ふらっと日記

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• ドキュメンタリー映画

  日本映画専門チャンネルで、ドキュメンタリー映画の特集を放送していて面白く観た。◎「ヨコハマメリー」　2005・中村高寛・監督◎「バック　ドロップ　クルディスタン」　2007・野本大・監督　◎「選挙」　2005・想田和弘・監督若い監督たちの仕事、３作ともそれぞれに心をゆさぶられた。劇映画とドキュメンタリー映画をならべると、私はドキュメンタリーのほうが印象が深く刻まれることのほうが多い。監督の個人的な興味から始まり、その納得のいくまでを撮り続ける。出演者たちは、スタッフとカメラの前で自分を演じきっているようだ。さらけ出すことによって、関係を増幅させ自らをきたえているみたいだ。俳優は自己を演じる実物には、かなわないんじゃないかしら。編集と出演者の魅力、それは実在感と言うのかな、その技術と勇気も、監督の腕のみせどころなのだと思う。映画と言うものに、新しい目線を覚えて今月はあと２本のドキュメンタリー映画を観る予定だ。

  2010.04.20

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• 「風のかたち」

  市の図書館で自主上映された「風のかたち」--小児がんと仲間たちの10年---　監督：伊勢真一　監修：細谷亮太を観ました。*　十年前、我が国では、病名を告げられ、病気の説明を受けた小児がんの子は、がんの子供たちの中で絶対的なマイノリティであった。「君だけじゃないんだよ。仲間と話してみようじゃないか」というような気分で、１９９８年の夏に彼らのためのスマートムンストンキャンプが始まった。*　世の中の流れも大きく変わり、インフォームドコンセントが常識になり、病名を知らされ、病態の説明を受けているがんの子供たちはマイノリティではなくなった。*　現在では八割ほども治るようになったとは言え、小児がんの子には発病当初から、死ぬかもしれないという人間の根源的な不安がのしかかる。それを日常のあたり前のこととして暮らしているところに、この子供たちのすごさがある。　　　　　　　　　　　　　細谷亮太（小児科医・聖路加国際病院副院長）この細谷先生乞われて、１０年にわたってキャンプを撮り続け、一本のドキュメンタリー映画にされたのが、伊勢真一監督。*　十年間の歳月が語りかける、小児がんと闘う仲間達の生きる力・・・不断に蘇る命そのものの力ではないでしょうか。定点撮影のようにキャンプに通い、時間をかけて、ひとりひとりの命を見続けることで見えてきた「再生」という希望。　　　　　　　　　　　　　伊勢真一「再生」　パンフレットより子供たちが、偏見や差別と闘っていることも知りました。差別や偏見は、私達の心のうちのどこにでもある。優越感のしのびこんだ同情心も。子供たちが越えねばならないハードルは、高いです。仲間の死にも、涙をみせることは少ないそうです。かれらの笑顔や会話のひとつひとつが、人を惹きつけ考えさせる力を持っていました。亡くなった子供たちの名簿を背負って、遍路みちを歩き、この子達に支えられて医者の私がある、と言われる先生にも心を打たれました。上映後、監督と羽賀諒子さん（小児がん体験者）のトークタイムもありました。明るさや、笑い飛ばす強さ、芯の通った誠実さに心あらわれた気がしました。病気は私達だれもが対局せねばならないことで、決して他人事ではないのです。サインも頂いてきました。このような映画を「かすみを食って」撮り続けている方もいるのですね。子供たちも、子供たちを支える周りの方たちも、立派です。死が近くに感じられるところにいると、より強く生きることも近くにあるのだと気づかされました。

  2010.03.30

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• ノーカントリー

  この映画も楽しみにしていた。が、「ノーカントリー」　2007/米監督：ジョエル・コーエン、イーサン・コーエン主演：トミーリー・ジョーンズ、ハビエル・バルデム、ジョシュ・ブローリンなにー、この終わり方あ～あ～わからん！映画観るのが嫌になってしまうではないか！なんていうことで、引きずることはなはだしく、ネットで検索していたら町山智浩さんのブログによると、映画の原題「Ｎｏ　Ｃｏｕｎｔｏｒｙ　ｆｏｒ　Ｏｌｄ　Ｍｅｎ」はイェイツの詩の一行からとられているとのことだった。アイルランドの詩人Ｗ・Ｂ・イェイツ（1865-1939）の詩「ビザンチウムへの船出」の冒頭Ｔｈａｔ　ｉｓ　ｎｏ　ｃｏｕｎｔｒｙ　ｆｏｒ　ｏｌｄ　ｍｅｎ．に始まる有名な詩らしく、たまたま私の持っていた「世界名詩集」にも載っていて高松雄一訳で読むことができた。この詩の訳も解釈も三者三様で難しいのだが２節が映画にも通ずるものを感じたので、高松訳のものをここに書きおきたい。（１節は町山さんのブログで読める。訳されたのはご本人だと思われる。）　　　　　　2　　老いぼれというのはけちなものだ、　　棒にひっかけたぼろの上衣にそっくりだ、　　もしも、魂が手をたたき、うたうのでなければ、　　その肉体の衣が裂けるたびに、さらに声高くうたうのでなければ。　　それに、魂の壮麗さの記念の碑をまなぶほかに、　　歌の学校などあるはずがない。　　だから、おれは海をわたって、　　聖なる都ビザンチウムへきたのだ。　また同じ「ビザンチウム」「青金石」という詩のなかにも、この映画の感想を語ってくれる行があったので、好き勝手に抜書きしておく。*　夜歩く者たちの歌が。　星明りの、または月明りの円屋根（ドーム）は蔑視する、　人間存在のすべてを、　ただの錯雑にすぎぬもののすべてを、　人間の血管の狂暴と汚辱を。　おれの前にひとつの幻が、人が、あるいは影が、ただよう。　人というよりはむしろ影、影というよりはむしろ幻。　ミイラの布をぐるぐる巻きつけたこの冥府（ハーデーム）の糸巻きは、　曲がりくねりゆく小道をときほぐすかもしれぬ。　湿りけもなく、息もしないひとつの口が、　息のとぎれた数多くの口を召喚するかもしれぬ。　おれはこの超人的なるものに挨拶を送る。　おれはこれを生のなかの死、死のなかの生と言う。*　舞踏場の床の大理石が打ちくだく、　錯雑の苦い狂暴を、　なおも新しい幻を生みだす　あの幻どもを、　*　悲劇は極限に達した。　たとえハムレットがしゃべり、リヤが猛り狂おうと、　十万もの舞台で、　すべての幕切れがいちどきにこようと、　悲劇はもうこれっぽっちも高まりはしない。随分映画の内容からもそれてしまったが、機会があればもう一度見直したい。それと原作「血と暴力の国」コーマック・マッカーシーも読んでみたい。

  2009.05.19

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• とぎれとぎれにテレビで映画を見る

  ５月はテレビで観たい映画が目白押しなのだが、ずっとｄｖｄコーダーが故障していて録画ができない。そのため時下に観ることになるのだが、まだ一応主婦の端くれしているので、途中で席をはずさねばならぬことも多い。しかしそんな中だからこそ、よい映画が持っている訴えてくる力に、鼻が利くようになるってこともあるようだ。●「ピアニスト」2001/仏・オーストリア監督：ミヒャエル・ハネケ主演：イザベル・ユベール、ブノワ・マジメルこの映画は最近観た中でベストに入る。昨年観た●「やわらかい手」2006/英・仏・ベルギー・独監督：サム・ガルバルスキ主演：マリアンヌ・フェイスフル、マノイロヴィッチも性を描いた中でも大好きな映画だったが、こちらはさらに音楽家の心の奥底に潜むものを露出させていて、ピアニストの愛が痛切な衝撃をもって迫ってくる。両方の女優さん、マリアンヌ・フェイスフルとイザベル・ユベール女性の凄さを教えていただきました。大好きです。昨夜は●「アイム・ノット・ゼア」2007/米監督：トッド・ヘインズ主演クリスチャン・ベール、ケイト・ブランシエット、ヒース・レジャー、リチャード・ギア、マーカス・カール、フランクリン・ベン・ウイショー６人が演じるボブ・ディラン、面白かったけど疲れてて途中で居眠りしちゃった。でも映像が、演出が楽しめた。ローリング・ストーンズとかジョンレノンとかの伝記的映画をみても感じたが、世界的な名声や人気と言うのは、富も競争も破滅的生活も孤独も理論もスケールが違う。引き続きやっていたのが●「ボブ・ディラン　ニューポート・フォーク・フェスティバル1963-1965」学生時代ラジオで聞いていた名曲を映像で聞きながら、はじめて容姿も確認できた。ジョーン・バエズやピーター＆メアリーなんかの顔も見えて懐かしい。そう、あの頃、あの時代。誰もが反戦・平和・愛を歌っていた。今日はネットでディランのことも調べてみたのでした。私は学生時代、思うところあってテレビを持たなかったので音楽はひたすらラジオで聞いていました。そのせいか今でも画像と音楽が脳の中で統一できません。

  2009.05.09

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• 実録・連合赤軍

  下高井戸シネマで観てきた。４０年以上前になる学生時代、玉電沿線に下宿していたので下高井戸界隈は懐かしい。学生時代も含めて、政治的な運動には全く関わることなく今に至っている。学生運動や全共闘組織について、詳しいことは何も知らなかった。それで映画を見る前に「ゲバルト時代」　Since1967～1973　あるヘタレ過激派活動家の青春　中野正夫著　バジリコ株式会社を読んで予習しておいた。『実録・連合赤軍　あさま山荘への道程』　制作・監督　若松孝二雨にもかかわらず会場は満席、補助椅子も並ぶ盛会。映画の上映後、若松孝二監督、地曳豪(森恒夫役)、並木愛枝(永田洋子役)、大西信満(坂東國男役)の方々の舞台挨拶があり、特に若い役者の方々の誠実なお話に心引かれた。会場からの質問も、「何故、実録と銘打ったのか?」「この時代を直接知らない若い役者の方々が、どのように理解し演じられたのか?」「組合活動の経験があるが、このようなリンチ事件がなぜ起こるか、ある種思考停止のような状態に陥るのか?」など一様に、同時代に遭遇した事件として自分に引き寄せて考えている様子が伺えた。質問者と監督のやりとりにちぐはぐな面もあったが、監督の情熱がその生き様が半端なものでないことは、映画からも伝わり胸が熱くなった。連合赤軍によるリンチ殺人事件は、心底心を暗くさせるできごとだった。その背景をうかびあがらせて、このような映画で蘇らせた熱意にうなだれてしまう。政治的主義主張や表現方法は人それぞれだか、人を動かすことができるのは、執念とパッションの力なのかも知れない。あさま山荘事件のとき、人質をとって閉じこもった犯人=戦士?の親達が呼び出されてマイクで説得する場面があった。当時何故親を出さねばならないのだろう?と反感を覚えたのだが、映画で再現されると泣いてしまった。私も年老いたな。同時代を生きたものとして、「痛い映画」だった。写真は舞台挨拶に立たれた方たちに頂いたサインと、台本も掲載されている中味の濃い一冊です。

  2008.08.23

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• 終戦記念日

  八月ということで、戦争にまつわる映画をwowowや日本映画専用チャンネル、ヒストリーチャンネルなどで見た。★『日本のいちばん長い日』　1967　　原作　大宅壮一　　監督　岡本喜八★『連合艦隊』　1981　　監督　松林宗恵★『零戦燃ゆ』　1984　　監督　舛田利雄★『明治大正昭和三代六十年に亘る戦争　実写　日本五大戦争』★『在りし日の神風特別攻撃隊』　　1953　中野五郎監修　　日米の記録フイルムによるドキュメント映画★『夕凪の街　桜の国』　2007　　監督　佐々部清　　この映画は心を撃たれた。　　『黒い雨』より多くを語っていると思う。　　堺正章の演技は違和感を覚えたが、それは私の現代への　　違和感であるのかもしれない。　　広島と長崎へ行ってこなければならないと思った。　　アメリカをはじめ第二次世界大戦の戦勝国に、ぜひ　　見てもらいたいと願う映画だった。八月に戦争を振り返ることは、「日本」を再発見することでもある。何度も何度も再発見したいと思う。

  2008.08.15

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• 赤い鯨と白い蛇

  wowowで見た。○「赤い鯨と白い蛇」2006年せんぼんよしこ監督が、78歳で初めて映画を撮った。ずっと長く、テレビドラマの世界で活躍されていた方だと言う。昔、十代の頃見たテレビドラマを思い出した。死地に赴く特攻隊員が、使い様のない落下傘を恋人に手渡して、別れを告げる。戦後、結婚して母となった女性が、一年に一度桜の木の下で、まっ白いドレスを着て無言のまま、たたずむ。子供はその理由を父から聞く。彼女は遺品の落下傘で作ったウエディングドレスを、一年に一日だけ身にまとう。その日は彼女の心の中だけにある記憶と向かい合い、彼女だけの世界に篭もるのだ。家族の誰もが侵犯できない場所に。記憶は曖昧だが、このような内容のドラマだった。昭和30年代、戦争はこのようなドラマの形でも伝えられていた。この「赤い鯨と白い蛇」はその続編のようにも思えた。ここでは、海軍の七つボタンの胸元のボタンが、世代をこえて手渡されるのだ。人を思うこととは、こういうことなのだと、思わされる。自然に涙が溢れてくるのだった。香川京子、樹木希林、浅田美代子の演技に見とれる。宮地真緒、坂野真理を加えて五世代の女性達の生活する姿が、それぞれに映し出される。男性は登場せず、その存在だけが暗示される。登場しないことによってかえってその影響の強さを感じさせるという、手法のようだ。潜水艦を赤い鯨と嘘をつかねばならなかった時代、戦争があったために自分に正直に生きることができなかった時代。自分に正直に生きたために理不尽な血をも流さねばならなかった時代。白い蛇は家の守り神で、蛇と話した人は仕合せになれるという伝説は嘘でも、人に何かを気づかせて再生はつながっていく。古い民家も語っているようにカメラが写す、肌理細やかな映画であった。

  2008.07.28

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• こんなに近く、こんなに遠く

  ＢＳで久しぶりにイラン映画を見ることができた。●『こんなに近く、こんなに遠く』　　Sｏ　Close，Sｏ　Ｆar　　2004/イラン　制作・監督・脚本　レザ・ミル・キャミリ　音楽　モハマド・レザ・アリゴリ　撮影　ハミド・コズィ・アブヤネ　脚本　モハマド・レザ・ゴーハリたいへん精緻に作られていて、私にも映画の構成について理解できるような気がして、番組録画したＤＶＤを何度も観た。題名が表しているように、いろいろなことがらが細部にいたるまで、対比、対照、対称されてラストシーンへと、収束されていく。例えば、生と死、都市（人工）と砂漠、都市と村の暮らし、男と女、父と息子、墓穴堀りと井戸掘り、富者と貧者、トヨタとベンツのマーク、ネクタイとスカーフ、キリスト教とイスラム教、抽象と具象、etc..それらは、---こんなに近く、こんなに遠く---冒頭、ペルシャ文字（たぶん出演者の名前と役名）が映し出されているあいだに、大封筒を乗せて走るバイク便が挿入されるのだが、これは死への招待状を持つ死神なのだと、後でわかる。場面はガラリと変わって、著名な脳神経外科医アーラムのゲスト出演するテレビ番組の制作風景。ここで、主人公の紹介がなされて、これは映画ですよ、ということを観客に確認させる仕掛けのようだ。「神の御名の下に」隣のスタジオで磔のキリスト役者が携帯電話を受け取る様子、アーラムが両手の指を組み合わせているのを見て、悪運を呼ぶと注意する老人、診察室での停電の明滅、砂漠の地底のガソリンスタンドの不吉な数も、みな、ラストシーンへの暗示となっている。音楽も今まで見たイラン映画とは異なるもので、情感あるメロディーが美しく使われていた。突き放したようなそっけなさではない、映画だった。苛酷な砂漠の風景と共に、セリフもとても心に残るものだ。ハジ(経験者の意らしい)　▼この荒涼とした砂漠も本質は別にあるのさ　　　　物事は二面的だ　　目に映る姿と　心に映る姿がある　　よい面もみないと　▼砂の大地と満天の星　　天文学もまた独自の世界観を持つ　▼昔の天文学は人の運命を知るための手段だった　　空にある月と星の位置からね　　星たちは光るだけじゃなく　話しかけてくれる　　砂嵐で人やラクダが埋まってしまったとき　　彼は星の声を聞いて“そこだ”と指をさすのさ　▼狭苦しい墓では死者が気の毒だ　　死者は青年の背丈に戻る　▼死んだばかりの者と花嫁は似ているんだぞ　　どちらも運命の館へ向かうサーマーン(アーラムの息子、写真と手と声だけの出演)　▼星は星雲の中で産声をあげ　　星雲の中で死んでいくんだ　　　例外はなし　　今見ている星も　数百年前に死んでいて　　宇宙を旅した光だけが届いているのかも　　近くて遠いんです　　僕らの物差しで測れば遠い　　宇宙の物差しなら近いけれど　　気づく人は少ないので　▼NASAは2007年に太陽系外へ宇宙船を飛ばす　　これまでで一番遠い宇宙を目指すのさ　　無人の宇宙船だよ　　声のメッセージがその宇宙船に積み込まれる　　いろんな人のいろんな思いを　　はるかな未知の世界へ運ぶのさ虫食い花梨の小さな実の中にも宇宙が潜んでいるかしら?

  2007.11.03

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• HOUSE

  3/6の日記に書いたFOXTVの連続ドラマ、『HOUSE』第一シーズンが終了。とても面白くて、再放送も見てしまうので、週に3～4回も見ていた。火曜日から第二シーズンが始まる。これまた楽しみ。俳優さんの名前を覚えられないので、ここにメモしておくことにしよう。グレッグ・ハウス　　　　　　　　☆ヒュー・ローリーリサ・カディ　　　　　　　　　　☆リサ・エデルシュタインジェームス・ウイルソン　　　　　☆ロバート・ショーン・レナードエイラー・エリック・フォアマン　☆オマー・エピスアリソン・キャメロン　　　　　　☆ジェニファー・モリソンロバート・チェイス　　　　　　　☆ジェシー・スペンサーみんな医師の役だ。最後の２話にはハウスの元彼女が登場して、非常に見ごたえがあった。製作総指揮☆ポール・アタナシオ　☆ケイティ・ジャコブス　☆ディヴイッド・ショア☆ブライアン・シンガーそういえば昔々『べン・ケーシー』というお医者さんのドラマがあって、毎回見ていたな。昔から医療系のドラマは人気があったのだ。

  2007.06.24

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• バベル

  ぜひ見たかった『バベル』、行ってきました。見終わった後、しばらくは一言も映画についてしゃべることが出来ませんでした。アレハンドロ・ゴンザレス・イニャリトゥ監督BABELモロッコ・アメリカ・メキシコ・日本を一丁のライフルが結ぶ。何故？と問いかけたい場面はやはり日本編に多い。一々にその答えを知りたくなるが、その意味することへの想像力は、観客にとってのバベルの塔みたいなものかも知れない。極限状態から浮かび上がる家族の情愛。それを取り巻く群衆の瞳への怖れ、支配する白人社会と異なる文化の衝突、警察の力。日本の刑事は特別な描き方で意外性がある。チエコとのシーンは重く深い。東京は未来都市のようだ。チエコの苛立ちと孤独。崩壊した家族。むき出しのチエコに対する父の愛。ケイト・ブランシェットの放尿シーンはほっと心を打つ。苦痛のケイトに煙草を吸わせるモロッコの老女。ガイドのモロッコ男性は、ブラット・ピットから謝礼を受け取らない。メキシコの怒りと哀しみ。アメリアの叫び。アメリカ支配への痛烈な批判。本当の主役は「子供たち」だったかも知れないと、思う。この子たちが明日の世界を生きていくのだから。

  2007.04.28

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• ダウン・バイ・ロー

  wowowでジム・ジャームッシュの特集をやっていたので、『ダウン・バイ・ロー』1986/米・西独を久しぶりで見直した。冒頭のニューオーリンズ(!)の町並みが、トム・ウェイツの歌にのって移動カメラで映し出されるシーンがたまらなく好きで、何度見てもこのシーンだけで恍惚としてしまう。トム・ウェイツ、ジョン・ルーリー、ロベルト・ベニーニ、三人の個性も堪能させられる。ストーリイ+音楽+モノクロカメラの美しさ、コメディタッチな会話も味わい深い。最後の別れのシーンもこれ以上ないというCOOL!!!ご機嫌になって踊りだしたくなるような気分にさせてくれる映画なので、今夜はちょびっと晩酌などをたしなみ、窓の下に並んでいたノラとチロに向かって歌など聞かせてしまった。二匹は驚きの目をして聞いていたが、チロはスッといなくなってしまった。ノラはちゃんと最後まで聞いてくれた。なんといっても十余年の長きに亘るお付き合いだものね。

  2007.04.26

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• Ｌｉｔｔｌｅ　Ｂｉｒｄｓ

  米英軍のバグダッド空爆、イラク戦争が始まったのが2003年3月20日だった。奇しくも４年目の今日、『Ｌittle　Ｂird　リトルバーズ』--イラク　戦火の家族たち--綿井健陽　第一回監督作品　２００４年を観ることができた。“世界が、われわれが、作り出した戦場へ入った、個人映像作家の世界を掴もうとする眼差し　～イラク人の側に立ったものでしか撮れない映像　　佐藤忠男”(パンフレットより)悲しみと怒りと何も出来ないことへの苛立ちと言葉にならないものがあって、簡単には書くことができない。「お父さん泣かないで、私たちは天国で鳥になりました」空爆をうけて無惨に亡くなった子供達の墓の裏に書かれた言葉から、この映画のタイトルは取られたという。映画上映の後、アジアプレス--野中章弘さんの講演をも聞くことが出来た。われわれもまた、イラクを爆撃した一味なのだということ。イラクはますます無秩序に荒れていて、戦争は今も続いていること。マスメディアの報道を鵜呑みにしてはならないこと。アジアプレスのホームページ、綿井さんのブログもぜひご覧になってみて下さい。

  2007.03.20

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• 2月にテレビで観た映画

  ●『スライディング・ドア』1997/米・英　　ピーター・ハウィット監督　　グウィネス・バルトローが魅力的　　構成が面白く、結末もメビウスの輪のようだった。●『堕天使のパスポート』2002/英　　スティーブン・フリアーズ監督　　オドレイ・トトゥが最も持ち味を出している映画ではないだろうか。　　『イゴールの約束』も思い出した。　　水洗トイレに詰った「心臓」の謎。　　文明社会の嘘に安穏としていられなくなる。●『イノセント・ボイス--12歳の戦場--』　　2004/メキシコ・米・プエルトリコ　　ルイス・マンドーキ監督　　激しい内戦下にあった80年代エルサルバドルの実情。　　12歳で徴兵される少年達の苛酷な運命。　　どうしても、日本の子供達と比べてしまう。●『ランド・オブ・プレンティ』2004/米・独　　ヴィム・ヴェンダース監督●『アメリカ、家族のいる風景』2005/米・独　　ヴィム・ヴェンダース監督　　2作ともに、天使のように優しい少女が、鍵のように存在する。　　時間をゆるやかに流れることが、人の心に添った事のようでもある。　　この監督にとって「天使」とは、何なのだろう。●『9.11への道』2006/アメリカ　　デヴィッド・Ｌ・カンニガム監督　　9.11調査委員会の報告書に基づいて制作されたという　　ドキュメンタリードラマ。地球規模で世界的に、社会派といわれる映画に関心が深まっているようだ。今年のアカデミー賞も、ハリウッドだけのお祭りにしないよう企画されていたと思う。　

  2007.03.09

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• HOUSE

  最近、CATVのＦＯＸチャンネルで、『ＨＯＵＳＥ』を欠かさず観ている。『ツインピークス』や『Ｘ－ファイル』に続く楽しみな海外ドラマになった。調べたら2005年度エミー賞ドラマシリーズ部門脚本賞を第64回ゴールデングローブ賞主演男優賞を受賞している。ブラックジャックみたいな毒舌家医師ハウス役のヒュー・ローリーその理解ある親友の医師役、ロバート・ショーン・レナードこの二人を見ているだけで、鼻の下が長くなり、頬がゆるんでくる。毎回正体不明の難病を論理的に解明していくその模様が鮮やかで、人間の心理をも包み込んでいく。辛口ドラマだけれど、冷たくない。当分このお二人のファンと参ります。

  2007.03.06

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• テレビで見た日本映画

  １月にwowowなどで見た日本映画を、忘れないうちにメモしておかなければ。よかったと思う順に書きます。『カミユなんて知らない』　2006/柳町光男監督最近見た日本映画の中で、抜群だった。『メゾン・ド・ヒミコ』　2005/犬童一心監督田中民(←字が出ません)さんの存在感にびっくり。『同じ月を見ている』　2005/深作健太『ニワトリはハダシだ』2003/森崎東

  2007.02.24

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• 博士の愛した数式

  さっきムービープラスで『博士の愛した数式』を観たところです。記憶について最近考えることが多いので、非常に面白かった。明日、早速原作を買うつもり。出てきた数式についてグーグルで検索していたのですが、チンプンカンでした。やっぱり…簡単じゃない…です。まずは原作を読んでからだと、ドキドキしています。錆びついてた頭に、油をさしてくれるような期待感があります。

  2006.12.30

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• DVD・その他のことなど

  ○珍しくDVDを購入した。『エドワード・サイード　OUT OF PLACE』佐藤真監督実はこの映画を観にいくつもりでポレポレ東中野にアクセスして、そこから予告編を観るためにYOUTUBEに飛んで、FREELOTTOに引っかかってしまったのだった。それで気分がなえてしまって、結局DVD を購入することにしたのだった。明日、鑑賞の予定。○『SIGHT』VOL30　も大変面白く読んだ。特集が君は読んだか!　自民・憲法改正案の本音吉本隆明/藤原帰一/小熊英二/中村哲/小林節/伊藤真この執筆人、今読みたかった方々、私の気持ちにもとてもマッチする内容だった。編集・発行人は渋谷陽一氏である。初めて読んだのだが、読みやすくてお気に入りになってしまった。○藤原新也氏のサイトで、新風舎の問題が取り上げられており、自費出版の問題について考えさせられている。昔から、森林資源の無駄遣い、なんて揶揄されたこともある事柄だし、現在のように手軽に出版できる状況も、考え物かもしれない。新風舎の場合、賞に応募し選に漏れた人たちへの言葉巧みな出版の勧誘が、問題になっているようだ。いずれにしても、大金を使ってまでも本にしたいと願う人の気持ちを利用するだけでは、出版社や編集者のポリシーなんて、本をなんでもただ作るためだけの営業、ということになってしまう。私の場合は自ら依頼し納得した形で２冊の詩集を出したけれど、もともと採算は度外視した世界だったので、悔いはない。当時は私家版での本作り、なんてことすら知らなかったのだから、無知故の暴走だったかも知れない。詩集の出版というのは特異な世界だと、最近になってわかってきたのだから、お粗末クンであります。

  2006.12.21

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• 硫黄島からの手紙--2

  『硫黄島からの手紙』を観て感じたこと。1.予告編から受けるイメージと、本編は全く違うものであった。　５日で終わるとされた戦いを、３６日間戦い抜いた男たち。　世界中の誰よりも、強く、愛しく、誇らしく------　私たちはいま、彼らと出会う。予告編のこのキャッチフレーズの美しい幻想を、暴いているのが本編だと言えるほどだった。2.『父親たちの星条旗』でイギーへの日本兵の残虐行為を示唆したのにもかかわらず、『硫黄島からの手紙』では、バロン西が負傷したアメリカ兵を手当てし、英語で会話し心を通わせようとする。死亡したその少年兵が持っていた母親からの手紙を部下たちに翻訳して読み聞かせる。　“正義の為に戦い、必ず生きて帰ってきてね。”そしてその後、手負いの身体になった西は、「自分たちが信ずる正義のために戦ってくれ」と部下たちに言い残して自決する。このような描き方にしたのは、何故なのだろう。3. 軍人同士の確執を描いて、統率のとれた日本軍という概念を見事に覆していた。4. 上官の命令には絶対服従の、暴力と暗さの象徴であった従来の軍隊の描き方だけではなく、生きて帰ろうとするもの言う兵士の、透明感のある明るさを表現しているように思えた。『父親たちの星条旗』では見えなかった日本兵の顔が、それぞれの階層にしたがって個性を持った人間として描かれていた。5. 本国作戦本部と前線地との落差は、両国とも同じだった。6. 追いつめられた硫黄島の姿が、日本列島に重なって見えた。7. 両方の映画が、２００５年の「今」から始まっていて、現代と交錯しながら描かれたことに意義があると思う。

  2006.12.15

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• 硫黄島からの手紙

  『硫黄島からの手紙』観て来ました。やはり日本人である私には、複雑な思いが錯綜して、すぐには感想もまとめることが出来ません。映画の印象では、『父親たちの星条旗』よりヒューマンに作られていたと思います。観客も平日の午後にしては多かったようです。もう少し気持ちの整理がついてから、考えさせられたことなどを書きたいと思います。

  2006.12.12

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• クローズアップ現代

  クローズアップ現代に、クリント・イーストウッドが出演されていた。硫黄島2作の広報活動のため、来日していたらしい。おだやかで、静かで、思慮深い語り口。まなざしに力をこめて、光る、青い目。リラックスした自然な物腰。どうしたらあのような態度でインタビューを受けることができるのだろう。しびれます。(私はほめすぎだろうか?)二つの映画が作られる過程や内容について、結果的に強い反戦映画になったということなどを、話されていた。だが、アナウンサーがイーストウッドの76歳という年齢のことばかり話題にしていたのは、興ざめだった。日本の映画監督だって、死ぬまで撮り続ける人たちばかりだ。監督とはそういう頑強な意志の人たちなのだと思うのに、「引退を考えないのか?」なんて、なんてつまらない質問だろう。それにひきかえ、イーストウッドはどんな質問にも、レベルの勝る高い答えを返されていた。うっとりしました。(やっぱり私はほめすぎだろうか?)(笑)

  2006.11.16

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• 父親たちの星条旗

  FLAGS OF OUR FATHERS　父親たちの星条旗　クリント・イーストウッド(監督/製作/音楽)　スティーブン・スピルバーグ(製作)平日の午後の部で観たためか、10人くらいの観客数で年配の方が多かった。硫黄島を囲む無数の艦隊の映像が映し出された時は、その小さな島にいる日本兵のことを思って瞼の奥が熱くなり、胸が痛かった。映画の終了後、日本側から描いたもう一つの『硫黄島からの手紙』の予告編が上映された。観終わってステージが明るくなった後に、ため息のような重く悲しい苦しさが、館内を浸したように感じられた。『父親たちの星条旗』は太平洋戦争末期、日本軍の要塞であった硫黄島を占領するために繰り広げられた激戦を、実話に基づく原作をもとに作られた映画である。この映画を観ながら思い出していた映画、*『バンド・オブ・ブラザーズ』/スティーブン・スピルバーグ製作総指揮これは、1～10話におよぶスペクタルテレビ映画だったが、衛生兵の活躍が目立っていた。《戦いで血を流した者同士が兄弟の絆を感じる》(シェイクスピア;ヘンリー5世)という言葉が、プロローグに引用されている。*『ロング・エンゲージメント』/ジャン=ピエール・ジュネ監督第一次世界大戦の仏独国境の戦場が圧倒的な迫力で描かれていた。《昔々、五人のフランス兵がいて、戦場へとおもむいた。　それが世間の掟だったから》(セバスチャン・ジャブリソ;長い日曜日)*『アトミック・カフェ』/ラファティ兄弟、ジェーン・ローダー監督戦意高揚のプロパガンダ映像のコラージュ。アメリカのノリノリのお祭り騒ぎのような祝アトミックBOMB!の映像に、唖然としたものだった。*『拝啓天皇陛下様』/野村芳太郎監督被差別者と軍隊生活。*『ブラザー』/北野武監督大杉漣演じるやくざの割腹シーン、内臓を自分でつかみ出して死ぬのである。アメリカに渡ったやくざの抗争。つまりこれらの映画を観て感じたものと同じような主題が、この『父親たちの星条旗』にも読みとれたのだ。《戦いで血を流した者同士が兄弟の絆を感じる》だがこの映画では、仲間の深い絆を美化してはいない。戦場で流した血の中身を、問うていると思う。そのおびただしく流された血の意味について、問われていると思う。兵士は写真を撮らない、英雄なんていない、のだ。物語はフラッシュバックしながら、二つの星条旗の事実が明らかになっていく構成なのだが、その速度についていけない部分があった。ハンク・ハンセン(最初の星条旗を揚げた・写真には写っていないが写っているとされた)とハーロン・ブロック(二つ目の星条旗を掲げた・写真に写っているが名を出すことを拒んだ)両者の顔の区別がつかず、戦死の情況も見分けられなかった。そこが残念だったが、速さは距離を伴うかのような、余計な情念を削った演出は成功していると思う。いずれにせよ、日米双方からの視線による２作の硫黄島の映画が同時に作られたことに、最も深く感嘆するのだ。「戦争」への戦いも時を経て進化していることを教えられた、と思う。『硫黄島からの手紙』は１２月９日より公開される。この２作ともに、残された事実の原作が存在するということに、何か救いのようなものを感じるのだ。

  2006.11.13

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• 溝口健二作品

  NHK-BSで放送された溝口健二監督特集のうち「雨月物語」(昭和28年)「近松物語」(昭和29年)「山椒太夫」(昭和29年)「残菊物語」(昭和14年)を観た。『雨月物語』は、新藤兼人監督の『ある映画監督の生涯』と同時期に映画館で観ていたのだが、今回テレビで見直して、当時は全然わかっていなかったことを思い知らされた。幽玄ばかりが印象に残っていたが、戦乱の世に翻弄される男と女のそれぞれの激しい情念や欲が、生活そのものにからみ合っているから、モノクロの映像がより美しいのだと思う。『山椒太夫』も、観客である私は厳しい問いを突きつけられたようだった。単なる売られた親子の物語でなく、公家と武士の対立に政治の理想が組み込まれている。そして容赦のない拷問の場面。一人一人の人物像の造形。悪の心。こちらも戦後の時代背景が、はっきりと感じられた。確かめたくて森鴎外の原作も読み直してみた。新藤兼人著「ある映画監督--溝口健二と日本映画」岩波新書も読み直した。私は日本映画を全く観ていなかった、観ようとしていなかった、読めていなかったことに、今頃気がついたのだ。ショックだった。学生時代から、日本映画は暗くて泥臭いイメージを、意識的・無意識的に持っていて、ほとんど観なかった。外国への無批判な憧憬が強かったのだ。学生時代というのは、日本人である自分の醜さを、自虐的に意識し始めていた頃だった。これらの溝口作品は、そんな私に挑みかかってくるものがあった。すぐれた映画は監督だけのものではなく、数多の力が結集して作られるものだから、残された作品の持つ力は、その数多の力に還元されていくものでもあるだろう。そのような実りが、歳月を越えて映画を蘇らせる力となるのだろう。私のような晩生は珍しいと思うので恥ずかしいが、このような衝撃はよいものであるに違いなかった。

  2006.09.14

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• 「太陽」

  アレクサンドル・ソクーロフ監督『太陽　Ｔｈｅ　Ｓｕｎ』観てきました。１１日の金曜日に行ったのですが、混んでいました。年輩の方が多かったです。二つのホールで計７回上映されていましたが、私の見た3：30の回は満席でした。意外なことに、このロシアの監督の描いた天皇像は、戦後生まれの日本人の私が学校などで学習した天皇像と、それほど変わりませんでした。もっとも印象に残ったのは、御前会議のちぐはぐさと、侍従の滑稽さ。大いなるブラックユーモアのようにも、思えました。イッセー尾形さん桃井かおりさんのコンビは、一人芝居、二人芝居の舞台を何度か観ているファンなので、身内を心配するようにハラハラ・ドキドキしてしまい、映画を鑑賞する邪魔になりました。（笑）現人神から人間になった天皇ヒロヒトが見せる笑顔は、イッセーさんがお芝居の後の挨拶で見せる自然な地の感じで、これは効果的だったのではないだろうか。チョコレートの場面とか。マッカーサーとの会談も、子供のような天皇に驚き、個人的な会話を求めようとする過程が面白かった。しかし、このあたりの事実関係はそんなに単純なものではないだろうと思う。この監督による『モレク神』ヒトラー、『牡牛座』レーニン、も是非見てみたい。ソクーロフ作品をきちんと観たことがないため、これだけでは、不可思議な感じが謎のように残る。だが、天皇を擁護する人にも抵抗する人にも阿ることのない、人間ヒロヒトを描ききったことは、凄いことだと思う。映画に出演された方々の勇気も。パンフレットにはシナリオが採録されていて、聞き取りにくかったセリフを拾うことができた。また、田原総一朗・川口敦子・大場正明さんのインタビューや映画評は、とても近しく感じた。この日は『がばいばあちゃん』を見た後、食事してから『太陽』を観たため、疲れと満腹感に逆らえず途中でウトウトしてしまった。見逃した場面があるので、もう一度見に行くつもりです。私たちは私たち自身の頭で、天皇制について考えなければならない時に来ていると思う。それでまず、賛否両論の「新しい歴史教科書」市販本/扶桑社　を取り出してきて読んでいるところです。人物コラム　昭和天皇---国民とともに歩まれた生涯に、天皇について２ページの記載がありました。この映画と矛盾するところは、それほどないように思われました。

  2006.08.18

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• 「佐賀のがばいばあちゃん」

  １１日に銀座シネパトスで見て来ました。『佐賀のがばいばあちゃん』原作：島田洋七　監督：倉内均出演：吉行和子、浅田美代子、緒形拳、山本太郎、工藤夕貴、　明広役の三人の少年がとてもよかった＝鈴木祐真・池田晃信・池田壮磨くんたち昭和３２年の広島から佐賀へ。これは当時私も１０歳くらいの風景なので、涙が自然に出てきてしまいます。原爆症で父を亡くした明広少年が、佐賀で一人暮らしをするおばあちゃんに預けられる。８年間、二人で暮らすわけなのですが、このおばあちゃんが只者でない。早くにとうちゃんを亡くして、女手ひとつで７人の子供を育て上げたがばい（凄い）人物。「心配せんでもよか。自信をもちなさい。うちは先祖代々貧乏だから。」極めつけの貧乏な生活ですが、貧乏力満載の明るさです。あの白いごはんに紅い梅干と生姜がのっただけのお弁当が、なんとも美味しそうなのでありました。実際には、あの時代、子供はもっといやがらせの言葉で囃し立てたり、身体を張って喧嘩もしたし、遊びのなかにも陰険に傷つけあうこともしばしばありました。しかしこのばあちゃんの哲学は、生きていくに大切な基本を教えてくれているようです。原作のがばいばあちゃんシリーズには、そんな語録が一杯です。人に気づかれないのが優しさ、本当の親切二、三人に嫌われても、反対を向けば一億人いる生きていることが面白い、なりふりかまうより、工夫してみろなどなど、ともすれば忘れてしまいがちな大切なことを、思い出させてくれました。

  2006.08.16

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• 「いつか読書する日」

  ｗｏｗｏｗで観ました。『いつか読書する日』　2005/緒方明監督出演：田中裕子、岸部一徳、仁科亜希子、渡辺美佐子こういう映画を秀作というのだろう。細部についても語り始めたら、キリがないと思う。登場人物が、各世代に渡って、夫々にくっきりと描かれている。それが横軸になっているとすれば、山肌に沿って段上に建っている家々を結ぶ階段を真ん中に、川底から小高い山頂までが、縦軸をなしているようだ。そして各職層の人たちが、従来のムラ社会ではなく、個の共同体として暮らしているように感じられる。「男と女の関係がすべてなの」「自分を殺して生きている人は、周りの人も殺しているのよ」病者（仁科亜紀子）の官能性に、どきりとした。親の犠牲者としての子供たち。愛を奪った者の責任。したかったことを成す。文筆家の叔母（渡辺美佐子）の作中人物のような美奈子（田中裕子）との、対をなすような関係。走っている美奈子の姿。スーパーとの店長とのからみのシーンも、胸を突く。スーパーの休み時間に体操しているその、間と、距離の上手さ。槐多との少年と少女のような再会。別れ。部屋を埋めつくようにきちんと並んでいる、３０余年を共にした古ぼけた本。山頂に立って深く息を吐く美奈子の表情は、いつものように感情を見せない。「いつか読書する日」というタイトルは、人間の希望だろうか。

  2006.08.15

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• 「運命じゃない人」

  昨夜、ＷＯＷＯＷで観ました。『運命じゃない人』2005/ＰＦＦパートナーズ内田けんじ監督出演：中村靖日、霧島れいか、山下規介、板谷由夏、山中聡ボーッとしながら見はじめたのですが、面白かったです。映画の面白さ、楽しさっていうのはこれよ。というような映画でした。俳優さんたちもよかったな。山下規介も、上手い人なんだと感心しました。２００５年カンヌ国際映画祭批評家週間で4冠・国内の映画賞も受賞しているそうです。面白い映画は、心身を活性化する。人には娯楽が必要だと、しみじみ思うこのごろです。

  2006.07.28

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• ホテル・ルワンダ

  ●見逃していた映画『ホテル・ルワンダ』2004/南アフリカ・イギリス・イタリア/テリー・ジョージ監督/を観て来た。１９９４年４～７月にかけておこったルワンダ内乱。フツ族によるツチ族の大虐殺。ミル・コリン・ホテルに、１２６８人の難民を受け入れ守った支配人の実話に基づく物語。●夜、ＢＳで「ドレスデン大空襲---生存者が初めて語る真実」前後編を見た。１９４５年連合軍によるドイツの古都、ドレスデン大空襲。三度にわたる徹底した民間人への攻撃だった。●ジョン・ｗ・ダワー著「容赦なき戦争---太平洋戦争における人種差別」を取り出してきて、再読した。「人種」も「民族性」も「文化」も「文明」も「イデオロギー」も、われわれが残忍な行動をとる理由の説明にはならない。こうした概念は、単にそのような行動を助長するに過ぎない。と、平凡社ライブラリー版への序文（2001/10/20）で、ジョン・ダワー氏は書かれている。憎むべき態度や暴力行為は、恐ろしい連続体のほんの一片に過ぎないのだと。このような戦いを生き延びる勇気や知恵や力を、今の私たちは身に着けているだろうか。生き延びて手にした平和の力を、絶えず構築しなおさなければ、大きなうねりに飲み込まれてしまうだろう。危うい世界に生きている現実を、知らされるのだった。

  2006.07.23

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• 6月に観た映画

  映画館で観た映画●ナイロビの蜂　フェルナンド・メイレレス監督●はなよりもなほ　是枝裕和監督●ＢＲＯＫＥＮ　ＦＬＯＷＥＲＳ　ジム・ジャームッシュ監督３作ともによかったのだが、見終わった後、飲み込めないわだかまりのようなかすかな澱が残った。映画が観客の現実生活にリンクするように作られていて、映画に酔えない造りになっているように思えたからだ。その時の私がそういう風にしか、映画を観れなかったということかも知れないが。●アンリ・カルティエ＝ブレッソン瞬間の記憶　ハインツ・バトラー監督これは、数年前教育テレビで観ていたものだった。映画収録後、ブレッソンの不意打ちの行動が撮影されていたテレビ放映のほうが、その分得したようでよかったかな。映画が上映されたライズＸという映画館は、小さくて面白い雰囲気を持っているのだが、トイレがスクリーン下のカーテンの向こう側にあるので、なんだか恥ずかしかしくてガマンしてしまった。（笑）テレビで観た映画●楢山節考　今村昌平監督名作だと思う。●サイダー・ハウス・ルール（1999/アメリカ）　ラッセ・ハルストレム監督この監督作品で「マイライフ・アズ・ア・ドッグ」、「やかまし村」シリーズ、に続いて好きな映画になった。●スカイキャプテンワールド・オブ・トゥモロー（2004/米・英）　ケリー・コンラン監督デジタル画像に感嘆。●マーシャル・ロー（1998/米）　エドワード・ズィック監督2001.9.11以前に撮られた映画であることに、映画の先見性を感じる。●姑獲鳥の夏　実相寺昭雄監督遅ればせながら、京極ワールド発見！

  2006.06.30

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• セプテンバー11（2）

  『11’09’’01/セプテンバー11』この映画の企画プロデューサーはアラン・ブリガンという方で、９月１１日とその前後について11分９秒1フレームの映画を作る、世界１１カ国、１１人の監督による11の作品からなるもの。であります。●サミラ・マフマルバフ監督（イラン）　イランに棲むアフガニスタン難民の学校で、事件を教える若い女の先生とそれを聞く子供たち。日干し煉瓦を作る塔から、もくもくとわく煙。子供たちの質問と先生のやりとり。●クロード・ルルーシュ監督（フランス）　フランスから来た聾唖の女性カメラマンと、ツアーガイドとの恋。音のないテレビ画面に映し出される、黒煙をあげるセンタービル。すれちがう恋人が、事件に巻き込まれ粉塵にまみれて帰ってくる。●ユーセフ・シャヒーン監督（エジプト）　映画監督の前に、アメリカの若い兵士の幻が現れる。なんの為に命を落としたのか。●ダニス・タノヴィッチ監督（ボスニア＝ヘルツェゴビナ）　9.11事件を知っても変わらない、デモを続ける女たち。（布に書いてある言葉がわからなかったので、検索して調べたい。）●イドリッサ・ウェドラオゴ監督（ブルキナファソ）　アフリカ、病気の母の薬代のために、ビン・ラディンを捕まえようと画策する黒人少年達。髭の男の乗った飛行機に向かって、ビン・ラディン帰ってきてーーと呼ぶ。笑ってしまうが、アフリカの現実はしっかりと描かれていた。●ケン・ローチ監督（イギリス）　１９７３年９．１１、アメリカの関与したチリ虐殺の犠牲者の遺族から、２００１年９．１１ニューヨークの遺族に向けて出される手紙。●アレハンドロ・ゴンザレス監督（メキシコ）　闇から音と声だけのメッセージ。１１分のほとんどが闇の中わずかに、突入するジェット機とビルから投身する人の映像などがフラッシュする。意表をつく演出であった。●アモス・ギタイ監督（イスラエル）　騒がしい女性ジャーナリストがしゃべり続ける。他にもあった９．１１について。●ミラ・ナイール監督（インド）　事件後、息子に犯人の容疑をかけられたニューヨーク在住のイスラム女性の苦悶。だが、救助ボランティアに駆けつけて命を落としたことがわかって、一転ヒーローに。アメリカ国旗に包まれた息子の棺の前で、宗教の差異についてスピーチする。●ショーン・ペン監督（アメリカ）　これは名作だと思う。陽の射さない薄くらい部屋で、亡き妻と一人暮らす孤独な老人の日々が細やかに描かれる。水道の蛇口から尾を引いておちるしずく。窓辺に置かれているのは、枯れてしまった妻の植木鉢。目覚まし時計も壊れてしまったある日、窓から射す光が徐々に部屋を明るくして行く。枯れた植木鉢が色鮮やかに花開く。老人に喜びと、失った妻への悲しみが交差する。窓の横の壁には、崩れ行くビルの影が・・・●今村昌平監督（日本）アラン・ブリガン氏はこの１１人の著名な監督に、自分の文化や自分の記憶、自分の物語、自分の言語を見つめることを提案した、とあります。これらの作品は、時を経てますます重要なものになっていると思います。

  2006.06.11

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• セプテンバー11

  今村昌平監督が亡くなられて、『セプテンバー11』が遺作であったことを哲0701さんのブログで知った。セプテンバー11はその企画といい内容といい、素晴らしい映画であったと思う。その中にあって、日本の今村さんの作品は失敗作であるという批評を、いくつか目にしていた。私自身もこの「１１分９秒1」に非常に違和感を覚えるとともに、その不可解なグロテスクさが何を意味しているのかわからず、わだかまりがずっと残っていた。それで、筑紫哲也さんの司会でテレビ放送されたときの録画ビデオを探して、昨夜もう一度見なおしてみた。いくつか発見があった。まず、●真珠湾攻撃と特攻隊と原爆がかぶせられていること。●仏教圏からの発信としては、仏像となまくら坊主が描かれていること。そして戦争から蛇になって帰ってきた勇吉の蛇は、性と再生を意味するのではないか。●勇吉の戦場での回想シーンで、妻の名を呼びつつ震えている彼を、上官兵士が蹴飛ばすのだが、その上官は昭和天皇の姿かたちを髣髴させるものであること。●最後の“聖戦ナンテアリハシナイ”という文字は、アラーの名のもと自爆したテロリストへのメッセージであると共に、当時9.11を真珠湾攻撃と喧伝したアメリカへのメッセージでもあると、思われた。●この今村作品は、無謀にも世界を相手に戦争して完膚なきまでに敗北した日本という位置からの、グロテスクでしたたかなメッセージだったと思われます。私は実は鼠が苦手でその尻尾が特に恐いのです。この作品中、蛇と化した勇吉が鼠を呑むシーンがあり、口から鼠の尻尾をちらつかせたまま這いずるのを生視できずに、一時的に心神喪失状態（笑）になったためか、記憶もずいぶん錯乱してしまっていたようです。「勇吉」の字もこれでよかったのかな？「雄吉」だったかもしれない…だんだん怪しくなって来ました。（笑）『セプテンバー11』はとても大切な映画なので、他の作品については次回にまとめてみたいと思います。

  2006.06.11

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• テレビで見た日本映画

  最近一ヶ月くらいの間にテレビで見た日本映画。（メモ）●『パッチギ！』2005/井筒和幸監督　この監督の名は、１０年以上前になるが偶然映画館で、『さすらいのトラブルバスター』を見て覚えた。●『隣人１３号』2005/井上靖雄監督　途中から見て引きずり込まれた映画なので、再放映のときに最初から見直すこと。井上三太と言う人の漫画の実写版ということらしい。強烈なインパクト。●『真夜中の野次さん喜多さん』2005/宮藤官九郎監督　驚き桃の木山椒の木。●『亡国のイージス』2005/阪本順治監督　この監督は『顔』がよかったので、覚えた。●『阿修羅城の瞳』2005/滝田洋二郎監督　途中から見たので、もう一度見直したいがあまり気が進まない。●『海猫umineko』2004/森田芳光監督　こういう映画は苦手。●『ＳＦサムライ・フィクション』1998/中野裕之監督　１０年近く前にテレビで見て、おやっ！と身を乗り出した。私が日本映画に新しさを見つけた、最初の映画だったので、忘れないようにメモ。

  2006.06.05

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• シティ・オブ・ゴッドとレイクサイドマーダーケース

  ●たまたまムービープラスを観ていて、冒頭のシーンから心臓をぐいぐいつかまれて、食事の支度も後回し、最後までみてしまった。『シティ・オブ・ゴッド』2002/ブラジルの映画というだけで詳細がわからなかったので、検索してみたら、監督はフェルナンド・メイレレス。今公開中の『ナイロビの蜂』の監督でもあったのだ。シティ・オブ・ゴッド、神の街と呼ばれるスラム街に生きる少年達。拳銃強盗・ヤク・レイプ・殺人・復讐、チンピラやギャングの抗争に警察官のワイロ。事実に基づく原作の映画化だという。主人公は拳銃でなくカメラを持つことで、成長する。ブラジルのリズムと饒舌な語りがかぶさり、子供たちの暴力が疾走する。悲惨で残酷なのに、重く暗く描いていない力技。素晴らしい映画だった。世界中に衝撃を与えた、評価の高い映画だということも肯ける。私の中では、「ウエストサイド物語」や「バトルロワイヤル」が完全に後退してしまった。ブラジルは、サッカーだけでなく映画も凄かったのだ。●もうひとつ、たまたまテレビでみて心臓をゆさぶられた映画。『レイクサイドマダーケース』（2004/フジテレビ）青山真治監督同じく子供を主題にした映画だが、こちらは日本の現実を見せつけて、恐くて痛い映画だった。秀作だと思ったが、子供たちの姿の描き方に物足りなさが残った。普通のテレビ局での放送だったため、カットされていた部分があるかもしれないので、一概にはいえないのだけれど。

  2006.06.04

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• ダ・ヴィンチ・コード

  昨日、『ダ・ヴィンチ・コード』観てきました。原作のほうがやはり、よかったです。しかし、ヨーロッパに行ったことのない私には、ルーヴル美術館はじめシャトー・ヴィレット、サン・シュルビス教会、ホテル・リッツ・パリ、テンプル教会、ロスリン礼拝堂などをあわただしく駆け巡り、そのおとろしい(おそろしいの方言です)感じが面白かった。本だけでは想像が難しかったものに、クリプテックスとかシオン修道会の紋章のついた鍵とかもあったが、それらの小道具を映像で目にすることができたのもよかった。映画公開時週末全世界合算の売り上げが、約224ミリオン(266億円)だそうで、どこまで跳ね上がることだろう。なぜトム・ハンクスなのかずっと疑問だったが、このスタッフで予想通りの映画だったように思う。オドレイ・トトゥは終始地味で、その不思議な強さ暗さがこの役柄に適していたと思う。やっぱり私的にはトム・ハンクスだけがイカン、とどうしても思ってしまう。トム・ハンクスが嫌いなのではなくて、良い人的イメージが固定している大物の役者さんをなぜあえて世界的なベストセラーの主役にせねばならなかったのか、遺憾な気持ちがぬぐえなかった。前もって教会の反発を見越して作られた映画だった、とも言えるのかな。原作の「ダ・ヴィンチ・コード」関連本や特集番組の一環にこの映画もあるという、そんな感じかな。

  2006.05.28

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• ハナのアフガンノート

  『ハナのアフガンノート』Joy of Madnessこれは、映画『午後の五時』のメイキングドキュメンタリーフィルム。撮影したのは、サミラの妹で(モフセン監督の次女)、なんと当時13歳のハナ・マフマルバフ。この映画を見たら、実は『午後の五時』の印象がすっかり薄れてしまっていたのだった。英語のタイトルそのままに、サミラをはじめスタッフたちの映画の狂気の喜び(=熱情?)を知らされつつ、アフガニスタンの人と社会の現実が浮かび上がる、そしていつのまにか虚実がない交ぜになってくるのだった。映画に出演してくれる人たちを求めて熱弁をふるう、サミラの姿---その彫りの深い顔立ちにくっきりお化粧をほどこした---を半ば呆然と眺め入ったのだ。それはまるでブルカで覆われたアフガン女性に対峙する、印のようでもあった。その押しの強さや理論で、困難を極める映画作りに立ち向かう迫力に頭が下がりました。このドキュメントを見て、マフマルバフ一家の労働と仕事と活動の一端がやっと理解できたように思った。これらの映画の手法は、観る者と現実の世界をゆさぶって止まないだろう。

  2006.05.24

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• 午後の五時

  『午後の五時』At Five in the Afternoon2003/イラン・フランスサミラ・マフマルバフ監督ムービープラスで観ました。アメリカの空爆後・タリバン政権崩壊後のアフガニスタンに生きる女性を主人公にした映画。アフガニスタンの女性大統領になろうと、考える女学生。スペインの詩人、ロルカの詩の一節と共に映画は始まる。　ああ　あの恐ろしい　　午後の五時　すべての時計が　午後五時を指していた　夕暮れの薄暗い影さす　午後の五時アフガン社会の根強く古い因習、荒廃した建物、砂漠、パキスタンからの帰還民、人々の自負と誇りと絶望と希望。すぐそこにある死。空を飛ぶ軍用機。フランス兵との英語での会話。　それは午後の五時だった　きっかりと午後の五時だった　あとはすべて死だけ　死だけが残っていた詩人との出会いと別れ。兄の死。赤ん坊の死。白いハイヒールと黒い靴。ブルカと日傘。写真を過ぎて、天秤棒に水桶を両肩に荷って、砂漠へと。　川のように涙を流したい　やさしい霧と　岸辺に深く抱かれた川　それは雄牛の死骸を　流し去ってくれるだろう　雄牛はお前を知らない　イチジクの木も馬も　家を這い回るアリも　お前が永遠に死んでしまったからだ張り裂けそうな苦しい胸のうちをあかせるのは、ロバだけという年老いた父。神の死を語る老人。棲家を出て、馬車も燃やしてなにもかも失って、砂漠を歩く。冒頭の一節が繰り返されて、映画が終わる。　それは午後五時だった　死だけが残った　ああ　あの恐ろしい　午後の五時　すべての時計が　午後の五時を指していた　夕暮れの薄暗い影さす　午後の五時監督は22歳。モフセン・マフマルバフ監督の長女。マフマルバフ・ファミリーは、夫妻一男二女すべて映画監督。これは私の貧弱な頭では想像できない、事柄だった。そして貧弱な頭そのままに、この映画についてうまく語る言葉が出てこなかった。ネットで検索して多くのレビューを拝見していたら、もう私の書ける言葉がなくなってしまった。見すぎてしまった。(笑)映画の中で朗読されていた詩を、字幕から拾って書き写してみた。ここで引用されている詩は、フェデリコ・ガルシア・ロルカの「イグナシオ・サンチェス・メヒアースへの追悼歌」の一部で、闘牛士を悼んで発表されたものだそうだ。映画で描かれていたアフガンの女性たちは、皆、とても強かった。私たちの想像を拒むように、はるかにはるかに強かった。　　

  2006.05.24

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• 大統領の理髪師

  イム・チャンサン監督『大統領の理髪師』2004/韓国をWOWOWで観た。私が今まで見た韓国映画の中でいちばんよかったと思う。(韓国ドラマや映画を数本、観ているだけなのだが)監督は１９６９年生まれというから、まだ３０代。韓国の現代史をコミカルに風刺し、韓国と日本人の関係を根源的に捉えていることもうかがわせる。「龍の呪いが蛇になってその子の足に取り付いている。龍が葬られるとき、菊の御輿にのせられる。その目を削りその菊の花と混ぜて煎じて飲ませば、子の足は治るであろう。」(セリフはこの通りではない。こんな内容だった。)と、拷問で歩けなくなった子を診て、医師が告げるのだ。龍顔というのは大統領の顔のこと。間違っているかもしれないが、私は龍の目と菊に寓意を感じた。恐怖政治、南北問題、革命、ベトナム出兵などが、市井に住む普通の人の生活の身体感覚でユーモアを交えて描かれていることに、私はシーンとなってしまったのだ。それはこの映画への敬意の心だった。

  2006.05.12

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• かもめ食堂

  荻上直子監督・脚本(原作:群ようこ)『かもめ食堂』を、観てきました。小林聡美・片桐はいり・もたいまさこの大好きな三人娘!が出ていたこと、フィンランドで「食堂」という設定が不思議で、観たいと思っていました。好評のロングランが続いているようです。ゴールデンウィークに観るに楽しい映画だった。なにしろ個性派の３人が、それぞれの存在感を発揮しているのだから、それだけで十分満たされた心持になる上に、アキ・カウリスマキ監督映画常連の俳優さんも出演していて、その作品つながりも連想させてくれて、今まで映画を観てきてよかったなと、素直に思ったことだった。作品はファンタジーっぽい一面もある、気の効いたセリフもある、べたつかない、気持ちのよいものだった。サチエ(小林聡美)さんが、プールで泳ぐシーンが何度かあり、それは好きなシーンなのだが、最後に一人で泳いでいたサチエさんが、「かもめ食堂がついに満席になりました」とフィンランド語でつぶやくと、カメラがパンして、プールにうまく配置されたフィンランドの女性たちがいっせいに拍手するシーンがある。このシーン、私なら入れないだろうと、思う。可笑しかったのは、呪いのわら人形のお話。山葵のように効いていたと思う。人を呪うときの日本の魔術を教えてといわれて、出てくる。近くの席で若い男性が、大声で笑っていたが、さては何か身に覚えがあったのかしら。好きな女優さんが、よい仕事をされていて、嬉しくなった。この監督の『バーバー吉野』は見逃しているのだが、『恋は五・七・五!』はｗｏｗｏｗで観た。バーバー吉野は、ぜひ見てみたい。******写真は新宿の黄昏時。カメラはキャプリオＧＸ８です。

  2006.05.04

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• BROKEBACK MOUNTAIN

  『ブロークバック・マウンテン』観て来ました。『ドニー・ダーゴ』をWOWOWで見て以来、ジェイク・ギレンホールは気になる俳優さんでした。それで一度映画館でお目にかかりたいと思っていたのです。ヒース・レジャーが(も)よかったです。緻密に計算された映画だと思いました。アカデミー賞授賞式はテレビでちらりと見ていたのですが、映画を見た後ではアン・リー監督は少ししゃべりすぎのように思います。それほど映画の登場人物は言葉以外での表現が、出来上がっていたと感じるのです。でもジェイク・ギレンホールのもみあげと口ひげには、イヤンと思いました。それから彼とは誕生日が同じなことを発見。そして息子より若いことも発見。おお、時は過ぎ行く…過ぎ行くままに～ *****←phot album に「春の花」と「新百合ヶ丘駅前」を公開しています。他のフォトも見るをクリックして、スライドショーでご覧下さい。今までより大きな画像で見ることができるようになりました。楽天さんありがとう。 

  2006.04.14

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• こわれゆく女

  見逃していた映画『こわれゆく女』1975/米　ジョン・カサベテス監督をBSで見ました。その後、WOWOWで『LAST SHOW--ラストショー--』2005/パルコ劇場長塚圭史作・演出を見ました。こわれゆく女は、冒頭シーンのジーナ・ローランズが片方のサンダルを踏み外して、けんけんする姿の怪しさ(と言っていいのかどうか)にマイってしまい、ぐいぐい引きずり込まれました。これは恐い映画でした。夫のピーター・フォークもこわれてゆく男でした。ラストショーはもっとこわれた男たちと息子のからむ物語で、カニバリズムまで突き進みます。二つの作品とも、家族関係の深淵を突き詰めれば闇ということを、思い出させます。しばらく心身を揺さぶられて、霍乱してしまいました。*****写真は一輪草。日が当たると花が開きます。日陰ではこのように閉じています。lomo-fisheye ネオパン400

  2006.04.12

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• THE有頂天ホテル

  事務方の仕事が八割がたかたずいたので、気晴らしに映画を見に行った。三谷幸喜監督「THE有頂天ホテル」三谷さんはWOWOWで「１２人の優しい日本人」を途中からみて引き込まれてから、気になる人になっていた。「彦馬がゆく」「竜馬の妻とその夫と愛人」を同じくWOWOWでみて更に何なんだろうこの人?　一筋縄ではいかないなあ、という感じ。だが、身構えていたにもかかわらず、「有頂天ホテル」は面白くて楽しくて笑えた。小物のこまわしが効いていた。とり皿と間違えられた灰皿とか、携帯のストラップとか、ギターとかバンダナとかマスコット人形とか鹿の被り物とか、アヒルとか、その他。一瞬のシーンだったのだが、羽ばたきしたアヒルの翼の小さかったことが何故か瞼に焼き付いた。あれは、CG処理されていたのだろうか。キャストがまたすごい。役所広司・松たか子・佐藤浩市・香取慎吾・篠原涼子・戸田恵子・YOU・オダギリジョーなど豪華。松たか子と佐藤浩市のコンビの描き方と、筆耕係りのオダギリジョーが特に可笑しかった。へそ曲がりな観客をも笑わせる映画であった。

  2006.02.27

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• ｏｒｚ

  ＰＥＮＴＡＸ　Ｏｐｔｉｏ５５０の修理費が２５０００円かかるという連絡があって、ひょえ～となってしまった。新しく出ているカメラのカタログなどを調べて、買い替えを検討してみようかとも思う。でも愛着もあり、やはり修理もしておきたいしな～六本木ヒルズに同行した友人は、「私の毒気にあたってカメラが壊れたんやナ。」と嬉しそうにのたまっているが、貫禄十分のおばさんの、可愛いすぎな写真が３枚助かってますぜ！苦難の確定申告が終わったら、カメラを物色しにヨドバシカメラへ出かけよう。今夜は『海を飛ぶ夢』をムービープラスで見ていて、遅くなってしまった。尊厳死…この主人公の家族が、なんともよかった。適材適所に味のある人物像が配されていた。いつのまにか、主人公の思いはどのような人にも隠れている思いであることが知れるのだった。

  2006.02.14

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• 父と息子の映画

  最近、ＷＯＷＯＷで観た父と息子の映画です。『父、帰る』ＶＯＺＶＲＡＳＨＣＨＥＮＩＹＥ（ＴＨＥ　ＲＥＴＵＲＮ）　２００３/ロシア監督：アンドレイ・ズビャギンツェフ出演：イワン・ドブロヌラヴォフ、ウラジミール・ガーリン、コンスタンチン・ラヴロネンコ、ナタリヤ・ヴドヴイナ、ガリーナ・ポポーワ番組案内●１２年間も不在だった父が突然帰宅。戸惑う幼い兄弟を小旅行に連れ出す…。父と子供たちの緊張感を静かに紡ぎ、ヴェネチア国際映画祭で金獅子賞などを受賞した人間ドラマ。何故？の答えもすべてそぎ落とした世界。海・島・塔など、神話を感じさせる。キリスト教（聖書）が背景にあるようだ。移動は車・舟・足。母から父へと託された父と息子の関係は、命がけの様相を帯びてくる。アウトサイダーと思われる父の、次男の反抗による、不慮の死。『春夏秋冬そして春』ＳＰＲＩＮＧ，ＳＵＭＭＥＲ，ＦＡＬＬ，ＷＩＮＴＥＲＷＹ---ＡＮＤ　ＳＰＲＩＮＧ　２００３／韓国監督：キム・ギドク出演：オ・ヨンス、キム・ジョンホ、ソ・ジェギョン、番組案内●「悪い男」などで知られる韓国の鬼才、キム・ギドクが放つ秀作ドラマ。湖上に浮かぶ寺を舞台に、深い業を抱える男の人生を四季の変化になぞらえて描き出す。［Ｒ-１５指定］外界から隔絶された山奥の湖に浮かぶ寺に住む、僧侶と弟子。移動は舟と足。仏教的な輪廻転生、生命・愛欲の循環。母の子捨て。老師（父）の炎上、自死。『イブラヒムおじさんとコーランの花たち』ＭＯＮＳＩＥＵＲ　ＩＢＲＡＨＩＭ　ＥＴ　ＬＥＳ　ＦＬＥＵＲＵＳ　ＤＵ　ＣＯＲＡＮ　２００３／フランス監督：フランソワ・デュペイロン出演：オマー・シャリフ、ピエール・ブーランジェ番組案内●「アラビアのロレンス」のＯ・シャリフが一介の老人に扮した感動作。６０年代のパリ、ユダヤ少年モモはトルコ移民の老人イブラヒムを慕い、彼と帰郷の旅に出発する。パリの裏町。移民たちの多く住む町らしい。母の子捨て。父の自殺。少年と人種を超えた娼婦たちとの交流。移動は車。キリスト教～イスラム教（コーラン）宗教を横断。老人（代理父）の事故死。いずれも、母親との分離が背景にあり、男の子の成長を父と循環するように描かれていたと思う。冷たく透徹した父子関係、慈愛、血縁を越えた父子関係、をそれぞれの映画に感じた。家族関係の崩壊とその個の再生は、様々な舞台装置が可能なのだとも思った。

  2005.12.09

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• TAKESHIS'

  北野武監督「ＴＡＫＥＳＨＩＳ’」を観てきました。最終日の２５日金曜日午後の部でしたが、観客は１２名ほど。イツモのように空き空きでした。あまりお客さんの入りが悪いと、次回作が撮れないのではないかしらなどと、余計でお馬鹿な心配をしてしまった私である。ベネチア映画祭のサプライズ上映での評判では、わけわからん映画という印象を受けていましたが、観てみるとそれほどではなく、北野武の頭の中を割ってみせたような映画だと思われました。この映画のタイトルは最初「フラクタル」だったそうで、私的にフラクタルに遊んだような感じでしょうか。ビートたけし＆北野武の時間は、私たちの共有していた時間でもある。場面の一つ一つに記憶が呼び戻されるような感慨や、思考を刺激される楽しさがあります。湿っぽくなく乾きすぎてもいない笑いや、主義や思想を大上段に振り構えずそれらを笑いに変える姿勢も好きだ。私はフライデー事件からの武ファンなのだが、あのときのネエチャンらしき少女が良い場面に現れて泣かせました。今までの北野作品の集大成ということだが、それも納得できた。音楽も映像の色彩も効果的でありました。自分の感性にあう好きな映画を見た後は、次々また映画を見たくなるものだが、この映画はそのような映画だった。ウン、おもしろい時間をもらいましたです。

  2005.11.28

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• 映画日本国憲法

  「映画日本国憲法」　/2005ジャン・ユンカーマン監督の［ＤＶＤ］が届いて、三度ほど観た。世界からの視点が、インタビューを中心に編まれている。出演者はジョン・ダワー／Ｃ・ダグラス・スミス／日高六郎／ベアテ・シロタ・ゴートン／チャルマーズ・ジョンソン／ミシェール・キーロ／ジョゼーフ・サマーハ／斑忠義（バン・チュンイ）／申（草かんむりに恵の字→）恵秀（シン・ヘス）／韓洪九（ハン・ホング）／姜萬吉（カン・マンキル）／ノーム・チョムスキー憲法制定の経緯、日米同盟と憲法、アジアにおける日本国憲法、の三点を軸にして構成されている。印象に残った言葉をメモしておきたいと思う。*日本が普通の国になろうとするなら、アメリカを普通の国だと思うのは危険である。*第９条はマッカーサーの発案だが、日本に対する世界の不信感特にアジアの民衆への誓い・謝罪であった。*９条が現実的でないというが、本当に現実的ということは２０世紀の戦争の現実を見据えることである。*「アメリカ帝国の悲劇」：世界１３２カ国に７２５以上の軍事基地を持つ（そのうちの３８が沖縄にある）、基地ネットワークが米国帝国主義である。軍事力で外交する軍事基地帝国。*なぜ東アジアは自らの力だけで、平和を保持できないのか。*米国の権力の網目に囚われていて、平和憲法をかたく守りつつアメリカに従属したことが日本の間違い。主権の意味を見失った。*どうせ日本は軍事大国にはなれないのだ。再軍備に必要な労働力がないのだから。*アメリカの誇大妄想につきあう日本の法制度は形式だけになっている。*日本は世界で一番戦争に苦しんだ国。原爆を二つも落とされたのですから。*まちがっていたのはあの時代、あの世の中、だから私たちは発言する。*都合の悪い過去をかたくなに隠蔽する→中国の反日感情*政府の主導する膨張した民族主義にひっぱられることなく、韓国と日本の若い世代が、平和的な感受性を一緒に育てていくことが大事だと思う。*こんど戦争が起これば誰も勝つことはないだろう。いずれも、日本と日本国憲法に深くかかわった方たち、紛争のさなかにいる民衆や戦争被害者の方たちの発言であった。日本国憲法を語るもうひとつの視線を、受け止めなければならないと思う。　

  2005.10.01

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• 引き続き、成瀬巳喜男監督作品をテレビで観た。

  *「晩菊」　1954/東宝原作：林芙美子/脚本：田中澄江・井出俊郎出演：杉村春子、細川ちか子、沢村貞子、望月優子、上原謙、小泉博、坪内美詠子、有馬稲子、加藤大介*「山の音」　1954/東宝原作：川端康成/脚本：水木洋子出演：山村聰、原節子、上原謙、丹阿弥谷津子、杉葉子、木暮美千代、成瀬監督は「女性映画の監督」と呼ばれるらしいが、確かに男性より女性のほうが生き生きと描かれていると思う。それぞれ原作の味が感じられる、映画作品だったとも思う。それにしてもこの出演陣、なんとも懐かしい。私は当時はまだ７歳くらいだったはずなのに、皆、顔と名前が一致して知っているのだから文字通りスターの時代だったのだろう。そして山村聰さんは、十代の頃の私の、あこがれの人でありました。映画の内容云々よりも、私にとっては映画そのものが懐かしい時空間を形成していて、虚構の世界が今も息づいているように思われたのです。

  2005.09.09

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• テレビで観た映画

  台風１４号、勢力も被害も大きそうです。九州・四国の皆様お見舞い申します。こちらも雨脚が強くなったり弱くなったり、その合い間にコオロギが鳴いたり、軍用機の爆音がとどろいたりの深夜です。風はありません。　　　　　　　*****昨夜と今夜、ＢＳ-2で成瀬巳喜男監督の映画を観ました。成瀬巳喜男生誕100年だそうです。「めし」は1951年/原作・林芙美子/脚本・田中澄江、井出俊郎/主演・原節子、上原謙、島崎雪子、浦辺粂子、二本柳寛「妻」は1953年/原作・林芙美子/脚本・井出俊郎/主演・上原謙、高峰三枝子、丹阿弥谷津子、三国連太郎懐かしい俳優さんがそのほかにも沢山出演している。東京の民家や路地の風景。都会の生活に、田舎育ちの私は違いも感じて興味深かった。両方とも夫婦のすれ違いを描いていて、一昔前の夫婦像が現在に変化していく過程を忍ばせていると思う。小津安二郎の作品より、思いを口にするセリフや喜怒哀楽の表情が強いようだ。お金をめぐる衝突や苦労も多いのだが、端正さが保たれていて、リアリティがある。人との係わり合いも甘くなくて、人情の機微がある。原節子と高峰三枝子が美しかった。昔の女優さんのほうが演技がずっと巧いと思う。独特の香気があるのだ。上原謙もハンサムでした。三国連太郎は存在感あって、昔から個性派だったのだ。

  2005.09.06

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• テレビで見た映画

  *「スパニッシュ・アパートメント」　2002/フランス・スペイン　Ｌ’ＡＵＢＥＲＧＥ　ＥＳＰＡＧＮＯＬＥ　監督：セドリック・クラビッシュ出演：ロマン・デュリス、オドレイ・トトゥ番組案内●バルセロナのアパートに住むフランス人留学生が、さまざまな国の若者との共同生活を通して成長していく青春ドラマ。フランス、ドイツ、スペイン、イタリア、イギリス、などからやってきて、経費をきりつめるために共同生活する留学生たちの、すったもんだ。夫々のお国柄や国民性を出していて、また留学生の生活ぶりが興味深く面白かった。しかし映画自体の印象は今ひとつ、弱かった。*「珈琲時光」　2004/日本監督：ホウ・シャオシェン出演：一青窈、浅野忠信、荻原聖人、余貴美子、小林稔侍番組案内●都会の片隅で生きるフリーライターと古書店主の穏やかな交流を淡々と描く。台湾の巨匠ホウ・シャオシェンが敬愛する小津安二郎監督にオマージュを捧げたドラマ。まず、先日観た原徹郎さんの「東京---物語のそとで」にカメラの位置や音の取り込み方、陰影などが似ていることに、びっくり。さすがは両者ともに小津安二郎を意識した作品である。こちらもストーリーが無いようで有って、しかもなかなかに恐いイメージも孕んでいると思う。電車の撮り方、氷の赤ん坊の童話、集音をソフト化したパソコンの画像、珈琲喫茶店、江文也の音楽、肉じゃが、などが心に残る。家族像の崩壊も、エンドクレジットに流れる一青窈のきれいな歌声とともに、再生の予感を残して流れ去っていくようだった。*「真珠の耳飾りの少女」　2003/イギリス・ルクセンブルク　ＧＩＲＬ　ＷＩＴＨ　Ａ　ＰＥＡＲＬ　ＥＡＲＲＩＮＧ監督：ピーター・ウェーバー出演：スカーレット・ヨハンソン、コリン・ファース番組案内●１７世紀オランダの画家フェルメールの代表作「青いターバーンの少女」と呼ばれる絵画にまつわる物語。妻子ある画家と使用人兼モデルの少女がたどる許されざる愛を描き出す。どこまで史実に基づいた物語なのかわからないのだが、少女役のスカーレット・ヨハンソンが魅力的だった。フェルメールのファンなら、自分だけのイメージを大切にしたくて拒否反応があるかも知れない。

  2005.09.05

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• ホラー映画

  夏です！ホラーです！というわけでもないのですが、遅くまでぐうたらしていて、何日か続けてテレビで怖い映画を見てしまいました。*「１３日の金曜日」Ｆｒｉｄａｙ　ｔｈｅ　13ｔｈ　1980/アメリカ　監督：ショーン・Ｓ・カニンガム　出演：エイドリアン・キング、ベッツィー・パーマー*「スクリーム」Ｓｃｒｅａｍ　1996/アメリカ　監督：ウェス・クレーブン　出演：ネーブ・キャンベル、デビッドアークエット*「テキサス・チェーンソー」ＴＨＥ　ＴＥＸＡＳ　ＣＨＡＮＳＡＷ　ＭＡＳＳＡＣＲＥ　2003/アメリカ　監督：マーカス・ニスペル　出演：ジェシカ・ビール、ジョナサン・タッカー*「エクソシスト」Ｔｈｅ　Ｅｘｏｒｃｉｓｔ　1973/アメリカ　監督：ウィリアム・フリードキン　出演：リンダ・ブレア、マックス・フォン・シドーエクソシストとスクリームは大ヒット作で、続編も出ていますが、初回作はやはり一番怖いです。テキサス・チェーンソーは「悪魔のいけにえ」を２９年ぶりに現代的にリメイクしたものらしいです。殺人鬼にも増してその周りの家族が怖かったです。見始めると画面から目がはなせなくなるので（時々目を覆うくせに）、時間を一気に潰しているような、快感があるのかも知れません。ダラダラ、うじうじ、するよりはよいかな？（疑問符つき・笑）

  2005.08.14

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• 拝啓天皇陛下様

  8/1のＢＳ-2でやっていたのを観た。*「拝啓天皇陛下様」1963/松竹監督：野村芳太郎出演：渥美清、長門裕之、藤山寛美・左幸子・他番組案内●幼い頃から親戚の家をたらい回しにされた男性。彼にとって食事や教育を与えてもらえる軍隊は天国のようだった。戦争が終わると聞いた彼は、軍隊にいさせてほしいと天皇陛下に手紙で訴えようとする。戦闘シーンもほとんど無く、従来の暗く重苦しい軍隊ではない喜劇仕立てだったが、余白にあるものが見終わった後、じわじわと効いてくる。一番印象に残ったのは、戦闘地で死亡した兵士の腕を焼き芋のように、焚き火の中で焼いているシーンだった。当たり前のごとく、さらっと過ぎたのだが、何を暗示しているか、強烈だ。昭和３８年、戦後１８年にこのような映画が撮られていたのだと、感慨があった。私たちは忘れるのがはや過ぎるのでは、なかろうか。

  2005.08.03

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• 映画好きさんへの質問

  カインさん作成、シネマバージョンです。1.　最後に観た映画2.　最後に買ったDVD、叉はビデオ、LD。3.　最後に映画館で観た映画4.　好きな監督ベスト35.　あなたの映画ベスト10 (もう10にしちゃいます。どーしても10コは出てきちゃうので。)6.　ワースト映画ベスト3１，３は、７／２１の日記「映画バトン」で書いたので省略します。２，は０です。４，好きな監督ベストスリー　　　　■ルイス・ブニュエル■北野武■アッバス・キアロスタミ５，あなたの映画ベスト10 (もう10にしちゃいます。どーしても10コは出てきちゃうので。)　　■衣笠貞之助「十字路」■島耕二「風の又三郎」　　■河瀬直美「萌の朱雀」■大友克洋「アキラ」　　■是枝裕和「誰も知らない」　　■イエジー・カワレロウィッチ「夜行列車」　　■アンジェイ・ムンク「パサジェルカ」　　■セルゲイ・Ｍ・エイゼンシュテイン「イワン雷帝」　　■アンドレイ・タルコフスキー「鏡」　　■イングマール・ベルイマン「第七の封印」　７／２１の映画バトンとは違って、「十字路」以外は全部映画館で観たものを選んでみました。「風の又三郎」は小学生（たぶん）の頃に観て、ど・ど・ど・どどーと吹く風のざわめきが今でも記憶に残ってるので。外国のものは「鏡」以外はＡＴＧで観たものです。好きな監督のものは、あえて除きました。６，ワースト映画ベスト３　■「レナードの朝」■「セブン・イヤーズ・イン・チベット」■「インタビュー・ウィズ・バンパイア」■「タイタニック」は以前に書いたことがあるので残念ながら略します・笑。ワーストというより、嫌い・好きになれない・駄作じゃん！と思われた映画です。まだいっぱい出てきそうな気配も……さて皆さんはいかがでしょうか？ＴＢもよろしく！

  2005.07.24

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