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今日の1枚･･･The Clarke Duke Project

■The Clarke Duke Project/ Stanley Clarke & George Duke (1981)こんヴぁんわ。アバター詐欺師ピケです。(お気に入りの挨拶)参議院文教科学委員会参考人陳述(実況が立ち上がります) エイベックス依田や松下出身で自らを"ナショナリスト"なんて言ったりする(親父ギャグ)似非文化人弘兼たちが言い分を述べている。弘兼さん、あなたは自分の漫画の発刊ペースしか考えてないのですね（笑）この法案がプライムタイムのニュースで語られているのをみたことがないのだが、どこかでやっているのだろうか。権力の庇護の下にいるマスコミなんて何のあてにもならないということか。確かに日本は世界一平和で、生活は安定したものに見えるかもしれない。だが、その"見せ掛けの豊かさ”の下にある精神面での豊かさはどうだろうか。不正は社会の必要悪であると認め、明確な不利益が自らにかからないうちは無関心を装う。序列化された社会が価値基準であるとして、"平等な競争"のもとに築かれた階級の社会を意識せずに受け入れているのではないだろうか。"平等な競争"なんていうものは元からないのに。古いビデオを整理していたら、懐かしいものがいろいろと。ヘンリ･トイボネンの駆るランチア･デルタS4、無冠の帝王マルク･アレン等のグループB時代のラリー、悪ガキリック･ジョンソン、気まぐれカルキビスト等のSX･･･レースのビデオって結構持っていたんだな。音楽のビデオばかりだと思っていたが。テープがこれ以上劣化する前にDVDに落とさないといけないとは思うんだが、PCの横にあるビデオデッキが壊れているのでそのまんま。他の部屋からデッキを持ってくればいいだけなんだが、面倒だし。さて、今日のアルバム。なんだかフュージョン系がこの間から多いが、夏はまだまだ（笑）ベーシスト、スタンリー・クラークとマルチ・キーボード奏者ジョージ・デューク。７０年代以降のジャズ・フュージョン・シーンを代表する2人のユニットだ。スタンリー･クラークがリターン・トゥ・フォーエバー出身だとかいうことはネットで調べればわかることなので省略。ジョージ作のラブバラード『SWEET BABY』が売れたなあ。この二人のユニットは"3"まで出たっけ･･･おっさんくさいジョージの外見からは想像できないような綺麗なヴォーカルがいい。お笑い芸人みたいな顔をした、スタンリーのチョッパーも。このアルバムが出た81年は、エレクトリックマイルスに始まるフュージョン時代からさらにライトなAORへの移行期に会ったのではないだろうか。まあ、AORとは音楽のジャンルではなく、ただのテイストのことだが。そんな中でこの心地いいヴォーカルの『SWEET BABY』がFMでもよくかかっていた。この2人のことをよく知らなかった当時は、もっとビジュアル的にシュッとした人が歌っていると思っていたのだが（笑）当時このファルセットにやられてしまった。何回も繰り返し繰り返し･･･最初からビルボードのレギュラーチャートを狙っていたんだろうけど、ばっちりHITした。中のクレジット、スタンリーのところにギター、シタール、チェロ等々･･･この人もマルチな人だ。プロデューサーとしても一流のジョージのすばらしい楽曲の展開。こののちジョージはレニー・ホワイトと組んだりなんかもしていた。レイチェルZやリッチー・コッツェンといったゲストとアルバムを作っていたはず。カレン・ブリッグスもいたっけ。やはりお勧めは3曲目『SWEET BABY』もろフュージョンって感じの1,2曲目を経てこの曲が心地いい。よくディスコでかかっていた『I JUST WANT TO LOVE YOU』もいいな。メロウ(死語)でアダルトなナンバー。このユニットはヴォーカルモノを中心に聴くのがいいと思う。アップテンポでスタンリーが変なベースを聞かせる『WINNERS』もキャッチーなメロディでドライブにはもってこい。『TOUCH AND GO』『FINDING MY WAY』と聴くと、やっぱ夏の音楽だなと。1. WILD DOG 2. LOUIE LOUIE 3. SWEET BABY 4. I JUST WANT TO LOVE YOU5. NEVER JUDGE A COVER BY ITS BOOK6. LET'S GET STARTED7. WINNERS8. TOUCH AND GO9. FINDING MY WAYって、まだ梅雨もこれからあるんだよな･･･さて、明日もだらだらと行くか･･･

2004/05/18

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今日の1枚･･･RIT

■RIT/ Lee Ritenour (1981)こんヴぁんわ。著作権法改定による輸入CD規制に断固反対のピケです。私のアバターがうそだと言われる方もおられますが気にしない～♪で、業務連絡ユキ、まちょこもアバター作りなさいやはり大手メディアは音事協に加入している子会社を持っているからか、会見はニュースには取り上げられなかったようで。文化庁の担当者のコメント還流CDの防止を著作権法で対処しようとするなら、再販制度は廃止するべき。今は制限を設けても、それがはずされないと言う保障は何もない。さて、これはリトナーがデビッド･フォスターと組んでチャートを狙った作品。当時のAORムーブメントをばりばり意識している。参加アーティストを挙げていくとHarvey Mason(dr)David Foster(key)Don Grusin(key)Abraham Laboriel(b)Jeff Porcaro(dr)Alex Acuna(dr)Steve Forman(per)Michael Boddicker(syn)Paulinho Da Costa(per)Louis Johnson(b)Johny Mandel(string)Greg Phillinganes(key)Richard Tee(key)Greg Mathieson(key)Bill Champlin(vo)Eric Tagg(vo)･･･以下省略(面倒になった）と、名のあるアーティストが勢ぞろい。休日の午後に聴きたくなるようなアルバム･･･ってか、今は明日も仕事の金曜の夜だし(号泣)まあ、全編エリック･タッグのヴォーカルで売り出しても良かったかなと思えるアルバム。この頃はこんな路線が流行ってたな。シングルヒット曲『Mr.Briefcase』から。タッグのヴォーカルがいい。”歌心のあるフュージョン”というAORの黄金率に則って作られた作品だ。4曲目の『Is It You?』まではヴォーカルをフューチャーした曲が続く。この曲もシングルカットされラジオでもよく流れてたな。5曲目『Dreamwalk』からはギターが中心。ミドルフロー中心のけだるいグルーブもいいが、ここからのギターもいい。『On The Slow Glide』とか、いまだにふとした時に、TVで耳にする。軽く聴くにはいいアルバムだ。1.Mr.Briefcase2.(Just)Tell Me Pretty Lies3.No Sympathy4.Is It You?5.Dreamwalk6.Countdown(Captain Fingers)7.Good Question8.(You Caught Me) Smilin'9.On The Slow Glide10.No Sympathy(reprise)さて、明日も会議なので、今日はこれくらいに

2004/05/14

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今日の1枚・・・Vocal Album

■The Vocal Album / The Crusaders11月ももう終わり、少しは人を許すことを覚えないといけないなあと反省しているピケです。こんヴぁんわ。（挨拶）今日は久しぶりにヤフオクを見ていたら、エヴァンスのLPとか貴重な音源が出品されていた。とりあえず、全部競り落とすつもり。5万円ほど準備しておいたらいいかな。NBA開幕、にわかレイカーズファンが増えてるようで、街中で黄色いウェアを着ている人を時々見かける。ショウタイムと呼ばれた輝かしい宴の後の雌伏の時代を経て、再びレイカーズの時代がやってきた。ジャバー、マジック、クープ、ウォージー、Ｂのいたあの黄金期から、スリート、ピーラー、キャンベル、ディバッツの時代を超えてずーっとレイカーズファンだ。昨年はカンファレンスファイナルで敗れて残念な結果に終わったが、今年はまた勝ってくれるだろう。87-88シーズンのチームこそが最強だと思っていたが、今年のチームはそれの上を行くか･･･音楽カテのチャットでやたら論争したがる方がおられる。論争のない部屋を『仲良しクラブ的』と捉えておられるようだが、それは表面だけでしかものを見てないからではないだろうか。”ものを考える立場の人”が繰り広げる、牧歌的な論争などはもはや成り立たないのではないだろうか。新たな現実を織り上げるための論争などというものは其処からは生まれないだろう。それをわかった上でなら、私の知らないところでどうぞ勝手にやってほしい。このアルバムはクルセイダーズのアルバムに登場した数々のヴォーカル・ナンバーだけを集めたオムニバスだ。クルセイダーズ･･･その昔はジャズクルセイダーズを名乗っていたこのバンド、いろいろな名プレイヤーを輩出した。ウェイン･ヘンダーソン、ラリー･カールトン、ウィルトン･フェルダー、ジョー･サンプル･･･その起源は1950年のモダンジャズセクステットにさかのぼるが、61年にジャズクルセイダーズとしてレコードデビュー。その後、ジャズが取れて、クルセイダーズとなる。95年にはジャズクルセイダーズとして再びヘンダーソンが参加し、2002年にはまたクルセイダーズの名前になった。十字軍の聖戦はまだ続いている。その彼らの作品の中でもヴォーカル物は洗練されたＡＯＲのような趣のあるものになっている。そもそもＡＯＲとはジャンルではなく音楽のフレイバーであり、歌の個性と同じレベルでのバックの演奏の力がもとめられるものだ。その構築美の結果としての音楽がＡＯＲであるといえるだろう。クルセのヴォーカルものというとやはり大ヒットした、映画シャーキーズマシンのテーマ『Street Life』だろう。ヘンダーソンが脱退しスリリングな2管編成からソフィスティケイトされた音楽に変わってきた頃のものだ。ランディ･クロフォードの情熱的な歌、ジョー･サンプルの繊細な音、ウィントン･フェルダーの抒情性豊かなサックス、スティックス･フーパーの軽快なドラミングすべてがうまくかみ合わされてこの大ヒットが生まれた。『This Old World’s Too Funky For Me』で泥臭くシャウトするのは孤高のロッカー、ジョー･コッカー。『Better Not Look Down』は当初はＢＢ･キングのアルバムに納められていたもの。ここでは82年のライブアルバムのもの。このアルバムではロイヤルオーケストラとジョイントしている。『Inherit The Wind』はウィルトン･フェルダーのソロアルバムから。”ラスト･ソウル･マン”ボビー･ウーマックがいい。『Hold On』は再びＢＢ･キングとの作品。ビートルズナンバー『Help』を歌うはティナ･ターナー。この曲が収録されている、ティナのアルバムをクルセでプロデュースしていた。『Soul Shadows』はビル･ウィザース。ビルはこの後、グローヴァー･ワシントンJrと共演して『Just The Two Of Us』という大ヒットを生み出した。『The Way It Goes』はナンシー･ウィルソンと。本格的なジャズシンガーがこのナンシーだけというのも興味深い。ナンシーの泣きのヴォーカルがいい。この頃彼らは来日コンサートを行い、その京都公演を私も見に行った。ウィルトンとマルケスの2管構成でヴォーカルはなかったが。『I’m So Glad I’m Standig Here Today』元はオークリッチボーイズの歌だったと思う。ここでのソウルフルなヴォーカルはいわずと知れた、ジョー･コッカー。その泥臭いシャウトとクルセの音のバランスがいい。コッカー節の炸裂だ。再び”ソウルマン”ウーマックの登場『I’ll Still Be Lookin’ Up To You』。ウィルトンのソロアルバムから。テナーで高らかに歌い上げるウィルトンとウーマックの熱いセッションだ。そこに絡むグレイソンのシャウトもいい。『Burnin’ Up The Carnival』はいろんなヴォーカリストとの演奏を残してるが、(以前エルヴィン･ジョーンズがドラムを叩いているものも聴いた)ここではジョシー･ジェイムスと元リターン･トゥ･フォーエバーのフローラ･プリム。1.Street Life2.This Old World’s Too Funky For Me3.Better Not Look Down4.Inherit The Wind5.Hold On6.Help7.Soul Shadows8.The Way It Goes9.I’m So Glad I’m Standig Here Today10.I’ll Still Be Lookin’ Up To You11.Burnin’ Up The Carnivalずいぶんと息の長いバンドだな。十字軍の遠征はまだまだ続く･･･さて、来週もぼちぼち頑張るか･･･

2003/11/30

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今日の1枚・・・Weekend In L.A.

■Weekend in L.A./George Benson冷蔵庫の牛乳の賞味期限が12月1日になっているのを見て、「ああ、今年ももうすぐ終わりか」と実感しているピケです。こんヴぁんわ。そろそろ仕事も年末気合モードに突入してきたな･･･“メロウなロスの週末”なんて邦題が付いて売っていたこのアルバム、ソフト・アンド・メロウなんて言葉が”イカシてた”頃もあったなと。（笑）今ではメロウなんて言葉はほめ言葉として使われることもないが、このアルバムの評価に影響を与えるものではない。76年、グラミー賞レコードオブザイヤーを受賞した名作「Breezin」の後を受けた作品だ。JAZZの王道を歩いていたCTIレーベル時代からヴォーカリストとしての息吹を感じさせた「Breezin」を経て更に80年代のヴォーカリストとして花開く前夜のベンソンだ。ギターに合わせたユニゾンスキャット、R&BとJAZZの間を振り子のようにゆれる姿、この後のPOPS界へのビッグジャンプへの助走だろうか。同世代のイノベイター達が70年代以降さまざまな姿に発展して行ったが、ベンソンはその中でも一番大きくステップアップしたのではないだろうか。”軌道修正”と悪く見られがちなこの転進も、彼に関しては、新しいスタイルの開花と好意的に受け入れられる。トミー・リピューマ、プロデュースの3作品を経て80年、クインシー･ジョーンズのプロデュースで「Give Me The Nigth」で見事にブレイクした。パイオニアのCMで飛び跳ねながら「Turn Your Love Around」を歌っている姿が印象的だったな。さてこのアルバム、バックを固めるメンバーも豪華だ。ハービー・メイソン、ラルフ･マクドナルドやフィル・アップチャーチなどが参加している。ベンソンはそのテクニシャンたちを従え、すばらしいステージを繰り広げる。ズンズンとウーファーに響くメイソンのドラムに乗る『Weekend in L.A.』の軽快なギター。ソロも冴え渡る。『On Broadway』でのスキャットもいい。懐の深さを見せる『Down Here on the Ground』でのR&Bに振ったヴォーカル。『California P.M.』のギターソロもすばらしい。アドリブの冴え、やはり彼のホームグラウンドはJAZZであり、ウエス･モンゴメリー2世と呼ばれた頃もあったということを思い出す。ジョージ･ダルトのメロディアスなピアノが印象的な『Greatest Love of All』ホイットニー･ヒューストンのものが有名だが、ベンソンが歌い上げるこの曲もいい。いや、こっちのほうがいい。（笑）『Windsong』のメロディックで親しみやすく、かつソフィスティケイトされた高度なプレイ♪～最後はしっとりしたナンバー『We as Love』で。1.Weekend in L.A.2.On Broadway3.Down Here on the Ground4.California P.M.5.Greatest Love of All6.It’s All in the Game7.Windsong8.Ode to Kudu9.Lady Blue10.We All Remember Wes11.We as Love－Greatest Love Of All－I Believe That Children Are Our Future子供たちは　私たちの未来Teach Them Well And Let Them Lead The Way彼らに正しいことを教え　導いてもらおうShow Them All The Beauty They Possess Inside内に秘めた美しさすべてを引き出してGive Them A Sence Of Pride， To Make It Easier自尊心を授け　よりよい人生を送らせようLet The Children’s Laughter， Remind Us How We Used To Be子供たちの笑い声に自分たちの幼き頃を思い出そうEveryBody’s Searching For A Hero誰もがヒーローを求めているPeople Need Anyone To Look Up To尊敬する人を必要としているI Never Found Anyone Who Fulfilled My Needけれどその想いを満たす人には出会えなかったA Lonely Place To Beさびしい事だがAnd So I’ve Learned To Depend On Me自分しか頼るものはいないと悟ったI Decided Iong Ago誰の力も借りず生きてゆこうと　Never To Walk In Anyone’s Shadowずいぶん前から決めていたIf I Fall，If I Succeedたとえ失敗しようと　成功しようとAt Least I Will Live As I Believe自分の信じるままに行きたいNo Matter What They Take From Meたとえ私から何を奪おうとThey Can’t Take Away My Dignity尊厳だけは奪うことはできないBecause The Greatest Love Of All Is Happening To Meなぜなら最高の愛に私は出会ったのだからI Found The Greatest Love Of All Inside Of Me自分の心の中でそれを見つけたんだThe Greatest Love Of All Is Easy To Achieve最高の愛を手に入れるのはたやすいことLearning To Love Yourself Is The Greatest Love Of All自分自身を愛することこそが　最高の愛なのだからAnd If By Chance That Special Placeたとえ夢見ていたことがThat You’ve Been Dreaming Of報われないことがあってもLeads You To A Lonely PlaceFind Your Strength In Love自分の愛の力を信じてゆこう新譜、「Irreplaceable」も買おうかな♪

2003/11/26

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今日の1枚・・・LocalHero

■LocalHero / Mark Knopfler (1983)スピーカーケーブルをモンスターケーブル社製のものに変えて、ちょとゴキゲンな一日です。定番モデルのXPよりワンランク上のにしたのはよかったが、おかげでターミナルにはまりにくくって･･･元から使ってたXPはPCアンプの方に回してみたら、やはりノーマルとはよくなった気がする。ONKYOのソフトCARRY ON MUSICの音質の良さも気に入ってる。これまで使っていた、MUSIC MATCHよりも音質はいい。Fraunhofer2のなせるワザか。MEDIA PLAYERなんかと比べると･･･聴く気にならない。高音域が綺麗に出る。アルトの音なんか心地いい。あとはウーファーをつなげればベースも綺麗に出てくれるだろう。ただ、使い勝手が悪いのと、重い、バグがあるのが玉に傷。この点は改善してもらいたい。特にサントラで同じ曲名のものが入っていると、リッピングの際に上書きしちゃうところなんか泣けてくる。トラックナンバーまで入れる設定にしないといけないのは、ちょっと一般的じゃない。次はSACD用にユニバーサルプレイヤーが欲しいなあ。ユニバーサルとなると、AVアンプも入れなくてはいけない。まあ、ぼちぼちと･･･さて、このローカルヒーロー、日本ではあんまり話題になってなかった映画だが、私はかなりの部類でいい映画だと思う。アメリカ映画に毒されている人には決してオススメしないが。至福のひと時に浸れるいい映画だと思う。その映画にノップラーのこの音楽は大きく寄与している。これぞサウンドトラックの真髄、とは言いすぎか。映画のあたたかさに彼の温度がぴったりと合っているというか、決して出すぎもせず、ちょうどいい感じだ。ギタリストとしてのマーク･ノップラーを知らないようでは、ロックギターを語るべからず。マーク・ノップラー率いるダイアー・ストレイツ。ダイアーストレイツとは意訳すると｢後がない｣となるかな。20代後半でのデビュー、実際あとがなかったところから、このグループ名にしたなんて話も伝わっていたが、実際はどうであったのだろう。『Sultans　Of　Swing』のほのぼのとしたメロディ、ギターの音（レイド？）。彼のサウンドは色々な方面からも評価され、数多くのセッションに参加している。ナベサダさんのアルバム｢ランデブー｣にも参加してたっけ。一音一音丁寧にピッキングする、シャープで繊細な音作りがいい。『Wild Theme』での独特なストラトの音、まさにワンアンドオンリーといったところだ。『Going Home(Theme Of The Local Hero)』でのマイク･ブレッカーのサックスも心地いい。ブレッカーブラザーズとは関係ない人なのかな。暖かい音楽、心地良すぎてウトウトしてしまいそうだ。それぞれの音楽が流れていた映像のシーンを思い出す。この作品を発表した83年にはダイアーストレイツの活動も評価を得て、そこからノップラー個人への客演の依頼がいろいろと入りだした年だ。ディランから請われてプロデューサーとして参加したり、ブライアン･フェリーの最高傑作『ボーイズ＆ガールズ』にも参加したりと、どんどん忙しくなりそれが原因で90年代前半には実質的なバンドとしての活動を停止することになる。バンドとしての活動は事実上終焉を迎えたが、彼ら個々の活動はずっと続いている。またいつの日か、ともにやる日が来るのではないだろうか･･･ミュージシャンとしてのデビューをキワキワのところで現実化した彼ら、この映画のタイトル『ローカル・ヒーロー　夢を生きた男たち』とは彼らにぴったりの言葉だと思う。1.The Rocks And The Water2.Wild Theme3.Freeway Flyer4.Boomtown5.The Way It Always Starts6.The Rocks And The Thunder7.The Ceilidh And The Northen Ligth8.The Mist Covered Mountains9.The Ceilidh louis’ Favourite Billy’s Tune10.Whistle Theme11.Smooching12.Stargazer13.The Rocks And The Thunder14.Going Home(Theme Of The Local Hero)

2003/08/13

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今日の1枚・・・First Circle

■First Circle /Pat Metheny(1984)休みにあわせて、PCの整理をやりだしたけど、終りが全然見えない･･･DVDの整理で初日は挫折、そのまま『Round Midnight』やエヴァンスの映像を見てしまった♪今日はA4ノートのスクラッチと行こう。元がPen３450、HDD6.4GBのをPEN３650、30GBに載せ代えて使っている。この前ディスプレイの障害で無償修理に出した。そのとき、載せ代えたのを忘れたままメーカーに出してしまったのだが、ちゃんと対応してくれた♪おまけにBIOSも新しいものが当たっていた。まあ、ユーザーとしてはうれしい、いいかげんさだ。メセニーはどうも食わず嫌いだったところがある。久しぶりにこの曲を聞いてそれが少し変わったかな。まあ、いいじゃないかと。『メセニーいいよ』っていう人の声にも『わかっとるわい！』と返していたが、あまりちゃんと聞いてはいなかったな。1曲目、『Forward March』。ちょっとフリージャズに近いようなアンバランスさを感じる。”史上最大のヤマ師”オーネットの影響かな。メロディーをつむぐ感覚がオーネットに近い。この感覚が、メセニーと同ジャンルのミュージシャンとの一番大きな違いか。ここらへんの音はフリーゼルにはない。逆にフリーゼルにしかないものもあるが。メセニーは短3度、長3度にしがみつくのではなく、ポジションにこだわらない。音に対する洞察力のすばらしさから来るものか。ダイナミクスからの開放を試みるメセニー、84年の彼はそこまで到達してない。ようやく光明が見えるのは、86年の『Song X』あたりからかな。夏のジャズフェスで、ビールをかーっとあけながら聞きたくなるような『Yolanda，You Learn』（笑）アップテンポに乗る軽快な音がいい。『The First Circle』の透明感ある広がり･･･95年の東京ライブのものの方が好きだが、ここでの演奏もいい。ライル･メイズのピアノがびみょ～によく響く。この曲でのボイスの使い方が好きだ。ペドロ･アズナーのこの声はヴォーカルというにはちょっとためらいがあるので、ボイスとしておこう。メロディアスなバラード、『If I Could』アコースティックギターの響きが凄く綺麗だ。定番、ギターシンセをメインにした『End Of The Game』”いかにも”というような音だ。最後は『Praise』、彼らの賛美を歌い上げる。聴く者を孤高の音世界へと引きずり込む。このアルバムをＥＣＭレーベルへの最後の置き土産として、ゲフィンに移籍し更に完成された音世界を繰り広げてゆく。でも、95年の『We Live Here』の疾走感もいいんだが、どうも自分にとってはこのアルバムを越える期待感がないように思う。まあ、その感想はまた変るかも知れないが、今はこの作品が彼の最高傑作だと思う。1.Forward March2.Yolanda，You Learn3.The First Circle4.If I Could5.Tell It All6.End Of The Game7.Mas Alla8.Praise明日こそは早起きして古本市に行こう♪掘り出し物のLPあるかな･･･

2003/08/11

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今日の1枚…Sincerely Yours

■天西 Blues Line / Sincerely Yours明日からまた出張で、いろいろと準備してます。PCもA4とB5とどちらを持とうかと迷ったけど、やっぱ音楽聴けるようにA4にした…荷物になるのに(汗)なんだかんだで忙しくしてる間に７月が過ぎるのは毎年のことだ…昨日、河原町をふらふらしてた時に、西やんを見かけた気がする。ミュージシャンとしての顔の他に空手師範としての顔も持つ西野さん、かっこいいなあ。ROCK魂、神戸の天野SHOとBLUES魂、京都の西野やすしが出会い、”一生継続、解散ナシ”という二人の男の約束の元に作ったユニットだ。その時々でサポートするメンバーは変わる。このアルバムは天西としては２枚目、京都のライブハウス『RAG』のレーベルから出たものだ。゛Blueが集まってBluesが生まれる"これが天西の信条だ。そこにアリヨ（有吉須美人）のピアノや長部のキーボード、ボビー原のオルガンがからむ。カバーも新たに自分達の解釈で天西のブルースになる。天西の魂(ソウル)をオリジナルへと昇華させる。あつ～いカンサイの男たちだ。1.I’m Tore Down2.Gee Baby3.Because4.心まで5.Funk The TEN-SEI6.Walking The Dog7.With A Little 8.SINCERELY YOURS ～pickonに捧ぐ～最後は亡き父にささげられた曲、西やんの父親が闘病生活を送っている折にその病室の傍で作られた曲だ。淡々とした進行の中にSHOの声が重く響く…天西がつなげてゆくLine…また、ライブで聴きたいなあ…

2003/07/27

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■今日の1枚…Twins 1&2

■Twins 1&2/Jaco Pastorius Big Band(1982)エレベの魔術師、ジャコ･パストリアス…今も信奉する人は多い。その存在は、伝説になる暇がないように思う。その生の終わりと頂点で見せた音楽のギャップがなんともいえず悲しい。最晩年の彼にまつわるエピソードは『ジャコはもうだめだ』的なものばかりが海を渡って聞こえてきた。そしてそのとおり、だめだった。35歳、駆け足で過ぎていってしまった。歌うようにメロディアスなベース、今日ではコンピュータで簡単にできるかもしれないが、人間がナマで弾いてるとは、信じられないようなフレーズ。かと思えば、ウッドベースのような柔軟な音を出す。柔軟でいてきれのいい、重厚な音を。今はなき『オーレックスジャズフェスティバル』で来日した折の演奏だ。当時ナマで聴きにいけなかったことが悔やまれる。20年もの時が流れても古さを感じさせない。20人あまりのビッグバンド゛ワードオブマウス゛（彼のソロデビューアルバムと同名）を率いて重量感のある音を聞かせる。このバンドも個性のあるリーダー格のメンバーが揃っているが、それもジャコのカリスマ性のなせる技か。｢Invitation｣でのランディ･ブレッカーのトランペットもいい。疾走感が心地よい。定番｢The Chicken｣の重厚感ある音の作り、浮遊感のある｢Continuum｣ベースソロからブラスセクションと重なるあたりの音が好きだ。ジャコ自身のおもいでがいろいろと詰まっているという｢Liberty City｣を経て、｢Three Views Of A Secret｣へ。この世で一番美しい部類に入るバラードだ。村上ポンタ秀一さんのレーベル名もスリービューズというがここから取ったのだろう。トゥーツ･シールマンスのハーモニカがいい。もともとは自身のソロ第1作『Word Of Mouth』に入れようと作った曲だが、初収録はウェザー･リポートの『ナイト･パッセージ』だ。バラードとはただスローなだけではいけない。ジョー･ザビヌルの『ジャコの最高傑作だ』とのセリフに激しく同意。デューク･エリントンの名曲｢Sophisticated Lady｣でのトゥーツもいい。トゥーツのハープに皆が合流してくる最後の1分40秒が好きだ。｢Okonkole’ Y Trompa｣でのジャコ、ドン･アライアス、ピーター･ゴードンの3人が出す音の広がりは、この人数で出しているものとは思えない。トレーンの｢ジャイアント･ステップス｣を間にはさんでいる｢Reza｣も面白い。最後の｢Eleven｣はギル・エバンスとマイルスの作品だ。この曲を好んで取り上げたのはジャコがギルを敬愛していたからだろうか。いまだにジャコの未発表音源はどんどん出てくる。最晩年の演奏は聴けたものじゃないし、聴く気はしないが。やはり彼の死を一番悲しんだのは、ピーター･アースキンじゃないかとこの作品を聴き終えた時思った。ジャコの生演奏のビデオ、どこに行ったかなあ･…明日探そう♪

2003/06/21

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今日の一枚…Earthmover

■Earthmover/Harvey Mason(1976)70年代のフュージョンブームの功績のひとつがセッションミュージシャンたちにスポットが当たるようになったことがある。このハービー・メイソンも普段ならぜーーーったい日の当たらないドラマーだが、そんなこんなのおかげで、これが2枚目のリーダー作。”ハービーつながり”(笑)でヘッドハンターズのドラムをやったり、ジョージ･ベンソンの『ブリージン』、ブレッカーブラザーズのファーストと、"気がつけばメイソン"状態でウチにも彼の参加している作品はいろいろある。で、この作品｢お、いいカッティングギターだな｣と思ったらリトナーが、｢かっこいいキーボードだな｣と思ったら、マハヴィヌシュのヤン・ハマーが…それにかぶせるメイソンのハイハットもいい。｢ノー・ランズ・マン｣でのヤン・ハマー、アンソニー・ジャクソンとのユニゾンプレイもいい。で、エンディングは観客の拍手とかをかぶせてるけど、これはスタジオプレイ。ギターは当時スティービー･ワンダーのグループで弾いていた、レイ・パーカーJrとマイケル･センベロ。それぞれ、このあとに｢ゴースト･バスターズ｣や｢マニアック｣といったHITを飛ばしている。･･･ちなみにセンベロの｢マニアック｣は本来ホラー映画用に書かれた曲であり、フラッシュダンスのサントラに最初から使われる予定ではなかった。その名残か歌詞は不気味な内容になっている。レイ･パーカーのソロがかっこいい。なかなかJAZZっぽくって、いいもんだ。このあと数枚のアルバムを発表して、メイソンはスタジオプレイの本業(?)に戻ったが、ボブ･ジェームス、ネイザン･イースト、リー･リトナー(途中でラリー･カールトンに交代)と、『フォープレイ』というスーパーユニットを組んで活動したりしている。久しぶりに取り出して聞いてみて再評価。ジミな顔したおっさんだが、ヤルモンダ。

2003/05/22

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