はスタイル抜群な上に、そこからさらに存在感を見せつけるようなトーンを作られて、これならどんなジャッジが見ても上手いダンサーに見えますよ。自分を振り返ってみると、入場してから音楽がかかるまで、ただボーッと立って相手を見ていたような気がします。これじゃダメですよね。男性はこの時間を埋めるためにカフスいじったりするそうで、そういえば石原正幸先生もいつもカフスいじってたなと思い出しました。音楽がなってからホールドに入りますが、これも不必要な動作は一切しないのがベストです。男性が出した左手に女性が右手を繋ぎますが、右手を出す所作がまるで絹の柔らかなスカーフがひらりと掛かるような優雅さ。ホールドが完成するまで、女性は右左右と３歩しか動きません。ホールドを組んだら体や手をモゾモゾして位置を微調整するのは厳禁です。私がジャッジだったら、もうこの段階でポイント入れたくなりますね。きれいだから。習う先生によって色々なバリエーションはあるかと思いますが、絞った雑巾のように立つやり方は私のようなラテン人には馴染みがあるので早速使ってみようと思いました。

  2022/05/30

  コメント(0)

• 

  雑音を消せ

  先日のスタンダードレッスンで先生にご指摘をいただいたのは、私たちの踊りには雑音が多すぎるということでした。ラテンでもにたようなことを以前言われたことがあります。The Dance DayでSota & Anri組が見せてくれたダンスは、審査員に『雑音がないクリアな音が見える』と評されていました。要するに不必要なことはするなということなんですよ。例えばスタンダードのホールドでつないでる手の小指が立ってるとかね。これも雑音に見えるそうです。何度言われてもなかなか直らないのは、バウンスフォーラウェイで男性の首が左に傾くという変な癖。先生からするとありえないノイズのようです。クローズからPPに変わる時の肩の余分な動きとか、女性の背中で意味なく動く男性の右手とか、そういうのも雑音です。先生はわざとポケットを外に出して、『こういうの、気になるでしょ。』とおっしゃいます。普段から美しいダンスを見慣れている人にとっては、ちょっとした不必要な動きが目障りに見えるんでしょうね。自分にはどんな雑音を出す癖があるのか、まず知ることが究極のクリアダンスを踊る１歩につながると信じて、地味ですけど少しずつ直していきたいと思います。

  2022/05/24

  コメント(2)

• 

  アウトサイドチェンジ

  ワルツでシャッセtoライトからアウトサイドチェンジのクローズエンディングに出るやり方を習いました。このルーチンは結構長いこと踊ってるんですが、これまで特に疑問に思わなかったのでこんなもんかなと思っていたんです。カタカナ文字がいっぱい出てきて、読むの面倒と思われる方はスルーしてください。アウトサイドチェンジからPPに出るのは比較的楽らしいんですが、私たちのルーチンはその後クローズポジションに続くのでちょっとひねりが必要とのこと。どんなひねりかというと、男性が左足でブロックする形で、女性が頭から右に突っ込む感じとでもいいましょうか。要領を覚えるまでちょっと勇気がいりました。男性はその女性の動きを作ってあげるようにコントロールするんですが、自分は頭を左に傾けてはいけないとのこと。アウトサイドチェンジからクローズポジションになる動画が見つけられなかったので、とりあえずPPになる例をご覧ください。いつも楽しくダンス練習したいです

  2022/05/21

  コメント(0)

• 

  両翼を張る

  フレームについて、かなり基本的なご指摘を受けました。スタンダードでホールドした時のフレームに張りがないとのこと。ここしばらくずっとボディコンタクトのことばっかり考えていて、どうも上がおろそかになっていたようです。男女共、自分の左ひじが死守すべき担当部位で、踊っている間この張りをキープする必要があります。言ってみればこれが飛行機の両翼で、どちらか一方でも緩んだら墜落するくらいの気概が必要だとのこと。それを意識して踊ってみたら、ピボットとかの回転系がやけにスムーズに回ったんですよ。スイングも大きくなった気がしました。習ったのは数週間前なので、既にうまくいった時の感覚を忘れてきて、あの時の感動をもう一度といった感じで練習しています。今日は大将のお母さんの家にお邪魔して、動かなくなった時計を直したり、楽天ポイントアプリを使えるようにしたり、久しぶりに一緒にご飯を食べてきました。ついでに最近疑問に思ってることを聞いてみたんですよ。大将のお母さんはプロのダンス教師ですからね。スタンダードで女性はホールドしてどこ見ればいいですかって。先生には男性の後頭部をのぞく感じと言われたんですが男性の首がよく動くのでどうもうまくなくて、もっとしっかりした目標物が欲しかったんですよね。答えは自分の左腕でした。男性の後頭部よりはこっちのほうが私には良さそう。皆さんはどこ見てますか？

  2022/04/30

  コメント(0)

• 

  リードは命令ではない

  ブライアン・ワトソンのラテン・レクチャーで、リードは『踊っていただく』という気持ちでするものだと習ったことがあります。うちのリーダーはそんなことミジンコほども思ってないだろうな。ラテンですらそうなんですから、スタンダードなんてもっとひどいもんです。踊り始めのプレパレーションの段階から、『何でついてこないの？』って言われてました。リードって難しいですよね。前回のレッスンで、先生が神の声を届けてくださったんですよ。『リードは命令ではありません。』ですよね。『いきなり動いても女性はついて来れないものです。』女性が鈍いせいじゃないみたいです。リードには3つの仕事があるそうです。これ重要なんで、心のページにしっかり刻みこんどいて下さい。１　動いて欲しい方向に女性を導く２　リードが伝わっているか確認する３　女性の動きにフォローするつまりシャドーがどんなに完璧にできる人でも、女性と組んだときにこの三つの仕事ができない人は、リード出来てるとはいえないという訳です。指示を出しても、必ずしもその通りに動いてくれるとは限らないので、ちゃんと確認して事によっては穴埋めする必要もあるんですね。そういえば男性は女性の３倍難しいとどこかで聞いたことがありましたが、これは確かに難しそうです。ラテンではヒップやボディのムーブメントで女性に動きたいなーという気持ちを伝えますが、スタンダードでは膝（ひざ）がこの役割をするとのこと。膝をじわーっと曲げると動くんだなーという気持ちが女性に伝わって、同じように一緒に膝を曲げてくれるので伝わってることを確認できる訳です。それを確認してから、動いて欲しい方向に導くリードが始まります。プレパレーションから着いていけなかったのは、１だけで２と３がなかったからだったんですね。リードが命令だと思ってなくても、そういうリードをしている男性は多いと伺いました。女性に『踊っていただく』なんて思ってくれる男性がもっと増えるといいですね。競技会情報はこちらから

  2022/04/25

  コメント(0)

• 

  二手先を読む

  競技会で困ったので、先生にフロアクラフトに関して質問しました。ワルツのピクチャーポーズの一つ、スローアウェイ・オーバースウェイを決めようとすると、必ず後ろに別のカップルがいて上手くいかなかったんです。流れとしては、バウンス・フォーラウェイからタンブルターンの後にスローアウェイ・オーバースウェイというルーチンでした。皆さんはそんな経験ありませんか？先生の答えはこうでした。『普通はスローアウェーオーバースウェイに入る直前ではなく、バウンスフォーラウェイに入る辺りでぶつかりそうだと予測してコースを変えたりルーチンを変えたりします。』つまり二手先を読めということです。囲碁や将棋が好きな方なら、きっとそういうの得意ですよね。自分が行こうとする先にカップルがいたら、確率的にそのカップルは外側に動く可能性が高いのでギリギリ内側を狙っていくそうです。ラテンの場合、そういったコース読みとかはあまり出来ないので、直前で避けてその場で踊ったりする方が多いんです。スタンダードのスイング系は、動いてる途中で振り子を止めるのは難しいですから常に先読みが必要なんでしょうね。ラテンだってある程度の先読みは必要で、なるべく思い切り踊れるスペースを探して移動したり、ノリの良いお客さんの前に張り付いたりします。どうしても直前まで気が付かなかった場合は、リズムに乗りながらまずクローズのニュートラル・ポジションに戻って、簡単なステップで逃げるのがいいとのこと。女性は変更についていく必要があるので、常に右足で相手の居場所を探れと言われました。フロアクラフトに関しては、アマチュア競技ダンサーよりパーティダンサーの方が得意でしょうね。競技会情報はこちらから

  2022/04/18

  コメント(0)

• 

  ラテンのAとスタンダードのX

  チャチャのレクチャーの続きで、簡単なルーチンをみんなで覚えてポイントごとに注意点を教えていただきました。最初のチャチャロックでまずヒップの動きが足りないと言われます。チャチャ（４＆）のタイミングで足を集めて来た後、次のワンで前足を踏み出す前にもう一つ動きがあるんですね。そのまま足を動かさずに後ろ足の膝を伸ばして行くと、膝が曲がっている前足との間に横から見ると三角形の空間が見えて、後ろ足側のヒップが上がります。ここを通過しないと、チャチャロックがさらーっと平べったい踊りになってしまうんですよ。タイミング的にはフォー・エンド・アのアのところです。向き合ったポジションから女性を反転させてそのまま二人でロックしながら進むルーチンも練習しました。ポイントは女性と男性が同じライン上に乗らないこと。ウォークは両肩平行で前進ですが、ロックステップは前足側の肩が先行します。女性は肩甲骨をぐっと寄せるイメージで進みます。いい練習方法だなと思ったのは、これを両手繋いだ状態でやってみることです。女性の左腕が窮屈に感じない程度の左肩先行になります。この後男女が入れ替わるルーチンでは、手ではなくヒップで引っかかる感覚を学びました。ラテンはAのシェープで踊ると言われるそうなんです。男性と女性がお互い前傾な感じで引っかかり合って、頭が一番近くてヒップが一番離れているという、横から見たらAみたいな形になるとのこと。スタンダードは頭と足が離れていてお腹がくっついているXのシェープなんだそうです。なるほどね。時間ぎれで全部のルーチンの解説とまではいかなかったんですが、すごくいい勉強になりました。いつも楽しくダンス練習したいです​​

  2022/04/05

  コメント(0)

• 

  横８の字、縦８の字

  オダケイジダンスアカデミーから関 勇人・長谷川 真希組がラテンレクチャーに来てくださいました。2019年東京ボールルームダンスアカデミー 新人賞大賞受賞、2021年スーパージャパンカップ準決勝のJBDFラテンA級選手です。スーパージャパン2022ではセグエラテンに出場されていました。今日のテーマは緩急の付け方、種目はチャチャだったんですが、そこに至る前のまずは８の字から始まりました。８の字はラテンを踊ったことある方ならどこかで耳にしたことがあるのではないかと思います。ヒップムーブメントで８の字を描きます。床の面に対して８の字を書くのも大変なんですが、それに加えて床と垂直な方向にも８の字を書くんですね。上下のヒップの動きは片足に十分に体重を乗せることで作ります。乗せた側の骨盤が上がりますので、それを左右交互にやることで床に垂直な縦８の字が書けるというわけです。股関節が硬いと左右にも上下にも小さな８の字しか書けませんね。それを遠くからでも見えるくらいのでっかい８の字にするためには、左右上下の端っこを可動域ギリギリまで持ってくる必要があります。そういえば織田先生のYouTubeレッスンですごいヒップムーブメントしてたなあと思い出しました。チャチャは音が速いので縦の８の字を疎かにしがちなんですが、タイムステップにしろロックステップにしろ８の字ムーブメントを見せましょうというのが課題でした。あんまりやりすぎて股関節痛めないように、充分にほぐしてからやってみてくださいね。競技会情報はこちらから

  2022/04/04

  コメント(0)

• 

  流動的なパズル

  リードしてるのに、パートナーに『分からない、リードが伝わってこない』と言われたことがある男性は多いのではないかと思います。タンゴホールドについて質問した時、先生のお答えはこうでした。『相手を自由にしながら自分がそこに入る。ジグソーパズルのピースだとすると、そこにうまくはまるように自分が形を変えるんです。』ホールドをなんとかワンピースに見せるためか、これまで『動きすぎ』と言われることが多かったんです。ラテンダンサー特有の個々が勝手に動きまくるような変な自由度が抜けないんですね。ネットで動画を見たりして、何とかシェープをかっこよくしたいと思うあまり、いつの間にか『固めすぎ』『上向きすぎ』の、これもまた自分勝手に固めまくる不自由なホールドになっていたようです。もちろん自由と言っても必要な接点は常にお互い探しに行く必要があります。ただ、鉄骨をガチャっと填め込んでボルトを締めるような組み方では動きにくいですね。『俺はここにしっかり立ってるからお前がそこに合わせろ。』的なホールドも女性の能力に依存しすぎです。『ちゃんと分かるようにリードして。』と言いたい女性は多いかもしれませんが、うまい女性なら男性を逆に理想の形に導く動きができるようです。私には全然無理ですが...。相手がパズルのピースだとすると、そのピースは動くし形を変えるし、しかも毎日変化します。どちらか一方が相手に合わせるのではなく、二人が自由度を持った絶妙の距離感で踊る。これって、ラテンでも同じですね。とってもハイレベルな難しい話ですが、二人が溶け合わないけど常に接している流動的なパズルになるように練習してみてくださいと言われました。

  2022/03/19

  コメント(0)

• 

  ヒート格差

  ダンス競技会で審判をされている先生から面白い話が聞けました。競技中でもよくヒート格差について話題になります。ヒートというのはランウンド内の組み分けのことで、例えば最終予選に24組の選手がいるとすると、全員一緒には踊れないので1２組ずつ2ヒートに分けて踊ります。12組ずつ踊ってその中の6組ずつが選ばれるなら、ヒートによって上手い選手がかたまっていたりすると、同じヒートに入った選手が不利になりますね。そういうヒート格差を審判はどう対処しているのかというお話です。競技団体によっても違いがあるかもしれませんが、お話を伺った先生はスタンダード競技を主にやってこられたJBDFの先生でした。不公平感が出ないように、とても気を使うとのこと。先生は１次予選から目立つ選手はあらかじめ目星をつけておくのだそうです。それを参考にしながら、弱いヒートでは少なめに、強いヒートでは多めに残す選手を決めているとおっしゃてました。審判の先生方がみんなこの方式なら、『このヒートは強い選手ばっかりだあ。』と嘆く必要はないですよね。逆に選手たちは１次予選から気が抜けないということになります。体力温存とか言って１次予選は軽く流したりすると、審判の目に入らなくて、実力発揮する前に敗退する可能性も。当然決勝に残るだろうと思っていた人がまさかの１次予選敗退とかいうことも実際あったりするんです。特に今はコロナでみんなマスクしてますから、よほど身体的特徴があるとか、知ってるドレス着てるとかでないと審判にも誰なのかわからないそうです。関東甲信越選手権でも、上位に来るはずの選手が一次予選は最下位通過で、まさかの１次敗退だったかも知れなかったんですよ。ブラックプールで審判されてたキャロル先生が、当時チャンピオンだったブライアンを見逃したことがあると聞きましたが、審判も人ですから目に入らないこともあるし絶対じゃないんですね。『ヒート差を嘆くなかれ。一次予選から全力で。』というのが今日のワンポイントです。競技会情報はこちらから

  2022/03/12

  コメント(0)

• 

  バイシクル

  タンゴはコンパクトと聞いたことがあります。私たちのタンゴはリズムやエネルギーはまあまあとしても、足元が整ってなくてバラけているそうです。特にPPのとき、コンパクトさに欠けているとのこと。７年ほど前のグループレッスンの時に教えていただいたバイシクルと言う動きをもう一度復習しました。バイシクルは自転車を漕ぐように片方ずつ腿を上げる動きなんですが、つま先は床から離してはいけないんですね。これをホールドして行う時の注意点は、右脚が相手の背骨とつながること。右足じゃなくて右脚です。ただホイホイ腿上げするわけではなく、ボディがコネクトする圧縮性も必要なんだとか。足幅は肩幅くらいでそれ以上は開きません。その状態からPPになった時、重心の乗っていない方の足、つまり進行方向の足はインサイドエッジになります。バイシクルという単語は聞き覚えがありましたが、内容はすっかり忘れてました。もう一つ忘れていたのは、PPになるときヒールをすばやく回すこと。骨盤動かさないでハイスピードのボールターンです。そういえばこれもDCBのグループレッスンで練習しました。身についてないことがいくつも発見できてよかったです。

  2022/03/10

  コメント(0)

全914件 (914件中 51-100件目)

< 1 2 3 4 5 6 7 ... 19 >